由聽一節古詩鑒賞課引起的反思
今年有幸聽了一位老師執教的一首古詩《白雪歌送武判官歸京》，老師基本依照下列程序講：正音、識字、范讀、領讀、大致講解意思。在課快要結束之時，有一位學生提問：“老師，今后遇到古詩也這么學嗎？”當時提問引發了我對古詩教學的反思，到底古詩應當怎樣去鑒賞？
反思之一：應當重視古詩的思想內容。
古詩的思想內容，往往體現在作者的童趣、主張、觀點和態度上，有的含蓄，有的直白，有的隱晦，有的張揚。不管怎樣，我們都要借助古詩的力量，來叩問作者的靈魂。
對古詩思想內容的鑒賞，就是對其分析、歸納和評價，一首詩所表達的思想內容，無外乎這樣一些方面：感嘆人生、抒發情懷、描寫自然、厭惡戰爭、痛斥黑暗等。評價思想內容不能停留在抽象的層面上，要站在形象、技巧、語言的高度上，做具體的整合。只有這樣，才能準確揭示古詩的內涵。
反思之二：應不忽視栩栩如生的藝術形象。
詩歌形象主要指抒情主人公的形象，包括人、事、景、物。這些形象無不受到詩人主觀情感的浸泡，因此，詩歌形象也是意向化的形象。
鑒賞古詩形象，可以分析形象的明與暗、動與靜、實與虛、強與弱；也可以把分析形象與民族歷史、風俗習慣、生活方式、心理特征結合起來。不同的形象，可以反映不同的感情基調和不同的藝術風格。
反思之三：應重視恰如其分的表達技巧。
詩歌之所以被譽為文學中的文學，其原因恐怕就在于詩的技巧要遠遠超出其它文體之上。它體制短小，尺水興波；三言兩語，含不盡之意。非精深非精致非精粹，不足以讓讀者來吟哦來推敲來擊節。
古詩表達技巧千錘百煉，恰如其分。鑒賞其技巧應立足于修辭特點、表達方式、風格流派等主要內容。修辭常見的有對比、擬人、夸張、排比、對偶、比喻、設問等；表達方式有描寫、抒情、敘事、議論等；風格流派有清俊飄逸、柔美婉麗、激昂悲壯、恬淡平和、曠達豪放等。理解表達技巧的一般思路是：理解詩句、感悟形象、體會意境、把握情感。
反思之四：應緊緊抓住生動鮮亮的語言特色。
古詩說到底還是語言的藝術。鑒賞古詩語言要從詞句入手，把握詩歌表情達意的特色。古詩大都是體制短小的抒情詩，雖然一首詩里用詞不多，但蘊含的意像卻豐富。抓住詩歌生動鮮亮的語言，體味語言的特色，就能領悟詩歌內在的意境。