戲劇單元教案 篇1

　　教學內容：走進京劇大世界

　　教學目標：通過欣賞使學生初步了解國粹京劇的基礎知識，并通過對唱念做打的模仿充分體驗京劇藝術的魅力，激發學生對京劇傳統戲曲藝術的自豪之感和熱愛之情，宏揚中國傳統藝術。

　　師：在這場戲中，我們看到了很多精彩的打斗表演，人 說“臺上三分鐘，臺下十年功”，演員的精彩表演，都是在臺下用汗水和淚水換來的，我們雖然不能做到那么專業，但是我們班里也一定有許多這方面的好手，我們請大家都來露一手如何？

　　1）請一生出來，并用京劇的旁白邀請另一位同學，其他的學生還是做票友，營造氣氛。

　　2）請女生出來表演花旦。

　　3）請生表演翻跟斗，側手翻、耍大旗等動作。

　　4）請多位同學表演跑龍套的動作，教師京鑼伴奏。

　　5）了解旦角的唱腔，并能分辨花旦與老旦的區別。

　　師：看了許多生角和凈角的戲，我們一起來領略一下花旦的優美唱腔，在京劇的唱腔中，也有很多的講究和流派。象剛才曹操的唱腔是詼諧滑稽，有時又是鏘鏗有力，我們現在來感受一下花旦那清新動聽的聲音，請欣賞《都有一顆紅亮的心》。

　　師：從錄象中我們看到演員不僅唱得好，而且從臉部表情到動作都很到位，我們請幾位同學來模仿一下。（師請一女生，請她用京劇旁白邀請其他同學一起來。）

　　師：我們大家一起來感受一下花旦的優美唱腔，請大家一起來模仿這段唱腔。

　　師：老旦的唱腔與花旦是不同的，我們來欣賞一上李奶奶的一段《血債要用血來償》，體會一下兩種不同的聲音。（花旦：細、嬌柔。老旦：粗、厚實。）

元代的戲劇叫元雜劇。元雜劇不僅是一種成熟的高級戲劇形態，還因其最富于時代特色，最具有藝術獨創性，而被視為一代文學的主流。元雜劇最初以大都（今北京） 為中心，流行于北方。元滅南宋后，發展成為全國性的劇種。元代的劇壇，群星璀燦、名作如云。
    元雜劇得以呈一代之盛，藝術發展和社會現實從兩個方面提供了契機。從藝術的自身發展來看，戲劇經過漫長的孕育和遲緩的流程，已經有了很厚實的積累，在內部結構和外在表現上都達到了成熟。恰恰此時的傳統詩文，在經歷了唐宋鼎盛與輝煌之后，走向衰微。在有才華的藝術家眼里，劇壇藝苑是一塊等待他們去耕耘的新土地。從社會現實方面來看，元蒙統治者廢除科舉制度，不僅斷絕了知識分子躋身仕途的可能，而且把他們貶到低下的地位：只比乞丐高一等，居于普通百姓及娼妓之下。這些修養頗高的文化人，被沉入社會底層。在疏遠經史，冷淡詩文的無可奈何之中，他們只有到勾欄瓦舍去打發光陰、去尋求生路。于是，新興的元雜劇意外地獲得一批又一批的專業創作者。他們有一個以“書會”為名的行業性組織，加入書會的劇作家，稱為“書會先生”。這些落魄文人在團體內，又合作又競爭，共同創造著中國戲劇的黃金時代。與從前的偏于抒發主觀心緒意趣的詩詞不同，元雜劇以廣泛反映社會為已任。顯然，這是由于作家們長期生活于閭巷村坊，對現實有著深切了解和感受的緣故。
    元雜劇的劇本體制，絕大多數是由“四折一楔”構成。四折，是四個情節的段落，像做文章講究起承傳合一樣。楔子的篇幅短小，通常放在第一折之前，這有點類似于后來的“序幕”。元雜劇在藝術上是以歌唱為主、結合說白表演的形式。每一折由同一宮調的若干支曲子聯成一個套曲。全套只押一個韻，由扮演男主角的正末或扮演女主角的正旦演唱。這種“一人主唱”可以極大地發揮歌唱藝術的特長，酣暢淋漓地塑造主要人物形象。念白部分受參軍戲傳統的影響，常常插科打諢，富于幽默趣味。將音樂結構與戲劇結構統一起來，達到體制上的規整，這表明元雜劇的藝術成熟和完善。

江蘇省常熟市中學 謝艷月

課業類型： 工藝設計
課時安排： 2課時
學生學習狀況分析：初三美術教學中的的教學，屬于工藝設計課，它最基本的內容就是讓學生對臉譜和面具有所了解。我校初三學生各方面素質都較高，因此有能力自己參與到戲劇人生中，自編、自導、自演戲劇小品。教學要從學生實情況出發，將創造性意識和能力的培養作為教學目標 。同時采取分組合作制，以培養學生的團隊意識和相互間的協作精神。在學習的過程中，利用電腦多媒體超大容量的圖片，來激發學生豐富的想象力，引發學生的創新意識，和表演欲望，從而培養和提高其綜合能力。
教學目的:
1、情意領域：通過面具和臉譜圖片的欣賞，讓學生感受臉譜和面具的形式美，培養新的造型觀念和審美情趣；
2、認知領域：通過教與學，讓學生了解臉譜和面具的基本概念。
3、操作領域：通過臉譜和面具的制作學習，創造有個性的戲劇人物形象，以小組為單位進行表演展示。
教學重點：臉譜與面具的基本知識
教學難點 ：改變自己的形象，參與戲劇小品的表演。
教學方法：本課教學采用演示法、講述法、觀察法、分組合作相結合的綜合教法。借助電腦多媒體可達到清晰、高質量的畫面效果。
教學準備：教師：電腦多媒體課件、臉譜面具成品。
學生：油彩；彩色筆、剪刀、作業 紙；其他可以把自己變成戲劇中人物的各種
道具；把學生分成八組，選擇好每組所表演的內容。
教學過程 ：（第一課）
1、 導入  ：以京劇片段《鍘美案》導出京劇中的臉譜。（播放課件）

江蘇省常熟市中學 季小潔

教學目的：1、了解戲劇表演的基本知識，劇本分析，構思，舞臺調度和排練演出。
2、了解戲劇的舞美設計、服裝和道具的制作。
教學重點、難點：1、短劇的編寫與策劃、表演
2、人物造型與服裝的設計與制作
3、舞臺美術設計的應用
教學用具：多媒體、服裝道具等
教學方法：講授、討論、表演
課時：2課時
教學過程 ：
一、 導入  ：
戲劇有很多的種類，比如……（歌劇、舞劇、話劇、戲曲等）
1、觀看一段《巴黎圣母院》的片段。(2分種)
提問：作為一部戲劇包含哪些要素？（導演、編劇、演員，舞美、服裝、演員造型、燈光、音樂等）
2、提問：在這段音樂劇中，你覺得該劇從哪幾個方面突出了它的主題？（學生回答）
總結：看來不管是什么要素，都必須緊扣戲劇的主題。
二、 講授新課：（12）
1、 舞臺美術設計是一種視覺的造型藝術，舞臺布景------是舞臺美術的主要造型手段。
A、舉例兩幅舞美設計圖，交代出了哪些要素？表現了什么主題，從何看出？（2分鐘）
1 鮮明的突出戲的主題.
2 創造戲的濃厚生活氣氛,表現戲的基本情調.
3 體現劇本的風格,體裁.
4 突出戲劇人物的性格.
5 表示出國度,時代,民族特點.
6 表現演出的季節,時間,地點.
7 指示出室內室外
8 為導演調度和演員的表演創造有利的支點
B、活動：猜猜看（播放一些舞美設計圖片，請學生討論并回答相應的主題。）
2、 演員的服裝與造型設計也是很重要的。
A、提問：演員的造型設計有什么用處？（表現人物性格，表示出國度,時代,民族特點，表現演出的季節,時間,地點等）

　　中國戲劇服飾中旦角的水袖極有魅力。下面是第一范文網小編網絡收集整理的《絢爛的戲劇服飾》閱讀題目及其參考答案以供大家學習。

　　《絢爛的戲劇服飾》閱讀原文：

　　①戲劇服飾是中國傳統服飾的重要組成部分，戲劇服飾是從人們平時服飾的基礎上發展而來的，中國傳統服飾很多重要特點都凝固在戲劇服飾中。

　　②戲劇服飾又稱“行頭”。戲劇中的角色行當，都有自己的行頭。在舞臺上，一般通過行頭就能判別出角色的身份。如旦角，因為服飾的不同，又有青衣、花旦等分別。青衣旦，又稱正旦，是戲劇旦角的主要角色，她們一般是端莊正派的人物，以青年和中年女性為主(老年女性則為老旦)，如《孟姜女哭長城》里的孟姜女、《祭江》里的孫尚香、《三擊掌》里的王寶釧等。在服飾上，青衣旦穿戴素雅，一般穿青褶子，所以人們又稱青衣為青衫。花旦在服飾上與青衣明顯不同，她們一般是天真活潑的少女。戲服也極盡妖嬈曼麗之態。花旦多穿著短衣或裙襖，配上坎肩、圍裙等，并在腰間系有飾物(又稱四喜帶)，這形成了戲劇服飾中最美麗的行頭。

　　③中國戲劇的服飾注意與人物性格、身份甚至心情相配合。如青衣的角色多是生活坎坷、性格抑郁，她們的服飾相對以冷色調為主，而花旦與之完全不同，她們的性格多開朗活潑，這與其花枝招展的服飾正好相合。

　　④中國戲劇服飾體現出傳統美學追求的鏤金錯彩的美。如京劇《長坂坡》中的趙云形象，就給人這樣的感覺。這出著名的戲劇寫劉備在當陽長坂坡被曹操大軍所追，妻兒也在亂軍中失散。趙云單槍匹馬 ，闖入亂軍之中要救出劉備。戲劇中寫趙云英勇的氣概，一人縱橫，萬人難敵。既寫出他的大將氣度，他的赤膽忠心，更突出了他的英武之氣。趙云的服飾體現出中國戲劇武生的特征，臉上涂紅色，象征赤膽忠心、英勇無畏;身穿華麗袍服，披龍紋披肩，背后插著四面三角形緞質小旗，隨著人物舞動。小旗翻飛，身上的服飾如流光閃動，凜凜有生氣的人物形象躍然臺上。

難點攻略
　　戲劇是一種在舞臺上表演的綜合藝術。它借助文學、音樂、舞蹈、美術等藝術手段來塑造人物形象，揭示社會矛盾，反映社會生活。與散文、詩歌、小說并列的戲劇文學，指供表演使用的劇本。我們這里所說的戲劇的鑒賞，主要指的就是對劇本的鑒賞。盡管近些年高考文學作品閱讀從未選考過戲劇，各地的模擬卷也較少涉及劇本閱讀，但并不意味著今后就一定不會考查。
　　鑒賞戲劇時要注意以下幾點：
　　理清戲劇沖突。戲劇沖突，主要指劇本中所展示的人物之間、人物自身以及人與環境的矛盾沖突，其中主要表現為劇中人物的性格沖突。劇中人物由于性格不同，文化修養不同，對社會的認識和采取的態度也不同，形成各種各樣的矛盾沖突。戲劇沖突滲透于劇作的全過程和全要素中，它是題材的基本內容，情節運動的基本動力，主旨顯現的決定性依據。把握住了戲劇沖突，就等于抓住了總綱，綱舉而其目自張。
　　如何理清戲劇沖突呢？我們知道，社會矛盾往往有一個發生、發展、激化和解決的過程，這就決定了戲劇沖突也有一定的發展過程——通常包括開端、發展、高潮和結局。不管是多幕劇，還是獨幕劇，戲劇沖突都有一個完整的發展過程。因此我們可以從情節的推進入手進行分析。分析時，可把一場戲分解為若干小單位，進行微觀把握，省去不重要、交代性的情節細節，仔細研究主要事件、主要場次的描寫，最后把各個場面合起來，作綜合分析。如《竇娥冤》第三折，寫竇娥被押赴刑場，直至行刑的全過程，按情節的開展，這折戲可以劃分為三個場景：被押赴刑場的情景，與婆婆訣別時的情景，臨刑時的情景。抓住其中的“指天斥地”、“發下三愿”這兩個主要場面，不難把握此折展示的是竇娥與元代貪官污吏之間的矛盾。此外作者著意寫竇娥要求避開前街去后街，為的是怕自己的婆婆看見自己受刑而傷心，這充分顯示了竇娥溫順善良的美好心靈。如此善良的人卻蒙冤而死，從而更深刻地批判了毀滅美的黑暗現實。