高二美術教學反思1000字（精選2篇）

高二美術教學反思1000字 篇1

　　高二美術教學反思怎么寫?下面是一篇優秀的范文，大家不妨多家參考和運用，細細揣摩，相信你也可以寫出一份情到深處的額教學反思。

　　高中藝術教學內容以欣賞為主線，強調學生的“心到”、“眼到”，藝術教師在鉆研教材、備課，設計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現代服飾藝術”這部分內容時可能比較專注，“心”到是學生學習的內部驅動力，“心”到與不到，全*教師組織調度;整齊與否，決定最終的教學效果。

　　藝術課原本是最讓人心動的，藝術課(尤其是美術)單一的欣賞內容，教師力求“活”而有趣，但千變萬化始終是一個欣賞，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，久而久之，部分學生“心”不到位了，“眼神”也走了，對于藝術課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是：你們上課，我行我素。于是，一堂藝術課就成了有板有眼的自習課或休閑課。高中教學不同于小學和初中，又說又表演的教學方式不太適合，“表演”課自然是不會出現的，偶爾的“故事會”也不能多用，“快樂的大本營”到了超級大班，擁擠的空間會讓你窒悶得喘不過氣來。到了這個時候，學生不用意志來控制自己，藝術課決不可能達到預期的教學效果。由此可見，藝術課同樣需要學生的意志介入和意志投入。

　　從現階段來看，高中藝術課，尤其是美術教材缺少讓學生“手動”的教學內容，實地考察參觀應當另論。

　　但在欣賞內容的基礎上，多一部分實際操作的練習，教學內容活而豐富，更能滿足多數同學的學習需求，極大地增強他們的學習興趣。小學、初中有了動手實踐的內容，大學里也有相關部分知識，而在高中階段卻出現“斷層”現象。實際技能訓練不是少部分參加藝術高考學生的專利。教育普及既然是面向全體學生，這部分內容就不能空缺。因為真正的知識，它的本身內涵是豐富的，也是全面的。大綱鼓勵教師靈活機動，但這當中還得有一個“約定”尺度和綱要，否則又容易走形成“專業”課了。

　　當前，藝術課正走在“必修”的普及路上，不過它仍然是“調味”課，缺少不行，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時候充當的是類似“變臉”一樣的角色。

　　許多教師認為，反正學校也不重視，評職最后，待遇最低，上藝術課沒人會看得起，所以，在這樣的環境下，教師創新意識不強。前幾年，地理、生物課也非應試科目，教學景況和藝術課相差無幾，但自從加盟理科綜合考試科目起，成績上去了，地理、生物教師一下也搖身變成升學考試舉足輕重的顯赫人物了。藝術課呢，還是那樣……更多時候只能服從教學需要，為主課讓路，在主課與主課的磨合中客串“潤滑劑”、點綴物。最終主課豐收了，藝術課也未能實現“叢中笑”的初衷。顯而易見，藝術教師在這當中的“色調”關系非常微妙。

高二美術教學反思1000字 篇2

　　當前，藝術課正走在“必修”的普及路上，不過它仍然是“調味”課，缺少不行，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時候充當的是類似“變臉”一樣的角色。許多教師認為，反正學校也不重視，評職最后，待遇最低，上藝術課沒人會看得起，所以，在這樣的環境下，教師創新意識不強。顯而易見，藝術教師在這當中的“色調”關系非常微妙。我通過本次培訓學習，學習并總結了能夠促進教學的一些教學方法和原則：

　　1.要分析學科特點，采用合適教法;

　　要把握學科特征，但一方面要防止過分強調美術學科的特征。如上課大量使用美術專業名詞、專業術語，或直接套用教材句章，將學生本來以為生動有趣，輕松愉快的美術欣賞課，上成深奧難懂的“學術研究課”。另一方面就是要防止一味迎合學生興趣，將美術課上成歷史課或政治課而失去學科特征。對美術的“邊角余料”過多闡述，沒有回到審美教育的主渠道上來，忽視了《大綱》中規定的美術欣賞的目的。要把握學科特征，教師還要準確把握高中美術欣賞課的教學目標，注重美術與其它學科，特別是子門藝術學科內在聯系的研究，從大文化的角度了解美術與其它學科的共性。要從學生熟悉的或已經形成的知識經驗切入，跟隨老師設計的思路，潛移默化地進入美術欣賞的學科知識中來，順理成章，逐漸深入。

　　2.基礎知識學習和作品欣賞并重

　　美術基礎知識的學習和美術作品的欣賞是一個事物的兩個方面，作品欣賞重在感受美，基礎知識重在研究為什么美。如果說欣賞是一把鎖的話，基礎知識便是一把開鎖的鑰匙。在美術欣賞教學中，僅以“象”和“不象”、“美”和“不美”來評判美術作品，就是高中美術欣賞教學中不能并重基礎知識和作品欣賞的表現。“象”和“不象”對于再現性作品來說，尚有可言，而對于表現性作品，特別是十九世紀以后的意象性作品和抽象性作品而言，就難以入座了。藝術作品的創作遠不只是為了象形，藝術家寄托在作品中的主觀情感和審美理想，才是作品的靈魂所在。因此，若不通過美術基礎知識，對作品進行理性的分析，而以象和不象、美和不美去評述它，美術欣賞是難以收到好效果的。

　　3.要具體欣賞作品的內容和形式

　　美術作品的欣賞包括內容和形式兩個方面，對美術作品的欣賞，既向學生傳授了審美知識，又給學生作出了審美示范，所以對美術作品的欣賞應具體到內容和形式上。但在對美術作品的欣賞中，我們常會聽到“只可意會，不可言傳”的評述方法，其實，并不是什么“不可言傳”而是“不會言傳”，原因是缺乏對作品內容和形式的具體感受。生活中如此尚有可原，但作為美術欣賞教學，萬不可以此為搪塞之詞。應該說，只要對作品的內容和形式有具體的意會，都可言傳，只是意會不清或語言貧乏，才會出現“不可言傳”的現象。解決的辦法，唯有教師自身苦下功夫，提高自身專業、文化修養和語言表達能力，做到“能意會，可言傳”，語言準確而言簡意賅，風趣幽默而具有感染力。

　　4.要尊重學生的理解，實現師生互動

　　美術作品包含有多層次的信息，對美術作品的欣賞不象做數、理、化試題，只有一個固定的答案，一定程度上講，對美術作品的欣賞是作品的再創造，是建立在欣賞者認識水平上的和作品的信息交流。所以，對美術作品的賞析沒有固定的標準答案。教師應尊重、保護、鼓勵學生的任何見解，甚至是相反的見解，引導學生充分發表源自內心的觀點、感受，鼓勵學生以創新精神從多角度理解作品、發表真正屬于自己的主張，結論正確與否并不關鍵，關鍵的是學生積極探索，勇于實踐的過程。高中美術欣賞教學要實現師生互動，引導學生主動參與，關鍵是要營造一個平等、活躍的課堂環境，激發學生參與欣賞的熱情，而實際上高中學生已具備一定的審美觀，或多或少的都可以對美術作品發表自己的見解，這就需要教師去搭建一種平等、自由、暢所欲言的交流平臺、讓學生敢說、想說、積極參與。

　　5.恰當使用現代教育技術

　　一提到現代課堂教學、我們自然會想到計算機、多媒體和互聯網，但是，現代教育技術也并不是簡單地只是關于媒體使用的學問。而是包括教育觀念與教學模式在內的一場歷史性變革，隨著現代教育技術的發展和素質教育的逐步推行，傳統的授受式美術教學模式的局限性日益凸現出來，現代教育技術確實給美術欣賞教學帶來了生機和活力，這種融聲音、圖象、文字、動畫、信息于一體的教學技術，彌補了傳統教學方法的不足，有許多教學的重點、難點迎刃而解。但它卻不是萬能的，它要與教學內容和方法巧妙的融合運用，才能達到較理想的教學效果。

　　總之，在美術欣賞課教學中，只要老師認真鉆研，運用合理的教學原則和教學方法，學生一定受益非淺，無論鑒賞能力、創造能力、動手能力都得到提高。