二泉映月音樂聽后感欣賞
二泉映月音樂聽后感欣賞：
《二泉映月》是由華彥均作曲，華彥均人稱“瞎子阿炳”。他身世悲涼，四歲喪母，隨父親在道觀里學習演奏，后來父親去世，他也雙目失明，又因社會動亂，生活無著，只得流落街頭，賣藝為生。他飽嘗了人間的辛酸苦辣，受盡了欺壓凌辱。在他流浪賣藝時，依靠自己的音樂素養，慢慢拉出了絕美的《二泉映月》。
聽《二泉映月》，漸漸朝遠方看去，眼前仿佛出現一幅畫面：寧靜的夜晚，月明星稀，月光灑在平靜的湖面上，清風吹過，一位身著破爛一衣裳，微駝著背的中年男人，面朝湖水，坐在一張單凳上，將音樂在他手臂的伸縮之間緩緩升起。
《二泉映月》從一聲長長的嘆息開始，之后時而高潮，時而低緩，時而不安，時而平靜。在這緩急之間將他苦難的人生盡顯在我們面前，隨著音樂的響起，樂曲的悲涼便直入人心，仿佛他就坐在我們面前，真切的將他悲涼的人生向我們娓娓到來。這一弦一奏中，盡是阿炳的人生辛酸。他怨恨過，掙扎過，在音樂的變遷中，我們能感覺到他激烈而憤恨的指責,他質問上蒼，他吶喊，他不甘，然而他的指責和質問，在他看來又都是徒勞的。因為他明白，不會有所謂神仙、上帝，更不會有誰來將他從苦難中解救出來，到天亮時分，他還得鼓起勇氣踏上他的賣藝乞討之路，繼續他苦難的旅程。音樂在一陣歇斯底里的躁動后，慢慢歸于安靜，柔和。因為生活讓阿炳知道，要改變苦難的生活就必須緊緊抓住自己的命運，改變不幸命運。對于生活，阿炳在經歷諸多凌辱，欺壓后，他依然倔強地抱有一線希望，既使他時常會饑腸漉漉，會居無定所，但在《二泉映月》中，我們覺得到隨著歲月的消逝，看似深沉而凝重的人和事，最后都會歸于平靜，直至人們省去繁華，掠去浮躁，隱沒絢爛，淡化苦難。平靜的樂曲，使處于困境中的阿炳，卻能像一個過來人或局外人的身份著看待過去，平靜如水。
聽《二泉映月》，我感覺到隨著音樂的起伏，有一種東西流入心底，從而深深地感動了我，在變奏的樂曲中，我似乎聽到了自己的心聲，我的心隨著他的彈拉，在躁動不安后，慢慢歸于平靜，閉目靜靜地感受音節的跳動，感受輕重有變，忽強忽弱，時起時伏的節奏，感受在喧囂的都市之外的另一種苦難而平靜的人生，如山林清泉，涓涓溪流，生生不息。
傾聽《二泉映月》是暢快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久彌珍，回味悠長。在這憂傷而又意境深邃的樂曲中，不僅流露出傷感愴然的情緒和昂揚憤慨之情，而且寄托了阿炳對生活的熱愛和憧憬。全曲將主題進行時而沉靜，時而躁動的變奏，使得整首曲子時而深沉，時而激揚，同時隨著音樂本身娓娓道來的陳述、引申和展開，使阿炳所要表達的情感得到更加充分的抒發，深刻地展開了阿炳一生的辛酸苦痛，不平與怨憤，同時也表達了他內心的一種豁達以及對生命的深刻體驗。