美國騙局影評3篇

　　美國騙局影評1

　　二十世紀七十年代，FBI在紐約哈帕克和長島的進行了后來名為“阿伯斯坎”(Abscam)的調查行動，原本旨在調查偷竊案的FBI卻意外從案中發現了眾多違法的官員腐敗行為。在一系列調查之后，最終有一名參議院議員、六名眾議院議員、一名新澤西州議員、一名費城市議員和一名移民局官員被定罪。該案在當時引起巨大轟動，不但是因為在美國歷史上頭一次有如此大量的民選官員腐敗，而且也因為FBI在調查行動中對臥底探員毫無底線的使用和大量的釣魚執法行為。迫于輿論壓力，在該案司法程序完畢之后，時任的美國司法部長本杰明-希維勒提(Benjamin Civiletti)專門就此類案件發布了《美國司法部關于FBI臥底行動指南》，該指南明確規定了FBI探員在進行臥底調查行為中應當遵循的司法規則和流程。

　　導演大衛-歐-拉塞爾根據這個故事改編而成了新片《美國騙局》，在20xx年的北美電影市場的圣誕檔正式上映。在20xx年的影片《斗士》和20xx年影片《烏云背后的幸福線》獲得口碑票房雙重認可之后，來自紐約的導演大衛-歐-拉塞爾在商業票房和觀眾口碑兩個方面都獲得了極大的號召力。而這部由克里斯蒂安-貝爾、艾米-亞當斯、布拉德利-庫珀、詹妮弗-勞倫斯和杰瑞米-雷納領銜出演的影片《美國騙局》，也毫無疑問，從制作之初就吊足了影評人和觀眾的胃口。

　　然而與之前兩部影片入門破題，流暢敘事的風格不同，《美國騙局》的影片開頭卻非常細致耐心(而且幾乎是饒有興趣)地描述了貝爾飾演的主角Irving耐心細致地整理自己的“地方支援中央”的禿頭的情景：假發、梳子、膠水、發膠，一應俱全。片中Irving小心謹慎地面對鏡子，在折騰許久之后終于整理好了自己的禿頭。雖然在后來這個小心翼翼的假發還是被布拉德利-庫珀飾演的FBI探員Richie玩笑賭氣似的一把揪掉，但為了本片瘋狂增重肚腩飽滿貝爾，還是以其出色的演技將這個小心謹慎、注重細節、裝腔作勢、沒有安全感的紐約騙子Irving演繹得淋漓盡致。

　　可能是導演大衛-歐-拉塞爾有意為之，電影《美國騙局》作為一個近乎黑色幽默的喜劇，情節敘事、鏡頭色彩、演員表演總是不時有過分夸張的飽滿之感。不時出現的標志性的大衛-歐-拉塞爾冷笑話也讓觀眾忍俊不禁。但是，即便片中的故事改編自一個真實的故事，而且片頭還特意用字幕告訴觀眾“片中的一些內容真實發生過”(“Some of this actually happened”)，很多觀眾在觀影之后還是很難相信影片不是戲劇化的描述而是根據真實發生的故事改編的：因為片中幾乎所有的角色，無論是騙子Irving和Sydney，或者是FBI探員Richie，甚至是Irving的妻子Rosayln，幾乎都是以一種“無人可信”的欺騙態度對待周圍的人和事，都像是告訴觀眾：這是編劇寫的本子，不用當真。甚至是出來打醬油的羅伯特-德尼羅，作為一個黑幫老大，和冒牌中東商人談判的場景，都絲毫沒有《好家伙》和《賭城風云》里的劍拔弩張的恐懼氛圍，而只像是戲謔的緊張場景。導演在片中，顯然用一種黑色喜劇片或者戲劇的類型片處理方法，描述了這個看上去也的確有些莫名其妙的騙局故事。導演大衛-歐-拉塞爾的這種敘事處理手法，很像科恩兄弟的《閱后即焚》。這大約也解釋了為什么本片最初的名字不是現在的《美國騙局》(American Hustle)而是《美國狗屎》(American Bullshits)。

　　電影《美國騙局》的畫面、服飾風格、原聲配樂的很多方面都明顯有向馬丁-斯科塞斯1990年作品《好家伙》致敬的影子，甚至連羅伯特-德尼羅都專門打了個醬油：重新當了回黑幫老大。但導演大衛-歐-拉塞爾顯然選擇和老馬不同的了另一種處理方式：敘事散漫而且剪輯隨意。相比于之前的作品《烏云背后的幸福線》，可能是更關注與本身主線的敘事，《美國騙局》對人物感情發展的處理顯得單薄無力：男性角色設置充滿雞賊感可能是敘事本身的意圖，而兩個女性角色Sydney和Rosalyn在導演的鏡頭中似乎都是物化的性感符號，盡管艾米亞當斯和詹妮弗勞倫斯的表演都無可挑剔，但角色們感情發展的推進動力毫無說服力。觀眾能看到的是演員們優秀的演出和導演出色的調度能力，但故事推進和影片剪輯方面的缺陷，卻如同鏡頭本身濃重的色彩一樣明顯。

　　《美國騙局》是一部不折不扣的大衛-歐-拉塞爾類型片：聰明、好看、夸張、濃墨重彩、充滿活力。作為類型片的影迷觀眾一定不會失望，但即便是一部如此有趣的類型片，在這個頒獎季，相比于《內布拉斯加》、《醉鄉民謠》、《達拉斯買家俱樂部》這樣的嚴肅作品，《美國騙局》本身可能也和Irving假發掩飾下的頭頂無異：光禿明亮，博人一笑，而且無需多想。

　　美國騙局影評2

　　美國騙局是一部口碑極其分化的電影。一方面，這部電影在美國幾乎獲得了媒體的一致好評。《紐約客》雜志刊登的影評稱美國騙局是“年度最佳電影”(’American Hustle’ is the BEST PICTURE of the year);《芝加哥太陽報》甚至稱美國騙局“做到了電影的極致”(As perfect a film as it gets)。在美國著名的影評網站爛番茄上，它也得到了93%的高分，在20xx全年的電影中排名第十。而另一方面，雖然國內媒體也有《中國新聞周刊》“酣暢淋漓的戲劇體驗”這樣的較高評價，但在影迷中間，美國騙局獲得的是大批的中差評。在不浮躁電影上，美國騙局僅得到6.7的分數，是史上所有奧斯卡最佳影片提名中得分最低的一部。

　　為什么會有這么大的口碑差距呢?我覺得原因主要有二。首先是題材。美國騙局的故事主線根據美國70年代聯邦調查局的一次臥底行動改編。影片開始的時候，導演就略含深意的打上了”Some of this actually happened”的字幕。這“部分史實”本來就來自一個頗具影響力的美國歷史事件，因而本片劇本也曾在20xx年入圍業內未拍攝劇本黑名單第八名。從這個角度上來說，電影的內容對美國人和中國人的含義本來就有很大的不同。另一方面，影片的兩位騙子主角發家的手段是在70年代美國貸款緊縮的時期以“協助貸款”的名義騙取申請人的貸款申請手續費。這一橋段不免讓同樣處于信貸緊縮時期的美國觀眾心有戚戚焉，但對國人觀眾來說，好像也起不到什么觸動效果。題材之后是影片的風格。客觀的說，導演大衛·歐·拉塞爾的風格一直就不算討國人喜歡。本片是他繼《烏云背后的幸福線》之后又一部話嘮喜劇片。由于語言、文化等各方面的因素，歐塞爾擅長的話嘮式幽默不太容易讓大部分國內觀眾輕易接受，因此許多精雕細琢、不可或缺的精彩對白，反而會成為讓觀眾覺得冗長、沉默的巨大掣肘。再加上導演對影片節奏頗具個人風格的怪異掌控，電影在國內不高的接受度也就不足為奇了。

　　拋開這些因素不談，我個人認為美國騙局是一部非常精彩、并極其耐看的類型電影，你會在第二、第三次觀看影片的過程中發現越來越多讓你拍案叫絕的閃光點。美國騙局雖然是一部喜劇片，但是它包含著對生活、人性、尤其是“虛假”的深刻思考。Hustle一詞被翻譯成“騙局”，在英語中它指賭局中的欺詐或是騙別人購買毫無價值的東西。影片中的hustle，一方面是男女主角Irving和Sydney的欺詐生意，另一方面也暗示FBI探員Richie的臥底行動逐漸演變成一場巨大的賭局。賭局中每個人物的特點也各不相同。詐騙專家Irving謹慎穩重，一直試圖以“見好就收”的心態處理著所有事務。雖然名義上是為探員Richie做事，但在整個行動中一直起著統籌全局和收拾殘局的重要作用。年輕的熱血探員Richie則相反，他就像一個孤注一擲的賭徒，從一開始只想抓到四個騙子，到胃口擴張到政界，想將市長Carmine和涉及其中的議員和官員一網打盡，甚至想借機打擊控制賭博業的黑幫。一方面他不聽Irving和上司的勸阻，固執的增加賭注，另一方面他卻不停的犯低級錯誤：找來一個不會說阿拉伯語的墨西哥探員頂替原來的人選假裝酋長;業余的直接打電話到Irving家討論工作，讓Irving的老婆Rosalyn知悉了計劃……他的膽大心粗也最終讓自己在這局賭博中血本無歸。而Irving的合作伙伴兼愛人Sydney，則像影片開始不久時介紹的那樣，“對所有的細節都極其謹慎和精確”。也正是她的堅持，“我們會需要其他行動的”，最終讓他們兩人從賭局中全身而退。

　　本片營造的70年代氛圍也是其讓人津津樂道的方面之一。服飾、景觀、音樂，各個元素的結合讓觀眾感受到了濃郁的美國70年代風情。其中各位主演的“洗剪吹”更是尤其引人注目。影片中的“頭發”是對“偽裝”非常重要的隱喻。電影的第一幕就是主角Irving在自己的禿頭上粘上頭發，梳出漂亮的發型。Sydney燙大卷，Richie燙小卷，影片中各個主演幾乎不是在弄頭發，就是在秀頭發。而做出來的發型正如他們演出來的身份，男騙子貼上頭發飾演一個紐約好市民;女騙子燙了卷發裝成一個操著英國口音的貴族;小探員燙著小卷毛掩藏著自己的未婚妻和“與媽媽同住”的事實;男騙子的老婆也頂著精致的發型，為自己的每一個愚蠢行為尋找正義的借口。如Irving所說，“人們只愿意相信他們愿意相信的東西”。他們都相信，自己費盡力氣欺騙自己和別人，都只是為了生存而已。最終生命就像畫廊中的那幅贗品，到底是畫家厲害呢，還是偽造畫的人更厲害呢?

　　故事的另一條支線，女主角Sydney的愛情，影片也用關于“欺騙”的隱喻表達了愛情觀。Sydney在整個過程中“愛上”了兩個男人(有沒有真的愛上Richie顯得有些撲朔迷離)。在與Richie的關系中，雙方雖然或主動或被動的逐漸卸下偽裝，但當Sydney收起她的英國口音，回復成一個“普通”的美國女人，Richie整個人都快要崩潰掉了。總想要“日后再說”的Richie，得到的只有拍向自己腦袋的玻璃相框。而另一方面，Sydney和Irving從一開始就讓彼此看到了自己最真實的一面：男主角禿頂大肚子的長相、詐騙的工作;女主角作為舞女的過去……坦誠相待的兩人雖然經過不少波折，最終還是圓滿的一起愉快的跑掉了。看來在愛情里，對彼此的誠實才是最重要的啊。而Richie再次成為反面典型：如果追求的是對方的樣子而不是對方卸妝后的樣子;如果追求的是性而不是愛，最終你是會拍破頭的。噢對了，如果女生像Rosalyn一樣任性，即使有孩子這個強力道具，最終還是會被老公甩掉并扭傷自己脖子的哦。

　　影片的最后，騙子全身而退，并略施手段為自己的市長“朋友”減了刑;小探員扳倒了一眾議員和官員，卻因為自己的業余而什么都沒得到;Irving任性到抽風的老婆，也終于如愿變成了前妻。在這個說不清誰黑誰白的賭局上，總得分個勝負。但正如Irving所說，Richie抓到的是那些辛勤工作，為新澤西經濟發展而努力的人;那些真正的詐騙犯，那些大人物、有錢人，你連碰都碰不到。能打擊這些人的，只有我們這種大騙子。說到這，有沒有一種細思恐極將被查水表的感覺?

　　就此打住吧。至少我們要學到，如果總像Richie那樣自以為是、總是打斷別人說話，那你永遠都不知道Ice fishing故事的真正結局是什么。

　　美國騙局影評3

　　也許是在片子里騙的太起勁兒了，結果《美國騙局》在奧斯卡10項提名的領跑局面下，最終竟然顆粒無收。聯系到片子里的騙術思想，我不得不懷疑奧斯卡背后有盤口，片方就是要和博彩公司聯手，把那些下注人口袋里的錢騙個干凈。O(∩_∩)O哈哈~ 如此揣測并強加陰謀論，是不是有點兒看片后遺癥的趕腳?的確，看完《美國騙局》我們會覺得，行騙的至高境界和體育、藝術、哲學、宗教等人類瑰寶一樣，都是用生命去實施啊!

　　由于美國“小內閣”的受賄貪腐情況，和咱們公仆的不太一樣，FBI的釣魚反腐和咱們的打老虎也差之遠矣，所以影片的故事雖然編的十分精妙，更是勇奪各大獎項的最佳原創劇本提名，卻離內地電影觀眾的生活略有點兒遠。FBI費盡心思，搞這么復雜，白白犧牲人力物力財力的做法，在我們颶風行動般的凌厲面前，就像奧巴馬見普京般娘炮。可是不得不說，人家這么不給力的行動，就正正好引發了如此具有戲劇沖突張力十足的電影。都像咱國家這么一往無前，就只留下拍主旋律的機會了。是吧?

　　作為連續三年提名奧斯卡最佳導演，卻連續三年鎩羽而歸的導演大衛-O-拉塞爾，簡直就是一個用生命去拍電影的人。他每次都會把電影的劇本和表演捧出超過自己的閃光。這些閃光多多少少從他本身的功績中搶奪的名譽的份額。一環扣一環的推進，知名演員卻演出了從未見過的模樣，都將觀眾的注意力牢牢抓住，牽著觀眾不停歇地奔向結局。大衛-O-拉塞爾用生命騙過了觀眾，讓我們在電影中忘記了幕后還有一個導演存在。

　　盡管沒有拿到小金人，但是《美國騙局》四個奧斯卡表演獎同時入圍的成績還是相當驚人的。克里斯蒂安-貝爾、艾米-亞當斯、布萊德利-庫珀、詹妮弗-勞倫斯，甚至沒提名的杰瑞米-雷納和羅伯特-德尼羅，都是觀眾熟得不能再熟的面孔。而且他們大都和導演不是第一次合作。可是在本片中，這群明星再次讓我們“認不出來”。貝爾的體型變化又一次超出了我們的想象，勞倫斯的爆發力又把我們嚇到了，雷納和德尼羅的造型之罕見差點兒就讓他們的客串露臉被人忽略啦。

　　這群一演戲一拍戲就會讓自己的生命加速流逝的人們，不僅要騙劇中人，更要騙劇外人，他們要騙觀眾相信看到的不是貝爾、不是勞倫斯。于是勞倫斯在盥洗室親了亞當斯，貝爾和勞倫斯在臥室大吵一架等場景，都是臨場發揮的結果。拉塞爾手握黑名單排名第八的好劇本，卻任由這群狂徒“改劇本”。何由?他自己的回答是：“我討厭劇情，我最看重的就是角色描寫。”于是才有了這樣一場通天騙局，戲中人被角色騙，戲外人被演員騙。