《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會（精選20篇）

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇1

　　善于造夢的夢工廠，這一次將自己的鏡頭對準了當代中國，在《雪人奇緣》中，其一場冒險旅程的展開或許稍顯套路，但那美輪美奐的東方風貌、不拘泥于一隅的天馬行空，儼然賦予了一個童話以足夠的童真，令人在友情、愛與家庭的情愫中攬得一份沁人心脾的溫馨。

　　同《ET》、《馴龍高手》、《超能特戰隊》等類型電影一樣，《雪人奇緣》實質在劇情上并沒有任何新穎的突破，跨越種族的友情，無能羸弱的反派，其故事是簡單而又直白的。三個善良的中國小孩幫助雪人重返珠穆拉瑪的回家路是電影的主線，而在這段回家路上，面對一臉萌態，擁有神秘自然力量的雪人大毛，叛逆的女主小藝和她的伙伴們在大毛的陪伴下完成的成長，則是電影締結的內核。

　　電影劇情雖然并不出眾，但在如何讓老套的劇情煥發光彩這一問題上，《雪人奇緣》卻交出了一份讓人滿意的答卷。在電影里從山清水秀的千島湖到蒼翠欲滴的黃山，從蔚為壯觀的樂山大佛到高聳入云的珠穆拉瑪，宛若身臨其境的動畫特效，使電影足以讓人感受到中國千里山河的地大物博之美，鮮有一部外國動畫電影能帶來如《雪人奇緣》這般美輪美奐的東方人文風貌。

　　如若說風景只是電影的加分項，那么咋看其貌不揚的雪人大毛則是夢工廠去支撐起這部電影的童真所在，在電影中大毛不僅能用蒲公英做成熱氣球，它一根填補在小提琴上的毛發，也能使一座山綻放鮮花，而電影最為讓人印象深刻的一幕便是整片的油菜花田變成了花的海浪，正是這些足夠天馬行空的奇想，使電影成功觸動了我的童真之心。

　　當一部電影如果能用足夠的夢幻奇想給人以童真之樂，那么其實再去反看電影中為數不少的反常識之筆，并不會覺得突兀，畢竟《雪人奇緣》它就是一個童話，在這個童話中我們不該被桎梏在現實的成人世界里，而是用一顆童心去發現夢工廠在不經意處留下的歡樂，并在這段大毛與小藝互相救贖的旅程去感受愛的力量，去發現生而為人，我們其實都擁有著如電影中小藝那般屬于自己獨一無二的價值。

　　童真與低幼其實只有一線之隔，而夢工廠卻每一次都能拿捏好這分寸，雖然《雪人奇緣》的故事不夠精彩，但它的制作，它的夢幻，它所飽含的溫情，仍舊足以讓人在這雪的奇緣中重拾童真。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇2

　　都說“是金子總會發光的”，可要是將金子放到BulingBuling的鉆石堆里，只怕也會被襯得黯然失色。對于國慶檔而言，三部主旋律大片就是閃閃發光的“鉆石”，《雪人奇緣》就是備受忽視的“金子”。

　　同《白蛇：緣起》一樣，《雪人奇緣》也是“中外混血兒”，以動畫電影的形式，講述原汁原味的東方故事。可能一提到合拍片，你就會預先給它打上“撲街”的標簽，但隨著一部部優秀作品的出現，這種偏見正在慢慢消除。歸根結底，還在于故事本身，這是放之四海而皆準的真理。

　　然而，前者依靠“自來水”效應，實現了票房的逆襲，后者卻激不起一點水花。果然，要想成就一部現象級的影片，天時，地利，人和，缺一不可。

　　吉爾.卡爾頓和托德.維爾德曼盡管都是外國人，但影片從內到外都是滿滿的中國元素，小到包子，大到街景，都給人一種親切的熟悉感。如果只是呈現了當代中國的生活風貌，還只能稱得上是“良好”，但是以家文化作為切入口，傳達出中國人含蓄內斂的情感表達方式，完全可以用“優秀”來形容。

　　本片另一大值得稱道的地方在于，不僅僅專注于“眼前的茍且”，還有“詩和遠方”，除了有千島湖、黃山、樂山大佛之類的著名景點外，還有古鎮、戈壁、田野、花海之類的絕美場景，全方位地呈現了中華大地的無敵美景，堪稱動畫版的《我和我的祖國》。

　　既然是動畫片，就不用那么在意邏輯方面的“硬傷”了，不用去想三位小主人公光憑一副好心腸就能“窮游”中國，穿著短袖就敢向珠峰發起沖擊，你讓同期上映的《攀登者》情何以堪?

　　也許，動畫片的最大優勢就在于可以永遠充滿童趣，卻不會被說成是“幼稚”。對大人來說，無論是尼斯湖水怪，還是神農架野人，還是喜馬拉雅山雪人，頂多只是獵奇而已，只有最純真的孩子，才會將它們當成朋友。

　　世間的緣分就是這樣奇妙，或者說力的作用本就是相互的，說不清到底是誰守護了誰，從表面上看，是小藝同阿俊、鵬鵬護送大毛回到了珠穆朗瑪峰，但在不知不覺間，大毛又幫小藝實現了穿越世界的夢想;小藝全程充當“神助攻”，幫大毛躲避反派的追捕，大毛又反過來給予了對方最彌足珍貴的情感慰藉，又何嘗不是另一個版本的“大白”……

　　所謂成長，就是你在專心拉小提琴時，身后是漫山遍野的花開。幸運的不是花開的結果，而是綻放的過程!

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇3

　　缺覺的人非常考驗電影里電影的質量，只要不達標，立刻就困覺。這不動畫片的最后半小時，不出意外的我又犯困了。只能怪我動畫片的期待，被《哪吒之魔童降生》養的太刁，這樣的小品動畫片，換之前會鼓勵多多，但從美術到劇情，跟哪吒一比，就是山雞和鳳凰的區別，只是適合十歲一下的兒童欣賞。

　　吹爆的油菜花景，連哪吒夕陽下的海邊都不如，更別說打斗戲了。唯一讓我驚喜的是，本來覺得整天雙眼無神的靠爸組--陳飛宇，聲音一向也和他睜不開的雙眼一樣，讓人發困。沒想到竟然配的男主還可以，沒有什么違和感，恭喜陳飛宇驚險及格，沒有成為這部動畫片的bug。

　　妹妹張子楓配音沒有什么驚喜，甚至對口條更為要求的動畫片配音，還暴露了妹妹某些發音的弱點，臺詞功力還得加強。當然并不是陳飛宇比張子楓好，而是一直不及格的陳飛宇，突然六十分，就不好苛責了。而80分的張子楓，還是有機會沖擊90分的。

　　除了明星配音，劇情幼兒化，各種天馬行空的違和感劇情，讓老阿姨怎么也入不了戲，不能被這樣的童話故事洗腦，總覺得假。

　　美術畫面就更倒退了。被哪吒養刁的胃口，真心接受不了一直穿同一件短袖，甚至到了喜馬拉雅山頂峰也不換。更有同場的小朋友，一開場就對爸媽大聲說，這個女生的小腿比大腿還粗啊。看，連孩子都騙不了，可見其美術之粗糙。

　　總之，敢于在國慶檔和多部主旋律大片對抗，票房肯定很受影響，雖然不如哪吒，但不知道發行方咋想的，推遲幾周上映，肯定票房翻幾倍。

　　不管咋說，為雪人奇緣的上映檔期的勇氣打三分，十歲以下小朋友應該會喜歡。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇4

　　說起來也挺奇怪的，這部片子完全不在我的List里面，但是可能最近看不少動畫片的原因吧，巧然的就買了票和朋友一起去看的。開場幾分鐘發現是中文配音的還有點失望，但是聽下去感覺其實沒有像外翻片那么奇怪，無論是口型還是動作，還挺協調的。

　　說說大毛吧，哈哈，和我以前擁有的一種一直雪兔子好像，出場的那一瞬間感覺自己忽然回到了小時候。小藝目測加分析應該是16-18歲左右，或者更小，而他的朋友在影片里說是要去讀研究生應該是20左右。至于鵬鵬應該就是一個孩子的化身。

　　縱觀影片感覺一共有3條線，第一條是劇情線，雪人被發現-到送回家，路上經過各種各樣的地方。后來被抓，又發揮超能力，靠著魔力解救自己。第二條是情感線，這個我著重想分享下情感線，雪人大毛其實可以看成我們的夢想，DREAM,因為有了一個堅定的夢想，才有了這么一趟追夢之旅。雪人所做，所想其實都是小yi的想法。表面看起來是雪人和小yi的感情線其實是小yi自己和自己的對話。無論是青年還是少年甚至老年，夢想的驅動力是很大的。再說下那個小哥哥，看的出來其實在他呆板的外表下面也有一顆赤誠的心，刷手機，看朋友圈和自拍成為現在太多90后的日常。有一種孤獨是熱鬧中的獨孤，還有一種孤獨是孤獨中的孤獨，后者其實不孤獨，所有當他說小yi孤僻的時候，有一部分的話語也在講自己。還記得大毛把油菜花田變成花浪的時候，大家都笑了，那種開心是真實的自己的，內心深處的感受。還有一條線就是情感升華線。在電影里的表現形式就是家人，他們就向是生活中的現實。理想的終極就是對現實的最好理解。

　　這是我的想法，僅僅代表我自己

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇5

　　國慶檔除了三部紅色的主旋律電影，還有一部很可愛的動畫電影，叫《雪人奇緣》，從名字上來看，很容易就讓人聯想到了《冰雪奇緣》，然而去看的時候，你會發現內里其實根本不一樣，或許它更接近于溫馨的科幻電影《E.T.外星人》，或著從主角外形設定上來看，笨拙、可愛的大毛，它看著又似乎很像《金剛》中的大猩猩。

　　但不管怎樣，在這部電影里面，我們看到的主要還是關于愛的解讀，這種愛，是圍繞著家庭而發生的，也圍繞著友情和青梅竹馬之間的愛情來發生的。

　　女主小藝是一個失去了父親的女孩兒，她原本小提琴拉得很好，可是因為教她拉小提琴的爸爸不幸去世了，她就封閉了自己，很少再拉小提琴。但是，小藝她爸爸以前很喜歡去旅游，她爸爸也去過很多的地方，給她帶來了很多漂亮的明信片。

　　爸爸走了之后，她就特別珍惜這些明信片，每當看到明信片上那些經典的旅游景點，她的心就會蠢蠢欲動，想要去見識一下這些美麗的景點。因此，她特別地拼，拼命地、努力地去賺錢，做各種各樣的兼職，賺取綿薄的收入，儲存著這些錢，想要有一天，能如愿一個人去這些地方旅游。

　　當然，在這個過程中，她不由得就變得越來越男子氣，也越來越難以對家人敞開心扉，包括親愛的奶奶，包括敬愛的媽媽。每一次她進出家門，都會在奶奶的嘮叨中與關愛中接受了一場“語言的洗禮”，奶奶對她愛是毋庸置疑的，可是對于大人的嘮叨，其實很多時候，小孩子并不是特別關心。

　　自然而然地，她也就總是打個馬虎，假裝接受，假裝聽明白了，隨便搪塞幾句，就回到自己的房間或離開自己的家。直到有一天，她發現在自己家的屋頂上來了一個神奇的物種，純白色的皮毛外，碩大的身形下，隱藏著一顆溫暖善良的心的大毛。在與這個神奇的生物的接觸下，她才慢慢地改變了自己的性情，發自內心地想要幫助這個神奇的生物，讓他可以安全地回到屬于他自己的家。

　　在這個小藝擅自決定的，對他(大毛)敞開友情幫助的過程中，我們看到的就不僅僅是小藝對于大毛的幫助了，反過來講，其實這場冒險，是大毛對于小藝的救贖。

　　大毛看到了小藝收藏的明信片，也知道了小藝喜歡拉小提琴，因此在小藝決定幫助他回家的路途上，他盡可能的繞遠路，帶著小藝、鵬鵬他們兄弟倆一起進行一場又一場驚心動魄的大冒險，穿過黃山，路過樂山大佛，甚至還在稻城亞丁展開了一場美得令人流淚的“油菜花沖浪”， 像葛飾北齋的《神奈川沖浪里》一樣，瞬間讓人心動、激動地想大聲尖叫。

　　聽說，在《神奈川沖浪里》所畫的浪花，葛飾北齋他所描繪的那個1/5000秒的瞬間，就是人與人之間能相互理解的那一瞬，《雪人奇緣》也不外乎是在這個片段中，達到了全片的高潮。

　　那是一場極致的、關于自然之美與愛的冒險，也是小藝他們幾個人之間，心互相“融化”的瞬間，在這美好的“油菜花浪”之下，他們才真正地接納了彼此，真正的明了了對方的心意。

　　比如鵬鵬的哥哥小俊，一路上為了能夠保持和小藝他們同行，歷經了千辛萬苦，甚至把自己最在意的行當都給賣掉了，包括手機。他自己一直很在意的外貌、個人形象、限量版服飾，也都變得邋里邋遢。也懂得了如何去安慰別人，比如在“沖浪”的這個過程中，小藝的小提琴不小心因為撞擊而壞掉了，他也知道了該如何去安慰她。

　　幾個人一路跌跌撞撞地向前行走，也在這跌跌撞撞中學會互相尊重，互相的理解，互相的包容，互相盡心竭力地為對方考慮。大毛也一次次的展現了自己的魔法能力，不僅幫助大家逃離危險，逃離追捕，也在魔法的幫助下，幫小藝修復了小提琴，偷偷地為小藝保管她與爸爸的合照……

　　電影最后，自然是大完美的結局，他們一行人如愿地到達了珠穆朗瑪，到達了大毛的家鄉，讓大毛與家人團聚。也在不知不覺中，令反派波老板變回了“年輕的自己”，回想起自己真正的初衷，成了真正的自己，把對雪人的“追求”，轉變為對雪人的愛，希望雪人能夠回到他的家鄉與父母團聚，就好像避免雪人和自己一樣錯失家庭一樣，他的心，變得又軟又暖。

　　小藝也在經歷了這么多冒險之后，開始理解到奶奶和媽媽對自己的苦心，開始明白了自己最近瘋狂地賺錢，而導致與她們產生的隔閡是多么不對。確實，有的溫暖，只屬于一個叫“家”的地方，小藝，結束了冒險，回歸了家，也回歸了對奶奶與媽媽的愛之中。

　　所以，其實《雪人奇緣》并不僅僅是一場冒險，它更是一場救贖，將愛，慢慢地傳遞，從一場又一場的冒險中，告訴人們，愛的重要性，以及愛與愛之間的無私，關乎親情，也關乎愛情與友情，愛，在《雪人奇緣》里面，成為貫穿整部電影的主線，大放異彩。

　　而我，也不得不大愛《雪人奇緣》。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇6

　　電影“小巷管家”以趙建國平凡而偉大的先進事跡和“街鄉吹哨、部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，生動講述了在基層治理過程中如何打通最后一公里甚至最后一米的感人故事。同時通過趙建國這個平凡的人在生活中，一直在解決街坊四鄰門口的小事兒“鄰里糾紛、占道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升……”等等百姓生活中諸如此類的問題，塑造出“小巷管家”為居民群眾服務、為背街小巷治理甘心奉獻的先鋒形象。

　　結合老干部工作大局來看，“小巷管家”正是離退休干部在社區中發揮優勢作用、散發服務人民群眾、參與社會建設無窮正能量的光輝寫照，給我們強化政治引領，加強離退休干部“三項建設”，組織號召他們為黨和人民的事業增添正能量提供了更多參考，比如我們的老黨員先鋒隊、老干部啄木鳥志愿督查隊等，都在延慶區社會建設、創城、創衛、創森等方面發揮著積極作用，充當著“城市管家”、“社區管家”職能。對于我們老干部工作部門來說，應該在服務全區綠色發展、助力地區經濟社會建設的大局中，積極協調好社會各方力量，為老同志發揮好優勢作用，搭建平臺，做好服務保障。

　　從個人崗位工作來講，我覺得身為老干部局工作人員。應該工作中大力倡導“三用原則”。一是用心：真正用兒女之心、負責之心來做工作;二是用情：滿懷尊重、理解之情，實現服務工作之實;三是用力：真正以人為本，不怕難、不怕繁、不怕重、不怕怨，做到管理科學，服務優良。我們要以務實工作，用心為老干部服務。以誠待人，真心與老干部交心。為他們辦實事、辦好事，想老干部所想，急老干部所急，幫老干部所需，視他們如親人、如長輩，以愛心、熱心、真心、誠心傾情關愛，與他們建立起不是親人、勝似親人的真摯感情，成為廣大離退休干部最可信賴的人，為他們不斷地提升獲得感、幸福感而不懈努力。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇7

　　早就聽別人說《千與千尋》這部動漫很經典，暑假期間我特意看了一下，起初沒什么大的感覺，當我在課堂上再次觀看時感觸頗深。

　　這部影片主要講述了千尋一家去往新家途中誤入了神靈世界，千尋的父母因為吃了街上店鋪中的食物變成了豬，千尋歷經千辛萬苦救父母的故事。千尋在這次不尋常的經歷中，可以說是發生了蛻變，剛開始的怯懦不懂禮貌與后來的勇敢懂得感得形成了鮮明的對比。

　　人只有經歷了事情之后才會成長才會變得成熟。千尋剛開始遇事會哭，對待別人的幫助不懂感激，但在經歷了眾多事情之后，她學會了勇敢的去面對一切解決一切，對于那些曾經幫助過她的人也不遺余力的給予幫助。千

　　尋在這個拜金主義的世界中，潔身自好，面對她曾經幫助過的無臉男給她的大把金錠，無動于衷。并勸誡無臉男放棄貪欲，回到自己的家，同時還大方的將能救她父母的河神給的丸子喂給了無臉男吃，幫助他恢復了往日的模樣。千尋對人的友善也得到了回報，在為河神洗澡時，無臉男就曾為她偷了藥牌，在去找錢婆婆的時候，無臉男也一直陪伴著她。可見人在成長的過程中只有先付出才會有回報，予人玫瑰手留余香，互幫互助才能走向成功。

　　在千尋最終救回父母回到現實世界的過程中，除了別人的幫助，最缺少不了的就是她自己的堅持了，沒有她的堅持，頑強，她也走不到最后。最難忘記她飛奔在管道上的那刻，為了救小白龍，她竟無懼生死，堅持前往湯婆婆那里搭救白龍。這對于一個10歲的女孩來說真的難能可貴。千尋本是一個純真善良的孩子，只不過在過多的物質影響和父母的庇護中失去了真實，在這次奇特的經歷中，她不僅沒有失去自我，反而尋回了自我的鑰匙，獲得了寶貴的人生財富。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇8

　　很久很久沒有這樣一部讓人華語電影，可以讓我在100多分鐘里沉浸在影片所呈現的破案、復仇的燒腦劇情里了。

　　一個溫馨和睦的家庭被個權貴混蛋小子攪亂了生活，家人為了保護自己，反殺了他，卻迎來了更猛烈的調查報復，然而在電影的最后幾分鐘中，劇情再次翻轉，被埋在泥土里的羊扭轉了“真相”。

　　值得一提的是，本次肖央真的是影片中最大的驚喜!

　　本來對他的印象還是停留在上一部《唐探2》、《情圣》里，本次出演了李維杰這個角色，將一個心思沉穩的父親，和一個矯捷敏銳的幫逃者演繹的出神入化。

　　陳沖可以說是再一次貢獻出了教科書般的演技，每一次的怒吼都讓人對她的角色恨入三分。譚卓則是一如既往的細膩動人。全員演技在線，作為一部國產商業電影實屬難得。

　　說回電影故事，影片的情節遠比電影平臺上的故事簡介來的更錯綜復雜、燒腦刺激，細細觀察不難發現，這不是一部單純的娛樂商業片，而是一部相當嚴肅的電影，它探討的不僅僅是表面的這裝反殺案件，更是正與反的對立，以及女性世界的崛起。

　　影片中，李維杰的大女兒收到了警察局長兒子的強暴，卻遭遇了來自警察局長一家更殘酷的調查，明明受害的是女性，可背負痛苦的還是女性及其家人。

　　在日常的新聞中，我們也時常能看到那些關于女性受害的新聞，在網上評論的只言片語中，總是輕而易舉的能夠看到有人說“誰讓她穿的這么少，活該!”等言論，令人心寒。

　　在中國這樣的父權文化下，權利是具有絕對的強制性的，這種強制中就帶有暴力，在這樣的大環境里，女性便是暴力最大的承擔者。《誤殺》卻用了一種幾乎是浪漫性的語境，安排了一場高智商逃脫，在某種意義上來說，這是中國第一部不物化女性的電影，這是一部為女性發聲的影片。

　　整體來說，這部電影屬于中上之作。

　　實力戲骨同臺飆戲，人物性格塑造到位、情緒也表現的很飽滿,讓人能夠完全沉浸在情節中。作為一部年底的賀歲大片，實在是再完美不過了。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇9

　　為區別于一般的美式動作類型影片，天使們除了借用一些現場道具外，基本都是徒手打斗，只有反面角色才會大量使用槍支、炮火，充分展示出人體的柔美與動感。從整體效果來看，相比單打獨斗，影片中三人的合作動作設計得更為精彩。如三人初次與“竹竿怪人”交手的一幕堪稱經典：伴隨著不斷加快的音樂節奏，天使們迅速在奔跑中脫去宴會裝扮，改以利落的緊身衣亮相，展開巷戰追逐，直到一鐵門攔住了去路，敵人用手槍連連射擊，天使們靈巧地飛身躍開，這時子彈已經用完，于是雙方徒手開打。身手不凡的“竹竿怪人”側身從鎖著的鐵門縫隙中穿越而過，而天使們立即搭起“手橋”，讓娜塔麗先就勢跳過鐵門，娜塔麗就勢拉住屋頂的一條紅色絲帶踢了過去，將敵人攔截下來，此時亞歷克絲與迪蘭已像靈巧的動物一樣翻過鐵門，“竹竿怪人”手持一把細長拐杖擺開架勢，天使們也立刻一字排開，娜塔麗在中間前傾，亞歷克絲和迪蘭在兩側單腿抬高準備迎戰。“竹竿怪人”口中不時發出奇異的怪叫聲(似乎是在向李小龍“致敬”)，手中的拐杖也突然被抽出，變成鋒利無比的長劍猛烈襲來，但無論他如何兇狠，天使們都毫不示弱。她們輪番展開進攻，娜塔麗突然彎下腰的同時，迪蘭就勢躍起痛擊對手下巴，接著迪蘭又捧起亞歷克絲快速旋轉，將她也變成人體武器連續擊打對手，此時娜塔麗騰空三級跳再次飛腳將對手踢倒在地……銀幕上展示的這一系列的動作幾乎是在某個固定時空中瞬間完成的，這類動作設計已將原本并不稀奇的徒手較量升華為出乎意料的雜技表演，難怪會令觀眾目不暇接。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇10

　　在女排姑娘的身上我們看到了一種難能可貴的精神，這就是“女排精神”。究竟何為“女排精神”，我想用我粗鄙的文字來淺薄地進行梳理，以便日后習用。

　　一、“女排精神”之團結奮進、一致向前 比賽中，2人及2人以上的比賽項目，最需要的就是團結一致。在女排身上，這種精神尤為突出。場上的每一次發球、傳球、進攻，都顯示出女排隊員之間的團結，得分相互鼓勵，失誤互相打氣，電視屏幕上傳遞給我們的是她們的團結，也正是在隊員團結一致的協作中，女排一步步走向成功。“贏了一起狂，輸了一起扛”是對這種精神最完美的詮釋。

　　二、“女排精神”之永不言棄、敢于拼搏 且不說女排在經歷輝煌后所渡過低谷期時的堅韌努力，單是在本次奧運會上，每一場的比賽中所表現出來的堅毅和勇敢，就已經夠讓我們領略在她們身上所呈現出來的“永不言棄”的精神。在本次奧運會上，女排的前行之路甚是坎坷，每一場比賽的對手都是在國際上比較有實力的隊伍，每一場比賽都打得讓人揪心又興奮。女排姑娘們面對對手沒有放棄拼搏，一分一分追，一分一分趕，雖然一路踉蹌，但目光堅毅。可能姑娘們的目標不是冠軍，而是告訴自己即使有時候知道不會贏，但依然竭盡全力，永不言棄。

　　三、“女排精神”之逆境奮起、不驕不餒 在首戰失利的情況下，中國女排迎來了主場作戰的衛冕冠軍巴西隊。在這場比賽中，女排姑娘頂住了強大的壓力，在先失一局的情況下，敢打敢拼的姑娘們奮起直追，最終以3比2的成績逆轉取勝。像這樣的逆轉，在本屆奧運會的中國女排身上并不少見，包括最后一場對塞爾維亞隊。頂得住壓力、下得了決心，誰說逆境不可破?

　　四、“女排精神”之愛國情懷 本屆奧運會中，中國女排不畏強手、頑強拼搏、為國爭光的背后凝聚了一種精神、一份情懷，這就是“愛國情懷”。為祖國而戰，為祖國榮譽而戰、為五星紅旗能在馬拉卡納體育場升起而戰、為國歌奏響奧運會賽場而戰。中國女排在這種情懷的強大支撐下披荊斬棘，創造了專屬于她們的輝煌。 有種精神，只有中國女排擁有;有種精神，它叫“中國女排”。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇11

　　在23號結束的世界女排大獎賽，中國女排在東京總決賽上以1勝4負的戰績第5次平了歷史最差成績第5名。在最后一場比賽中，中國女排對德國女排，中國女排不僅輸掉了比分而且輸掉了精神和士氣。老女排的精神頓時沒有了。

　　比賽可以輸，但是不能輸掉精神!現在的女排都是新隊員，在關鍵時刻沒有一個可以站起來，穩住全隊的陣腳，也就是說，現在隊員沒有一個實在技術和心理上都過硬的。一個優秀的隊伍，必須要有一兩個這樣的隊員，但是總過對沒有一個。中國隊敗給可以說是二流球隊的荷蘭和德國，顯示出了我們的基本功不行，技術過于粗糙，一傳不夠穩定，二傳也不行，4號為的強攻總是被人攔，或者打不死。。。。。。。。。

　　最近從網上看到，現在的中國女排將在全運會后做出一些人員調整，一些老隊員將要在來到國家隊，幫助中國女排重新前進。拿亞洲冠軍已不再是我們的需要，我們要的是更好的成績，因為在亞洲中國女排是最棒的，而在世界已不再是。我依然相信，女排會再會到世界排壇的前列。

　　由于排球這項運動在我們的國家還不夠普及，我們全國打排球的才200多人，而且現在的體校，根本就沒有了排球這一項，全國的排球俱樂部才10多個。而荷蘭有好多好多的人打排球，俱樂部更是比我們多的多。現在國家隊的隊員應該是全國最好的隊員了，再選根本就選不出來。后備人員不足也是導致我們排球運動在一點點下降的原因。所以現在有很多的老隊員她們雖然有傷，但還在堅持打球。

　　我們永遠支持你!

　　中國女排，挺住!!!!

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇12

　　《小巷管家》從老百姓的視角切入，選取“小巷管家”這一群體來呈現，通過一條小巷的變化，體現了北京市“街鄉吹哨、部門報到”工作機制;表現了基層黨組織和黨員工作的最基本的工作，折射出國家的發展、時代的變化，體現出小人物大時代、小切口大主題。

　　片中主人公趙建國，就是這一群體中的優秀代表，他不僅心系胡同保護，關心胡同里居民的生活，積極引導居民自治、協商共治，使人人參與到社區管理中來。鞏漢林飾演的這一角色樸實親切，是“小巷管家”的一個縮影。影片將正在和即將發生的政策與工作及時融入劇情之中，貼近生活，貼近現實。除了趙建國，片中幾位居民李京勝、張同生人物形象生動鮮活、接地氣，體現出北京人性格中的大氣和幽默。

　　這部電影真實地反映了我們把國家治理落實到了基層，而且是通過很多這樣甘于奉獻的‘趙大爺’來實現的。趙大爺讓人感受到了北京人的熱情，胡同街坊之間的鄰里情非常溫暖。情滿四合院，情滿小巷。北京面貌的改變，就是這樣靠基層做起來的。家暖、巷暖、國家才能更暖;人民有信仰 民族有力量，國家才有希望，所以不僅北京要呼喚更多的‘趙大爺’，全國都要呼喚更多‘趙大爺’!

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇13

　　電影的主旋律應該是取材于“殺妻騙保”等一系列，整個電影荒誕卻又站的住腳，直白殘忍卻又真實存在。

　　“反派”的刻畫我覺得很有趣，給我的感覺又壞又蠢，所以雖然現實比電影更殘酷，但還是在呼喚愛。還蠻喜歡朋友的這個設定，一味地壞，是每個人生活中都會遇見，但一定要逃避的壞。

　　大鵬和我想象中不一樣了，“吳海”是個又好又傻的蠢人，也是個真誠的人。而大鵬讓我相信了他的存在。“吳海”這個人有大部分人心中的惡，目無法紀，卻又盲目相信別人，對所謂的“救命恩人”言聽計從，他又有著不得不提的良善。大多數人在做下惡行的時候，正是不知道自己所做的到底是什么。大鵬刻畫地真好，骨子里的怯懦，對生活的盲從，還有，偶爾的反抗，讓你對這個蠢笨的底層中年男子，沒辦法厭惡。

　　不得不提的還是柳巖，她跳出了我對她原本的賣肉形象，“岳淼淼”這個人物，真好，真的好。她在娛樂圈豁的出去的背后，不正是另外一個“岳淼淼”嗎。她世俗又單純，而我每一次對她的同情都會被她所展露出的新的一面所沖刷。電影是真善美的體現，但現實不是。“岳淼淼”在電影里遇到了她的真愛，真愛給予了回饋;但生活中的“岳淼淼”一定沒這么幸運，所以希望生活中的每一個姑娘擦亮眼，遠離壞的人。

　　電影的缺陷也是蠻明顯，沖突感不夠，有些情節略顯突兀，整個背景刻畫地略顯單薄，父與子這條線幾乎全廢，導致大鵬因為兒子所做的惡行，在我這里并不太成立。

　　但瑕不掩瑜，這是一部好電影。電影中講到了地獄，“做了壞事會下地獄”，這是我們一直以來接受的理念，但拋棄自我的人不會懷揣這些信念。神不一定會懲罰眾人，電影向我們披露了人會壞的何種地步，但這只是冰山一角，壞生活的逃離，免于踏入阿鼻地獄，要拯救自己，在我看來，只能靠自己。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇14

　　8月20日晚，在里約熱內盧小馬拉卡納體育館，中國女排在萬名現場觀眾和億萬電視觀眾的見證下第三次捧起奧運會冠軍獎杯。

　　里約奧運會上，泳壇少女傅園慧的一句“洪荒之力”，讓國人感受到一股清新之風。而隨著中國女排的登場并且最終摘得金牌，很多國內網友才明白，原來女排精神才是真正的“洪荒之力”，讓我們在激動落淚之后能夠感受到昂揚向上的力量。

　　“女排精神”是現任中國女排主教練郎平和她那一代的女排隊員用一記接一記的重扣打出來的，用一座接一座的獎杯鑄起來的。但是不可否認，30多年來，中國女排的發展并非順風順水，也曾遇到低谷，經歷失落，但女排姑娘們面對失敗與低潮，永不言棄，奮力爭先。哪怕是遭遇大賽的失利，面對獎牌的旁落，姑娘們仍舊沒有絲毫的懈怠，仍舊用訓練場上的汗水與傷痛告訴自己，也告訴國人，希望的啟明星仍舊懸掛在前方。這次奧運會之旅同樣如此，中國女排開賽之初備受打擊與壓力，但正是不言棄的精神幫助她們走到了最后，也笑到了最后。

　　任何一項體育運動要想奪冠，都離不開拼搏與奮斗。女排姑娘們站在奧運最高領獎臺上時的風光，我們都看在眼里，但是她們在日常訓練中所付出的汗水，卻是我們看不見的。而她們之所以取得這樣的成績，也正是無數個日夜不懈努力和付出的結果。正像郎平所說的，“女排精神一直在，單靠精神不能贏球，還必須技術過硬。”

　　里約奧運已經結束，“女排精神”所蘊含的意義卻早已經超越了體育的范疇，被視為融入各項事業中的寶貴精神財富，顯示了強大的生命力和感召力。讓我們向女排姑娘們致敬，向團結拼搏、永不言棄的“女排精神”致敬。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇15

　　一部真實反映北京基層治理工作經驗的電影《小巷管家》10月29日與全國觀眾見面。

　　電影《小巷管家》由鄭昊執導，馬銓聯合導演，鞏漢林領銜主演，張英、方清平、鞏天闊、張兆北、張京生、翟小興、孫茜、孟秀、李勤勤、賈雨嵐、劉大為、盧秋宏等聯合主演。

　　以東北笑星形象深入人心的鞏漢林，此次在影片中飾演了一位熱心腸的北京大爺趙建國。作為“小巷管家”，他義務幫助老街坊解決生活問題，改造廁所、美化街道、清理煤棚……雖然過程中受了不少委屈和埋怨，但隨著胡同環境變得越來越好，他的辛苦付出最終也得到了街坊鄰里的認可。

　　鞏漢林坦言，自己也是因為參演這部電影才真正了解“小巷管家”這個群體，“北京的很多胡同和社區都有‘小巷管家’，他們是純義務的，不拿一分錢，為社區老百姓服務，我演的就是這樣一個角色，也是真人真事。”為了扮演好這個角色，鞏漢林深入生活，不斷從形象和內心塑造上貼近人物，“每天我穿上志愿者的服裝，戴上紅袖章，往胡同里一站，如果不注意看我的臉，基本上就是一個真正的小巷管家。”

　　演完這部戲，鞏漢林最深刻的感受就是“小人物有大情懷”，“在北京市街巷治理的工作中，北京市民不為小家、只想大家，犧牲了很多個人利益，使北京市的面貌煥然一新，特別是街巷社區小胡同的改觀非常之大。”他坦言，這次拍戲也讓自己大開眼界:“以前我對胡同的印象就是路窄、公廁臟，沒想到現在的胡同不僅公廁修得漂亮，還有非常漂亮的綠化帶、活動中心甚至博物館。從這一點來看，真的讓我體會到了北京的發展、國家的發展。”

　　值得一提的是，鞏漢林的兒子鞏天闊也在《小巷管家》中亮相，“我演的是一個外地進京打工、賣灌餅的小伙子，我這條故事線主要體現了北京人民的包容，也體現了外來務工人員為建設北京付出的勞動。”他希望，這部“講述老百姓身邊故事”的電影能得到更多老百姓的喜愛。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇16

　　強烈希望在電影結束的時候來個彩蛋，大家一起合唱我和我的祖國!一定激動人心!現在的小朋友就是缺少了紅色愛國主義教育，才導致了香港問題的惡化!祖國的日益強大離不開對青年年的愛國主義教育!我也想唱我和我的祖國!我和我親愛的祖國!國外的先進文化我們可以學，但是我們一定不能忘了我們中華民族傳統美德……

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇17

　　平日里，三大球中，排球的關注度最低，然而，在國際賽場特別是奧運會這樣的大賽中，中國女排總能發出耀眼的光芒，刺得你我熱淚盈眶。

　　里約征程，中國體育代表團整體戰績欠佳，收官時刻，幸好還有中國女排!姑娘們強勢逆轉東道主巴西、擊敗勁敵荷蘭，昂首挺進決賽。決賽過程驚心動魄，相信電視機前很多觀眾的心一直懸著，但這顆懸著的心還沒到嗓子眼，因為困難再大，你能在姑娘們的臉上看到笑容;因為對手再強，你能感知到這是一支有精神支撐的隊伍。酷者如朱婷，就往那個點打，快要把對方10號打哭;穩者如郎指導，關鍵時刻暫停、換人，效果立見;悍者如后排防守，打不死，捶不爛，救起多個看似無望的球;美者如全體姑娘們，賣得了萌，走得了秀，抗得起失敗，贏得了冠軍。

　　用“萬人空巷”來形容國人對女排決賽的關注度，絲毫不過。在這支奧運軍團中，只有郎平和中國女排，能夠讓老年人和年輕人找到共同話題;只有郎平和中國女排，能夠讓爭吵喧鬧的網絡空間在這一刻達成廣泛的共識。奪冠的欣喜過后，人們談論最多的還是“女排精神”。在筆者看來，由郎平率領的這支新女排，既傳承了老女排頑強拼搏、團結協作等寶貴財富，又以自己的努力，為“女排精神”注入新內涵。

　　首先是“十年磨一劍”的專注精神。中國女排第三次站上奧運最高領獎臺，郎平發揮了重要作用。從當年的“鐵榔頭”到現在的郎指導，30多年來，郎平默默專注于一件事——排球!這種甘于寂寞的專注精神，不僅僅在體育領域，在工業制造、重大技術攻關、藝術精品打造等方面同樣需要。其次是向世界先進技術學習的開放精神。郎平退役后就去美國學習體育管理，這讓很多隊友們不解;當初她去意大利打職業比賽，被人譏諷為“為錢打球”;她率領美國隊在20xx年奧運會上擊敗中國隊，在網絡上引發一片謾罵。然而，如果沒有這一系列的“走出去”，就沒有今天從容應對各種困難局面的郎指導，就沒有堪稱經典的“逆轉東道主”。第三是科學管理、科學訓練的科學精神。相比較過去幾支女排，這支女排的傷病較少，這與郎平團隊的科學訓練和有效康復有很大關系。而在場外，郎平也按照新生代球員的特點來管理，鼓勵她們張揚個性、展示自我。于是，我們看到一個個新人們在場上放飛青春，贏得一個又一個勝利!

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇18

　　值得注意的是，《霹靂嬌娃》Ⅰ、Ⅱ的武術指導袁祥仁來自香港，他不僅花費數月時間，親身調教三位原本沒有武術功底的女演員，還在片頭客串出演了兩個完全不同的小角色，算是低調的“袁家班”中最熱衷于在銀幕前“拋頭露面”的一位。他與胞兄袁和平受到父親袁小田(電影史上首位武術指導)的影響，先后進入武術導演的行業，現在均已成為國際上炙手可熱的動作指導。而經過一番專業訓練后的女主角們動作身手果然大大增強，加之好萊塢先進的制作特效，她們在銀幕前看上去均有板有眼，一招一式間透出真功實打的架勢，這也充分顯示出華人武術指導對于好萊塢動作電影的關鍵提升作用。自1999年《黑客帝國》上映之后，以袁和平為代表的一批武術指導在好萊塢聲名鵲起，幾乎絕大多數的美國商業影片都開始以聘請中國的武術指導為榮，包括《殺死比爾》等一系列動作大片都是如此。中國武術指導也趁此機遇進入好萊塢主流影視圈內，學習美國先進的系統化的影片制作模式，并試圖將中國功夫的思想、倫理觀念滲入其中，這種現象的出現使好萊塢作品具有更多的中國元素，愈趨國際化的視野。本片即是基于上述背景下的產物。二十余年前的電視系列劇中三位天使均為白人女性，而本系列電影中卻出現了一位華裔天使，華人成為好萊塢炮制的一個正面偶像，這還是絕無僅有的。它表明，無論是好萊塢還是歐美觀眾，均已認可了中國元素的積極影響，尤其是在武術動作片領域。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇19

　　《一公升的眼淚》共11集，本劇根據真人真事改編而成，描述了15歲時身患不治之癥(脊髓小腦變性癥)，直至25歲去世，真實存在的女孩木藤亞也的半生。這是一個在日本感動了成千上萬人的真實故事。15歲的池內亞也(澤尻惠理香飾)出生于一個平凡而幸福的家庭，一家六口每天的生活雖然平淡卻很幸福快樂。從小就是好學生乖寶寶的亞也考上了自己心儀的高中，原以為從此光輝燦爛快樂的人生正等著自己，沒想到卻患上了不治之癥——脊髓小腦變性癥。慢慢地，亞也的身體機能開始不受控制，走路無法保持平衡，經常跌倒，甚至不能好好寫字，看著這么沒用的自己，亞也哭了一次又一次，當她哭著問醫生“為什么病魔會選上我?”的時候，更是讓所有觀眾潸然淚下。

　　亞也不僅要為鼓勵自己以及幫助自己的家人和朋友而活，還要為自己而活。她不希望身邊的家人、同學、朋友因為她而改變他們原本的生活;也不希望自己成為他們的負擔和可憐對象。于是，她在自己選擇的道路上一步一步地尋找光明，直到能那樣微笑著說話為止，這最少需要一公升的眼淚，但她要在眼淚中變得堅強。當班里同學們因她而教學進度延緩時，她會微笑著說“對不起”;當被人說是殘疾，投來奇異的眼光的時，她會坦然的接受說“背著沉重包袱的我就是現在的我，我會抬頭挺胸地活下去”;當她無力跌倒的時，她會鼓勵的說：“摔倒了又有什么呢，再站起來就行了，摔倒的同時仰望天空，藍藍的的天空今天也是廣闊無邊地微笑著，我是活著的。”…雖然經歷了無數次的打擊和傷害，但亞也總是那么樂觀、堅強。她沒有怨恨過任何人，更加沒有怨恨命運之神為什么對自己那么殘忍，她只知道自己想生存下去，只要能生存一天，對她來說就是上帝對她最大的恩賜。

　　亞也跟我們所企求的遠遠不同。我們可以幸福的活著，可以去自己想去的地方，可以做自己想做的事情，可以過自己想過的人生…但是亞也不能，這些對她來說都只是奢求。因為病魔的困擾她放棄了人生中很多重要的東西。放棄了能讓自己飛躍的籃球賽，放棄了自己想考的大學，放棄了自己鐘愛的職業…她所剩下的未來就是竭盡所能地生存下去，僅此而已。她每天都是在和自己戰斗，痛苦著，壓抑著。但是她依然懷著對未來的微小憧憬堅強勇敢的活著，她說“如果痛苦時就超越這痛苦，那對岸有彩虹般的幸福等待著””有目標有理想我們就要全力去爭取，沒有到最后一秒，誰也不知道結局。

　　人的生命可以很脆弱，脆弱到不堪一擊，但是人的生命也可以很堅強，堅強到百折不撓，在你找到了自己的人生目標后，你的生命、生存才變得有意義。《一公升的眼淚》是一部感人的勵志片，它讓我們明白了我們現在時多么的幸福，我們要珍惜生命，珍惜擁有。本片雖然已經比較久遠，但是經典的東西是不會隨著時間的推移而失它的魅力。

《雪人奇緣》觀后感_精彩電影心得體會 篇20

　　接近影片的最后，當肖央飾演的李維杰站在鏡頭前說出“真相”時，相信很多觀眾會和我一樣發出疑問：與其如此為何不一開始就認罪，現在這樣不是白忙活了一場嗎?

　　同行的朋友勸我：不然的話這電影要怎么演下去，你何必這么較真呢?正如肖央在片中那句已經走紅的臺詞：“只要你看過1000部電影，就會發現這世界上沒有什么離奇的事情。”我也想說的是，只要你看過足夠多的電影，就知道這樣的設計并非只是要讓電影“演下去”這么簡單。

　　這一切要從李維杰這個人物塑造說起。從那位黃毛同事的話中，你便知道他小學都沒畢業，從那位警察的報告中，你也可以知道他沒有父母從小就是孤兒，正是這些經歷讓李維杰更加珍惜現在的家庭，也更加看重孩子的教育，然而正處在青春叛逆期，三觀也正在形成當中的大女兒卻成為他的一個難題。

　　想必很多窮苦出身的孩子，在成長過程中多多少少都有這樣的經歷：會嫌棄自己的父母，抱怨他們不能給自己更多，特別是在和同齡人的對比之后，這種情緒可能就會愈發強烈。而這其實是一個相當危險的訊號，如果處理不好，不但和父母之間的距離會越發疏遠，甚至有可能會誤入歧途，這也是為什么有些孩子小學時明明成績很好，可到了中學卻逐漸變成了另一個人，因為他們是沒有辦法獨立邁過心中這道坎兒的。當然也有些幸運闖過這一關的人，但他們卻也急切想要和過去的自己切割，終身無法以一種健康的心理狀態活著。

　　而面對同一屋檐下卻越來越陌生的孩子，大多數父母通常卻是無能為力，片中的李維杰同樣如此，忍痛掏了參加夏令營的錢也只是杯水車薪，根本無法解決他和女兒漸行漸遠的內在問題，在女兒眼中，他變成一個一無是處的小氣鬼，形象越來越卑微。而看到女兒怒氣沖沖的背影，他也是束手無策只能是一聲嘆息，他無法在女兒心中樹立起一個偉岸的形象，也無法將父愛有效地傳遞給女兒，這正是他痛苦的根源所在。

　　所以，當“處私刑”意味濃厚的“誤殺”發生之后，李維杰的第一反應是要保護家人保護女兒，但同時不可否認的是，也有一種“證明自己”的強烈潛意識在驅使著他。正如影片最后李維杰在警車里那番獨白：“很遺憾重新拉近彼此的距離是通過這樣的方式，但我希望這件事讓你真正成長起來。”他所做的這一切，正是為了讓女兒可以感受到父愛，同時重新樹立自己在女兒心中的形象。而編劇和導演也正是用這樣一種近乎殘酷的方式告訴我們：有效溝通是父母與孩子之間共同的責任，不要等到悲劇發生時才悔不當初。

　　而李維杰最后的自首同樣是基于此。無論是拒絕接受布施的僧侶，還是高高聳起的佛塔，仿佛都在告訴他“人在做天在看”。李維杰是一個好人，所以盡管他能騙得了所有人，但終究還是騙不了自己的良心。同時他這么做也是要給女兒看：哪怕你有一萬個正當的理由，人終歸還是要為自己的行為付出代價，這一次父親替你扛下了，但你也丟掉了最后的保護傘，接下來的路必須自己去走。當然這次“瞎折騰”還順帶解決了黑警，摧毀警長丈夫的選情，這些可以說是邊際效益了，所以無論如何李維杰都沒有“白忙活”一場，這樣的結尾處理比簡單加一句字幕應付審查可是要用心多了。

　　而親子關系這個話題，除了在李維杰“正義”這一方得到展示之外，在陳沖飾演的警局局長拉韞代表的“邪惡”一方身上也得到了對立的展示。和一無所有的李維杰相比，權貴家庭的拉韞則擁有一切。一邊是李維杰舍不得3000塊給女兒的夏令營費，一邊是拉韞給兒子買了汽車，一邊是李維杰為了保護女兒舍身取義，一邊是拉韞為了兒子以身試法，同樣都是不擇手段，但她和兒子的關系，有比李維杰和女兒更親近嗎?答案當然是并沒有。可見，金錢在親子關系中雖然重要，但絕非是最重要的。看了1000部電影的李維杰可，以發現世界上沒有什么離奇的，而我們看了一部電影也該多少明白一些道理。

　　當然本片引發的疑問遠不止這一個。譚卓飾演的妻子問丈夫，為什么不把換尸體的這件事告訴自己，肖央飾演的父親回答道：“我沒有什么本事，能做的，只有擋在你們前面。”然而事實真的如此嗎?不能說他是撒謊，但至少是沒有說出全部實情。因為盡管預演了許多遍，但李維杰深知不可能萬無一失，特別還是二女兒更是如此，畢竟小孩子有太多的不可控性了，所以他必須要瞞著她們，這也是他最后的一道防線。

　　至于死者的尸體究竟藏到了哪里?我傾向于還在那口棺材里，在原有的遺體下面，否則以李維杰的一己之力，似乎很難做到人不知鬼不覺。至于開棺當天下的暴雨，讓其他人都忽略了棺蓋上的血跡，警犬也無法正常工作，也算是“蒼天有眼”幫了李維杰一個忙，也是編劇合理的戲劇化處理。不過后來和豆友討論后覺得，還是扔到了新的施工地點埋在了地下比較合理，影片中也給出了他去鋪光纜時盯著看若有所思的畫面，唯一的疑問就是他如何做到轉移尸體的?

　　除了令人感慨的親子關系外，本片最成功的地方，還在于它出色完成了一次商業類型片的嘗試。監制陳思誠盡管有同為罪案題材的“唐人街系列”成功在先，但畢竟還是更偏向于喜劇風格，然而《誤殺》則截然不同，它是依靠故事和人物來推動劇情發展，而且幾乎沒有車戰槍戰這些動作戲，完全仰賴于場景切換和演員表演，依然能做到讓人時刻提心吊膽，從這一點講導演已經成功了。

　　說起表演，肖央讓我大吃一驚，看來即便是離開了喜劇，他依然是一個好演員。當然最讓人大呼過癮的還是陳沖的表演，她不但張弛有度細膩過人，而且十分有層次感，在丈夫和孩子面前的溫柔，在警隊下屬面前的嚴厲，在審訊犯人時的狡猾，在懇求對方說出真相時的悲戚，她總是你能準確地展示這個角色復雜的每一面，所以還是希望陳沖能多演戲啊，尤其是主演電影!

　　不知道《誤殺》能否衍生為一個IP，但從開頭和結尾來看，至少續集并非沒有可能，希望到時候陳沖可以卷土重來，這一部里肖央和她雖然為男女一號，但兩人其實并沒有太多對手戲，所以不負責任地暢想一下：李維杰逃出監獄，拉韞東山再起，兩人在亦正亦邪中繼續過招，新仇舊恨接踵而至，是不是聽著就有點激動呢!