寫意”造型對中國畫教學(xué)問題的探討

　　在中國畫幾年來的教學(xué)實踐中反映出這樣的問題：其一，把對中國畫的“教”和“學(xué)”局限在單純的技法訓(xùn)練與照本臨摹之中，去枝存葉，去本求末，讓學(xué)生只在“筆法”與“墨海”中繞圈子；其二，缺乏對學(xué)生進(jìn)行思維方式的正確引導(dǎo)與培養(yǎng)，從而無法把握中國畫造型法則的實踐和應(yīng)用；其三，對中國畫概念的誤導(dǎo)和忽視，造成學(xué)生對中國畫的本質(zhì)與內(nèi)涵的模糊，從而使教學(xué)目的得不到良好的貫徹落實。這些問題的繼續(xù)存在，必將使中國畫教育與教學(xué)的發(fā)展受到嚴(yán)重影響。為此，對這一問題進(jìn)行認(rèn)真的研究和探討，是非常必要的。

探討之一：中國畫的概念及其本質(zhì)的再認(rèn)識。
　　中國畫是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)之一，經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展與演變，已形成自己獨(dú)特的精神面貌與藝術(shù)風(fēng)采，具體表現(xiàn)為傳統(tǒng)文化熏陶下成就的“意象”思維方式與“寫意”的造型觀。這種思維方式與造型觀，是中國畫及其技法形式賴以生存和發(fā)展的基礎(chǔ)源泉。
　　縱觀數(shù)千年的中國繪畫史，從戰(zhàn)國帛畫到敦煌壁畫；從唐代的鞍馬人物到宋元的山水花鳥；從徐渭、石濤到現(xiàn)代的齊白石與張大千，眾多作品不單純顯露了“筆墨”技法的熟練與高超，更重要的是無一不閃爍著“意象”思維的智慧之光和對“寫意”藝術(shù)性的創(chuàng)造。這些突破客觀物象的明暗、體積和寫實手法的作品，將人對事物的認(rèn)識提到“神會意通”的理念高度，從而使中國畫創(chuàng)立了自己“意在筆先”“不求形似”“以形寫神”的特殊畫風(fēng)。這種更富于“情”“理”“性”以及藝術(shù)愿望的表現(xiàn)法則，構(gòu)成中國畫以“寫意”為核心的獨(dú)特與偉大。

探討之二：對“意象”思維方式和“寫意”造型觀的基礎(chǔ)性思考。
　　作為民族藝術(shù)的中國畫，與中國文明的形成與發(fā)展有著密不可分的淵源關(guān)系�！耙庀蟆彼季S正是中華民族經(jīng)過長期思考與實踐所創(chuàng)建的一種了解世界、創(chuàng)造文明的認(rèn)識觀與方法論，也是中國傳統(tǒng)文化的思維大觀。這種思維是以我國古代老莊哲學(xué)思想為核心建立的一種辯證思維觀。它不同于西方的“具象”思維，又有別于“抽象”思維，是處于二者之間的獨(dú)特思維方式。
　　“意象”思維把“意”（即人的意識，意志、意念、主觀）與“象”（即客觀物象，宇宙萬物）看成是一個互通共識的有機(jī)體，將“事物”“人格”化，尋求人與事物“感應(yīng)”式的認(rèn)識法則�！昂诎壮上蟆薄瓣庩栂嗌�”，倡導(dǎo)人的主觀意識與客觀存在的共存性和可知性，視認(rèn)識的完美為“天人合一”的境界。這種思維方式與認(rèn)識觀特別強(qiáng)調(diào)了人的主觀能動作用，充分體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)式的理想認(rèn)識觀，也突出了中國文化強(qiáng)調(diào)主觀意識的特性。這種“特性”是孕育“創(chuàng)造”性的先決條件。中國畫的“寫意”式造型觀正是依此而創(chuàng)立的。
　　以“寫意”為宗旨的中國畫在選擇其“達(dá)意”的表現(xiàn)形式時，是以重“神”輕“形”為原則的，它不注重物象的明暗體積；不追尋物象的寫實關(guān)系，而是確立了“墨線”———這一古老又純樸的“意象”符號，并賦予它更加豐富的情感內(nèi)涵，形成中國畫與西洋畫從形式到本質(zhì)的區(qū)別。不同的思維方式，造就著不同的藝術(shù)表現(xiàn)；不同的藝術(shù)表現(xiàn)，又體現(xiàn)了不同的思維觀念。中國畫受特定思維影響所造就的“寫意”式造型表現(xiàn)，正是中華民族的理想、愿望以及“民族精神”的真實寫照。

探討之三：培養(yǎng)“意象”思維，掌握“寫意”造型，是貫徹實施中國畫教學(xué)目的之關(guān)鍵。
　　在正確了解中國畫的概念及本質(zhì)之后，我們對現(xiàn)行的中國畫只重形式技法，忽視思維方式的“教”和“學(xué)”作何感想呢？
　　在此倡導(dǎo)中國畫教學(xué)以引導(dǎo)學(xué)生的“意象”思維及“寫意”造型為主，并不是不學(xué)技法、脫離技法，而是依此指導(dǎo)技法的正確運(yùn)用。技法作為中國畫學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)之一，有其不可輕視的價值。但技法形式如脫離了思維觀的指導(dǎo)及其造型的功用，則如同無源之水，無本之木。
　　因此，在中國畫這一特定性的教學(xué)活動中，正確引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生的“意象”思維，讓學(xué)生掌握“寫意”的造型觀，并依此去指導(dǎo)技法，駕御技法，才能使中國畫教學(xué)的目的得以正確的

一、欣賞作品的分類
　　美術(shù)教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，如達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴爾的《椅中圣母》、宋代張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》，還有徐悲鴻的《八駿圖》、蔣兆和的《流民圖》等現(xiàn)代名家作品，這些作品風(fēng)格各異，藝術(shù)水平很高，是欣賞教學(xué)的重頭戲，二是范圖的欣賞，每課的前面都有一定的范畫插圖，這些范圖主要是針對某一概念或某一技法而配備，它直觀明了，學(xué)生易于接受，對于提高學(xué)生的繪畫知識與技能至關(guān)重要。三是同齡小朋友的優(yōu)秀作品欣賞，這些作品天真浪漫，富有兒童情趣，是兒童心理世界的反映，這類內(nèi)容學(xué)生覺得親切，容易產(chǎn)生共嗚。四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。這類作品制作精妙，具有很高的美術(shù)觀賞價值，學(xué)生很感興趣。
二、欣賞的角度
　　對于一件美術(shù)作品，教師大致可以從四個方面來引導(dǎo)學(xué)生欣賞：一是畫面直觀形象的欣賞，也就是畫面給人的視覺印象，如《最后的晚餐》畫的耶穌和門徒們共進(jìn)晚餐，當(dāng)耶酥說出“你們當(dāng)中有一個人出賣了我”這句話時，眾門徒的驚異神情動態(tài)；1949斗10月1日毛主席在天安門城樓上莊嚴(yán)宣布中華人民共和國成立的激動時刻；齊白石的《蝦》表現(xiàn)的是一群活蹦亂跳的蝦在水中嬉戲爭食的情趣。