音樂教研的心得體會范文（精選6篇）

音樂教研的心得體會范文 篇1

　　本學期注重培養學生對音樂的興趣、喜好和情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的喜好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象和律動)中，主動地去發覺、去探索，去感覺音樂、理解音樂、表示音樂，并在一定基礎上發明音樂。

　　一、課堂教學：

　　在教學中，仔細備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟示學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地唱歌，經過藝術形象的感染來完成思想教育。

　　在歌唱教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清楚的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，別時提高歌唱的藝術技巧，在知道得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。本學期，在教學上我偏重了情感、興趣的培養，略微忽略了對學生樂理知識的傳授。在未來的教學中要重視樂理知識地傳授，終究三者是相互作用、相互促進的，掌握了樂理知識才能更深層次地感覺、理解音樂。

　　二、課堂治理：

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓舞的方式使學生表示出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。關于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批判與糾正。但可能關于學生的一些擾亂課堂的行為批判力度還別夠，總以為學生別是惡意，不過別稚嫩的表示，因此給他們的環境較為寬松，致使他們別能真正認識到自身的錯誤而有恃無恐。

　　三、成績方面：

　　本學期，積極參加上級組織的各項競賽活動。在三獨競賽中，獲一具無錫市三等獎，一具__市一等獎，兩個__市百強獎，另外，還有兩個二等獎和一具三等獎；在__市的中學生文娛匯演中，也獲得了三等獎；此外，教師論文在競賽中獲江蘇省三等獎。

　　四、努力方向：

　　1、將來應特別注意賞罰分明、掌握尺度。

　　2、介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標志，如：反復記號、升落記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。

　　3、加強業務知識的學習，提高自身的專業水平。

　　4、課堂教學中靈便運用教學辦法，引導學生學習，體現學生為主體，教師為主導教學理念。

音樂教研的心得體會范文 篇2

　　作為一名音樂學科的教師，如何在日常工作中滲透和體現師德師風呢，我認為有以下幾點：

　　1.以育人為根本準則。音樂教育的根本目的就是育人，使人更加完善，趨于完美。所以，無論是教授樂理知識還是技能知識，都要本著育人的原則。這是師德表現最重要的一方面。教師作為一種特殊的職業，一方面要修身，即完善自己；另一方面要育人，即教育和培養學生。在教育學生的過程中，傳授知識并非教育的終極目標，而育人，即把學生培養成健康向上、積極樂觀、有利于社會的人才是教育的最終目的。因此，音樂教師在給學生傳授技藝的同時，對學生的品質、作風、生活習慣等都要給予正確的引導。要做到這一點，就需要高校教師們首先堅定以育人為根本準則的信念，任何有損于學生身心的事情都不能做，不被有損于音樂教育的不良現象所干擾，時時關心學生的學習，把精力投入到教學中，以高尚的精神指引行為，用積極的行為感染學生，促進學生的健康發展。

　　2.高尚的個人品德。一個品德高尚的教師會在他的教學實踐中，將他的個人魅力展現于學生面前，影響著學生的行為取向。教師高尚的個人品德表現在生活上是吃苦耐勞，勇挑重擔；表現在思想境界上就是助人為樂，關愛學生；表現在工作上就是忠于職守，盡心盡力；表現在學習上就是刻苦鉆研，孜孜不倦，銳意進取。可見，教師在為學生樹好榜樣的同時，也是一個自己完善、不斷提升的過程。

　　3.廣博的文化知識。正如韓愈所言：“師者，所以傳道授業解惑也。”音樂課雖說有自己的特征，但它與諸多文化之間的聯系同樣也是割不斷的。音樂教師的知識面不能僅僅局限在音樂方面，而是要博大精深，能為音樂教育所用，力求在教授每一個知識點時，都能夠擴展其涉及的知識面，并達到知識自己化。以聲樂教師為例，除了應具備精湛的歌唱技藝，還應對文學、心理學、語言學、力學等有較充分的理解，面對抽象的聲樂理論，力求在傳授每一個技術點時，都能夠通過形象具體的語言表述出來，把復雜抽象的歌唱藝術形象化、具體化。音樂教師一定要注重學習積累，儲備充分的知識和過硬的音樂技藝，集音樂理論與技巧示范于一身，這也是知識傳授層面的一種道德。

　　4.為學生提供鍛煉的機會。音樂作為一門聲響藝術，學生的音樂學習成果需要通過實踐才能展現出來，這就要求高師音樂教師要及時給學生提供演練的機會，并且盡量保證人人都有機會。對于音樂素養水平高的學生，教師可以為其提供大型比賽等較高層次的實踐舞臺；對于音樂素養水平稍差的學生，可以為其提供班內表演等普通的實踐表演。這樣既能為他們提供演練的機會，又能兼顧到他們的心理需求，切忌只重視音樂素養水平高的學生，而忽略其他學生。

　　5.公平對待每一個學生。教師的勞動具有空間的廣延性和時間的連續性，在對音樂課的講授上，教師也不會在短時間內就能看到自己的教學成果，再加上學生的領悟能力和學習能力肯定是參差不齊的。在這種背景下，教師不能放棄任何一位學生，尤其是對音樂技能課程來講，它需要一定時間的積累，絕不能因為學生的水平高低而偏袒或放棄。每個學生學習的權利都是平等的，而公平地對待每一個學生，是教師最智慧的選擇。

　　6.在其位謀其職。在中學的音樂教育系統中，音樂教育工作者按照責任和職位來分類，應該高瞻遠矚，在自己的職權范圍內，為學生爭取更多的學習機會，提供更好的學習條件，為學生拓展更廣闊的發展空間，這是教師風采的展現，更是個人能力和品格魅力的絕佳證明。

音樂教研的心得體會范文 篇3

　　通過這幾年的教學，我對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢？

　　一、以學生為主體，增強學生的學習自主能力。

　　音樂教學作為素質教育的重要內容，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受教育者在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比如：音樂課本經常出現的創編歌詞，這是一個很好鍛煉學生自主能力的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思考，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。

　　二、讓樂器走進課堂。

　　樂器在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。我們在課堂上穿插了葫蘆絲和巴烏的教學。

　　自己反思，都是建立在自身的基礎上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的教學理念，教學模式，等等。并反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種肥料。在這學期里，我收獲了很多。音樂課上并不是簡單的彈，唱，跳。它象一個工程，先要規劃好如何去建造，然后去架一個框架，再從每個細節去著手，這樣才可以使得它變得牢固。

　　音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標志之一，也是文化素質水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。上好每一節音樂課，我在教學中不斷總結，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。

　　一、欣賞教學時多聽多感知

　　首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現作品的，因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。什么樣的音樂都離不開“聽”。“聽”是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去。也只有這樣才能準確地把握音樂作品的“內涵”，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先后展現給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。

　　二、由表及里，由淺入深教學

　　音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經過這么一個心理反應過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發展。這樣既符合心理反映過程，也有利于欣賞教學。

　　三、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，豐富學生的想象能力

　　想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。

　　在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現出來。這種方法有利于培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。采用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啟發學生的想象、聯想能力，又應注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經驗等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異，這就需要教師的精心指導。

　　音樂是聽覺的藝術，因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大的價值。”欣賞教學過程的每個環節都離不開聽，初聽、有目的地分段聽、有分析評論地聽、復聽等，都是以聽為本。音樂藝術及欣賞教學的本質規律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。

　　音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。

音樂教研的心得體會范文 篇4

　　回憶自己在這學期的點點滴滴，喜憂參半，下面我就從幾個方面對我這學期的工作做以總結：

　　一、德育工作

　　堅持了將德育工作放在首位，積極配合學校對學生進行思想政治教育、道德品質教育、紀律與安全教育、法制教育，讓學生可以端正學習態度，形成良好的學習風氣。除了進行正面宣傳教育外，還注意結合教學內容采取比較靈便的形式對學生進行德育教育，改變傳統的說教、灌輸的模式，讓學生有更多的主動性和積極性。比如采取討論、辯論等形式，讓學生在輕松的環境中、在別知別覺中愉快地、潛移默化地同意了教育，自覺主動地關懷、了解周圍的情況，增強他們的愛國主義情感，同時使他們的能力也得到了鍛煉。在教學過程中我結合音樂科實際，積極運用教材對學生進行思想教育。在有關音樂史的了解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就，結合教育學生熱愛祖國，增強民族自豪感與自信心。

　　二、教育教學教研方面

　　在教育教學工作上，可以利用學科特有的力量來教育學生的思想，做到尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在具體的教學工作中，可以仔細依照《新課程理念》和各年段的學生實際事情備課。

　　1、課堂教學

　　堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐與體驗中活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發覺、去探索，去感覺音樂、理解音樂、并用自己的方式去表現音樂，可以在一定基礎上制造音樂。在音樂觀賞課還加入了一些讓學生自己收集了解、介紹音樂、表達自己藝術見解的實踐活動，使學生的能力得到了鍛煉。

　　2、課堂治理

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，更多形式的采納了激勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的課堂設計牢牢抓住學生的注意力，使學生在課堂中可以積極參與課堂教學活動。著力對學生進行了課堂常規的訓練，使課堂常規正常化，有利于課堂教學的有序進行，關于破壞課堂秩序的行為也進行了的批判與糾正。

　　三、個人學習：

　　積極學習各種音樂教育理論，為教學工作做好充實預備，全方位的充實自己，提高自己的綜合素養。充分利用多媒體進行教學，使教學手段更豐富了。

　　四、別腳之處

　　關于學生的一些擾亂課堂的行為批判力度別夠。總以為學生別是惡意，不過別成熟的表現。因此給他們的環境較為寬松。致使他們別能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。在將來應特別把握好尺度、做到賞罰分明。

音樂教研的心得體會范文 篇5

　　面對應試教育帶來的負面影響，我們國家及時提出了全面推進素質教育的重大措施。素質教育是一種和諧的教育，它的最大特點則是著眼長遠，從學生終身發展出發考慮，它強調諸方面和諧、協調地全面發展，它關注個性的發展。素質教育對教師素質提出了很高的要求。對于習慣了應試教育的教師們來說，新的課題帶來了新的壓力。那么，音樂教師在這種形勢面前應具備什么樣的專業素質呢？

　　一、音樂教師需要什么樣的專業素養？

　　要跟上時代的步伐，甚至要舟立潮頭，我認為做為一名優秀的音樂教師應該具備以下的專業素質：

　　(一)復合的專業技能。

　　我們說目前存在的“重技能提高，輕理論學習”的傾向，并非要降低目前音樂教師的專業技能水平，相反，音樂作為一門技能性較強的學科，音樂教師必須要有更加過硬的音樂專業技能，但是必須指出，《新課標》已經改變了原先以“唱歌、音樂知識和音樂欣賞”為主的中小學音樂課堂教學內容，提出了以“感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化”為主的內容標準。所以，原先認為“彈好琴、唱好歌”就能做好音樂教師的觀點是極其片面的。就專業技能而言，除了重視原有的聲樂、鍵盤以外，教師的其它樂器演奏、舞蹈、合唱指揮、音樂創作以及其它表演性藝術都必須予以必要的重視。所以在具備某項過硬的音樂技能的前提下，教師應該通過自學、培訓，逐步探索自己陌生的技能領域，逐步形成教師自身的復合性專業技能。因為單一的專業技能不能滿足學生多方面的音樂需求，也不能適應《新課標》綜合性原則。

　　(二)前瞻的教學理念

　　教育理念是人們對教育實踐及其教育觀念的理性構建。教育理念來源于教育實踐，又指導教育實踐。應該說，《新課標》的實施首先是一場教學觀念的變革。怎樣面對新形勢，迎接新挑戰？是墨守陳規，還是穿新鞋、走老路，還是積極實踐、勇于探索？作為一線的廣大音樂教師，應該成為《新課標》的實踐者。我們認為教師首先要全面了解課程改革的時代背景與現實意義；其次要對課程改革產生認同感，并主動思考與課程改革相關的問題；第三要挖掘以往教育教學中新課程目標一致的經驗與做法，予以借鑒；第四要增強投身課程改革的熱情與信心，積極投身課改實踐。

　　(三)博專的知識體系

　　在知識結構合理的前提下，知識越豐富，有效知識量就越大，教師的創造能力就越強，如果把知識比作一個圓，知識越多，圓的范圍越大，圓圈外的未知領域越多，這樣發現知識的裂縫，捕捉問題的機會也就越多。當今知識發展的一個重要趨勢是知識的一體化，作為音樂教師光有專業知識顯然是不夠的。《新課標》提出，“音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。”所以，要在教學中實現音樂課堂人文化，教師就必須成為博專型、復合型、開放型的教師。一名優秀的音樂教師必須知識廣博、視野開闊、博學多才，又要學有專長、學有專攻，同時打破自身封閉的知識結構，不斷補充更新新知識，使自己的知識系統具有開放型、主動性。

　　(四)綜合的能力結構

　　音樂教師能力作為教師從事音樂教育教學活動所需要的能動力量和實際本領，它是由多種單項能力組成的和諧統一體。在這里筆者著重談一談教學創新能力、教育科研能力和教育應變能力。一位特級教師這樣說：“教師工作最大的特點是什么？是創造！只有打破常規，敢于嘗試，勇于嘗試的人才能談得上創造。”創造來自于對工作極大的去投入，孤芳自賞、固步自封不會閃現創新火花。作為一名優秀的音樂教師必須具備教學創新能力，因為人們常說，教育家與教書匠最大的區別就是教育家有一種追求卓越的創新精神。出眾的教育科研能力是優秀教師的重要標志之一，也是教師創新能力的具體體現。音樂教師應該由工匠型、經驗型教師向科研型、專家型教師轉變，這就需要我們潛心研究，著力提高自學能力、教改實驗能力和撰寫教育教學科研論文的能力。

　　概括的來說一位好的音樂教師，必須具備三個方面的音樂素質：第一，必須掌握足夠的音樂知識和準確的音樂概念，包括基本樂理、和聲、曲式、歌曲作法、配器等有關知識和概念，并能融會貫通地理解和運用這些知識來分析、處理、表現，甚至創作音樂作品，能夠深入淺出地將概念轉化為學生能夠理解和接受的生動有趣的形象化的東西。第二，必須具備演唱、演奏、舞蹈、指揮、配器等音樂實踐活動的能力，能夠準確、生動、富有藝術感染力地再現和創造音樂作品的藝術魅力。這不僅要求具有一定的演唱演奏技巧，同時還要求具備第三個方面的'音樂素質，也就是音樂素質中最妙不可言的一個方面——良好的音樂感覺。究竟什么是良好的音樂感覺？雖然對于這一問題至今還沒有統一的答案，但是人們絲毫也不懷疑它的存在和它那獨特的魅力。我們認為，良好的音樂的感受和把握能力，這一獨特性體現在他的音樂表達上便會形成恰到好處、恰如其分的演唱演奏處理，所謂“增之一分太長，減之一分太短”，就是這個意思。作為一個音樂教師，只有真正具備了這三個方面的素質，才能真正享有音樂，并且能夠把美好的音樂傳達給眾多的學生。

　　華東師范大學的葉瀾教授講過這樣一句話：“一位教師寫一輩子的教案他可能永遠成不了名師，如果一位教師堅持寫三年的教學反思，他將有可能能成為名師。”所以在教學上除了提高自己的專業水平，還要加強自身的教學素養，做到學與教的有機結合。

　　二、音樂教師如何提高自身素養和專業能力

　　“素質教育是指一種以提高受教育者諸方面素質為目標的教育模式，它重視人的思想道德素質、能力培養、個性發展、身體健康和心理健康教育。”素質教育的概念很寬泛，任何一門學科都可以做為素質教育的重要組成部分。隨著21世紀的到來，學校和家長開始重視素質教育，與傳統的應試教育相比，他確實有很多優點，對于一個人的全面發展，他的作用是不可忽視的。

　　教師，既要以知識教人，還要以道德育人。教師個人的道德行為對學生有著強烈的示范性，其道德影響廣泛而深遠，教師的思想品德、人格修養甚至可以影響一個學生的一生。教師對學生心靈的影響是任何教科書、道德箴言、獎勵制度都不能代替的。教師只有不斷努力提高自身的素質，才能塑造出使學生難以忘懷的可親可敬的師長形象。那么，如何提高自身素養和專業技能呢？

　　(一)、關于自身素養

　　1、認真教學，提高自己的教學水平。

　　加強師德師風的修養，形成高尚的人格，有一顆進取的心。要提高自身的師德修養，首先要提高自己的教育教學水平。這是師德的首要基礎，如果一個教師不能很好的為學生“解惑”，也就不可能成為一個優秀的教師。

　　2、要熱愛學生，對學生有博愛之心，要以誠相待，要寬容和有強烈的責任感。這是師德的核心！教師應該愛每一位學生，不管學習如何，甚至不管學生的品行優劣，教師都應該付出愛心，一視同仁。教育，如果充滿著愛，即使是冰凍的感情也能融化，教師對學生的愛的情感，能轉化為學生接受教育的內部力量，能贏得學生的愛戴和尊重，激發他們對教師的親近感、信賴感，學生一旦體會到這種感情，就會“親其師”，“信其道”，這對學生學業的提高、知識的增長，將產生不可估量的影響。也正是在這個過程中，教育實現了其根本的功能。

　　3、更新教育觀念，互相學習、研究、交流

　　(1)互相學習。不光認真鉆研本學科知識，同時不斷拓寬自己的知識視野，這是教師緊密結合自己的教育教學實踐橫向交流、互相研討、取長補短的自己提高方式，例如：以教師任職的校為基地，在同行教師中開展集體備課、相互聽課、評課活動，每節課后教師都認真地反思教學過程，及時把教學中點點滴滴的感受寫下來，從深層次上去考慮自己的教學工作，寫出有質量的教學反思，同時利用學校的資源開展向名家學習的活動，安排觀看名師的教學錄像。

　　(2)開展小課題研究。

　　通過小課題研究，使教師可以不斷提高自己對本學科的認識。可以更好的有效地進行教學！發現教學中存在的具體的實際問題；初步思考，獲得基本數據；確定行動研究的方法、策略；實施步驟，并清楚記錄每項結果，寫出最后成果，制定下一輪的計劃。這其中最重要的一點就是必須持之以恒。教師只有堅持不懈地增長自己的才學，不斷探索教育技巧的奧秘，才能使學生產生一種依賴感，才能贏得學生的敬佩，從而轉化為一種很強的人格力量去鞭策和激勵學生。

　　(二)、關于專業技能

　　作為一名音樂教師首先要熱愛音樂，對音樂有一種特殊的感知，唱歌要有飽滿的情緒，欣賞要有濃厚的興趣，只有教師本身受感動，才能引導學生受到感染，進而達到教學目的；其次，要熱愛音樂教育事業，著名音樂教育家繆裴言，雖然未接受過系統的音樂教育，但卻非常熱愛和喜歡音樂教育事業。他在音樂教育研究方面取得了很多成果，對我國基礎音樂教育的改革與發展產生了積極的影響。這些都緣于他對音樂教育研究的不懈努力，緣于他對教育事業的畢生追求。實踐表明，許多教師之所以能夠成功，首先是因為他們熱愛教育事業，熱愛學生，愿意為下一代的成長奉獻自己的畢生精力，不畏艱辛，不計得失，勤于耕耘，因此成績卓著，受到人們的尊敬；相反，如果不熱愛他所從事的事業，缺乏對事業的責任感，那么他就失去了動力，也不可能勝任培育下一代的責任。

　　1、根據自身特點，加強專業能力的學習，提高自身演唱能力、能準確范唱。

　　作為一名音樂教師，處在知識經濟大發展時代，應時時刻刻保持強烈的求知欲，多聆聽國內外優秀作品，不斷探索音樂教育領域未知世界，提高文化修養。并不斷提高自身演唱能力、準確范唱，可想而知一位不會彈琴、不會唱歌的老師怎能吸引學生，只有苦練內功，才能把知識傳遞給學生。

　　2、提高自身音樂理論知識、幫助學生解決問題

　　音樂知識教學是課堂教學中一個非常重要的方面。無論是唱歌教學還是欣賞教學都必須通過一定音樂知識的學習才能進行。音樂教師的音樂理論水平影響著其它能力的發展。如在伴奏能力方面，音樂教師必須掌握一定的和聲理論才能伴奏出動聽、豐富的和聲變化音型；在演唱和演奏方面，音樂教師必須掌握五線譜、簡譜的識譜知識，掌握一些常用記號、了解作者的生平及創作背景等，只有這樣才能使唱奏出的歌樂曲有起伏、有感情、有內容，達到很好的效果。因此，提高自身的音樂理論知識，對于提高課堂教學能力有很大的幫助

　　3、讓學生“動起來”

　　師生之間的和諧情感交流時音樂教學優化審美功效的重要標志。藝術不能靠枯燥的說教，審美不能依靠單向灌輸，教學雙方則是一種平等互動的關系。作為音樂教師，應把情感的紐帶首先拋向學生，改變傳統嚴肅的師生關系，到學生中去，縮短師生心靈之間的距離，創設一種民主平等、相互交流的教學氛圍。在課堂上，我始終微笑著走在學生中間，通過和學生合作表演，讓他們感到師生之間沒有距離。對于學生的每一次回答我都給予肯定和鼓勵，給他們勇氣和信心，消除他們怕失敗、難為情的心理。從最大程度上考慮他們的心理要素，讓他們感受到老師關注他們，喜歡他們，同時也使他們充分感受到音樂的魅力，從而激發他們主動參與，自主合作的學習欲望，讓課堂充滿生命力。

　　教學時通過語言進行的，有時一個貼切的比喻，一個眼神，一個無聲的手勢，都會像童話中的魔棒一樣，使學生全神貫注，饒有興趣。教師語言除了規范、鮮明外，要有色彩、有文化內涵、有較強的感染力，還可以帶點幽默，能“粘”住學生的注意力，開啟心竅。

　　總之，面對二十一世紀教育事業的新局面，教師要有緊迫感，要加強學習，不斷探索，不斷積累經驗，要用正確的世界觀，審美觀幫助學生不斷提高學習質量，逐步增加廣博的知識，全面提升藝術修養，全面完善個人能力。教師更要勇于創新，積極進行教學內容、形式、方法等手段的改革，真正為音樂教育做貢獻。

音樂教研的心得體會范文 篇6

　　這一學年我擔任的是初中部七年級(133―136)和八年級(129―132)八個班的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著別同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便將來更好地開展工作，彌補別腳，精益求精。

　　音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，興許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西；或是襯托出一具美好的幻想；或是寄托一具美好的寓意；或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生知道得理解，有表情地唱歌和感覺音樂的能力，經過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的進展。

　　一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發覺、去探索，去感覺音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上制造音樂。

　　二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。為了達到那個目的，首先對教材的目標進行了設定。并依照初中學生的基礎和同意能力的別同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學打算，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采納一些適時有效的設咨詢，啟示、引導學生積極考慮；另一方面經過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓舞的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。關于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批判與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，可以在課堂中點燃學生的求知火焰。

　　三、本學年除第一單元是歌唱課外，其他單元別是創作算是器樂或觀賞，比較枯燥難上，學生的興趣也別太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知；八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。

　　四、配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節，并成功出演節目――吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮自己潛能的機會，豐富了學生的課外日子，使他們知道得團結協作的巨大力量和重要性，并且也得到廣闊師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。

　　五、努力學習，加強修養。我經常利用歇息時刻去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上查尋有關教育工作站，并精心創建了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。

　　固然，我在教學工作中也存在如此和那樣的別腳，要緊表現為：

　　1、課堂教學別能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。

　　2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正別腳的地點，進一步優化課堂教學，關注第二課堂。