初中音樂教案范文（精選12篇）

初中音樂教案范文 篇1

　　教學內容：歌曲《游擊隊之歌》、欣賞《四渡赤水出騎兵》。

　　教學目標：

　　1、通過學習歌曲和欣賞，對學生進行愛國主義思想教育。

　　2、培養學生用氣息支持唱歌的能力、控制力度的能力。

　　重點難點：

　　1、學唱歌曲，進行愛國思想教育。

　　2、附點節奏的演唱，氣息的支持。

　　教學過程：

　　一、導課

　　這節課先請同學們聽一首歌曲，《游擊隊之歌》，聽完后請同學們告訴我，這首歌曲描繪了游擊戰士什么樣的形象？這首歌曲創作于哪個歷史時期？

　　1、這首歌曲形象的描繪了游擊健兒英勇善戰，靈活機智、不怕犧牲的英雄形象，極為深刻的表現了革命戰士昂揚的斗志和革命的樂觀主義精神。

　　2、歷史時期：1937年，隨著盧溝橋事變的隆隆炮聲，我們的同胞開始了亡國奴的生活。他們被迫離開家園，扶老攜幼，到處流浪，那是我們每一個中國人都無法忘記的。但是那里有壓迫，那里就有反抗。我們英勇的中國人民不甘心做亡國奴。他們用地道戰、地雷戰、游擊戰等同敵人展開了生與死的較量，中國人民在抗擊侵略的戰爭中，創下了無數可歌可泣的事跡，描寫這些事跡的歌曲很多，今天我們就來學習其中的一首《游擊軍》。

　　二、學習歌曲

　　1、聽錄音：

　　同學們發現了沒有，在這首歌中有一個象聲詞“嘁嚓”。他出現了幾次？在模仿什么聲音？這個“嘁嚓”的腳步聲反映了游擊軍戰士什么樣的'形象？腳步輕盈，靜悄悄，不讓敵人發現。機警、敏捷、靈活的音樂形象。

　　2、聽錄音為歌曲伴奏：

　　同學們能不能用我們身邊的、隨手可得的物品，來模仿這個腳步聲，為歌曲伴奏，一起來體驗一下游擊軍戰士那種機警靈活的形象。給同學們增加點難度，我要求表現出游擊戰士從遠出走來，又漸漸遠去的腳步聲。

　　3、隨錄音輕聲演唱：控制音量，自己聽見即可。

　　4、隨錄音輕聲演唱：聲音稍大點，讓前后左右的同學聽見即可。

　　5、隨琴演唱：發現錯誤及時糾正，唱準確為止。

　　三、處理歌曲

　　現在這首歌曲同學們唱的非常準確了，下面咱們一起考慮一下，用什么樣的情緒、聲音、力度才能把游擊戰士那種靈活機智、英勇善戰、自信、樂觀的英雄形象表現出來？

　　1、前半部分，歌詞從個到群，從少到多，從平原到高山，這說明我們的隊伍不斷在發展壯大。那么同學們體會一下這一段應該用什么樣的聲音和力度來演唱（輕而有彈性，由弱到強）

　　2、“奪……搶……”用什么樣的聲音演唱？

　　表現了游擊隊員同仇敵愾、大無畏的革命精神，堅定有信心的演唱情緒，力度遞進增強。

　　3、“我們老百姓”號召全國人民動員起來抗擊侵略，用號召性的、自信的、堅定的聲音演唱。

　　4、通唱全曲

　　四、作者簡介

　　那么同學們知道是誰為我們譜寫了如此優秀的作品嗎？

　　冼星海1905年出生于一個貧苦的漁民家庭，他用40年短暫的生命創作了許多不朽的作品，他以音樂為武器，同敵人進行著頑強的斗爭，把自己短暫的一生獻給了人民，獻給了革命的音樂事業，他的主要作品有：《救國 軍歌》、《只怕不抵抗》、《到敵人后方去》、《在太行山上》以及不朽名作《黃河大合唱》、《生產大合唱》；另外還有其他的音樂形式，如交響樂、管弦樂曲、小提琴曲等等。由于他對我國革命音樂所作的巨大貢獻，被毛澤東同志譽為”人民音樂家”的光榮稱號。幾十年來，人們一直吟唱著誕生在抗日烽火中的《黃河大合唱》、《游擊軍》等作品，并深深緬懷這些激昂旋律的作者——冼星海。

　　五、欣賞《四渡赤水出騎兵》

　　1、介紹創作背景

　　2、聆聽音樂

　　3、談聽后感

　　六、創造活動

初中音樂教案范文 篇2

　　一、說教材

　　1、 內容分析：交響詩《嘎達梅林》時人音版第15冊第四單元音詩音畫的內容，他描寫并歌頌了蒙古英雄嘎達梅林為了保護草原，率領牧民起義，與當時殘酷的封建王爺、軍閥英勇奮戰的悲壯事跡。音樂素材來自同名民歌，作品曲式為奏鳴曲式，分呈示部、展開部和再現部。作品體材為交響詩，開始一首敘事性及戲劇性的大型單樂章管弦樂曲，使用了交響形式的手法，以著名的蒙古民族歷史故事為題材，故事情節形象的呈現于樂曲中，全曲用時約17分鐘。

　　2、 教材中的的地位：在本單元中，安排的三首都是標題音樂的作品，前兩首都是交響音畫，比較平面、簡單，而《嘎達梅林》是唯一的一首交響詩，而且從作品的深度來說更加深刻，容量也更大。鑒于此，應該吧這一內容安排為欣賞課的第二課時。從各民族音樂體系來說，教材13冊的二單元安排了新疆的民族音樂，15冊二單元安排了藏族民間民族音樂，而蒙古族音樂在初中教材中出現是第一次，也是唯一的一次。作為一首以蒙古民歌為素材的音樂作品，它也應當承擔起幫學生了解蒙古民族民間音樂的作用。

　　　　二、教學目標、

　　1、情感目標：通過延長民歌和欣賞民歌，讓學生從“情”的'角度，了解和體會民族音樂文化的精神內涵，引導學生熱愛民族英雄、熱愛民族音樂。

　　2、認知目標：通過對《嘎達梅林》主題的學習和演唱，讓百分之八十的學生能夠掌握簡譜。

　　3、技能目標：讓學生理解音樂中的四分附點音和二分切分音。

　　三、分析學情

　　對于八年級的學生來說，對音樂的了解和感知能力比較弱，所以以想象的方法通過老師描述來提高學生對音樂情緒的理解能力。因學生中大多數對簡譜的認識能力不夠，所以教師加大力度在簡譜學唱上，并不斷的鼓勵和表揚學生。

　　四、說教法

　　1、賞析法：通過主題演奏，讓學生辨別音樂中速度對音樂情緒的影響，能夠讓學生通過聽，更加完整的理解音樂所表達的內涵。

　　2、視唱法：通過看譜演唱，提高對學生對簡譜的認識，能夠輕易的分辨不同的節奏型。

　　五、分析教學過程

　　1、開始部分：清點人數，復習舊課《我的祖家時歌鄉》;分男、女生組分別演唱。

　　2、準備部分：講析《嘎達梅林》的曲作者以及嘎達梅林與封建王爺、軍閥做斗爭的英雄故事，根據故事情節分析樂曲情緒。

　　3，新授內容：通過鋼琴來演奏整首交響詩各個樂部主題，讓學生通過主題旋律結合故事內容展開想象。其次對《嘎達梅林》的主題進行學唱。

　　4、結束部分：布置課后作業，讓學生進行個人才藝展示，總結整節課的重點。宣布下課。

初中音樂教案范文 篇3

　　教學目標:

　　1、通過音樂的對比，了解音樂要素對表現音樂的作用，感受秋天的不同色彩。

　　2、引導學生用自然舒展、抒情柔和的聲音演唱歌曲《西風的話》，啟發教育青少年珍惜時光，熱愛生活。

　　3、培養學生的聆聽音樂，觀察樂譜，表現音樂的能力。

　　教學重點難點:

　　1、指導學生體會音樂要素對音樂的表現作用。

　　2、用自然舒展的聲音演唱歌曲，表現歌曲的抒情意境。

　　教具準備:鋼琴 音樂課件

　　教學過程:

　　一、 導入

　　課前音樂:《在希望的田野上》(用音樂及秋景營造秋的氛圍，創設意境)

　　提問導入:同學們，歡迎你們來到秋天的殿堂!你熟悉正在播放歌曲嗎?知道它的名字嗎?這首歌曲描寫的是哪個季節?(秋季)歌曲中提到哪些我們熟悉的事物呢?(冬麥、田野……)它表現了怎樣的情緒?(喜悅的 熱鬧的)其實，秋天不光是收獲喜悅的，秋天也是多情的，一起來欣賞一下歌曲《西風的話》。

　　二、賞“風

　　1、聽錄音范唱

　　提問:西風的話語是熱情歡快的還是柔美抒情的呢?它表現了怎樣的速度、力度?

　　2、再次欣賞，體會歌曲結構

　　師:根據歌曲情緒、速度、力度、節奏等等的明顯對比來劃分歌曲樂段，有的是一段體，有的是二段體，還有的是三段體，我們再來欣賞一下《西風的話》，感覺一下，這首歌曲的音樂結構。

　　3、劃分樂句

　　師:師演唱歌曲，生感覺一下歌曲由幾個樂句組成的呢?

　　三、唱“風” 美“風”

　　1、 按節奏唱旋律

　　(1)觀察四個樂句的節奏特點。

　　(2)找出組成歌曲旋律的音符，組成音階邊做苛達伊手勢唱唱。

　　(3)視唱歌曲旋律，找出含有音階上、下行的小節。

　　(4)邊劃旋律線邊唱旋律。

　　2、 唱歌詞

　　(1)用“u”模唱旋律，師糾正發聲方法。

　　(2)體會旋律高低與演唱力度的關系并記錄下來。

　　(3)按力度記號輕聲唱歌詞。

　　一遍師伴奏生輕聲唱(糾正連線的唱法)

　　二遍提示換氣。

　　三遍隨伴奏唱，引導學生去探究發現最后一句的唱法。

　　四遍隨師伴奏完整演唱。

　　(4)情感教育:年年歲歲，多情的西風去了又來，來了又去，看到了孩子們的成長和節令景物的變化，最后這漸慢漸弱的處理寄托了西風對我們的期望，似乎在提醒我們什么?(時光過得真快，請大家要珍惜時間)

　　3、聲音對比

　　如果我們采用稍快的速度，較強的力度，明亮的聲音演唱這首歌曲會是怎樣的效果呢?(唱試試引導學生去體會速度 力度對歌曲情緒的影響)歌曲情緒全變了，由此我們可以發現要想把歌曲唱的有聲有色，就得注意歌曲的什么?(速度、力度、旋律的起伏、演唱的音色)

　　四、作者介紹

　　這首好聽的歌曲是誰帶給我們的呢?(多媒體播放作者簡介)《西風的話》是音樂家黃自創作的一首短歌。黃自是我國30年代重要作曲家，音樂教育家，早年留學美國。回國后，在國立音樂專科學校任教，培養了許多優秀音樂人才，他是我國早期音樂教育影響的奠基人。他的主要作品有管弦樂《懷舊》，清唱劇《長恨歌》，合唱曲《抗敵歌》，《旗正飄飄》，歌曲《熱血》、《九·一八》，藝術歌曲《點絳唇》、《思鄉》、《玫瑰三愿》等。

　　五、拓展

　　黃自老師通過歌曲來表現了深秋深邃悠遠，余味無窮甚至帶點淡淡憂傷的意境。還有很多藝術家也在通過自己不同的形式演繹著秋天。你準備如何表現你心中的秋天呢?

初中音樂教案范文 篇4

　　教學目的:感受樂曲《紅旗頌》的宏偉氣勢,體驗調性轉換和速度、力度、樂器音色等音樂要素在作品表現中所起的作用。

　　教學重點:感受樂曲的氣勢,理解作品的內涵。

　　教具準備:錄音機、欣賞磁帶、鋼琴、投影主旋律譜、錄像機、電視機、《紅旗頌》演奏錄像帶。

　　教學過程:

　　一.組織教學,導入新課:

　　導言:同學們,今天我們一起來欣賞一首管弦樂曲《紅旗頌》(出示標題以及作者)

　　二.作者簡介:

　　呂其明,1930年出身于安徽,11歲參加新四軍文工團,曾得到老一輩音樂家的精心指點。解放后任上海電影樂團團長,從事音樂創造,先后為《鐵道游擊隊》、《南昌起義》等三十多部電影作曲,其中有不少插曲如《彈起我心愛的土琵琶》、《誰不說俺家鄉好》一直深受人民群眾的歡迎,流傳至今,久唱不衰。此外,還創作了十多首大中型器樂曲,《紅旗頌》就是其中的一首,作于1965年。

　　三.復習管弦樂隊知識:

　　師:管弦樂隊就是以管弦樂器為主的樂隊。你還記得有哪幾類樂器組成的?

　　生:弓弦樂器、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器。

　　四.欣賞樂曲

　　1.交談導入:

　　師:從標題看怎么理解《紅旗頌》?

　　生:歌頌“紅旗”。

　　師:歌頌的形式有詩歌、散文、歌曲,而單純用音樂歌頌紅旗的大家聽的不多,今天我們欣賞的就是用音樂的手段歌頌紅旗,用樂器的不同色彩烘托氣氛。當我們仰望五星紅旗時,自然就會想起一首莊嚴的歌,你能說出是什么歌嗎?

　　生:《中華人民共和國國歌》(哼出《國歌》的前奏)

　　2.初聽全曲,聽辯曲中熟悉的《國歌》音調:

　　(要求學生在欣賞過程中用舉手的動作表示所聽到的熟悉的音調。)

　　3.隨琴聲哼唱主題音樂,加深對這一頌歌音調的感受與理解。

　　(投影主旋律譜)

　　4.介紹樂曲結構,了解作品規格:

　　師:作品采用了帶再現的三部結構:A+B+A(板書)

　　5.分段賞析:(插入解說,感受氣勢,理解內涵)

　　⑴.A段:(第一段)

　　開始以小號奏出《國歌》音調為素材的雄壯宏偉的引子,經圓號反復,引出弓弦樂器演奏的歌頌紅旗的主題,這一主題在鋼琴的伴奏下,給人以光輝熱烈和莊嚴的深切感受,人們被音樂帶到幸福激蕩的回憶之中:啊!一九四九年十月一日,天安門廣場升起第一面五星紅旗,中國人民從此站起來了……

　　主題又一次轉調出現,轉調后的音樂色彩顯得更加明亮輝煌,仿佛是億萬人民歡騰熱烈的情景。優美深情的旋律,傾注了多少英雄兒女的熱血啊!

　　⑵.B段:(第二段)

　　連續的三連音,使節奏富于動力,節奏緊縮,速度加快,歌頌的主題變成豪邁的進行曲,使人們的腦海里出現了這樣一幅畫面:中國人民在紅旗指引下英勇戰斗,昂首闊步地奮勇向前,這進行曲的節奏正是我們時代前進的步伐。

　　⑶.A段:(第三段,再現部分)

　　樂隊合奏主題,又一次出現了我們熟悉的音調,音樂達到了高 潮,以歌頌祖國,歌頌偉大的黨。讓我們高舉紅旗,奔向共產主義的明天。

　　6.引導學生用線條表示每段音樂的風格、節奏、速度:

　　(學生活動:可以四人小組討論,后一一展示并說說“為什么”)

　　7.復聽全曲(邊聽邊看《紅旗頌》演奏錄像)

　　五.課堂小結:

　　今天,我們欣賞了篇幅較長的管弦樂曲《紅旗頌》,熟悉了她的主題音樂,從中體會了相同的旋律用不同的速度、力度演奏,會產生不同的效果。今后當我們再次聽到這首樂曲時,你一定會倍感親切。

初中音樂教案范文 篇5

　　教學過程：本課教學以“感受非洲音樂特點”為重點，遵循聽覺藝術感知規律，根據音樂的實踐性原則，整個教學過程由“聽一聽”“敲一敲”“唱一唱”“合作創編“再現新知”五個主要環節組成。

　　首先，課前我用課件展示一組反映非洲自然風景，人文藝術內容的Flash畫面，伴隨非洲音樂，為營造非洲文化氛圍，我選用代表非洲的黑色作為課件的底色，非洲是抽象藝術的發源地，我選用抽象的非洲地圖，作為課件的背景，這樣從視覺、聽覺等多方位喚醒學生的興趣，新鮮感和探索欲望為整堂課的教學起一個情感的鋪墊作用。

　　一、聽一聽：

　　上課鈴響，老師通過激情問候，親切導入，營造輕松愉快的教學氣氛。在和諧的氣氛中，師生共同聆聽一段非洲民間音樂片段，老師提示學生“聽一聽音樂中都有哪些聲音?

　　這些聲音讓我們想象到怎樣的情景?”這一設計符合學生認知水平，有利于引起學生對音樂的關注，由淺入深的引導學生，充分挖掘音樂作品中所蘊含的音樂美。

　　知識探索：認真的觀察第二單元所有插圖中反映的內容，并體會你所搜集的資料，從自然環境文化生活、社會風俗等方面交流一下你對非洲的了解。

　　這一設計的目的是充分利用教材培養學生良好的觀察習慣、分析能力。并通過交流共享拓寬學生文化視野，使教材內容與學生的經驗、體驗建立聯系，引導學生在理解非洲文化的基礎上更好的'理解非洲音樂。

　　二、敲一敲：

　　老師在學生討論的基礎上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并觀賞精美絕倫的非洲鼓，聆聽加納鼓樂，感受非洲鼓復雜多變多聲部的節奏特點，然后分組合作進行多聲部節奏模仿練習。我采用先分組練習，然后各組按老師的指揮逐步加入的方式達到多聲部的音響效果。

　　這一活動設計體現了音樂的實踐性原則讓學生在具體生動的演奏活動中體驗非洲音樂的多聲部特點及豐富多變的節奏。

　　三、唱一唱

　　1、老師演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要節奏，讓同學所感受并分析其變化特點，然后導入歌曲學唱，使學生對歌曲的節奏產生深刻印象。

　　2、通過聆聽老師的范唱，作品介紹，感知歌曲的思想內涵，音樂特點，產生強烈的學唱愿望。

　　3、學唱歌曲：這一環節是整個教學難點部分

　　a、學生有感情的朗讀歌詞：通過有表情朗讀歌詞引導學生區別歌唱與說話時的聲音不同，輕松找到歌唱時的聲音位置，學會用優美的聲音歌唱。這一環節改變了傳統的專業性的發聲練習，把純技能性的訓練變為審美活動的過程。

　　b、教唱齊唱部分：齊唱部分是整個歌曲的難點，我采用聆聽對比的方式讓學生找出它們旋律的不同之處。再通過唱譜加深印象，然后填詞。

　　c、完整演唱：在學生熟練掌握齊唱部分后，可通過老師領唱學生齊唱，再學生領唱老師齊唱的方法，完整演唱歌曲。

　　d、從歌曲的感情需要引導學生演唱時體現力度的變化層次。整個歌曲的學唱過程以學生的聽覺體驗為基礎，引導學生積極參與自主學習，把識唱歌譜作為學常歌曲的手段，強調歌曲的情感內涵。

　　四、合作創編

　　1、從表現歌曲的情感出發，引導學生模仿非洲人邊歌邊舞邊敲鼓的形式，用歡快的伴奏奔放的舞蹈動作熱情的歌聲分組合作設計表演，時間為3-5分鐘。

　　2、才藝展示：在音樂伴奏下鼓樂隊歌舞隊按自己的設計形式合作表演，展示自己對非洲音樂的理解和體驗。這一活動設計體現了探究合作綜合的方式與過程，及新課程創造性價值、社會交往價值。展現學生的個性和創作才能，使他們的想象力和創造性思維得到充分發揮，使學生的群體意識、合作精神和實踐能力得到鍛煉和發展。

　　五、再現新知：

　　1、讓學生談一談，通過欣賞和演唱活動對非洲音樂特點有哪些認識?

　　2、聆聽兩首音樂，聽辨哪一首是非洲音樂。

　　這一環節設計是通過語言表述、對比辨別進一步加深學生對非洲音樂的了解，使學生體驗本課學習的收獲。

初中音樂教案范文 篇6

　　教學目標：

　　l、通過學唱歌曲《牧歌》使學生進一步感受蒙古族歌曲個性和感_彩，培養學生熱愛學生熱愛祖國河山的情感。

　　2、通過介紹蒙古人民的生活方式，使學生了解律動與生活的聯系，從而懂得生活是舞蹈創作的重要源泉。

　　3、了解馬頭琴的音色。

　　教學重、難點：

　　學唱歌曲使學生了解和認識蒙古族民歌的特點，擴大學生的視野，從而加深對音樂地域文化的印象。

　　教學方法：

　　采用直觀法和示范法引導學生體會歌曲的藝術風格，用啟發和創造式發揮想象力創編歌曲律動。

　　教學準備：

　　鋼琴、影碟。

　　教學過程：

　　一、三分鐘欣賞

　　播放樂曲《萬馬奔騰》引導學生回答：

　　1、這首樂曲的情緒？感受到什么場面？（情緒熱烈，表現草原特有的壯觀場面）

　　2、你知道這首曲子中獨特的樂器音色是由什么樂器演奏的嗎？（馬頭琴）

　　3、這是哪個民族獨特的樂器？（蒙古族）

　　4、你對這個民族有多少了解？

　　5、請學生介紹馬頭琴的傳說，教師補充。

　　二、導入新課

　　馬頭琴音色柔和渾厚，獨具特色。演奏技術豐富，既可以為民歌、說唱音樂伴奏，也可以獨奏，它已成為蒙古族具有代表性的樂器。蒙古族是一個世代以放牧狩獵為生的游牧民族。肥沃的草原、興盛的牧畜業，豐富的礦藏養育了蒙古各族人民他們常常用自己的歌聲贊美祖國，同時也贊美了家鄉，今天我們將一起領略草原人民帶給我們的無限美好情懷。

　　三、學唱歌曲《牧歌》

　　1、聽錄音感受歌曲，提示學生注意歌曲的情緒。聽后討論這首歌曲的情緒、意境、在我們面前展現一幅什么圖畫？

　　2、教師小節：這首歌曲旋律起伏寬廣、曲調優美、節奏自由，這正是蒙古族歌曲的特色。

　　3、采用聽唱法和自學的方法學習曲譜。

　　4、教師引導學生劃節拍掌握兩拍半的節奏，糾正錯誤。

　　5、引導學生劃分樂句，總結蒙古族民歌的特點：通常短小精悍，由上下兩個樂句組成。蒙古族民歌分為長調、短調。長調比較自由，舒緩；短調比較熱情、歡快，結構清晰。這首歌曲具有長調的特點。

　　6、有感情演唱。

　　四、《牧歌》已經被改編為各種舞臺表演形式，如：奏無伴奏合唱等

　　欣賞瞿希賢改編的無伴奏合唱《牧歌》

　　播放錄音。提問：無伴奏合唱與原民歌在表演形式上有什么不同？談談欣賞這部作品的感受。

　　五、欣賞一段蒙古族舞蹈，引導學生總結蒙古舞的特點，教師小結：

　　l、蒙古族是一個載歌載舞的民族，男子的舞蹈動作粗獷強悍、女子端莊典雅十分優美。蒙古舞的動作主要來源于生活，比如各種馬步就來源于牧民騎在馬上的動作。舞蹈中的鷹式位加硬腕組合就是根據雄鷹展翅飛翔動作的升華，這些都成為蒙古舞特有的藝術表現。蒙古舞主要用肩部動作。通過肩部及各種馬步動作使舞蹈風格濃郁，別具一格，柔肩是舞蹈動作中最富有特色的動作。

　　2、學幾個簡單的動作。

　　六、創編

　　跟隨《牧歌》音樂創編簡單的舞蹈動作，挑選幾個同學展示。

　　七、小結

　　今天我們欣賞了蒙古民歌，從寬廣優美的歌聲中，從優美舒展的舞蹈動作中我們感受到了蒙古歌舞的個性和感_彩，從中得到了美的享受。

初中音樂教案范文 篇7

　　教學目標：

　　一、情感態度價值觀：

　　1、引導學生喜歡我國彝族音樂，感知音樂中的民族風格和情感，了解彝族的音樂傳統，培養學生熱愛我國這個多民族的大家庭。

　　2、通過學習彝族民歌《阿西里西》，激發學生熱愛生活、熱愛勞動的情感。

　　3、在音樂實踐中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。

　　二、過程與方法：

　　1、運用多媒體電教手段，使學生置身于彝族山寨，在歡快、熱情的彝族歌曲聲中，充分展開想象，了解彝族風俗人情，初探彝族民歌的音樂元素。

　　2、在學習歌曲的過程中，采用自主學習的方法，引導學生自主參與各項學習活動并順利完成學習任務，同時培養學生良好的合作意識和協調能力。

　　三、知識與技能：

　　1、有興趣地學唱歌曲，能用自然圓潤、略帶彈性的聲音和歡快活潑的情緒演唱《阿西里西》，并根據自己對歌曲的理解設計表現形式。

　　2、在歌唱中注意音樂基本表現要素的作用，如力度、速度、音色等對歌曲表現的重要性。

　　教學重點、難點：

　　一、重點：通過各種手段的學習，在理解的基礎上，積極主動的把《阿西里西》的風格特點恰當自然的表現出來。

　　二、難點：調動學生積極參與到實踐活動中來，掀起各環節的小高潮，以獲取良好的學習效果。

　　教具：

　　多媒體課件、鋼琴、紅綢、彝族民族服等

　　教學過程：

　　一、導入階段

　　課前播放《阿細跳月》的MTV，創設情境，使學生在走進音樂教室時就走進了彝族山寨。

　　1、組織學生進行肢體活動節奏型是即興的，動作采用彝族舞蹈的素材三步一跺、三步一跳、吸跳、擊掌等。

　　2、教師演唱一首歌曲《趕圩歸來啊哩哩》。

　　問題：你知道這是哪個民族的歌曲嗎？給你留下印象最深的是什么？你有什么聯想？是什么因素使你產生了這種聯想？

　　3、根據學生的回答作恰當的總結和評價。

　　4、對于“彝族”同學們了解多少？

　　5、教師利用課件梳理有關內容。

　　有秩序的.進入教室并分組坐好準備上課。

　　課前幾分鐘的肢體活動即可以放松師生情緒，拉近師生關系，又可以為下一步的彝族舞蹈創編提供了素材，作好了鋪墊。在這一環節中還注意滲透了同學間的合作關系。

　　教師的真情演唱引出彝族民歌的風格特點，使學生從音樂的角度去分析感受，引起他們的有意注意。

　　多媒體課件演示相關內容，為教學創設了意境，學生視聽結合走進彝族山寨了解民俗風情。課件的背景音樂是童聲合唱《阿西里西》，已經在不自覺中進入到新課教學中。

　　二、學唱歌曲

　　2、播放課件《阿西里西》。

　　3、從歌曲中你了解了彝族少年的性格怎樣？闡明理由（著眼于速度、力度、情緒、音色等音樂要素去分析。）哪句旋律最具彝族民族特色？

　　4、同學們：你發現了什么問題？

　　（設置懸念，只是組織學生討論、猜想，并不告訴他們答案，待到唱會歌曲后從中體會出來。學生提出歌曲中的疑問時，教師要范唱該樂句，加深學生對旋律的認識。）

　　5、教師范唱歌曲，幫助學生自學。

　　6、有困難嗎？師生幫助解決。（教師在此處是一個服務者，必要時可以彈琴、播放錄音等。）

　　7、通過演唱體會“阿西里西”、“丘都拉迪嗡啊”是什么意思了嗎？

　　“阿西里西”是我們的好朋友。“丘都拉迪嗡啊”是表示歡樂情緒的襯詞，無實意。

　　8、指導學生分別用不同的力度、速度、音色演唱歌曲，說說帶來的不同感受。

　　9、民歌是勞動人民集體智慧的結晶，它來源與生活、經過一代一代口頭傳唱、加工改編才流傳下來，我們同學們也肩負著著一重擔，現在我們就來小試身手吧。

　　10、小結本環節。

　　1、認真聆聽歌曲《阿西里西》。

　　2、討論交流老師的提問。（活潑開朗、熱情好客、熱愛生活、熱愛勞動等。速度稍快、力度變化豐富、情緒熱烈歡快、音色清脆明亮等。）

　　3、發現問題、提出問題，討論問題。（如：“阿西里西”、“丘都拉迪嗡啊”……）

　　4、聽范唱找出歌曲中哪句旋律印象最深刻，用自己喜歡的方式哼唱出來。

　　5、提出不會唱的地方，師生幫助解決。

　　6、組織學生展示學唱成果。

　　7、在練習的過程中嘗試力度、速度、音色的變化給歌曲表現帶來的不同效果，尋找小組喜歡的方式演唱歌曲并展示。

　　8、小組討論：聯系生活創編情緒適合的歌詞并展示。

　　9、小組互評。

　　引導學生自主探究，從音樂的角度去分析歌曲為唱好歌曲做好鋪墊。培養學生善于發現問題、提出問題、解決問題的能力，這是把課堂還給學生，作學習的主人的一個行之有效的方法。

　　此環節采用自主學唱歌曲的教學方式，有利于學生主動參與課堂，充分體現“學為主，教為輔”的學習新策略。學生可以確定目的、選擇活動的方法、自我管理調控。在感性的基礎上進行理性的分析，關注音樂要素對表現音樂作品起到的重要作用。

　　創編歌詞是培養學生創作能力的體現，引導他們善于觀察、熱愛生活，使一些優美的旋律賦予新生命。

　　三、火把節的盛況

　　2、巡回指導學生。

　　3、彝族舞蹈一個最大的特點就是許多人一起表演。讓我們隨著歡快、熱烈的音樂，一起跳起來。同學們準備好了嗎？

　　4、小結本環節。

　　拓寬視野，感受舞蹈與音樂結合所產生的藝術魅力。為每一個學生提供參與音樂活動的機會，在活動中培養他們的綜合能力和合作意識。

　　師生共同舞蹈構成一幅熱情奔放的畫面，體現了和諧的師生關系及團結向上的精神面貌。

　　四、結束語：

　　音樂是人們了解一個民族文化的窗口。祖國的西南是少數民族聚居的地方，除了彝族外還有苗族、侗族、傣族、壯族等少數民族，其實在我們的日常生活中也或多或少的接觸過他們的民族音樂文化，如：苗族飛歌、侗族大歌、傣族孔雀舞、壯族的《劉三姐》等都是經典之作。下節課老師會陪同學們一起走進祖國的西南了解其他少數民族的音樂文化。

　　讓我們下次再見！謝謝大家！

初中音樂教案范文 篇8

　　一、說教材

　　首先，我簡單說一說我對于教材的理解。

　　《江河水》是九年級下冊第三單元的一節欣賞課，是一首雙管獨奏曲，它從另一個側面演繹著孟姜女哭長城的故事。《江河水》五十年代初經加工整理成為一首雙管獨奏曲，六十年代初由黃海懷移植為二胡獨奏曲后流傳更為廣泛。無論作為雙管獨奏曲，還是作為二胡獨奏曲，《江河水》都能展示其驚天地泣鬼神的獨特魅力，樂曲開始，雙管從最低音區起奏，旋律連續四次四度上揚，悲憤之情迸發，隨后旋律即層層下落引出主題。樂曲第二部分音調平穩，采用了富有民族特色的同音轉調方法，由第一部分的激越的A羽轉入暗淡的A徽同主音調使他和第一部分形成調性色彩的對比，第三部分是第一部分的再現。樂曲展現出激動、憤怒之情，音樂由哭訴、沉穩變成憤怒的聲討和激昂的反抗，極大地增強了藝術感染力。

　　二、說學情

　　作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

　　初中階段的學生，對于音階基礎知識和音樂基本技能有了一定的掌握，能夠自己獨立演唱簡單的音樂;這一階段學生學習自制力不夠，自主學習能力不是很強，所以需要在授課過程中多引導多關注;初中階段處于變聲期階段，在進行演唱之前一定要提示學生保護嗓音，并注意健康、衛生用嗓。在這一階段學生比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行組織授課，讓學生能夠樂于學習并忠于學習。

　　三、說教學目標

　　新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法以及知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：

　　情感態度價值觀：通過欣賞樂曲《江河水》，感受歌曲中表達的悲憤情感。

　　過程與方法：學習過程中運用聆聽、比較、分析等方法，學生能夠知道哭腔音樂和樂曲《江河水》的音樂特點。

　　知識與技能：能夠了解雙管;能夠用語言表達出對音樂的感受。

　　四、說教學重難點

　　基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

　　重點是分析各段落音樂所表達的不同感受，并表達自己對音樂的感受和理解;

　　難點是試著學唱主題部分的旋律，根據音樂要素進行分段分析。

　　五、說教法、學法

　　為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我采用的教學方法主要有：聆聽法、對比法、分析法。

　　六、說教學過程

　　接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。

　　本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，分別是新課導入、感受體驗、分段聆聽、鞏固提高、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

　　第一環節是新課導入環節

　　好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用視頻導入法，播放不同樂器演奏出來的樂曲，包括巴烏、鋼琴、葫蘆絲、雙管，學生說一說能聽出哪些樂器的聲音并說出樂器得名稱，之后向學生們展現雙管，觀察雙管的外形特點。通過學生的回答，教師總結出不同的樂器能夠吹出不同的音色，今天我們就共同學習一首用雙管演奏的樂曲《江河水》。在學生的回答中順勢引入本課課題。

　　這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然、生動的過渡。

　　第二環節是感受體驗環節

　　感受體驗這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。

　　在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍歌曲《江河水》，并提問同學們歌曲歌曲帶給你什么樣的感受?通過初聽，學生能夠說出歌曲從低音區起奏，整首樂曲讓人感受悲傷、凄涼、低沉。隨后復聽歌曲并繼續提出問題：歌曲的'曲式結構是怎樣的?可以拿出之前搜集的資料進行討論。學生談論分析后可以回答出，樂曲為三部曲式，包括引子、第一段、第二段、第二段。在學生回答后，我會對學生進行鼓勵性的評價并總結。

　　通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到音樂特點以及樂曲最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的學唱歌曲做了良好的準備。

　　第三環節是分段聆聽環節

　　分段聆聽樂曲這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養音樂審美能力的重要途徑。

　　這一環節，我選擇用對比聆聽的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生親身實踐、自主探究。

　　首先是聆聽引子部分，學生聆聽后分享歌曲的情緒是什么樣的，通過聆聽學生可以發現節奏自由、情緒是凄涼地。緊接著聆聽第一段并進行分析，第一段的速度是慢速、悲痛、傾訴的，感受樂曲所表達出主人公的茫然無奈，帶領學生學唱歌曲的樂譜旋律，并跟琴彈唱，便于學生更好的理解樂曲。教師引導學生聆聽第二段，并讓學生說出第二段跟第一段對比有什么樣的不同，學生可以發現速度變換了，第二段為原速，情緒為若有所思地。

　　其次，學生對比聆聽第三段與第一段，學生可以發現第三段是第一段的再現，速度與力度與第一段形成鮮明的對比，樂曲展現出激動、憤怒之情，音樂有哭訴、沉思變成憤怒的聲討和激昂的反抗，極大地增強了藝術感染力;

　　最后學生帶著情緒完整的聆聽歌曲。

　　通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。

　　第四環節是鞏固提高環節

　　為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓音樂變得生動有趣。教師播放二胡版的《江河水》，學生對比欣賞，開拓視野，更深一步的感受《江河水》的音樂情緒，以及不同音色的樂曲特色。

　　這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時學生又可以充分地參與到課堂學習中來，對音樂的體驗與感受有所加深，也提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

　　第五環節是小結作業環節

　　好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課有哪些收獲，總結音樂作品所傳達的精神內涵。

　　在作業部分我會布置一個開放性的作業，請學生搜集收集《江河水》有關的其他知識，下節課共同分享。

　　這樣既可以重新為學生總結本節課所學，起到加深記憶的作用，同時又可以將課堂延伸到課下，充分發揮音樂的作用。

初中音樂教案范文 篇9

　　一、教材內容、地位、作用

　　《非洲的靈感》是人民音樂出版社第十四冊第二單元內容，本單元是整個學期教學內容的難點部分，它對于學生理解多元音樂文化、拓寬音樂視野有著重要的作用和意義。

　　非洲民歌《咿育勒啦》體現了黑人歌唱的特點，一人領唱，眾人應和的呼應歌形式。其旋律比較簡單，多重復，節奏極具特色并富于變化，它對學生感受體驗非洲音樂特點有重要作用。

　　二、教學目標

　　根據課程標準，理解多元文化的基本理念，關注學生的興趣需要及個性發展，強調課程目標由原來單一的認知性目標轉向情感態度和價值觀、過程方法、知識技能多種目標的有機整合。本課從學生角度出發，教學目標按三個維度設計為：

　　1.通過演唱和欣賞活動，以積極的.態度感受非洲民族、民間音樂的風格特點，以正確的態度對待世界多元音樂文化(情感態度與價值目標)。

　　2.聆聽非洲鼓樂、模仿非洲音樂節奏、學唱非洲民歌、為歌曲創編伴奏伴舞，感受體驗非洲音樂的風格特點(過程與方法目標)。

　　3.能夠在亞洲、拉丁美洲、和非洲民間音樂中辨別其中有非洲風格特點的音樂(知識技能目標)。

　　在此設計中，三個緯度目標并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知識技能呈一條暗線分布，強調音樂學習過程中的情感與態度因素，以培養學生對陌生音樂文化寬容的態度，認識世界文化的多樣性為主，充分尊重學生的學習經歷，通過表演體驗引導學生積極參與，將學習過程變為融合學生個人感受、見解、體驗，自我操作的過程。通過探究，培養學生合作與共享的個性品質，把知識與技能的學習放在豐富生動具體的音樂實踐活動中，同情感態度等因素緊密結合，通過體驗探究合作、綜合等方式和過程來完成。

　　三、教學重、難點

　　感受非洲音樂特點正確演唱非洲歌曲《咿育勒啦》

　　四、活動設計

　　根據教材內容，本課教學過程設計了“聽一聽”、“敲一敲”、“唱一唱”等活動形式。

　　五、教具學具準備

　　鋼琴、多媒體課件、錄音機備用，自制鼓及其他打擊樂器、非洲人面具、舊報紙等。

初中音樂教案范文 篇10

　　教學目標:

　　1.學唱《西風的話》，學習用自然舒展的聲音歌唱秋天的美景。

　　2.通過學唱歌曲，認識到歌曲的主旨——珍惜時間，熱愛美好生活。

　　教學重難點:

　　指導學生用自然、舒展的聲音演唱歌曲，表現歌曲的抒情意境。 教學準備:多媒體課件、電子琴等。

　　教學方法:聽唱法、啟發式等。

　　教學課時:一課時

　　教學過程:

　　一. 組織教學:

　　師生問好。

　　二.導入

　　1.引入秋天美景圖片。

　　2.如果用綠色、紅色、金色、白色來形容四季，哪種顏色最適合秋天?請同學們說說關于秋天的主題詞:“秋收”、“秋高氣爽”、“收獲”、“火紅的楓葉”、“沉甸甸的稻谷”、“金色”等，那么美麗的秋天是誰給我們帶來的呢?當夏天南風飄然離我們而去，陣陣西風，帶來了秋天的信息，西風對我們說。讓我們一起學習歌曲《西風的話》。

　　三.學唱歌曲《西風的話》

　　1.初聽歌曲。在聽歌曲的時候請大家思考:歌曲的旋律是怎樣的?速度是怎樣的?(平緩級進，較慢)。

　　2.這么好聽的歌曲，作曲家是誰呢?介紹作曲家黃自:黃自(1904--1938)作曲家、音樂家。江蘇川沙(今屬上海市)人，曾赴美國學習，先后在歐伯林大學音樂學院及耶魯大學音樂學院學習作曲、鋼琴。1929年歸國后，先后在上海滬 江大學音樂系任教并兼任音樂教務主任，作品有:清唱劇《長恨歌》;合唱曲《抗敵歌》、《旗正飄飄》;愛國歌曲《熱血》、《九一八》;藝術歌曲《點絳唇》、《思鄉》、《玫瑰三愿》。著作有《和聲樂》、《西洋音樂史》等。其中《思鄉》、《長恨歌》、《抗敵歌》被評為20世紀華人音樂經典。

　　3.朗讀歌詞，仔細領會歌詞，西風到底告訴我們什么?(珍惜時光，熱愛生活和對美好時光的憧憬)。這也是這首歌的主旨(中心思想)。簡練而生動地描寫了一年來小朋友的成長和節令景物的變化，點出了初秋的特征，饒有情趣。

　　4.聽師范唱。同位討論，這首歌曲節拍是多少拍?運用了什么節奏型?

　　5.教師簡單分析歌曲:這首歌為4/4拍，大調式，一段體。由四個樂句組成，這四個樂句都采用了相同的節奏:X X -- -- ︱ X - X - ︱ X X︱ X- - 0 ︱，但旋律的變化表現出不同的情緒對比。旋律流暢，在上下流動的級進中插入音程大跳，變化有致，力度運用細膩恰當，使歌曲具有豐富的表現力。由于使用擬人化的手法，將“西風”作為第一人稱“我”， “你們”代表“孩子”，唱起來倍感親切。

　　6.學唱歌曲:

　　1) 跟琴視唱歌譜。先找出歌曲的音、最低音。

　　2) 用“啊”隨琴唱旋律，并試著打節拍演唱。

　　3) 填詞唱歌曲，電子琴伴奏。

　　4)接龍唱練習。

　　5) 集體完整演唱歌曲。我們應該怎樣去演唱，來體現歌曲中的秋意呢?(注意:要字正腔圓，演唱“襖”、“高”、“蓬”、“紅”等字要使聲音飽滿，吐字清晰。)

　　6)邊聽邊唱，認真體會在演唱時，哪些地方可作漸強或漸弱的處理?分組討論，將歌曲的旋律線畫在課本上，說說注意歌曲的強弱變化有哪些好處?(使歌曲更好聽、更富有感情)

　　7) 嘗試用中等稍慢的速度演唱，體會歌曲的意境，注意將歌曲的強弱對比表現出來，輕柔、舒展的聲音演唱，找一位同學指揮集體演唱 。

　　四.教師小結。

　　五.課后拓展:說說本節課自己的收獲。

初中音樂教案范文 篇11

　　今天我說課的內容是《走進京劇大世界》。它是人音版初中音樂教材第十五冊的內容，適用于八年級的學生。下面，我將從六個方面談談這堂課中信息技術與音樂學科整合的設計思路和教學意圖。

　　一：說教學分析

　　1、教材分析：唱（藍臉的竇爾墩盜御馬，紅臉的關公戰長沙。）京劇藝術是我國的國粹藝術，它是一種綜合性舞臺表演藝術，僅靠老師的語言介紹，或聽唱段欣賞，對學生認識其綜合性表演藝術特征有很大的局限性，因此，采用信息技術多媒體手段能拓展學生的認識視野。

　　2、學生分析：八年級學生對京劇了解不多，他們對拖著長腔的京劇不是很喜歡，但他們具有求知欲望強、表現欲望強、好奇心大、積極性高的特點。能熟練使用Internet，有較高的信息獲取、分析、處理、應用的能力。且具備一定的自主、合作、探究學習的能力。

　　3、教學環境分析：本節課在多媒體教室授課，便于使用視聽結合的教學手段，這是滿足學生情感與認知需求的最有效、最實用的途徑。

　　二、說教學目標

　　1、情感目標：

　　以典型范例欣賞激發學生興趣，喜歡聆聽和觀看京劇。

　　2、認知目標：

　　借助信息技術手段，了解京劇的行當、臉譜、表演特點及京劇的伴奏樂器。

　　3、能力目標：

　　啟發學生積極體驗與感受京劇音樂，從而提高學生鑒賞京劇的能力。

　　三、說教學重點、難點

　　重點：了解京劇藝術的四大行當、四大功夫等相關知識，初步感受京劇的藝術魅力。

　　難點：調動學生將課堂變成展示自我的舞臺，積極參與欣賞、模仿和富有創造性的藝術活動。

　　四、說教學方法

　　為了突破課的重點、難點，本課采用的教學方法是：情景教學法、談話法、體驗教學法。

　　五、說教學過程

　　（一）、課前——營造濃郁的京劇氣氛

　　為了營造濃郁的京劇氣氛，激發學生對京劇的`興趣，課前，多媒體播放京劇《蘇三起解》視頻片斷，學生隨京劇音樂進教室，營造課堂濃郁的京劇氛圍。

　　（二）、課中——創設情景，加深感受。

　　第一環、談話法提出問題，引出課題。

　　課開始，我問學生“你知道剛才播放的是我國戲曲中的哪個劇種嗎？”結合學生回答，引出課題“走進京劇大世界”。

　　第二環、自主合作，了解京劇常識。

　　課前我把班級學生分成若干個小組，并給他們提供了三個主題學習網站：“中國臉譜網”、“走進京劇”網 、“時代國粹”網，讓學生課外在網絡上搜尋相關京劇常識，然后整理所查到的資料，分別做成圖文并茂的演示文稿發到我的郵箱，我挑選其中幾個較好的，由學生在課上給大家展示、分享，這時的學生儼然成了老師，教與學角色的變換，激發了學生的主動性，積極性，在熱烈、高漲的課堂氣氛中，通過自主合作，大家了解了京劇的四大行當，四大功夫，臉譜特點，伴奏樂器等京劇基本常識。學生對京劇藝術的熱愛之情也由然而生，初步達成了課的認知目標和情感目標。信息技術網絡象本大百科全書，大大拓展了教學內容的信息量，演示文稿展示方便了教學內容的呈現，改變了傳統的教學模式，使學生的學習變得主動積極。

　　第三環、創設情景，加深感性體驗。

　　老師使用多媒體出示唱、念、做、打四大功夫的視頻片斷，為學生創設看得見、摸得著，京劇就在自己身邊的教學環境，激發學生跟著媒體示范念一念有音調的京劇韻白、看一看精彩的武打動作、做一做京劇的表演程式，這是學生感受和體驗京劇的良好途徑與方法，使他們在輕松愉快中學到了知識和技能。信息技術多媒體視頻的演示解決了一般音樂老師無法達到的京劇表演專業水準的難點，體驗教學法能便于調動學生將課堂變成展示自我的舞臺，積極參與模仿和富有創造性的藝術活動，更好地感受體驗京劇的表演特點。

　　第四環、綜合欣賞，提升能力

　　在前面各環節的基礎上通過視頻欣賞京劇《鍘美案》選段《包龍圖打坐在開封府》，試圖利用學生各種感官參與，在直觀性、趣味性、富有感染力的情景下，通過觀其形，辯其色、聽其聲、會其意來學習欣賞。信息技術多媒體的使用給學生展現了京劇表演的舞臺，讓課堂充滿戲臺的味道，使學生有身臨其境的感覺。視聽結合，聲像一體，提供的外部刺激多樣化，能使學生獲取更為清晰的音樂形象，產生強烈的情感共鳴，大大激發了學生興趣，從而使學生的審美能力也得到提高。

　　（三）課后延伸

　　為了拓展京劇文化視野，提議學生在班里辦個京劇藝術墻報。可提示學生在網絡上搜尋有關京劇的流派及其代表人物，京劇故事，藝術家的軼聞，可用文字、圖片、唱譜等各種形式。

　　六、說教學反饋

　　1、教學氛圍和諧，學生學習興趣濃厚。課堂上有師生熱烈的討論聲，也有學生激情昂揚的發言聲和學生發自內心的由衷感嘆“京劇，你真ok！”。這一切說明，信息技術多媒體手段在這節課上起了橋梁的作用。

　　2、活動形式豐富，學生實踐成效顯著。聽一聽、念一念、看一看、做一做，學生的實踐活動串連了本堂課。

　　3、交流方式多樣化，師生交流，生生交流，師機交流，生機交流，使課堂生機勃勃，學生學習方式的變革，必將帶領學生成為網絡的主人，成為學習的主人。

　　本節課中，信息技術運用的創新點是：憑借信息技術手段，營造京劇氣氛，優化音樂教學過程。以上是我說課的全部內容，謝謝您的指導。

初中音樂教案范文 篇12

　　一、說教材：

　　1、教材分析

　　本課《一只鳥仔》是湘版《音樂》教材七年級上冊第二單元《零點樂隊》第一課時的教學內容，屬于器樂演奏課。《零點樂隊》原意為“從零起點的樂隊”，本課設計的主要意圖在于挖掘已有的豐富的學生資源（用學生已會的樂器，如：古箏、豎笛、二胡、笛子等）進行簡單的合奏，教材力圖通過“試奏體驗”、 “加花添彩”、“登場演練”等三環節，讓學生了解器樂演奏的全過程，感受器樂演奏的快樂。由于絕大部分學生只具備豎笛演奏的最初基礎，若讓他們一節課掌握這首曲子，無疑是一種為難，所以教學的重點放在用手中已有任何樂器（包含自制打擊樂）試奏體驗。經調查絕大多數學生對打擊樂沒有接觸，更不用說演奏、合奏，所以加打擊樂伴奏（設計簡單節奏型）、加花添彩是一大難點，組織的不好就容易亂套！經考慮最終目標的定位為

　　2、教學目標：

　　1、能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。

　　2、能夠學會演奏一種簡單的`樂器，并能參加器樂合奏，了解器樂演奏中“加花”的含義，設計簡單固定的節奏型參與伴奏。

　　3、能在體驗、模仿中學習，在演奏中探究、創編。

　　3、教學重難點：

　　用手中已有樂器試奏體驗，加花添彩、設計簡單固定節奏型參與伴奏。

　　　　二、說學情：

　　這節課是本人于開學初就對七年級學生學情進行了一個詳細的調查，有一部分學生在以往有過學習樂器的基礎，如有的已學過古箏、豎笛、二胡、笛子等樂器。且有極少數學生在小學時就開始學習豎笛演奏，極個別學生是校豎笛樂團成員，有的學生除了會演奏豎笛以外還會其他樂器的演奏。應該說，無論是樂理知識還是器樂演奏的功底都有一定的基礎，只是器樂合奏是“從零開始的樂隊”，如果只是單純的樂曲演奏與合奏，學生會感覺“沒有技術含量”，也覺得“吃不飽”，所以我在本節課中設計“加花添彩”、“打擊樂伴奏” “即興伴奏音型創作”等教學環節，引導學生用器樂合奏的方式表現出歌曲的情緒和內涵。

　　三、說教法和學法：

　　學生是教學活動的主體，我始終把學生的自主參與放在首位，讓學生多聽、多唱、多想、多奏等，充分調動學生的多個感官參與學習，采用的教法是對比聽賞法（從單旋律——有樂器伴奏、加花添彩的對比）、啟發談話和引導發現、感受體驗法、合作交流法等，讓學生在體驗中自主學習，在模仿中體驗探究，在演奏中進行探究、創編。靈活有效的運用多媒體資源創設情境，不僅優化課堂教學，也豐富了學生的感性認識，激發了學生興趣。

　　　　四、說教學過程：

　　教學活動由激趣導入——感受體驗——實踐表現——拓展延伸（小結）四個大的環節構成。

　　首先通過欣賞試聽優質的視頻集中學生的注意力入手，認識民族樂器——樂團——組建零點樂隊，意在激發學生興趣，自然過渡到感受體驗曲目中國臺灣民歌《一只鳥仔》，在這一環節，我突現了學生的自主學習、與探究意識，讓學生選擇自己能勝任的方式學習主旋律，沒有花過多的時間來學習主旋律，我主要想把重點放在合奏上，實踐表現時，先對比聽賞《一只鳥仔》，聽辨跟我們演奏的有什么不同？教師啟發引導生交流“加花添彩”、“打擊樂伴奏”、“分角色演奏”，再自然過渡到用打擊樂進行伴奏這一環節，采用的是學生先自主探究的學習打擊樂并發現問題，再逐步循循善誘的解決問題，真正做到面向全體，讓全體學生積極主動的參與到音樂課堂，體驗學習器樂及合奏的快樂。對合奏作品的學習采用由淺入深，層層遞進的方式，要說在一節課學會演奏整首曲子并學會合奏是很難的，在這里我兼顧了學生個體差異，因為畢竟有一部分學生豎笛吹奏的基礎薄弱，因此，并不要求所有學生一定要學會整條旋律，采用的是分組分角色演奏（降低難度）或者選擇打擊樂伴奏或自制聲勢伴奏或自己設計節奏型參與伴奏（要有創新意識）的方式參與，這既是本課的重點也是難點，這樣既可以做到既全體參與，又發展學生個性，更重要的是能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。合奏后的登場演練是發展學生個性，給能力強的學生提供展示的平臺。在演練中引導學生評價，讓學生學會主動傾聽、發現、解決問題，并不斷完善，再到小結這節課的收獲，自然結束本課教學。

　　五、教學反思

　　本節課我力求做到“既面向全體，又發展個性”，始終把學生擺在首要地位，注重學生的自主、與探究，總的來說達到了預期的教學目的。但還存在很多的缺憾，目前我們學校的狀況是這樣的，音樂課已停了一個多月，在準備藝術節的節目，學生在以往只有豎笛的基礎入門，有的甚至連門都沒進，而我是第一節課，在抽簽后剛進到教室，學生就得去吃早餐，我根本不來不及了解學生的一些具體情況，再加上后來又是分組，又是安排座位，本人的教學機智也不夠，沒利用好課前的幾分鐘讓學生去熟悉旋律，這就直接導致后來課堂上旋律聲部明顯薄弱，不夠突出，另外，古箏的音有點偏低，古箏一般演奏D、G調作品，用來演奏C調，因略偏低，其實昨天我們付出了很大的功夫調弦，甚至把弦都調斷了，一個個音都拿校音器校了，和校音器是準的，但就是和鋼琴差那么一點，沒辦法，這只說明我還得加強學習，在這方面研究少了。