《智取威虎山》觀后感作文

　　《智取威虎山3D》是徐克執導的一部3D諜戰動作電影，由張涵予、梁家輝、林更新、余男、佟麗婭主演，由博納影業集團、華夏電影發行有限責任公司、八一電影制片廠、萬達影視傳媒有限公司、電影頻道節目中心、優酷土豆影業有限公司、藍色星空影業有限公司、上海三次元影視傳媒有限公司等聯合出品。影片于于20xx年12月23日在中國大陸上映。

　　徐克的世界你永遠不懂，當看過《龍門飛甲》和《狄仁杰之神都龍王》時，我們會這樣想。但徐克的電影你永遠不能錯過，這是看過《智取威虎山》之后，我的第一反應。

　　是的，這一次徐克用自己的方式，重塑了我們記憶中的經典樣板戲，將這部影片變成了足以比肩好萊塢大制作的超級商業巨制。無論是宏大的場面，絕不含糊的3D，依舊天馬行空的動作場面這些電影的“硬件”。還是搶眼的主人公，出色的配角們，以及令人驚喜的偶像這些“軟件”，都達到了目前華語電影的頂級水準。

　　套用片中最流行的句式總結就是：一個字——徐克用佳作重塑了經典。

　　從影片之前曝光的預告片段可知，徐克還是深諳華語電影市場的套路的。各種重武器的依次亮相，讓一場大戰一觸即發。不得不承認，大場面也是徐克這幾年來作品鮮明的特質，更是華語片的未來趨勢。

　　然而技術之所能夠大膽運用，也即是想象力可以天馬行空是依托環境才打造的。主創堅持幾個月在雪鄉的拍攝，造就了極為真實的“林海雪原”完美場景。很多搖臂鏡頭下的威虎山大全景非常震撼。讓一個壁壘森嚴，并且藏龍臥虎的堅固城池躍然于眼前。這與以往我們印象中的《林海雪原》故事有著較大的不同。而且，由于故事發生在山野林間，如何能夠讓之前曝光的鐵甲戰車馳騁沙場呢?又如何將現代戰爭戲打出新意呢?徐克的回應，就是用幾場堪稱經典的戰爭戲創造了視覺奇觀。

　　要知道，徐老怪最擅長制造的就是各種銀幕上的視覺奇觀。比如《狄仁杰》首部曲中的通天浮屠，《狄仁杰之神都龍王》片尾巨大海怪現身，以及《龍門飛甲》里的大漠沙暴，都是獨一無二的震撼觀影體驗。因此，雪鄉之中，203小分隊滑雪靈動的穿梭林間，威虎山機關一按瞬間成為武器庫這些場景，都是華語電影歷史上從未有過的視覺體驗。再加上影片中段那場設計得當，調度也十分巧妙的村落阻擊戰，可謂讓我們過足了癮。

　　要知道，設計現代戰爭戲最吃虧的就是華語片的調度和特效比起西片尚有差距。但是好在由于是在雪地這一特殊環境，所以徐克用了寫意與寫實相結合的方法。比如多機位拍攝后，快速剪輯的狙擊手獵殺敵軍隊伍的場面，就是寫實風格。雖然沒有動用主觀鏡頭，也無手持攝影，但是敵我不同位置(房屋屋頂與天棚倒塌的房屋之間，崗哨與墻壁之后)之間頻繁切換的鏡頭，以及人物不斷變換位置的游記戰術彌補了臨場感的缺失，反倒符合那個年代戰爭的特質。與此同時，也并非一味寫實放棄韻味，徐克拍攝了很多好萊塢模式的人物中彈后倒在雪地上的慢鏡頭特寫。并且安排了佟麗婭扮演的小白鴿搭配陳曉扮演的高波。來了一場遵循動作片中“不公平法則”(參考《變形金剛1》女主角與大黃蜂聯手破敵)的槍戰場景，男帥女靚，彈無虛發。既豐富了動作場面的類型，又為偶像的戲份添磚加瓦。

　　當然，也許仍會有觀眾質疑擅拍古裝武俠片的許老爺怎樣打造現代戰爭戲，這個反倒不需擔心。請回憶那部很國際化視野的《順流逆流》里樓宇間從天而降的一場槍戰，就知道從不甘心平淡的徐克，定能讓這次的戰爭戲也如槍火般精彩。

　　3D電影雖不是洪水猛獸，卻也是華語片世界的雙刃劍。但是這一把劍此番在徐克手中舞得生風，破敵亦有多樣招式。

　　在開篇的一場遭遇戰中，讓子彈定格的特效畫面，夸張的讓將出屏效果以及空間立體感得到了一次集中展示。之后，參考《龍門飛甲》開篇很出色的鏡頭運動方向穿越桅桿的模擬飛行效果，影片為座山雕的“萌寵”大雕設計了很多飛行的畫面，既在漫漫雪原中領略了北國風光，又為我們間接展示了威虎山的不俗實力。

　　再者，影片依舊展示了香港導演在空間美學方面的優勢。參考《車手》中香港導演可以將一個直角彎搞出無限創意的方法，這次老怪技高一籌試驗了屋頂，溝坎，碉堡多個角度的戰斗。層次感鮮明的同時，不同方向的子彈襲來和槍火齊發更為3D提供了用武之地。至少在今年看過所有華語3D影片中，亮度、立體感，出屏效果以及運動軌跡的設計，都暫無出其右者。

　　當然，還有那場可以讓人屏息凝神的打虎戲，一流的特效配上身臨其境的3D畫面，讓人大呼過癮。

　　與此同時，影片奉獻了一場好的群戲。屬于8090后的偶像各有千秋。韓庚的客串很穩，他這些年一步一腳印讓每一部自己參與的作品都打上了烙印。林更新扮演的少劍波有股子英氣，比起《神都龍王》進步可謂巨大。佟麗婭和陳曉各司其職，裝扮上力求真實，幾乎讓人認不出本來面目，角色也就立得住。至于扮演男一號楊子榮的張涵予是最大的驚喜，從扮相到拿捏，從聲音到微表情，乃至他面對質疑時的進退，取舍，和老練與智慧都處理得非常出彩。

　　反觀威虎山，有如怪咖集中營，梁家輝扮演的座山雕自不必提，氣場之足實在震撼。余男的戲好得依舊讓人放心，八大金剛更是面部各異，但是看過影片后，幾乎每個人都會愛上蠢萌的老八。

　　這樣一來，徐克慧眼般的選角，帶來了不一樣的表演。比起出眾的特效，軟件方面也毫不遜色，最終也奉獻了很多場令人驚心動魄的一場好戲。

　　說徐克版本不懂《林海雪原》精髓的人，往往忽視了最重要的東西，比起很多華語片導演只有特效沒有故事，徐克不止有故事還有好的角色。這個好角色就是張涵予扮演的楊子榮!正如張涵予自己所言，其自身有著濃厚的紅色情結，因此自小便欣賞這部戲，更期待能夠出演楊子榮這個傳奇人物。片中他的大胡子造型非常粗狂，又憑添陽剛之美。張涵予以往這類正劇中的角色很多，最典型就是一部《風聲》的諜戰游戲，以及《集結號》里執拗到底的谷子地。此番再挑戰經典紅色大戲，并演繹輕車熟路的無間風云，真正的給了觀眾一個滿意的答案。

　　當很多華語片導演故事都講不好時，請仔細回顧徐克電影，以及再看這部《智取威虎山》，徐克在講故事方面展現了功力，反倒此番塑造角色能力又創新高。

　　當然，這個故事最有趣的一點就是觀眾群體會有思想碰撞。因為不僅是7080后的影迷們期待無比，對這個年代久遠的故事做出自己的設想。5060后生人的一代，甚至年齡更大的觀眾，受到當年膾炙人口的樣板戲的影響，想必更有著較為強烈的觀影意向，因此要做到眾口皆調，還要看徐克的功力了。

　　對于華語片而言，我們的賀歲檔期在用“大片”二字去對抗好萊塢，占據一個月的黃金檔期時，不應只有喜劇小制作和名導的燒錢游戲。華語大片時至今日，以徐克為例完成了一個很好的轉變：很多導演終于多年后有了江湖地位，拍攝了自己想拍攝的影片，圓了自己的夢。接下來，只需要你符合市場規律，用實打實的大制作去完成不坑爹的符合電影工業化標準的大片，就夠了。

　　徐克首先用精心設計，為天馬行空鋪了軌道：再用巧妙調度，為宏大場面梳理了脈絡;更用自己的探索，為3D的創意式運用而非炫技提供了方向。

　　一個經歷了華語電影興衰演變至今依舊佳作不斷的導演，能夠時至今日依舊在多元化嘗試技術革新，并且穩扎穩打的進步。最重要的是沒有丟掉電影本質，去講述一個流暢的故事，塑造鮮活的角色，這都是極難極難的事情。

　　好在徐克做到了，《智取威虎山》是佳作。

　　他又一次，證明了他是為電影而生的那種人。他圓了自己的夢，同時用佳作重塑經典，為所有人圓了一次夢。