《音樂之聲》觀后感1500字作文

　　音樂之聲影片從始至終，都以愛與自由為主線，讓人們感受到了愛帶給人們的力量與支持，愛的偉大與珍貴，并告訴人們，愛要從內心流淌，從自己身邊的一草一木、一山一水，和一個個親人愛起，最后便會演繹成為一種大愛，一種對國家的愛，一種對整個世界的愛。下面是第一范文網的小編為你們整理的文章，希望你們能夠喜歡

　　音樂之聲觀后感

　　《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象，講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息，又充滿理解與愛心的真實 感人的故事。與其他影片不同的突出風格是：它不僅具有濃厚的戲劇性情節，而且有優美悅耳的歌聲和大量自然而又精彩的人物對白。與同類影片相比，其語言獨具特色：既有用詞精練、韻律整齊、節奏規范、藝術性強的高雅詩歌歌詞，又有大量樸實、自然而又頗具風趣的日常生活對話。由于主人公大都是受過教育或有身份的 人，盡管對話是口語體，其中有許多省略句，但總體上對話語言比較標準，適合模仿和借鑒。聽者可在輕松愉快的娛樂中得到美的享受，同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。

　　1959年在美國紐約首演，并在1960年獲得第十四屆托尼獎最佳音樂劇、女主角、女配角等五項獎， 這是音樂劇大師理查德.羅杰斯(曲)和奧斯卡.翰墨斯坦(詞)的最后一次合作創作的作品。1965年的電影版也獲得過5項奧斯卡大獎。演出后大受觀眾歡迎。1965年改編成為同名影片，同年，該影片獲奧斯卡金像獎。它被認為是最杰出的永恒佳品。這部歷久常新的電影，永遠抓住小朋友的心，所有學音樂的，聽音樂的，都不約而同地被這部電影所感動。

　　這部電影主要講述了一位名叫瑪麗亞的修女在修道院表現過于反常而受到其他修女的一些雙重評價，說她有時很好笑，但有時會時常惹麻煩。最后，院長還是把她派到了一位名叫特拉普的海軍艦長家作一名家庭教師。女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院 投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙 高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意愿;故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉薩爾茨堡(莫扎特的故鄉)的藝術氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅杰斯之手)，經過近半個世紀，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術和自然之美。其中，流傳最廣的幾首經 典音樂：表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨的牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見!》等，都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作。

　　自由與專制的斗爭、愛與邪惡的較量，永遠是人類文明史上最壯烈的場景。一曲音樂之聲，就是一聲自由戰勝專制，愛征服邪惡的頌歌。

　　自由與愛，源自于自然，源自于心靈，是人類最久遠、也是最永恒的追求。但專制與邪惡，總不愿意見到人類沐浴在自由與愛的光明中，不愿讓人們自由地愛，恐懼人們熱愛自由，總要千方百計將自由窒息，將愛毀滅!但自由與愛的偉大，正在于他們不懼任何壓迫，不懼任何威脅，不懼任何邪惡。因為愛與自由源自心靈，源自自然，源自上帝賜與人類的無窮的力量，因此，愛與自由終將戰勝專制、戰勝邪惡、同時也戰勝自己達到新的輝煌。有史以來，每一次專制對自由的壓迫，每一次邪惡對愛的污辱，換來的都是自由的更高的境界，是愛的更美的表現。但是我們必須敢于面對專制與邪惡，必須敢于與專制與邪惡說不!

　　自由地愛，熱愛自由，我們將無往而不勝!

　　音樂之聲影片觀后感

　　《音樂之聲》是一部音樂劇，劇中的女主人公瑪利雅在不停的歌唱，那是她對自由的一鐘向往，是對快樂與幸福的一種追求。她起初認為只有進了修道院，才能修身養性，才是真正熱愛主的表現，所以，她熱衷于做一名真正的修女。而院長卻不這么認為，感覺她并不適合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭教師。在這里，她有七個性格各不相同的學生要教，他們調皮、開朗而又喜歡惡作劇，瑪麗雅卻以她的熱情和真誠感動了他們，也感動了他們的父親----上校，最終他們成為了真正的一家人，雖然遇到戰爭，卻能感受到他們一家幸福的生活與甜蜜。

　　音樂與歌聲是情感的一種宣泄，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。瑪麗雅熱愛自由，喜歡奔跑于廣闊的草地上，喜歡跳躍于靜靜流淌的小溪旁，喜歡象小鳥一樣歡快地歌唱。她的這種行為是不被修道院里眾人所理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，應該向上帝懺悔。修道院的嬤嬤們分成了兩派，一派支持瑪麗雅，把她看成最本真的天使，一派反對她，把她當成了惡魔。這其實應該代表了父母對子女的全部看法，和同時存在的兩種心理。做為父母，我們有時候，會看孩子們像天使一樣可愛，有時候又像惡魔一樣讓人頭疼，甚至惹人討厭。而院長嬤嬤所代表的，正是那種智慧父母的化身，她承認孩子身上的缺點，卻也看到了她的優點和長處，或者說她更喜歡瑪麗雅身上透露出的本真和純潔。“如何讓月光在掌心停留?如何摘下浮云釘牢?如何使海浪停留在沙灘上?”她用自己的歌聲唱出了對孩子個體的尊重，唱出了一首流淌與心胸的偉大母親的愛，唱出了對孩子的理解，更唱出了對瑪麗雅的真情贊美和認同。

　　像小鳥一樣快樂單純的瑪麗雅來到了上校家，一路上，她的內心充滿了矛盾與恐懼，這正是一個人走向一個新的世界的恐慌與迷茫。最后，她終于帶著院長嬤嬤告訴她的一句祝福，更是一種提示“天主關上了門，又在別處開了窗”勇敢地走進了上校的家。她不知道等待自己的是什么，但她堅信：力量不存在數字中，力量不存在財富中，力量是自己內心的一種自信。她是一個快樂而堅強的孩子，她會讓陽光適時地照進自己的心胸，給自己勇往直前的力量與祝福。上校嚴肅的家規沒有嚇住她，孩子們惡作劇的捉弄沒有難倒她，她以她的智慧與熱情融入到了孩子們的世界，也打開了上校久已經封鎖的心靈。

　　她的到來，猶如給這個死氣沉沉的家帶來了一縷陽光，給了孩子們溫暖，也給了孩子們活力，同時也讓上校冰冷的心開始融化了。當她問：“為什么這么可愛的孩子們愛捉弄人呢?”回答非常簡單：“這樣爸爸才注意我們。”這是孩子們最真實的回答。他們渴望父母的愛，渴望父母的回應，然而，他們卻沒有得到。上校在喪妻之后完全沉浸在一種沒有笑聲、沒有活力的沉靜之中。他只是給了孩子們豐厚的物質生活，但卻忽視了孩子們心靈的饑渴。這不僅讓我想到了現實生活中那些搗蛋、調皮，甚至被定性為不聽話、不懂事的孩子們，他們的行為不正是在告訴我們他們內心的需要嗎?這些孩子才是真正需要我們這些父母和老師給予愛和呵護，因為他們的努力沒有那么優秀而得不到關注和寵愛，他們便用這種搗蛋的方式來試圖引起大家的注意，可是，我們往往會曲解了他們的行為，會更加的不待見他們，致使他們最后走向一條破罐破摔的反抗之路。瑪麗雅的到來，讓孩子們感受到了一種從沒有過的被理解、被接納、被認可、被關注的溫暖，他們不再惡作劇，而是用甜美的歌聲告訴父親、告訴大家，也告訴全世界他們心中流淌的快樂。

　　瑪麗雅用自己的巧手為孩子制作了一件件得體的運動服，讓孩子們走向了大自然，走向了自由。因為她很明白：那些看起來高貴的衣服就像是緊箍咒，讓孩子們縮手縮腳，不敢動，不敢尋找自己，不敢承認自己的感受。因為孩子們很愛自己的父母，所以他們不愿意反抗，情愿穿著很不舒服的外衣做給父母看，以取得父母的愛與歡欣。而我們家長總是把自認為對孩子好的東西，認為適合孩子的東西，強加在孩子身上，也就成了孩子的緊箍咒，讓孩子們沒有了自由發展的空間，讓孩子失去了自己，失去了創造的能力。其實，這也正是給我們提了個醒，讓我們學會尊重孩子，尊重孩子成長的規律，讓孩子們在自由、溫馨的環境中健康成長。

　　另外，瑪麗雅也記住了院長嬤嬤的一席話：“這些墻不是為了擋住你的問題，你要正視它，要按照你的生活道路去生活。攀登每一座山，不論高低皆要尋求;踏遍每條偏僻的小路，你都必須走;攀登每一座山，涉水過小溪，追尋每一道彩虹，直到找到你的夢想。這夢想需要你獻出全部的愛，在你有生之日一直走下去。”這些告誡，也道出了生活的道路需要自己去走的人生真諦。瑪麗雅循著這條生活的原則，追求到了自己的幸福，也給上校一家帶去了快樂與希望。最后翻過那座山便是自由世界的演繹，也應該算是對人們的一種提示，一種戰勝困難就是希望的鼓勵。

　　影片從始至終，都以愛與自由為主線，讓人們感受到了愛帶給人們的力量與支持，愛的偉大與珍貴，并告訴人們，愛要從內心流淌，從自己身邊的一草一木、一山一水，和一個個親人愛起，最后便會演繹成為一種大愛，一種對國家的愛，一種對整個世界的愛。

　　《音樂之聲》觀后感

　　見習修女瑪利亞愛唱歌、愛跳舞，還十分喜愛大自然。修道院院長覺得瑪利亞不適合過與塵寰隔絕的生活，介紹她去薩爾茨堡當上了海軍退役軍官馮·特拉普上校家7個孩子的家庭教師。馮·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法簡單而粗暴。按水兵操練的要求管理孩子。瑪利亞同他們建立了深厚的感情。

　　上校準備離家去維也納，在這期間，瑪利亞和孩子們排練歌曲、做游戲、去大自然中游玩，整個家庭充滿了音樂之聲。當上校帶著準備與他結婚的男爵夫人回來時，發現他的“水兵們”已被訓練成一支很有素養的家庭合唱隊。

　　看到男爵夫人的到來，瑪利亞明白她將成為孩子們的新媽媽，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正經，孩子們不能和她融洽相處。同時，瑪利亞激起了上校對生活的熱愛，喚起了他對瑪利亞的感情。于是上校拒絕了男爵夫人，到修道院找瑪利亞，他們最后結成了美滿的伴侶。

　　這時正是30年代希特勒吞并奧地利的前夕。在薩爾茨堡舉行奧地利民謠音樂節的當天，上校被命令上校參加納粹的海軍，并嚴密監視。借著參加民謠音樂節的機會，特拉普家庭合唱隊在奧地利同胞面前奉獻出他們心底里的歌，并在朋友和修女們的協助下，逃出了多難的祖國，來到了自由之地。

　　音樂與歌聲是情感的一種宣泄，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。《音樂之聲》是部音樂劇，瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一鐘向往，對，是自由，雖然起初她自己并未意識到這一點。自由，是這部影片所要表達的主題之一，我認為。

　　修道院是修身養性的地方，有點雷同于中國的道觀和寺廟，但它實質上是對人性的一種束縛，規矩甚多。瑪利亞顯然不屬于那種地方，她熱愛自由，喜歡奔跑于廣闊的草地上，喜歡象小鳥一樣地唱歌。

　　她的這種行為是不被修道院里眾人理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，就應向上帝懺悔，幸好院長是個通情達理的人，是個值得尊敬的人，我們看到她也唱歌，很動聽。如果沒有這位開明的院長，瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調的日子，然后隨著歲月的流逝，慢慢地忘記任何開口唱歌。

　　院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子，所以期望她不重蹈覆轍。從傳統的好處上說，一個幸福的人務必擁有一個幸福的家庭，對于女人來說更是如此，所以純真、熱情、美麗的瑪利亞之后成為了船長的妻子。影片為了表現瑪利亞和船長之間的感情，安排了伯爵夫人這一主角。當然這位伯爵夫人也美麗，善解人意，而且還很富有，看起來是船長妻子的最佳人選，但船長最終還是選取瑪利亞。