草原上的夏洛克影評_草原上的夏洛克觀看心得體會

　　《平原上的夏洛克》是一部深刻的現實主義鄉土文學作品。小編整理了草原上的夏洛克影評_草原上的夏洛克觀看心得體會，希望能幫助到您。

　　原上的夏洛克影評【1】

　　《平原上的夏洛克》是一部深刻的現實主義鄉土文學作品。

　　請原諒我用文學作品來形容它，而不是找個電影領域的詞匯，因為觀影時它強烈吸引到我的就是其文學性。等我回到家在網上搜索到這部電影的相關材料，發現它已經拿下“FIRST青年電影展”的“最佳電影文本獎”，我就更加肯定了自己的判斷。

　　除了搜到獲獎信息，我還看到一些人已經在網上發布“荒誕喜劇”、“黑色幽默”角度的解讀，我認為這些朋友都需要跟我孩子一樣加強學習。“荒誕”的創作特點是重情節、輕人物，用歸謬法折射原點或主題的荒謬;《平原上的夏洛克》恰恰在人物塑造上極其豐富、深刻，“破案”劇情的原點、禮俗社會和法理社會沖突的主題這兩樣都不荒謬。“黑色”的思想基礎是悲觀主義，“黑色幽默”也被稱作“絕望喜劇”、“病態幽默”，而《平原上的夏洛克》整體情緒平穩、溫馨，并無半點絕望、病態，更沒有必要如此。

　　我能理解新人導演對市場反應的不自信，想借“荒誕喜劇”、“黑色幽默”這些討好小眾市場的噱頭為影片宣發作突破口(但恰恰從市場角度來看，這個宣發定位的利基市場不存在，見多識廣的觀眾肯定能感受到這片子確實喜劇、確實幽默，但跟荒誕、黑色不沾邊);但我不能理解百度百科介紹及其收錄的網易網、北青網等成熟媒體的評價也偷懶套用這個說法，難道他們的態度是“通稿給我什么就說什么，反正觀眾又不懂”?

　　從魯迅開始，鄉土文學進入大家視野，作品多是從新知識分子視角描寫鄉土傳統與新時代新思潮的摩擦、沖突及融合。鄉土文學不特定將鄉土人文寫好還是寫壞，主要看執筆者意圖，比如魯迅寫鄉村還是沈從文寫，給讀者的感受是截然不同的。徐磊導演在《平原上的夏洛克》中表現鄉土風貌、人物特點和社會關系時，并未作價值導向，而是選擇將一切“暴露”在觀眾眼前：演員就是農民本人、各有鮮明性格、農民該有的優秀品質和局限性都未隱藏，一切“原汁原味”，觀眾可自行挖掘。你可以說導演無心插柳，也可以說他手段高明，反正結果就是：電影中人物性格鮮明、形象立體飽滿;兩種社會的碰撞震撼人心、其融合令人捧腹但也帶給觀眾反思。

　　原上的夏洛克影評【2】

　　影片的故事主線，則是對偵探類型片的顛覆。我們對“偵探”形象聯想到的往往是西裝革履，風度翩翩的紳士，查案手段更充滿著高科技和高智商，比如福爾摩斯和波洛。可超英和占義卻是兩個來自鄉鎮的中年老大爺，打扮土氣，鄉音濃重，開著輛電動小三輪滿城亂竄。

　　這個設定夸張古怪，細想卻又合情合理夸，也就自然而然的有了荒誕的喜感。

　　這幾年的國產電影，在故事創新上愈發進步，有將熱血青春與犯罪相結合的，有將傳統神話故事重新解構的。《平原上的夏洛克》則把現實主義題材，用荒誕懸疑類型重新包裝，這有點讓我聯想起歐美爛仔幫風格喜劇，比如埃德加賴特的《熱血警探》，同樣也是在一個十八線村鎮發生的偵探故事。而當下市場上正渴求的，正是這類在題材上為國產片打開多樣可能的商業類型片。

　　但與此同時，《平原上的夏洛克》又并非一部單純引入發笑的作品，土味荒誕的故事下，帶出了當下社會對善良的討論，也表現了底層人民最質樸和無私的一面。

　　超英的好友想都沒想就幫他蓋房子，超英要找嫌疑車輛，占義幫他探案，也是出于兄弟情義。開的車掉坑里了，一通電話便能讓鄉親大老遠跑來……片中的所有人，總是下意識的幫助他人，從不去思考“值不值得”，仿佛就像吃飯睡覺一樣自然。

　　當然，最體現人性光輝的角色，還是主角超英。在查案過程中追蹤，即便東奔西跑幾次都一無所獲，還落入各種狼狽境地，他仍是毫無怨言，一根筋兒到幾乎不現實。那是因為超英想要的，從來不是錢，而是公正，是道理。

　　他身上擁有一種固執的善良，因善良，他無法容忍旁人不能獲得公道;會不忍心自己養的馬被拿去做“殺茬”，會拒絕不屬于自己的饋贈，只為對得起良心。也許在某些人看來，超英太傻。但我更愿意相信導演試圖傳達的：這份質樸到讓人詫異的善良，已經在我們的生活中消失太久。

　　現代社會下我們似乎變得更文明，卻也變得更冷漠和自私。萬事以自己為先，幫助他人前想的是能通過幫助得到些什么。反觀超英和他身邊的朋友，即便他們不富有，卻依然過得很幸福，在不計回報的互幫互助下成為一個溫暖的集體。

　　他們不“高大上”，卻也同樣對生活有著可愛的追求。超英在房頂鋪上塑料膜，倒上水看金魚時，身上閃現出理想主義的光彩，這也是電影中最浪漫的一幕。