賈平凹散文秦腔讀后感_讀賈平凹散文秦腔有感

　　《秦腔》不但繪形繪色寫出了一個地方劇種的生成、變遷的特點，更重要的是通過對秦川大地上人們的喜怒哀樂等風土人情的描繪，展現了他們熱情蓬勃的生命力。下面是小編整理的賈平凹散文秦腔讀后感，希望大家喜歡。

　　賈平凹散文秦腔讀后感1

　　中國的傳統戲曲對于Teenagers往往是遭到排斥的，所以我時常被視為異類。由于家里有人搞戲曲，我從小就對這種傳統文化心存好感，尤其是京劇和越劇，偶爾也聽聽黃梅戲。至于秦腔，只知道聽起來挺鬧心的。也許是地域文化的差別吧，一直沒興趣去了解秦腔，直到這次拜讀賈平凹的文章，才抓到一點皮毛。

　　正如賈先生所寫，“山川不同，便風俗區別;風俗區別便戲曲存異。”越劇如同浙江人，吳濃軟語，流暢細膩;而秦腔的個性就如同頭上扎著羊肚白毛巾，光膀子上披著大花坎肩兒，水牛腰上別著細羊皮鞭的秦川大漢一樣：樸實，敦厚，卻不乏粗獷，豪放。秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。可不是嗎，賈先生雖是寫秦腔，可將整篇文章細讀下來，我不僅能用耳朵聽到振聾發聵的秦腔調兒，還能用眼睛看到溝壑縱橫的黃土高坡，被太陽曬成淺棕色，泛著油光的各樣臉孔，用鼻子聞到黃沙味和著泡饃味的香氣。即使沒聽過秦腔沒去過秦地也沒嘗過羊肉泡饃，但我卻能感受到著一切。

　　秦腔與秦地秦人息息相關，雖說沖不出八百里秦川，但也延綿不絕好幾百年，一方水土一方人情。秦腔從明代中葉發展至今，它在西北一帶已不僅僅以戲曲這一種身份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了勞苦大眾的生活要素之一。唱戲，聽戲與吃飯睡覺同等重要，沒了這戲就沒了情緒的寄托，開心了或是不順心了都無從開口，這一點，戲曲絕不亞與搖滾。我忽然想起《北京人在紐約》里頭的一段----初到紐約的王啟明字大工的餐館里滿懷壓抑的洗著碗，突然不顧一切地吼了兩句黑頭唱段，這是他憋足了勁吼的，引得伙計們直叫好，當然也釋放了自己壓抑的心情，痛快，夠爽。京劇如此，西北的秦腔相比更甚。

　　總之有這樣的感覺----若說越劇是織女手中的繡花針，那么秦腔便是武松腰間的短哨棒。秦腔雖粗，但粗也粗的有特色，有風格，男聲雄而有神，女聲秀而有骨，如回響在黃河邊上的威風鑼鼓般有氣勢。

　　賈先生用滿紙愛鄉之情寫這秦腔，其實何嘗不是在寫秦腔人，戲與人的性子簡直如出一轍。我想，希望在秦川寶地闖出一番事業的人們，務必先聽聽秦腔，別嫌它鬧心，仔細品著，里面飽含著多少最樸實淳厚的處事哲學!

　　賈平凹散文秦腔讀后感2

　　掙扎著看完了賈平凹先生的小說《秦腔》。看了后怎么說呢，沒有太多的悲喜哀怒。書中，作者沿襲了他一貫的文字風格，即特有的賈氏行文筆調。粗俗，耐看，卻也極具秦地方言韻味。

　　然而，個人感覺這本書有點虎頭蛇尾，前半部分精美絕綸，到了后面則多少有點毛糙。特別是夏風和白雪的孩子沒這一情節，感覺有點嚴重失真。且不說這樣的事會不會在現實中發生，單單這一情節，即與作品中沒有太多的關聯。夏風，這個從農村走出去的年輕人，雖然從思想上開始脫離小農思維，但在大的方面還是繼承了農村人的優良品質的。再說他的父母，在村中也是威望極高的人，還有白雪，看完作品，我實在想不出他的孩子沒原因。賈是不是想用這一筆來繼續吸引讀者的眼球，增加作品的性?

　　看完這部作品，我不由得想起了路遙的《平凡的世界》。仔細揣摩，這兩部作品存在著關聯。《秦腔》在時代上是可以和《平凡的世界》對接的。然而，路的作品在表現社會變遷方面是比較突出的，典型的。不管從文字上，還是主題上，都是特別干凈的。相對而言，《秦腔》在這方面則遠不如，賈試圖從清風街的變化來表現時代的變遷，來表現這種變遷給農村，農民，農業帶來的影響，可是，我們細讀后發現，他卻沒有把這種變化很深刻的揭露出來。我們也可以通過文字的描寫，看出賈在創作中的矛盾心理。在關于這部作品的創作經歷中，作家幾次談到了內心所受的折磨，我想，很有可能就是關于這部分的取舍不定。《秦腔》橫空出世，好多評論家都給與了極高的平價，說其是一部史詩般的作品，然而，賈氏在后半部分上的迂回，則必然縮小了其史詩的價值。

　　應該說這是一部悲劇氣氛較濃的作品。可以看出賈氏對過去農村生活還是有向往的，他對于農村、農業、農民在改革的大潮中的迷失還是心有不忍的，對于同新認識新思想的作作最后一搏的人是心存敬仰的，然而，這些必將成為歷史。

　　我一直感動于賈氏敢用最原始的語言表現最真實的農村，僅管這讓其身心受盡了煎熬。我也曾癡迷于賈氏文中的那種神密感，如作品中的張引生。應該說這部作品在高度上應該和《白鹿原》是平起平坐的。

　　賈平凹散文秦腔讀后感3

　　想老老實實地記錄下自己讀完《秦腔》之后的所思所想。

　　是前天也就是周日開始讀的。其實這書是去冬就買來的，但一直沒有沒翻開過。我有一個習慣，一旦翻開一本小說，就一定會一口氣把它讀完，這里的“一口氣”，是指再不穿插著讀其它的書，而且是盡可能地利用一切時間在最短的時間跨度內把它讀完。于是今晨兩點左右，就把《秦腔》讀完了。

　　今早勉強睜開眼把孩子安頓好去上了學。然后竟又忍不住翻開了從第一頁重讀了起來，“要說我，我最喜歡的女人還是白雪。”故事就是從這句話開始的，但是再讀的感覺比初讀更有味，因為故事中的人已經像老友一般的親切了，然后又讀了十幾頁。我想在接下來的時間里，我一定會再讀的，因為它值得我去再讀。

　　說實話，前段時間是接連讀過幾部茅獎作品的，讀的時候也很過癮也很投入，但是讀后都沒有讓我產生想寫點什么的沖動。從這一點看，是不是《秦腔》還是有一點過人之處的?不過也難怪，它畢竟是第七屆茅獎的全票頭獎之作呢。

　　很難界定書中的主人公是哪一個或哪一對，我覺得至少兩代人中都有，上一代是夏天義和夏天智這兄弟倆，下一代則是典型的三角關系人物——一女兩男——女主是白雪、男主是張引生及夏風。我一開始并沒有意識到張引生能占據男主角的位置，但讀著讀著，卻發現這個大家眼中的“瘋子”是整個清風街最冷靜最清醒的一個人(這種清醒是帶著些卡夫卡式的，隱藏在他的那些怪異言行背后)。夏風則漸漸成了一個若有若無的角色，甚而發展成了一個令人憎恨的角色。

　　回過頭來想，小說最大的亮點其實也就在張引生身上了。他對白雪全身心的癡戀實在是讓人動容。他為她喜為她憂，為她哀為她怒，那樣純粹的愛真是世間少有啊。摘錄一段，故事開頭，當引生得知白雪嫁給了夏風之后，他“腦子里嗡的一下，滿空里都是火星子在閃”，然后是哭，“臉烏青，牙關緊咬，倒在地上氣死了”。回到家后，他還是那樣瘋狂，還有一大段內心獨白——

　　我回到家里使勁地哭，哭得咯了血。院子里有一個捶布石，提了拳頭就打，打得捶布石都軟了，像是棉花包，一疙瘩面。我說：老天!咋不來一場地震哩?震得山搖地動了，誰救白雪哩，夏風是不會救的，救白雪的只有我!如果大家都是乞丐那多好，成乞丐了，夏風還會愛待白雪嗎?我會愛的，討來一個饃饃了，我不吃，全讓白雪吃!哎嗨，白雪呀白雪，你為啥臉上不突然生出個疤呢?瘸了一條腿呢?那就能看出夏風是真心待你好呀還是我真心待你好?!

　　這樣振聾發聵的愛的表白多么令人感動啊!

　　接下來的故事中，引生為了能在白雪身邊，自告奮勇跟著縣劇團去下鄉巡演;為了能看白雪一眼，他在深夜的街頭不知疲倦地為別人一圈圈地推磨;為了白雪，他和別人打架斗嘴，也挨打挨罵，但他毫無怨言。他為自己能用一根木棍牽著白雪過河而高興，他為能擁有白雪的一方手帕、一張相片而興奮，他也曾因在夏天義的飯桌上能和白雪對飲一杯而激動，每一次與白雪的接近都令他心跳、顫抖。更令人感到震驚的是，他為了表白自己對白雪的愛的純潔，竟然能揮刀自宮!這種過激的舉動我們可以看作是他作為瘋子的本性的體現，但是，更深地思考，難道這種不計后果的犧牲不值得我們對他對這份深情肅然起敬嗎?

　　而與張引生相對照的卻是夏風對白雪似有實無的愛，他的愛是自私的，淡薄的，一點風吹草動就能將它摧毀的。他獨斷專行地要讓白雪放棄自己鐘愛的工作把她調到省城去陪他，當他得知白雪懷孕后，堅決地說“打掉，一定要打掉!”因為他擔心調動計劃受影響，甚至還說，“難道說我結婚就是為了兩地分居嗎?”在他得知孩子先天殘疾后，他冷血地將其遺棄于荒野，連頭都不回。這種赤裸裸的利己主義思想令人齒冷。從這一點上來看，他比甘心自殘的張引生不知要卑下多少!夏風所代表的世間的聰明男子們，真是令人失望!

　　白雪在書中應該說是個完美的女性角色，但是，似乎有這樣一個不成文的定理，古往今來，越是善良的與世無爭的女性，越是磨難多。故事結尾，她和殘疾的女兒被夏風毫不留情地拋棄了。這樣的悲劇上演了幾千年，令人唏噓，但卻也無解。我們試著猜想一下，接下去的故事會怎樣發展，白雪孩子的殘疾會得到徹底的治療嗎?夏風會幡然悔悟重新找回白雪嗎?答案是，可能性不大。

　　故事的主線大致就是如此了。

　　副線是兩條，一條是老村長夏天義面對農耕文化在清風街的日漸衰落時所做的苦苦抗爭。他為了讓村里的稻田澆上救命水所做的拼力爭取，他對“七里溝淤地工程”幾十年來愚公式的執著，他對村子里撂荒地的憂心與奔走，都讓我們一次又一次地感動著。另一條線，老校長夏天智則代表了老一輩農村知識分子的精神境界，他熱愛民間藝術，為了秦腔的傳承嘔心瀝血，面對秦腔藝術的日益衰落長吁短嘆，憂心不已。但這兩位老人的抗爭又都是無濟于事的，歷史的車輪滾滾而來，輾碎了他們的夢，他們的追求，也將他們逼向了逃不開的絕境。

　　在此之外，夏家眾多的子媳，更多的是以反面人物的形象出現的。他們有的懦弱，有的自私，有的好賭，有的好淫，仁義禮智信，全都“瞎”了。立體書寫的角色也有，特別是夏君亭，就是一個極富爭議的人物，他也一心為公，不謀私利，多方奔走，辛苦勞累，但是他卻有著這一代人的浮躁與短視，功利思想重，甚至有時不夠光明磊落。

　　有人統計全書中有名有姓的人就有158個，這讓我想到了曹氏巨著《紅樓夢》。細一琢磨，兩者竟還是有許多相似處的。主線是年輕人的愛情悲劇，副線是大家族的衰落。要是再細琢磨，還應該有更多的相通處，留待日后慢慢考證吧。

　　這本書最大的特色不在于人物眾多，而是在于對上世紀九十年代鄉土中國的準確描摹，全面，細致，真實，可感，暴露了許多當時農村固有的頑疾，它像是一部歷史檔案，記錄了那個特定年代的大沖突大事件。例如村集體經濟的衰微，繁重稅費征收中的官民沖突，計劃生育推進中官民智慧與力量的博弈，為發展農村經濟而不得已付出的土地的代價(修路占地、修農貿市場占地，甚至修公廁也占地)，這種種矛盾沖突有的已經終結，有的還在延續，成為當代農村發展進程中一個又一個的必然。

　　曾經有位文學評論家總結，在鄉土敘事中，作家筆下的城市永遠代表著假惡丑，相反，他們記憶中的鄉土則永遠代表著真善美，農村人向城市的出走都沒有好的結局。在此文中也有極其鮮明的表現，作者借人物之口，毫不留情地說，離開了土地，卻又不是國家干部，農不農，工不工，鄉不鄉，城不城， 一生沒根沒底地像池塘里的浮萍。文中眾多人物離了故土后，過著卑微的生活，掙著“下賤”錢，死傷無數，而原本代表著純潔質樸的村姑們在出走后則幾乎都從事了色情行業。這些令人扼腕嘆息的情節一再讓讀者愛之深也責之切。但是，我對這一點是有些心存不滿的，怎樣能這樣糟蹋農村人呢?他們中有的人進入城市之后也是可以靠勤勞和手藝致富的，并不盡如文中所述那般血痕累累，慘不忍睹。作者其實應該給我們一點希望的。

　　文中的清風街被外來文明侵犯后(以312國道改道、農貿市場、萬寶酒樓的相繼建成為標志)，變得骯臟起來，外來者馬大中攪得清風街烏煙瘴氣，這一點有其寫實性，但作者忘了交待，馬大中力推的香菇種植是成是敗?寫得忘了嗎?

　　另外，還有一些疑惑，在文章開頭作者交待夏慶玉已經由民辦轉正了，但后來講到交農業稅費時，又說他比較積極，因為他是民辦教師，交了錢才能領到工資的，這也是作者的疏忽吧!

　　在文中，夏慶金從供銷社提前退休以便兒子頂班，這一點似乎也在時間上不合理。類似的事情應該是發生在上世紀八十年代末的事，而作者將其推后了差不多有十年。

　　在文中從部隊退伍的中星，在短短一年內像坐著火箭一樣，退伍轉業后在縣政府做“閑雜人”打雜，但時來運轉做了縣劇團團長，后來很快升任縣委宣傳部長，進而竟去了鄰縣當了縣長。這后一步的跨越似乎有些不太現實。而且文中前后兩次提到他任職的這個縣名竟然不一樣，但愿這只是印刷時的謬誤。

　　此文在強烈的寫實之外，又時有南美文學魔幻色彩的閃現，這是我所欣賞的一個亮點。在充滿了傳說的鄉土中國，有一些奇聞異事一點都不會讓人感到牽強和意外。文中的瘋子張引生多次靈魂出竅，在清風街上空飄蕩，他能洞察人心，看出人的生命強弱，他甚至能附身于各種蟲豸，到那些想去而不能去的地方。令人稱奇!

　　每一部鄉土文學作品中似乎都少不了一個巫師、神漢或陰陽，本文中的中星他爹榮叔就充當了這樣一個角色，最讓我記憶深刻的是他臨終前的筆記，他預言了今后一段時間內清風街將會發生的大事件，一些人物的命運歸宿。盡管他并不是一個很“優秀”的陰陽，他甚至沒能算出來自己的死狀何等之慘，但他留下的這些預言在一一應驗著。那些還沒應驗的預言，似乎可以供我們來想象一個《秦腔》的續集了。

　　同樣，每一部鄉土文學作品中也少不了一個能妙手回春的鄉間名醫，文中的趙宏聲就承擔了這個“重任”，但他也有異于他人之處，那就是那些信手拈來的對聯，土得掉渣，卻也一針見血，他的性格最難以捉摸最復雜，時而儒雅，時而媚俗，時而慷慨大義，時而吝嗇小氣，時而為民代言，時而為虎作倀，時而正面，時而反面，一個真正的變色龍角色。

　　文中的女性角色也不少，年老的一代(例如夏家四個嬸子、俊奇娘、白雪娘等)勤勞吃苦，任勞任怨，對男權(自己的丈夫)無限地尊重，基本上是逆來順受的，但在她們之后的兩代女性(夏家眾多兒媳們以及孫女輩們)身上，除了白雪還保留了上一代人的本色之外，其他女性幾乎無一例外地將那些傳統美德統統拋在了身后，她們有的懶(例如瞎瞎媳婦)，有的貪(例如雷慶妻梅花)，有的淫(例如黑娥姐妹)，有的任性，有的妄為，有的不孝，有的不貞，種種污點，都被作者夸大之后安在了那些女性角色之上。可能是為了反襯白雪的美好吧，但是我還是為這些被玷污了的女性角色而叫屈，不能一棍子打死這么多人吧?

　　好了，說了這么多，基本把涌上心頭的關于《秦腔》的話都倒出來了。現在的心情舒暢多了。