古代建筑藝術(精選8篇)
古代建筑藝術 篇1
美術教案-古代建筑藝術
教學目的:
1、了解中國古代陵墓雕塑的藝術成就及其藝術特點。
2、通過欣賞和參觀,課內與課外的結合,體會中國古代文物文化內涵,探索藝術與社會生活及其時代之間的密切聯系。
3、使學生懂得美術的社會功能,培養學生民族的自豪感和愛國熱情。
4、通過課堂培養學生的創造力和語言表達力。
教學重點:
陵墓雕刻是我國雕刻藝術重要組成部分原因。
秦始皇兵馬俑的時代背景和藝術特點。
教學難點:
陵墓雕刻其具有的藝術特點和文化背景,讓學生如何理解。
如何調動學生對雕塑藝術欣賞的動力。
教材分析:
按照教材,本課主要介紹什么是陵墓雕塑,陵墓雕塑為什么能集中體現當時雕塑的最高水平,中國古代陵墓雕刻是中國古代陵墓建筑的重要組成部分。然后按照課本內容介紹陵墓地面雕刻和陶俑及其藝術特點。在介紹的過程中,由于篇幅的問題,相對比較簡單,尤其是作為陵墓雕塑的代表《霍去病墓石刻》和《秦始皇兵馬俑》的圖片和分析略簡。陵墓雕刻兩個藝術特點的理解需要學生結合當時的時代背景和人文思想和內涵。對于一些陵墓雕塑的專業名詞如“闕”“麒麟”“天祿”等也需要簡單的說明。所以,在教學過程中,教師應突出教學重點,并對古代陵墓雕塑進行深入的了解,才能引導學生,提起學生的興趣。
教法設計:
美術欣賞課上了很多,普偏的問題是教師講的津津有味,學生聽的糊里糊涂,最后,教師提一些問題,同學因為沒有參與,很難講出個所以然來。本課的內容對學生來說,興趣不是很大,怎樣讓學生參與進來是一個頭疼的問題。把班里學生分成若干四人小組,每個小組負責研究一個教學內容。是我在教學中的嘗試。
適逢秦始皇兵馬俑到杭州展覽,于是便設計本課的教學。
第一4人小組:陵墓雕塑
a同學:廣泛的了解。分配任務通過各種手段了解中國古代陵墓雕塑的藝術成就。
b同學:真實的感受。分配任務去真實的感受秦始皇兵馬俑的魅力所在。要求課堂上談感受。陵墓雕塑距離現代生活較為遙遠,真實感受、參觀過的學生并不多,課本的圖片對于雕塑來說缺乏立體感和空間感,也就失去了真實感。
c同學:負責提問題。從本課內容出發,設計3-5個問題,提問學生,學生分組回答。
d同學:課后寫小結。
教學過程:
(一)直觀感受,各抒己見,引發思考。
教師:出示圖片(秦始皇兵馬俑)
你認為秦始皇兵馬俑為什么被譽為世界第八大奇跡?
學生:直觀感受,思考。
教師:請學生談原因
學生:談自己的想法。
(二)導入主題:
[陶俑]:
■ 秦始皇兵馬俑欣賞:
教師:秦始皇兵馬俑出現的歷史背景和思想文化原因是什么?
學生:分組討論2分鐘,回答。
結論:自秦漢以來的厚葬風俗,統治階級注重修建自己的陵墓。陵墓雕刻是古代陵墓建筑的重要組成部分。
教師:整體和局部圖片展示
秦始皇兵馬俑的藝術特點。
學生:b同學談參觀后的感受,其他同學自由發言。
結論:細膩生動的個性與氣勢磅礴的整體相協調統一。
教師:
秦始皇兵馬俑是中國雕塑的重要代表,其地位代表中國。法國前總理希拉克參觀完說:世界上有7大奇跡,現在要加上秦俑。不看金字塔,不算真正到過埃及;不看秦俑坑,不算真正到過中國。
那么,中國古代陵墓雕塑還有哪些呢?
學生:
a同學介紹陵墓雕塑藝術成就。
■ 漢代俑
圖片欣賞
比較:秦俑和漢俑異同點
學生:討論2分鐘,回答
結論:內容模擬現實生活,反映社會時尚和狀況。藝術手法,秦俑寫實,漢俑夸張。
[陵墓地面雕刻]:
漢霍去病墓石刻欣賞
結合歷史背景談談《馬踏匈奴》的藝術特點。
南朝陵墓雕刻欣賞
結合旅游經歷談談石獸雕刻的藝術特點。
(三)課堂小結:
請c同學提問。
教師最后小結。
下節課安排:
宗教雕塑:
a、四大石窟是什么,開鑿的年代和各自藝術特點。
b、佛教中的佛、菩薩、羅漢、天王、力士是什么?
c、提問題3-5個。
d、我們如何認識宗教雕塑?
星期一、二中午拷貝資料。
相關資料:
■《世界七大奇跡有哪些》
埃及金字塔是古代埃及國王和王后的陵墓,大小共有七十多座,其中法老胡夫的金字塔最大。這座金字塔高146.50米,底部每邊長230多注,是用每塊約得兩噸半的200多萬塊巨石砌成的。塔內有能道、石階、墓室和各種裝飾品,至今仍矗立在開羅附近的吉薩。
巴比倫的“空中花園”是新巴比倫時期的國王尼布甲尼撒二世(公元前604--公元前562年)為他的王后修建的。這座花園采用立體造園技法,先修成幾層平臺,就象梯田似的,然后在每層平臺上栽種奇花民草,頂上修建水池,安上水管,以但灌溉。遠遠望去,整個花園就象掛在空中一樣,因此稱“空中花園”,又稱懸園。它位于現在伊拉克的巴格達南部,后來被埋在地下,現在已經發掘出來了。
阿泰密斯神殿是一座長約127米。寬73米的宏大的殿堂建筑,共有127根大柱子,每根柱子上都雕刻著形態逼真、栩栩如生的神話人物,十分壯觀。它建在土耳其境內的以弗所城,后來大火燒毀了。
宙斯神像座落在希臘的奧林匹亞,它是古希臘人供奉的天神,用烏木雕刻而成,一只手舉著勝利女神,另一只手握著權杖,十分威嚴,可惜后來被毀壞了。
太陽神巨像修建在地中海里的羅得島上,據說是島上居民先把兵器熔化,然后澆鑄而成的。神像的手指頭比真人還高。這座巨像后來毀于地震。
摩索拉斯陵墓是古代加里亞國王摩索拉斯的陵墓。墓室呈長方形,頂部為金字塔形,塔上立著國王和王后的雕像。它建在土耳其境內的哈里卡納蘇,后來被毀掉了。
亞歷山大城的燈塔高180米,頂部 裝有大火爐,用鏡子可把火光傳到遠方。它位于埃及境內瀕臨地中海的亞歷山大城附近的法羅斯島上,是為航海的需要而修建的,后來毀于地震。
漢墓、漢俑、漢畫像石并稱“漢代三絕”。
鎮墓神獸分雙角天祿、獨角麒麟與無角辟邪三種,形態基本相似,均體形高大,昂首挺胸,口張齒露,目含兇光,腹部兩側刻有雙翼,四足前后交錯,神態威猛莊嚴。天祿與麒麟僅限用于帝陵,辟邪則專用于王侯墓前。
麒麟:傳說中的一種動物。其狀如鹿,獨角,全身生鱗,尾象牛。多用作吉樣的象征,王者至仁則出。《禮記》我“麒風龜龍,謂之四靈”,也借喻杰出的人。麟
辟邪:傳說中神獸名,似獅而有翼,能避御妖邪。天祿
天祿:傳說中神獸名,其狀如鹿,雙角。用作陵墓前,因品位比麒麟、辟邪低,故多為中層官僚所用,《明史》載功臣死后,墓前 “一品螭首,二品麒麟蓋,三品天祿辟邪蓋,四品至七品方趺"。
古代建筑藝術 篇2
杭師院附高 羅雪峰
教學目標 :
通過本課教學,使學生對,特別是西方古典建筑的特點,有所了解。培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣。
教學重點:古代希臘羅馬的建筑藝術。
教學難點 :如何讓學生對古代希臘羅馬的建筑藝術有感性認識。
教學準備:配套教學光盤
教學過程 :
提問:欣賞完了中國古代建筑,成就比較大的有哪些?
學生回答:古埃及建筑、古希臘建筑、古羅馬建筑、東羅馬帝國建筑、中世紀教堂建筑及古代佛教和伊斯蘭教建筑等。
師生一起作一張表格:展示圖片,小結的形式。國家地區 建筑特點 建筑類型 建筑風格 代表建筑中國木結構;庭院式組群布局;創造豐富的藝術形象宮殿、園林東方建筑故宮、承德避暑山莊、江蘇無錫、蘇州園林等古埃及 石柱結構 陵墓、神廟 埃及建筑 卡納克神廟古希臘石制的梁柱結構,形成多利安、愛奧尼亞、科林斯柱式等。神廟 希臘建筑雅典衛城古羅馬火山灰、砂石和石灰構成的混泥土結構;券拱結構。神廟 羅馬建筑萬神廟東羅馬帝國(現土耳其伊斯坦布爾)創造了把穹頂支撐在四個獨立支柱上的結構;內部空間宏偉而有變化。教堂 拜占庭建筑圣索菲亞教堂法國 高聳峻拔、輕盈靈巧;內部大面積彩色玻璃窗畫;柱式與拱券結合。教堂 哥特式建筑 夏特爾教堂印度尼西亞 塔 佛教建筑婆羅浮屠印度 陵墓 伊斯蘭建筑泰姬陵
注解:
一、古希臘的建筑風格
古希臘的文化,是歐洲文化的源泉與寶庫,古希臘的建筑藝術,則是歐洲建筑藝術的源泉與寶庫。因此,談西方建筑及其風格,就不能不首先談古希臘的建筑風格。
古希臘建筑風格的特點主要是和諧、完美、崇高。而古希臘的神廟建筑則是這 些風格特點的集中體現者,也是古希臘,乃至整個歐洲最偉大、最輝煌、影響最深遠的建筑。
這些風格特點,在古希臘神廟的各個方面都有鮮明的表現。首先是柱式。古希臘的“柱式”,不僅僅是一種建筑部件的形式,而且更準確地說,它是一種建筑規范的風格,這種規范和風格的特點是,追求建筑的檐部(包括額枋、檐壁、檐口)及柱子(柱礎、柱身、柱頭)的嚴格和諧的比例和以人為尺度的造型格式。古希臘最典型、最輝煌,也是意味最深長的柱式主要有三種,即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式。這些柱式,不僅外在形體直觀地顯示出和諧、完美、崇高的風格,而且其 比例規范也無不顯出和諧與完美的風格。從外在形體看,三種柱式各有特點,陶立克的柱頭是簡單而剛挺的倒立圓錐臺,柱身凹槽相交成鋒利的棱角,沒有柱礎,雄和卷殺十分明顯,力透著男性體態的剛勁雄健之美。愛奧尼克,其外在形體修長、端麗,柱頭則帶婀娜瀟灑的兩個渦卷,盡展女性體態的清秀柔和之美。科林斯的柱身與愛奧尼克相似,而柱頭則更為華麗,形如倒鐘,四周飾以鋸齒狀葉片,宛如滿盛卷草的花籃。從比例與規范來看,陶立克一般是柱高為底徑的4--6倍,檐部高度約為整個柱子的1/4,而柱子之間的距離,一般為柱子直徑的1.2--1.5倍,十分協 調、規整而完美。愛奧尼克,柱高一般為的1/5,柱子之間的距離約為柱子直徑的兩倍,十分有序而和美。科林斯,在比例、規范上與愛奧尼克相似。這些比例與規范,與這些柱式的外在形體的風格完全一致,都以人為尺度,以人體美為其風格的根本依據,它們的造型可以說是人的風度、形態、容顏、舉止美的藝術顯現,而它們的比例與規范,則可以說是人體比例、結構規律的形象體現。所以,這些柱式都具有一種生氣盎然的崇高美,因為,它們表現了人作為萬物之靈的自豪與高貴。而以這 三種柱式為構圖原則的單體神廟建筑或其它建筑,往往就成為了古希臘藝術乃至人類建筑藝術的典范,如以陶立克柱式為構圖原則的帕提農神廟、阿菲亞神廟;以愛奧尼克柱式為構圖原則的伊端克先神廟和帕加蒙的宙斯神壇;以科林斯柱式為構圖原則的典型作品列雪格拉德紀念亭等。正因為這三種柱式如此美妙絕倫而意義重大,所以,有人十分肯定地指出:“古代希臘建筑的美學原則和藝術特征可以歸結為三種古典柱式,即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式”。僅從藝術風格的角度來看,這種論斷也是十分精確中肯的。
在古希臘的建筑中,不僅柱式以及以柱式為構圖原則的單體神廟建筑生動、鮮明地表現了古希臘建筑和諧、完美、崇高的風格,而且,以神廟為主體的建筑群體,也常常以更為宏偉的構圖,表現了古希臘建筑和諧、完美而又崇高的風格特點。這里最有代表性的建筑群體,恐怕非雅典衛城莫屬了。衛城是古希臘人進行祭神活動的地方,位于雅典城西南的一個高崗上,由一系列神廟構成。衛城入口是一座巨大的山門,山門向外突出兩翼,猶如伸開雙臂迎接四面八方前來朝拜“神”的人們。左翼城堡之上座落著勝利神廟,在構圖上均衡了山門兩側不對稱的構圖,山門因地制宜,內外劃分為兩段,外段為多立克式,內段為愛奧尼克式,其體量和造型處理都恰到好處,既雄偉壯觀又避免了體量過大而影響衛城內主體建筑的效果。在衛城內部,沿著祭神流線,布置了守護神雅典娜像、主體建筑帕提農神廟和以女像柱廊聞名的伊瑞克先神廟。衛城的整體布局考慮了祭典序列和人們對建筑空間及型體的藝 術感受特點,建筑因山就勢,主次分明,高低錯落,無論是身處其間或是從城下仰望,都可看到較為完整的藝術形象。建筑本身則考慮到了單體相互之間在柱式、大小、體量等方面的對比和變化,加上巧妙地利用了不規則不對稱的地形,使得每一景物都各有其一定角度的最佳透視效果,當人身處其中,從四度空間的角度(即運動的角度)來審視整個建筑群時,一種和諧、完美的觀感就會油然而生,此時,崇高,就不僅僅是這座建筑群本身固有的藝術意境了,而是成為了接受者、審美主體的一種鮮明、強烈的藝術感受。這座建筑群永恒的魅力,也就通過一代又一代審美者的藝術感受流傳下來,成為了一種審美的范本,一種于和諧中見完美,于完美中顯崇高,于崇高中見永恒的“高不可及的范本”。這正是古希臘藝術最杰出的品格和最偉大的價值之所在。
二、古羅馬的建筑風格
古羅馬的建筑藝術是古希臘建筑藝術的繼承和發展。這種“繼承”不僅是從時間先后來說的,而且是從建筑藝術的根本風格來說的。這種根本風格的內容就是人的意識與人的尺度。不過,這種人的意識與人的尺度,在古羅馬建筑中又有了新的含義,正是這種新的含義,推動了古羅馬建筑藝術在古希臘建筑藝術的基礎上的大踏步地前進。如果說,古希臘人崇拜人是通過崇拜“神”來體現的話,那么,古羅馬人對人的崇拜,則更傾向于對世俗的、現實的人的崇拜的直接表現,所表現的人的意識,也已從群體轉向個體,“偏重于對個人的頌揚和物質生活上的享受”。正是在這樣一種意識的左右下,古羅馬的建筑不僅借助更為先進的技術手段,發展了古希臘藝術的輝煌成就,而且也將古希臘建筑藝術風格的和諧、完美、崇高的特點,在新的社會、文化背景下,從“神殿”轉入世俗,賦予這種風格以嶄新的美學趣味和相應的形式特點。
古羅馬的建筑理論家維特魯威,在其《建筑十書》中曾經指出,建筑的基本原則應當是“須講求規例、配置、勻稱、均衡、合宜以及經濟”。這可以說是對古羅馬建筑特點及其藝術風格的一種理論總結。在這些特點中,顯然仍有著古希臘建筑的和諧、完美、崇高的風格內容,但是“合宜以及經濟”的杠桿,又顯然將古希臘建筑風格的“神”意,轉變為了世俗的人意。這一點,可以直接地從建筑類型、建筑外 觀的設計方面看出
古希臘最杰出的建筑藝術都與神有關,而神廟的輝煌更集中反映了這一特點。古
羅馬的建筑最輝煌、最有藝術價值的則是為經濟服務或為人的生活(物質、精神)服務的建筑,如廣場、道路、橋梁、高架輸水道、隧道、劇場、競技場、浴場、住宅和別墅等等。這些建筑幾乎全是直接為人的物質生活或精神享受服務的。在藝術風格方面,它們也追求和諧,追求完美,追求崇高,但已不是一種“神圣”的和諧、完美、崇高了,而是現實人生的一種“合 宜”,是經濟繁榮,和平安定,和追求現實刺激的“崇高”,有的“崇高”還直接與某種“悲劇”情緒相聯系,如著名的古羅馬斗獸場,它那完美、和諧、崇高的造型,因與其功能性的悲劇意味相聯系著,是沐浴著奴隸血淚的一種崇高,所以,使這種崇高、完美,更具有了世俗性,它能讓人贊嘆、使人振奮,但難以產生像希臘神廟的那種“神圣”感。這可以說是古羅馬建筑風格中的和諧、完美、崇高與古希臘建筑風格的最大區別。至于另一些世俗的建筑,如卡拉卡拉浴場,它那和諧、完美而又雄偉的風格,也主要來自于世俗的情感,而不是來自理想主義的神圣意識。
在具體建筑的造型風格方面,古羅馬的建筑也是既繼承了古希臘建筑的造型風格,又革新、發展了它。如古羅馬大斗獸場的外部立面,特別是高4層的外部立面,就是古希臘柱式構圖的復寫,它的底層是多立克柱式,第二層是愛奧尼克柱式,第三層則是科林斯柱式,在頂層則圍繞著壁柱。但是,古希臘的這種柱式,在古羅馬的這座杰作中已不再像在古希臘建筑中那樣起結構作用了,它已蛻變成了一種單純的裝飾,真正起結構作用的部件是隱藏于墻壁之中的結構體。同時,在屋頂造型方面,古羅馬人更是極大地革新了古希臘建筑的造型方式,將古希臘習用的梁柱結構,代之以一種更為有效的拱券支撐方法,從而在屋頂造型方面,出現了在古希臘建筑中很難見到的“穹拱”屋頂。正是這種“穹拱”屋頂,成為了古羅馬建筑,特別是房屋類建筑與古希臘房屋類建筑最明顯的區別。這種拱券結構因經濟、實用,且審美效果也很好,故不僅應用于神廟、宮殿等特殊建筑,而且擴展到日常生活的一切領域,如道路、橋梁、輸水道、港口、劇場、住宅、倉庫和下水道等。從而使許多雄偉建筑在表現和諧、完美、崇高的同時,具有了一種明顯的“圓”味。但同時,古羅馬的建筑又在造型方面有意識地借鑒和繼承了古希臘建筑造型的一般特點,特別是柱廊的使用,常常鮮明地表現出古羅馬建筑與古希臘建筑的承繼關系。例如古羅馬的潘泰翁神廟(又稱萬神廟),它的主體部分是一個帶穹頂的巨大的混凝土圓桶,這種以“圓”為主的風格,是典型的古羅馬建筑的特點,而在它的大門入口處,又靠著一個典型的古希臘的柱廊,柱廊由八根科林斯柱式組成,它的上面則是一處三角形的山尖。整個建筑活脫脫地顯示著古羅馬建筑繼承與創新的形象。
三、拜占庭建筑的風格
“拜占庭”原是古希臘的一個城堡,公元395年,顯赫一時的羅馬帝國分裂為東西2個國家,西羅馬的首都仍在當時的羅馬,而東羅馬則將首都遷至拜占庭,其國家也就順其遷移被稱為拜占庭帝國。拜占庭建筑,就是誕生于這一時期的拜占庭帝國的一種建筑文化。
從歷史發展的角度來看,拜占庭建筑是在繼承古羅馬建筑文化的基礎上發展起來的,同時,由于地理關系,它又汲取了波斯、兩河流域、敘利亞等東方文化,形成了自己的建筑風格,并對后來的俄羅斯的教堂建筑、伊斯蘭教的清真寺建筑都產生了積極的影響。
拜占庭建筑的特點,主要有四個方面:第一個方面是屋頂造型,普遍使用“穹窿頂”。第二個特征是整體造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中,建筑構圖的中心,往往十分突出,那體量既高又大的圓穹頂,往往成為整座建筑的構圖中心,圍繞這一中心部件,周圍又常常有序地設置一些與之協調的小部件。第三個特點是它創造了把穹頂支承在獨立方柱上的結構方法和與之相應的集中 式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四邊發券,在四個券之間砌筑以對角線為直徑的穹頂,仿佛一個完整的穹頂在四邊被發券切割而成,它的重量完全由四個券承擔,從而使內部空間獲得了極大的自由。第四個特點是在色彩的使用上,既注意變化,又注意統一,使建筑內部空間與外部立面顯得燦爛奪目。
圣索菲亞大教堂
這座教堂的整個平面是個巨大的長方形。從外部造型看,它是一個典型的以穹頂大廳為中心的集中式建筑。從結構來看,它有既復雜,又條理分明的結構受力系統。從內部空間看,這座教堂不僅通過排列于大圓穹頂下部的一圈40個小窗洞,將天然光線引入教堂,使整個空間變得飄忽、輕盈而又神奇,增加宗教氣氛,而且也借助建筑的色彩語言,進一步地構造藝術氛圍。大廳的門窗玻璃是彩色的,柱墩和內墻面用白、綠、黑、紅等彩色大理石拼成,柱子用綠色,柱頭用白色,某些地方鑲金,圓穹頂內都貼著藍色和金色相間的玻璃馬賽克。這些繽紛的色彩交相輝映,既豐富多彩,富于變化,又和諧相處,統一于一個總體的意境:神圣、高貴、富有。從而,有力地顯示了拜占庭建筑充分利用建筑的色彩語言構造藝術意境的魅力。這座建筑也就當然地成為了中世紀,乃至人類建筑史上璀璨奪目,光耀千秋的杰作。
四、哥特式建筑的風格
公元5世紀,隨著西羅馬帝國的滅亡,歐洲進入了被史學家們稱為“中世紀”的時期。此時的歐洲,意識文化與文學藝術一蹶不振,古希臘與古羅馬文化的燦爛景觀,已成為了一個悠遠的夢,消失于漫漫的長夜中,唯有宗教文化,特別是基督教文化一枝獨秀,不僅成為中世紀精神的象征,也成為了中世紀權力的象征。可是就在這塊文化的沙漠里,卻奇跡般地誕生了一種嶄新的建筑文化——哥特式建筑文化,它那奇異、獨特的形象,有如沖破天羅地網的雄鷹,不僅展示了中世紀物質文化的成就,而且生機煥發地表露了中世紀精神文化的特征,將歐洲的建筑藝術水平提到了一個嶄新的高度。如果說整個中世紀的文學藝術,基本處于停滯狀態的話,那么,唯有建筑這只雄鷹直搏云天,高傲地飛翔,將藝術的輝煌撒播于歐洲的四面八方。從一定意義上講,哥特式建筑不僅是中世紀最偉大的藝術,而且也是中世紀唯一具有永恒生命力的藝術。
然而,這一偉大的藝術,卻不僅誕生于并不偉大的時代,而且也得到了一個并不偉大的稱號:哥特建筑。哥特,原為參加覆滅古羅馬帝國的一個日耳曼民族,其稱謂含有粗俗、野蠻的意思。它是文藝復興時期的歐洲人,因厭惡中世紀的黑暗而“贈”給中世紀建筑的。
哥特式建筑的總體風格特點是:空靈、纖瘦、高聳、尖峭。它們直接反映了中世紀新的結構技術和濃厚的宗教意識。尖峭的形式,是尖券、尖拱技術的結晶;高聳的墻體,則包含著斜撐技術、扶壁技術的功績。而那空靈的意境和垂直向上的形態,則是基督教精神內涵的最確切的表述。高而直、空靈、虛幻的形象,似乎直指上蒼,啟示人們脫離這個苦難、充滿罪惡的世界,而奔赴“天國樂土”。
這種風格所表述的這些宗教意識以及所顯示的技術成就,我們可以從兩個方面具體地感受到。首先是外部造型。哥特式建筑特別是教堂,外觀的基本特征是高而直,其典型構圖是一對高聳的尖塔,中間夾著中廳的山墻,在山墻檐頭的欄桿、大門洞上設置了一列布有雕像的凹龕,把整個立面橫聯系起來,在中央的欄桿和凹龕之間是象征天堂的圓形玫瑰窗。西立面作為教堂的入口,有三座門洞,門洞內都有幾層線腳,線腳上刻著成串的圣像。所有墻體上均由垂直線條統貫,一切造型部位和裝飾細部都以尖拱、尖券、尖頂為合成要素,所有的拱券都是尖尖的,所有門洞上的山花、凹龕上的華蓋、扶壁上的脊邊都是尖聳的,所有的塔、扶壁和墻垣上端都冠以直刺蒼穹的小尖頂。與此同時,建筑的立面越往上劃分越為細巧,形體和裝飾越見玲瓏。這一切,都使整個教堂充滿了一種超俗脫凡,騰躍遷升的動感與氣勢。這種氣勢將基督教的“天國理想”表現得生動、具體,也顯示出中世紀高超的建筑技術。其次,從內部空間的特點,我們也可窺見其宗教情懷與技術手段。在哥特式教堂中,尖券與小拱的大量使用,賦予了空間與結構以極大的靈活性,同時也為教堂的藝術風格帶來了新奇的格局。哥特式教堂的平面一般仍為拉丁十字形,但中廳窄而長,瘦而高,教堂內部導向天堂和祭壇的動勢都很強,教堂內部的結構全部裸露,近于框架式,垂直線條統帥著所有部分,使空間顯得極為高聳,象征著對天國的憧憬。束狀的柱子涌向天頂,像是一束束噴泉從地面噴向天空;有時像是森林中一棵棵挺拔的樹干,葉飾交織,光線就從枝葉的縫隙中透進來,啟示人們以迷途中的光明,每當陽光從布滿窗欞間的彩色玻璃照射進來時,整個教堂的空間便彌漫著迷離與幽幻,教堂仿佛就是天堂。此種氣氛已盡顯了基督教的精神,而這種氣氛的形成,又無疑得益于尖券、尖拱及空間結構等技術。
在哥特式教堂建筑中,享有崇高聲譽的教堂比比皆是。其中法國的巴黎圣母院,意大利的米蘭大教堂,德國的科隆大教堂都是代表。它們的外部造型,細部裝飾及內部空間的結構,都既充分地反映了哥特式建筑的一般風格特點,又個性鮮明。所以,人們談起哥特式建筑,往往都要以它們為例。
古代建筑藝術 篇3
作者:徐少艷
教材版本:高級中學美術課本(試用版)
人民美術出版社1996年7月第一版
年級:二年級
教學課時:1
教學目的:1、了解的特點
2、欣賞
教學重點:對的欣賞
教學難點 :理解的等級性體現
教材分析:本課的內容是,主體是對故宮的欣賞,通過欣賞來讓同學們了解中國古代建筑中所體現的等級性。在教學中要完成三個部分的教學:1、對的了解;2、中國古代建筑的等級性體現(以故宮為例);3、中國古代園林。
教學準備:在網上查找了大量的資料圖片,閱讀了有關故宮和中國園林的書籍;準備了教學用的多媒體設備、多媒體課件、幻燈機、幻燈片和相關圖片。
教學過程 :
一、組織教學:(5分鐘)
引入:展示圖片(故宮平面圖)
(問?)同學們知道這是什么地方嗎?
(同學回答:是故宮。)
(問?)有沒有同學去過故宮,給同學們講一講你的感受?(同學回答,講述。)
(教師歸納)引入:剛才這位同學描述了他所看到的故宮的形象,描述的很具體,證明他很注意觀察生活。但故宮作為中國古代建筑的代表作品,還有很大內容同學們沒有接觸到,這節課我們就通過故宮來了解中國古代建筑的特點。
二、講授新課:(30分鐘)(板書)
(教師講解):世界上曾經存在過多種建筑體系,但其中有的或早已中斷,或流傳不廣,如古埃及、古代西亞、古代印度的建筑。只有中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延續至今,被稱為世界三大建筑體系。其中尤以中國建筑和歐洲建筑延續時間最長,流傳最廣,成就更為輝煌。故宮是中國建筑的代表作品,它又稱紫禁城,是明、清兩代的皇宮。位于北京舊城的中心位置,是我國現存最大最完整的古建筑群。占地七十二萬余平方米,南北長961米,東西寬753米。四周有高達10多米的城墻和寬52米的護城河相圍繞,城墻的四角還分別建有角樓,組成一座森嚴的城堡。它是最能體現中國古代建筑風格的作品。
1、的特點(板書)(5分鐘)
(1)木結構(板書):中國建筑體系與其他建筑體系相比,具有獨樹一幟的木結構體系。這種木結構體系,承重與圍護結構分工明確。從立柱和縱橫的梁枋組合成的各種形式的梁架,使建筑上部荷載均經由梁架、立柱傳遞到基礎。墻壁只起圍護,分割的作用,不承受荷載。所以,門窗等的配置,不受墻壁承重能力的限制,具有“墻倒屋不塌”(板書)之妙。這種木結構體系的基本原則有許多是同現代鋼筋混凝土的框架結構的基本原則相一致的。
(2)庭院式的組群布局(板書):即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。除園林外,一般都是采用均衡對稱的方式,沿著縱橫兩條軸線進行布局,比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。例:北京四合院(板書)
2、中國古代建筑(板書)(15分鐘)
提示:請同學們注意觀察,故宮作為中國古代建筑的代表作品(板書),其最大的特點是什么?
(1)、故宮的總體規劃(板書)(錄象片)(圖示)
(問?)請同學們觀察,故宮的總體布局有什么特征?
(學生回答:中軸線式布局,左右對稱(板書)。)
(問?)請思考:這樣布局體現了什么樣的思想?
(學生回答:體現了等級制度嚴格和皇權威嚴(板書),封建時代一切以皇帝為中心的思想。)
(教師總結):同學們回答的非常好,故宮由于是皇宮,所以一切都以皇帝為中心,體現嚴格的等級制度,除了整體布局以外,其他的裝飾也是這樣,我們接著欣賞。
(2)、故宮的屋頂樣式的等級區別(板書)
(教師講解):中國古代的屋頂樣式繁多,而且有嚴格的等級區別,根據房屋的重要性來靈活運用。其中中國古代五大屋頂等級的排列如下:廡殿頂、歇山頂、懸山頂、攢尖頂、硬山頂(板書)
欣賞:太和殿、中和殿、保和殿、午門、太和門、等幻燈片,教師講解,學生體會建筑的重要性與屋頂樣式的關系。
太和殿:皇帝進行朝會和舉行重要典儀的地方,是故宮前朝三大殿中最重要的大殿,其屋頂樣式采用重檐廡殿頂。(幻燈片)
中和殿:皇帝到太和殿舉行重要典儀前作準備的地方,在前朝三大殿中地位最低,其屋頂樣式采用重檐攢尖頂。(幻燈片)
保和殿:清代皇帝舉行宴會和進行科舉制度中最高一級考試“殿試”的地方,其屋頂樣式采用重檐歇山頂。(幻燈片)
午門:紫禁城的大門,它是當年封建皇帝頒布詔書和戰爭后舉行“獻俘”的地方。所以在整個紫禁城建筑群中居于重要的地位。其屋頂樣式采用重檐廡殿頂。(幻燈片)
太和門:是紫禁城外朝三大殿中太和殿的大門,其屋頂樣式采用重檐歇山頂。(幻燈片)
(教師講解):同學們可以看到,隨著建筑物地位的變化,建筑的屋頂樣式也隨之變化,這是中國古代建筑等級性的鮮明體現。此外,建筑的彩畫也是同樣的制作方式。
(3)、故宮中建筑彩畫的等級體現(板書)
(教師講解):中國古代建筑外觀上的另一顯著特征是色彩的運用。色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結構體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施,發展到建筑彩畫,形成俗話所說的“雕梁畫棟”,北京故宮主要建筑的黃色琉璃瓦頂、朱紅色的柱子、門窗,檐下處于陰影部位的建筑彩畫用青綠色略加點金,在白色石臺基的襯托下,各部分輪廓鮮明,使建筑物顯得更加富麗堂皇。在建筑上使用這樣強烈的色彩而又能得到如此完美的藝術效果,這在世界建筑史上也不多見。當然,在封建社會中,色彩的使用也受到等級制度的限制。黃色是最尊貴的顏色,綠色次之。所以,主要宮廷建筑的用色十分嚴格。這在建筑彩畫中表現得尤其明顯。
建筑彩畫的分類:(板書)
A、和璽彩畫:用在主要宮殿,以龍為主要題材,其中又分為金龍和璽、龍風和璽、龍草和璽等。其中金龍和璽使用大量瀝粉(用膠、油、粉調成膏,在彩畫上畫凸起線,上覆明亮的顏色,以加強彩畫立體感、層次感的手法)貼金,最為富麗。(幻燈片)
B、旋子彩畫:以旋子花為題材,按照疊暈(用同一顏色調出二至四種色階,依次排列繪制裝飾色帶的手法)和貼金的多少,分為六個等級,用在不同等級的建筑上。(幻燈片)
C、蘇式彩畫:以人物、山水、花卉、翎毛、福壽字等為題材,比較靈活,多用在園林建筑中。(幻燈片)
欣賞:北京天安門和璽彩畫(幻燈片)
故宮寧壽宮西廡的旋子彩畫(幻燈片)
故宮遂初堂廂房的蘇式彩畫(幻燈片)
3、中國古代園林(板書)(10分鐘)
(教師講解):中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步,中國園林逐漸形成獨特的民族形式,自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然,把人工美與自然美巧妙地結合起來,創造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設,中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意。“詩情畫意”(板書)是中國園林的精髓,也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。其中,蘇州園林是我國園林藝術的代表作品(板書)。
欣賞:(電腦多媒體:POWERPOINT課件)
蘇州拙政園“與誰同座軒”:取蘇軾詞“與誰同座,明月清風我”之句為名。蘇軾詞的原意是標榜清高不群,這里只借以寫景,使意境更為豐富。
蘇州網師園月到風來亭和濯纓水閣:其中,亭中橫匾“月到風來”,取自唐代韓愈的詩句“晚年秋將至,長月送風來”;“濯纓水閣”是引用《孟子》中的“滄浪之水清兮,可以濯我纓;滄浪之水濁兮,可以濯我足”,以示其志之清高。
蘇州網師園殿春:其得名是由這一景區庭院內種植芍藥花而來,因為芍藥花開在春末,宋代詩人蘇東坡有詩云:“多謝花工憐寂寞,尚留芍藥殿春風”。“殿春”即春末,是與閣相連的小屋。所以,將庭院內留住春天的一角天地,美其名曰“殿春”,是很富于詩情畫意的。
三、課后回顧(8分鐘)
(問?):剛才同學們已經欣賞了中國古代建筑中的故宮和中國古代園林建筑中的蘇州園林,下面,請同學們用兩分鐘的時間回顧一下,中國古代建筑和園林分別有什么樣的特點?
(同學們討論)
(同學們回答)
四、小結:(2分鐘)
(教師總結):是以木結構為主,平面鋪開式的古典式建筑,由于受封建制度的影響,在建筑中大量的體現帝王至高無上的思想,體現在建筑形式上就是等級制的運用,無論是屋頂的建筑樣式還是建筑彩畫的圖案,都著重體現皇權威嚴的主題;而中國古代園林由于有文人參予,所以在建筑中追求詩情畫意和建筑的結合,這也是中國園林的獨特之處。
同學們以后在欣賞中國古代建筑時要有意識的結合本課所學的知識來欣賞,同時也要注意中國古代建筑中是如何體現民族性特征的。
板書設計 (略)
教案設計說明:按高中美術大綱的規定,本課的內容主要是對故宮的欣賞,所以,在教案設計中,我把故宮欣賞這一節的時間安排為15分鐘。先介紹中國古代建筑的兩大特點:木質結構和庭院式的組群布局。然后進入本課的主體:欣賞故宮,欣賞完后讓學生總結故宮建筑的特色,體會故宮在總體布局、屋頂樣式和裝飾彩畫中所體現的封建王朝嚴格的等級制度。接著將中國古代的園林藝術簡略講解一下,并欣賞相關的幻燈片,讓學生明白中國古代園林的精髓是詩情畫意和建筑的結合。講述時用多媒體課件輔助講解。在教學中,為體現美術教學的特點,我在教案的設計中大量的運用現代教育技術手段,如多媒體課件、錄象帶、幻燈機等;同時穿插傳統的教學手法,如板書、出示掛圖等,使課堂上的教學形式更多樣,更吸引學生的注意力。
古代建筑藝術 篇4
杭師院附高 羅雪峰
教學目標 :
通過本課教學,使學生對,特別是西方古典建筑的特點,有所了解。培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣。
教學重點:古代希臘羅馬的建筑藝術。
教學難點 :如何讓學生對古代希臘羅馬的建筑藝術有感性認識。
教學準備:配套教學光盤
教學過程 :
提問:欣賞完了中國古代建筑,成就比較大的有哪些?
學生回答:古埃及建筑、古希臘建筑、古羅馬建筑、東羅馬帝國建筑、中世紀教堂建筑及古代佛教和伊斯蘭教建筑等。
師生一起作一張表格:展示圖片,小結的形式。國家地區建筑特點建筑類型建筑風格代表建筑中國木結構;庭院式組群布局;創造豐富的藝術形象宮殿、園林東方建筑故宮、承德避暑山莊、江蘇無錫、蘇州園林等古埃及石柱結構陵墓、神廟埃及建筑卡納克神廟古希臘石制的梁柱結構,形成多利安、愛奧尼亞、科林斯柱式等。神廟希臘建筑雅典衛城古羅馬火山灰、砂石和石灰構成的混泥土結構;券拱結構。神廟羅馬建筑萬神廟東羅馬帝國(現土耳其伊斯坦布爾)創造了把穹頂支撐在四個獨立支柱上的結構;內部空間宏偉而有變化。教堂拜占庭建筑圣索菲亞教堂法國高聳峻拔、輕盈靈巧;內部大面積彩色玻璃窗畫;柱式與拱券結合。教堂哥特式建筑夏特爾教堂印度尼西亞塔佛教建筑婆羅浮屠印度陵墓伊斯蘭建筑泰姬陵
注解:
一、古希臘的建筑風格
古希臘的文化,是歐洲文化的源泉與寶庫,古希臘的建筑藝術,則是歐洲建筑藝術的源泉與寶庫。因此,談西方建筑及其風格,就不能不首先談古希臘的建筑風格。
古希臘建筑風格的特點主要是和諧、完美、崇高。而古希臘的神廟建筑則是這 些風格特點的集中體現者,也是古希臘,乃至整個歐洲最偉大、最輝煌、影響最深遠的建筑。
這些風格特點,在古希臘神廟的各個方面都有鮮明的表現。首先是柱式。古希臘的“柱式”,不僅僅是一種建筑部件的形式,而且更準確地說,它是一種建筑規范的風格,這種規范和風格的特點是,追求建筑的檐部(包括額枋、檐壁、檐口)及柱子(柱礎、柱身、柱頭)的嚴格和諧的比例和以人為尺度的造型格式。古希臘最典型、最輝煌,也是意味最深長的柱式主要有三種,即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式。這些柱式,不僅外在形體直觀地顯示出和諧、完美、崇高的風格,而且其 比例規范也無不顯出和諧與完美的風格。從外在形體看,三種柱式各有特點,陶立克的柱頭是簡單而剛挺的倒立圓錐臺,柱身凹槽相交成鋒利的棱角,沒有柱礎,雄和卷殺十分明顯,力透著男性體態的剛勁雄健之美。愛奧尼克,其外在形體修長、端麗,柱頭則帶婀娜瀟灑的兩個渦卷,盡展女性體態的清秀柔和之美。科林斯的柱身與愛奧尼克相似,而柱頭則更為華麗,形如倒鐘,四周飾以鋸齒狀葉片,宛如滿盛卷草的花籃。從比例與規范來看,陶立克一般是柱高為底徑的4--6倍,檐部高度約為整個柱子的1/4,而柱子之間的距離,一般為柱子直徑的1.2--1.5倍,十分協 調、規整而完美。愛奧尼克,柱高一般為的1/5,柱子之間的距離約為柱子直徑的兩倍,十分有序而和美。科林斯,在比例、規范上與愛奧尼克相似。這些比例與規范,與這些柱式的外在形體的風格完全一致,都以人為尺度,以人體美為其風格的根本依據,它們的造型可以說是人的風度、形態、容顏、舉止美的藝術顯現,而它們的比例與規范,則可以說是人體比例、結構規律的形象體現。所以,這些柱式都具有一種生氣盎然的崇高美,因為,它們表現了人作為萬物之靈的自豪與高貴。而以這 三種柱式為構圖原則的單體神廟建筑或其它建筑,往往就成為了古希臘藝術乃至人類建筑藝術的典范,如以陶立克柱式為構圖原則的帕提農神廟、阿菲亞神廟;以愛奧尼克柱式為構圖原則的伊端克先神廟和帕加蒙的宙斯神壇;以科林斯柱式為構圖原則的典型作品列雪格拉德紀念亭等。正因為這三種柱式如此美妙絕倫而意義重大,所以,有人十分肯定地指出:“古代希臘建筑的美學原則和藝術特征可以歸結為三種古典柱式,即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式”。僅從藝術風格的角度來看,這種論斷也是十分精確中肯的。
在古希臘的建筑中,不僅柱式以及以柱式為構圖原則的單體神廟建筑生動、鮮明地表現了古希臘建筑和諧、完美、崇高的風格,而且,以神廟為主體的建筑群體,也常常以更為宏偉的構圖,表現了古希臘建筑和諧、完美而又崇高的風格特點。這里最有代表性的建筑群體,恐怕非雅典衛城莫屬了。衛城是古希臘人進行祭神活動的地方,位于雅典城西南的一個高崗上,由一系列神廟構成。衛城入口是一座巨大的山門,山門向外突出兩翼,猶如伸開雙臂迎接四面八方前來朝拜“神”的人們。左翼城堡之上座落著勝利神廟,在構圖上均衡了山門兩側不對稱的構圖,山門因地制宜,內外劃分為兩段,外段為多立克式,內段為愛奧尼克式,其體量和造型處理都恰到好處,既雄偉壯觀又避免了體量過大而影響衛城內主體建筑的效果。在衛城內部,沿著祭神流線,布置了守護神雅典娜像、主體建筑帕提農神廟和以女像柱廊聞名的伊瑞克先神廟。衛城的整體布局考慮了祭典序列和人們對建筑空間及型體的藝 術感受特點,建筑因山就勢,主次分明,高低錯落,無論是身處其間或是從城下仰望,都可看到較為完整的藝術形象。建筑本身則考慮到了單體相互之間在柱式、大小、體量等方面的對比和變化,加上巧妙地利用了不規則不對稱的地形,使得每一景物都各有其一定角度的最佳透視效果,當人身處其中,從四度空間的角度(即運動的角度)來審視整個建筑群時,一種和諧、完美的觀感就會油然而生,此時,崇高,就不僅僅是這座建筑群本身固有的藝術意境了,而是成為了接受者、審美主體的一種鮮明、強烈的藝術感受。這座建筑群永恒的魅力,也就通過一代又一代審美者的藝術感受流傳下來,成為了一種審美的范本,一種于和諧中見完美,于完美中顯崇高,于崇高中見永恒的“高不可及的范本”。這正是古希臘藝術最杰出的品格和最偉大的價值之所在。
二、古羅馬的建筑風格
古羅馬的建筑藝術是古希臘建筑藝術的繼承和發展。這種“繼承”不僅是從時間先后來說的,而且是從建筑藝術的根本風格來說的。這種根本風格的內容就是人的意識與人的尺度。不過,這種人的意識與人的尺度,在古羅馬建筑中又有了新的含義,正是這種新的含義,推動了古羅馬建筑藝術在古希臘建筑藝術的基礎上的大踏步地前進。如果說,古希臘人崇拜人是通過崇拜“神”來體現的話,那么,古羅馬人對人的崇拜,則更傾向于對世俗的、現實的人的崇拜的直接表現,所表現的人的意識,也已從群體轉向個體,“偏重于對個人的頌揚和物質生活上的享受”。正是在這樣一種意識的左右下,古羅馬的建筑不僅借助更為先進的技術手段,發展了古希臘藝術的輝煌成就,而且也將古希臘建筑藝術風格的和諧、完美、崇高的特點,在新的社會、文化背景下,從“神殿”轉入世俗,賦予這種風格以嶄新的美學趣味和相應的形式特點。
古羅馬的建筑理論家維特魯威,在其《建筑十書》中曾經指出,建筑的基本原則應當是“須講求規例、配置、勻稱、均衡、合宜以及經濟”。這可以說是對古羅馬建筑特點及其藝術風格的一種理論總結。在這些特點中,顯然仍有著古希臘建筑的和諧、完美、崇高的風格內容,但是“合宜以及經濟”的杠桿,又顯然將古希臘建筑風格的“神”意,轉變為了世俗的人意。這一點,可以直接地從建筑類型、建筑外 觀的設計方面看出
古希臘最杰出的建筑藝術都與神有關,而神廟的輝煌更集中反映了這一特點。古
羅馬的建筑最輝煌、最有藝術價值的則是為經濟服務或為人的生活(物質、精神)服務的建筑,如廣場、道路、橋梁、高架輸水道、隧道、劇場、競技場、浴場、住宅和別墅等等。這些建筑幾乎全是直接為人的物質生活或精神享受服務的。在藝術風格方面,它們也追求和諧,追求完美,追求崇高,但已不是一種“神圣”的和諧、完美、崇高了,而是現實人生的一種“合 宜”,是經濟繁榮,和平安定,和追求現實刺激的“崇高”,有的“崇高”還直接與某種“悲劇”情緒相聯系,如著名的古羅馬斗獸場,它那完美、和諧、崇高的造型,因與其功能性的悲劇意味相聯系著,是沐浴著奴隸血淚的一種崇高,所以,使這種崇高、完美,更具有了世俗性,它能讓人贊嘆、使人振奮,但難以產生像希臘神廟的那種“神圣”感。這可以說是古羅馬建筑風格中的和諧、完美、崇高與古希臘建筑風格的最大區別。至于另一些世俗的建筑,如卡拉卡拉浴場,它那和諧、完美而又雄偉的風格,也主要來自于世俗的情感,而不是來自理想主義的神圣意識。
在具體建筑的造型風格方面,古羅馬的建筑也是既繼承了古希臘建筑的造型風格,又革新、發展了它。如古羅馬大斗獸場的外部立面,特別是高4層的外部立面,就是古希臘柱式構圖的復寫,它的底層是多立克柱式,第二層是愛奧尼克柱式,第三層則是科林斯柱式,在頂層則圍繞著壁柱。但是,古希臘的這種柱式,在古羅馬的這座杰作中已不再像在古希臘建筑中那樣起結構作用了,它已蛻變成了一種單純的裝飾,真正起結構作用的部件是隱藏于墻壁之中的結構體。同時,在屋頂造型方面,古羅馬人更是極大地革新了古希臘建筑的造型方式,將古希臘習用的梁柱結構,代之以一種更為有效的拱券支撐方法,從而在屋頂造型方面,出現了在古希臘建筑中很難見到的“穹拱”屋頂。正是這種“穹拱”屋頂,成為了古羅馬建筑,特別是房屋類建筑與古希臘房屋類建筑最明顯的區別。這種拱券結構因經濟、實用,且審美效果也很好,故不僅應用于神廟、宮殿等特殊建筑,而且擴展到日常生活的一切領域,如道路、橋梁、輸水道、港口、劇場、住宅、倉庫和下水道等。從而使許多雄偉建筑在表現和諧、完美、崇高的同時,具有了一種明顯的“圓”味。但同時,古羅馬的建筑又在造型方面有意識地借鑒和繼承了古希臘建筑造型的一般特點,特別是柱廊的使用,常常鮮明地表現出古羅馬建筑與古希臘建筑的承繼關系。例如古羅馬的潘泰翁神廟(又稱萬神廟),它的主體部分是一個帶穹頂的巨大的混凝土圓桶,這種以“圓”為主的風格,是典型的古羅馬建筑的特點,而在它的大門入口處,又靠著一個典型的古希臘的柱廊,柱廊由八根科林斯柱式組成,它的上面則是一處三角形的山尖。整個建筑活脫脫地顯示著古羅馬建筑繼承與創新的形象。
三、拜占庭建筑的風格
“拜占庭”原是古希臘的一個城堡,公元395年,顯赫一時的羅馬帝國分裂為東西2個國家,西羅馬的首都仍在當時的羅馬,而東羅馬則將首都遷至拜占庭,其國家也就順其遷移被稱為拜占庭帝國。拜占庭建筑,就是誕生于這一時期的拜占庭帝國的一種建筑文化。
從歷史發展的角度來看,拜占庭建筑是在繼承古羅馬建筑文化的基礎上發展起來的,同時,由于地理關系,它又汲取了波斯、兩河流域、敘利亞等東方文化,形成了自己的建筑風格,并對后來的俄羅斯的教堂建筑、伊斯蘭教的清真寺建筑都產生了積極的影響。
拜占庭建筑的特點,主要有四個方面:第一個方面是屋頂造型,普遍使用“穹窿頂”。第二個特征是整體造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中,建筑構圖的中心,往往十分突出,那體量既高又大的圓穹頂,往往成為整座建筑的構圖中心,圍繞這一中心部件,周圍又常常有序地設置一些與之協調的小部件。第三個特點是它創造了把穹頂支承在獨立方柱上的結構方法和與之相應的集中 式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四邊發券,在四個券之間砌筑以對角線為直徑的穹頂,仿佛一個完整的穹頂在四邊被發券切割而成,它的重量完全由四個券承擔,從而使內部空間獲得了極大的自由。第四個特點是在色彩的使用上,既注意變化,又注意統一,使建筑內部空間與外部立面顯得燦爛奪目。
圣索菲亞大教堂
這座教堂的整個平面是個巨大的長方形。從外部造型看,它是一個典型的以穹頂大廳為中心的集中式建筑。從結構來看,它有既復雜,又條理分明的結構受力系統。從內部空間看,這座教堂不僅通過排列于大圓穹頂下部的一圈40個小窗洞,將天然光線引入教堂,使整個空間變得飄忽、輕盈而又神奇,增加宗教氣氛,而且也借助建筑的色彩語言,進一步地構造藝術氛圍。大廳的門窗玻璃是彩色的,柱墩和內墻面用白、綠、黑、紅等彩色大理石拼成,柱子用綠色,柱頭用白色,某些地方鑲金,圓穹頂內都貼著藍色和金色相間的玻璃馬賽克。這些繽紛的色彩交相輝映,既豐富多彩,富于變化,又和諧相處,統一于一個總體的意境:神圣、高貴、富有。從而,有力地顯示了拜占庭建筑充分利用建筑的色彩語言構造藝術意境的魅力。這座建筑也就當然地成為了中世紀,乃至人類建筑史上璀璨奪目,光耀千秋的杰作。
四、哥特式建筑的風格
公元5世紀,隨著西羅馬帝國的滅亡,歐洲進入了被史學家們稱為“中世紀”的時期。此時的歐洲,意識文化與文學藝術一蹶不振,古希臘與古羅馬文化的燦爛景觀,已成為了一個悠遠的夢,消失于漫漫的長夜中,唯有宗教文化,特別是基督教文化一枝獨秀,不僅成為中世紀精神的象征,也成為了中世紀權力的象征。可是就在這塊文化的沙漠里,卻奇跡般地誕生了一種嶄新的建筑文化——哥特式建筑文化,它那奇異、獨特的形象,有如沖破天羅地網的雄鷹,不僅展示了中世紀物質文化的成就,而且生機煥發地表露了中世紀精神文化的特征,將歐洲的建筑藝術水平提到了一個嶄新的高度。如果說整個中世紀的文學藝術,基本處于停滯狀態的話,那么,唯有建筑這只雄鷹直搏云天,高傲地飛翔,將藝術的輝煌撒播于歐洲的四面八方。從一定意義上講,哥特式建筑不僅是中世紀最偉大的藝術,而且也是中世紀唯一具有永恒生命力的藝術。
然而,這一偉大的藝術,卻不僅誕生于并不偉大的時代,而且也得到了一個并不偉大的稱號:哥特建筑。哥特,原為參加覆滅古羅馬帝國的一個日耳曼民族,其稱謂含有粗俗、野蠻的意思。它是文藝復興時期的歐洲人,因厭惡中世紀的黑暗而“贈”給中世紀建筑的。
哥特式建筑的總體風格特點是:空靈、纖瘦、高聳、尖峭。它們直接反映了中世紀新的結構技術和濃厚的宗教意識。尖峭的形式,是尖券、尖拱技術的結晶;高聳的墻體,則包含著斜撐技術、扶壁技術的功績。而那空靈的意境和垂直向上的形態,則是基督教精神內涵的最確切的表述。高而直、空靈、虛幻的形象,似乎直指上蒼,啟示人們脫離這個苦難、充滿罪惡的世界,而奔赴“天國樂土”。
這種風格所表述的這些宗教意識以及所顯示的技術成就,我們可以從兩個方面具體地感受到。首先是外部造型。哥特式建筑特別是教堂,外觀的基本特征是高而直,其典型構圖是一對高聳的尖塔,中間夾著中廳的山墻,在山墻檐頭的欄桿、大門洞上設置了一列布有雕像的凹龕,把整個立面橫聯系起來,在中央的欄桿和凹龕之間是象征天堂的圓形玫瑰窗。西立面作為教堂的入口,有三座門洞,門洞內都有幾層線腳,線腳上刻著成串的圣像。所有墻體上均由垂直線條統貫,一切造型部位和裝飾細部都以尖拱、尖券、尖頂為合成要素,所有的拱券都是尖尖的,所有門洞上的山花、凹龕上的華蓋、扶壁上的脊邊都是尖聳的,所有的塔、扶壁和墻垣上端都冠以直刺蒼穹的小尖頂。與此同時,建筑的立面越往上劃分越為細巧,形體和裝飾越見玲瓏。這一切,都使整個教堂充滿了一種超俗脫凡,騰躍遷升的動感與氣勢。這種氣勢將基督教的“天國理想”表現得生動、具體,也顯示出中世紀高超的建筑技術。其次,從內部空間的特點,我們也可窺見其宗教情懷與技術手段。在哥特式教堂中,尖券與小拱的大量使用,賦予了空間與結構以極大的靈活性,同時也為教堂的藝術風格帶來了新奇的格局。哥特式教堂的平面一般仍為拉丁十字形,但中廳窄而長,瘦而高,教堂內部導向天堂和祭壇的動勢都很強,教堂內部的結構全部裸露,近于框架式,垂直線條統帥著所有部分,使空間顯得極為高聳,象征著對天國的憧憬。束狀的柱子涌向天頂,像是一束束噴泉從地面噴向天空;有時像是森林中一棵棵挺拔的樹干,葉飾交織,光線就從枝葉的縫隙中透進來,啟示人們以迷途中的光明,每當陽光從布滿窗欞間的彩色玻璃照射進來時,整個教堂的空間便彌漫著迷離與幽幻,教堂仿佛就是天堂。此種氣氛已盡顯了基督教的精神,而這種氣氛的形成,又無疑得益于尖券、尖拱及空間結構等技術。
在哥特式教堂建筑中,享有崇高聲譽的教堂比比皆是。其中法國的巴黎圣母院,意大利的米蘭大教堂,德國的科隆大教堂都是代表。它們的外部造型,細部裝飾及內部空間的結構,都既充分地反映了哥特式建筑的一般風格特點,又個性鮮明。所以,人們談起哥特式建筑,往往都要以它們為例。
古代建筑藝術 篇5
杭師院附高 羅雪峰
(1課時)
教學目標 :
使學生了解的成就及特點,有所了解,有所認識,增長知識,開闊眼界,陶冶情操,培養學生欣賞的能力,提高藝術欣賞水平,樹立正確的審美觀念。
教學重難點:中國古代建筑的主要特點及園林建筑的主要特色。
教學準備:教學光盤
教學過程 :
導入 :(直接導入 )圖片展示
中國建筑,具有悠久的歷史傳統和光輝的成就。從陜西半坡遺址發掘的方形或圓形淺穴式房屋發展到現在,已有六、七千年的歷史。修建在崇山峻嶺之上、蜿蜒萬里的長城,是人類建筑史上的奇跡;建于隋代的河北趙縣的安濟橋,在科學技術同藝術的完美結合上,早已走在世界橋梁科學的前列;現存的高達67.1米的山西應縣佛宮寺木塔,是世界現存最高的木結構建筑;北京明、清兩代的故宮,則是世界上現存規模最大、建筑精美、保存完整的大規模建筑群。至于我國的古典園林,它的獨特的藝術風格,使它成為中國文化遺產中的一顆明珠。
中國建筑與歐洲建筑和伊斯蘭建筑并稱世界三大建筑體系。
內容一:中國建筑體系的特點?(提問學生)的特點是多方面的。從美術鑒賞的角度來說,以下一些特點是應當了解的。
展示中國古代建筑木架構圖片,從結構提問學生,教師小結(教參圖1、圖2)
一、 巧妙而科學的框架式木結構體系。
這是中國古代建筑在建筑結構上最重要的一個特征。因為中國古代建筑主要是木構架結構,即采用木柱、木梁構成房屋的框架,屋頂與房檐的重量通過梁架傳遞到立柱上,墻壁只起隔斷的作用,而不是承擔房屋重量的結構部分。“墻倒屋不塌”這句古老的諺語,概括地指出了中國建筑這種框架結構最重要的特點。
這種結構,可以使房屋在不同氣候條件下,滿足生活和生產所提出的千變萬化的功能要求。同時,由于房屋的墻壁不負荷重量,門窗設置有極大的靈活性。此外,由這種框架式木結構形成了過去宮殿、寺廟及其它高級建筑才有的一種獨特構件,即屋檐下的一束束的“斗拱”。它是由斗形木塊和弓形的橫木組成,縱橫交錯,逐層向外挑出,形成上大下小的托座。這種構件既有支承荷載梁架的作用,又有裝飾作用。只是到了明清以后,由于結構簡化,將梁直接放在柱上,致使斗拱的結構作用幾乎完全消失,變成了幾乎是純粹的裝飾品。
展示中國建筑圖片:宮殿、寺觀、壇廟、民居和園林等,請學生從布局來總結特點
二、庭院式的組群布局。
從古代文獻記載,繪畫中的古建筑形象一直到現存的古建筑來看,中國古代建筑在平面布局方面有一種簡明的組織規律,這就是每一處住宅、宮殿、官衙、寺廟等建筑,都是由若干單座建筑和一些圍廊、圍墻之類環繞成一個個庭院而組成的。一般地說,多數庭院都是前后串連起來,通過前院到達后院,這是中國封建社會“長幼有序,內外有別”的思想意識的產物。家中主要人物,或者應和外界隔絕的人物(如貴族家庭的少女),就往往生活在離外門很遠的庭院里,這就形成一院又一院層層深入的空間組織。宋朝歐陽修《蝶戀花》詞中有“庭院深深幾許?”的字句,古人曾以“侯門深似海”形容大官僚的居處,就都形象地說明了中國建筑在布局上的重要特征。
同時,這種庭院式的組群與布局,一般都是采用均衡對稱的方式,沿著縱軸線(也稱前后軸線)與橫軸線進行設計。比較重要的建筑都安置在縱軸線上,次要房屋安置在它左右兩側的橫軸線上,北京故宮的組群布局和北方的四合院是最能體現這一組群布局原則的典型實例。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。它最便于根據封建的宗法和等級 觀念,使尊卑、長幼、男女、主仆之間在住房上也體現出明顯的差別。
教師講解,結合圖片
三、豐富多采的藝術形象
如前所述,建筑不僅僅是技術科學,而且是一種藝術。中國古代建筑經過長時期的努力,同時吸收了中國其他傳統藝術,特別是繪畫、雕刻、工藝美術等造型藝術的特點,創造了豐富多采的藝術形象,并在這方面形成了不少特點。其中比較突出的,有以下三個方面。
1、富有裝飾性的屋頂(屋頂圖片)
中國古代的匠師很早就發現了利用屋頂以取得藝術效果的可能性。《詩經》里就有“作廟翼翼”之句,說明三千年前的詩人就已經在詩中歌頌祖廟舒展如翼的屋頂。到了漢朝,后世的五種基本屋頂式樣——四面坡的“廡殿頂”,四面、六面、八面坡或圓形的“攢尖頂”,兩面坡但兩山墻與屋面齊的“硬山頂”,兩面坡而屋面挑出到山墻之外的“懸山頂”,以及上半是懸山而下半是四面坡的“歇山頂”就已經具備了。我國古代匠師充分運用木結構的特點,創造了屋頂舉折和屋面起翹、出翹,形成如鳥翼伸展的檐角和屋頂各部分柔和優美的曲線。同時,屋脊的脊端都加上適當的雕飾,檐口的瓦也加以裝飾性的處理。宋代以后,又大量采用琉璃瓦,為屋頂加上顏色和光澤,再加上后來又陸續出現其它許多屋頂式樣,以及由這些屋 頂組合而成的各種具有藝術效果的復雜形體,使中國古代建筑在運用屋頂形式創造建筑的藝術形象方面取得了豐富的經驗,成為中國古代建筑重要的特征之一。
2、襯托性建筑的應用
襯托性建筑的應用,是中國古代宮殿、寺廟等高級建筑常用的藝術處理手法。它的作用是襯托主體建筑。最早應用的并且很有藝術特色的襯托性建筑便是從春秋時代就已開始的建于宮殿正門前的“闕”。到了漢代,除宮殿與陵墓外,祠廟和大中型墳墓也都使用。現存的四川雅安高頤墓闕,形制和雕刻十分精美,是漢代墓闕的典型作品。漢代以后的雕刻、壁畫中常可以看到各種形式的闕,到了明清兩代,闕就演變成現在故宮的午門。
其它常見的富有藝術性的襯托性建筑還有宮殿正門前的華表、牌坊、照壁、石獅等。(圖片欣賞)
3、色彩的運用
中國古代的匠師在建筑裝飾中最敢于使用色彩也最善于使用色彩。這個特點是和中國建筑的木結構體系分不開的。因為木料不能經久,所以,中國建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的辦法,以保護木質和加固木構件用榫卯結合的關接,同時增加美觀,達到實用、堅固與美觀相結合。以后又用丹紅裝飾柱子、梁架或在斗拱梁、枋等處繪制彩畫。經過長期的實踐,中國建筑在運用色彩方面積累了豐富的經驗,例如在北方的宮殿、官衙建筑中,很善于運用鮮明色彩的對比與調和。房屋的主體部分、也即經常可以照到陽光的部分,一般用暖色,特別是用朱紅色;房檐下的陰影部分,則用藍綠相配的冷色。這樣就更強調了陽光的溫暖和陰影的陰涼,形成一種悅目的對比。朱紅色門窗部分和藍、綠色的檐下部分往往還加上金線和金點,藍、綠之間也間以少數紅點,使得建筑上的彩畫圖案顯得更加活潑,增強了裝飾效果。
一些重要的紀念性建筑,如北京的故宮、天壇等再加上黃色、綠色或藍色的琉璃瓦,下面并襯以一層乃至好幾層雪白的漢白玉臺基和欄桿,在華北平原秋高氣爽、萬里無云的蔚藍天空下,它的色彩效果是無比動人的。當然這種色彩風格的形成,在很大程度上也是與北方的自然環境有關。因為在平坦廣闊的華北平原地區,冬季景色的色彩是很單調嚴酷的。在那樣的自然環境中,這種鮮明的色彩就為建筑物帶來活潑和生趣。基于相同原因,在山明水秀、四季常青的南方,建筑的色彩一方面為封建社會的建筑等級制度所局限,另一方面也是因為南方終年青綠、四季花開,為了使建筑的色彩與南方的自然環境相調和,它使用的色彩就比較淡雅,多用白墻、灰瓦和栗、黑、墨綠等色的梁柱,形成秀麗淡雅的格調。這種色調在比較炎熱的南方 的夏天里使人產生一種清涼感,不像強烈的顏色容易令人煩躁。從這里也可知道,我國古建筑的色彩的運用,除了上面提到的兩種主要格調外,隨著民族和地區的不同,也有一些差別。
內容二:宮殿藝術和園林藝術欣賞
中國古代建筑的類型很多,主要有宮殿、壇廟、寺觀、佛塔、民居和園林建筑等。其中宮殿與園林建筑的成就最為突出。所以,這里著重欣賞宮殿建筑和園林藝術。
一、 宮殿(故宮)
我國由于經歷了漫長的封建社會,歷代帝王為了滿足其驕奢淫逸的生活和維護其統治的威嚴,往往大興土木,營建各種宮室殿堂。秦始皇統一中國后興建的阿房宮,就已達到驚人的規模。西漢初年修建的未央宮,宮城周圍達8900米。漢高祖劉邦曾因見到這座宮殿建筑的奢華而動怒,主持這一工程規劃的蕭何說:“天子以四海為家,非壯無以重威。”這說明統治階級已經認識到,規模宏大的宮殿建筑也可以作為鞏固其政權的一種工具。蕭何的這個看法,使以后歷代帝王更加重視都城和宮殿建筑。所以,秦漢以后,宮殿建筑始終在中國古代建筑中占有重要的位置。可惜許多宮殿建筑都已成為遺跡。現在保存下來的規模最大、最完整、也是最精美的宮殿建筑,首推北京的故宮。
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整個故宮規模宏大,極為壯觀。僅以宮殿的核心部分紫禁城為例,它東西長760米,南北長960米,占地72萬多平方米。根據宮廷建筑的一般習慣,故宮也可以分作皇帝處理政務的外朝和皇帝起居的內廷兩大部分。故宮中的乾清門,就是外朝和內廷之間的分界線。外朝以“三大殿”——太和殿、中和殿、保和殿為主,前有太和門,兩側有文華殿和武英殿兩組宮殿。內廷以“后三宮”——乾清宮、交泰殿、坤寧宮為主,它的兩側是供嬪妃居住的東六宮和西六宮,也就是人們常說的“三宮六院”。故宮的這種總體布局,突出地體現了傳統的封建禮制“前朝后寢”的制度。而整個故宮的設計思想更是突出地體現了封建帝王的權力和森嚴的封建等級制度。例如,主要建筑除嚴格對稱地布置在中軸線上外,特別強調其中的“三大殿”,“三大殿”中又重點突出舉行朝會大典的太和殿(俗稱金鑾殿)。為此,在總體布局上,“三大殿”不僅占據了故宮中最主要的空間,而且它前面的廣場面積達2.5公頃,有力地襯托出太和殿是整個宮城的主腦。再加上太和殿又位于高8米分作三層的漢白玉石殿基上,每層都有漢白玉石刻的欄桿圍繞,并有三層石雕“御路”。使太和殿顯得更加威嚴無比,遠望猶如神話中的瓊宮仙闕,氣象非凡。至于內廷及其它部分,由于它們從屬于外朝,故布局比較緊湊。
當然,整個故宮建筑由于是為體現帝王的政治權力而服務的,因而不可避免的產生嚴正而刻板的缺點,但是,從故宮建筑群的整個建筑藝術來說,它體現了我國古代建筑藝術的特殊風格和杰出成就,是世界上優秀的建筑群之一。而這一杰作,從明代永樂年間創建后,五百余年中,不斷重建、改建,動用的人力和物力是難以估計的,真可謂“窮天下之力奉一人”。 所以,這宏偉壯麗的故宮,是我國古代勞動人民智慧和血汗的結晶。
二、古典園林(頤和園、避暑山莊、網師園、拙政園等)
中國現存的著名古典園林數量不少,多數是明、清兩代的遺物。而中國古典園林的精華則集中在江南。前人有所謂“江南園林甲天下,蘇州園林甲江南”的評語。我國建筑界也認為“中國古典園林精華萃于江南,重點則在蘇州,大小園墅數量之多、藝術造詣之精,乃今天世界上任何地區所少見。”之所以形成這一情況,主要是因為從春秋以來,蘇州一直是我國南方的重要城市,它具有物質豐裕、文化發達、山明水秀的優越條件,自晉室南遷以后直至清代,歷代貴族官僚不斷地在蘇州建造供他們享受的園林。因此,現存的蘇州古典園林相當可觀。在劉敦楨的《蘇州古典園林》一書中論述的古典園林就有十五處(拙政園、留園、獅子林、滄浪亭、網師園、怡園、耦園、藝圃、環秀山莊、擁翠山莊、鶴園、暢園、壺園、殘粒園、王洗馬巷某宅庭院)其中,最為著名的拙政園、留園、獅子林、滄浪亭和網師園,都是全國重點文物保護單位。此外,在江南其他地方和北方地區,至今也保存著一些著名的古典園林,北京的頤和園和北海,以及河北承德的避暑山莊,就是北京地區最著名的古典園林。不論是南方的還是北方的古典園林,也不論是封建帝王的皇家宮苑,還是官僚、地主、富商的私人花園,盡管由于地區和園主在政治、經濟上所處的地位不盡相同,而在園林的規模、風格等方面表現出各自的特點,但是,它們都是為滿足封建統治階級的享樂生活而建造的,在園林布置和造景的藝術手法上有許多共同之處。這些共同之處,構成了具有濃厚的詩情畫意的中國古典園林藝術。從我們欣賞古典園林藝術的角度來講,下面的一些造園藝術手法,是應當特別加以指出的。
首先,中國古典園林的園景上主要是模仿自然,即用人工的力量來建造自然的景色,達到“雖有人作,宛自天開”的藝術境界。所以,園林中除大量的建筑物外,還要鑿池開山,栽花種樹,用人工仿照自然山水風景,或利用古代山水畫為藍本,參以詩詞的情調,構成許多如詩如畫的景。所以,中國古典園林是建筑、山池、園藝、繪畫、雕刻以至詩文等多種藝術的綜合體。中國古典園林的這一特點,主要是由中國園林的性質決定的。因為不論是封建帝王還是官僚地主,他們既貪圖城市的優厚物質享受,又想不冒勞頓之苦尋求“山水林泉之樂”。因此,他們的造園,除了滿足居住上的享樂需要外,更重要的是追求幽美的山林景色,以達到身居城市而仍可享受山林之趣的目的。
其次,中國古典園林因受長期封建社會歷史條件的限制,絕大部分是封閉的,即園林的四周都有圍墻,景物藏于園內。而且,除少數皇家宮苑外,園林的面積一般都比較小。要在一個不大的范圍內再現自然山水之美,最重要也是最困難的是突破空間的局限,使有限的空間表現出無限豐富的園景。在這方面,中國古典園林有很高的藝術成就,成為中國古典園林的精華所在。
一般來說,中國古典園林突破空間局限,創造豐富園景的最重要的手法,是采取曲折而自由的布局,用劃分景區和空間、以及“借景”的辦法。
所謂曲折而自由的布局,是同歐洲大陸一些國家的園林慣用的幾何形圖案的布局相對而言的。這種曲折而自由的布局,在面積較小的江南私家園林,表現得尤其突出。它們強調幽深曲折,所謂“景貴乎深,不曲不深”,講的就是這種手法。例如,蘇州多數園林的入口處,常用假山、小院、漏窗等作為屏障,適當阻隔游客的視線,使人們一進園門只是隱約地看到園景的一角,幾經曲折才能見到園內山池亭閣的全貌。以布局緊湊、變化多端、有移步換景之妙為特點的蘇州留園,在園門入口處就先用漏窗,來強調園內的幽深曲折。至于園內的對景,也不象西方庭園的軸線對景方式,而是隨著曲折的平面,移步換景,依次展開。有的則在走廊兩側墻上開若干個形狀優美的窗孔和洞門,人們行經其間,它就象取景框一樣,把園內的景物象一幅幅風景畫那樣映入優美的窗孔和洞門。
至于劃分景區和空間的手法,則是通過巧妙地利用山水、樹木、花卉、建筑等,把全園劃分為若干個景區,各個景區都有自己的特色,同時又著重突出能體現這一園林主要特色的重點景區。例如,蘇州最大的園林拙政園,全園包括中、西、東三個部分,其中中部是全園的精華所在。同時,水的面積約占全園五分之三,亭榭樓閣,大半臨水,造型輕盈活潑,并盡量四面透空,以便盡收江南水鄉的自然景色。園內的空間處理,妙于利用山、池、樹木、亭、榭,少用圍墻。故園內空間處處溝通,互相穿插,形成豐富的層次。再如北京的頤和園,它的規模很大,全園面積約3.4平方公里,它可以分成許多個景區,其中有些景區還形成大園中包小園,如諧趣園。但在這許多景區中,昆明湖與萬壽山則是它的精華所在。正是這些重點的景區構成了這些園林的主要特色。各個園林不論其大小,只要主要景區很有特色,即使其它方面略有欠缺,也仍可給人以深刻的印象。
至于“借景”這種藝術手法,更是中國古典園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統手法。它是把園林以外或近或遠的風景巧妙地引“借”到園林中來,成為園景的一部分。這種手法在我國古典園林中運用得非常普遍,而且具有很高的成就。例如,現存蘇州古典園林中建園歷史最早的滄浪亭,它的重要特色之一便是善于借景。因為園門外有一泓清水繞園而過,該園就在這一面不建界墻,而以有漏窗的復廊對外,巧妙地把河水之景“借”入園內。再如北京的頤和園,為了“借”附近玉泉山和較遠的西山的景,除了在名為“湖山真意”處充分發揮借景手法的藝術效果外,在其它方面也作了精心的設計。如頤和園的西堤一帶,除了用六座形式不同的橋點景外,沒有高大的建筑屏擋視線。昆明湖的南北長度也正適合將園內看得見的西山群峰全部倒映湖中。同時,兩堤的桃柳,恰到好處地遮擋了圍墻,園內園外的界限無形之中消失了。西山的峰巒、兩堤的煙柳、玉泉山的塔影,都自然地結合成一體,成為園中的景色,園的空間范圍無形中擴大了,景物也更加豐富了。呈現在人們眼前的是一幅以萬壽山佛香閣為近景、兩堤和玉泉山為中景、西山群峰為遠景的錦繡湖山詩境畫卷。中國古典園林的這種借景手法,在《園冶》一書中,總結為五種方法,即“遠借、鄰借、仰借、俯借、應時而借”。上面提到的一些實例,主要屬于借園外之景,是“遠借”。所謂“鄰借、仰借、俯借、應時而借”,主要是指園林之內的借景。所謂“鄰借”是指園內距離不遠的景物,彼此對景,互相襯托,互相呼應。如頤和園中“知春亭”附近的亭、橋、柳、石等互相因借,顯得協調而優美。“仰借”一般是指園林中的碧空白云、或明月繁星等天象。不過,象仰望山峰、瀑布、以及蒼松勁柏、宏偉壯麗的建筑也可稱為仰借。如進入北京北海公園的正門,抬頭即可仰望出類獨秀的白塔;“俯借”則是指如憑欄望湖光倒影、臨軒觀池魚游躍等;“應時而借”是指善于利用一年四季或一月之間不同的時辰景色的變化——如春天的花草、夏日的樹蔭、秋天的紅葉、冬天的雪景、早晨的朝霞旭日、傍晚的夕陽余暉……等等,都可應時而借。如蘇州的以精巧幽深見長的網師園,園中的重要景區“殿春簃”就是根據宋人芍藥詩里的兩句“多謝化工憐寂寞, 尚留芍藥殿春風”,借春末的芍藥花來造景的。
第三,中國古典園林特別善于利用具有濃厚的民族風格的各種建筑物,如亭、臺、樓、閣、廊、榭、軒、舫、館、橋等,配合自然的水、石、花、木等組成體現各種情趣的園景。以常見的亭、廊、橋為例,它們所構成的藝術形象和藝術境界都是獨具匠心的。如亭,不僅是造型非常豐富多彩,而且它在園林中間起著“點景”與“引景”的作用。如蘇州西園的湖心亭、拙政園別有洞天半亭、北京北海公園的五龍亭。再如加廊,它在園林中間既是引導游客游覽的路線,又起著分割空間、組合景物的作用。如當人們漫步在北京頤和園的長廊之中,便可飽覽昆明湖的美麗景色;而蘇州拙政園的水廊,則輕盈婉約,人行其上,宛如凌波漫步;蘇州怡園的復廊,用花墻分隔,墻上的形式各異的漏窗(又稱“花窗”或“花墻洞”),使園有界非界,似隔非隔,景中有景,小中見大,變化無窮,這種漏窗在江南古典園林中運用極廣,這是古代建筑匠師們的一個杰出創造。因為本來比較單調枯燥的墻面,經過漏窗的裝飾,不僅增添了豐富的變化,那一個個各不相同的漏窗圖案在墻面上成為一幅幅精美的裝飾紋樣,而且通過巧妙地運用一個“漏”字,使園林景色更為生動、靈巧,增添了無窮的情趣。蘇州的西園、獅子林的漏窗都充分地體現了這一特色。至于中國園林中的橋,則更是以其豐富多姿的形式,在世界建筑藝術上大放異彩。最突出的例子是北京頤和園的十七孔橋、玉帶橋。它們各以其生動別致的造型,把頤和園的景色裝點得更加動人。此外,江蘇揚州瘦西湖的五亭橋,蘇州拙政園的廊橋則又是另一種風格,成為這些園林中最引人注目的園景之一。
本課小結:請學生小結的特點及園林的特點。
古代建筑藝術 篇6
外國古代建筑藝術
教學目標 :
通過本課教學,使學生對外國古代建筑藝術,特別是西方古典建筑的特點,有所了解。培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣。
教學重點:古代希臘羅馬的建筑藝術。
教學難點 :如何讓學生對古代希臘羅馬的建筑藝術有感性認識。
教學準備:配套教學光盤
教學過程 :
提問:欣賞完了中國古代建筑,外國古代建筑藝術成就比較大的有哪些?
學生回答:古埃及建筑、古希臘建筑、古羅馬建筑、東羅馬帝國建筑、中世紀教堂建筑及古代佛教和伊斯蘭教建筑等。
師生一起作一張表格:展示圖片,小結的形式。
國家地區 建筑特點 建筑類型 建筑風格 代表建筑
中國 木結構;庭院式組群布局;創造豐富的藝術形象 宮殿、園林 東方建筑故宮、承德避暑山莊、江蘇無錫、蘇州園林等
古埃及 石柱結構 陵墓、神廟 埃及建筑 卡納克神廟
古希臘 石制的梁柱結構,形成多利安、愛奧尼亞、科林斯柱式等。 神廟 希臘建筑 雅典衛城
古羅馬 火山灰、砂石和石灰構成的混泥土結構;券拱結構。 神廟 羅馬建筑 萬神廟
東羅馬帝國(現土耳其伊斯坦布爾) 創造了把穹頂支撐在四個獨立支柱上的結構;內部空間宏偉而有變化。教堂 拜占庭建筑 圣索菲亞教堂
法國 高聳峻拔、輕盈靈巧;內部大面積彩色玻璃窗畫;柱式與拱券結合。 教堂 哥特式建筑 夏特爾教堂
印度尼西亞 塔 佛教建筑 婆羅浮屠
印度 陵墓 伊斯蘭建筑 泰姬陵
注解:
一、古希臘的建筑風格
古希臘的文化,是歐洲文化的源泉與寶庫,古希臘的建筑藝術,則是歐洲建筑藝術的源泉與寶庫。因此,談西方建筑及其風格,就不能不首先談古希臘的建筑風格。
古希臘建筑風格的特點主要是和諧、完美、崇高。而古希臘的神廟建筑則是這些風格特點的集中體現者,也是古希臘,乃至整個歐洲最偉大、最輝煌、影響最深遠的建筑。
這些風格特點,在古希臘神廟的各個方面都有鮮明的表現。首先是柱式。古希臘的“柱式”,不僅僅是一種建筑部件的形式,而且更準確地說,它是一種建筑規范的風格,這種規范和風格的特點是,追求建筑的檐部(包括額枋、檐壁、檐口)及柱子(柱礎、柱身、柱頭)的嚴格和諧的比例和以人為尺度的造型格式。古希臘最典型、最輝煌,也是意味最深長的柱式主要有三種,即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式。這些柱式,不僅外在形體直觀地顯示出和諧、完美、崇高的風格,而且其比例規范也無不顯出和諧與完美的風格。從外在形體看,三種柱式各有特點,陶立克的柱頭是簡單而剛挺的倒立圓錐臺,柱身凹槽相交成鋒利的棱角,沒有柱礎,雄和卷殺十分明顯,力透著男性體態的剛勁雄健之美。愛奧尼克,其外在形體修長、端麗,柱頭則帶婀娜瀟灑的兩個渦卷,盡展女性體態的清秀柔和之美。科林斯的柱身與愛奧尼克相似,而柱頭則更為華麗,形如倒鐘,四周飾以鋸齒狀葉片,宛如滿盛卷草的花籃。從比例與規范來看,陶立克一般是柱高為底徑的4--6倍,檐部高度約為整個柱子的1/4,而柱子之間的距離,一般為柱子直徑的1.2--1.5倍,十分協 調、規整而完美。愛奧尼克,柱高一般為的1/5,柱子之間的距離約為柱子直徑的兩倍,十分有序而和美。科林斯,在比例、規范上與愛奧尼克相似。這些比例與規范,與這些柱式的外在形體的風格完全一致,都以人為尺度,以人體美為其風格的根本依據,它們的造型可以說是人的風度、形態、容顏、舉止美的藝術顯現,而它們的比例與規范,則可以說是人體比例、結構規律的形象體現。所以,這些柱式都具有一種生氣盎然的崇高美,因為,它們表現了人作為萬物之靈的自豪與高貴。而以這三種柱式為構圖原則的單體神廟建筑或其它建筑,往往就成為了古希臘藝術乃至人類建筑藝術的典范,如以陶立克柱式為構圖原則的帕提農神廟、阿菲亞神廟;以愛奧尼克柱式為構圖原則的伊端克先神廟和帕加蒙的宙斯神壇;以科林斯柱式為構圖原則的典型作品列雪格拉德紀念亭等。正因為這三種柱式如此美妙絕倫而意義重大,所以,有人十分肯定地指出:“古代希臘建筑的美學原則和藝術特征可以歸結為三種古典柱式,即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式”。僅從藝術風格的角度來看,這種論斷也是十分精確中肯的。
在古希臘的建筑中,不僅柱式以及以柱式為構圖原則的單體神廟建筑生動、鮮明地表現了古希臘建筑和諧、完美、崇高的風格,而且,以神廟為主體的建筑群體,也常常以更為宏偉的構圖,表現了古希臘建筑和諧、完美而又崇高的風格特點。這里最有代表性的建筑群體,恐怕非雅典衛城莫屬了。衛城是古希臘人進行祭神活動的地方,位于雅典城西南的一個高崗上,由一系列神廟構成。衛城入口是一座巨大的山門,山門向外突出兩翼,猶如伸開雙臂迎接四面八方前來朝拜“神”的人們。左翼城堡之上座落著勝利神廟,在構圖上均衡了山門兩側不對稱的構圖,山門因地制宜,內外劃分為兩段,外段為多立克式,內段為愛奧尼克式,其體量和造型處理都恰到好處,既雄偉壯觀又避免了體量過大而影響衛城內主體建筑的效果。在衛城內部,沿著祭神流線,布置了守護神雅典娜像、主體建筑帕提農神廟和以女像柱廊聞名的伊瑞克先神廟。衛城的整體布局考慮了祭典序列和人們對建筑空間及型體的藝術感受特點,建筑因山就勢,主次分明,高低錯落,無論是身處其間或是從城下仰望,都可看到較為完整的藝術形象。建筑本身則考慮到了單體相互之間在柱式、大小、體量等方面的對比和變化,加上巧妙地利用了不規則不對稱的地形,使得每一景物都各有其一定角度的最佳透視效果,當人身處其中,從四度空間的角度(即運動的角度)來審視整個建筑群時,一種和諧、完美的觀感就會油然而生,此時,崇高,就不僅僅是這座建筑群本身固有的藝術意境了,而是成為了接受者、審美主體的一種鮮明、強烈的藝術感受。這座建筑群永恒的魅力,也就通過一代又一代審美者的藝術感受流傳下來,成為了一種審美的范本,一種于和諧中見完美,于完美中顯崇高,于崇高中見永恒的“高不可及的范本”。這正是古希臘藝術最杰出的品格和最偉大的價值之所在。
二、古羅馬的建筑風格
古羅馬的建筑藝術是古希臘建筑藝術的繼承和發展。這種“繼承”不僅是從時間先后來說的,而且是從建筑藝術的根本風格來說的。這種根本風格的內容就是人的意識與人的尺度。不過,這種人的意識與人的尺度,在古羅馬建筑中又有了新的含義,正是這種新的含義,推動了古羅馬建筑藝術在古希臘建筑藝術的基礎上的大踏步地前進。如果說,古希臘人崇拜人是通過崇拜“神”來體現的話,那么,古羅馬人對人的崇拜,則更傾向于對世俗的、現實的人的崇拜的直接表現,所表現的人的意識,也已從群體轉向個體,“偏重于對個人的頌揚和物質生活上的享受”。正是在這樣一種意識的左右下,古羅馬的建筑不僅借助更為先進的技術手段,發展了古希臘藝術的輝煌成就,而且也將古希臘建筑藝術風格的和諧、完美、崇高的特點,在新的社會、文化背景下,從“神殿”轉入世俗,賦予這種風格以嶄新的美學趣味和相應的形式特點。
古羅馬的建筑理論家維特魯威,在其《建筑十書》中曾經指出,建筑的基本原則應當是“須講求規例、配置、勻稱、均衡、合宜以及經濟”。這可以說是對古羅馬建筑特點及其藝術風格的一種理論總結。在這些特點中,顯然仍有著古希臘建筑的和諧、完美、崇高的風格內容,但是“合宜以及經濟”的杠桿,又顯然將古希臘建筑風格的“神”意,轉變為了世俗的人意。這一點,可以直接地從建筑類型、建筑外觀的設計方面看出
古希臘最杰出的建筑藝術都與神有關,而神廟的輝煌更集中反映了這一特點。古
羅馬的建筑最輝煌、最有藝術價值的則是為經濟服務或為人的生活(物質、精神)服務的建筑,如廣場、道路、橋梁、高架輸水道、隧道、劇場、競技場、浴場、住宅和別墅等等。這些建筑幾乎全是直接為人的物質生活或精神享受服務的。在藝術風格方面,它們也追求和諧,追求完美,追求崇高,但已不是一種“神圣”的和諧、完美、崇高了,而是現實人生的一種“合宜”,是經濟繁榮,和平安定,和追求現實刺激的“崇高”,有的“崇高”還直接與某種“悲劇”情緒相聯系,如著名的古羅馬斗獸場,它那完美、和諧、崇高的造型,因與其功能性的悲劇意味相聯系著,是沐浴著奴隸血淚的一種崇高,所以,使這種崇高、完美,更具有了世俗性,它能讓人贊嘆、使人振奮,但難以產生像希臘神廟的那種“神圣”感。這可以說是古羅馬建筑風格中的和諧、完美、崇高與古希臘建筑風格的最大區別。至于另一些世俗的建筑,如卡拉卡拉浴場,它那和諧、完美而又雄偉的風格,也主要來自于世俗的情感,而不是來自理想主義的神圣意識。
在具體建筑的造型風格方面,古羅馬的建筑也是既繼承了古希臘建筑的造型風格,又革新、發展了它。如古羅馬大斗獸場的外部立面,特別是高4層的外部立面,就是古希臘柱式構圖的復寫,它的底層是多立克柱式,第二層是愛奧尼克柱式,第三層則是科林斯柱式,在頂層則圍繞著壁柱。但是,古希臘的這種柱式,在古羅馬的這座杰作中已不再像在古希臘建筑中那樣起結構作用了,它已蛻變成了一種單純的裝飾,真正起結構作用的部件是隱藏于墻壁之中的結構體。同時,在屋頂造型方面,古羅馬人更是極大地革新了古希臘建筑的造型方式,將古希臘習用的梁柱結構,代之以一種更為有效的拱券支撐方法,從而在屋頂造型方面,出現了在古希臘建筑中很難見到的“穹拱”屋頂。正是這種“穹拱”屋頂,成為了古羅馬建筑,特別是房屋類建筑與古希臘房屋類建筑最明顯的區別。這種拱券結構因經濟、實用,且審美效果也很好,故不僅應用于神廟、宮殿等特殊建筑,而且擴展到日常生活的一切領域,如道路、橋梁、輸水道、港口、劇場、住宅、倉庫和下水道等。從而使許多雄偉建筑在表現和諧、完美、崇高的同時,具有了一種明顯的“圓”味。但同時,古羅馬的建筑又在造型方面有意識地借鑒和繼承了古希臘建筑造型的一般特點,特別是柱廊的使用,常常鮮明地表現出古羅馬建筑與古希臘建筑的承繼關系。例如古羅馬的潘泰翁神廟(又稱萬神廟),它的主體部分是一個帶穹頂的巨大的混凝土圓桶,這種以“圓”為主的風格,是典型的古羅馬建筑的特點,而在它的大門入口處,又靠著一個典型的古希臘的柱廊,柱廊由八根科林斯柱式組成,它的上面則是一處三角形的山尖。整個建筑活脫脫地顯示著古羅馬建筑繼承與創新的形象。
三、拜占庭建筑的風格
“拜占庭”原是古希臘的一個城堡,公元395年,顯赫一時的羅馬帝國分裂為東西2個國家,西羅馬的首都仍在當時的羅馬,而東羅馬則將首都遷至拜占庭,其國家也就順其遷移被稱為拜占庭帝國。拜占庭建筑,就是誕生于這一時期的拜占庭帝國的一種建筑文化。
從歷史發展的角度來看,拜占庭建筑是在繼承古羅馬建筑文化的基礎上發展起來的,同時,由于地理關系,它又汲取了波斯、兩河流域、敘利亞等東方文化,形成了自己的建筑風格,并對后來的俄羅斯的教堂建筑、伊斯蘭教的清真寺建筑都產生了積極的影響。
拜占庭建筑的特點,主要有四個方面:第一個方面是屋頂造型,普遍使用“穹窿頂”。第二個特征是整體造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中,建筑構圖的中心,往往十分突出,那體量既高又大的圓穹頂,往往成為整座建筑的構圖中心,圍繞這一中心部件,周圍又常常有序地設置一些與之協調的小部件。第三個特點是它創造了把穹頂支承在獨立方柱上的結構方法和與之相應的集中式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四邊發券,在四個券之間砌筑以對角線為直徑的穹頂,仿佛一個完整的穹頂在四邊被發券切割而成,它的重量完全由四個券承擔,從而使內部空間獲得了極大的自由。第四個特點是在色彩的使用上,既注意變化,又注意統一,使建筑內部空間與外部立面顯得燦爛奪目。
圣索菲亞大教堂
這座教堂的整個平面是個巨大的長方形。從外部造型看,它是一個典型的以穹頂大廳為中心的集中式建筑。從結構來看,它有既復雜,又條理分明的結構受力系統。從內部空間看,這座教堂不僅通過排列于大圓穹頂下部的一圈40個小窗洞,將天然光線引入教堂,使整個空間變得飄忽、輕盈而又神奇,增加宗教氣氛,而且也借助建筑的色彩語言,進一步地構造藝術氛圍。大廳的門窗玻璃是彩色的,柱墩和內墻面用白、綠、黑、紅等彩色大理石拼成,柱子用綠色,柱頭用白色,某些地方鑲金,圓穹頂內都貼著藍色和金色相間的玻璃馬賽克。這些繽紛的色彩交相輝映,既豐富多彩,富于變化,又和諧相處,統一于一個總體的意境:神圣、高貴、富有。從而,有力地顯示了拜占庭建筑充分利用建筑的色彩語言構造藝術意境的魅力。這座建筑也就當然地成為了中世紀,乃至人類建筑史上璀璨奪目,光耀千秋的杰作。
四、哥特式建筑的風格
公元5世紀,隨著西羅馬帝國的滅亡,歐洲進入了被史學家們稱為“中世紀”的時期。此時的歐洲,意識文化與文學藝術一蹶不振,古希臘與古羅馬文化的燦爛景觀,已成為了一個悠遠的夢,消失于漫漫的長夜中,唯有宗教文化,特別是基督教文化一枝獨秀,不僅成為中世紀精神的象征,也成為了中世紀權力的象征。可是就在這塊文化的沙漠里,卻奇跡般地誕生了一種嶄新的建筑文化——哥特式建筑文化,它那奇異、獨特的形象,有如沖破天羅地網的雄鷹,不僅展示了中世紀物質文化的成就,而且生機煥發地表露了中世紀精神文化的特征,將歐洲的建筑藝術水平提到了一個嶄新的高度。如果說整個中世紀的文學藝術,基本處于停滯狀態的話,那么,唯有建筑這只雄鷹直搏云天,高傲地飛翔,將藝術的輝煌撒播于歐洲的四面八方。從一定意義上講,哥特式建筑不僅是中世紀最偉大的藝術,而且也是中世紀唯一具有永恒生命力的藝術。
然而,這一偉大的藝術,卻不僅誕生于并不偉大的時代,而且也得到了一個并不偉大的稱號:哥特建筑。哥特,原為參加覆滅古羅馬帝國的一個日耳曼民族,其稱謂含有粗俗、野蠻的意思。它是文藝復興時期的歐洲人,因厭惡中世紀的黑暗而“贈”給中世紀建筑的。
哥特式建筑的總體風格特點是:空靈、纖瘦、高聳、尖峭。它們直接反映了中世紀新的結構技術和濃厚的宗教意識。尖峭的形式,是尖券、尖拱技術的結晶;高聳的墻體,則包含著斜撐技術、扶壁技術的功績。而那空靈的意境和垂直向上的形態,則是基督教精神內涵的最確切的表述。高而直、空靈、虛幻的形象,似乎直指上蒼,啟示人們脫離這個苦難、充滿罪惡的世界,而奔赴“天國樂土”。
這種風格所表述的這些宗教意識以及所顯示的技術成就,我們可以從兩個方面具體地感受到。首先是外部造型。哥特式建筑特別是教堂,外觀的基本特征是高而直,其典型構圖是一對高聳的尖塔,中間夾著中廳的山墻,在山墻檐頭的欄桿、大門洞上設置了一列布有雕像的凹龕,把整個立面橫聯系起來,在中央的欄桿和凹龕之間是象征天堂的圓形玫瑰窗。西立面作為教堂的入口,有三座門洞,門洞內都有幾層線腳,線腳上刻著成串的圣像。所有墻體上均由垂直線條統貫,一切造型部位和裝飾細部都以尖拱、尖券、尖頂為合成要素,所有的拱券都是尖尖的,所有門洞上的山花、凹龕上的華蓋、扶壁上的脊邊都是尖聳的,所有的塔、扶壁和墻垣上端都冠以直刺蒼穹的小尖頂。與此同時,建筑的立面越往上劃分越為細巧,形體和裝飾越見玲瓏。這一切,都使整個教堂充滿了一種超俗脫凡,騰躍遷升的動感與氣勢。這種氣勢將基督教的“天國理想”表現得生動、具體,也顯示出中世紀高超的建筑技術。其次,從內部空間的特點,我們也可窺見其宗教情懷與技術手段。在哥特式教堂中,尖券與小拱的大量使用,賦予了空間與結構以極大的靈活性,同時也為教堂的藝術風格帶來了新奇的格局。哥特式教堂的平面一般仍為拉丁十字形,但中廳窄而長,瘦而高,教堂內部導向天堂和祭壇的動勢都很強,教堂內部的結構全部裸露,近于框架式,垂直線條統帥著所有部分,使空間顯得極為高聳,象征著對天國的憧憬。束狀的柱子涌向天頂,像是一束束噴泉從地面噴向天空;有時像是森林中一棵棵挺拔的樹干,葉飾交織,光線就從枝葉的縫隙中透進來,啟示人們以迷途中的光明,每當陽光從布滿窗欞間的彩色玻璃照射進來時,整個教堂的空間便彌漫著迷離與幽幻,教堂仿佛就是天堂。此種氣氛已盡顯了基督教的精神,而這種氣氛的形成,又無疑得益于尖券、尖拱及空間結構等技術。
在哥特式教堂建筑中,享有崇高聲譽的教堂比比皆是。其中法國的巴黎圣母院,意大利的米蘭大教堂,德國的科隆大教堂都是代表。它們的外部造型,細部裝飾及內部空間的結構,都既充分地反映了哥特式建筑的一般風格特點,又個性鮮明。所以,人們談起哥特式建筑,往往都要以它們為例。
古代建筑藝術 篇7
教學目的:
1、了解中國古代陵墓雕塑的藝術成就及其藝術特點。
2、通過欣賞和參觀,課內與課外的結合,體會中國古代文物文化內涵,探索藝術與社會生活及其時代之間的密切聯系。
3、使學生懂得美術的社會功能,培養學生民族的自豪感和愛國熱情。
4、通過課堂培養學生的創造力和語言表達力。
教學重點:
陵墓雕刻是我國雕刻藝術重要組成部分原因。
秦始皇兵馬俑的時代背景和藝術特點。
教學難點 :
陵墓雕刻其具有的藝術特點和文化背景,讓學生如何理解。
如何調動學生對雕塑藝術欣賞的動力。
教材分析:
按照教材,本課主要介紹什么是陵墓雕塑,陵墓雕塑為什么能集中體現當時雕塑的最高水平,中國古代陵墓雕刻是中國古代陵墓建筑的重要組成部分。然后按照課本內容介紹陵墓地面雕刻和陶俑及其藝術特點。在介紹的過程中,由于篇幅的問題,相對比較簡單,尤其是作為陵墓雕塑的代表《霍去病墓石刻》和《秦始皇兵馬俑》的圖片和分析略簡。陵墓雕刻兩個藝術特點的理解需要學生結合當時的時代背景和人文思想和內涵。對于一些陵墓雕塑的專業名詞如“闕”“麒麟”“天祿”等也需要簡單的說明。所以,在教學過程 中,教師應突出教學重點,并對古代陵墓雕塑進行深入的了解,才能引導學生,提起學生的興趣。
教法設計:
美術欣賞課上了很多,普偏的問題是教師講的津津有味,學生聽的糊里糊涂,最后,教師提一些問題,同學因為沒有參與,很難講出個所以然來。本課的內容對學生來說,興趣不是很大,怎樣讓學生參與進來是一個頭疼的問題。把班里學生分成若干四人小組,每個小組負責研究一個教學內容。是我在教學中的嘗試。
適逢秦始皇兵馬俑到杭州展覽,于是便設計本課的教學。
第一4人小組:陵墓雕塑
A同學:廣泛的了解。分配任務通過各種手段了解中國古代陵墓雕塑的藝術成就。
B同學:真實的感受。分配任務去真實的感受秦始皇兵馬俑的魅力所在。要求課堂上談感受。陵墓雕塑距離現代生活較為遙遠,真實感受、參觀過的學生并不多,課本的圖片對于雕塑來說缺乏立體感和空間感,也就失去了真實感。
C同學:負責提問題。從本課內容出發,設計3-5個問題,提問學生,學生分組回答。
D同學:課后寫小結。
教學過程 :
(一)直觀感受,各抒己見,引發思考。
教師:出示圖片(秦始皇兵馬俑)
你認為秦始皇兵馬俑為什么被譽為世界第八大奇跡?
學生:直觀感受,思考。
教師:請學生談原因
學生:談自己的想法。
(二)導入 主題:
[陶俑]:
■ 秦始皇兵馬俑欣賞:
教師:秦始皇兵馬俑出現的歷史背景和思想文化原因是什么?
學生:分組討論2分鐘,回答。
結論:自秦漢以來的厚葬風俗,統治階級注重修建自己的陵墓。陵墓雕刻是古代陵墓建筑的重要組成部分。
教師:整體和局部圖片展示
秦始皇兵馬俑的藝術特點。
學生:B同學談參觀后的感受,其他同學自由發言。
結論:細膩生動的個性與氣勢磅礴的整體相協調統一。
教師:
秦始皇兵馬俑是中國雕塑的重要代表,其地位代表中國。法國前總理希拉克參觀完說:世界上有7大奇跡,現在要加上秦俑。不看金字塔,不算真正到過埃及;不看秦俑坑,不算真正到過中國。
那么,中國古代陵墓雕塑還有哪些呢?
學生:
A同學介紹陵墓雕塑藝術成就。
■ 漢代俑
圖片欣賞
比較:秦俑和漢俑異同點
學生:討論2分鐘,回答
結論:內容模擬現實生活,反映社會時尚和狀況。藝術手法,秦俑寫實,漢俑夸張。
[陵墓地面雕刻]:
漢霍去病墓石刻欣賞
結合歷史背景談談《馬踏匈奴》的藝術特點。
南朝陵墓雕刻欣賞
結合旅游經歷談談石獸雕刻的藝術特點。
(三)課堂小結:
請C同學提問。
教師最后小結。
下節課安排:
宗教雕塑:
A、四大石窟是什么,開鑿的年代和各自藝術特點。
B、佛教中的佛、菩薩、羅漢、天王、力士是什么?
C、提問題3-5個。
D、我們如何認識宗教雕塑?
星期一、二中午拷貝資料。
相關資料:
■《世界七大奇跡有哪些》
埃及金字塔是古代埃及國王和王后的陵墓,大小共有七十多座,其中法老胡夫的金字塔最大。這座金字塔高146.50米,底部每邊長230多注,是用每塊約得兩噸半的200多萬塊巨石砌成的。塔內有能道、石階、墓室和各種裝飾品,至今仍矗立在開羅附近的吉薩。
巴比倫的“空中花園”是新巴比倫時期的國王尼布甲尼撒二世(公元前604--公元前562年)為他的王后修建的。這座花園采用立體造園技法,先修成幾層平臺,就象梯田似的,然后在每層平臺上栽種奇花民草,頂上修建水池,安上水管,以但灌溉。遠遠望去,整個花園就象掛在空中一樣,因此稱“空中花園”,又稱懸園。它位于現在伊拉克的巴格達南部,后來被埋在地下,現在已經發掘出來了。
阿泰密斯神殿是一座長約127米。寬73米的宏大的殿堂建筑,共有127根大柱子,每根柱子上都雕刻著形態逼真、栩栩如生的神話人物,十分壯觀。它建在土耳其境內的以弗所城,后來大火燒毀了。
宙斯神像座落在希臘的奧林匹亞,它是古希臘人供奉的天神,用烏木雕刻而成,一只手舉著勝利女神,另一只手握著權杖,十分威嚴,可惜后來被毀壞了。
太陽神巨像修建在地中海里的羅得島上,據說是島上居民先把兵器熔化,然后澆鑄而成的。神像的手指頭比真人還高。這座巨像后來毀于地震。
摩索拉斯陵墓是古代加里亞國王摩索拉斯的陵墓。墓室呈長方形,頂部為金字塔形,塔上立著國王和王后的雕像。它建在土耳其境內的哈里卡納蘇,后來被毀掉了。
亞歷山大城的燈塔高180米,頂部 裝有大火爐,用鏡子可把火光傳到遠方。它位于埃及境內瀕臨地中海的亞歷山大城附近的法羅斯島上,是為航海的需要而修建的,后來毀于地震。
漢墓、漢俑、漢畫像石并稱“漢代三絕”。
鎮墓神獸分雙角天祿、獨角麒麟與無角辟邪三種,形態基本相似,均體形高大,昂首挺胸,口張齒露,目含兇光,腹部兩側刻有雙翼,四足前后交錯,神態威猛莊嚴。天祿與麒麟僅限用于帝陵,辟邪則專用于王侯墓前。
麒麟:傳說中的一種動物。其狀如鹿,獨角,全身生鱗,尾象牛。多用作吉樣的象征,王者至仁則出。《禮記》我“麒風龜龍,謂之四靈”,也借喻杰出的人。麟
辟邪:傳說中神獸名,似獅而有翼,能避御妖邪。天祿
天祿:傳說中神獸名,其狀如鹿,雙角。用作陵墓前,因品位比麒麟、辟邪低,故多為中層官僚所用,《明史》載功臣死后,墓前 “一品螭首,二品麒麟蓋,三品天祿辟邪蓋,四品至七品方趺"。
古代建筑藝術 篇8
杭師院附高 羅雪峰
(1課時)
教學目標 :
使學生了解的成就及特點,有所了解,有所認識,增長知識,開闊眼界,陶冶情操,培養學生欣賞的能力,提高藝術欣賞水平,樹立正確的審美觀念。
教學重難點:中國古代建筑的主要特點及園林建筑的主要特色。
教學準備:教學光盤
教學過程 :
導入 :(直接導入 )圖片展示
中國建筑,具有悠久的歷史傳統和光輝的成就。從陜西半坡遺址發掘的方形或圓形淺穴式房屋發展到現在,已有六、七千年的歷史。修建在崇山峻嶺之上、蜿蜒萬里的長城,是人類建筑史上的奇跡;建于隋代的河北趙縣的安濟橋,在科學技術同藝術的完美結合上,早已走在世界橋梁科學的前列;現存的高達67.1米的山西應縣佛宮寺木塔,是世界現存最高的木結構建筑;北京明、清兩代的故宮,則是世界上現存規模最大、建筑精美、保存完整的大規模建筑群。至于我國的古典園林,它的獨特的藝術風格,使它成為中國文化遺產中的一顆明珠。
中國建筑與歐洲建筑和伊斯蘭建筑并稱世界三大建筑體系。
內容一:中國建筑體系的特點?(提問學生)的特點是多方面的。從美術鑒賞的角度來說,以下一些特點是應當了解的。
展示中國古代建筑木架構圖片,從結構提問學生,教師小結(教參圖1、圖2)
一、 巧妙而科學的框架式木結構體系。
這是中國古代建筑在建筑結構上最重要的一個特征。因為中國古代建筑主要是木構架結構,即采用木柱、木梁構成房屋的框架,屋頂與房檐的重量通過梁架傳遞到立柱上,墻壁只起隔斷的作用,而不是承擔房屋重量的結構部分。“墻倒屋不塌”這句古老的諺語,概括地指出了中國建筑這種框架結構最重要的特點。
這種結構,可以使房屋在不同氣候條件下,滿足生活和生產所提出的千變萬化的功能要求。同時,由于房屋的墻壁不負荷重量,門窗設置有極大的靈活性。此外,由這種框架式木結構形成了過去宮殿、寺廟及其它高級建筑才有的一種獨特構件,即屋檐下的一束束的“斗拱”。它是由斗形木塊和弓形的橫木組成,縱橫交錯,逐層向外挑出,形成上大下小的托座。這種構件既有支承荷載梁架的作用,又有裝飾作用。只是到了明清以后,由于結構簡化,將梁直接放在柱上,致使斗拱的結構作用幾乎完全消失,變成了幾乎是純粹的裝飾品。
展示中國建筑圖片:宮殿、寺觀、壇廟、民居和園林等,請學生從布局來總結特點
二、庭院式的組群布局。
從古代文獻記載,繪畫中的古建筑形象一直到現存的古建筑來看,中國古代建筑在平面布局方面有一種簡明的組織規律,這就是每一處住宅、宮殿、官衙、寺廟等建筑,都是由若干單座建筑和一些圍廊、圍墻之類環繞成一個個庭院而組成的。一般地說,多數庭院都是前后串連起來,通過前院到達后院,這是中國封建社會“長幼有序,內外有別”的思想意識的產物。家中主要人物,或者應和外界隔絕的人物(如貴族家庭的少女),就往往生活在離外門很遠的庭院里,這就形成一院又一院層層深入的空間組織。宋朝歐陽修《蝶戀花》詞中有“庭院深深幾許?”的字句,古人曾以“侯門深似海”形容大官僚的居處,就都形象地說明了中國建筑在布局上的重要特征。
同時,這種庭院式的組群與布局,一般都是采用均衡對稱的方式,沿著縱軸線(也稱前后軸線)與橫軸線進行設計。比較重要的建筑都安置在縱軸線上,次要房屋安置在它左右兩側的橫軸線上,北京故宮的組群布局和北方的四合院是最能體現這一組群布局原則的典型實例。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。它最便于根據封建的宗法和等級 觀念,使尊卑、長幼、男女、主仆之間在住房上也體現出明顯的差別。
教師講解,結合圖片
三、豐富多采的藝術形象
如前所述,建筑不僅僅是技術科學,而且是一種藝術。中國古代建筑經過長時期的努力,同時吸收了中國其他傳統藝術,特別是繪畫、雕刻、工藝美術等造型藝術的特點,創造了豐富多采的藝術形象,并在這方面形成了不少特點。其中比較突出的,有以下三個方面。
1、富有裝飾性的屋頂(屋頂圖片)
中國古代的匠師很早就發現了利用屋頂以取得藝術效果的可能性。《詩經》里就有“作廟翼翼”之句,說明三千年前的詩人就已經在詩中歌頌祖廟舒展如翼的屋頂。到了漢朝,后世的五種基本屋頂式樣——四面坡的“廡殿頂”,四面、六面、八面坡或圓形的“攢尖頂”,兩面坡但兩山墻與屋面齊的“硬山頂”,兩面坡而屋面挑出到山墻之外的“懸山頂”,以及上半是懸山而下半是四面坡的“歇山頂”就已經具備了。我國古代匠師充分運用木結構的特點,創造了屋頂舉折和屋面起翹、出翹,形成如鳥翼伸展的檐角和屋頂各部分柔和優美的曲線。同時,屋脊的脊端都加上適當的雕飾,檐口的瓦也加以裝飾性的處理。宋代以后,又大量采用琉璃瓦,為屋頂加上顏色和光澤,再加上后來又陸續出現其它許多屋頂式樣,以及由這些屋 頂組合而成的各種具有藝術效果的復雜形體,使中國古代建筑在運用屋頂形式創造建筑的藝術形象方面取得了豐富的經驗,成為中國古代建筑重要的特征之一。
2、襯托性建筑的應用
襯托性建筑的應用,是中國古代宮殿、寺廟等高級建筑常用的藝術處理手法。它的作用是襯托主體建筑。最早應用的并且很有藝術特色的襯托性建筑便是從春秋時代就已開始的建于宮殿正門前的“闕”。到了漢代,除宮殿與陵墓外,祠廟和大中型墳墓也都使用。現存的四川雅安高頤墓闕,形制和雕刻十分精美,是漢代墓闕的典型作品。漢代以后的雕刻、壁畫中常可以看到各種形式的闕,到了明清兩代,闕就演變成現在故宮的午門。
其它常見的富有藝術性的襯托性建筑還有宮殿正門前的華表、牌坊、照壁、石獅等。(圖片欣賞)
3、色彩的運用
中國古代的匠師在建筑裝飾中最敢于使用色彩也最善于使用色彩。這個特點是和中國建筑的木結構體系分不開的。因為木料不能經久,所以,中國建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的辦法,以保護木質和加固木構件用榫卯結合的關接,同時增加美觀,達到實用、堅固與美觀相結合。以后又用丹紅裝飾柱子、梁架或在斗拱梁、枋等處繪制彩畫。經過長期的實踐,中國建筑在運用色彩方面積累了豐富的經驗,例如在北方的宮殿、官衙建筑中,很善于運用鮮明色彩的對比與調和。房屋的主體部分、也即經常可以照到陽光的部分,一般用暖色,特別是用朱紅色;房檐下的陰影部分,則用藍綠相配的冷色。這樣就更強調了陽光的溫暖和陰影的陰涼,形成一種悅目的對比。朱紅色門窗部分和藍、綠色的檐下部分往往還加上金線和金點,藍、綠之間也間以少數紅點,使得建筑上的彩畫圖案顯得更加活潑,增強了裝飾效果。
一些重要的紀念性建筑,如北京的故宮、天壇等再加上黃色、綠色或藍色的琉璃瓦,下面并襯以一層乃至好幾層雪白的漢白玉臺基和欄桿,在華北平原秋高氣爽、萬里無云的蔚藍天空下,它的色彩效果是無比動人的。當然這種色彩風格的形成,在很大程度上也是與北方的自然環境有關。因為在平坦廣闊的華北平原地區,冬季景色的色彩是很單調嚴酷的。在那樣的自然環境中,這種鮮明的色彩就為建筑物帶來活潑和生趣。基于相同原因,在山明水秀、四季常青的南方,建筑的色彩一方面為封建社會的建筑等級制度所局限,另一方面也是因為南方終年青綠、四季花開,為了使建筑的色彩與南方的自然環境相調和,它使用的色彩就比較淡雅,多用白墻、灰瓦和栗、黑、墨綠等色的梁柱,形成秀麗淡雅的格調。這種色調在比較炎熱的南方 的夏天里使人產生一種清涼感,不像強烈的顏色容易令人煩躁。從這里也可知道,我國古建筑的色彩的運用,除了上面提到的兩種主要格調外,隨著民族和地區的不同,也有一些差別。
內容二:宮殿藝術和園林藝術欣賞
中國古代建筑的類型很多,主要有宮殿、壇廟、寺觀、佛塔、民居和園林建筑等。其中宮殿與園林建筑的成就最為突出。所以,這里著重欣賞宮殿建筑和園林藝術。
一、 宮殿(故宮)
我國由于經歷了漫長的封建社會,歷代帝王為了滿足其驕奢淫逸的生活和維護其統治的威嚴,往往大興土木,營建各種宮室殿堂。秦始皇統一中國后興建的阿房宮,就已達到驚人的規模。西漢初年修建的未央宮,宮城周圍達8900米。漢高祖劉邦曾因見到這座宮殿建筑的奢華而動怒,主持這一工程規劃的蕭何說:“天子以四海為家,非壯無以重威。”這說明統治階級已經認識到,規模宏大的宮殿建筑也可以作為鞏固其政權的一種工具。蕭何的這個看法,使以后歷代帝王更加重視都城和宮殿建筑。所以,秦漢以后,宮殿建筑始終在中國古代建筑中占有重要的位置。可惜許多宮殿建筑都已成為遺跡。現在保存下來的規模最大、最完整、也是最精美的宮殿建筑,首推北京的故宮。
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整個故宮規模宏大,極為壯觀。僅以宮殿的核心部分紫禁城為例,它東西長760米,南北長960米,占地72萬多平方米。根據宮廷建筑的一般習慣,故宮也可以分作皇帝處理政務的外朝和皇帝起居的內廷兩大部分。故宮中的乾清門,就是外朝和內廷之間的分界線。外朝以“三大殿”——太和殿、中和殿、保和殿為主,前有太和門,兩側有文華殿和武英殿兩組宮殿。內廷以“后三宮”——乾清宮、交泰殿、坤寧宮為主,它的兩側是供嬪妃居住的東六宮和西六宮,也就是人們常說的“三宮六院”。故宮的這種總體布局,突出地體現了傳統的封建禮制“前朝后寢”的制度。而整個故宮的設計思想更是突出地體現了封建帝王的權力和森嚴的封建等級制度。例如,主要建筑除嚴格對稱地布置在中軸線上外,特別強調其中的“三大殿”,“三大殿”中又重點突出舉行朝會大典的太和殿(俗稱金鑾殿)。為此,在總體布局上,“三大殿”不僅占據了故宮中最主要的空間,而且它前面的廣場面積達2.5公頃,有力地襯托出太和殿是整個宮城的主腦。再加上太和殿又位于高8米分作三層的漢白玉石殿基上,每層都有漢白玉石刻的欄桿圍繞,并有三層石雕“御路”。使太和殿顯得更加威嚴無比,遠望猶如神話中的瓊宮仙闕,氣象非凡。至于內廷及其它部分,由于它們從屬于外朝,故布局比較緊湊。
當然,整個故宮建筑由于是為體現帝王的政治權力而服務的,因而不可避免的產生嚴正而刻板的缺點,但是,從故宮建筑群的整個建筑藝術來說,它體現了我國古代建筑藝術的特殊風格和杰出成就,是世界上優秀的建筑群之一。而這一杰作,從明代永樂年間創建后,五百余年中,不斷重建、改建,動用的人力和物力是難以估計的,真可謂“窮天下之力奉一人”。 所以,這宏偉壯麗的故宮,是我國古代勞動人民智慧和血汗的結晶。
二、古典園林(頤和園、避暑山莊、網師園、拙政園等)
中國現存的著名古典園林數量不少,多數是明、清兩代的遺物。而中國古典園林的精華則集中在江南。前人有所謂“江南園林甲天下,蘇州園林甲江南”的評語。我國建筑界也認為“中國古典園林精華萃于江南,重點則在蘇州,大小園墅數量之多、藝術造詣之精,乃今天世界上任何地區所少見。”之所以形成這一情況,主要是因為從春秋以來,蘇州一直是我國南方的重要城市,它具有物質豐裕、文化發達、山明水秀的優越條件,自晉室南遷以后直至清代,歷代貴族官僚不斷地在蘇州建造供他們享受的園林。因此,現存的蘇州古典園林相當可觀。在劉敦楨的《蘇州古典園林》一書中論述的古典園林就有十五處(拙政園、留園、獅子林、滄浪亭、網師園、怡園、耦園、藝圃、環秀山莊、擁翠山莊、鶴園、暢園、壺園、殘粒園、王洗馬巷某宅庭院)其中,最為著名的拙政園、留園、獅子林、滄浪亭和網師園,都是全國重點文物保護單位。此外,在江南其他地方和北方地區,至今也保存著一些著名的古典園林,北京的頤和園和北海,以及河北承德的避暑山莊,就是北京地區最著名的古典園林。不論是南方的還是北方的古典園林,也不論是封建帝王的皇家宮苑,還是官僚、地主、富商的私人花園,盡管由于地區和園主在政治、經濟上所處的地位不盡相同,而在園林的規模、風格等方面表現出各自的特點,但是,它們都是為滿足封建統治階級的享樂生活而建造的,在園林布置和造景的藝術手法上有許多共同之處。這些共同之處,構成了具有濃厚的詩情畫意的中國古典園林藝術。從我們欣賞古典園林藝術的角度來講,下面的一些造園藝術手法,是應當特別加以指出的。
首先,中國古典園林的園景上主要是模仿自然,即用人工的力量來建造自然的景色,達到“雖有人作,宛自天開”的藝術境界。所以,園林中除大量的建筑物外,還要鑿池開山,栽花種樹,用人工仿照自然山水風景,或利用古代山水畫為藍本,參以詩詞的情調,構成許多如詩如畫的景。所以,中國古典園林是建筑、山池、園藝、繪畫、雕刻以至詩文等多種藝術的綜合體。中國古典園林的這一特點,主要是由中國園林的性質決定的。因為不論是封建帝王還是官僚地主,他們既貪圖城市的優厚物質享受,又想不冒勞頓之苦尋求“山水林泉之樂”。因此,他們的造園,除了滿足居住上的享樂需要外,更重要的是追求幽美的山林景色,以達到身居城市而仍可享受山林之趣的目的。
其次,中國古典園林因受長期封建社會歷史條件的限制,絕大部分是封閉的,即園林的四周都有圍墻,景物藏于園內。而且,除少數皇家宮苑外,園林的面積一般都比較小。要在一個不大的范圍內再現自然山水之美,最重要也是最困難的是突破空間的局限,使有限的空間表現出無限豐富的園景。在這方面,中國古典園林有很高的藝術成就,成為中國古典園林的精華所在。
一般來說,中國古典園林突破空間局限,創造豐富園景的最重要的手法,是采取曲折而自由的布局,用劃分景區和空間、以及“借景”的辦法。
所謂曲折而自由的布局,是同歐洲大陸一些國家的園林慣用的幾何形圖案的布局相對而言的。這種曲折而自由的布局,在面積較小的江南私家園林,表現得尤其突出。它們強調幽深曲折,所謂“景貴乎深,不曲不深”,講的就是這種手法。例如,蘇州多數園林的入口處,常用假山、小院、漏窗等作為屏障,適當阻隔游客的視線,使人們一進園門只是隱約地看到園景的一角,幾經曲折才能見到園內山池亭閣的全貌。以布局緊湊、變化多端、有移步換景之妙為特點的蘇州留園,在園門入口處就先用漏窗,來強調園內的幽深曲折。至于園內的對景,也不象西方庭園的軸線對景方式,而是隨著曲折的平面,移步換景,依次展開。有的則在走廊兩側墻上開若干個形狀優美的窗孔和洞門,人們行經其間,它就象取景框一樣,把園內的景物象一幅幅風景畫那樣映入優美的窗孔和洞門。
至于劃分景區和空間的手法,則是通過巧妙地利用山水、樹木、花卉、建筑等,把全園劃分為若干個景區,各個景區都有自己的特色,同時又著重突出能體現這一園林主要特色的重點景區。例如,蘇州最大的園林拙政園,全園包括中、西、東三個部分,其中中部是全園的精華所在。同時,水的面積約占全園五分之三,亭榭樓閣,大半臨水,造型輕盈活潑,并盡量四面透空,以便盡收江南水鄉的自然景色。園內的空間處理,妙于利用山、池、樹木、亭、榭,少用圍墻。故園內空間處處溝通,互相穿插,形成豐富的層次。再如北京的頤和園,它的規模很大,全園面積約3.4平方公里,它可以分成許多個景區,其中有些景區還形成大園中包小園,如諧趣園。但在這許多景區中,昆明湖與萬壽山則是它的精華所在。正是這些重點的景區構成了這些園林的主要特色。各個園林不論其大小,只要主要景區很有特色,即使其它方面略有欠缺,也仍可給人以深刻的印象。
至于“借景”這種藝術手法,更是中國古典園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統手法。它是把園林以外或近或遠的風景巧妙地引“借”到園林中來,成為園景的一部分。這種手法在我國古典園林中運用得非常普遍,而且具有很高的成就。例如,現存蘇州古典園林中建園歷史最早的滄浪亭,它的重要特色之一便是善于借景。因為園門外有一泓清水繞園而過,該園就在這一面不建界墻,而以有漏窗的復廊對外,巧妙地把河水之景“借”入園內。再如北京的頤和園,為了“借”附近玉泉山和較遠的西山的景,除了在名為“湖山真意”處充分發揮借景手法的藝術效果外,在其它方面也作了精心的設計。如頤和園的西堤一帶,除了用六座形式不同的橋點景外,沒有高大的建筑屏擋視線。昆明湖的南北長度也正適合將園內看得見的西山群峰全部倒映湖中。同時,兩堤的桃柳,恰到好處地遮擋了圍墻,園內園外的界限無形之中消失了。西山的峰巒、兩堤的煙柳、玉泉山的塔影,都自然地結合成一體,成為園中的景色,園的空間范圍無形中擴大了,景物也更加豐富了。呈現在人們眼前的是一幅以萬壽山佛香閣為近景、兩堤和玉泉山為中景、西山群峰為遠景的錦繡湖山詩境畫卷。中國古典園林的這種借景手法,在《園冶》一書中,總結為五種方法,即“遠借、鄰借、仰借、俯借、應時而借”。上面提到的一些實例,主要屬于借園外之景,是“遠借”。所謂“鄰借、仰借、俯借、應時而借”,主要是指園林之內的借景。所謂“鄰借”是指園內距離不遠的景物,彼此對景,互相襯托,互相呼應。如頤和園中“知春亭”附近的亭、橋、柳、石等互相因借,顯得協調而優美。“仰借”一般是指園林中的碧空白云、或明月繁星等天象。不過,象仰望山峰、瀑布、以及蒼松勁柏、宏偉壯麗的建筑也可稱為仰借。如進入北京北海公園的正門,抬頭即可仰望出類獨秀的白塔;“俯借”則是指如憑欄望湖光倒影、臨軒觀池魚游躍等;“應時而借”是指善于利用一年四季或一月之間不同的時辰景色的變化——如春天的花草、夏日的樹蔭、秋天的紅葉、冬天的雪景、早晨的朝霞旭日、傍晚的夕陽余暉……等等,都可應時而借。如蘇州的以精巧幽深見長的網師園,園中的重要景區“殿春簃”就是根據宋人芍藥詩里的兩句“多謝化工憐寂寞, 尚留芍藥殿春風”,借春末的芍藥花來造景的。
第三,中國古典園林特別善于利用具有濃厚的民族風格的各種建筑物,如亭、臺、樓、閣、廊、榭、軒、舫、館、橋等,配合自然的水、石、花、木等組成體現各種情趣的園景。以常見的亭、廊、橋為例,它們所構成的藝術形象和藝術境界都是獨具匠心的。如亭,不僅是造型非常豐富多彩,而且它在園林中間起著“點景”與“引景”的作用。如蘇州西園的湖心亭、拙政園別有洞天半亭、北京北海公園的五龍亭。再如加廊,它在園林中間既是引導游客游覽的路線,又起著分割空間、組合景物的作用。如當人們漫步在北京頤和園的長廊之中,便可飽覽昆明湖的美麗景色;而蘇州拙政園的水廊,則輕盈婉約,人行其上,宛如凌波漫步;蘇州怡園的復廊,用花墻分隔,墻上的形式各異的漏窗(又稱“花窗”或“花墻洞”),使園有界非界,似隔非隔,景中有景,小中見大,變化無窮,這種漏窗在江南古典園林中運用極廣,這是古代建筑匠師們的一個杰出創造。因為本來比較單調枯燥的墻面,經過漏窗的裝飾,不僅增添了豐富的變化,那一個個各不相同的漏窗圖案在墻面上成為一幅幅精美的裝飾紋樣,而且通過巧妙地運用一個“漏”字,使園林景色更為生動、靈巧,增添了無窮的情趣。蘇州的西園、獅子林的漏窗都充分地體現了這一特色。至于中國園林中的橋,則更是以其豐富多姿的形式,在世界建筑藝術上大放異彩。最突出的例子是北京頤和園的十七孔橋、玉帶橋。它們各以其生動別致的造型,把頤和園的景色裝點得更加動人。此外,江蘇揚州瘦西湖的五亭橋,蘇州拙政園的廊橋則又是另一種風格,成為這些園林中最引人注目的園景之一。
本課小結:請學生小結的特點及園林的特點。