觀看《只有蕓知道》電影感悟體會5篇_《只有蕓知道》觀后感影評5篇

　　《只有蕓知道》這部影片這部片子，是馮導帶著我們一頁一頁翻讀一個男人的日記。而關于觀看《只有蕓知道》電影的觀后感及影評，小編準備了以下文章內容，希望對你有所幫助。

　　《只有蕓知道》觀后感及影評【1】

　　這部更貼近生活的電影卻沒有給我帶來太多的驚喜——相識后在相愛中相知，彼此陪伴，開一家餐廳，養一只狗，生病，死亡，完成遺愿。

　　今天的影院里來了很多中年夫妻，他們并排坐著，電影散場，有一對夫妻遲遲沒有離去，我不知道他們在等待什么，盯著屏幕，呆呆的樣子。

　　印象很深的一幕，是隋東風在海上講完自己的故事，那位船夫突然拿起對講，對著自己的妻子說：I love you 妻子的反映，則是中年夫妻特有的——你做了什么錯事?還是外面有人了?

　　可能情感的表達在人生任何階段都很重要吧，喜歡，就要說，覺得不開心，就要傾訴，只可惜，漫長的生活里，成年人漸漸收斂了自己的感情，好像不動聲色，是現代社會的優良品質一樣。

　　至于愛情，當我再次接受一段感情時，就明白一個道理——把他放在心上，把有他的日子，當成最好的日子，學會珍惜。

　　人生里，有愛的人在，就是最好的日子，所以，我想過的日子，是有你的日子。

　　《只有蕓知道》觀后感及影評【2】

　　這是一部很平淡的電影，平淡得甚至有點無聊。給了許多風景的鏡頭，的確是好看，但實在是少了煙火味，而且削弱了人與人的戲份，有一瞬間我甚至覺得自己在看一個優美的風景mv，幾度無聊得想拿起手機。

　　電影里林太太說：“婚姻是要靠熬的，總會有想要離開的時候。”我以為這是暗示著什么，或者這種相似性會在男女主身上體現吧。結果他們倆竟然是頂好的模范夫妻，沒有任何大的爭吵。還伴隨著旁人的各種羨慕和稱贊，讓這份感情更像是浮在空中了，實在是太完美了，缺少了煙火氣，像是一副被框起來的精致假畫。演員們的演技和臺詞也有點出戲。有些故意地擠眉弄眼，放大表情細節，這難不成是迪斯尼的影響嗎...還有翻譯腔調的臺詞，聽起來很別扭。

　　全電影里面，我最喜歡的一個情節(或者說畫面更合適)是，男主在見到女主心心念的鯨魚后，將女主的一部分還回海里，音樂起，塵隨風走。還有梅琳達的自由自在不受拘束，非常的羨慕。 由于這是根據真實故事改編的，我不會懷疑兩人愛的深沉，只是它難免會被留下的人加了記憶的濾鏡，更像是一份緬懷一份執念，舍不得也記不得那些缺陷。

　　《只有蕓知道》觀后感及影評【3】

　　這是一部非常好看的電影，一部關于追憶愛情的電影，一部讓人相信美好愛情的電影，一部關于純愛和相濡以沫的電影，也是一部真實故事改編的電影，故事溫暖而感動，風光寧靜而優美。它收獲了我對愛情的依舊期許，收獲了我對故事情節流下的眼淚，收獲了我對極光和鯨魚的向往。這部集太多美好而又溫柔的電影《只有蕓知道》可能不會創造太高的票房，但卻足夠感動我的心，也讓我觸碰到如此美的風景，讓人不忍心錯過任何一幀畫面。

　　娓娓道來的一部慢節奏的電影，感人至深，源于真實的故事，源于相濡以沫的愛情。時間跨度很大，采用插敘和倒敘的方式將整個愛情故事穿插了起來，沒有那么沉重，但卻給人淡淡的芬芳氣息。也許是影片的畫面感太過恬靜優雅，南半球的自然風光是那樣的唯美和諧，那些遇見如初的美好在這部電影里都有了很好的呈現。那棵樹下的“前世今生”，只因有你的陪伴才不覺孤獨，這份愛情讓人動容，這份牽掛讓人不舍，除了愛情，還有相知相伴的親情，以及緣分相聚的友情。我在這部電影里不僅僅看到他們對彼此的感情，還有人性本善的光輝。最后的公園座椅以及上面刻的字就是對這份感情的一種延續和紀念。擇一人，過一生，可半路被留下的人，苦啊。這份相愛相守的愛情在當今的社會里是更顯凄美而又難得。

　　我們在歲月的長河里，總是免不了與一些人相遇和分離，分離的時候固然是傷感的，可那些曾經相知相守的回憶卻依然支撐著我們為愛前行，畢竟離別苦，可走的那個人一定希望留下的那個人要開心幸福的走下去，哪怕是帶著兩個人的夢想呢。這應該是彩蛋里小蕓留下那段話的深刻含義。也許有人會覺得病逝的離苦是這部電影的俗套，其實不然，當我看到影片最后導演與原型朋友的合影才明白，這是馮導送給朋友的紀念吧。淡淡的憂傷，沒有刻意的煽情，絕美的自然風光，都讓人感覺如沐春風的舒服。

　　徐帆突如其來的演技真的從微表情里都能讀出真實，讀出感動，這就是演員的“技術”，瞬間就能將觀眾征服。而黃軒和楊采鈺兩人也在電影里奉獻了動人的愛情和動人的表演，兩個人的表演都很有質感，讓人看著很舒服，特別是對小狗Blue的感情，真的更加的“抓人”，看得我也好難過。

　　“有你的日子，就是我要過的日子。”平淡而又真實的愛情是多么的沁人心脾，它還原了愛情的本質，這份愛情沒有因為忙碌的工作和平淡的生活而被沖淡，相反卻是在這樣的平凡歲月里將彼此更加緊緊抓牢。愿所有人都能夠遇見今生摯愛，攜手相伴余生。

　　《只有蕓知道》觀后感及影評【4】

　　故事發生在生活在新西蘭的一對華人夫婦身上，結婚第十五年，妻子羅蕓(楊彩鈺飾)猝然離世，隋東風(黃軒飾)帶著內心的悲痛和分成四份的妻子骨灰上路，他重走留下二人足跡的地方，重溫了過去美好回憶，完成妻子遺愿，將妻子的骨灰分別留在了她最想“呆”的地方。在故事的結尾，隋東風回到北京，如妻子所愿，又重新拿起了笛子，養了一條像死去的“布魯“一樣的狗。

　　故事本身相當簡單，尤其展現了隋東風對妻子羅蕓的深情與無微不至的照顧。電影主要采用了倒敘和插敘的手法來講述出，妻子離世、二人開餐館、結識梅林娜、豢養“布魯”、林太家的生活、二人相愛結婚、看鯨魚，向岳父母報喪等事件。明地里以路線，實則以時間為線串聯起全部情節。影片缺點在于情節之間聯系松散，缺乏張力，故事本身欠缺矛盾沖突，依靠好看的畫面，動聽的音樂再輔以 “嘴上”功夫來吸引觀眾注意力，觀影中難免讓人打起哈欠。同時人物塑造單薄，缺乏立體感，主題不明確，勉強提溜出來兩個主題：一個是”苦的是留下的那個人“——中年喪偶的悲痛，另一個是“開餐館的那九年你都沒吹過笛子，愿餐館能夠毀掉”——生計的操勞毀掉了生活的熱情。當然，兩個主題也都只是泛泛的點出來，缺乏有力支撐與深刻洞見。

　　影片的優點在于，精心設計過的優美鏡頭，展現了新西蘭優美恬靜的自然風光。深情款款的配樂，幫助人們更好的進入角色的悲傷。對戒指、鯨魚、笛子、長椅等具有象征意味元素的巧妙設計，撥動觀眾內心琴弦。同時電影突顯了三個小驚喜，楊彩鈺的美顏，黃軒的演技以及徐帆的方言。

　　這部電影的好壞短長涇渭分明，顯示出馮氏電影一貫的創作風格——對故事矛盾與人性挖掘的忽視，對視聽元素與情感共鳴的高度看重。這些特點也決定和回答了為什么馮小剛的電影往往是票房得意，賽場失意。也說明了為什么馮小剛在名利雙收后想要追求“藝術創作”卻屢屢受挫。因為電影藝術的核心要義便是要在由矛盾不斷推動的故事劇情中，對人性復雜而隱晦的深層紋理進行展現。可“美術助理“出身的馮小剛，沒有受過電影專業的系統培養，未能經驗并得到歷代電影前輩遺留下來的，關于創作理論與實操技巧上的寶貴遺產。一切都依靠自己在行業的摸爬滾打，積累實戰經驗，依靠自己的聰明才智，總結出一套吸引觀眾的手段，從而靠著這一套票房手段從“低頭哈腰”混到了“揚眉吐氣”。

　　毫無疑問，在現實角度來評價馮小剛，他是非常成功的，貧苦出身，沒有受到過良好高等教育，卻依靠自己在電影行業的努力與實績，成為中國當下最知名導演之一，成功躋身上流社會。成名之后，他也試圖去進行藝術創作，對社會現實進行批判，從這些方面上來說，馮小剛理所應當得到人們的尊重與敬佩。只可惜“成也蕭何，敗也蕭何”，電影票房在成就馮小剛的時候也將他的天花板給封死了，多年積累下的經驗讓他過于迷信“優美畫面，動情音樂，賣慘煽情”能夠帶來的魔力。殊不知，一部電影的思想深度才決定了它的高度，一切外在的形式最終都要為思想服務，顛倒主次后，只能是娛樂觀眾。這就要說到“匠”與“家”的區別，前者迎合觀眾，后者啟發觀眾;前者顯示出技巧嫻熟的聰敏，后者蘊藏深刻洞悉的智慧;前者總是汲汲于追求，后者嘆息兮求索。

　　馮小剛身上的矛盾太多，大家對其人品與作品評價也都趨向兩個極端，這一切的根由或許能從其矛盾的性格中找到答案。豆友五色全味在其影評《抱歉，我無法贊美〈芳華〉》中對馮小剛的性格進行了分析，已無我置喙的空間了，詳情大家可前去一觀。以下引該文的一句話。

　　時常都感到馮小剛的誠惶誠恐與自相矛盾。就像他經常語出驚人，但又常常很快認慫，內里其實異常謹小慎微，膽怯又不安。”

　　最后進行總結，馮小剛的成功與局限無不透露出其所處時代的特征，重“感性”而輕“理性”，重“利”而輕“義”，國家與經濟一路高歌猛進，留下了一群膽怯而又不安的個人。

　　《只有蕓知道》觀后感及影評【5】

　　留下的人，苦啊。

　　聽到這句話眼淚止不住地往下掉。媽媽剛走不久，我抱著她今年春節才和我一起買的大衣，坐在熒幕前眼淚啪啪往下掉到大衣上，我趕緊拭去——你留下我在這世上，苦啊。

　　和爸爸打過電話了，爸爸一個人守著空房子，聲音特別清楚地有點顫抖。

　　媽媽，你留下的爸爸，苦啊。

　　所以我太明白隋東風和林太是什么感情，該有怎樣的神態了。所以很感謝幾位主角獻出了近乎于真實的演繹，讓我回校以后終于有機會好好哭一場。

　　這個故事風景美成了童話，而人生依然真實，羅蕓要接受的始終是殘酷的離去。

　　東風要接受的始終是她不在了這個事實。

　　而這個故事即使是個悲劇，也是一個成人童話。電影里純粹的愛情，單純的好意…映照著擔憂太多、雜念太多的我們。兩人相愛真的可以單純地愛一輩子。故事里的他們動人的愛情、與梅琳達的友情、和林太的“親情”、梅琳達對老夫妻和孩子們的好……這些人與人之間的感情都那么真誠純粹，以至于讓觀眾甚至不會為后來的離別而難過，只覺得這些感情曾經存在過，就很美好了。

　　所以即使失去你很痛，我也曾在十八年生活里，擁有過最偉大，最美好的母愛。

　　這部電影，像是生活給我的一個大大的擁抱。生活好像什么都知道，不說話而已。

　　以上，講述一下我和《蕓》的緣。

　　以下，回歸對電影的評價。

　　我沒有專業電影評價水準，這是我第一次寫完整的影評。就說些自己可以說的吧。

　　看了這個問題下目前所有的影評。對其中幾個觀點發表以下拙見，歡迎指正。

　　第一個觀點：賭博來決定婚姻會讓人覺得價值導向和質感都非常奇怪。

　　——并不覺得奇怪，羅蕓二十歲后的每一天都是上天的饋贈，因此她很沒有安全感，不相信自己可以擁有一段長久的愛情，也怕在一起后她和東風都承受不了她的離去。然而當時又愛上了東風。這樣兩難真的無法下定決心，于是就交給了天注定。

　　第二個觀點，“故事既無懸念，細節又無燒腦之處，復雜的敘事時間切換模式似乎顯得并無必要。”

　　——故事真的沒有懸念嗎?羅蕓是怎么死的?羅蕓從始至終的不安全感來自哪里?隋東風不夠有安全感嗎?為什么還要反反復復地念及有“所謂的安全感”的鯨魚?

　　時間切換復雜嗎?我覺得沒到第一時間看不懂的程度都不叫復雜。時間切換顯然是對整部影片敘事來說肯定利大于弊的。先安排他們婚后平淡生活的情節在前，他們相識相愛的情節在后，這樣安排不會亂，因為觀眾已經知道他們會經歷這樣的過程。如果先把相識相愛的激情放在前，到婚后一直平淡如水或者生離死別，敘事未免乏味。

　　影片開始隋東風說“我一直和一個叫羅蕓的女人攪在一起”，我就猜到了影片懸念都在羅蕓而非隋東風身上。不僅是觀眾，隋東風也一直在揭開羅蕓的秘密。情節也是根據某個情節揭開羅蕓的秘密程度高低來安排的。時間切換模式并非無必要，相反暗藏線索。

　　而且照觀點二的邏輯，直線敘述是合適的。但我反倒認為很不合適。

　　直線敘述大概會讓這個故事傳達的意義變味。閃回式敘述傳達的是 “你來看，美好已逝，但曾經存在過。”比起直線式敘述傳達的“美好最后破滅了，你就接受這個結果吧。”，要更加溫柔，更加藝術化。人生本無意義最終都歸沉寂，但曾經的美好，曾經追逐過美好，讓人生顯得有了意義。

　　第三個觀點：鯨魚或許是她在平淡生活中對遠方的一腔幻想。

　　——并不僅僅是。鯨魚給她安全感，這是她自己說的。鯨魚龐大到不會被其他動物殺死。這正是羅蕓所沒有的，她二十歲以后的生命每一天都可能會死。她能告訴東風嗎?她愛他，不可能讓他和自己一起受死亡的威脅。所以她只能帶著秘密，渴望鯨魚看似永遠的安全感。也正因為這種不安全感，羅蕓渴望立刻就過自己最想過的生活。這就是故事的矛盾點了。想離開餐館，卻不能告訴東風真正想離開的原因。于是同床異夢，繼續這差強人意的生活。畢竟有他，生活就不算糟糕。不知道她每天都在面臨死亡威脅的東風，放下長笛拿起鍋鏟一干就是十五年，卻還想著多掙幾年錢給她多點安全感。而安全感似乎永遠填不滿——這部電影最大的遺憾，就是剛攢夠了所謂的安全感，剛決定好開始新生活，小蕓就走了，剩下東風一個人。

　　東風歷程一萬五千公里，讓羅蕓回到他們住了十五年的家，回到父母身邊，去到深海鯨魚的懷里，最后，在那把天藍色長椅上，他為她留下一句話“你在哪，哪就是我的家”。終于他拾起長笛，原來羅蕓也為他留下了信，“你看到這張紙條，我就知道你活過來了，我就放心了。帶著我的那份，好好生活…”

　　就像漁夫聽完東風講完故事之后給妻子打的那一通電話，我要告訴你，我愛你。

　　活著的人，還能做這些事，就早早地做吧。留下的人，帶著先走的人那份，好好生活吧。即使沒有了你，我不知道該怎樣好好生活。

　　——到底多愛東風，只有蕓知道了。

　　但愛可以多真實，愛有多可貴，愛的力量多偉大，

　　熒幕前淚流滿面的我們，都知道。