舞劇蓮花觀后感3篇
舞劇蓮花觀后感1
舞劇《蓮花》，將“蓮花”這一詩化的主題意象，借由現代中國舞的表現形式，予以充分的詮釋和升華。在巧妙的時空設定之下，佛陀和蓮花這兩種具體形象相互幻化，來折射人性之中最本真的善意和美好。劇中的情節設定連貫順暢，但藝術情緒卻跌宕起伏，不乏亮點，攝人心魄。在用肢體語言，展現宗教文化清凈、慈悲、超脫的特性的同時，嵌套著幽默詼諧，夾雜著殘酷冷漠，而最終又統一歸回形而上的思考之中，定位精準，立意深刻。
蓮花的自然屬性，經常用來與佛教的教義相類比，予以美化。佛與蓮花的共性，也成為舞劇的切入點。本劇所使用的“蓮花”題材，有別于傳統的中國舞對花本身姿態形象的詮釋，而是潛入其中，挖掘“蓮花”背后更高深的文化內涵。在佛教文化之中，蓮花出淤泥而不染的潔凈脫俗、葉花實并存的穩固周全，都與佛教的意旨相契合。臨近蓮花，也如同臨近宗教一樣，都能使人深覺平靜與喜樂。本舞劇思路開闊，著力將于將這種高尚、超越的情感境界，借由舞蹈這種感染力極強的藝術表現形式，傳遞給觀眾朋友，帶來平和、通透的心靈體驗。
舞劇蓮花觀后感2
舞劇講述敦煌彩塑師“樂僔”，感知“蓮花”真善之美好，創作出一尊蓮花泥塑的故事。編者趙小剛借鑒大量敦煌壁畫及彩塑中精美的肢體語匯描繪出“樂僔”在探索自我生命原點的旅行中，背負著泥塑不畏風雨秋暑，走過萬水長路的感人過程，贊頌了人類對于真愛真善之本源的執著追求及美好夙愿。
舞劇通過故事線依次呈現：泥沙環繞的月牙泉舞，眼睛與手表演的藍蓮花舞(借鑒北魏與西魏時期壁畫伎樂菩薩手姿手位) ，詼諧頓挫的石蓮舞(借鑒初唐蓮花童子壁畫)，安靜委婉的錦鯉舞，手足纏繞的并蒂蓮舞(借鑒敦煌465窟密宗壁畫造型)，如意自在的金剛羅漢蓮舞(借鑒榆林窟西夏金剛彩塑)，剛柔相濟的紅蓮舞(借鑒西魏飛天羽人壁畫造型)，西去經途的白蓮舞(借鑒大唐西域記玄奘原型)，最后一段取材敦煌220窟歌舞伎樂的七寶蓮池舞，將美好與祝福通過柔和的肢體節奏并伴隨國樂二胡的悠揚曲調，緩緩帶給感悟蓮花之美好的觀眾。
劇終 “樂僔”將泥塑放入敦煌石窟的時候，卻不得不與陪伴自己生命旅程的蓮花泥塑揮手道別，編者又以現代人的視覺感知，側身于藝術工作者的角度詮釋出“藝術源于生活又高于生活”的關系。
舞劇蓮花觀后感3
保利劇院將在9月6日和7日上演全新編排的中國舞劇《蓮花》，這也是繼這部戲此前在上海舉行的成功首演之后首度在京城觀眾面前展現。
舞劇由編導趙小剛編排，這位在敦煌舞蹈中沉浸二十余年的編導也在這部舞劇中傾注了自己全部的心血，他在介紹這部舞劇時說：“我十一歲開始學習敦煌舞蹈，二十幾年來似乎從沒真正離開過。也曾感受到現代舞蹈的視覺沖擊，試圖脫離敦煌的限制，卻原來先祖留下的遺產已經化作一根筋骨長在了我的軀體深處。”
舞劇《蓮花》的靈感來源是樂僔在敦煌開鑿莫高窟第一個洞窟的歷史傳說以及在中國文化里廣泛存在的“蓮花”這一意象。據趙小剛先生介紹，舞劇《蓮花》摒棄了傳統中國舞中常見的形態，而是全部來自敦煌壁畫中可考證的真實形態。在感情方面，編者特意選擇了樂僔這一形象，并把他意象為一個彩塑師，而樂僔與蓮花泥塑之間如父女般的親情也象征了如今愈發被重視的家庭價值。樂僔不僅是劇中主角，也是編舞者作為藝術工作者的自比，而蓮花泥塑的游歷則象征著藝術源于生活，高于生活，最后又回到生活的全過程。
舞劇中為了表現“蓮花”在中國文化中千變萬化的表現形式而設計了許多段舞蹈，其中包括了展現柔軟溫婉一面的“藍蓮花舞”，展現蓮花最純潔特質的“并蒂蓮雙人舞”，描繪金剛羅漢眉目冷峻的“金剛蓮五人舞”以及讓萬物歸于始終的“七寶蓮花群舞”。