白居易長恨歌讀后感（通用4篇）
白居易長恨歌讀后感 篇1
七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝。
——《長恨歌》
那是一條黃昏夢殘的古道，那是一渺春江花月的清波，那是一驛積淀了江楚流香的亭閣。著一條漫卷的青絲帶，映著斜陽走過碧坪，你輕曼的溫柔，異于北國的風雪，你的妖嬈更有著明晰的江南芳韻。江南的水無私的把你妝望，綠林熏陶成你的素雅，天生麗質一朝秀選，卻都化作淡淡的歷史傷云。
夜，靜的出奇。
你踏著唐朝宮殿的紅地毯，吟著那江南的曲賦信步而來。久睡的長安，投下一片卓麗的云彩，那是江南的水給她織的嫁衣嗎？“一枝紅艷露凝香”“春風拂檻露華濃”，這艷容勝過冬日里貞傲的梅和寺里的明肌香雪。舞曲也多情了，直要披上霓裳般的羽衣去回應這春來的歌唱。帝王手中的御筆顫動了。
或許這原本就是中唐的宿命，或許一方愛的曙光將要在冷冬擦亮，或許這都是冥冥之中從未休止的撥動的命弦。雄偉的望朝金殿，一派帝國端重的氣韻，也抵不住她輕盈的舞姿，和浪漫時節的回眸一笑。已再沒有了她的倩影。遠去的車跡，回首這雄偉的金殿，天摧殘星，月蝕清夜，玉階生怨……
那夜的馬嵬驛，在祭奠絕代的紅顏。
那夜的馬嵬驛，著裳的紅樹謝了。
那夜的馬嵬驛，好美，好涼。
明皇落淚了，哭的凄慘，哀惋。窗，開著，缺月無聲，門扉里透著沉沉的鼻息，青松漏著幾段光隙。昨日的記憶，是車如流水馬如龍；今日卻是伊人歸去，從此陰陽。
宮闕里，依舊有曾經舞動的羽衣，而那身影，在一場浮華之后，悄然離去。夜，真的很寂寞，晚初的村店，只有一聲斷斷續續的幽咽，只有黑森森的天空下，一襲霓裳濾出的滴滴清淚。
紅晝月弭，風輕掠。木積香山雪，冷宮闕。竹松懈，輕紗妝玉階。伊人眉籠，彤如月。月曳輕波，皎渡仙橋鵲。冷夜誰人解？
有人說：“她愛明皇，不愛天下。”
有人說：“她的擁有使千萬民眾一無所有。”
有人說：“她是紅顏禍水。”
我淡然對曰：“歷史非柔媚女子所主，世人只看到明皇墮落在漫舞飄飄的溫柔鄉里，卻看不到他自身的墮落。”
日月成為流年，她終于化為愛的殉鵲，天空一片澈藍。長生殿里，也許只有一對仙侶，在暗淡中撫琴，歌唱。
白居易長恨歌讀后感 篇2
前一些日子，讀了白居易的《長恨歌》，對里面的情節也有了些了解。一個養在深閨的美人被君王看中，召入宮封了個貴妃，皇帝對這個貴妃十分寵愛，以至于”回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色“。
雖然皇帝十分喜愛，但不幸的事仍然發生了，一場叛亂使得自己江山與美人只可取其一。毋庸置疑，結果是“君王掩面救不得，回看血淚相和流”。貴妃被迫自殺。
在局勢穩定后，皇帝可以說是痛不欲生，千方百計的想使貴妃可以重新回到身邊，文中有“為感君王輾轉思，遂教方士殷勤覓”，結果是“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見”什么辦法都是徒勞的。詩歌最后我感覺寫的特別的好，“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，這反映了貴妃與皇帝間的真摯愛情，語言很美。
但我卻對他們間的愛情產生疑問，大家都知道這個皇帝在那時候年紀已經很大了，而貴妃才剛剛“初長成”。一個年輕的女子如何能愛上一個和自己父母大小的男的呢？我想，無非在于權勢、地位吧！
白居易長恨歌讀后感 篇3
作為一代文人，白居易可謂是一個成功者。他的現實主義的筆，寫出了多少個凄冷的場面，敲響了一次又一次警鐘。他的《長恨歌》，可謂是他一生的代表作。
詩以喜劇開頭而轉成悲劇，雖然作者的立意是“欲懲尤物”，卻成了一首愛情的頌歌。這首敘事詩的最成功處就是抒情，相當復雜的情節只用精煉的幾句就交代過去，而著力在情的渲染，細致地寫唐明皇與楊貴妃愛情的濃烈和貴妃死后雙方的思念之情。
《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩里的一顆牽動人心的種子。而“恨”什么，為什么要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去回味，去感受。 《長恨歌》首先給我們藝術美的享受的是詩中那個宛轉動人的故事，是詩歌精巧獨特的藝術構思。全篇中心是歌“長恨”，但詩人卻從“重色”說起，并且予以極力鋪寫和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜專夜”、“看不足”等等，看來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出后面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的制造者最后成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、曲折處，也是詩中男女主人公之所以要“長恨”的原因。許多人說《長恨歌》有諷喻意味，我想，這首詩的諷喻意味就在這里。那么，詩人又是如何表現“長恨”的呢？馬嵬坡楊貴妃之死一場，詩人刻畫極其細膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現出來了。由于這“血淚相和流”的死別，才會有那沒完沒了的恨。隨后，詩人用許多筆墨從各個方面反復渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節并沒有停止在一個感情點上，而是隨著人物內心世界的層層展示，感應他的景物的不斷變化，把時間和故事向前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節的發展。唐玄宗奔蜀，是在死別之后，內心十分酸楚愁慘；還都路上，舊地重經，又勾起了傷心的回憶；回宮后，白天睹物傷情，夜晚輾轉難眠。日思夜想而不得，所以寄希望于夢境，卻又是“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”。詩至此，已經把“長恨”之“恨”寫得十分動人心魄，故事到此結束似乎也可以。然而詩人筆鋒一折，別開境界，借助想象的彩翼，構思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節推向高潮，使故事更加回環曲折，有起伏，有波瀾。這一轉折，既出人意料，又盡在情理之中。由于主觀愿望和客觀現實不斷發生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉動人。
《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起，形成詩歌抒情上回環往復的特點。詩人時而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特征性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現內心的感情，層層渲染，恰如其分地表達人物蘊蓄在內心深處的難達之情。從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮夜雨到凱旋回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現實生活中找不到，到夢中去找，夢中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回環，層層渲染，使人物感情回旋上升，達到了高潮。詩人正是通過這樣的層層渲染，反復抒情，回環往復，讓人物的思想感情蘊蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細膩”，更富有藝術的感染力。作為一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什么感染和誘惑著讀者呢？宛轉動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。
白居易長恨歌讀后感 篇4
讀書一定要讀完，不然你不會讀到書的精髓，讀到書的精華。就像小時候讀《水滸》，讀的時候十分的吃力，捏著鼻子讀下去，有一種要死的感覺，但是讀到最后，讀到李逵戰死沙場依然對宋江大哥哥忠心耿耿的時候，幼小心靈突然有了一種震撼，一種凄涼人生，悲哀英雄的郁悶在心中流動，由此開始對水滸有了不同印象，從而重讀水滸，再讀水滸的時候感情開始夾雜其中，開始可以欣賞到其中的妙處。
《長恨歌》讀的過程也是有種憋氣的感覺，讀起來十分的不爽快。書中處處存在著張愛玲的影子，對語言的雕刻，對劇情的設計，伏筆，對不相干內容的極盡詳盡的描述，當然我慵懶昏睡。盡管這樣，還是堅持著著讀完，卻沒有預期的效果，在一種匪夷所思，甚至猥褻的情形下結束了整篇文章，讓人有一種不爽快，不痛快，也可以說不理解地感覺。
解放前的上海對于我們來說相當的遙遠，也許這也是無法了解作者對舊上海雕花般的描述。每個人都有自己生活的時代，而這個時代對于經歷過他的人來說可能是刻骨銘心。故事的劇情就是從舊上海的繁華開始寫起。四十年代，還是中學生的王琦瑤被選為“上海小姐”，從此開始命運多舛的一生。做了某大員的“金絲雀”從少女變成了真正的女人。上海解放，大員遇難，王琦瑤成了普通百姓。表面的日子平淡似水，內心的情感潮水卻從未平息。與幾個男人的復雜關系，想來都是命里注定。八十年代，已是知天命之年的王琦瑤難逃劫數，與女兒的男同學發生畸形戀，最終被失手殺死，命喪黃泉。
書中充滿了復雜而又模棱兩可的描述，故事情節缺少根基，人物性格特點不清晰，文章圍繞主人公進行描寫，過分強調主人公的特點，結果性格特點均沒有表現出來。故事情節也有點半信半疑，年過50的人與20余歲的人保持著一種曖昧的關系，并因此讓主人公結束了生命，讓人哭笑不得。堂而皇之，狗肉上了大席。王琦瑤和女兒在一起的情節，比如相互嫉妒，就像一對姐妹一樣，也讓人難以理解，這樣的事情怎會發生在一對母女身上？
書中彌漫了張愛玲的文學氣息。然而卻沒有達到張愛玲對文字，對情節的把握。看完了《半生緣》，整個人就像真的經歷過了一次人生般的。盡管也是描寫了一段舊時代愛情故事，但又不是一味沉迷在男歡女愛的主題里，她很冷靜，很敏感，她的特點是很會講故事。書中對愛情的曲折與深刻用恰當的文字描述了出來，讓人嘆為觀止。可惜悲哀的是，《長恨歌》把張愛玲當作跟懷舊、泡吧一樣，成為一種故作的姿態了。所以盡管《長恨歌》也達到了一定的境界，并且對舊上海繁華及弄堂的裝飾進行了極致的描述，使對此感興趣的讀者興奮不已，但對我們這些不喜歡“花言巧語”的讀者來說確是一種折磨。故事情節匪夷所思，人物描寫不鮮明，性格特點不明顯，甚至對主人公心理特點在讀完后也沒有一個明確的把握，不是為該書的一大缺陷。
讀完《長恨歌》不免心中有一種擔心的感覺，是不是自己的能力存在問題，從而無法很好把握文章的內在與主旨，從而寫下本文以做拋磚引玉用。