美育云端課堂觀后感學習心得（精選17篇）

美育云端課堂觀后感學習心得 篇1

　　美誰不喜歡?我們應該把天生的感受力變成自覺的、有意識的作為，自覺的按照美的尺度來建造我們美好的每一天，而不只是在美術館才能感受到沒美的現象，不只是在電影院、音樂廳才能知道美的存在，其實在我們的日常生活中的每一件事情，都能按照美的尺度去生活，去感受。

　　美，無論在字體上還是在意境上，都是讓人感到舒服的。美是人們對生活的一種向往，也是對追求的一種期望，女人的美是一種修飾，男人的美是一種氣質，孩子的美是天真，老人的美是歲月的烙印;美是一種文化，是一種無法用語言來表達的情感體現，這也正是幾千年來人類所追求的一種精神。我也自認為是一個有一定的、樸素的美學感悟能力的人，所以，早在十多年前就計劃要讀一讀美學方面的理論著述。曾借閱了《美學原理》，記不確切作者是誰，應該是黑格爾一類的名人專著。可惜只看了不到十頁，便讀不下去了。

　　確實讀不懂!在中小學時學習過美術，我以為，美學跟美術一樣，學過以后我才知道，美學是對美的本質及其意義的研究為主題的學科，是哲學的一個分支。研究的主要對象是藝術，但不研究藝術中的具體表現問題，而是研究藝術中的哲學問題，因此，被稱為“美的藝術的哲學”。我了解到，美學與美術并不是同一概念。現在終于有機會通過網院這個平臺好好地學習美學，雖然很抽象，但確實是收獲良多。美學，作為一門獨立學科出現，是18世紀中葉的事情。當然，審美活動、審美現象是自從有了人類生活以來就一直存在的。

　　那些原始人用來裝飾身體的貝殼、石珠、獸牙，以及史前陶器上巧妙的線紋和圖形、巖畫和洞穴壁畫的造型等，就充分表明，早在人類產生裝飾和娛樂自己的最初意識之際，人便不僅同動物生存狀態有了質的區別，而且其審美意識的最初萌芽也已誕生。

　　可以這么說，只要有人和人的活動存在，就有人對美的感受、追求、創造以及對美的問題的不斷思考。審美是一種人類精神活動，是一種給活動主體以豐富而復雜的心理感受的精神活動，并且還是一種通過這些主體的心理感受而獲得其意義的活動。因而研究審美，首當其沖應該研究的，就是人類在這種特殊的精神活動中獲得的各種各樣的心理感受，人們將這種感受稱之為“美感”。

　　研究“美感”，我們卻很難直捷地用一兩句話給出“美感”的定義。這不僅是因為在漫長的美學發展史上，就此曾經有過許多的爭論與異議，而且還因為美感的定義其實也與美的定義一樣，涉及到美學領域里幾乎所有重要方面的重要問題。對“美感”的理論界定，與此前美學家們致力于對美的界定一樣，實際上正是美學中有限的幾個最核心的問題中的一個。美學中所有不同理論、不同觀點的爭辨，只要是具有理論意義的爭辨，大致只能出于兩種最基本的分歧。

　　其一是緣于各人欣賞趣味的不同，其二，則是緣于理論出發點的差異甚至對立。休謨說“趣味無爭辨”。他的意思當然不是說不會有人去為了趣味的事而爭辨，實際上因為趣味不同而引起的爭辨確實太多太多。休謨的意思是，當某種爭論涉及到趣味的方面時，恐怕就很難以輕易地得出誰是誰非的結論。

　　不同時代、不同民族和不同的個體在趣味上的差異可以是巨大的，也可以是微小的，但是在這“眾口難調”的差異之中，如果各執一端，難免有“東向而望不見西墻”的弊病，美學史與藝術史中曾經出現過，以后必定還會繼續出現的諸多理論、觀點、風格與流派，其中都或多或少包含有趣味上的差異性。

　　不同風格與流派的代表人物經常互相攻訐。古典主義者看不起羅可可風格，現實主義詆毀流漫主義，托爾斯泰極不喜歡莎士比亞，其間的是是非非，更不能一言而盡。縱然我們能夠找出許許多多理論上的根據，來證明某一種藝術風格比起另一種風格來更有生命力，或者說某種風格在某個特定的場合顯得更加適合時宜，我們親身的審美感受卻好象并不受這些理性的證明的左右，它似乎超越于理性的思考之外，而直接在心靈中與對象產生碰撞。面對這樣一些不受理性控制的審美感受，如果我們不想變成為感性領域里的暴君就只能這樣說，因趣味不同而產生和出現的感受的不同之間，恐怕并沒有正確與錯誤之分，只要是真實的而非虛偽的審美體驗，就是正確的。

　　在真正的審美感受領域里，沒有錯誤可言。正因為此，休謨才說“趣味無爭辨”。中國的美學研究雖然走過那么漫長、曲折的路，然而比起西方來，時間還是短得多。中國美學研究到現在才100來年，西方美學研究到現在已有250多年，這是從美學誕生算起的。西方從20世紀開始，美學研究有了一個很大的轉向，我們稱之為“語言學轉向”。就是說基本上從20世紀以后，再去把主要的精力集中在研究什么是美，給美下定義，這樣的努力已經大大減少。

　　人們把更多的精力放在諸如審美心理學、藝術心理學等等的研究上。特別是20世紀后半期更是出現了各種各樣的美學，但幾乎沒有一派美學再花很多精力去研究美的本質。應該說我們在這方面比他們晚了很多。之所以落后，有很多原因，一個原因是建國后我們受前蘇聯的影響比較大，有很多東西沒有跳出傳統的框框。另外一個原因就是我們長期以來閉關鎖國。跟西方有比較大的隔閡，存在所謂“鐵幕”，與西方的文化交流被割斷，對西方一些新的東西疏離已久。審美活動也就是審美。

　　首先我覺得把審美作為主要研究對象有著現實的根據。在現實中，在我們生活中間，審美現象是無處不在、無時不有的。這些現象不過是我們要探討的或者我們要進行研究的一個切入點。在我們的生活中，在每個人的一生中，生活的內容極為豐富駁雜。

　　審美的活動，審美的文化，審美的現象，可能到處都有，甚至可以說，在日常生活中，我們每天都不可能離開這些審美的活動，審美的氛圍。第一個就是自然美，就是對自然界的審美。隨著人類文化的進展，越來越多的自然界的東西進入了我們審美的視野。我們原來強調的一種自然美是山水的秀美，但另外一種我們或許不一定看成是很重要的自然對象的，如某個山石的怪形怪狀，有些看起來很怪誕的東西，也可以進入我們的審美視野。

　　自然界的很多東西，都能夠進入我們審美的范圍，這是一個問題。第二個就是藝術美，這是藝術活動的產物。各個方面、各種題材、各種體裁的藝術作品給我們帶來審美的愉快，現在已成為我們每個人生活中間不可缺少的部分。雖然每個人審美趣味不一樣，對有些藝術的對象可能有些人喜歡有些人不喜歡，同一個人對有些東西欣賞對有些東西不欣賞，但是每個人都有自己心目中的藝術天地，藝術活動的天地。我們如果真的完全離開了藝術活動，如果全部藝術生活真的都從我們的生活中剝離出去，那我們就很難活下去了。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇2

　　在沒有上美學這門課時就感覺到這門課程不是那么的容易去懂，雖然說現實生活中到處都是和美有關的事物，但是當自己真正來體會是卻很難。就像有一句話是：“愛美之心，人皆有之。”幾乎所有的人都說過，我也常說，但也就是一說，從來沒有深究過為什么人皆有愛美之心。生活中也很少有人來想這些，而美學這門課就帶我們深入的了解為什么是美。

　　上之前自己在網上搜索一些關于美學這方面的內容，做了初步的入門。老師的講解中給我們介紹了幾本關于美學這方面的書籍，就拿《美學原理》來講，雖然不是太深入的去讀這本書。但通過閱讀自己也學習到了不少東西。這本書主要介紹的是：

　　一，美的本質及特征。人們在自由創造活動中和看到體現人的自由創造特性的事物時就會產生引起喜悅的美感。所以，美的最終根源、美的本質是自由創造。自由創造是人類珍貴的特性自由創造是指人們在認識客觀必然性、規律性的基礎上，能動地去改造世界，以實現人類的目的和要求的活動。自由創造能夠成為美的根源，是因為人能在他所創造的對象和產品中"直觀自身"，看到自身力量、智慧和才能以及目的和理想的實現，可以感到自由創造的巨大喜悅，產生美感。所以我們可以說，美是主體與客體的統一，是在人類的勞動實踐中產生的。

　　二，美的產生。美具有實用價值與審美價值實用價值是指事物能滿足人們物質生活需要的價值。審美價值是指事物能夠通過使人產生美感而帶來精神喜悅的價值。人們對實用價值的認識先于對審美價值的認識，審美價值是在實用價值的基礎上產生的。人們早期的審美價值觀和產品的實用價值是密切聯系在一起的。隨著人類物質文明和精神文明水平的不斷提高，審美價值與實用價值直接聯系才逐漸發展和完善起來。美是怎樣產生的呢?1、美產生于勞動2、在美的產生過程中實用價值先于審美價值3、從實用價值到審美價值的過渡中，人類的觀念形態起了中間環節的作用4、在創造美的實踐過程中，主體與客體是一種辯證關系。

　　三，社會美，自然美和藝術美。社會美是指社會生活中的美，它經常表現為積極肯定的生活形象。社會美是美的形態中具有重要意義的一種，也是美的最早存在的形態之一。社會美的形態包括：(1)人的美。(2)勞動產品的美。(3)勞動環境和生活環境的美。社會美與自然美的最大區別在于：自然美以形式取勝，在社會美中，起決定作用的是內容，而不是形式。社會美的具體特點表現為：(1)具有直接的實踐性。(2)具有鮮明的社會功利性。

　　自然美是自然事物的美，它是自然性與社會性的統一。它的社會性指自然美的根源在于實踐，它的自然性指自然事物的某些屬性和特征(如色彩、線條、形狀、聲音等)，是形成自然美的必要條件。自然美的主要特點是側重于形式，自然美主要是以自然原有的感受性形式特征直接喚起人的美感。它同社會功利性的聯系較為曲折。因此，自然的某些屬性，如色彩、形狀、質感等具有不可忽視的審美意義，它是自然美形成的必要條件。

　　藝術美指藝術作品的美，是藝術家對生活和自然中審美特征的能動反映，是藝術家在對象世界中肯定自己的一種形式，它作為美的一種高級形態，既來源于客觀現實，又不等于客觀現實，是藝術家創造性勞動的產物。藝術美的構成包括兩個方面：(1)藝術形象對現實的再現;(2)藝術家對現實的情感、評價和理想的表現。所以，藝術美是客觀與主觀、再現與表現的有機統一。藝術美不同于現實美的特點表現為：1、現實美是客觀存在的美，它不依人的意志為轉移，而藝術美是現實美的能動反映，是經過藝術家創造性勞動產生的美，凝結了藝術家的思想感情和審美理想。藝術美決定于藝術家創造性的勞動藝術美雖然來源于生活，但不等于生活;現實美雖然生動豐富，但代替不了藝術美。因為藝術美的本質在于藝術家的自由創造，藝術家的創造性勞動是藝術美的決定性因素。

　　人們之所以從藝術品中感受到美感，從本質上說，是因為藝術形象中體現了藝術家的主觀精神、創造才能。藝術美雖然來源于生活，但不等于生活;現實美雖然生動豐富，但代替不了藝術美。因為藝術美的本質在于藝術家的自由創造，藝術家的創造性勞動是藝術美的決定性因素。人們之所以從藝術品中感受到美感，從本質上說，是因為藝術形象中體現了藝術家的主觀精神、創造才能。

　　四，意境與傳神。意境是客觀景物經過藝術家思想感情的熔鑄，憑借藝術家的創造出來的一種情景交融藝術境界、美的境界。意境以意蘊和情趣取勝，是客觀(自然景物、現實生活)與主觀(創作者的思想感情)相熔鑄的產物，是情與景的結晶。意境的特點主要有二：1、"言有盡而意無窮"，"境生于象外"。2、情景交融。意境中的情與境是一種辯證統一的關系，傳神在藝術創作中主要指通過人物的外部特征表現其內在的精神，把對象的本質特征與藝術家的思想感情融為一體，體現了藝術家的創造，也是藝術中的一種美的境界。

　　五，藝術的分類及各類藝術的審美特征。古希臘科學家亞里士多德就提出了基本分類的理論，他從藝術是摹仿現實的觀點出發，把藝術分為史詩、悲劇的喜劇。亞里士多德的分類雖然樸素，但對后世的人影響很大。黑格爾依據理念內容和感性形式相統一的原則，對藝術作出了邏輯的和歷史的分類，即象征藝術、古典藝術和浪漫藝術三大類型。藝術分類的原則包括形式和內容兩個方面：從內容方面來說，一切藝術都是再現與表現的統一，只是各藝術門類的側重方面不同。從表現形式來說，各藝術門類都有獨特的物質手段。

　　因此，我們根據藝術作品的內容方面的表現與再現的不同側重點和所用的物質手段的不同來進行分類。根據藝術作品的再現與表現和所利用的物質手段的不同，我們把藝術分為再現的藝術、表現的藝術和語言的藝術。屬于再現的藝術有雕塑、繪畫、攝影、戲劇和電影等。屬于表現的藝術有工藝、建筑、音樂、舞蹈等。屬于語言藝術的是文學。

　　六，形式美。形式美是指自然、生活、藝術中各種形式因素(色彩、線條、形體、聲音)及其規律的組合所具有的美。形式美的根源是生活實踐。因為形式美的法則是人們在長期的審美實踐中對現實中許多美的事物的形式特征的概括和總結。但是，形式美又不同于社會美、自然美、藝術美等等，它不是具體的美的客觀事物的形式，不直接體現美的形式的內容。形式美的法則是人類在創造美的形式、美的過程中對于美的形式規律的經驗總結和抽象概括。形式美的法則包括單純齊一、對稱均衡、調和對比、比例、結奏韻律和多樣統一。

　　七，優美與崇高優美與崇高作為美的兩種類型，在本質上都是人的自由創造的生動顯現，但是他們在表現特征及給人的美感方面都有明顯區別。1、優美的特點是：處于矛盾的相對統一和平衡狀態。它形式上的表現特征為柔媚、和諧、安靜與秀雅的美。從根本上說，優美體現了作為實踐的主體和客體處于相對統一的狀態，使人產生和諧與愉悅的美感。2、崇高的特點主要表現為：美處于主客體的矛盾激化中，具有一種壓倒一切的力量和強勁的氣勢。在形式上表現為粗獷激蕩、剛健、雄偉的特征。從根本上說，崇高(壯美)體現了實踐的主體與客體處于激烈矛盾狀態所顯示的偉大精神和力量。美學史上關于"崇高"的主要論述

　　1、中國古典美學史上沒有"崇高"這一名稱，而是把崇高稱作"大"和"陽剛之美"、"壯美"。2、西方美學理論中關于崇高的具有代表性的觀點有：(1)古羅馬時期的朗加納斯在《論崇高》中最早使用了"崇高"這一范疇。(2)18世紀英國經驗主義者博克，詳盡研究了崇高與美的不同特點。(3)康德對崇高問題做了深入細致的研究，他的崇高理論影響非常大，在美學史上占有非常重要的地位。康德認為崇高的特征是"無形式"，即對象的形式無規律、無限制或無限大。而美的形式是有規律、有限制的。

　　康德把崇高分為兩種，一種是數學的崇高，一種是力學的崇高。崇高在現實中的表現的主要表現在兩個方面，一方面是社會生活，另一方面是自然領域。(1)在生活中領域的崇高在現實生活里，崇高直接通過人類為了創造美好生活而進行的實踐活動來表現。在這一領域，崇高就是指人的偉大。人的偉大包括人類力量的巨大和人的精神品質的高尚兩個方面。

　　社會生活中的崇高的特點表現為在嚴重的實踐斗爭中所顯示的物質力量和精神力量。(2)在自然領域里的崇高自然領域的崇高表現為自然事物的巨大體積、力量以及粗獷不羈的形式等。和一切自然美一樣，自然領域的崇高美的根源也是社會實踐。崇高在藝術中的表現藝術中的崇高是對現實中的崇高的真實、集中的表現。

　　在藝術作品中，藝術家通過突出自然事物的崇高特征，使自然領域的崇高得到更為鮮明、生動的體現;通過塑造典型環境中的典型人物使社會生活中的崇高與日俱增具有歷史真實性、更加感人。崇高的藝術作品是我們經常欣賞的藝術對象，它具有極大的感染力和凈化作用。崇高美具有深厚的精神內涵和明顯的倫理道德性質，是一種充滿陽剛之氣和正義力量的美。崇高美集中體現了人類對創造美好生活的熱望、對美好品質與情操的追求。因此，崇高美具有十分積極的審美意義。

　　八，美感的本質特征，心理因素，美感的共性與個性。感的本質特征是形象的直覺性、精神的愉悅性、潛伏的功利性和想象的創造性。這四個特征在美感中是有機結合在一起的。審美心理是審美主體在審美活動中產生的及其復雜心理活動和心理過程，它產生于客體的相互作用中。美感的差異性1、時代差異性。2、民族差異性。3、階級差異性。4、個人差異性。美感的共同性(普遍性)1、時代共同性2、民族共同性3、階級共同性4、人類的美感共同性

　　通過學習我了解了中西方的美學史，了解了中西方的一些著名的美學家及他們的一些美學理論。在之前，我認為美就是美，美的東西讓人一眼就能看出美。學了美學原理之后，我才知道就“美的本質”(即“產生美的原因”)這個問題就有很多美學家的許多不同的理論。比如畢達哥拉斯認為“‘事物由于數而顯得美’，美就來自于數的秩序”、“秩序和比例是美的和有用的，而無序和缺乏比例是丑的和無用的”。在他那里，美就在于客觀事物的均衡、對稱、和諧、多樣統一以及黃金分割等形式。

　　而狄德羅則從事物之間的關系中探求美，他認為“美不是孤立的，美不美并不完全取決于事物本身，而要看它與人及其周圍其他的事物發生一定的關系，然后才能說是美的或是丑的。”而車爾尼雪夫斯基則主張“美在生活”說，他認為美來源于生活，藝術來源于生活。當然還有其他美學家的不同觀點，在這里，我就不一一列舉。總之，在學習這本書之前，所有的這些對我而言都是陌生的。

　　其次，通過學習我還了解了“美學是一門年輕的學科，真正意義上的獨立的美學學科直到1750年才誕生。但是，就美學所研究的基本問題的源頭而言，則十分古老久遠。”早在原始人類那里就已萌發了對美的追求。

　　其中“美育”一章，我認為尤為重要，它闡述了美育對人的重要性。“美育，就是當我們對審美對象進行感受、欣賞、評析和判斷等審美活動時，生理結構和心理結構會受到感染、熏陶，在不知不覺中發生變化，從而不僅在審美能力和審美情趣上得到提高，受到了教育，而且在人的氣質、精神面貌上，也得到了提高，受到了教育。因此審美教育是通過審美的方式來感化我們的身心，使之凈化、升華和提高。”

美育云端課堂觀后感學習心得 篇3

　　“生活中不是沒有美，而是缺少發現美的眼睛。”

　　這是法國著名雕塑家羅丹最著名的一句名言，他認為生活中到處都充滿了美，只是我們缺少了發現美的眼睛。

　　通過學習一學期的《美學概論》使我對“美”這種現象有了更深入的理解與認識。在以前我只是通過感性來理解什么是美、什么是丑。這種認識也是非常膚淺的。以前我對美的認識僅僅“停留”在好看，美麗、漂亮，以為這就是“所謂的美”與美相對應的就是丑。

　　學習了《美學概論》我知道了美學是一門研究自然界、社會和藝術領域中美的一般規律與原則的科學。美學主要探討美的本質，藝術、現實關系以及藝術創作的一般規律等。在《美學概論》里我們可以學習和探討審美活動的起源、美感心理、審美活動的構造與形態等。

　　學習美學不僅可以學會審美、認識美，更能夠幫助我們更深的理解或認識生活中的一些事物。并在生活中用美學的思維來引領我們的生活方式。

　　自己作為一名教師更應該學會怎樣正確的去認識美，發現美和審美。有了正確的審美方式我們才能夠更好的引導學生用眼睛去發現生活中的美。

　　當今社會都在大力提倡“素質教育”。目的是希望我們的學生能夠全面的發展和成長。在學習美學后我把美學與自己的工作相結合起來，通過總結我領悟到了素質教育應該包含：“德、智、體、美”。早在2400多年前古希臘的著名哲學家柏拉圖在《理想國》中就強調了教育的作用。柏拉圖尤其指出了美育的重要影響。他主張美育與德育應該統一。即：德、智、體、美全面發展人的思想的萌芽。

　　學習美學不但可以提高我們的審美修養和對藝術的鑒賞能力，更能夠提高我們的品味。羅丹一直堅信：“藝術即感情”。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類的豐富情感。他認為只要人們自己對某件事情傾注了自己的感情與心血，就一定能夠發現美，即使是別人都認為司空見慣的事情也能夠發現美的所在。

　　在這個世界上任何事物都沒有絕對的對與錯，同樣在世界上也沒有絕對的美和絕對的丑。美與丑就像矛與盾一樣共同存在于事物之中，每一種事物在包含美的同時也包含著丑，美與丑都是相對的。在生活中的“美”，并非“美”而是“美感”。這種“美感”是源于人們自己內心的真實感情。所以在人們的眼中美是永恒的。

　　我們來到這個世界是為了快樂和幸福的生活。在我們的生活中有很多美好的事物，它們一直都伴隨在我身邊。比如：明媚的陽光、綠色的草坪、清澈的流水等。同樣也有很多美好的情感圍繞在我們身旁：真摯的友情、濃濃的親情、甜蜜的愛情。也許是我們大部分時間都在繁忙和奔波中度過。以至于對自己身邊美好的事物都無暇顧及。在休息的時候我們應當解放自己的眼鏡，放飛自己的心靈。也許我們會突然發現在我們身邊原來有這么多美好的事物。其實“它們”時時刻刻都在我們身邊，只是我們缺少了發現美的眼睛和心靈。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇4

　　我酷愛音樂，如果走進我的臥室，打開書桌的抽屜，你會發現磁帶已將書桌塞得滿滿的。

　　一天夜晚，我把收音機打開，里面出來了優美的音樂，我把音樂調大，站在窗外細心的聽著，生怕浪費這美妙的一瞬間，開始，音樂有些優郁，那傷感悵的調子使天上的星星和月亮都沉靜下來不再閃爍了，也不偷偷的說話了，都安靜下來，夜是靜靜的，天空也安靜下來，仿佛全世界都靜靜地，沒有一點聲音，遠處的燈光也是靜靜的，音樂好像是枝美麗的小花，散發著清淡的花香，這是美得醉人。

　　在美的音樂里，有真諦美的色彩，在美的音樂里有輝煌燦爛的理想之國，仿佛生活著的命運都發出了絢爛多彩的理想。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇5

　　讓我憂傷，讓我快樂;讓我忘我，讓我心醉。

　　有一種美妙的樂聲始終誘使我去傾聽，無法回避，那就是人類創造的音樂。它像黑夜里的燭光，像朗空中的明月;像清晨的露珠，像黃昏的余暉;像親切的問候，像甜蜜的微笑;像春天里的微風，像冬日里的火爐;像初戀者的心扉。像母親的撫摩，像久別重逢者的狂熱擁抱，像依依惜別時的綿綿回望……不管怎樣，音樂的魅力，使我無法擺脫，使我深深地沉醉。假使心靈是一座城堡，那音樂就是進入這座城堡的門，想要走進這座城堡，就必須打開這扇音樂之門。朋友，當你的心靈正被音樂徐徐漫過時，你是否感到正被音樂的雨露所洗濯呢?

　　聽吧，一支古典音樂正在你的耳邊縈繞!一段動人而美麗的愛情故事——《梁祝》，那優美婉轉的旋律打動著你的心。你發覺自己已經淚流滿面。請不必感到驚異，因為這就是音樂的魅力。聽吧，當一首流行音樂在你耳中跳動時，音樂已化作一個個精靈激動著你身上的每一個細胞!感覺到了嗎?血液正在燃燒;聽到了嗎?心跳正在加劇。當你發覺自己不知不覺間跟著音樂節拍翩翩起舞時，請不要感到驚奇，因為這就是音樂的魅力。

　　一個人，靜靜地坐在教室里聽音樂——享受;一個人，靜靜地走在江畔聽音樂——享受;一個人，靜靜地仰臥在星空下聽音樂——享受;一個人，靜靜地站在竹林里聽音樂——享受。我的世界里什么也沒有，有的只是音樂。對我而言，也只有音樂才能有如此魅力，讓我深深著迷。音樂，讓我憂傷，讓我快樂;音樂，讓我忘我，讓我心醉。

　　音樂，讓我在悲傷時感到一絲快樂，讓我在感動時潸然落淚。音樂讓我知道，人世間的各種歡樂，各種辛酸，各種痛楚;音樂讓我知道，只要有音樂，我就不會孤獨，不會寂寞。音樂，為我的生命注入了無窮的動力。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇6

　　油畫、水彩、雕塑、文學……這些藝術形式世界上名家眾多，是屬于全世界的。然而，剪紙這門獨特的藝術形式，卻是中國特有的。剪紙藝術的歷史淵遠流長，可以追溯到一千五百年前的北朝，許多古詩都有提及。這門藝術并不只屬于名人名士，而是一種人人都須掌握的手工藝術，而且深得百姓喜愛。

　　剪紙是一種鏤空藝術，紋樣大致分為人物、鳥獸、文字、器用、鱗介、花木、果菜、昆蟲、山水等，其寓意也不盡相同，有祝福、怯邪、勸勉、除惡、警戒、趣味等各類表現題材。人們在過節或慶祝活動時，剪紙充當著必不可少的角色。它不僅僅用于烘托氣氛，更帶著普通百姓對美好生活的一種寄托與憧憬。

　　剪紙的制作方式可繁可簡，技法多種多樣，如撕紙、燒燙、拼色、染色、勾描，多種多樣的技法使得剪紙的表現力有了無限的深度和廣度。它細可如春蠶吐絲，粗可如大筆揮抹。由于剪紙具有多樣性，讓剪紙藝術比起書法、水墨畫中近平民，更具有親和力，也讓剪紙藝術變得更具備創造和發展的空間。

　　宋朝是剪紙藝術的普及期，在寧代，便出現許許多多的剪紙行業與剪紙名家，他們的出現，將剪紙藝術推向了鼎盛時期——明清時代。那，剪紙是每個女孩必須掌握的，還成為了人們評價新娘的標準之一。

　　然而，隨著時代的變遷，剪紙藝術漸漸淡出了人們的視線。如今，剪紙藝術仍舊有人掌握，可剪紙終究變成了一種藝術，它已經與我們相距甚遠，而且漸行漸遠。

　　還有多少曾經家喻戶曉的藝術被我們遺忘在了角落?它們是否會有一天躺在博物館展臺背后，被我們備感陌生地注視?

　　請讓它們活下去。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇7

　　不應當成為幻想，應當是真理!真理!我們要睜大眼睛;從所有的毛孔中間吸取生命的強烈的氣息。人生活在藝術氣圍中，便會學得聰明，人也會變得快樂起來。

　　自從學了葫蘆絲，我感覺自己好像變了一個人似的，喜歡生長在有藝術氣息的地方。可以說，沒有藝術，我就沒有樂趣。

　　我清楚記得，剛學葫蘆絲時，我一個音調都吹不出來，我被老師叫到前面，老師親自教我吹每一個音調，我的臉一下子漲紅了，因為葫蘆絲老師一共有四十幾人，被叫到前面單獨學習吹奏的只有六七個人。

　　當我的同學馬壯完完整整的吹出一首曲子時，我很不服氣!暗下決心，一定要超過他。每天放學后，我便不知疲倦的練習吹奏，請家里的每一個人當評委。經過不懈的努力，我進步了!老師也夸獎我很優秀。現在，我已經可以吹奏很多曲子了。

　　在我心中，一直深信：藝術是生命的源泉;藝術是飛射出去的彗星;藝術是人類偉大的靈魂!只有藝術共同生活，生活才會變得多姿多彩!

美育云端課堂觀后感學習心得 篇8

　　“美育云端課堂”中欣賞到了多所音樂院校師生及陜西延安、山西呂梁青海化隆等地中小學生在網上共同合唱的抗疫作品《我們》;中央音樂學院、上海音樂學院等10所音樂學院以“音有愛、樂先行”為主題的線上展播。作品歌唱祖國山河、傳遞團結友愛、增強戰疫信心，同時，又以《黃河大合唱》和《白毛女》為主題，連線音樂名家，講解“黃河”故事，傳紅色文化，弘揚延安精神。

　　延安精神，一種可以振奮人心的力量。在這片我們熱愛的土地上，曾經，有多少革命戰士，有多少人文烈士，有多少充滿熱血激情的漢子，為了生活為了共產黨，為了新中國，奉獻出他們的生命!中國人的血，不是白流，中國人的努力，不是白費，中國人的夢想，不是白色的夢!中國，一個具有堅忍不拔，頑強意志的少年，在災難與挑戰面前威武不屈，在激烈與炙熱的競爭中所向披靡!

　　延安精神，靠的是人民，延安精神，依的是政府，延安精神，講的是實際!

　　延安精神，在我們心中，延安精神，在我們身邊，延安精神，在我們的點點滴滴中就有。堅持中國共產黨的領導，堅持人民民主專政，堅持延安精神!

　　如果沒有延安精神，那中國還是一條沒有醒來的龍，如果沒有延安精神，現代化還是一個遙遠的夢，如果沒有延安精神，我們，還是止步不前，還是人心散亂，還是東方的小矮子!

　　延安精神，一個令人向前奮斗的令牌，一種令人發奮圖強的力量!

美育云端課堂觀后感學習心得 篇9

　　素質教育已經提出來多年，對學生的發展很重要。通過對相關內容的學習，對如何深入實施素質教育、如何規范自己的教學行為等，同時有了更深入的認識、了解以及體會。

　　素質教育是我國在改革開放的新時期，為適應社會主義現代化建設，全面提高國民素質的要求，同時針對現有教育的弊端提出來的。素質教育關系到民族的未來質量，綜合國力的提高，人力資源強國的建設。但是必須看到，幾年來推進素質教育雖然在幾個方面有所突破和進展，但是目前還沒有從根本上扭轉“應試教育”的傾向。當前教育在很大程度上還存在著片面追求升學率，中小學生課業負擔過重的情況;存在著重視語數外等主科教學，忽視音、體、美等學科教育和學生的道德、行為習慣的教育，學生得不到全面發展的情況。所以作為一名教師要確實的推行素質教育，教師是實施素質教育的主力軍，在日常教學中要依法治教，自覺遵守學校安排的課程、課時、規范學生的作業量、作息時間，不能只以考試成績作為評價學生的標準，要全面的進行考核，把健康還給學生、把能力還給學生。

　　深化素質教育，就要促進學生的全面發展。教師在工作中要以育人為本，面向全體學生。依法保障兒童和青少年學習發展的基本權利，努力開發每個學生的特長和潛能。改變那種只重視升學有望的學生的做法。促進學生以德育為核心的全面發展。克服那種只重視智育，甚至于只重視考分，而忽視德育、體育、美育的“應試教育”傾向。學生為主體，充分發揮學生的主動性和積極性，重視學生創新精神和實踐能力的培養。減輕學生過重的學業負擔，使學生有時間思考問題、參加社會實踐和從事感興趣的自主學習活動。因材施教，為每個學生提供最適合的教育，使每個學生都能夠健康成長;重視發展學生個性，充分發展學生的潛能，大力培養拔尖創新人才。按照“遵循教育規律，運用科學方法，提高教育質量”的要求，認真組織施教，不但要教會學生知識，更要教會學生怎樣去學習，在教學中提高學生的學習能力。

　　在現行的中國教育體制中，素質教育的貫徹還是有一定的困難，因為素質教育不是簡單地開展一些文體活動，不是單純地去鄉村體驗體驗生活，更不是不考試、不留作業。而是要讓學生學會做人、學會學習、學會思考、敢于質疑、懂得創造，形成健全的人格，促進他們的全面發展，才是素質教育的本質，才是學校教育的職責。所以作為一名教師，一名推行素質教育的工作者，要不斷的學習，不斷接受新觀念，充實完善自己的教育教學思想，提高自己的理論水平和實踐水平，適應日益變化的教育形勢，努力做一名自覺踐行素質教育的工作者。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇10

　　在中韓端午節相爭韓國最終申遺成功后，舉國感到忿忿不平，國人們紛紛指責韓國卑鄙，下賤，無恥，抄襲中國申遺項目的人各有人在。但是，又有多少國人能夠反思自身呢?與其說是韓國搶走中國的端午節，不如說是國人自己扔掉它罷了。

　　其實，韓國申報成功并非是壞事，恰恰相反，還是件好事。何解?中國民俗學會理事長、中國社會科學院研究員劉魁立在接受記者采訪時表示：“韓國申遺成功對我們的端午文化不會有什么沖擊，無形文化遺產是全人類共享的財富，我們的文化傳統被別國認同，我個人認為不是一件壞事。”是的，正是因為這次事件，讓那些忽視中國傳統文化的國人們打響了警鐘;給以那在背后罵罵咧咧，指責韓國過錯的無知國人們一記響亮的耳光;讓我們不得不對這件事件進行深刻反思。

　　時常在一些電視節目中看見被歲月給塵封，被快速發展的經濟社會所掩蓋的傳統建筑，傳統文藝，甚至傳統習俗。面對燈紅酒綠，層樓疊榭的摩天大樓，誰會甘愿住在那破舊，老土的四合院，窯洞，吊腳樓，過著原始土著民般的生活呢?誰還會對那傳統的造物技術——簡單粗糙的物件和純手工高強度勞力而放棄學習更先進的機械制造技術從而獲得更好的物質生活?在眼球經濟，泡沫經濟盛行的今天又有多少人能夠保留住中國的國粹——京劇……少之又少罷了。

　　今天，大多數80后，90后，00后不過傳統節日而喜歡過洋節。在一次小學生問卷調查中，有記者專門“按重視程度，給傳統節日”排序的題目，結果幾乎所有學生都填寫了“春節、中秋、清明、端午”的順序，端午竟成為孩子們眼里最不受重視的傳統節日。和清明、端午、中秋等中國傳統節日相比，學生們更愿意過圣誕節等洋節。“我最喜歡過圣誕節了，能收禮物和賀卡，大家還能一起玩，很開心。端午節就很平淡了，盼頭就是放假，就連吃粽子也是平時就能吃到。”某小學生回答說。班上大部分學生都喜歡過圣誕節，覺得中國的傳統節日過于單調和嚴肅，都不如圣誕節般輕松有趣、充滿幻想。

　　而當問到屈原是哪國人，是干什么的，學生回答的也是五花八門，離奇搞怪。而在幾十年前，即使目不識丁的老人們都能謹記屈原的生平事例和對國家君王的忠貞，還有每年的劃龍舟是為了借劃龍舟驅散江中之魚，以免魚吃掉屈原的身體。包粽子扔進河里這是為了紀念屈原，屈原投江自盡后，人們為了使江魚不要吃了屈原的身體，特包了粽子投入江中喂魚后演變為吃粽子了。

　　何其悲哀，端午節竟成為學生眼里最不重視的傳統節日，而吃粽子竟是大多數學生們的項目，端午節難道就將成為粽子節了嗎?最后只能用吃粽子來茍且地維持中國的傳統節日——端午節了嗎?

　　為何我們就不能夠直視韓國申遺成功背后的默默付出呢?其實韓國端午節跟我國的端午節大相徑庭，甚至起源和各種項目都無一相同。我們輸就輸在沒有象韓國一樣對傳統文化的尊重。形式主義的東西有一個共同特征，就是重形式輕內容，重口號輕行動，重數量輕質量，重眼前輕長遠。何其相似，與當今被我們罵罵咧咧的政府官員那樣只注重面子工程，表面說的冠冕堂皇，而實際做的卻不盡如人意，其實我們又好到哪兒去呢?

　　不要讓眼淚成為地球的最后一滴水。同樣，不要讓傳統文化過了許多年后只能成為我們腦海里僅存的模糊的記憶啊。韓國申遺端午節成功這不是一件小事，不能在我們罵罵咧咧之后逐漸淡忘，消失。我們應該進行深刻反思，畢竟這件事不僅折射出國人對傳統文化的忽視，還反映深藏在我們骨子里對自身文化的傲慢和不屑及崇洋媚外的劣根品性。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇11

　　我的家鄉是鄭州經濟技術開發區營崗村，此刻經開區的農村的變化真是翻天覆地，讓城市的人來到農村，都會刮目相看。以前住的茅草屋、土坯房，既不能擋風也不能遮雨，而此刻家家戶戶都蓋起了兩層樓、三層樓的磚瓦房，還安上了玻璃鋼窗、防盜門，室內彩電、冰箱已不是稀罕物了。有線電視已聯網，農民的生活水平已大大提高，農村的醫療衛生條件不斷改善，農村人也照樣能享受“醫保”。大街上七老八十的老太太、老爺爺，一天到晚樂呵呵的，簡直就是：越活越年輕。家鄉的環境真是越來越美，經開區的道路越來越干凈整潔，道路身旁有很多茂盛的樹木。

　　經開區內的一條干凈的小河，小河內有很多可愛的小魚，我和妹妹沒事經常到小河邊玩耍，小河邊有一個十分大的廣場，廣場內有茂密的樹林，歡快的小鳥在樹枝上嘰嘰喳喳的叫著，孩子們在樹林里歡快的玩耍，開發區建設的十分大的超市丹尼斯，里面商品琳瑯滿目，衛生持續的十分整潔，經開區還有一家十分大的醫院是鄭州市第七人民醫院，醫院很大，里面衛生十分整潔，交通十分便利，我區還有一座秀麗的圖書樓，里面很多圖書，擺放十分整齊，教育局身旁還有一座巨大的航海路體育場，像一個巨大的碗。

　　此刻我們村拆遷了，我們一家在理想城居住，里面有秀麗的人工湖，湖里面有小魚和鴨子，我上次還見到了一只烏龜，里面長滿植物，十分優美，里面還有人工游泳池，今年暑假我經常到哪里游泳，里面的水十分整潔。保安十分認真負責，綠化十分優美，地下停車場寬敞整潔。

　　我們的新小區快要建好了，我十分期盼，聽說要建32層的高樓，建成后大家就能夠住進高樓大廈，就又能夠和以前的小伙伴玩耍了。

　　新農村，新天地。我們相信明天的農村將更燦爛，我們更深信祖國的明天將更輝煌!

美育云端課堂觀后感學習心得 篇12

　　其實在我看來，讀書就在于感受，一本書讀下來之后，很多人都會強制性的寫下一篇讀后感，其實心中很雜很亂，一時半會也理不清思緒。如果在這時寫下文章，很可能錯誤百出。其實不然，讀完一本書，必定會有許多發自內心的感悟，那種感悟，不是用一般的文字語言能描寫出來的，如果達不到那種藝術，反倒會侮辱了文章的本意。在這一方面的話，最好是等自己平靜下來之后再慢慢構思!

　　文章中“藝術”的真諦不在于運用華麗的詞藻，而是在于發自內心的那種真誠的東西。就算語言再平實，也能寫的.真實動人!只要達到這個水平文章才能寫的真實感人。而且筆尖稍稍一動，一篇習作佳文就如流水般一樣瞬間就寫出來了。擁有這樣的寫作手法，才算真正到家了。其次，要懂得運用各種修辭手法，在合適的地方添加合適的修辭手法，讓文章變得趣味橫生，更加靈活巧妙!

　　總之一句話：文章的藝術，難乎?難也!易乎?易也!

美育云端課堂觀后感學習心得 篇13

　　我獨衷熱愛于皮影戲，不是因為其他的什么原因，而是由于它的樸素風氣在我的心中震撼，它具有我們中華民族最傳統藝術，其豐富的文化內涵著實讓人感嘆。

　　中原人杰地靈，黃河世代從這里流過，在這里孕育了燦爛的黃河文化，也孕育了智慧勤勞的人民。千百年來，皮影藝術盛行于中國城鄉，逐漸在各地形成了許多富有地方特色的流派，成為我國古老的傳統民間藝術。如果我們繼續深入的對皮影藝術的社會文化含義，即以宗教信仰為線索來討論其形成及演出的象征作用，以音樂唱腔、角色行當與戲目劇本來討論其在中國戲曲史上的地位和影響，或以大眾的民俗生活為基礎來討論其演出的社會意義，就會發現在中國的皮影藝術中，蘊含著相當豐富的文化內涵。

　　除了歷史價值外，皮影更具有很高的文化藝術價值。首先，皮影戲中的人物、景物的造型與制作，屬于我國的民間美術范疇，本身就具有很高的欣賞價值。它的藝術風格，在民族藝苑里也是獨樹一幟。它為了適應皮影戲的幕影表現形式，采取了抽象與寫實相結合的手法，對人物及場面景物進行了大膽的平面化、藝術化、卡通化、戲曲化的綜合處理。其臉譜與服飾造型生動而形象，夸張而幽默。或純樸而粗獷，或細膩而浪漫。再加上雕功之流暢，著色之艷麗，通體透剔和四肢靈活的工藝制作效果，著實能使人賞心悅目，愛不釋手。第二，皮影戲音樂，是在不同地區分別融匯當地民族器樂、民間曲調的基礎上發展起來的。它的唱腔豐富，韻律優美，板式靈活多變，在我國音樂領域里自成一體。它與其他樂種也起著互相取補、互相促進與提高的作用。

　　此外，由于皮影藝術在我國還處于搶救階段，它現在的價位還是屬于較低的水平，所以我們應盡力保護好祖國的文化，即使力量是多麼的單薄，只要心中還涌動著民族的熱血，民族的璀璨藝術將永遠在人們心中閃爍。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇14

　　音樂，如同珍珠滴落玉盤，急雨敲擊窗欞，手指叩擊竹節，給平靜的現實生活帶來陣陣漣漪，讓聽者心里不由咯噔一聲，仿佛看見了另一種生命的盛景，絢爛而美麗。那是彼岸世界的花開花落，是來自血液與靈魂最深處的悸動。這是音樂給我的感覺。人被音樂吸引是常情，但我不明白，音樂為何有這么大的魅力!

　　音樂響起，大磬沉沉敲下全篇的底色，凝重里透著殘酷與悲涼，充滿厚重感的大鼓鋪墊出山巒之巍然，它無處不在，無所不能。

　　樂聲繼續，宛若洞簫的前奏帶著些微微的不安，而當鋼琴聲穩穩壓住青山秀樹，一切又變得寧靜安詳。聲音婉轉，將我們引渡到古韻昂然的彼岸世界，那里自然的容顏從未更改，青山亙古沉默。草木恣意舒張，山野清泉婉轉，空氣里蘊含芬芳，生命如同隨心所欲的舞蹈，在天地循環中此消彼長。然后微風漸起，大鼓萌動，音樂如破曉的晨光，喚醒生命開始第一次呼吸。

　　總有那么一些歌，讓你的心剎那間激動起來，風乍起，一池春水皺。這些歌，優雅的極處，不讓人感覺到悲傷，而是平和得仿佛那層層帷幔之后，膚白勝雪的女子波瀾不驚的容顏。

　　還有一些歌，像祖母干裂的嘴唇唱出的童謠。蒼涼的聲音配上迷離的電子樂，帶來撕心裂肺的溫暖。

　　音樂帶著難得的自信和微笑在旋律中綻放，伴著電子琴曲風，每一個音符都像生命在跳躍。

　　音樂賦予了我們太多的心靈悸動。曾經的硝煙彌漫，過眼的春光爛漫，歡騰的青春暢想，都被它用干凈的聲線在清晨喚醒，快樂地行走在燦爛的陽光里。

　　譜寫樂曲的是人類的心，而音樂展現的是人的心世界。

　　音樂為何有這么大的魅力?聆聽輕敲竹子產生的天籟之音，我想我找到了答案。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇15

　　迎春音樂會 今天是12月31日，是20__年的最后一天。下午我們學校舉辦了隆重的“迎春音樂會”同學們端坐在教室里，通過電視觀看節目。音樂會的節目各種各樣，豐富多彩，在校長熱情洋溢的新年致辭和二胡協奏曲中，音樂會開始了。有獨唱、合唱、民樂、管樂，還有打擊樂和舞蹈表演，同學們看的都入了神，不停地拍手鼓掌。

　　其中有一個節目是我最喜歡的，就是由我們的汪老師和她的女兒來表演的《爸爸去哪兒》他們的聲音非常好聽，讓我一下子想起了看過的電視節目。我覺得這次音樂會很精彩。希望今后我也能參加這樣的節目，給大家帶來精彩的表演。

美育云端課堂觀后感學習心得 篇16

　　生態文明是人類文明的新發展，它與物質文明、精神文明和政治文明具有同樣重要的地位。環境和人類與大自然的和諧是密切相關的，生態環境得到改善，就能推動整個社會走上生活富裕、良好的文明高速路。

　　工業文明給人類帶來了巨大的收獲，但生態文明卻一步一步的離開人們，可人們還是不把生態放在眼中。直到近幾年全球氣候變暖，人們才意識到生態環境的重要性，大規模的宣傳“保護環境，人人有責”，可地球早已被他們破壞的千瘡百孔。地球在近幾年受傷害的數字令人瞠目結舌。例如，目前地球上的動植物大約每一天有100個物種從地球上不見。在第三世界由水污染引起的疾病平均每一天導致的死亡人數達2.5萬人。或許大家以為這些都是外國的災難，但今年我國北京、天津、上海等地多次發生的歷史上罕見的沙塵暴天氣，使得中國人感受到了環境破壞程度之深和距離之近。

　　生態文明具有豐富的資料。就其內涵而言，主要包括生態意識文明、生態制度文明和生態行為文明三個方面。改革開放以來，黨一向強調生態文明。黨的xx大報告在闡述實現全面建設小康社會奮斗目標的新要求時，第一次明確提出建設生態文明，搞好生態文明建設。國家對生態的問題一次次的進行討論和研究，最終得出我國生態污染嚴重超標的結果。

　　生態災害最直接的惡果就是經濟，據說我國每年要拿出20__億人民幣來用于受生態災難影響的地區的補償。生態已經與人類的生死存亡息息相關了，人類才開始珍惜它，未免有些太遲了。

　　曾記否，我們的前人生活環境是那樣的完美：花在草地上展開笑臉，鳥兒在天空中無憂無慮地飛著，魚在水中游來游去……如今，應對滿目瘡痍的地球，我們是否就應深深地反思：時代要進步，文明要發展，人類向大自然一味掠奪式的索取生活方式不可取。我們人類作為高等動物，卻連低等動物保護家園的意識也沒有，是不是太不配了

　　生態文明教育是一種把人的問題提到一個新的高度，我們小學生更就應受這種教育。我們就應明白，地球上的資源是有限的，而如今人類的亂砍濫伐，使原本秀麗的地球變得不堪一擊。我們必須要更加珍惜生態，不讓它在我們手中化成碎片。我們要提高生態文明意識，從身邊的一點一滴做起，盡量少用一次性物品，節約一滴水、一度電，不亂扔白色垃圾、廢電池，構成自覺的行動，不浪費身邊的資源，做到真正的低碳生活。

　　我們作為小學生，在抓緊教育的這天，更就應明白生態文明的重要性，我們就應將它作為一種不可估量的財富，珍惜它，愛護它。我們就應吸取上一輩人的經驗，珍惜資源，把地球轉成一個更加燦爛與輝煌的星球!

美育云端課堂觀后感學習心得 篇17

　　我們從現在就開始培養興趣愛好吧，現在我們還是一棵棵小樹苗，長大了我們一定能成為蒼天大樹，為人們帶來一片片陰涼。我在畫畫方面很喜愛，媽媽就給我報了叫“一道”書畫的興趣班。每個星期天，我帶上國畫顏料，興致勃勃地去上興趣班。我盛好水，擠好顏料，把畫紙展開，放在桌上。拿出毛筆，開始用五顏六色的國畫顏料，畫出一幅幅精美的圖畫，有牡丹花、有月季花、還有一串串可口的葡萄。經過白老師的認真指導和我的不斷努力。

　　終于有了不錯的成績，我的作品分別在《紹興晚報》、《中國鋼筆書法。書畫教育》上發表，同時得到了盡老師的表揚。我的課余生活不但快樂，而且給我創造了一個發展自己的機會，真是一舉兩得啊!