中外短詩五首（精選7篇）

中外短詩五首 篇1

　　第一課時

　　《斷章》、《風雨》、《錯誤》

　　一、教學設想

　　1、教材解讀

　　《斷章》寫于1935年10月，據作者自云，這四行詩原在一首長詩中，但全詩僅有這四行使他滿意，于是就抽出來獨立成章，標題即由此而來。通過兩組意象，詩人表達了一種相對平衡的觀念，抒發了詩人的一種哲理性的思考：宇宙萬物息息相關，互為依存。

　　《風雨》一詩以豐富的意象，表達了作者對人生和社會這片大海的既有信心又有迷惘的復雜心情。

　　《錯誤》一詩中，詩人主要用了“東風”“柳絮”“青石”“街道”“春帷”“窗扉”等意象，描寫了一個江南女子倦守春閨，苦苦等候出遠門的親人，一顆心像江南小城一樣寂寞，又像春幃和窗扉那樣緊鎖。這時候，一個游子從江南小城走過……但“我”只是一個匆匆的過客，在“達達”前行的馬蹄聲中，一個哀婉而有幾分傷感的故事還沒開始就結束了。一般說來，詩中的“你”往往被理解為閨中怨婦的形象。

　　2、教學目標

　　（1）抓住詩歌中的意象，盡可能展開聯想和想象，從而理解詩歌的主旨，體會詩人表達的感情。

　　（2）通過反復的誦讀，品味詩歌的凝練、含蓄，富有跳躍性和音樂性的語言。

　　3、重點難點

　　（1）了解作者，體會小詩的意味和情趣。

　　（2）抓住詩歌所營造的瞬間畫面和氣氛，體會詩人的感情。

　　（3）理解“風雨”“美麗的錯誤”等意象的含義。

　　二、教學步驟

　　1、創設情景（幻燈片顯示兩首當代短詩）

　　一代人   顧城

　　黑夜給了我黑色的眼睛

　　而我卻用它去尋找光明

　　一棵開花的樹   席慕容

　　如何讓你遇見我

　　在我最美麗的時刻  為這

　　我已在佛前  求了五百年

　　求它讓我們結一段塵緣

　　佛于是把我化作一棵樹

　　長在你必經的路旁

　　陽光下慎重地開滿了花

　　朵朵都是我前世的盼望

　　當你走近  請你細聽

　　那顫抖的葉是我等待的熱情

　　而當你終于無視地走過

　　在你身后落了一地的

　　朋友啊  那不是花瓣

　　是我凋零的心

　　2、齊讀交流感悟  導入話題 

　　教師點撥： 這是我中學時代很喜歡的兩首詩，當我讀著《斷章》和《錯誤》時，這兩首詩就在眼前晃著，同學們能不能說一說其中的原由？

　　明確：閱讀時所產生的情感體驗很相似。（可就詩意與同學簡單進行交流）

　　教師點撥：讀詩若能抓住詩中意象進行聯想和想象，就能較準確地把握作者詩中所要表達的情感了。

　　《一代人》中的“黑夜”在這里指十年浩劫給中國大地籠罩一片烏云，是社會現實的折射，“黑色的眼睛”就有了雙重寓意，一是指這雙眼睛曾被“黑夜”所欺騙和熏染，一是指這雙眼睛在被欺騙后發生了深刻的懷疑，它在黑暗中漸漸培養起了一種覺悟，一種適應力和穿透力，它具有全新的品質，最終成為“黑夜”的叛逆，成為“尋找光明”的生命意志的象征。“我”尋找光明，加大了“光明”與“黑夜”的差異，體現了那個時代在惡勢力的擠壓下不放棄對真理的追求的精神。“黑夜”、“黑色的眼睛”等意象成為了解讀該詩的關鍵。

　　《一棵開花的樹》則通過“求”“盼望”“顫”“等待”等表現抒情主人公心理的關鍵詞語，讓我們浮想聯翩，“樹”這個意象所代表的女子的形象躍然紙上：纖弱、柔美的她羞怯地守侯在路旁，祈禱著，激動著，渴望著，她所鐘情的人會注意到她。詩人表達了女性對愛情祈求的心情、被動的等待。

　　3、師生互動

　　（1）交流字詞積累卡片（幻燈片打出）

　　卞氏（biàn）    跫音（qióng）

　　蘆狄（dí）      春帷（wéi）

　　舵手（duò）    窗扉（fēi）

　　（2）學生出示在課前熟讀的基礎上提出的問題。四人小組進行討論后發言解答，教師作適當的補充。

　　4、品讀《斷章》，討論小結：從字面上看，《斷章》極其短小，好像看一遍就懂，又似乎覺得簡單的字眼里蘊藏著很深的道理。仔細品味，你認為作者的寫作意圖是什么？

　　教師可提供幾組有關《斷章》詩意的資料：

　　學者、翻譯家李健吾先生認為，這首詩再“裝飾”兩字上做文章，詩面呈浮的是不在意，暗地里卻埋著說不盡的悲哀——人生不過是互相裝飾。

　　評論家章亞昕認為，《斷章》寫了一位絕代佳人。詩人不去說“你”如何美，而是去敘述她如何成為如癡如醉的審美對象、“風景”的一部分，而是去描寫她如何成為日思夜想的戀愛對象、“夢”中的花朵。不寫她的外貌，而寫她引起的癡情，就能造成抒情的內在，意味的微妙。（詩人臧克家也有同感）

　　《斷章》這首小詩，詩人回憶它的創作過程說：“此四行無意中得之，原擬足成一首完整的詩，接著感到說完了，也無需多說，可獨立成篇，故名《斷章》。”“寫于一九三五年十月，觸景生情，儲藏在記憶中，當還遠遠早于這個日期”。“這是抒情詩，當然說是情詩也可以，但決不是自己對什么人表達思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，寫一剎那的意境。我當時愛想世間人物、事物的息息相關，相互依存、相互作用。人（“你”）可以看風景，也可能自覺、不自覺點綴了風景；人（“你”）可以見明月裝飾了自己的窗子，也可能自覺不自覺成了別人夢境的裝飾。意味進一步體會，也就會超出一對男女相互關系的意義。”

　　小結：優秀詩作的深層意蘊是不可窮盡的，就像一道包含有無窮解的方程一樣，具有多個層面，不同層面之間又互相交織與折射，從而使詩歌衍生出不同的含義來。不同的讀者讀同一首詩，由于生活環境、文化傳統、藝術觀念、鑒賞心境等的不同，會形成不同的審美期待，產生全然不同的發現。（教師要抓住“你”“風景”“明月”“夢”幾個意象作適當的補充。）

　　5、品讀《風雨》，討論：詩中描寫了哪些意象，你能讀出作者在詩中傳達出了什么感覺嗎？這種感覺是通過什么手法表現出來的？

　　明確：風、雨、郊原、房舍等意象，表達了詩人面對人生難以預料的世事，產生的既有信心又有迷惘的復雜心情。

　　想像和比喻用得好。

　　“風中大地卷來/雨中大地卷來”，雄渾奇譎。將大地卷來，如波濤洶涌，給人一種勢不可擋的沖擊力，極力渲染了環境的惡劣。

　　“風雨”喻指現實人生的經歷、磨難、甚至挫折。風雨中的“大地”仿佛在翻動顛簸，茫茫的“郊原”猶如起伏動蕩的人海，“房舍”就像大海上漂浮的一葉孤舟，形象的表現了年輕人面對難以預料的世事，產生的一種波動、困惑、無助甚至有些害怕的心理。

　　小結：深刻的詩意往往是通過生動的畫面隱喻、暗示出來的，需要加上讀者自己的人生感悟才能理解。而自己的理解就是一種創造。

　　6、品讀《錯誤》，討論：詩人用了哪些意象營造了怎樣的情境？你認為詩中的“你”是一個怎樣的形象？

　　明確：東風、柳絮、青石、街道、窗扉等意象，思婦形象。

　　這首詩意境優美，教師可請同學用散文化的語言對詩中情境進行描繪。

　　（示例：一個江南女子倦守春閨，苦苦等候出遠門的親人，一顆心像江南小城一樣寂寞，又像春幃和窗扉那樣緊鎖。這時候，一個游子從江南小城走過……但“我”只是一個匆匆的過客，在“達達”前行的馬蹄聲中，一個哀婉而有幾分傷感的故事還沒開始就結束了。）

　　討論：品味“美麗的錯誤”。

　　（學生自由討論，教師可提供幾首思婦詩加深理解，幻燈片顯示）

　　恨君不似江樓月，南北東西；南北東西，只有相隨無別離。

　　恨君恰似江樓月，暫滿還虧；暫滿還虧，待得團圓是幾時？

　　——呂本中

　　梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白顰洲。

　　——溫庭筠《夢江南》

　　想佳人，妝樓望，誤幾會，天際識歸舟。

　　——柳永《八聲甘州》

　　小結：詩歌中依次用了“蓮花的開落”，“東風不來”，“柳絮不飛”，“寂寞的城”，“青石的街道向晚”，“春帷不揭”，“小小的窗扉”等意象來寫思婦的癡情的等待。

　　那么，這位思婦可曾等到她的丈夫回來？沒有。

　　詩歌中的“錯誤”錯在哪里誤在何處？在于那騎馬的男子，第一人稱的“我”，只是個陌生的過客，不是她的丈夫歸來。

　　既然是錯誤，又何談美麗呢？說它美麗，是因為它曾經先引起了詩歌中女主人公情緒的激動。

　　時光流轉，春秋代序，那美麗、純潔如蓮花的思婦的容貌，也在癡情地等待中衰老啦！這美麗中蘊涵著多么深沉的悲哀呀！

　　我們在溫詞的“過盡千帆皆不是”、柳詞的“誤幾會，天際識歸舟”中一樣讀到了那“美麗的錯誤”。不同的是，溫詞、柳詞中的過客都是乘船；而鄭詩中的過客是騎馬。

　　請同學們再次齊讀詩歌，注意體味思婦等待丈夫歸來的癡情和落寞。

　　7、總結：詩是詩人從心靈綠洲流淌出的甘泉，世事紛繁，塵世喧囂，踏進泉水，心靈一片晶瑩。無論古詩還是新詩，情感和意象都是鑒賞的重點，只要我們細心品讀，總會獲益。

　　三、布置作業

　　選取幾個意象入詩，試寫一首簡短而富含意味的小詩。

　　（松柏中學）

　　中外短詩五首（第二課時）

　　一、教學設想

　　1、  教材解讀：《回旋舞》、《在一個地鐵車站》這兩首短詩采用了歐美近代以來詩歌創作的一些代表性的表現手法，法國象征主義和美國的意象派。

　　2、  教學目標：了解兩首不同風格的自由體詩的特點；理解詩歌的象征意義和深層含義，懂得把握詩歌的意象；把握寫作背景，正確理解詩中表達的思想感情。

　　3、  教學重點、難點：初步掌握借助意象來把握詩歌豐富、深刻的思想情感的方法

　　4、  教學方式：比較閱讀、拓展閱讀

　　5、  教學時數：一課時

　　二、教學步驟

　　（一）導入新課：上一課，我們領略了中國傳統詩歌的魅力，今天我們再將藝術的輕舟馳向大洋那一邊的歐美近代詩歌，讓我們在中外不同風格的詩歌海洋中“蕩起雙槳”吧……

　　（二）解讀詩歌——《回旋舞》

　　1、          作者簡介：保爾•福爾（1872—1960），法國詩人，被稱為“象征派詩王”。他的詩集共有32卷之多，有名的《法蘭西短歌集》，便是包含了他全部作品的總集。福爾數十年如一日始終不懈地寫作“巴拉德（民歌形式的短歌）”，這是他畢生創作詩歌的固定形式。

　　保爾•福爾被戴望舒稱為“法國后期象征派中的最淳樸、最光耀、最富于詩情的詩人”。在這首詩中，保爾•福爾用童話般的想像展示了“世界大同”的思想。

　　2、          詩的前兩節提出了兩個假設“假如全世界的少女都肯攜起手來”“假如全世界的男孩都肯做水手”，這兩個“假如”排除了全世界所有男孩女孩之間的誤解、隔閡、歧視，甚至沖突。如果這兩個充滿童話色彩的假設能夠實現，“她們可以在大海周圍跳一個回旋舞”“他們可以用他們的船在水上造成一座美麗的橋”，那么全世界的男孩女孩將有可能組織起盛況空前的全球人類大聯歡。正如詩的最后一節強調的：“人們便可以繞著全世界跳一個回旋舞，/假如全世界的男女孩都肯攜起手來。”

　　3、                《回旋舞》中少男少女拉起手來圍著大海跳舞是否有某種象征意義？

　　這首詩以“回旋舞”為主要意象，這是從法國民間舞蹈“回旋舞”的表演形式中攝取詩意，生發開來的。作為抒情詩人，保爾•福爾特別歌唱愛情和人類的友愛。全世界的少男少女都攜起手來，團結起來，沒有膚色、種族、國別的差別，大家共跳一個回旋舞，世界不就充滿了愛嗎？詩人唱出的全世界人民和睦團結的頌歌，表達了詩人美好的理想和樂觀的情調。這首詩是詩人在20世紀前期那個風雨飄搖的年代，用飽含深情的筆寫下的向往和平安寧的愿望。

　　（三）解讀詩歌——《在一個地鐵車站》

　　1、作者簡介：美國詩人、評論家，意象派詩歌運動創始人之一，被文學史家稱為“美英現代主義文學的助產士”。他主要的著作是他花了50年心血寫成的長詩〈〈詩章〉〉。長詩中有許多章節以中國為題材，他特別喜歡中國詩。

　　這首短僅兩行的小詩作于20世紀初，是最早的意象派詩歌之一。

　　2、《在一個地鐵車站》這首小詩被公認為意象派詩歌的壓卷之作。讀后，腦海中產生了怎樣的印象？請與大家交流。

　　詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。一是地鐵車站的人群中，幽靈般顯現的面孔；二是濕漉漉的枝條上的許多花瓣。詩中只有兩個意象，人群中的臉和黑色枝條上的花瓣并置在一起，這完全是在匆忙的行走的人群中獲得的瞬間意象，寫出了詩人一瞬間的視覺印象，一瞬間的內心感受。在地鐵車站的密密麻麻的人群中，詩人站立其間，過往的行人迎面而來，匆匆忙忙從身邊走過，整個氣氛陰森潮濕，令人窒息。幾張女人和孩子蒼白美麗的面孔時隱時現，打破了這種冷清沉悶，給人一種愉快的感覺，從而感受到一些活力。兩個并置的意象映入大腦，構成俗陋與優美，潮悶與清新對比強烈的畫幅。既表現了都市人繁忙庸碌的生活，給人以一種擠壓感，描繪出現代人內心的焦慮不安、緊張動蕩、繁忙而又單調的生活現實，同時又展示了心靈對自然美的依戀與向往。體現了意象派詩歌一貫的感傷、苦悶和充滿希望的情調

　　這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關系，而是兩組意象之間的相互疊加的關系。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己說它是“一剎那思想和感情的復合體”。

　　這首詩在西方現代文學史上占有重要地位，它把詩歌從19世紀陳舊的寫作手法和抒情習慣中擺脫出來，給現代文學帶來了啟示。埃茲拉•龐德后來也成為意象派詩人的領袖。

　　3、深入探究：巧妙的構思可以給讀者啟發和暗示，讓人悟出一些字面上沒說出的更深沉、更微妙的東西。詩中幾個單一的鏡頭、幾段簡單的描寫按一定的結構方式組織起來，不是一種簡單的相加，而是一種創造。你能在中國古典詩歌中找出意象組合的詩句嗎？

　　柳宗元《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”王維《使至塞上》：“大漠孤煙直，長河落日圓。”

　　馬致遠《秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”

　　北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，陰山下，天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫風吹草低見牛羊。”

　　中國詩歌完全由意象主導，貫穿全詩，猶如一幅掛于眼前的圖畫，情景交融，物與神游。（中國魏晉唐代詩人的這種表現意象而不加評價的詩風，正與意象派主張相吻合。龐德從漢語文學的描寫性特征中，看到了一種語言與意象的魔力，從而產生對漢詩和漢字的魔力崇拜，長詩《詩章》中多處夾著漢字，以示某種神秘意蘊，主張尋找出漢語中的意象，提出英文詩創作中也應該力圖將全詩浸潤在意象之中。）

　　4、《斷章》與《在一個地鐵車站》比較。

　　《斷章》一詩，據作者自己說，這四句詩原在一首長詩中,但全詩僅有這四句使他滿意,于是就抽出來獨立成章,標題就由此而來。《在一個地鐵車站》一詩，據詩人自己說是這樣創作的：一天，他從巴黎協和大街附近的一個地鐵站走出時，看到一張張美麗動人的女人面龐給他留下難以磨滅的印象。他苦苦思索，想用詩的語言把這一美好的印象表達出來，當晚寫成一首30行的詩，但不滿意；半年之后把它壓縮成15行的詩，仍不滿意；又過了半年之后，他再次把它凝煉成現在的日本俳句似的兩行詩。有趣的是，卞之琳20世紀30年代就學習西方現代派詩歌創作；龐德則對中國以儒家文化為代表的古典文化崇仰備至，并從中國古典詩歌中得到了許多靈感。兩位詩人國別不同，創作風格也不同。但是，他們的一些經歷卻有相同之處，他們都熱衷學習異域文化，為我所用，取人之長，形成自己的風格。

　　（四）課后作業

　　1、《在一個地鐵車站》一詩有多種譯本，它的原文是“the apparition of faces in  the crowd；petals on a wet，black bough”，你們認為哪一個譯本最好，也可以自己譯一譯，并試著寫一段賞析文字。

　　2、運用意象分析以下幾首古詩：

　　溫庭筠的《商山早行》：晨起動征鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。槲葉落山路，枳花明驛墻。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘。 

　　崔護《題都城南莊》：去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。

中外短詩五首 篇2

　　教學目標：

　　知識和能力目標：了解詩人的有關情況，繼續培養學生解讀詩歌意象的能力。

　　過程與方法目標：通過品味關鍵詞語，能從主題、內容、寫法上賞析這五首短詩。

　　情感態度與價值觀目標：了解詩人的情感脈絡，體味其瞬間感受，把握詩中所蘊含的哲理。

　　教學重點難點：

　　重點：抓住關鍵詞語，從不同角度賞析詩歌。

　　難點：體味詩人的瞬間感受，把握詩中蘊含的哲理。

　　教學時數：2課時

　　課前準備：

　　教師準備：作者以及流派介紹，詩歌背景。

　　學生準備：熟讀詩歌，初步體會詩歌所表達的情感，并進行粗略的背誦。

　　教學過程：

　　第一課時

　　一、導入：

　　一部數千行的長詩可以淹沒于歷史的塵埃，一首幾行的小詩卻可以放著永恒的藝術光彩，文學史的發展不乏這樣的事實。卞之琳的四行小詩與龐德的兩行短詩，就是短詩富有悠久生命的一個例證。

　　二、朗讀《斷章》，把握整體結構，請學生介紹作者背景。

　　三、詩歌解讀：

　　師：一首短詩能夠打敗眾多敘事完整、意境優美的長詩而屹立于世界詩歌之林，必然有它的絕妙所在。通過第一遍的朗讀，你能領會到它的絕妙之處嗎？

　　明確：意象組織的精巧

　　師：此詩之妙，盡在組織。組織者，結構也。結構絕不僅僅是解決一個先說什么、后說什么的條例問題和順序問題，更重要的是它是決定整體功能的東西。巧妙的結構可以給我們以啟發和暗示，讓我們悟出一些字面上沒說出的更深沉、更微妙的東西。現在就讓我們來看看這首詩所展示的畫面。

　　師：全詩共四行，詩人向我們展示了幾個畫面？分別是什么？

　　明確：四個

　　師：詩人是怎樣將這四個不相干的畫面聯系在一起的？

　　明確：前兩個畫面，“你站在橋上看風景”“看風景的人在樓上看你”，表面似乎互不相關，“橋上”“樓上”這兩個地點，卻在看風景時發生了聯系。后兩個畫面，“明月裝飾了你的窗子”“你裝飾了別人的夢”，卻在裝飾這一點上又發生了聯系。十分平常的生活畫面，幾個毫不相關的事物，經過詩人精心構思與組合，變得耐人尋味。它闡釋了詩人心中思考的“事物的息息相關”的抽象哲理。

　　師：這幾幅畫面說明了一個什么道理？

　　提示：作者曾經說過這樣一段話：“‘裝飾’的意思我不甚看重，正如在《斷章》里的那一句‘明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢’，我的意思也是著重在‘相對’上。”

　　明確：《斷章》只有四行，每一句都是一個畫面，一種意象。它以直觀的畫面闡釋了“相對”的哲理命題。“你站在橋上看風景”，而相對于樓上的人來說，橋上“你”就是他們眼中的風景，他們“在樓上看你”。“明月裝飾了你的窗子”，而相對于夢見“你”的人來說，“你”則像窗外的明月一樣，“裝飾”了他們的“夢”。詩中表現了人與人之間，物與物之間，不論自覺與不自覺都可能發生的這樣或那樣的相對的關系。

　　師：最后，我們來看一下課后練習一，關于《斷章》究竟是一首情詩還是一首哲理詩，在文學史上一直都很有爭議。同學們也深入思考一下，它到底是屬于哪一種詩。這道題就作為今天的作業，字數不限，言之成理即可。

　　師：在西方文學史上也有一篇和《斷章》差不多，超級短小精悍的名篇——《在一個地鐵車站》。首先請一位同學來介紹一下作者龐德。

　　學生回答，教師補充有關意象派的介紹。

　　師：我們要注意這樣一個細節：龐德是意象派詩歌運動的創始人之一，那么作為意象派的倡導者，作者在進行創作的時候，肯定是通過意象來表達情感的，而且處理這些意象的手法也會有他的獨到之處。現在我們來找找看這兩句話里出現了哪些意象？

　　明確：人群中的面孔，濕漉漉的黑色枝條上的許多花瓣

　　師：如果說剛才《斷章》中是通過同一個哲理命題——“相對”而將兩幅不同的畫面結合在一起，那么大家思考一下：這首詩中的兩個意象是怎么結合在一起的？它們之間是怎樣的關系？

　　提示：看看意象派的創作風格，作品的藝術特征。

　　明確：根據意象派的創作風格，第一行的“面孔”與第二行的“花瓣”是兩個不同的鼓勵的意象，詩人把這兩個獨立的意象疊加在一起，使之成為一個新的意象的復合體（在兩個意象之間起著溝通作用的是高度個性化的直覺），令人產生豐富的聯想，從而把有限、具體的意象賦予無限、抽象，甚至神秘的內涵。

　　師：分析完這兩首詩，同學們可能還不太清楚，為什么要把這兩首詩放在一起講。在這里我要補充一個小背景：卞之琳20世紀30年代就開始學習西方現代派詩歌創作；龐德則對中國以儒家文化為代表的古典文化崇仰備至，并從中國古典詩歌中得到了許多靈感。兩位詩人國別不同，創作風格也不同。但是，他們的經歷卻有著相同之處，他們都熱衷學習異域文化，為我所用，取人之長，形成自己的風格。我想這一點，對我們的同學來說也是很有啟發的。不要看我們學習課文很枯燥、無聊，其實我們這是在用最快的途徑取人之長，補己之短。

　　布置作業：

　　1、背誦《斷章》《在一個地鐵車站》

　　2、《在一個地鐵車站》有多人譯過，下面是另外兩種譯文，說說你更喜歡哪一種？為什么？

　　（1）人叢中這些幽靈似的人臉，/潮濕的黑色樹枝上的花瓣。

　　（2）幻影一般出現在人群中的這些面孔，/潮濕的黑色枝條上開放的花瓣。

　　板書設計：

　　看風景

　　點綴風景            

　　斷章  見明月裝飾自己的窗子 哲理：宇宙萬物息息相關、互為依存

　　成了別人夢境的裝飾

　　在一個    幽靈般的面孔              意象疊加

　　地鐵車站  濕漉漉的枝條上的許多花瓣  詩意無窮

　　第二課時

　　教學過程：

　　一、導入：

　　李清照在她的詞作《一剪梅》中說過：“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”，寫出了她對丈夫的思念之情，使人領略到她的萬千愁情，給予人們無止境的遐想。蔣維翰在《春女怨》一詩中寫道：“白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開；兒家門戶重重閉，春色如何進得來？”詩中寫景狀物來含蓄地抒發自己的怨意。這些都是表示閨怨的作品，而當代中國臺灣詩人鄭愁予的詩《錯誤》雖與古人一樣，描寫了一個女子等候歸人的心情，但我覺得比起古人來，他則更勝一籌。為什么呢？讓我們一起體會這個美麗的錯誤。

　　二、作者介紹

　　鄭愁予，1933年生，河北人，現代詩人。少年隨父至中國臺灣。先后畢業于新竹中學及中興大學，曾任職基隆港。60年代末赴美，獲愛荷華大學藝術碩士學位，后任教于耶魯大學。早期詩集包括《夢土上》《窗外的女奴》《衣缽》（三集合稱《鄭愁予詩集》）。后又有《燕人行》《雪的可能》。詩人思維敏捷，感慨殊深，融合古今體悟，汲取國內外經驗，創作力充沛。

　　三、朗誦并欣賞詩歌，分析詩歌所抒寫的時間、地點和人物。

　　1、討論： 詩歌所抒寫的時間是在什么時候？地點在哪里？人物有哪幾個？

　　明確：時間是在春季三月。地點是在江南。這個時節的特點是容易讓人產生思念的情緒。人的情感也是在這個季節里特別會容易傷感，人的情感也最為豐富。

　　補充：特別是江南的春天，細雨和春天總是相伴，而春雨更容易使人陷入思念之中，人們對春雨也有中特別的傷感的情感。而且春天往往很短。總是乍暖還寒，反反復復需要沖破凜冽的西風和反攻的寒潮才降臨人間。因此春光很金貴，春色也往往只能雨中窺視，總在不經意中，只一眨眼，便進入了初夏的境地了，常常令人生出春光難覓的感慨。

　　事實上春光難永駐，有來必有去，誰也擋不住“落花流水春去也”的結局。不管是落花有意，還是流水無情，都是表現了時間之易逝的自然跡象，但是精神上的青春，意志里的春色，進取中的春光，則當常駐于有志人和奮斗者的歲月年華里！所以課文把詩歌的時間定在春天三月是為了寫離情相思的需要。這個季節是為寫情而服務的。

　　2、我們知道要寫離情不但要有景更需要有人的活動，這里的人物是哪幾個？

　　明確：人物是：“我”和“等在季節里的容顏如蓮花的開落”的人。

　　——這個人顯而易見是個女子的形象。

　　——“我”在這里是個游子，從遠方而來，經過江南。也正是那位女子要等待的人。而這個女子可能是這位游子的戀人，正在春季三月里苦苦地等待著。

　　思考：為什么把女子的容顏比做是蓮花？

　　明確：因為在古詩詞中蓮花就是代表著思念。因為“蓮”和“憐”諧音。“憐”就是“愛”的意思。在《西洲曲》中，就有寫道：“開門郎不至，出門采紅蓮。采蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水。置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。憶郎郎不至，仰道望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓。”所以這里作者是借用了古詩的意象。一開始就展現了一位等待游子的女子的形象，為下面抒寫她的離情做好了準備。

　　3、那么作者是如何描寫女子等待的心情的？（穿插講解古詩詞中古代文化民俗）

　　明確：作者并沒有直接去描寫人物的心情，而是用了比喻的手法，把內在的抽象的情感具象化，讓人真實可感。他把女子的思念第一個比成是三月的柳絮。

　　①春天還有中特別的景物就是柳絮，這柳絮也是和離別有關的。柳樹在春天的時候就會結一種形似棉絮的東西。稱為柳絮。當風一吹柳絮就會隨風飄散。這種景象十分的凄美，讓人傷懷。古典文學中“柳”跟離別、相思感情抒發的聯系最為密切，或許是柳枝柔長的特征跟人們離別相思感情的纏綿有相通之處，而“柳”又有“留”（挽留）的諧音，故漢代人就已有“折柳贈別”的風俗習慣，古典詩詞中用柳來表現離別相思之作更是不勝枚舉：“春心自浩蕩，春柳聊攀摘。笑此依依情，無奈年年別。”（江總《折楊柳》）“枝上子規催去旆，柳條偏系離情。”（李彌遜《臨江仙》）等等。

　　②第二個是比成是寂寞的城。城的樣子是四面封閉的。這也說明女子的心情是落寞，孤獨的，沒有人能走進她的心城，只有那位游子才可以打開她心中的城門。也可以說明女子對游子回來的失望的情緒。

　　③第三個是比成青石的街道。我們學過戴望舒的《雨巷》其中也有這樣的意象出現。作者也是生活在鋪滿青石的小巷之中的。讓人感到一絲的凄涼和冷意，就想那位苦苦等待的女子的心一樣得冷。這個青石的街道也為后面的馬蹄聲的出現做了一個很好的鋪墊，兩者結合起來形成了一對精彩的意象組合，構成傷感的意境。青石的冰冷，傳來馬蹄聲，聲聲清晰，原本希望是能夠等到歸人，但是他卻是一個過客。讓原本冰冷的心更加地寒冷。原先的希望也被無情地粉碎。

　　④第四個是比成窗扉。我們可以想象那位女子為了等待游子的歸來，曾經多少次靠在窗前眺望遠方，多少次又是失望地把窗扉關上。所以在這里窗扉也成為女子相思之情的一個外在的表現景物。

　　4、大家注意到沒有，作者在描寫女子的心情的時候連用了兩個“小小”，作者為什么會選用這樣的形容詞呢？

　　明確：兩個“小小”，更寫出了這種離情是纏綿迷離的特點。體現了這首詩含蓄、溫柔敦厚的特點。這與古詩詞寫離情的詩歌一樣，繼承了古詩詞傳統的風格。具有東方風味。

　　總結：所以從以上的分析可以看到，作者從中國詩歌的濃厚傳統中吸取了豐富的養料，形成了濃厚的民族風格，是這首詩的創作特色之一。同學在創作詩歌時也可以學習這種方法，從古詩詞中去尋找合適的詩歌意象，這樣就能形成詩歌獨特的意境。而且這些古典詩歌的意象都是經過歷史的沉淀，這樣也能使你的詩歌有厚度。

　　四、分析“錯誤”　

　　誰的錯誤？最后這個錯誤到底是什么呢？

　　明確：女子等待的那位游子，不是歸人而是過客。

　　為什么說這個錯誤是一個美麗的錯誤呢？

　　明確：因為“我”這“達達的馬蹄”打開了“你”“小小的寂寞的”心，打開了“你”“緊掩”的心扉，“你”一定誤以為“我”回家了，于是，一陣驚喜，一片歡心，然而，“我不是歸人，是個過客”。當“你”一旦意識到這一點時，“你”也許更惆悵，更痛楚吧！“驚喜”是美麗的，但卻是虛無的。馬蹄本身是美好的，它能帶給那位女子以希望。所以這個錯誤的美麗，是種痛苦的美麗。但這種錯誤畢竟能給女子帶來希望，總比什么也等不到要好，所以也可以說是美麗的。

　　鄭愁予寫了許多愛情詩，題材也沒有跳出古人的游子思婦的圈子，由于在當今這個科技相當發達的時代，很少有人有那份寂寞等待的耐心，因而，閨怨詩已經很長時間未進入現代人的視野。鄭愁予以他女性般的細膩與柔情，向我們展示了一幅幅頗具東方風味的相思場景。給當代人日趨干涸的情感世界注入幾許清純的溫泉。有基于此，我們就不難明白，鄭愁予的詩為什么在中國臺灣有那么高的知名度了。

　　布置作業：

　　1、背誦全詩

　　2、比較閱讀溫庭筠的《望江南》，回答下列問題。

　　望江南

　　溫庭筠

　　梳洗罷，

　　獨倚望江樓。

　　過盡千帆皆不是，

　　斜暉脈脈水悠悠。

　　腸斷白萍洲。

　　解析：“梳洗”在晨，“斜暉”臨暮，她自始至終倚樓遠眺，可眼前過盡的千帆都不是所盼之舟，希望、失望乃至絕望，怎不令人柔腸寸斷、哀惋悱惻？“脈脈”、“悠悠”狀景切情，尤有神韻。

　　探究：兩首詩的意境有何相似之處？從描寫思婦這一主題和表現的意境看，是不是能看出新詩和古典詩詞的某種聯系？

　　板書設計：

　　打江南走過（地點）     交待背景

　　那等……開落（事件）

　　東風不來

　　柳絮不飛   物象凄涼

　　錯誤   寂寞的城

　　跫音不響               寂寞茫然

　　春帷不揭   人之無情

　　窗扉緊掩

　　達達的馬蹄        點題

　　不是……是……    頓悟

　　教后反思：

　　這五首詩都屬中外短章精品，思想內涵豐富，藝術構思精巧，建議學生最好能背誦下來。在教學中，可多用比較鑒賞的方法。比較的目的，主要在于感受不同的詩歌風格。應鼓勵學生自主查找相關資料，搜集、整理信息。如果條件不具備，教師可為學生提供相關資料。但不要提供結論，讓學生自己去思考、討論。

中外短詩五首 篇3

　　中外短詩五首

　　（斷章、風雨、錯誤、回旋舞、在一個地鐵車站）•教案

　　【教學目標】

　　1、理解詩歌的象征意義和深層含義。

　　2、了解一些中國新詩不同的風格特點。

　　3、感知中外詩歌不同的藝術風格及其聯系。

　　【教學重點】

　　1、鑒賞詩歌中新穎豐富的意象和深刻細膩的思想感情。

　　2、體味詩歌中蘊涵的哲理。

　　3、感知中外詩歌不同的藝術風格。

　　【教學方法】

　　1、反復誦讀，展開聯想和想象，嘗試分析詩歌中的意象。

　　2、就自己的理解展開充分的討論，感悟詩歌中蘊涵的哲理和思想感情。

　　【課時安排】兩課時

　　【教學過程】

　　一.朗讀，展開想象和聯想，初步體會詩歌中蘊涵的哲理和思想感情。

　　二.體味詩歌中的意象，討論并歸納總結：

　　1、你對《短章》的主旨如何理解？

　　2、《風雨》表達了詩人怎樣的思想感情？

　　3、《錯誤》中的“你”是怎樣的一個形象？為什么是一個“美麗的錯誤”？

　　4、《回旋舞》表達了詩人怎樣的愿望？

　　5、你怎樣理解《在一個地鐵車站》？

　　三.認識作者和流派

　　斷章

　　你站在橋上看風景

　　看風景的人在樓上看你

　　明月裝飾了你的窗子

　　你裝飾了別人的夢

　　作者簡介

　　卞之琳（1910—20xx），江蘇海門人，中國現代詩人、翻譯家。1922年考入上海浦東中學，并越級直接進高一的第二學期，開始接觸新文化。1929年，考入北京大學英文系，在徐志摩等人的影響下開始新詩創作。1933年大學畢業后，詩人先后在保定、濟南等地教書，同年出版其第一部詩集《三秋草》。抗戰時期，詩人前往四川大學任教，期間曾赴延安和太行山一帶訪問。1940年后先后在西南聯大、南開大學任教。1947年詩人應邀前往英國牛津大學專事創作。1949年回國任北京大學英語系教授。建國后，詩人歷任《詩刊》、《文學評論》等刊物的編輯和中國社科院研究員等職務。20xx年12月病逝于北京。詩人的作品除上面提到的外，還有《慰勞信集》、《魚目集》、《漢園集》、《十年詩草》等，另外還有一些譯作，如《哈姆雷特》、《海濱墓園》等。

　　名作賞析

　　這首詩選自《魚目集》，寫于1935年10月。據詩人自己說，這首詩起先只是一首詩中的四句，因只有這四句詩人感到滿意才保留下來，自成一篇。不料這首詩竟成了詩人流傳最廣、最有代表性的一首詩。

　　詩只有四句，每個字、詞，每句話都通俗易懂，但細細品味便覺意味悠長，耐人尋味。詩中用幾個簡單的意象、詞語，營造了兩個優美的意境，同時帶著深深的傷感。

　　第一個意境的中心是橋。“你”站在橋上，看橋下流水淙淙，想那光潔的石或綠油油的青苔；聞吟吟風聲，想那深深的林中清脆的鳥鳴。一切都那樣的自然，那樣的明凈、悠揚而和諧。透過這寧靜的自然，是一個小樓，里面住著一個人；在鳥聲的背后是一雙眼睛。“你”一下就成了別人的風景。

　　第二個意境的中心是夜。”你“懷著淡淡的哀愁，在寂靜無人的夜里打量著世界，也許是想在人世間的美中找點慰藉。明月當空，皎潔的月光使夜蒙上了一種淺白的色調，若有若無，如夢如幻。“你”獲得了美麗的滿足嗎？也許。然而，詩人要告訴“你”：此刻的“你”正做了他人的夢境，正被人設計在哀愁的、惹人憐的形象上，滿足了別人的想象。

　　那橋、那夜、那風景、那夢都具有一定的象征意義，詩人似乎在講生活、生活的狀況，講心靈、心靈的慰藉。橋是風景，是自然純真的美；然而這美又是人類眼中的世界。夜是人心靈的歸宿，又是生活的陰暗面。人們的陰影，人們的愁會積壓在夜里，人們要從沉沉的暗夜中擺脫出來，尋找美好的生活。所以，人們需要風景，需要夢。詩歌隱含了一種深刻的人生哲理：人生處處存在“相對狀態”，作為個體的人、自然是獨立的，互不相干的；但作為群體的人、自然，又是互相依存、互相影響的。

　　這首詩有著明顯的中國現代派詩歌風格，一方面吸收了西方象征主義詩歌的手法，同時又廣泛運用了中國傳統詩歌的手法：著重于意境的營造。詩歌意境空靈優美，為人們帶來了無盡的遐想；言有盡而意無窮，明白的話中有著啟人深思的哲理和觸動人心的落寞感情。這首詩也帶有卞之琳獨特的詩歌風格：冷靜的語調、對新奇意境的追求、帶有思辨意味的象征，引人深思的內在韻味，等等。

　　1、卞之琳☆☆☆個人簡歷：

　　祖籍江蘇溧水，1910年生于江蘇海門。1933年畢業于北平北京大學英文系，曾任北京大學西語系教授(1949-1952)現仍任中社科 院文學所研究員(二級)享受終身制待遇；曾任國務院學位委員會第一、二屆外國文學評議組成員；中國莎士比亞研究會副會長；歷任中國作家協會理事，現任顧 問；曾作客英國牛津(1947-1949)。抗日戰爭初年曾訪問延安從事臨時性教學工作、并訪問太行山區前方、隨軍；回西南大后方后在昆明西南聯大，任講 師，副教授，定級教授，1946復員至天津南開大學任職一年。解放后多次下鄉生活與協助農村工作。著有詩集《三秋草》（1933）、《魚目集》 （1935）、《慰勞信集》（1940）、《十年詩草》（1942）、《雕蟲紀歷1930-1958》（1979）等。

　　2、鄭愁予(1933-)，名鄭文韜，原籍河北，生于山東濟南。童年隨當軍人的父親走遍大江南北，長城內外，飽覽祖國各地的風土人情， 山水風光。1949年隨家人去中國臺灣后，一面學習，一面寫作，其作品受到紀弦賞識，1963年成為現代詩社中的主要成員。　鄭愁予出版的實際雖然算不上多， 但它的詩在中國臺灣傳唱的程度，恐怕并不亞于李后主、李商隱。他的詩中貫穿著兩種互補的氣質神韻。一種是豪放、爽快、豁達的"仁俠"精神，另一種則是曲折動 人，情意綿綿，欲語還羞的婉約情韻，這兩種氣質充分顯示了詩人深厚的古典文學修養。正是這種修養使他避免了中國臺灣現代詩派的缺點，把中國的傳統意識和西方現 代派的表現技巧結合得渾然一體，使他成為地地道道的“中國的中國詩人”。正如楊牧所說：“自從現代了以后，中國也有些外國詩人，用生疏惡劣的中國文學寫他 們的'現代感覺'，但鄭愁于是中國的中國詩人，用良好的中國文字協作，形象準確，身來華美，而且絕對地現代的。”這個評價應當說是十分中肯的，出版詩集有 《夢土上》、《衣缽》、《窗外的女奴》、《燕人行》、《蒔華剎那》等。

　　3、保爾•福爾(1872-1960)，數十年如一日始終不懈地寫作“巴拉德”(Ballades,民歌形式的短歌),這是他畢生創作 詩歌的固定形式。他的作品收入總集《法蘭西巴拉德》，于1896年出版。后多次重版,每次都有所增益,直到1949年還有新版問世。戴望舒稱他為“法國后 期象征派中的最淳樸，最光耀，最富于詩情的詩人。”

　　4、龐德（1885-1972）,意象派運動主要發起人。第一次世界大戰后，遷居巴黎。二次大戰期間他公開支持法西斯主義，戰爭結束 后，他被美軍逮捕，押回本土等候受審。后因醫生證明他精神失常，再加上海明威和弗羅斯特等名人的奔走說項，他只被關入一家精神病院。1958年，龐德結束 了12年的精神病院監禁，重返意大利居住，直至去世。主要作品有《面具》（1909）、《反擊》（1912）、《獻祭》（1916）、《休•西爾文•毛伯 萊》（1920）和《詩章》（1917-1959）等。

　　5、蘆荻、1912年生，現代詩人，原名陳培迪，出生于廣東南海。30年代即從事詩歌創作，與人合編《今日詩歌》《中國詩壇》《詩場》 等刊物。抗戰時期曾任桂林《廣西日報》副刊《滴水》主編。1956年加入中國作家協會，曾任專業作家。后任暨難南大學教授。著有詩集《桑野》《馳驅集》 《遠帆》《蘆荻詩選》等，亦有詩歌理論、鑒賞文章和著作行世。

　　6、意象派——意象派是20世紀初最早出現的現代詩歌流派，1908~1909年形成于英國，后傳入美蘇。代表人物有休姆、龐德、艾米 和葉賽寧等。意象派詩歌在創作中表現出的鮮明的藝術特征主要有三點。第一，意象派要求詩歌直接呈現能傳達情意的意象，以雕塑和繪畫的手法表現意象，反對音 樂性和神秘的抒情性，提出在“不要說”“不要夾敘夾議”，只展現而不加評論。第二，意象派詩歌語言簡潔明了，不用沒有意義的形容詞、修飾語，反對賣弄辭 藻，詩行短小，意象之間有跳躍性。第三，意象派詩歌注重意象組合的內在韻律與節奏，將意象所蘊涵的思想情感融為一體。從內容看，意象派詩歌多表現一種感 傷、苦悶和充滿希望的情調。

　　四.感受中外詩歌不同的藝術風格及其聯系

　　中國是一個詩的國度，在數千年的文化傳統中，中國古典詩學以其獨有的審美趣味，形成了一個博大精深的美學體系，對世界詩歌的發展產生了積極 而又深遠的影響。特別是從19世紀末到20世紀初開始，中國古典詩歌通過漢學家們的翻譯和東西方學者的互訪與交流大量傳入西方以后，漢詩對世界的影響更是 越來越大。這種影響，我們從英美意象詩派與中國古典詩歌的淵源關系中可以看得更加清楚。意象派詩人龐德認為，中國詩"是一個寶庫，今后一個世紀將從中尋找 推動力，正如文藝復興從希臘人那里找推動力"。中國古典詩歌中生動新穎的形象，對意象派詩人具有很大的吸引力，他們認為中國古詩中的形象正是他們所追求的 藝術特征。因為意象派詩歌理論的核心就是意象，這種意象與中國古詩中的形象可以說屬于同一審美范疇。從意象派詩人所選擇的《神州集》和《松花箋》等集子 中，我們隨時可以讀到那些意象鮮明的詩句。如"孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流"、"舉杯邀明月，對影成三人"、"記得綠羅裙，處處憐芳草"、"山從人面 起，云傍馬頭生'等等。中國詩歌中這種詩中有畫、畫中有詩的寫法，一度成為意象派爭相效仿的美學規范。如龐德的《地鐵站上》一詩，被認為是標準的意象派詩 例。其中有這樣的詩句："這些面龐從人群中涌現/濕漉漉的黑樹干上花瓣朵朵……"在這里，那從陰暗潮濕的地鐵站走出的美麗的女人的面龐，成為詩人所捕捉而 著意表現的意象。這種寫法，既不同于反映客觀的現實主義，也不同于表現主觀的浪漫主義，而是一種主客觀的結合，感情和理性的結合，并將這種結合借助于瞬間 的意象表現出來，在面龐、樹干、花瓣等形象之間，不用過多的連接詞，不用太多的敘述，而是將這些意象進行直接處理，凸現意象的審美價值，這可以說是意象派 詩人從中國詩中受到的最普遍而直接的影響。

　　英美意象派無論是主觀性還是客觀性意象，在經營方法上與中國古典詩歌意象經營略同，但在經營目的上卻相反，它追求意象的堅實清新與含義 的單純，反對意象的象征和朦朧。與英美意象派以零度傳達視角來呈示意象、消解自我本質不同，中國古典詩歌最顯著的特征，是以個體主體性為內核來經營意象。 中國古典詩歌意象的指向性與不確定性的有機統一，從而造成詩旨的多義或審美上的朦朧效應，是英美意象派詩意象堅實清新、詩旨單純所沒有的。我們看到了中國 詩歌給予意象派的深遠影響，但也應該看到，由于中西文化的巨大落差，意象派詩人在接受中國詩的影響時也是有局限和誤讀的，他們對中國詩的真諦的感悟還存在 著距離。中國傳統詩學講究意、象、言之間的辯證關系，意象只是表現情緒的手段；而意象派把注意力放在意象所引起的感覺上，用感覺和情緒把意象串起來，而不 去探求事物之間的本質聯系，也不考察或闡發這種聯系的社會意義；意象成了意象派詩歌的終極目標，而這一點，恰恰是意象派詩歌與中國古典詩歌的根本區別之所 在。

　　五.整體感知，歸納總結。

　　1.《斷章》在這首詩發表后不久，作者卞之琳和李健吾先生有過一次討論。李健吾在一篇評卞之琳詩集《魚目集》的文卓中談到了它，認為詩人對 于人生的解釋都是“裝飾”，“詩面呈浮的是不在意，暗地里卻埋著說不盡的悲哀。”卞之琳在答復的文章中說，他對“裝飾”的意思并不想著重，“我的意思著重 在‘相對’上。”幾年前，他又對詩人周良沛說過同樣意思的話：“《斷章》無非是表達一種相對的、平衡的觀念。你把我當風景，我也把你當風景，你我的形象互 換在對方的窗口與夢中。”

　　詩人的主要意圖是表現人與人之間、物與物之間，不論自覺不自覺都會發生這樣或者那樣的相對關系。當然，也可以把它當做情詩來讀。

　　2.《風雨》以豐富的意象和想象力表達了自己面對難以預料的世事產生的既有信心又有些迷惘困惑的心理。

　　3、《錯誤》，這首詩不僅寫了閨怨的思婦，而且寫了苦旅的游子。它是一首思婦詞，也是一篇游子謠。游子謠，寫游子羈旅之苦；思婦詞，寫思婦 幽閨之怨。畢竟，思婦閨怨是果，游子羈旅是因。所以在許多詩人的筆下，這兩個題材和主題往往被糅合在同一篇作品中。鄭愁予的《錯誤》即是如此，選用并糅合 了傳統的閨怨、鄉愁題材，使得詩歌更有內蘊，更有韻味。

　　4、《回旋舞》用飽含深情的筆墨寫下了希望全世界的人攜手共建和平安寧家園的美好愿望。童話般的想象展示了“世界大同”的思想。

　　5.《一個地鐵車站》分別呈現了兩組互相對應的意象，把這兩組意象吸引在一起的是詩人的直覺，它使意象在相互作用的狀態下迸發出詩歌的火花，產生深刻的意味。詩人自己說它是“一剎那間思想和感情的復合體”。

　　六.背誦自己喜歡的兩首，展開想象改寫《錯誤》。

　　................................................龐德

中外短詩五首 篇4

　　【教學目標】

　　1、知識與能力：

　　⑴　了解詩歌解讀“詩無達詁”的特點，引導學生進行個性化解讀。

　　⑵　以小組合作學習方式培養學生質疑的學習習慣，鍛煉交流、表達能力。

　　⑶　理解并分析五首短詩的主旨。

　　2、過程與方法：

　　⑴　詩歌鑒賞教學按“初步感知──合作探究──互動交流──拓展升華”的過程進行。

　　⑵　學生自主學習基礎上，小組合作學習，共同探究。

　　3、情感態度與價值觀：

　　通過朗讀，分析意象特征，在交流討論中理解詩歌主旨。引導學生體會詩歌中真、善、美的情感體驗，激發學生關注自我、關注生活、關心人民的意識和情感。

　　【教學重、難點】

　　用準確生動的語言分析詩歌主旨，寫鑒賞性小短文。

　　【教學設想】

　　布置同學預習五首短詩，并讓同學挑選一首詩寫了一點鑒賞性評論。從同學課前預習作業情況看，多數同學對于這五首詩的主旨把握均較為準確，也存在多種解讀，最大問題在于許多同學在闡述詩歌主旨的解讀過程時，表述還欠嚴密，賞析時還不能做到有理有據。因而，在組長匯報本組討論情況時，須特別強調在陳述本組觀點之后需闡明這些觀點是如何得出的，可允許組員補充說明，共同完成任務。

　　【教學時間】

　　三課時。

　　【教學過程】

　　第一課時

　　〖教學內容〗

　　解讀《斷章》、《風雨》兩首詩的主旨。

　　〖教學過程〗

　　一、新課導入

　　我國古代詩論中有所謂“詩無達詁”論，（“達詁”的意思是確切的解釋或理解）認為不同和讀者對于同一作品往往有不同的理解。西方也有所謂“一千個讀者，就有一個千個哈姆雷特”的說法，因此在文學閱讀過程中特別強調讀者參與。這些說法都說明了在文藝鑒賞中存在著理解和審美的差異性，即不同的鑒賞者對同一作品可以仁者見仁，智者見智。

　　以我們即將學習的《斷章》為例，現代文學作家李健吾對《斷章》的解讀就不同于作者本人，并和原作者有了一番爭論：

　　李健吾很看重“裝飾”二字，認為這是“詩對于人生的解釋”。“詩面呈浮的是不在意，暗地里卻埋著說不盡的悲哀”。卞之琳對此答辯稱：自己不看重“裝飾”的意思，我的意思還是重于“相對”上。李健吾則回答說：“詩人的解釋可以攆掉我的或者任何其他的解釋嗎？不！一千個不！幸福的人是我，因為我有雙重的經驗，而經驗的交錯，做成我生活的深厚。詩人擋不住讀者，這正是這首詩美麗的地方。”

　　詩無達詁，解讀詩歌重在以自己的人生感悟去品讀，以“美讀”即多朗讀從而體味詩之藝術美，只要個人的解讀源自詩作文本的內涵，讀者能夠闡明自己的觀點并做到有理有據，個性化的解讀也就是允許的。此外，在擁有一定的作家生平和寫作背景材料時則可以“參讀”方式解讀詩作。

　　二、小組交流討論、解讀這五首短詩的主旨（十五分鐘）

　　上一節課老師已布置同學預習，并讓同學挑選一首詩寫了一點鑒賞性評論，同學們的解讀可謂百花齊放，各有特點。下面請同學們交流一下各自的理解，讓同學們分享一下你們的智慧，以四人小組合作方式解讀這五首短詩。

　　由于這是班上第一次實行小組合作學習方式，因而須明確小組合作學習要求，以提高討論的高效率。

　　明確小組合作學習要求：

　　小組成員各自獨立思考，交流學習心得、提出疑問，相互探討、爭辯、解疑。小組長須注意以下事項：一是擔負起組織、協調責任。如果有同學闡述時間過長，組長須提醒其控制好時間；討論中有爭議且過于激烈時，組長需及時調控好氣氛；在氣氛過于沉悶時，組長應適時拋出有爭議的話題，引導同學一起探究。二是做好記錄整理工作。將本組所有成員的意見及最終討論結果做個記錄，以便在班上匯報本組總體討論情況，具體包括本組共持幾種觀點，分述論證其觀點的理由，以及討論后得出的結論及產生的困惑、疑問。

　　明確小組合作學習目的：

　　提倡自主學習基礎上的質疑，在思想交流過程中互促互助地解疑，鍛煉交流、表達能力，提高溝通技巧、增強合作。鍛煉小組長組織協調、整理信息的能力。

　　三、解讀《斷章》

　　1、請組長匯報本組解讀《斷章》的總體情況。

　　2、課件展示學術界對《斷章》的幾種解讀：

　　解讀一：

　　李健吾：很看重“裝飾”二字，暗示人生不過是互相裝飾，蘊藏著無限的無奈與悲哀。

　　解讀二：

　　卞之琳：哲理說，主、客體相對關聯。

　　解讀三：

　　愛情說之一：相思說。將對方當風景，相互欣賞、愛慕，久久不肯離去，直到月上窗頭，悄然入夢時。

　　愛情說之二：單戀說。你站在橋上看風景，你是無意的，看風景的人在樓上看你，他（她）是有心的。甚至連你窗前的明月都要帶入夢中。正如《關睢》里的淑女“求之不得”，《蒹葭》里的伊人永遠“在水一方”，只能在樓上看你，在窗外夢你。

　　3、在理解的基礎上誦讀，當場背誦。

　　4、補充余光中《連環》一詩，讓學生進一步感知詩無達詁、個性化解讀這種閱讀特點。

　　連環

　　──仿卞之琳詩意

　　余光中

　　你站在橋頭看落日/落日卻回顧/回顧著遠樓/有人在樓頭正念你

　　你站在橋頭看明月/明月卻俯望/俯望著遠窗/有人在窗口正夢你

　　四、解讀《風雨》一詩

　　1、小組長匯報討論情況。

　　2、明確本詩主旨：

　　一場暴風雨把整個世界變得天昏地暗。風雨中，詩人平日熟悉的景象發生了巨大的改變。詩人也因此產生了年輕舵手的“憂懷”，寫下了《風雨》這首短詩。這首詩的含意不難理解：風雨中的“大地”，看起來像是波濤起伏的海面，大地上的“房舍”，就像海面上飄搖不定的舟船；“我”面對“大地的海”，憂思滿懷，就像一個缺乏出海經驗的年輕舵手，不知道如何把握自己的方向。

　　詩中，“大地的海”是一個獨特的意象，它實際上是詩人用主觀情緒折射客觀現象所得到的結果。這個意象使我們知道詩人的人生坐標發生了動搖，對未來感到茫然。“大地的海”的意象是與風雨如晦的現實聯系在一起的，在此基礎上進一步產生了“房舍如舟”“年輕的舵手”等聯想，形象地表達了年輕人面對難以預料的世事，產生的一種被動、困惑、無助甚至有些害怕的心理感覺。

　　3、陶冶情操，積累名句：

　　人生多風雨，世事多風波。詩中所寫大有翻天覆地之勢的暴風驟雨，是生活發生重大變故的象征。在這重大變故面前，年輕人辨不清茫茫人海的方向，操不穩命運之舟的舵把，表現出憂懼不安，甚至驚慌失措的情形，實屬正常。“年輕的舵手”還缺乏歷練，處變不驚的安詳氣度、履險如夷的從容自信，都是“年輕的舵手”有待達到的人生境界。

　　課件板書展示有關履險如夷的從容自信的詩句，陶冶情操，積累名句：

　　“不管風吹浪打，勝似閑庭信步”

　　──毛澤東《游泳》

　　“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”

　　──蘇軾《定風波》

　　“任爾狂瀾卷地來，浮沉由我不由天”

　　4、集體朗讀，深化理解。

　　5、拓展閱讀：

　　了解“蘆笛”意象在詩歌中的內涵，激發學生詩歌學習探究的興趣：

　　“蘆笛與詩歌”專題：

　　人詩意地棲居在大地上。

　　──海德格爾（德國哲學家、思想家）

　　“當年我有一支蘆笛/拿法國大元帥的節杖我也不換。”

　　──阿波里內爾（法國詩人）

　　蘆笛

　　艾　青

　　我從你彩色的歐羅巴

　　帶回了一支蘆笛,

　　我曾在大西洋邊

　　像在自己家里般走著,

　　如今

　　你的詩集“alcool”是在上海的巡捕房里，

　　我是“犯了罪”的，

　　在這里

　　蘆笛也是禁物。

　　我想起那支蘆笛啊，

　　它是我對于歐羅巴的最真摯的回憶，

　　……

　　（課件展示上述補充材料）

　　由阿波里內爾及艾青的詩我們了解到，蘆笛這一事物在詩歌里成了藝術或詩歌的代名詞。在許多詩人眼中，蘆笛這一事物便是優美動人的詩歌，是無價之寶。《風雨》的作者取名蘆荻，我雖沒有深入查證詩人筆名的來歷，但通過一些材料也可猜測這一筆名的得來與“蘆笛”意象應有淵源。

　　在《蘆荻詩選》自序中，詩人含混地寫了這樣一段：

　　“當大地沉默的時候，我亦沉默了，大約有二十年，我這一支小小的蘆笛，沒有吹出清晰嘹亮的笛聲……如前人所說，‘國家不幸，詩家不幸’，從民族的災劫、國家災難中，我和許多人一樣，學會思考……” 

　　五、課外探究

　　小組合作學習鑒賞詩歌。（解讀詩歌主旨）

　　1、搜集朦朧詩派和詩人顧城相關資料。

　　2、解讀顧城三首詩《一代人》、《遠和近》、《小巷》并寫鑒賞性小短文。

　　“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”

　　──顧城《一代人》

　　“你/一會看我/一會看云/我覺得/你看我時很遠/你看云時很近”

　　──顧城《遠和近》

　　“小巷/又彎又長/我用一把鑰匙/敲著厚厚的墻”

　　──顧城《小巷》

　　第二課時

　　〖教學內容〗

　　解讀《回旋舞》、《在一個地鐵車站》、完成上節課布置課外探究題。

　　〖教學過程〗

　　一、解讀《回旋舞》

　　1、理解《回旋舞》一詩的主旨，請一個小組長介紹本組討論情況：

　　明確：這首詩以“回旋舞”為主要意象，這是從法國民間舞蹈“回旋舞”的表演形式中攝取詩意，生發開來的。作為抒情詩人，保爾•福爾特別歌唱愛情和人類的友愛。全世界的少男少女都攜起手來，團結起來，沒有膚色、種族、國別的差別，大家共跳一個回旋舞，世界不就充滿了愛嗎？詩人唱出的全世界人民和睦團結的頌歌，表達了詩人美好的理想和樂觀的情調。

　　2、賞析本詩的藝術形式，請一至兩個同學說說他們的分析：

　　明確：整首詩以三個假設的排比句鋪排來，詩歌的主旨在重復的吟唱中不斷地得到了強化。全人類不分男女、種族、膚色、國家差別，一起跳同一種舞蹈，借用法國常見的民間舞蹈，唱出全世界人民和睦團結的頌歌，表達詩人希望全人類破除一切隔閡、猜忌，共同創造“大同世界”的美好理想和樂觀精神。末句“假如全世界的男女孩都肯攜手起來”呼應首句：“假如全世界的少女都肯攜手起來”，首尾相接、回環往復、渾然天成。

　　二、解讀《在一個地鐵車站》

　　1、請一至兩個小組長介紹本組解讀情況，特別指明解讀中的困惑。

　　2、吳彬彬同學在預習作業中較好地闡述了個人對這首詩準確的解讀，請他解說一下個人解讀的過程：

　　吳彬彬的理解：這首詩擁有高度的個性化，迸射出更加豐富的含義。展現在我們眼前的是一幅具有獨特視角的畫面：熙熙攘攘的人流涌動的地鐵車站，突然閃現出幾張嫵媚的面孔，作者聯想到“潮濕黝黑的樹枝，花瓣”。

　　詩人想暗示什么呢？

　　也許是美在瞬間消逝后的失落感；

　　也許是身在喧囂浮躁的城市對田園和大自然的一種向往；

　　也許是在單調擁擠的快節奏生活中對無拘無束生活的渴望；

　　也是……

　　3、教師介紹個人解讀情況：

　　我的理解：整首詩給人的感覺是壓抑的，這種感覺主要來自于兩個意象，一是幽靈般的面孔，神秘而陰深是其特點，它的這一特點或許主要來自于地下鐵路這一特定環境；二是黑色枝條，冷峻是它的突出特點，印象中的地鐵軌道都漆成了黑色，也許這讓作者將它們想象成了自然界黑色的枝條，盡管這是在一個完全人工化的世界里。讀這首詩時我的腦海里不斷地想象著地鐵站里，人們從車廂中蜂擁而出的場景。我所看到的是大都市里的人們，在繁重的生活壓力和刻板的生活作息中，漠然地游走在城市的喧鬧里。他們相互陌生，面無表情，隨著車廂門的打開，幽靈般地涌現。盡管表情僵硬，但他們仍是這個鋼筋水泥叢林里有血有肉的生物，在冷峻的地下車站里他們仍是美麗的，當他們群涌而出時，正如開放在軌道上的花朵。

　　我的疑問：為何黑色枝條是潮濕的？印象中的地鐵使用的是人工空調，干燥而陰涼。不知同學對此作何感想？

　　4、介紹作者本人的解釋：

　　解讀：

　　詩人曾說他在地鐵車站里，“突然間，看見一個美麗的面孔，然后又看到一個，然后又是一個美麗兒童的面孔，然后又是一個美麗的女人……”他努力尋找能表現他這種突發感覺的文字，但是沒能成功。后來，他找到了表達方式，“不是用語言，而是用許多顏色的小斑點……”，這就是他在詩中使用的意象疊加的方式。詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關系，而是兩組意象之間的相互疊加的關系。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己說它是“一剎那思想和感情的復合體”。

　　明確：

　　疊加的意象中滲透著詩人的思想感情，不同的讀者又能從疊加的意象中找到各自不同的生命體驗。在這個思想和感情的復合體上，需要每個讀者運用自己的個人智慧及經驗去想象、聯想，豐富這首詩的畫面場景，這便使得這首短詩詩產生了無窮的意義。

　　三、了解朦朧詩派并解讀顧城的三首短詩

　　1、請一個小組長介紹其整理的有關朦朧詩派的資料。

　　明確：從一九八○年開始，忽然出現了一個新的詩派，由于他們寫的詩不易讀懂，因而被稱為“朦朧派”。“文革”后朦朧詩派的代表人物如北島、舒婷、顧城、楊煉等人。“朦朧詩”精神內涵的三個層面是：一揭露黑暗和社會批判，二是在黑暗中尋找光明、反思與探求意識以及濃厚的英雄主義色彩，三是在人道主義基礎上建立起來的對“人”的特別關注。“朦朧詩”改寫了以往詩歌單純描摹“現實”與圖解政策的傳統模式，把詩歌作為探求人生的重要方式，在哲學意義上達到了前所未有的高度。從某種意義上講，“朦朧詩”的崛起，也是中國文學生命之樹的崛起。

　　2、請另外的小組長介紹顧城生平及對顧城三首詩的解讀情況，允許多種理解，只要能夠言之成理。

　　明確：顧城1956年出生于北京，十二歲即輟學。放過豬，畫過畫，作過木匠，唯一缺少的就是正規的文學教育。在文革中開始寫作，80年就失去正式工作，開始漂泊生活。85年加入作協。而后數次出訪歐美，進行文化交流和講學活動，傳播詩歌理論和中國古典文化。88年赴新西蘭，被聘為奧克蘭大學亞語系研究員。后辭職隱居激流島。92年獲得德國 daad 創作年金。次年10月8日，在新西蘭激流島自殺身亡。

　　明確：《一代人》這首只有兩行的小詩，1980年在《星星》第3期發表后震動了整個詩壇，不管是對朦朧詩抱肯定或是抱否定態度的人，對這首詩卻是一致的欽贊。作者用意象、隱喻，在濃重的黑色背景上凸現了一雙不同尋常的“黑色的眼睛”（一代人覺醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到從烏云的縫隙中射出的一束白光。我們可以體會到，在那個令人窒息的年代，那在荒謬現實中扭曲著成長起來的年輕一代，那埋藏在心底的潛能所爆發出頑強求索的精神。

　　《遠和近》這是一種錯覺。詩人在瞬間產生的錯覺中悟出一種深意：人與自然（云象征自然）是和諧的，人與人是隔膜的。作者渴望一種相互理解、相互信任、和諧融洽的人際關系。

　　《小巷》中詩人選擇了三個簡單的意象，構成了一個象征意味很強的流動畫面。“我”拿著鑰匙在尋找自己的房間，也即尋找自己在社會中應有的位置。然而“小巷”是“又彎又長”的，“墻”是“厚厚的”，要尋找，必須付出相當的代價，也可能要走很長的路；然而“我”是堅定的，“我”在頑強地敲著，過走過敲。而“我”又并非是一個人，而是整整一代青年，也包括中年、老年，因為在這個世界上每一個人不是都在終生尋找嗎！

　　第三課時

　　〖教學內容〗

　　解讀《錯誤》。

　　〖教學過程〗

　　一、解讀《錯誤》一詩主旨

　　1、請小組長介紹本組同學解讀情況。

　　2、對本詩主旨的不同解讀：

　　課件展示：

　　1、我與女子為親人關系，但我卻由于某些原因過家門而不入，讓等在深閨中的女子在馬蹄聲中激起的喜悅之情悄然而逝。

　　2、結合詩人身處中國臺灣的經歷，中國臺灣人漂泊心態，期待有一天能有個定位，期盼有一天可以回到故鄉，與親人團聚。但由于政治緣故，他們的美好愿望卻落空了。

　　3、我是個浪子，漂游在外，三月里無意中路過江南，我的馬蹄聲讓等在家中的女子產生了美麗的誤會，以為是思念的人回歸了。

　　二、美文賞析

　　1、《錯誤》中用了哪些意象？這些意象具有哪些特點？創造了怎樣的意境？

　　⑴　齊讀本詩，通過朗讀感知詩歌的美。

　　⑵　明確詩中所選用意象及其特點：

　　蓮花──美麗高潔的象征，以蓮花的開落來形容年華飛逝，女子容顏的老去，且這一女子始終堅貞地守候著遠人，滿懷的深情優雅動人，其癡其美讓人嘆息不已。

　　課件展示徐志摩詩《沙楊娜拉》：

　　沙楊娜拉

　　──贈日本女郎

　　徐志摩

　　最是那一低頭的溫柔

　　象一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞

　　道一聲珍重

　　道一聲珍重

　　那一聲珍重有蜜甜的憂愁

　　──沙楊娜拉

　　兩首詩對蓮花意象的使用有相似處，都塑造出了美麗、妖柔的女子，形象感人。有些同學在寫鑒賞小短文時便聯想到了徐的這首詩。

　　東風──“相見時難別亦難，東風無力百花殘”李商隱《無題》，傳統詩詞里的常見意象；為什么東風會不來？無論是什么地方的春天，都是東風送來的，更何況江南的春天來得更早，春雨迷蒙的江南，絲竹優雅的江南，怎么會東風不來？那其實是心上人的信息沒有傳來。

　　柳絮──柳與“留”諧音，又因送別時驛道兩旁常有柳樹，因而在傳統詩歌中飄飛的“柳絮”往往暗示折柳惜別之情；柳絮是綿綿不盡的思緒，柳絮為何不飛？這與女子的心情有關，女子的心里只有心上人，容不下任何人，既然是心上人沒有音訊，心上人不歸，那么這心就是寂寞的，她就固守著這份寂寞。

　　春帷──是窗前的幔帳，幔帳不揭，營造一種層層簾幕深垂，深閨閉鎖的氛圍。

　　窗扉──窗子和門都緊緊地關著。那么她為什么不像古典詩詞中那些倚樓憑欄的女子那樣，走出深閨？也許是因為失望太多，心里太苦，也許是因為她的矜持、含蓄、內斂又深情。

　　寂寞的城──城是封閉的，是落寞的，是凄涼的。

　　青石街道──古樸，清幽之境；向晚意為黃昏，黃昏時的街道又給人以寧靜、落寞的感覺，營造出了有些凄清的環境。

　　主人公在寂寞中等待。寂寞是無形的，詩人用“東風不來”、“柳絮不飛”、“青石的街道向晚”、“春帷不揭”、“窗扉緊掩”等意象來指代女主人公寂寞的心情。

　　3、齊讀本詩，通過朗讀再次感知詩歌的美。

　　4、明確本詩意境：

　　江南，蓮花，東風，柳絮，小城，青石，春帷，窗扉，馬蹄……這些意象共同構成了本詩優美深婉凄傷的意境。

　　5、分析本詩比喻修辭手法使用效果：

　　“那等在季節里的容顏如蓮花的開落”、“你的心如小小的寂寞的城”、“你的心是小小的窗扉緊掩”以上這幾個比喻寫盡了女子的秀美、端莊、深情、含蓄、凄傷、落寞、哀婉。從對文章的分析中能看出她的容顏嬌美，她的感情專一，她應該是從古代走來的典雅秀美、深婉含蓄、古韻猶存的女子。

　　教師小結：此詩的句式、字詞搭配雖多洋調，但諸如“江南”“蓮花”“容顏”“東風”“飛絮”“向晚”“跫音”“春帷”“歸人”“過客”之類的意象或詞語，都是古典詩詞中常見的，并令人想起一系列古典名句的情調意境之美。此詩曲折委婉，情意綿綿，有一種迷離悵惘的抒情氛圍，頗似唐人溫庭筠的詞。

　　課件顯示（宋詞小令）《望江南》：

　　望江南

　　溫庭筠

　　梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。

　　三、作者簡介

　　鄭愁予（1933生）：原名鄭文韜，1933年出生于山東濟南。“愁予”之名取自南宋詞人辛棄疾《菩薩蠻》“江晚正愁予，山深聞鷓鴣”詞中句，從這個筆名也能窺見其深厚的古典文化功底。童年隨父輾轉大江南北，1949年隨家人去中國臺灣。現旅居美國，任耶魯大學東亞文學系教授。

　　其詩表現手法很現代，但選擇的意象、運用的詞藻、傳達的情感卻多是傳統的，在現代精神感受中交織著宋詞元曲的遺韻，被稱為“中國的中國詩人”，通本詩的學習，我們已經能夠深刻體會其詩這一鮮明的風格。中國臺灣譽其詩《錯誤》為“現代抒情詩的絕唱”，在深入賞析了本詩之后你們是否也認同這樣的評語？的確，這樣的贊譽并不為過，下面就請同學們再次齊讀這首優美動人的詩，再次領會詩人為我們創設的哀婉、凄美的意境。

中外短詩五首 篇5

　　二. 教學目標：

　　1. 了解一些中國新詩不同的風格。

　　2. 感知優秀的外國詩歌作品，開闊眼界，提高詩歌鑒賞水平，感受中、外詩歌不同的藝術風格及其聯系。

　　3. 深深思索每一位詩人通過詩句所表達的思想感情。

　　三. 教學重難點：

　　1. 鑒賞詩中新穎豐富的意象和深刻細膩的思想感情。

　　2. 體味詩中蘊含的哲理。

　　3. 感受中外詩歌不同的藝術風格。

　　四. 知識分析：

　　1.《斷章》分析

　　1.1了解作者

　　卞之琳，筆名：季陵，出生年月：19xx年12月8日。祖籍江蘇溧水，19xx年生于江蘇海門。1933年畢業于北平北京大學英文系，就學期間曾師從徐志摩，深受徐的賞識，徐不僅將卞的詩歌在其編輯的《詩刊》上發表，還請沈從文先生寫題記，給卞之琳編了一本取名為《烏雅集》的詩集，準備交新月書店出版（1931年徐空難去世后未能出版）。因為這段經歷，卞之琳被公認為新文化運動中重要的詩歌流派新月派的代表詩人。此外，在這一時期，卞之琳與何其芳、李廣田還合出過一本名為《漢園集》的詩集，因此又被合稱為漢園三詩人。以后，卞之琳還擔任了北京大學西語系教授（1949—1952），中社科院文學所研究員、中國莎士比亞研究會副會長、中國作家協會理事等職務，是中國莎士比亞和英詩翻譯名家。

　　主要作品：《漢園集》、《雕蟲紀歷》、《十年詩草》、《人與詩：憶舊說新山山水水》，《小說片斷》、《莎士比亞悲劇論痕》、《莎士比亞悲劇四種》、《英國詩選》

　　1.2認識作品

　　卞之琳是30年代現代詩派的重要詩人，《斷章》寫于1935年，是卞之琳的代表作。這首詩雖只短短4行，卻試圖用簡明的意象闡釋深刻的道理。

　　詩人通過對“風景”的剎那間感悟，涉及了“相對性”的哲理命題。

　　“你站在橋上看風景”，而相對于樓上的人來說，橋上的“你”就是他們眼中的風景，他們“在樓上看你”。

　　“明月裝飾了你的窗子”，而相對于夢見“你”的人來說，“你”則像窗外的明月一樣，“裝飾”了他們的“夢”。

　　這首詩從字面上看非常簡單，好像看一遍就懂了。但看完后又覺得不全懂，似乎簡單的字眼里藏著很深的道理。學者、翻譯家李健吾認為，這首詩是在“裝飾”兩個字上做文章，暗示人生不過是互相裝飾，蘊含著無奈的悲哀。卞之琳本人卻不以為然，他說：“這是抒情詩……是以超然而珍惜的感情，寫一剎那的意境。我當時愛想世間人物、事物的息息相關，相互依存、相互作用。人（你）可以看風景，也可能自覺、不自覺點綴了風景；人（你）可以見明月裝飾了自己的窗子，也可能自覺不自覺地成了別人夢境的裝飾。”又說：“我的意思是著重在相對上。”這樣看來，詩人的主要意圖是表現人與人之間、物與物之間，不論自覺與不自覺都可能發生的這樣或那樣的相對關系。如此抽象的哲理，卻能通過這樣一首極其短小、通俗易懂、畫面鮮明的小詩表現出來，其高超的表現技巧令人佩服。

　　當然，也可以把這首詩當做情詩來讀，這更符合中學生的心理特點，也更能引起他們閱讀和探究的興趣。

　　2.《風雨》

　　2.1了解作者

　　蘆荻原名陳培迪，廣東南海人。三十年代曾編輯詩刊，解放后從事教學和文藝工作。1935年開始發表作品，出版有《桑野》《田園新歌》《海南頌》《蘆荻抒情》等詩集。

　　2.2認識作品

　　一場暴風雨把整個世界變得天昏地暗。風雨中，詩人平日熟悉的景象發生了巨大的改變。詩人也因此產生了年輕舵手的“憂懷”，寫下了《風雨》這首短詩。

　　這首詩的含意不難理解：風雨中的“大地”，看起來像是波濤起伏的海面，大地上的“房舍”，就像海面上飄搖不定的舟船；“我”面對“大地的海”，憂思滿懷，就像一個缺乏出海經驗的年輕舵手，不知道如何把握自己的方向。

　　詩中，“大地的海”是一個獨特的意象，它實際上是詩人用主觀情緒折射客觀現象所得到的結果。這個意象使我們知道詩人的人生坐標發生了動搖，對未來感到茫然。“大地的海”的意象是與風雨如晦的現實聯系在一起的，在此基礎上進一步產生了“房舍如舟”“年輕的舵手”等聯想，形象地表達了年輕人面對難以預料的世事，產生的一種被動、困惑、無助甚至有些害怕的心理感覺。

　　3.《錯誤》

　　3.1了解作者

　　鄭愁予，中國臺灣詩人，中國臺灣“現代詩社”成員。祖籍河北，生于濟南，1949年去中國臺灣。其詩作表現手法很現代，而選擇的意象，運用的詞藻，傳達的情感，卻多是傳統的，于現代精神感受中交織著宋詞元曲的遺韻。詩集有《夢土上》《衣缽》《燕人行》等。

　　3.2認識作品

　　這首詩寫于1954年，當時的鄭愁予年僅21歲。他在原詩的《后記》中說：“童稚時，母親攜著我的手行過一個小鎮，在青石的路上，我一面走一面踢著石子。那時是抗戰初起，母親牽著兒子趕路是常見的難民形象。我在低頭找石子的時候，忽聽背后傳來轟轟的聲響，馬蹄擊出金石的聲音，只見馬匹拉著炮車疾奔而來，母親將我拉到路旁，戰馬與炮車一輛一輛擦身而過。這印象永久地潛存在我意識里。打仗的時候，男子上了前線，女子在后方等待，是戰爭年代最凄楚的景象，自古便是如此……母親的等待是這首詩、也是這個大時代最重要的主題，以往的讀者很少向這一境界去探索。”詩人這番話為我們找到了解讀這首詩的鑰匙。

　　這首詩的背景是狼煙四起的戰爭年代，詩的主人公“你”在江南小城里寂寞地等待著親人從戰場歸來。“我打江南走過/那等在季節里的容顏如蓮花的開落”，這兩句使我們知道了主人公容顏美麗如蓮花，隨著“我”的來而又去的腳步，這容顏經歷了希望和失望，就像蓮花綻放又凋零。主人公在寂寞中等待。寂寞是無形的，詩人用“東風不來”“柳絮不飛”“青石的街道向晚”“春帷不揭”“窗扉緊掩”等意象來指代女主人公寂寞的心情。

　　結尾一段，“我達達的馬蹄是美麗的錯誤/我不是歸人，是個過客……” 以“美麗”為定語修飾“錯誤”，具有一種錯位的美學意義，使主題更具有表現性，更能感動讀者。

　　這首詩在語言上也很有特色。詩人巧妙地使用倒裝語句，如“青石的街道向晚”“小小的窗扉緊掩”，比起“向晚的青石街道”“小小的緊掩的窗扉”這樣的表達，顯然在意境和語氣上都有更加悠長深遠的韻味。我們也可以把這首詩解讀成情詩，表達閨中怨婦盼望歸人的心情。

　　4. 《回旋舞》

　　4.1了解作者

　　保爾•福爾（1872—1960）法國象征主義詩人。福爾數十年如一日始終不懈地寫作“巴拉德（歌謠）”，這是他畢生創作詩歌的固定形式。他的作品收入總集《法蘭西巴拉德》，于1896年出版。后多次重版，每次都有所增益，直到1949年還有新版問世。戴望舒稱他為“法國后期象征派中的最淳樸，最光耀，最富于詩情的詩人”。

　　4.2認識作品

　　在這首詩中，保爾•福爾用童話般的想像展示了“世界大同”的思想。

　　詩的前兩節提出了兩個假設。“假如全世界的少女都肯攜起手來”“假如全世界的男孩都肯做水手”，這兩個“假如”排除了全世界所有男孩女孩之間的誤解、隔閡、歧視，甚至沖突。如果這兩個充滿童話色彩的假設能夠實現，“她們可以在大海周圍跳一個回旋舞”“他們可以用他們的船在水上造成一座美麗的橋”，那么全世界的男孩女孩將有可能組織起盛況空前的全球人類大聯歡。正如詩的最后一節強調的：“人們便可以繞著全世界跳一個回旋舞，/假如全世界的男女孩都肯攜起手來。”

　　5.《在一個地鐵站》

　　5.1了解作者

　　龐德（1885——1973），美國詩人，意象派詩人，被文學史家稱為“美英現代主義文學的助產士”。他很早就離開了故鄉——愛達荷州。15歲入賓西法尼亞大學，19xx年獲碩士學位。一度曾在印第安納州的沃拜士學院任教。19xx年前往英國。19xx年他與友人一起創立了風靡一時的意象派。他的詩論對英美、現代詩的發展產生了很大影響。龐德樂于助人，他曾以不同方式幫助過喬伊斯、艾略特、弗羅斯特、海明威、葉芝等。龐德二戰時居意大利。它主要的著作是他花了五十年心血寫成的長詩《詩章》。長詩中有許多章節以中國為題材，他特別喜歡中國詩。他的譯詩《神州集》出版后，受到普遍好評，成為意象派詩人學習借鑒的榜樣。

　　5.2認識作品

　　這首短僅兩行的小詩作于20世紀初，是最早的意象派詩歌之一。

　　詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。一是地鐵車站的人群中，幽靈般顯現的面孔；二是濕漉漉的枝條上的許多花瓣。這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關系，而是兩組意象之間的相互疊加的關系。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己說它是“一剎那思想和感情的復合體”。

　　這首詩在西方現代文學史上占有重要地位，它把詩歌從19世紀陳舊的寫作手法和抒情習慣中擺脫出來，給現代文學帶來了啟示。埃茲拉•龐德后來也成為意象派詩人的領袖。

　　【典型例題】 

　　1. 閱讀北島《迷途》，對詩歌象征意義分析不準確的一項是（　　）

　　沿著鴿子的哨音 

　　我尋找你 

　　高高的森林檔住了天空 

　　小路上 

　　一棵迷途的蒲公英 

　　把我引向藍灰色的湖泊 

　　在微微搖晃的倒影下 

　　我找到了你 

　　那深不可測的眼睛 

　　a. “哨音”象征天使般的召喚，“森林”象征遮擋于前進道路的障礙因素。

　　b. “蒲公英”象征一時迷途的同伴，我與同伴一起找到追尋的目標。

　　c. “湖泊”象征追尋的歸宿，它是作者心目中美好的理想。

　　d. “你”“眼睛”象征著深不可測的湖泊和清清一碧的湖水。

　　答案：d。

　　分析：這是一首從總體上采用象征手法的朦朧詩。象征，指用某一特定的具體形象暗示另一事物或某種意義。這是新詩常用的手法，這一手法打破了真實描寫和直抒胸臆的傳統表現手法。揭示作品的象征意義則是常見的考查內容。《迷途》按“追尋—被阻一歸宿”的思路展開。“湖泊”“你”“眼睛”是同一概念，象征追尋的歸宿，亦即心目中的美好事物、美好理想。“眼睛”具有比喻和象征雙重特質，就湖水而言，是比喻，就全詩意象而言，則是一種象征。

　　2. 閱讀康白情《草兒》（1919年），指出分析不準確的一項（　　）

　　草兒在前， 

　　鞭兒在后。 

　　那喘吁吁的耕牛， 

　　正擔著犁鳶， 

　　古著白眼， 

　　帶水拖泥。 

　　在那里“一東二冬”地走著。   

　　“呼——呼——” 

　　“牛，你不要嘆氣，快犁，快犁， 

　　我把草兒給你”。 

　　“呼——呼——” 

　　“牛，快犁快犁。 

　　你還要嘆氣， 

　　我把鞭兒抽你”。 

　　牛呵! 

　　人呵! 

　　草兒在前， 

　　鞭兒在后。 

　　a. 詩中的“草兒”對牛而言，是一種生存誘惑，而“鞭兒”則象征著一種威脅壓迫，這是“牛”的主人軟硬兼施的兩手。

　　b. “草兒在前，鞭兒在后”這種矛盾、險惡的境遇，使人感到牛辛苦拉犁的悲壯，“牛”的主人隸使牲口的狡黠。

　　c. 牛這一形象其實就是在田野上“一東二冬”地艱難勞作的中國窮苦農民的形象。

　　d. 詩人以悲天憫人的情懷，熱情贊美以牛為代表的中國農民沉默堅韌的生命力與吃苦耐勞的精神。

　　答案：d

　　分析：詩人作于1919年的這首詩，表達了對中國窮苦農民的同情和對剝削階級的憤恨，“悲天憫人”的情懷是全詩的感情基調，對“牛”有哀其不幸之心，卻無“熱情贊美”之意，d項對詩人情感的把握是不準確的。 

　　3. 閱讀周作人《小河》（片斷），指出對詩歌形式分析不準確的一項（　　）

　　一條小河，穩穩地向前流動。 

　　經過的地方，兩面全是烏黑的土； 

　　生滿了紅的花，碧綠的葉，黃的果實。 

　　一個農夫背了鋤來，在小河中間筑起一道堰。 

　　下流干了； 

　　上流的水被堰攔著，下來不得； 

　　不得前進，又不能退回，水只在堰前亂轉。 

　　a. 每一詩行有一定的節拍，隔行押大致相同的韻，讀起來瑯瑯上口。

　　b. 詩人以自己的情緒支配詩行，不受標點約束，每行無固定字數。

　　c. 詩歌語言口語化，從容不迫地傳達出詩人舒緩的情緒。

　　d. 詩句的內在節奏十分和諧，與散文語言完全不同，給讀者以美感。

　　答案：a

　　分析：新詩，包括兩種詩體，即格律詩和自由詩。自由詩“無論篇幅的大小、句子的長短，還是平仄、押韻都不拘一格，甚至不用標點”（高中第四冊《現代詩歌的鑒賞》）。周作人的《小河》被稱為“白話詩史上第一首長詩”（茅盾），詩行、節拍、語言完全服從表情達意的需要。顯然，這首詩是不押韻的，詩行的節拍也不一致。

　　【模擬試題】

　　1. 下列詞語有兩個錯別字的一組是（    ）

　　a. 必竟        嘔吐      好征兆        令人咋舌

　　b. 諦造        暴躁     大路貨        獨出新裁

　　c. 荏冉        山岡     剎那間        滿目創痍

　　d. 浩翰       函養     棉制品        半身不隨

　　2. 下列作家、年代（或國籍）、作品搭配不正確的一項是（    ）

　　a. 卞之琳——現代——《斷章》

　　保爾福爾——法國——《回旋舞》

　　b. 鄭愁予——當代——《錯誤》

　　龐德——英國——《在一個地鐵站》

　　c. 蘆荻——當代——《風雨》

　　毛澤東——現代——《沁園春  長沙》

　　d. 艾青——現代——《我愛這土地》

　　余光中——當代——《鄉愁》   

　　3. 下列一組句子中修辭手法與其他句子不同的一項是（    ）

　　a. 我有年輕的舵手的憂懷。

　　b. 你的心如小小的寂寞的城。

　　c. 人群中這些面孔幽靈般顯現。

　　d. 他們可以用他們的船在水上造成一座美麗的橋。

　　4. 下面對龐德的《在一個地鐵站》這首詩的賞析不正確的一項是（    ）

　　a. 這首詩準確生動地表現出詩人在走出地鐵車站車廂那一瞬間的美感：一個陰沉的雨天，地鐵車站人潮如流 ，突然黑壓壓的人群中閃現了一張張美麗動人的女子的臉龐，恰似朵朵開在濕漉漉的樹枝上的美麗的花瓣。

　　b. 此詩妙在通過意象的疊加，用意象本身直接去激發讀者的想象。詩中第一行的“面孔”與第二行的“花瓣”本無聯系，但兩個意象一旦疊加，就形成了相互映襯的比喻，成為一個新的意象復合體。

　　c. 小詩通過意象的描寫營造了一種陰冷昏暗、壓抑低沉的意境，暗示了作者對現代都市社會中冷漠的人際關系的厭惡和批判。

　　d. 綜觀全詩，“幽靈”一詞揭示出那些“面孔”的出現在一瞬間就消失了，就像風雨中枝頭上的“花瓣”，雖然美麗，但同樣會很快凋零，作者似在感嘆現代都市生活中的短暫易逝。

　　閱讀《斷章》完成下列題目

　　5. 詩句中出現四個“你”，所指代的對象是否同一人？為什么？

　　6. 這首詩以極精煉的語言描畫了生活的一個片斷，喻意朦朧，留給讀者以廣闊的想象空間，談談你對這首詩意境的理解？

　　7. 對沙白的《紅葉》分析不正確的一項是（    ）

　　風，把紅葉，/擲到腳跟前。/噢，秋天！/綠色的生命也有熱血，/經霜后我才發現……

　　a. 詩歌開頭用一個“風”和一個“擲”字，寫出秋風盡吹，枝葉稀疏之狀，是一幅簡潔的秋色圖，從這圖景里看不出詩人的愛憎。

　　b. 詩中“噢”字以下，道出了詩人的領悟：已是深秋了，并點明對這些景物有獨特的感受。

　　c. 此詩迥異于他人的新發現在于“綠色的生命也有熱血”，即賦予綠色以生命、和平、蓬勃生長之意。

　　d. 最后一句虛實兼備，既寫出了樹葉經霜變紅的事實，也暗喻了作者經受風吹雨打，霜欺雪壓的考驗。

　　8. 對艾青《盼望》一詩分析不當的一項是（    ）

　　一個海員說，/他最喜歡的是起錨所激起的/那一片潔白的浪花……/一個海員說，/最使他高興的是拋錨所發出的/那一陣鐵鏈的喧嘩……

　　一個盼望出發/一個盼望到達

　　1979年3月于上海

　　a. 詩人抓住輪船起錨出發和到港拋錨的兩個瞬時場景，將現實生活中看得見的圖景融入了對盼望的哲理思索，構成了令人回味的意境。

　　b. 海員們為什么喜歡“盼望出發”，又為什么高興地“盼望到達”，詩中作了明確的回答。

　　c. 兩位海員不同的心態，表達了同一種愿望，即對航海事業的無限熱愛，暗示生活中不同的人們可以有共同的追求目標。

　　d. 這首小詩意象單純，主體是兩個海員的兩句富于形象的話，而這兩句話又由兩個象征性的意象組成。

　　9. 對下面這兩首詩的賞析，不恰當的一項是（    ）

　　一代人

　　黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明

　　遠和近

　　你，/一會看我，/一會看云。/我覺得/你看我時很遠，/你看云時很近。

　　a.《一代人》闡釋的是：黑暗使一代人覺醒，使一代人產生更強烈的尋找光明的愿望與毅力。

　　b. 在目光可視之間，你與我的距離不可能遠于你與云的距離，因此詩人的主觀感覺有悖常理。

　　c. 《遠與近》所寫的是一種被扭曲了的人際關系。人與人之間顯得那么孤寂而不可接近；人與自然反而拉近了距離，顯得十分親近。

　　d. 兩首詩都有童稚和夢幻色彩，但細品卻充滿成年人的孤寂與憂傷。

　　【試題答案】

　　1. b    2. b    3. d    4. c

　　5. 如果理解為不是同一場景那么“你”指代對象應該是同一的均指在橋上看風景的人。如果理解為同一場景，那么“你”的指代對象似乎不是指同一人，一、二句中的“你”代站在橋上看風景的人；三、四兩句中的“你”可理解為在樓上看風景的人。

　　6. 可以理解為哲理詩，你看風景，你又成了別人印象的風景，世間的事物，從不同的角度看就有不同的意義，體現了事物的相對性。

　　7. c  作者在這里是將綠色與流血、奮斗、犧牲聯系起來。

　　8. b  詩人沒有說，留給讀者去思考。艾青一貫強調詩歌的語言應富有啟示性。

　　9. b  此說與詩的題旨不符。

中外短詩五首 篇6

　　4　中外短詩五首

　　教學目標：

　　（一）知識與能力

　　1、  了解詩歌解讀“詩無達詁”的特點，引導學生進行個性化解讀；

　　2、以小組合作學習方式培養學生質疑的學習習慣，鍛煉交流、表達能力；

　　2、  理解并分析五首短詩的主旨； 

　　（二）過程與方法

　　1、詩歌鑒賞教學按“初步感知——合作探究——互動交流——拓展升華”的過程進行；

　　2、學生自主學習基礎上，小組合作學習，共同探究；

　　（三）情感態度與價值觀

　　通過朗讀，分析意象特征，在交流討論中理解詩歌主旨。引導學生體會詩歌中真、善、美的情感體驗，激發學生關注自我、關注生活、關心人民的意識和情感。

　　教學重、難點：

　　用準確生動的語言分析詩歌主旨，寫鑒賞性小短文。

　　教學設想：

　　布置同學預習五首短詩，并讓同學挑選一首詩寫了一點鑒賞性評論。從同學課前預習作業情況看，多數同學對于這五首詩的主旨把握均較為準確，也存在多種解讀，最大問題在于許多同學在闡述詩歌主旨的解讀過程時，表述還欠嚴密，賞析時還不能做到有理有據。因而，在組長匯報本組討論情況時，須特別強調在陳述本組觀點之后需闡明這些觀點是如何得出的，可允許組員補充說明，共同完成任務。

　　教學時間：

　　三課時

　　第一課時：解讀《斷章》、《風雨》兩首詩的主旨

　　一、新課導入

　　我國古代詩論中有所謂“詩無達詁”論，（“達詁”的意思是確切的解釋或理解）認為不同和讀者對于同一作品往往有不同的理解。西方也有所謂“一千個讀者，就有一個千個哈姆雷特”的說法，因此在文學閱讀過程中特別強調讀者參與。這些說法都說明了在文藝鑒賞中存在著理解和審美的差異性，即不同的鑒賞者對同一作品可以仁者見仁，智者見智。 

　　以我們即將學習的《斷章》為例，現代文學作家李健吾對《斷章》的解讀就不同于作者本人，并和原作者有了一番爭論。

　　李健吾：很看重“裝飾”二字，認為這是“詩對于人生的解釋”。“詩面呈浮的是不在意，暗地里卻埋著說不盡的悲哀”。卞之琳對此答辯稱：自己不看重“裝飾”的意思，我的意思還是重于“相對”上。李健吾則回答說：“詩人的解釋可以攆掉我的或者任何其他的解釋嗎？不！一千個不！幸福的人是我，因為我有雙重的經驗，而經驗的交錯，做成我生活的深厚。詩人擋不住讀者，這正是這首詩美麗的地方。”（課件展示此段資料）

　　詩無達詁，解讀詩歌重在以自己的人生感悟去品讀，以“美讀”即多朗讀從而體味詩之藝術美，只要個人的解讀源自詩作文本的內涵，讀者能夠闡明自己的觀點并做到有理有據，個性化的解讀也就是允許的。此外，在擁有一定的作家生平和寫作背景材料時則可以“參讀”方式解讀詩作。

　　二、小組交流討論、解讀這五首短詩的主旨（十五分鐘）

　　上一節課老師已布置同學預習，并讓同學挑選一首詩寫了一點鑒賞性評論，同學們的解讀可謂百花齊放，各有特點。下面請同學們交流一下各自的理解，讓同學們分享一下你們的智慧，以四人小組合作方式解讀這五首短詩。

　　由于這是班上第一次實行小組合作學習方式，因而須明確小組合作學習要求，以提高討論的高效率。

　　明確小組合作學習要求：小組成員各自獨立思考，交流學習心得、提出疑問，相互探討、爭辯、解疑。小組長須注意以下事項：一是擔負起組織、協調責任。如果有同學闡述時間過長，組長須提醒其控制好時間；討論中有爭議且過于激烈時，組長需及時調控好氣氛；在氣氛過于沉悶時，組長應適時拋出有爭議的話題，引導同學一起探究。二是做好記錄整理工作。將本組所有成員的意見及最終討論結果做個記錄，以便在班上匯報本組總體討論情況，具體包括本組共持幾種觀點，分述論證其觀點的理由，以及討論后得出的結論及產生的困惑、疑問。

　　明確小組合作學習目的：提倡自主學習基礎上的質疑，在思想交流過程中互促互助地解疑，鍛煉交流、表達能力，提高溝通技巧、增強合作。鍛煉小組長組織協調、整理信息的能力。

　　三、解讀《斷章》

　　1、請組長匯報本組解讀《斷章》的總體情況；

　　2、課件展示學術界對《斷章》的幾種解讀；

　　解讀一

　　李健吾：很看重“裝飾”二字，暗示人生不過是互相裝飾，蘊藏著無限的無奈與悲哀。

　　解讀二

　　卞之琳：哲理說，主、客體相對關聯。

　　解讀三

　　愛情說之一：相思說。將對方當風景，相互欣賞、愛慕，久久不肯離去，直到月上窗頭，悄然入夢時。

　　愛情說之二：單戀說。你站在橋上看風景，你是無意的，看風景的人在樓上看你，他（她）是有心的。甚至連你窗前的明月都要帶入夢中。正如《關睢》里的淑女“求之不得”，《蒹葭》里的伊人永遠“在水一方”，只能在樓上看你，在窗外夢你。

　　3、在理解的基礎上誦讀，當場背誦。

　　4、補充余光中《連環》一詩，讓學生進一步感知詩無達詁、個性化解讀這種閱讀特點。

　　連環——仿卞之琳詩意（余光中）

　　你站在橋頭看落日 /落日卻回顧  /回顧著遠樓  /有人在樓頭正念你  

　　你站在橋頭看明月  /明月卻俯望/俯望著遠窗  /有人在窗口正夢你

　　四、解讀《風雨》一詩

　　1、小組長匯報討論情況；

　　2、明確本詩主旨：

　　一場暴風雨把整個世界變得天昏地暗。風雨中，詩人平日熟悉的景象發生了巨大的改變。詩人也因此產生了年輕舵手的“憂懷”，寫下了《風雨》這首短詩。這首詩的含意不難理解：風雨中的“大地”，看起來像是波濤起伏的海面，大地上的“房舍”，就像海面上飄搖不定的舟船；“我”面對“大地的海”，憂思滿懷，就像一個缺乏出海經驗的年輕舵手，不知道如何把握自己的方向。

　　詩中，“大地的海”是一個獨特的意象，它實際上是詩人用主觀情緒折射客觀現象所得到的結果。這個意象使我們知道詩人的人生坐標發生了動搖，對未來感到茫然。“大地的海”的意象是與風雨如晦的現實聯系在一起的，在此基礎上進一步產生了“房舍如舟”“年輕的舵手”等聯想，形象地表達了年輕人面對難以預料的世事，產生的一種被動、困惑、無助甚至有些害怕的心理感覺。

　　3、陶冶情操，積累名句

　　人生多風雨，世事多風波。詩中所寫大有翻天覆地之勢的暴風驟雨，是生活發生重大變故的象征。在這重大變故面前，年輕人辨不清茫茫人海的方向，操不穩命運之舟的舵把，表現出憂懼不安，甚至驚慌失措的情形，實屬正常。“年輕的舵手”還缺乏歷練，處變不驚的安詳氣度、履險如夷的從容自信，都是“年輕的舵手”有待達到的人生境界。

　　課件板書展示有關履險如夷的從容自信的詩句，陶冶情操，積累名句。

　　“不管風吹浪打，勝似閑庭信步” ——毛澤東《游泳》

　　“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。” ——蘇軾《定風波》

　　“任爾狂瀾卷地來，浮沉由我不由天”

　　4、集體朗讀，深化理解。

　　5、拓展閱讀：了解“蘆笛”意象在詩歌中的內涵,激發學生詩歌學習探究的興趣。

　　“蘆笛與詩歌”專題

　　人詩意地棲居在大地上——海德格爾（德國哲學家、思想家）

　　“當年我有一支蘆笛/拿法國大元帥的節杖我也不換。”——阿波里內爾（法國詩人）

　　《蘆笛》——艾青

　　我從你彩色的歐羅巴 

　　帶回了一支蘆笛, 

　　我曾在大西洋邊 

　　像在自己家里般走著, 

　　如今 

　　你的詩集“alcool”是在上海的巡捕房里， 

　　我是“犯了罪”的， 

　　在這里 

　　蘆笛也是禁物。 

　　我想起那支蘆笛啊， 

　　它是我對于歐羅巴的最真摯的回憶，

　　…… 

　　（課件展示上述補充材料）

　　由阿波里內爾及艾青的詩我們了解到，蘆笛這一事物在詩歌里成了藝術或詩歌的代名詞。在許多詩人眼中，蘆笛這一事物便是優美動人的詩歌，是無價之寶。《風雨》的作者取名蘆荻，我雖沒有深入查證詩人筆名的來歷，但通過一些材料也可猜測這一筆名的得來與“蘆笛”意象應有淵源。

　　在《蘆荻詩選》自序中，詩人含混地寫了這樣一段：\\\'當大地沉默的時候，我亦沉默了，大約有二十年，我這一支小小的蘆笛，沒有吹出清晰嘹亮的笛聲……如前人所說，\\\'國家不幸，詩家不幸\\\'，從民族的災劫、國家災難中，我和許多人一樣，學會思考……\\\' （課件展示）

　　五、課外探究：

　　小組合作學習鑒賞詩歌（解讀詩歌主旨）

　　1、搜集朦朧詩派和詩人顧城相關資料

　　2、解讀顧城三首詩《一代人》、《遠和近》、《小巷》并寫鑒賞性小短文

　　“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”——顧城《一代人》

　　“你/一會看我/ 一會看云/ 我覺得/ 你看我時很遠/ 你看云時很近 ” ——顧城《遠和近》

　　“小巷/又彎又長/我用一把鑰匙/敲著厚厚的墻”——顧城《小巷》  

　　第二課時：解讀《回旋舞》、《在一個地鐵車站》、完成上節課布置課外探究題

　　一、解讀《回旋舞》

　　1、理解《回旋舞》一詩的主旨，請一個小組長介紹本組討論情況；

　　明確：這首詩以“回旋舞”為主要意象，這是從法國民間舞蹈“回旋舞”的表演形式中攝取詩意，生發開來的。作為抒情詩人，保爾•福爾特別歌唱愛情和人類的友愛。全世界的少男少女都攜起手來，團結起來，沒有膚色、種族、國別的差別，大家共跳一個回旋舞，世界不就充滿了愛嗎？詩人唱出的全世界人民和睦團結的頌歌，表達了詩人美好的理想和樂觀的情調。

　　2、賞析本詩的藝術形式，請一至兩個同學說說他們的分析

　　明確：整首詩以三個假設的排比句鋪排來，詩歌的主旨在重復的吟唱中不斷地得到了強化。全人類不分男女、種族、膚色、國家差別，一起跳同一種舞蹈，借用法國常見的民間舞蹈，唱出全世界人民和睦團結的頌歌，表達詩人希望全人類破除一切隔閡、猜忌，共同創造“大同世界”的美好理想和樂觀精神。末句“假如全世界的男女孩都肯攜手起來”呼應首句：“假如全世界的少女都肯攜手起來”，首尾相接、回環往復、渾然天成。

　　二、解讀《在一個地鐵車站》

　　1、  請一至兩個小組長介紹本組解讀情況，特別指明解讀中的困惑；

　　2、  吳彬彬同學在預習作業中較好地闡述了個人對這首詩準確的解讀，請他解說一下個人解讀的過程；

　　吳彬彬的理解：這首詩擁有高度的個性化，迸射出更加豐富的含義。展現在我們眼前的是一幅具有獨特視角的畫面：熙熙攘攘的人流涌動的地鐵車站，突然閃現出幾張嫵媚的面孔，作者聯想到“潮濕黝黑的樹枝，花瓣”。

　　詩人想暗示什么呢？

　　許是美在瞬間消逝后的失落感；

　　許是身在喧囂浮躁的城市對田園和大自然的一種向往；

　　許是在單調擁擠的快節奏生活中對無拘無束生活的渴望；

　　許是……

　　3、  教師介紹個人解讀情況

　　我的理解：整首詩給人的感覺是壓抑的，這種感覺主要來自于兩個意象，一是幽靈般的面孔，神秘而陰深是其特點，它的這一特點或許主要來自于地下鐵路這一特定環境；二是黑色枝條，冷峻是它的突出特點，印象中的地鐵軌道都漆成了黑色，也許這讓作者將它們想象成了自然界黑色的枝條，盡管這是在一個完全人工化的世界里。讀這首詩時我的腦海里不斷地想象著地鐵站里，人們從車廂中蜂擁而出的場景。我所看到的是大都市里的人們，在繁重的生活壓力和刻板的生活作息中，漠然地游走在城市的喧鬧里。他們相互陌生，面無表情，隨著車廂門的打開，幽靈般地涌現。盡管表情僵硬，但他們仍是這個鋼筋水泥叢林里有血有肉的生物，在冷峻的地下車站里他們仍是美麗的，當他們群涌而出時，正如開放在軌道上的花朵。 

　　我的疑問：為何黑色枝條是潮濕的？印象中的地鐵使用的是人工空調，干燥而陰涼。不知同學對此作何感想？

　　4、  介紹作者本人的解釋

　　（課件展示資料）

　　解讀：詩人曾說他在地鐵車站里，“突然間，看見一個美麗的面孔，然后又看到一個，然后又是一個美麗兒童的面孔，然后又是一個美麗的女人……”他努力尋找能表現他這種突發感覺的文字，但是沒能成功。后來，他找到了表達方式，“不是用語言，而是用許多顏色的小斑點……”，這就是他在詩中使用的意象疊加的方式。詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關系，而是兩組意象之間的相互疊加的關系。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己說它是“一剎那思想和感情的復合體”。

　　明確：疊加的意象中滲透著詩人的思想感情，不同的讀者又能從疊加的意象中找到各自不同的生命體驗。在這個思想和感情的復合體上，需要每個讀者運用自己的個人智慧及經驗去想象、聯想，豐富這首詩的畫面場景，這便使得這首短詩詩產生了無窮的意義。

　　三、了解朦朧詩派并解讀顧城的三首短詩

　　1、  請一個小組長介紹其整理的有關朦朧詩派的資料；

　　明確：從一九八○年開始，忽然出現了一個新的詩派，由于他們寫的詩不易讀懂，因而被稱為“朦朧派”。“文革”后朦朧詩派的代表人物如北島、舒婷、顧城、楊煉等人。“朦朧詩”精神內涵的三個層面是：一揭露黑暗和社會批判，二是在黑暗中尋找光明、反思與探求意識以及濃厚的英雄主義色彩，三是在人道主義基礎上建立起來的對“人”的特別關注。“朦朧詩”改寫了以往詩歌單純描摹“現實”與圖解政策的傳統模式，把詩歌作為探求人生的重要方式，在哲學意義上達到了前所未有的高度。從某種意義上講，“朦朧詩”的崛起，也是中國文學生命之樹的崛起。

　　2、  請另外的小組長介紹顧城生平及對顧城三首詩的解讀情況，允許多種理解，只要能夠言之成理。

　　明確：顧城1956年出生于北京，十二歲即輟學。放過豬，畫過畫，作過木匠，唯一缺少的就是正規的文學教育。在文革中開始寫作，80年就失去正式工作，開始漂泊生活。85年加入作協。而后數次出訪歐美，進行文化交流和講學活動，傳播詩歌理論和中國古典文化。88年赴新西蘭，被聘為奧克蘭大學亞語系研究員。后辭職隱居激流島。92年獲得德國daad創作年金。次年10月8日，在新西蘭激流島自殺身亡。 

　　明確：《一代人》這首只有兩行的小詩，1980年在《星星》第3期發表后震動了整個詩壇，不管是對朦朧詩抱肯定或是抱否定態度的人，對這首詩卻是一致的欽贊。作者用意象、隱喻，在濃重的黑色背景上凸現了一雙不同尋常的“黑色的眼睛”（一代人覺醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到從烏云的縫隙中射出的一束白光。我們可以體會到，在那個令人窒息的年代，那在荒謬現實中扭曲著成長起來的年輕一代，那埋藏在心底的潛能所爆發出頑強求索的精神。

　　《遠和近》這是一種錯覺。詩人在瞬間產生的錯覺中悟出一種深意：人與自然（云象征自然）是和諧的，人與人是隔膜的。作者渴望一種相互理解、相互信任、和諧融洽的人際關系。

　　《小巷》中詩人選擇了三個簡單的意象，構成了一個象征意味很強的流動畫面。“我”拿著鑰匙在尋找自己的房間，也即尋找自己在社會中應有的位置。然而“小巷”是“又彎又長”的，“墻”是“厚厚的”，要尋找，必須付出相當的代價，也可能要走很長的路；然而“我”是堅定的，“我”在頑強地敲著，過走過敲。而“我”又并非是一個人，而是整整一代青年，也包括中年、老年，因為在這個世界上每一個人不是都在終生尋找嗎！

　　第三課時：解讀《錯誤》

　　一、解讀《錯誤》一詩主旨

　　（一）請小組長介紹本組同學解讀情況；

　　（二）對本詩主旨的不同解讀（課件展示）

　　1、我與女子為親人關系，但我卻由于某些原因過家門而不入，讓等在深閨中的女子在馬蹄聲中激起的喜悅之情悄然而逝。

　　2、結合詩人身處中國臺灣的經歷，中國臺灣人漂泊心態，期待有一天能有個定位，期盼有一天可以回到故鄉，與親人團聚。但由于政治緣故，他們的美好愿望卻落空了。

　　3、我是個浪子，漂游在外，三月里無意中路過江南，我的馬蹄聲讓等在家中的女子產生了美麗的誤會，以為是思念的人回歸了。

　　二、美文賞析

　　（一）《錯誤》中用了哪些意象？這些意象具有哪些特點？創造了怎樣的意境？ 

　　1、齊讀本詩，通過朗讀感知詩歌的美。

　　2、明確詩中所選用意象及其特點

　　蓮花——美麗高潔的象征，以蓮花的開落來形容年華飛逝，女子容顏的老去，且這一女子始終堅貞地守候著遠人，滿懷的深情優雅動人，其癡其美讓人嘆息不已。

　　課件展示徐志摩詩《沙楊娜拉》，兩首詩對蓮花意象的使用有相似處，都塑造出了美麗、妖柔的女子，形象感人。有些同學在寫鑒賞小短文時便聯想到了徐的這首詩。 

　　沙楊娜拉——贈日本女郎（徐志摩）

　　最是那一低頭的溫柔  / 象一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞  / 道一聲珍重  / 道一聲珍重

　　那一聲珍重有蜜甜的憂愁－－沙楊娜拉 

　　東風——“相見時難別亦難，東風無力百花殘”李商隱《無題》，傳統詩詞里的常見意象；為什么東風會不來？無論是什么地方的春天，都是東風送來的，更何況江南的春天來得更早，春雨迷蒙的江南，絲竹優雅的江南，怎么會東風不來？那其實是心上人的信息沒有傳來。

　　柳絮——柳與“留”諧音，又因送別時驛道兩旁常有柳樹，因而在傳統詩歌中飄飛的“柳絮”往往暗示折柳惜別之情；柳絮是綿綿不盡的思緒，柳絮為何不飛？這與女子的心情有關，女子的心里只有心上人，容不下任何人，既然是心上人沒有音訊，心上人不歸，那么這心就是寂寞的，她就固守著這份寂寞。

　　春帷——是窗前的幔帳，幔帳不揭，營造一種層層簾幕深垂，深閨閉鎖的氛圍。

　　窗扉——窗子和門都緊緊地關著。那么她為什么不像古典詩詞中那些倚樓憑欄的女子那樣，走出深閨？也許是因為失望太多，心里太苦，也許是因為她的矜持、含蓄、內斂又深情。

　　寂寞的城——城是封閉的，是落寞的，是凄涼的；

　　青石街道——古樸，清幽之境；向晚意為黃昏，黃昏時的街道又給人以寧靜、落寞的感覺，營造出了有些凄清的環境；

　　主人公在寂寞中等待。寂寞是無形的，詩人用“東風不來”、“柳絮不飛”、“青石的街道向晚”、“春帷不揭”、“窗扉緊掩”等意象來指代女主人公寂寞的心情。

　　3、齊讀本詩，通過朗讀再次感知詩歌的美。

　　4、明確本詩意境

　　江南，蓮花，東風，柳絮，小城，青石，春帷，窗扉，馬蹄……這些意象共同構成了本詩優美深婉凄傷的意境。

　　5、分析本詩比喻修辭手法使用效果

　　“那等在季節里的容顏如蓮花的開落”、“你的心如小小的寂寞的城”、“你的心是小小的窗扉緊掩”以上這幾個比喻寫盡了女子的秀美、端莊、深情、含蓄、凄傷、落寞、哀婉。從對文章的分析中能看出她的容顏嬌美，她的感情專一，她應該是從古代走來的典雅秀美、深婉含蓄、古韻猶存的女子。

　　教師小結：此詩的句式、字詞搭配雖多洋調，但諸如“江南”“蓮花”“容顏”“東風”“飛絮”“向晚”“跫音”“春帷”“歸人”“過客”之類的意象或詞語，都是古典詩詞中常見的，并令人想起一系列古典名句的情調意境之美。此詩曲折委婉，情意綿綿，有一種迷離悵惘的抒情氛圍，頗似唐人溫庭筠的詞（課件顯示《望江南》）。

　　望江南（溫庭筠  宋詞小令）

　　梳洗罷， 獨倚望江樓。 過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。

　　三、作者簡介

　　鄭愁予（1933-   ）：原名鄭文韜，1933年出生于山東濟南。“愁予”之名取自南宋詞人辛棄疾《菩薩蠻》“江晚正愁予，山深聞鷓鴣”詞中句，從這個筆名也能窺見其深厚的古典文化功底。童年隨父輾轉大江南北，1949年隨家人去中國臺灣。現旅居美國，任耶魯大學東亞文學系教授。

　　其詩表現手法很現代，但選擇的意象、運用的詞藻、傳達的情感卻多是傳統的，在現代精神感受中交織著宋詞元曲的遺韻，被稱為“中國的中國詩人”，通本詩的學習，我們已經能夠深刻體會其詩這一鮮明的風格。中國臺灣譽其詩《錯誤》為“現代抒情詩的絕唱”，在深入賞析了本詩之后你們是否也認同這樣的評語？的確，這樣的贊譽并不為過，下面就請同學們再次齊讀這首優美動人的詩，再次領會詩人為我們創設的哀婉、凄美的意境。

中外短詩五首 篇7

　　（一）知識與能力

　　1、  了解詩歌解讀“詩無達詁”的特點，引導學生進行個性化解讀；

　　2、以小組合作學習方式培養學生質疑的學習習慣，鍛煉交流、表達能力；

　　2、  理解并分析短詩的主旨； 

　　（二）過程與方法

　　1、詩歌鑒賞教學按“初步感知——合作探究——互動交流——拓展升華”的過程進行；

　　2、學生自主學習基礎上，小組合作學習，共同探究；

　　（三）情感態度與價值觀

　　通過朗讀，分析意象特征，在交流討論中理解詩歌主旨。引導學生體會詩歌中真、善、美的情感體驗，激發學生關注自我、關注生活、關心人民的意識和情感。

　　【教學重、難點】

　　用準確生動的語言分析詩歌主旨，寫鑒賞性小短文。

　　【教學設想】

　　布置同學預習五首短詩，并讓同學挑選一首詩寫了一點鑒賞性評論。從同學課前預習作業情況看，多數同學對于這五首詩的主旨把握均較為準確，也存在多種解讀，最大問題在于許多同學在闡述詩歌主旨的解讀過程時，表述還欠嚴密，賞析時還不能做到有理有據。因而，在組長匯報本組討論情況時，須特別強調在陳述本組觀點之后需闡明這些觀點是如何得出的，可允許組員補充說明，共同完成任務。

　　【教學流程】

　　一、新課導入

　　我國古代詩論中有所謂“詩無達詁”論，（“達詁”的意思是確切的解釋或理解）認為不同和讀者對于同一作品往往有不同的理解。西方也有所謂“一千個讀者，就有一個千個哈姆雷特”的說法，因此在文學閱讀過程中特別強調讀者參與。這些說法都說明了在文藝鑒賞中存在著理解和審美的差異性，即不同的鑒賞者對同一作品可以仁者見仁，智者見智。 

　　二、解讀《斷章》

　　1、介紹作家作品：

　　卞之琳（1910—），祖籍江蘇溧水，生于江蘇海門。詩人、學者。1933年畢業于北京大學英文系，就學期間曾師從徐志摩，深受賞識，徐志摩不僅將卞之琳的詩歌在其編輯的《詩刊》上發表，還請沈從文先生寫題記。因為這段經歷，卞之琳被公認為新文化運動中重要的詩歌流派“新月派”的代表詩人。此外，在這一時期，卞之琳與何其芳、李廣田還合出過一本名為《漢園集》的詩集，因此三人又被合稱為漢園三詩人。以后，卞之琳擔任了北京大學西語系教授、中國社會科學院文學所研究員、中國莎士比亞研究會副會長、中國作家協會理事等職務，是莎士比亞和英詩翻譯名家。主要作品有：《漢園集》《雕蟲紀歷》《十年詩草》《人與詩：憶舊說新山山水水》《小說片斷》《莎士比亞悲劇四種》《英國詩選》等。

　　卞之琳于20世紀30年代出現于詩壇，受過“新月派”的影響，但他更醉心于法國象征派，并且善于從中國古典詩詞中汲取營養，形成自己獨特的風格。他的詩精巧玲瓏，聯想豐富，跳躍性強，尤其注意理智化、戲劇化和哲理化，善于從日常生活中發現詩的內容并進一步挖掘出常人意料不到的深刻內涵，詩意偏于晦澀深曲，冷僻奇兀，耐人尋味。詩人主張“未經過藝術過程者不能成為藝術品，我們相信內容與外形不可分離”。卞之琳創作態度嚴謹，孜孜不倦地探索“藝術過程”中的轉化與表現，即使對新詩的外部形式也刻意追求變化和創新，更不用說在詩的意象、內容方面。有些詩作被譯成多種文字，并成為海外學者專題研究的對象。在半個多世紀中，詩人堅持不懈地進行詩歌創作和理論研究，成功地實驗和引進了西方多種現代詩歌形式，對中國象征主義、現代主義詩歌的發展開拓了新的景觀，有著很大的啟蒙意義和重要的貢獻，并取得了相當的藝術成就。

　　2、整體把握

　　卞之琳是30年代現代詩派的重要詩人，《斷章》寫于1935年，是卞之琳的代表作。這首詩雖只短短4行，卻試圖用簡明的意象闡釋深刻的道理。詩人通過對“風景”的剎那間感悟，涉及了“相對性”的哲理命題。“你站在橋上看風景”，而相對于樓上的人來說，橋上的“你”就是他們眼中的風景，他們“在樓上看你”。“明月裝飾了你的窗子”，而相對于夢見“你”的人來說，“你”則像窗外的明月一樣，“裝飾”了他們的“夢”。

　　這首詩從字面上看非常簡單，好像看一遍就懂了。但看完后又覺得不全懂，似乎簡單的字眼里藏著很深的道理。學者、翻譯家李健吾認為，這首詩是在“裝飾”兩個字上做文章，暗示人生不過是互相裝飾，蘊含著無奈的悲哀。卞之琳本人卻不以為然，他說：“這是抒情詩……是以超然而珍惜的感情，寫一剎那的意境。我當時愛想世間人物、事物的息息相關，相互依存、相互作用。人（你）可以看風景，也可能自覺、不自覺點綴了風景；人（你）可以見明月裝飾了自己的窗子，也可能自覺不自覺地成了別人夢境的裝飾。”又說：“我的意思是著重在相對上。”這樣看來，詩人的主要意圖是表現人與人之間、物與物之間，不論自覺與不自覺都可能發生的這樣或那樣的相對關系。如此抽象的哲理，卻能通過這樣一首極其短小、通俗易懂、畫面鮮明的小詩表現出來，其高超的表現技巧令人佩服。

　　三、問題探究：

　　1、《斷章》一詩中，詩人是怎樣用形象的畫面來闡釋抽象的哲理的？

　　《斷章》的4行詩，是4個形象的畫面。前兩個畫面，“你站在橋上看風景”“看風景的人在樓上看你”，表面似乎互不相關，“橋上”“樓上”這兩個地點，卻在看風景時發生了聯系。后兩個畫面，“明月裝飾了你的窗子”“你裝飾了別人的夢”，窗子與夢互不相關，卻在“裝飾”這一點上又發生了聯系。十分平常的生活畫面，幾個毫不相關的事物，經過詩人精心構思與組合，變得耐人尋味。它闡釋了詩人心中思考的“事物的息息相關”的抽象哲理。

　　2、有人說《斷章》是一首情詩，還有人說它是一首哲理詩，你說呢？

　　關于《斷章》這首詩的旨意，歷來有不同的理解。有人認為這是一首愛情詩，橋頭的“你”在白天是樓上人心目中的風景，在夜晚是樓上人夢中的“裝飾”。一個是白天夜晚都在關注著、想念著心中的人；另一個是被別人深愛著，自己卻沒有感覺。詩人自己說他的意思著重在“相對”上。他通過對自己剎那間感觸的描述，巧妙地融入了他多年來的哲學深思：在同一時空中，作為主體的人或物，有可能變成客體，客體又可能變成主體。原來，《斷章》的深刻哲理，就是通過兩幅生動、優美的畫面隱喻、暗示出來的，需要讀者加上自己的人生感悟才能理解。而自己的理解就是一種創造。

　　3、 這是我中學時代很喜歡的兩首詩，當我讀著《斷章》和《錯誤》時，這兩首詩就在眼前晃著，同學們能不能說一說其中的原由？

　　明確：閱讀時所產生的情感體驗很相似。（可就詩意與同學簡單進行交流）

　　教師點撥：讀詩若能抓住詩中意象進行聯想和想象，就能較準確地把握作者詩中所要表達的情感了。

　　4、品讀《斷章》，討論小結：從字面上看，《斷章》極其短小，好像看一遍就懂，又似乎覺得簡單的字眼里蘊藏著很深的道理。仔細品味，你認為作者的寫作意圖是什么？

　　5、學生分組討論，力求有自己獨特的見解。

　　（1）請組長匯報本組解讀《斷章》的總體情況；

　　6、課件展示學術界對《斷章》的幾種解讀；

　　教師可提供幾組有關《斷章》詩意的資料：

　　a）學者、翻譯家李健吾先生認為，這首詩在“裝飾”兩字上做文章，詩面呈浮的是不在意，暗地里卻埋著說不盡的悲哀——人生不過是互相裝飾。

　　b）評論家章亞昕認為，《斷章》寫了一位絕代佳人。詩人不去說“你”如何美，而是去敘述她如何成為如癡如醉的審美對象、“風景”的一部分，而是去描寫她如何成為日思夜想的戀愛對象、“夢”中的花朵。不寫她的外貌，而寫她引起的癡情，就能造成抒情的內在，意味的微妙。（詩人臧克家也有同感）

　　c）《斷章》這首小詩，詩人回憶它的創作過程說：“此四行無意中得之，原擬足成一首完整的詩，接著感到說完了，也無需多說，可獨立成篇，故名《斷章》。”“寫于一九三五年十月，觸景生情，儲藏在記憶中，當還遠遠早于這個日期”。“這是抒情詩，當然說是情詩也可以，但決不是自己對什么人表達思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，寫一剎那的意境。我當時愛想世間人物、事物的息息相關，相互依存、相互作用。人（“你”）可以看風景，也可能自覺、不自覺點綴了風景；人（“你”）可以見明月裝飾了自己的窗子，也可能自覺不自覺成了別人夢境的裝飾。意味進一步體會，也就會超出一對男女相互關系的意義。”

　　小結：優秀詩作的深層意蘊是不可窮盡的，就像一道包含有無窮解的方程一樣，具有多個層面，不同層面之間又互相交織與折射，從而使詩歌衍生出不同的含義來。不同的讀者讀同一首詩，由于生活環境、文化傳統、藝術觀念、鑒賞心境等的不同，會形成不同的審美期待，產生全然不同的發現。（教師要抓住“你”“風景”“明月”“夢”幾個意象作適當的補充。）

　　7、在理解的基礎上誦讀，當場背誦。

　　四、拓展延伸

　　補充余光中《連環》一詩，讓學生進一步感知詩無達詁、個性化解讀這種閱讀特點。

　　連環——仿卞之琳詩意

　　余光中

　　你站在橋頭看落日 /落日卻回顧  /回顧著遠樓  /有人在樓頭正念你

　　你站在橋頭看明月  /明月卻俯望/俯望著遠窗  /有人在窗口正夢你