梵高傳讀后感1000字

　　梵高，印象派杰出的荷蘭畫家。獨特的個人畫風，鮮艷的濃烈色彩是他的關鍵詞。從《吃土豆的人》到《麥田里的烏鴉》，每一幅畫，都是梵高的生活寫照。梵高終其一生都是一個落魄的藝術家。這個才華橫溢的年輕人至死都只賣出過一張油畫。在每次失敗后，到底是什么支撐這個藝術家？

　　逐夢青年

　　在不了解梵高時，我只知道他是個偉大的藝術家。但認真讀完《梵高傳》才發現，他不只是個藝術家，他還是個逐夢的人。在逐夢道路上，梵高從未停止，他也從未放棄。即使是受到每個人的嘲諷，即使只有一個親人支持他，梵高也從未放棄追逐夢想。

　　每個月靠弟弟提奧的150法郎維持基本生活，其實只要放棄繪畫，梵高依舊可以做個牧師。梵高出生于藝術家族，其實他根本就可以做一個賣畫的資本階級的人。可是他沒有，他為了自己最初的夢想，為了藝術，他犧牲了一切。我們只看到了梵高的色彩多么美，畫作多么精致，卻從未了解過每幅畫背后那個為了夢想永不言棄的梵高。哪怕身無分文，也絕不放棄繪畫；哪怕遭到全世界的反對，也絕不停止追夢。只要不放棄，夢想永遠近在咫尺。

　　創造瘋子

　　從最開始的暗淡無光，到最后的鮮艷色彩，梵高的畫技越來越高超，他的創造力越來越強。自然之美被梵高畫得淋漓盡致。梵高不畏懼酷暑，不畏懼嚴寒。他為了藝術繪畫竭盡一切，接近瘋狂。或許不敢想象，即使在圣雷米病院，他也能創造出傳世奇作。對于色彩的迷戀，對于創造的瘋狂，才是梵高的本色。陽光的熾熱，大地的深沉，都是他繪畫的一部分。向日葵的黃色，星夜的藍色，梵高想象與創造齊頭并進。他的作品里，仿佛一切都活了過來。

　　渴望生活

　　對于這樣一個熱愛繪畫的人來說，生活里大部分都充斥著顏料畫筆是很常見的。從早晨到夜晚，他總是需要大量時間來來繪畫。即使是在饑寒交迫中度過，他也沒有放棄繪畫。在梵高的作品中，有一種對于自然的崇拜，有一種對于生活的渴望。他渴望可以賣出一兩幅畫，來維持自己的基本生活。柔和的線條，鮮艷的色彩，都表達出他對于生活的渴望。梵高的個性孤僻，生活里只有印象派的瘋子畫家愿意與他相伴。梵高之所以成為了畫家，有很大一部分是因為梵高對于生活美的追求，對于艱苦生活依舊不放棄的精神。梵高的一生痛苦卻又精彩，他的生活艱苦卻又不失色彩。只有痛苦過，經歷過，才知道人生該怎么走。梵高渴望生活，熱愛生活。從最開始空白的畫布到最后精彩的畫作，支撐著梵高的正是他對于生活無窮的喜愛。每一幅畫作都是對于梵高的詮釋。這一生支撐著梵高不放棄的便是對于生活的渴望。

　　就是這樣一個天才畫家，最后還是在夜幕中隕落了。他再也受不了精神疾病的折磨，他選擇了自殺。或許對于梵高這才是最好的解脫。