大提琴（通用9篇）
大提琴 篇1
美術教案－大 提 琴 教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》(湘版)教材八年級下冊第5課
一、導入
播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。
提問： 同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?
同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。
大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，g弦c音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。
二、欣賞分析大提琴的構造和造型
利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：
(1)造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。
(2)具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。
(3)有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。
(4)大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。
三、解構藝術造型的特點
所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會， 中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作。藝術家把畫布鋪在地上，各種顏色傾倒在畫布上，然后拿起一把漂亮的大提琴，高高舉過頭頂，奮力向倒滿油彩的畫布砸下去。琴應聲而碎，油彩飛濺，畫家稍加整理，一副現代的藝術作品頓時產生了。臺下一片驚嘆歡呼，這就是利用分解構成的藝術造型原理進行創作的。
解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。
進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。
四、利用電腦展示解構藝術造型的作品
1.利用大提琴的造型，進行分解構成。
圖：《提琴時代》《花的旋律》
2.利用圓號的造型，進行分解構成。
圖《圓號新形象》《提琴與圓號》
3.利用蝴蝶的造型，進行分解構成。
圖：《蝴蝶新組合造型》
4.利用魚的造型，進行分解構成。
圖：《多條魚組合構成》
5.利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。
圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》
課堂練習
利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。 (每位學生發一份圖案資料，學生利用資料剪貼、拼接進行造型練習)
要求
一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。
二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。
課堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。
大提琴 篇2
教案
深圳市蛇口中學 趙巨躍
教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》(湘版)教材八年級下冊第5課 大提琴
一、導入 大提琴
播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。
提問： 同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?
同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。 大提琴
大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，g弦c音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。 大提琴
二、欣賞分析大提琴的構造和造型
利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：
(1)造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。
(2)具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。
(3)有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。
(4)大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。
三、解構藝術造型的特點
所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會， 中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作r帳跫野鴉計淘詰厴希髦盅丈愕乖諢忌希緩竽悶鷚話啞戀拇筇崆伲吒呔俟范ィ芰ο虻孤筒實幕莢蟻氯ァg儆ι椋筒史山γ疑約誘恚桓畢執囊帳踝髕范偈輩恕lㄏ亂黃凈逗簦餼褪搶梅紙夤鉤傻囊帳踉煨馱斫寫醋韉摹?br>解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。
進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。
四、利用電腦展示解構藝術造型的作品
1.利用大提琴的造型，進行分解構成。
圖：《提琴時代》《花的旋律》
2.利用圓號的造型，進行分解構成。
圖《圓號新形象》《提琴與圓號》
3.利用蝴蝶的造型，進行分解構成。
圖：《蝴蝶新組合造型》
4.利用魚的造型，進行分解構成。
圖：《多條魚組合構成》
5.利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。
圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》
課堂練習
利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。 (每位學生發一份圖案資料，學生利用資料剪貼、拼接進行造型練習)
要求
一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。
二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。
課堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。
指導老師：戴高桃
大提琴 篇3
深圳市蛇口中學 趙巨躍
教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》(湘版)教材八年級下冊第5課
一、導入
播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。
提問： 同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?
同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。
大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，G弦C音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。
二、欣賞分析大提琴的構造和造型
利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：
(1)造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。
(2)具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。
(3)有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。
(4)大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。
三、解構藝術造型的特點
所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會， 中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作R帳跫野鴉計淘詰厴希髦盅丈愕乖諢忌希緩竽悶鷚話啞戀拇筇崆伲吒呔俟范ィ芰ο虻孤筒實幕莢蟻氯ァG儆ι椋筒史山Γ疑約誘恚桓畢執囊帳踝髕范偈輩恕Lㄏ亂黃凈逗簦餼褪搶梅紙夤鉤傻囊帳踉煨馱斫寫醋韉摹?BR>解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。
進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。
四、利用電腦展示解構藝術造型的作品
1.利用大提琴的造型，進行分解構成。
圖：《提琴時代》《花的旋律》
2.利用圓號的造型，進行分解構成。
圖《圓號新形象》《提琴與圓號》
3.利用蝴蝶的造型，進行分解構成。
圖：《蝴蝶新組合造型》
4.利用魚的造型，進行分解構成。
圖：《多條魚組合構成》
5.利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。
圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》
課堂練習
利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。 (每位學生發一份圖案資料，學生利用資料剪貼、拼接進行造型練習)
要求
一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。
二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。
課堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。
指導老師：戴高桃
大提琴 篇4
深圳市蛇口中學 趙巨躍
教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》(湘版)教材八年級下冊第5課
一、導入
播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。
提問： 同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?
同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。
大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，G弦C音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。
二、欣賞分析大提琴的構造和造型
利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：
(1)造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。
(2)具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。
(3)有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。
(4)大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。
三、解構藝術造型的特點
所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會， 中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作R帳跫野鴉計淘詰厴希髦盅丈愕乖諢忌希緩竽悶鷚話啞戀拇筇崆伲吒呔俟范ィ芰ο虻孤筒實幕莢蟻氯ァG儆ι椋筒史山Γ疑約誘恚桓畢執囊帳踝髕范偈輩恕Lㄏ亂黃凈逗簦餼褪搶梅紙夤鉤傻囊帳踉煨馱斫寫醋韉摹?BR>解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。
進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。
四、利用電腦展示解構藝術造型的作品
1.利用大提琴的造型，進行分解構成。
圖：《提琴時代》《花的旋律》
2.利用圓號的造型，進行分解構成。
圖《圓號新形象》《提琴與圓號》
3.利用蝴蝶的造型，進行分解構成。
圖：《蝴蝶新組合造型》
4.利用魚的造型，進行分解構成。
圖：《多條魚組合構成》
5.利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。
圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》
課堂練習
利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。 (每位學生發一份圖案資料，學生利用資料剪貼、拼接進行造型練習)
要求
一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。
二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。
課堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。
指導老師：戴高桃
大提琴 篇5
一、教材分析 《大提琴》
本課《大提琴》以“造型、表現”學習領域為主要學習內容。通過學習《大提琴》活動使學生對抽象繪畫有初步的認識，從而豐富學生的造型表現語言，提高運用繪畫表達個性的能力。
教材《大提琴》以介紹大提琴的音色、造型特點入手，進而把對樂器造型之美的分析作為學習側重點，為進一步學習做好鋪墊。教材從多角度，有層次地引導學生感受新奇的視覺效果，嘗試不同的方法，逐步引入到抽象繪畫的創作，體會抽象繪畫的特點與魅力。
教材從大提琴的完整外形圖片欣賞到局部特寫，再到畢加索抓住吉他局部獨特造型特點進行創作的拼貼畫，通過感受、欣賞、表達等活動方式，有利于學生初步形成抽象繪畫的審美心理結構。
“活動一”安排了拼貼畫的形式，并限制一定條件，易于學生操作完成。教材提供了方法指導，讓學生一目了然，利于面向全體的基礎學習。但是這個活動只是一個小練習，難以支撐一個獨立的課時。接著教材展示以線條組織畫面的范圖，提示了另一種藝術創作的思路，對學生從多角度予以創作啟示，培養學生積極發散的思維品質。另外教材還展示了自行車的系列變體繪畫作為知識的補充，提供繪畫從具象到抽象的多種變化思路與表現技巧。 初中美術教案8年級下：05課 大提琴
在此基礎上設置的“活動二”，主要是幫助學生實踐運用一定的造型表現方法獲得新奇的視覺形象，對抽象繪畫的形式特點與表現技巧產生初步的認識。從教材呈現的側重來看，編者更加希望學生先用以線條為主的方式組織表現抽象的藝術形象。同時，從幾幅教材的示范作品來看，編者希望學生打破對樂器造型原有的線形感受，通過造型秩序的重新組合呈現一種新的線形感受，使作品在體現抽象意味的同時，保留一些具象繪畫的視覺感受。
最后教材設置了創作一幅具有音樂性的抽象畫作為“活動三”，活動圍繞綜合樂器造型、音樂感受與美術表現三者之間的關系展開。
教材有意識對比安排了兩幅表達不同音樂情境的大師繪畫作品。學生易于在對比欣賞中了解不同的抽象表現語言，編者在“活動二”突出線形表現的基礎上，在“活動三”的版面中安排了一組圖例，深化了不同線形對表達音樂感受的不同作用。同時，在“活動三”的學習指導文字中，還強調了色彩這個重要的表現元素。在針對性的欣賞、分析的基礎上，配合一些動手小練習，可以加強學生對點、線、面、色等基本造型要素在抽象繪畫表現中具體組織、運用的認識。
應把造型要素的運用始終作為教學關注的重點，引導學生綜合所學，嘗試用視覺形象的符號語言表達對音樂的理解，著力培養學生的個性與創新精神，培養學生將藝術創新觀念轉化為具體藝術成品的能力。
“資料庫”中提供了一些繪畫大師的生平資料。介紹了康定斯基自傳中提到的一次重要經歷，有助干加強學生對畫家創作構思與表現的認識，同時還選擇了蒙德里安的作品——《樹的變體系列》，使學生感受繪畫創作從具象到抽象的過程，加深對學習內容的理解。
“學習大空間”的圖文提示學生從其他造型藝術中尋找與音樂相通之處，引導學生對規律性認識的升華，拓展了進一步學習的空間。
二、教學目標
◆能夠把握樂器造型的特點，領悟造型的獨特魅力。
◆能夠運用一定的造型表現方法繪制新奇的視覺形象，對抽象繪畫技巧產生初步的認識。
◆能夠嘗試運用抽象的繪畫造型語言表達對音樂的理解與感受。
三、教學思路
教學擬用兩個課時完成。“活動一”與“活動二”結合構成一個課時，“活動三”獨立構成一個課時。三個學習活動既反映了教學的多個層面，又前后聯系，相互交融，幫助學生在學習活動中逐步加深體驗、認識抽象繪畫藝術的造型語言與表現技巧。
教學可以從欣賞大提琴入手，播放一段大提琴演奏的音樂渲染氣氛，并結合大提琴的相關文化與制作藝術的講解入手，引發學生的學習興趣。對比吉他、琵琶、小提琴等造型相似的樂器圖片，教師引導學生評價大提琴造型的優美與獨特之處，培養學生細心觀察的習慣，培養學生發現美、感受美的能力。 初中美術教案8年級下：05課 大提琴
接著是對抽象繪畫作品的欣賞，進入到“活動一”。教材呈現了畢加
索以打散重構形式創作的拼貼畫，通過分析作品使學生認識這種打破物體造型原有完整性，進行局部重新拼接組合、變化的表現方法，教學中可以展示另一幅畢加索的抽象拼貼畫，幫助學生在類比中加深理解畫家的創作意圖與表現技巧。
學生練習可以用色彩各異的色紙或者掛歷紙等，先畫出大提琴外形，再根據自己的感受自由分割成幾個局部，注‘意不可把大提琴形分割得太碎，強調切割后的部分盡量保留有大提琴造型的一些特點。然后剪下重新組合搭配，構成拼接畫面。
這個小練習中，教師可以先提供一些樣式并示范拼擺，重點強調構圖均衡、疏密有致。學生作業建議用幾張不同大小的色紙剪切，這樣原有造型剪切組合后，色彩、大小的差異會產生更多組合變化的可能。
通過第一個學習活動幫助學生建立一種認識，即打破物體常規的寫實造型方式解構造型，可形成新穎有趣的視覺效果。在這種認識基礎上進入“活動二”，用簡潔流暢的線條把一種或多種樂器的造型特點表現出來，組織成一幅完整的畫。這一學習活動較前一活動對形的認識更主動，且能根據自己對樂器造型的感受進行更多的造型夸張、變形，學生自主發揮的空間更大。教師不要急于評價學生作業的優劣，應更注重學生參與的過程，引導學生努力表現自己的造型感受。激勵學生主觀的感受與個性的表現，在教師引導下，學生暢談、交流自己的想法。
“活動二”加深了學生對抽象繪畫中線性造型要素運用的認識，為“活動三”的展開打下基礎。 “活動三”旨在引導學生體會樂器造型、音樂感受與美術表現三者之間的聯系，并嘗試綜合運用抽象的造型語言表現對音樂的感受。
首先比較欣賞并分析幾幅表現音樂的抽象繪畫，幫助學生感悟繪畫作品中的不同音樂精神，分析畫家在創作時造型要素的不同運用，感受點、線、面、形、色的特定組合傳達出的音樂信息。結合動手練習讓學生體會不同組合、形狀的點、線、面給人的不同感受。教學過程中可以設置一些音樂情境，讓學生上臺即興創作與自我評價，在學生評價時，教師可適當引導后，再正式布置“活動三”的活動要求：即聆聽或回憶一段音樂，以演奏這種音樂的樂器造型為素材，把對這段音樂的感受表現出來。教學重在學生個性表現能力的培養，使學生思維的發散性和獨特性得到發展。為了引導學生作業中大膽創新，努力嘗試運用不同工具材料和表現技法，體驗求新求變的創作樂趣，除教材提供的欣賞作品外，教師還可以展示其他更多相關的抽象繪畫作品，讓學生獲得更多關于表現音樂的視覺印象。
教學評價要關注學習的過程，幫助學生形成積極的學習態度，注重學生在學習過程中的情感體驗。
四、教學選擇
如果“活動二”單獨設置一個課時，可以先引導學生相互交流收集的樂器圖片資料，引導學生區分樂器的造型特點，有條件可安排有演奏專長的學生現場演奏樂器，激活大家創作的靈感。
介紹西洋樂器的造型變化只是教材的一個切入點，如果本地沒有這樣的教學資源，教師完全可以選擇本地造型優美的民族樂器造型作為造型變化的基本元素，以抽象繪畫的表現形式，表現對民族音樂的感受。
五、教學建議
課前可安排學生收集自己喜愛的樂器造型圖片，以便在課堂上與大家交流、討論，教師可以借此積極引導學生感受不同樂器造型的美感。
教學過程根據教學實際情況酌情處理，如導入環節可以從欣賞大提琴、介紹大提琴的相關文化入手，也可以從大提琴圖片和畫家作品對比直接進入主題。另外要注重教學過程的情趣性和表現活動的自由性，為學生提供創作活動最適宜的環境。
在課堂教學中，對應“活動二”的開展，為了讓學生更好地體會對客觀物象進行造型簡化、夸張、打散等處理的表現手法，引入“資料庫”中蒙德里安的一組《樹的變體系列》作品進行感受與分析，可以大大縮短學生從客觀物象再現到抽象繪畫表現觀念轉化的過程。
另外，即使是抽象繪畫，畫面的形式美感要求中，營造具有一定視覺中心的畫面也是教學中不應忽視的要求。尤其是在“活動三”的教學中，教師應強化學生感受音樂與繪畫之間的各種通感，比如：音樂中有高潮，繪畫表現中就要出現視覺中心；音樂中有節奏、起伏，繪畫中就要有疏密、大小、位置變化；音樂中有喜、樂、哀、怨，繪畫中就要有線、色等形武元素處理的情感對應體現。
提及色彩的情感表現，教學中教師可以適當回顧一下《向日葵》中不同色彩的心理感受與情感象征意義的內容。
[教案]郭丹老師的教案
[資料]圖片資料
大提琴 篇6
活動目標
1、對故事感興趣，能理解故事內容。
2、能體會故事中主要角色的情感變化，知道快樂是要靠自己去尋找。（重難點）
教具準備
兔子傷心、高興表情、青蛙、鴨子、小八哥的圖片各一張、故事錄音。
活動過程
一、引入活動
1.小朋友們，今天你們覺得快樂嗎？什么讓你覺得快樂？（請個別幼兒發言）
2.出示傷心的巴耳兔圖片，請幼兒觀察，它快樂嗎？從哪里看出來的？引出故事《巴耳兔找快樂》
二、引導幼兒欣賞故事，理解故事內容
1.師生動地、有表情的講故事的前半段，要求幼兒聽后說出故事中的主要角色。幼兒邊聽邊思考：a.哪些人幫助了他？給他出了什么主意呢？b.巴耳兔的眼睛顏色有幾次變化？怎樣變化的呢？
請幼兒大膽發表發言。（師根據幼兒的回答，在黑板上貼圖）
2.用懸念牽引幼兒聽故事后半段。（后來，他又怎么做的呢？讓我們繼續聽故事）
幼兒聽后，提出問題：他找到快樂了嗎？是怎樣找到的呢？
請幼兒自由的發言。
師：快樂需要自己去尋找。
3.根據幼兒對故事的掌握情況，結合操作圖片，分段復述故事。
鼓勵幼兒大膽表現角色對話，幼兒集體扮演唐老鴨、小青蛙、小八哥，以游戲口吻練習對話。
4.請幼兒自由結伴上臺表演故事中的角色對話。師加以指導。
三、結束活動
小朋友們，你們想知道老師今天快樂嗎？我今天很快樂，因為你們表現得都很不錯，后面的家長們快樂嗎？讓我們趕緊去問一問他們吧！
教學反思：
今天準備了充分的圖片，幼兒對故事很感興趣。我通過兔子眼睛顏色的變化這跳線索與不同動物的幫助對應，幼兒很容易就理解了故事內容，有了頭飾幼兒表演故事更生動。這個活動效果較好！
大提琴 篇7
活動目標：
1.能積極嘗試用不同形狀的材料進行組合創作拓印畫，并在操作過程中掌握拓印的方法。
2. 感受拓印樂趣和美感，喜歡參與拓印活動。
3. 培養幼兒的觀察、操作、表達能力，提高幼兒的審美情趣及創新意識。
4. 讓幼兒體驗自主、獨立、創造的能力。
活動準備：
各種形狀的材料，紅黃藍綠水粉顏料，抹布，鉛畫紙
活動過程：
一、欣賞拓印畫，感受拓印組合的美
1。今天老師帶來了兩幅畫，你看到了什么？
2。你覺得它們是什么形狀組合在一起的？
3。：老師用扇形和長方形變成了太陽，用許多個圓形變成了花朵……
二、觀察材料，討論自己要創作的拓印畫，了解拓印的方法
1。 出示材料
小朋友一定也很能干，老師給每個小朋友準備了一份材料，你想用哪些形狀變成什么？
：這些形狀經過組合可以成為生活中的許多東西。
2。 教師示范拓印的方法
剛才小朋友想的都很好，可是這些形狀到底是怎么到白紙上的？
：小朋友可以選擇各種形狀的材料，需要用到的那一面形狀蘸滿顏料，輕輕印到白紙上，輕輕拿起來放回盒子里。像這樣的畫叫拓印畫。
3。 在拓印中要注意什么？
：當你想要另一種顏色時，你可以用另一面。當你覺得顏料蘸太多了，可以在邊沿舔一舔。當你手臟了時，可以在抹布上擦一擦。
三、幼兒操作
桌子上放了許多材料，小朋友可以選擇各種形狀的材料用拓印的方法變成一幅漂亮的畫。
四、集體欣賞、交流
1。教師引導幼兒互相欣賞評議，對畫面清晰、整潔，造型有創意的畫給予鼓勵。
2。你喜歡哪幅畫，它用了什么形狀的材料組合在一起的。
小百科：
拓印是對雕刻的或石刻的表面的手工復制品，其方法是將一張紙緊緊覆蓋在作品上，用黑色或彩色材料拓印。傳統的拓印材料是宣紙和一種叫拓印蠟的塊狀黑色材料。有時，特別是在拓印細弱的'線條時，更宜用另一種方法，即用一種粉狀石墨加油達到一定的干硬度，再用敷墨具施于紙上。
大提琴 篇8
教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》(湘版)教材八年級下冊第5課
一、導入 美術教案－大提琴
播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，美術教案－大提琴使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。
提問： 同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?美術教案－大提琴
同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。美術教案－大提琴
大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，g弦c音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。
二、欣賞分析大提琴的構造和造型
利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：
(1)造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。
(2)具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。
(3)有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。
(4)大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。
三、解構藝術造型的特點
所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會， 中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作。藝術家把畫布鋪在地上，各種顏色傾倒在畫布上，然后拿起一把漂亮的大提琴，高高舉過頭頂，奮力向倒滿油彩的畫布砸下去。琴應聲而碎，油彩飛濺，畫家稍加整理，一副現代的藝術作品頓時產生了。臺下一片驚嘆歡呼，這就是利用分解構成的藝術造型原理進行創作的。
解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。
進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。
四、利用電腦展示解構藝術造型的作品
1.利用大提琴的造型，進行分解構成。
圖：《提琴時代》《花的旋律》
2.利用圓號的造型，進行分解構成。
圖《圓號新形象》《提琴與圓號》
3.利用蝴蝶的造型，進行分解構成。
圖：《蝴蝶新組合造型》
4.利用魚的造型，進行分解構成。
圖：《多條魚組合構成》
5.利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。
圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》
課堂練習
利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。 (每位學生發一份圖案資料，學生利用資料剪貼、拼接進行造型練習)
要求
一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。
二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。
課堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。
大提琴 篇9
一、導入 美術教案－大提琴
播放大提琴獨奏曲《海頓主題變奏曲》，美術教案－大提琴使學生進入一個提琴音樂的氛圍，欣賞兩分鐘。
提問： 同學們聽完這段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特點有哪些?美術教案－大提琴
同學們回答后進行總結：大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別人性和自然，能較好地反映人的情感。美術教案－大提琴
大提琴的四根琴弦，具有四種特點。第一根琴弦a弦，發音華麗，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦朧；第三、第四根弦，g弦c音色低沉響亮。因此，大提琴是近代管弦樂隊不可少的次中音和低音樂器。
二、欣賞分析大提琴的構造和造型
利用電腦和大屏幕，欣賞大提琴的造型。讓學生自由討論后回答大提琴的特點有哪些?學生回答后總結：
(1)造型華麗高貴，大方適度，色彩漂亮雅致。
(2)具有優美的曲線和弧面，造型顯得柔美。
(3)有粗細的直線，直線的琴桿和琴弦，使提琴的造型柔中有剛。
(4)大提琴的比例感很適當，點、線、面均衡，顯得造型完美，素有樂器中的美男子之稱。
三、解構藝術造型的特點
所謂的解構藝術造型，就是打破原有的形狀和形體，然后重新組合，構成新的形狀和形體。例如：1994年中國北京舉行一個盛大的文藝晚會， 中央電視臺實況轉播，其中一個國外的美術大師現場表演藝術創作。藝術家把畫布鋪在地上，各種顏色傾倒在畫布上，然后拿起一把漂亮的大提琴，高高舉過頭頂，奮力向倒滿油彩的畫布砸下去。琴應聲而碎，油彩飛濺，畫家稍加整理，一副現代的藝術作品頓時產生了。臺下一片驚嘆歡呼，這就是利用分解構成的藝術造型原理進行創作的。
解構藝術造型，其特點就是打破陳規，不受原有形象的束縛，重新組合形成新的形象。這種造型手法，具有很大的不可預測性，可以產生偶然性和新奇感。
進行解構藝術造型訓練，可以啟發智慧，激發人的潛能，使藝術的思維更加活躍，使受訓練的學生思想解放和更加敏捷，會對日常生活中的藝術形式有更多的發現和創意。
四、利用電腦展示解構藝術造型的作品
1.利用大提琴的造型，進行分解構成。
圖：《提琴時代》《花的旋律》
2.利用圓號的造型，進行分解構成。
圖《圓號新形象》《提琴與圓號》
3.利用蝴蝶的造型，進行分解構成。
圖：《蝴蝶新組合造型》
4.利用魚的造型，進行分解構成。
圖：《多條魚組合構成》
5.利用大提琴、圓號、蝴蝶、魚的造型進行綜合分解構成。
圖：《自然交響樂》《圓號夢想曲》《一起為魚兒伴奏》《大提琴時代的士高》
課堂練習
利用大提琴、圓號、魚、蝴蝶的圖案，進行分解構成練習。 (每位學生發一份圖案資料，學生利用資料剪貼、拼接進行造型練習)
要求
一、分割的形狀不能太碎，要盡可能保持大提琴、圓號、魚、蝴蝶造型的特點。
二、重新組合構成畫面時，注意構圖的均衡、大小、輕重感，點線面有機的結合。
課堂上學生練習時，老師巡回指導，及時表揚有創意的學生，馬上展示給全體同學看，會對學生有很好的鼓勵作用。