美術生心得體會(精選16篇)
美術生心得體會 篇1
20xx年9月9日,我在x學院初等教育學院參加了省級小學美術骨干教師的培訓,感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點,吸取精華,真心探討。帶著累累的碩果,踏上新的教育征程之際,回首培訓歷程的足跡,發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高,而且教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次培訓心得體會:
一、轉變角色,認真進入學習狀態。這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧,人物畫的創作,書法欣賞與創作,寫意山水創作,寫意花鳥創作,美術史論與欣賞,小學美術教育理論,兒童教育學和心理學,信息技術,電腦藝術設計,班主任的工作專題,教學的測量與評價,外出寫生等。在開班儀式上,省繼續教育處仇惠龍處長對全體學員寄予了“樹大氣,立大志,做實踐家,理論家,教育家”的殷切希望。市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員),認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員,把握機遇,努力學習。
在培訓期間,我嚴格遵守培訓時間,認真聽課,做了大量學習筆記。我們與專家對話,與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識,只是滄海一粟。我們要學的東西太多了,而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”,已成為杯水車薪,滿足不了學生的需求。因此,要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地學習,不斷的給自己的知識海洋注入新的生命,不斷的提升自己的文化素養。
二、聆聽講座,提升自己。
在培訓中,我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會,以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述,撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧,使我的眼前豁然開朗。師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧,畫色彩要先重后淺,先色后粉,先濕后干,先整體后局部,先暗后明,先主體后空間,后邊虛主體實,表現主體大關系要重點突出特點,短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧,宮教授以生動的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述,使我對于繪畫的理解發生了很大的變化;更重要的'是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任,表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流,了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津,他平易近人的態度使人倍感溫暖,兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神著實令我敬佩。
師范大學美術系主任——王x教授給我們系統的講授了中國畫——寫意山水創作,也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創作離不開自我,它是自然課題的基礎,是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多,要“活到老,學到老”,不斷給自己充電,加強自身的素質,以期創作出更多好的作品。
學院的肖教授講授了寫意花鳥畫創作,肖教授邊講邊示范,他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上,率性而為,隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余,暢盡胸中逸氣,具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫,現場一對一的指導,讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時,更被他平易近人、認真教學的態度所折服。教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”,學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”,使我在進一步了解兒童心理學的同時,也明白了教師應該了解自己的心理是否健康,否則會嚴重影響師生關系,直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要,要“知足長樂”,要“換一個角度看問題”,要“心理換位”,要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度,但可以拓展它的寬度;我們無法改變自己的容貌,但可以顯示自己的微笑;我們無法樣樣順利,但可以無怨無悔。”這兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅,時而詼諧幽默,逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座,真有種“聽君一席話,勝讀十年書”的感覺,對我而言,不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升,更是一次心靈的洗滌。
學院教務處的周主任給我們講授了“班主任工作專題,不僅讓我了解到了關于教師的法律法規,還知道了班主任需要達到以下三個目標,即“做個富于智慧的班主任”“做個快樂幸福的班主任”“做個知法守法的班主任”。其實不僅僅是班主任應該做到這三點,做為美術教師的我又何嘗不應該做到這幾點呢? 美術生心得體會篇3
興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現
了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。
通過本次學習,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。
美術生心得體會 篇2
能夠參加“國培計劃”農村初中美術骨干教師短期集中培訓,感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來,滿載收獲與成果而歸。
x年10月21日上午,“國培計劃()——四川省置換脫產及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動,我所在的“農村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面,而且細致,使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座,如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講,上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導,孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解,感悟他們的美術教育教學思想方法,有對美術課程改革的精彩解讀和分析;有課堂片段實錄;還有耐人尋味無窮的經驗之談。
讓我懂得了作為一名現代教育者,我們必須在不斷的學習、實踐、反思中,努力使自己成為一名有效教師,不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習,積累教學素材;善于選擇,整體設計三案(教案、學案、預案);善于觀察,研究同行特點;善于發現,聚焦問題解決;善于轉化,借鑒教育智慧;善于引導,提升學習層次;善于提問,拓展探究主題;善于激勵,尊重個體差異;善于創新,感悟教育宗旨;善于反思,提煉成功經驗。要以“情”為紐帶,讓情感走進課堂,給學生寬闊的思維空間,為學生創設良好的學習環境。
這兩天的培訓,雖然很短暫,但卻帶給我思想上的洗禮,心靈的震撼、理念的革新。給我提供了一次很好的充電機會。讓我收獲頗豐!
美術生心得體會 篇3
xx年7月19日~23日,在xx區教師進修學校舉行了全區小學科學、美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學38位美術教師一起參加為期一周的培訓學習。本次培訓,是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神,緊密配合深化課堂教學改革,全面實施素質教育,培養學生全面發展,優化我區小學教師結構,科學、合理地配備各學科的專任教師,不斷提升我區教師的教學能力和水平。
雖然僅有5天的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊,讓我收獲頗豐,體會頗多。培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點,吸取精華,真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述。
首先,羅老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事;林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識;我們和藹可親的班主任鐘老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等,還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏;嘉應學院的劉老師就如何開發利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解,針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容,講解的非常到位,讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者,還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣,綜合性強等特點,它與社會科學,人文科學,自然科學有直接和暗含的關系因此,它是素質教育中不可缺少的有機組成部分,把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地了解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯系,從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論,使我更加明白了做一個什么樣的美術教師,美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在于教師,我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景,“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式,要營造交往互動,共同發展的教學過程,一切為了每位學生的發展,要樹立終身學習的意識,教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”,正如朱熹說的“教人未見易趣,必不樂學”。因此,我相信,只要我們認真、用心地去對待美術教學,我們區的小學美術將會闖出一番新的天地!
我小時候就比較喜歡美術,但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受,讓人完全沉浸在其中。當然了,前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課,聽了老師的講解,我才從這個狹隘的概念中走了出來,真正走進了美術的世界,也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解,也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想:欣賞以線造型的中外美術作品,提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最基本的造型手段,是構成視覺藝術形象的一種基本因素,無論平面的還是立體的作品;不論是寫實,還是裝飾;不論是抽象的,還是具象的?在長期的美術發展過程中.“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言,一直處于十分重要的地位,并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫,皴染不多,主要以毛筆線條勾勒,但其中線條流暢自由,輕重虛實的變化,隨意性較強,具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發上的注女》(油畫)以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線,極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養大學生,提高大學生的素質,最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發展,精神境界得到升華,自身得到美化。
第一:美術鑒賞有益于大學生靈魂的`雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發和挖掘人自身的潛能,并致力于培養人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質量,從而不斷提升人的生存和發展能力,促進人的全面發展與完善。人的全面發展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發展是一專多能的素質型發展。鑒于此,大學生的藝術素養已經日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發展中起著重要的作用。
第二:滿足大學生的審美需要,提高和培養審美能力。在美術鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識,培養我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。
第三:陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解,無疑對提高文化素質和思想境界,都會產生不可估量的作用。
第四:幫助大學生開闊眼界,擴大知識領域。在這種鑒賞活動中,是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受,能夠以一種藝術的眼光和態度看待周圍的一切事物,并獲得一種全新的洞察力。
第五:美術鑒賞可以娛情怡神,激發想象力培養創造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢,更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成,所以畫面上的節奏感、韻律感會對人的視覺產生影響,進而使人產生聯想。因而,當我們在鑒賞美術作品時,不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品,還是一些現代派藝術家的抽象作品,都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中,也更能促進身心健康的發展,陶冶情操激發創作熱情與創造能力。
總之,作為美育的重要組成部分,大學美術鑒賞課的開設,對提高大學生的素質,培養創新精神和實踐能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發展大學生形象思維,培養創新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念,培養高雅的審美品位,提高人文素養,提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,促進德智體美全面發展。為培養文明合格的下一代,具有重要的意義。
美術生心得體會 篇4
美術欣賞,顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動,是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略,產生喜悅,愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養,陶冶人的情操,開闊視野,擴大知識領域,經過這個學期的學習,我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品,對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協會主席,中央文史館研究館員,北京中國畫研究會主席,北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作,留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等;出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。
齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索,了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環境關系及個性特征,否則畫得再似,也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察,力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊,常釣蝦玩;青年時期開始著手畫蝦;大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦;63歲時他畫蝦已經非常相似,但還不夠“活”,于是就在碗里養了幾只長臂蝦,放置在畫案上,每天都仔細觀察,畫蝦的手法也因此改變,他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時,他畫蝦已經出神入化,在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇,與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比,體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態,活潑、靈敏、機警,有生命力。因為他掌握了蝦的特征,所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆,有墨色的深淺濃淡,表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛,腦袋中間用一點焦墨,左右二筆淡墨,于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明,由深到淺。
蝦的腰部,一筆一節,連續數筆,體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化,使蝦的腰部呈現各種異態,有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆,既有彈力,又有透明感。蝦的一對前爪,由細而粗,形似鉗子,有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出。看似容易,實則極難:畫得活,則蝦之生命自出;畫得僵硬了,也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛,似斷實連,直中有曲,紙上之蝦似在水中嬉戲游動,觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩,不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的`喜歡上了美術欣賞這門課,不但是因為輕松,能欣賞到很多名人的畫作,同時可以知道他們背后的故事,感受到他們作畫時的心態,覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面,是美術創作和美術作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。如果說美術欣賞是創造美術價值的活動,美術作品是美術價值的載體,那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動,同時又是反作用于美術創作的活動。在本質意義上,美術家精心創造各種美術作品的目的,絕對不是純粹的個人娛樂行為,而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴,使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動,美術創作和美術產品就不能實現自身的價值,最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程,即感受美、理解美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節精神與情緒的節奏,豐富學習的內容能使人賞心悅目,心曠神怡,還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。
中國的教育到目前為止還是應試教育與,導致大部分學生只會做試卷,表達能力非常欠缺,因此對美術欣賞更不可能有很深的了解,最多的了解也只是限于一周一次的美術課,了解到的也只不過好似幾幅畫作而已,不要說了解畫家背后的故事,更別提說美術欣賞和創作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習,我對美術欣賞有了一個比較系統的了解,了解到了國內外的一些美術知識,也能夠知道了一些美術作品創作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力,但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大,比如說我覺得個人修養和美術知識都得到了很大程度的提高,也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間,還不如把這些時間用來學習其他的知識,覺得這方面的知識學與不學,了解不了解都是一樣的,可有可無,考試也不會考,干嘛要浪費時間呢,,只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術,現在才知道自己的想法是多么的幼稚,才發現美術其實不是畫畫那么簡單,其實美術可以表現很多內容,盡管大多數情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了,美術欣賞的內容也不是特別多,但是我覺得我學到了很多的東西,讓我受益匪淺,所以我覺得什么東西都不能只看表面,要了解它的實質,才能對它做出客觀的評價。
美術生心得體會 篇5
在上民間美術作品欣賞這門課之前,我對民間美術的理解就是:一個研習獨具民間特色美術作品的學科,例如繪畫。深層次接觸民間美術之后才知道,其實民間美術作品不僅僅只是繪畫,還有剪紙,陶藝,皮影等等。另外,所謂的繪畫也不都是屬于民間美術范疇。在劉老師的課上,我學到了很多,收獲了很多。下面通過分析幾幅畫來講講我在民間美術作品欣賞這門課上的心得體會。
首先,我們來看著副年畫。這是一幅劉老師在二十年前偶然為之的一幅作品。此幅作品名為龍鳳呈祥,在中國民間,把龍比喻成有成就有作為的男性,在古代甚至譽為天子,把女性比喻成賢惠能干,大方寬容的好女子,此幅作品外圍利用龍鳳把整個構圖包圍成一個圓,
圓在民間就有著一種很祥和的寓意,中間一男一女載歌載舞,呈現了一個很是歡快祥和的場景,其中,龍鳳戲珠的珠改為了一個“祥”,更是很明確地表達出作者要表達的感受。這幅作品表面上是反映我們中國最具古典意蘊的主題——龍鳳呈祥,但其實作者要表達的遠遠不止是男女之間的“祥和”,更多的是指當時社會的祥和。
其次,我們來講講陶藝。 瓷器是中國古代的一項偉大發明,中國的英文名稱叫China,意思是陶瓷。從這一點就可以看出陶藝在世界民間藝術界的地位。陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性,流變性,以及成型方法和燒結規律,才能促成陶藝形態的產生和演化,使陶瓷器物產生美的形式。這也是老師的一幅作品。課上老師也讓我們參觀了陶藝工作室,真想親自試試。
再次,我們講講皮影戲。對于身處發達年代的我們,肯定很難以想象以前的孩子沒有電腦,沒手機,甚至沒有電視機,是靠什么來娛樂的,這種處境又該是多么枯燥。其實不然,他們有皮影戲,有戲劇,還有他們那充滿各種奇怪玩樂想法的大腦。很多時候,我們總在夸耀著說我們的祖先是多么的智慧,多么的偉大,可是卻在回避現在怎么沒有那么多這么優秀的人這個話題。我個人覺得其實很大一部分是因為條件太過優越,使得很多孩子喪失了自主思考創作的能力。發達國家都很重視自主創新,我們這一代已經是這樣了,可是我們是不是也應該呼吁一下社會對創新的關注呢?抱歉,說偏了,我們繼續回歸到皮影戲的內容上來,皮影戲又稱燈影,以在燈光照射下用獸皮刻制的人物隔亮布演戲而得名,是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。兩千多年前,漢武帝愛妃李夫人染疾故去了,武帝的思念心切神情恍惚, 終日不理朝政。大臣李少翁一日出門,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一動,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷,張燈燭,恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏大悅,就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事,被認為是皮影戲最早的淵源。
最后,我們來講講年畫。年畫是中國畫的一種,始于古代的“門神畫”。清光緒年間,正式稱為年畫,是中國特有的一種繪畫體裁,也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。大都用于新年時張貼,裝飾環境,含有祝福新年吉祥喜慶之意,故名。傳統民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。
下面這幅也是老師的一幅作品,作品名稱是:《書為珍寶也》。作者以年畫的方式傳達書本的重要性。現在這個年代,人們對書本的重視已經慢慢變淡了,這是我們應該引起重視的。古話書得好:書中自有黃金屋,書中自有顏如玉。
美術生心得體會 篇6
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓,由姬爽老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二 培養學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。
這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計 應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。
幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。 當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。
美術生心得體會 篇7
今天聽了三節美術公開課,同行們的高水平展示讓我久久回味,受益非淺。下面談談個人收獲:
一、別開生面的導入開啟好課之門
好的導入能把學生的熱情充分調動起來,課堂氣氛熱烈,互動效果好,今天的課有個共同特點是:引人注目的開場白和活動設計,集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝,而且能發人深思,極大地激發了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別,讓學生在黑板上拼出城堡,學生馬上被吸引住了。
二、教學理念新穎,資源運用合理。
教師們注重師生情感的交流,有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生,貼近生活,極具啟發性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》,注重師生交流,把主動權教給學生。
三、教師綜合素質的提高
一節好課設計固然重要,但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的三節課三位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一,風格各異,但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節日的餐桌的總評部分,老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評,這個設計巧妙而富有人性。
美術生心得體會 篇8
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓,由x老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。
這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的。技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的`學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。
轉眼間,我已渡過了七年的學習生涯,今年9月我也要上初二了。
在這七年里,我學到了許多知識,懂得了許多做人的道理,但最能影響我的還是美術這一門吧!
我從小就愛好美術,幼兒園時就已經開始接觸它,學習它,當時老師都說我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道,我只知道我很喜歡美術。
雖說如此,可是還是有許多人都反對我學習美術,他們都說學美術沒用,應該學習英語這類有用的科目,將來才可以在社會上立足。不過,我堅持自己的主見,堅持自己的理想,我相信我將來一定靠美術而揚名立萬,使那些看不起美術的人刮目相看!
說實在,美術對我的影響真的很大。可不是?因為美術,使我變得更有氣質;因為美術,使我的內心變得安靜;因為美術,使我變得更“美麗”。
從一年級開始,我就是老師“御用”的美術科代表,至今從未中斷過。可是就有許多人跟我說“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的話,但每次他們這樣說,我就當是一陣風從耳邊吹過,我也并沒有去反駁他們,因為我想用我的行動去證明做美術科代一點也不可憐!
從老師任用我那天開始,我便很努力,很用心地做好老師布置的事情,并以身作則,給同學做榜樣。終于,我成功了,我成功征服了同學們的心,讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起,只要提到“美術”,大家都一定會想起“陳瑩”。我并不是在炫耀些什么,我只是證明我“成功”而已。
同時,因為美術,使我內心變得無比安靜:記得有一次,我心情很糟糕,動不動就向別人發脾氣,我自己也不知道是怎么回事。可是,當我回到家,拿起那支日夜陪伴我的畫筆時,我的心開始變得安靜,慢慢地,我便沉醉在畫畫之中,最后當我的作品完成時,我也變得闊然開朗。
是美術改變了我,是美術使我的生活變得多姿多彩,我想在不久的將來,美術將會影響我的一生!
美術生心得體會 篇9
轉眼間兩個月的實習生活也結束了。還記得剛開始的時候,還天天盼望著實習結束的一天,而當這一天真的到來的時候自己才發現,雖然是短短的兩個月時間,可是自己早已不知不覺中習慣了這個環境,融入了這個集體,早已把自己當成了這個集體里的一份子。想到自己要離開了,是那么的不舍。看到自己相處了兩個月的學生和老師,想到今后就不能再見面了,真的不想走。突然間發現這里的一切都好親切,自己的學生都萬分可愛。看到他們一個個不舍的眼神真的很想留下來。時間過得真快,兩個月就這樣過去了。回想起在這短暫的兩個月內所發生的和自己所經歷的事情,真的學會了很多。 實習是大學階段很重要的一件事情。實習鍛煉了我們的實踐教學能力。提高了對教育工作的認識。在實踐中體會了教書育人的重大責任。在這兩個月的實習期間,我認真的向自己的指導老師學習。認真的聽取老師們對我的評價和建議。認真的聽好老師上的每一堂課,吸取老師的寶貴的教學方法。認真,充分準備每一堂課,聽取老師的建議和教導。短短的兩個月,給我留下了很多美好的回憶。這些都讓我的實習生活變得難忘和豐富多彩。
對于師范生來說,實習讓我邁出了教師生涯的第一步,同時也讓我初次感受到作為一名老師的酸甜苦辣。
在實習中,讓我感受最為深刻的是教師除了在課堂上真正做到以學生為主體,充分調動他們的學習主動性和積極性外,還必須積極使用行之有效的教學方法,這樣才能確保課堂教學的成功。針對我實習的特點,在教學過程中我必須盡量使課堂生動活潑,調動他們的學習積極性,多與學生互動,比如盡量多抽取學生起來回答問題,盡管有些問題是沒有什么技術含量的。另外,在試教過程中,要主要以學生為主體,否則,教師就不可能成為指導者和助學者。讓學生養成獨立思考,主動獲取知識的能力。就如授人以魚,不如授人以漁的說法。同時,興趣是最好的老師,在培養學生興趣以后,才能讓學生真正意義上愛上物理課,讓學生自愿去學。
在實習過程中我也總結了一些經驗,現在給大家分享一下,不足的地方還望各位老師和同學批評指正。
在真正課堂教學中,畢竟是第一次站在真正的講臺上面對那么學生,總免不了緊張,差點連話也講不出,而且經常在講課過程中忘記下一步該說什么。我也想過把大學所有學過的知識,所有平生知道的知識都用上,但真正上了講臺以后,才發現自己的知識是如此缺乏,除了本身的怯場以外,也跟自身知識儲備有限有關。盡管在課下我已經花了很多時間來準備,認真寫教案,查資料,講課以后,我才發現,教案與課堂的差異那么大,教案畢竟是死的,課堂上,每個學生對知識的理解不可能一樣,你也不可能說誰對誰不對。在教學生的同時,學生也在影響你,改變你的觀點。但是很幸運的是同學們都非常認真,也都非常配合,給我鼓勵,感覺并不是實習老師在給他們上課,而就像他們自己的老師給他們上課一樣專心,我也慢慢克服了緊張的情緒,不斷改變自己的教學技巧,上網查閱資料,冷靜地投入到教學中,一步一步進步。
我認為美術學習是以學生為核心,教師引導,組織學生積極參與,動手動腦,自己主動體驗學習的樂趣,選擇自我藝術個性才能發展的方向,確定喜愛的學習方式,通過形式多樣的美術表現手法達到學生全面掌握知識技能,提高學習興趣和學習效果的目的,如何讓全體學生生動,活潑,主動的學習,發展呢?我主要從以下幾個方面入手:
1、 走進學生群體,了解成長特點
做為一名美術教師,深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家,而是陶冶情操。因此,我們要多接近孩子,了解他們的內心世界,了解他們的思想認識水平,并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。小學生做畫有幾個明顯特點:1用色大膽;2造型不準確,帶有很多印象成分;3內容不受約束,帶有強烈的自我表現欲。因此,在要求學生完成作品時,不能要求過高,而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法,有無異于別人的獨特的表現,而不要以成人的水準要求,因為他們對畫面內容的構思是最重要的,而技巧的問題則會隨著年齡的增長,練習的增加而逐步提高。所以,要了解學生水平,尊重孩子表達方式,才能拉近距離,為美術學習邁下堅實的第一步。
2、 在良好的課堂、情景中教學
會讓學生在情緒上受到感染,自然的融入到角色中,并能夠積極思維,從而喚起學習的興趣和創造的欲望。“興趣是學生最好的老師。”如果學生沒有興趣,被動的學習,直接影響教育效果,因而在日常教學時,我采用了多樣化的教學激勵方法。
美術生心得體會 篇10
有人為軍訓時的感受編了一副對聯:上聯:動,還動,我讓你動了嗎?下聯:笑,還笑,有那么好笑嗎?橫批:你喊報告了嗎?在我這幾天的軍訓中,我真心感覺這副對聯寫的很有道理。
軍訓真的非常辛苦,每天回到寢室只能感覺到渾身酸痛。本來還算白的我,經歷了這幾天軍訓的“洗禮”,瞬間黑了一大圈。不過在這幾天的軍訓里,我們學會了很多,站軍姿、敬禮、脫戴帽、走正步等等,使我們受益匪淺。軍訓雖然很累,但它磨練了我們的意志,軍訓使我懂得了吃苦耐勞,懂得了團結有愛,讓我明白了在生活中要有能夠吃苦耐勞的精神,遇到困難不能退縮,要勇往直前去面對困難。
關于教官,我感覺我們的程教官對我們非常負責。程教官不嚴格,反而很幽默,盡力讓我們不厭倦軍訓,偶爾還會回答我們一些無厘頭的問題逗我們開心。然而我們的隊伍卻不是都能領會程教官的心意,經常吵吵鬧鬧,請假人一大堆,為了管好我們,程教官嗓子都喊啞了。而我們,直到會操這一刻才明白程教官對我們的用心良苦。
軍訓中最有意思的要數唱軍歌了!我們有學《團結就量》、《強軍戰歌》、《大學生軍訓之歌》。我非常喜歡《強軍戰歌》,節奏帶感,歌聲鏗鏘有力,歌詞透露出作者對國家深沉的愛慕之情,想要保衛祖國執著。
最后,我相信在以后的學習當中我會帶著這份堅定的信念,和永不服輸的精神,披荊斬棘,成為優秀的江藝人。
美術生心得體會 篇11
寫生教學的基本要求,就是既要培養學生正確的觀察方法,又要掌握相關的素描和色彩理論知識,并將這些規律加以熟練運用。只有這樣,才能更好地把握畫面,使畫面既豐富又整體,進而不斷提高學生的繪畫能力。
寫生是我對這門課有了進一步的了解,不再單純地認為只是學校開設的一門填充學時的無關緊要的課程了,提高藝術修養和審美能力,有些平凡的事物盡管平凡,但它的美要用我們的眼睛去發現,用我們的觀察能力去研究美,用我們的表現力去表現美,去對自然風景和環境進行美的提煉,不再漫無目的的去做一件事,就像老師說的那樣,即使是不畫也不能為了完成任務而匆忙的亂畫,因為那根本就不能算是作品,只是為了作業而做的。所以說藝術也是一門哲學,從中可以體會人生的哲理。
通過寫生實習,我的速寫及色彩都有較大的提高。構圖決定了一幅畫面給人的第一感覺,很重要,所以首先要有美的構圖。其次就是色彩的搭配與表現,那是要有一雙“明亮”的眼睛來表現色彩,因為自然界的顏色實在是太多了。 非常感謝老師給我們這次機會能使我們盡快的學會更多的東西,寫生使我深刻體會到形象與色彩有著密不可分的關系。寫生是搜集素材、師法自然的重要步驟和學習繪畫時最重要的訓練方法。它對描繪細節和光影變化非常重要,人不可能記住所有這些細節,經常寫生對研究色彩學的規則也非常有啟發。還有在色彩訓練中,我進一步體會到處理好畫面中形態與色彩的關系的重要性,形態當然是經過了有意識的處理。形態的明確體現,是展示自己在色彩寫生中也能清晰地表現出對大自然造型的準確把握。寫生實習對于自然形態的更加主動和準確的把握與表現,并與色彩的表現更加主動地結合,尤其是在速寫中,對造型的研究更加重視,體會畫面的整體性決定了造型的性質。體會到了一個藝術家如何認識與把握世界,就必須使形與空間的關系獲得高度的和諧。同時,要使自然美得到客觀的再現,必須做到美術技巧與人的心靈、眼與手的配合、理性與情感、現實與理想在繪畫作品中獲得完美的統一。
通過《美術教學中的創新探索》的閱讀和學習,使我了解到:新課程改革的今天,一名美術教師在教學中應該如何進行創新。在美術教學中應該如何進行創新呢?主要從四點入手:
第一是教師的創新。
文中說:“強化與培養教師的創新意識,不僅在于提高教師的創新思維和創新能力,更重要的.在于通過教師強烈的創新意識,感染與培養學生的創新意識。”我在教學中也是深有體會,師生之間應該是和諧、民主、平等的,要建立新型的師生關系,這是邁出創新的第一步。將單一的老師講解示范變為講解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍,又發展了學生的個性,使學生的思想得到了充分的表現。
第二是學生的創新。
在美術教育中要注重培養學生的創新。“應該注意保護學生的獨特的個性,并給與學生發揮個性的自由。把激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力緊密聯系起來。要激活學生已有的知識儲存,嘗試相關知識的綜合運用。”我就發現我們的學生在遇到困難時,解決難題的能力欠缺,要培養學生克服困難的意志品質,在美術教育中要注重培養學生的主動創新。
第三是教材創新。
一套相對靜止的教材永遠無法承載一個不斷變化的世界,它只是學生認識世界的眾多媒介之一,是連接師生的橋梁。教材不一定絕對準確,但卻可以引領師生圍繞這一主題共同探索,從學習過程獲得學習的方法。在美術學科中,教材為我們提供了許多有關美術的話題。對每個話題,我們不能只考慮線性地深入,還應該著力于點的泛化,教材應該立體化、開放性,教學過程中要
使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。
第四教學空間的創新。
選擇合適的教學內容,帶領學生到美術教室或專業教室進行活動;用第二課堂的時間,帶領學生走出學校,參觀學校附近的美術書法活動。如:少兒中心舉辦的各類美術活動等。
美術生心得體會 篇12
民間美術具有特殊的審美情趣和魅力,它率直、不拘一格的質樸特性與兒童在藝術活動中所表現出來的傾向有相通之處。可以說,民間美術與幼兒美術有其內在的共同特性,所以,對幼兒進行民間美術欣賞活動是可行的。在實施過程中,我是從下幾個方面著手的。
1、 收集活動——練就捕捉美的能力
為了使欣賞材料適合幼兒的欣賞水平,我們常常留意有關信息,收集有關書 籍、影視碟片、電腦光盤,及時收看并錄制反映民俗題材的電視節目,以備使用。至于實物,更是處處留意收集,歸類收藏。民間美術有較強的地域性和民族特色,許多作品大多散落在民間。考慮到幼兒家長來自四面八方,生活的地區不同,接觸的鄉土文化不同,我們常常發動家長、幼兒收集相關圖片、實物,并布置相應的活動區域,讓幼兒隨時摸、看、玩,培養幼兒對美的敏銳的捕捉能力。 參觀博物館是擴大眼界、提高審美能力的'有效途徑,它使孩子們對富有創意的藝術品充滿敬意,體會到民間美術具有審美與實用雙重功能的特征。我們還有意識地把有關內容錄制下來,回園進行更深入的討論,使欣賞活動更有效地進行。
2、 環境布置——提高感受美的能力
根據課題創設濃郁的民間藝術氛圍,形成良好的民間美術欣賞環境非常重 要,它能使幼兒接受潛移默化的熏陶,加強美的視覺感受,培養幼兒對美的事物的敏感性,引發幼兒對美的向往。例如,我們模仿民間過年的習俗,在活動室門上貼上生肖題材的剪紙作品,掛上紅燈籠,在墻上張貼孩子們創作的剪紙、染紙作品等,使孩子們身臨其境地感受熱鬧、歡快的節日氣氛,獲得有關民間藝術形式的審美經驗。
3、 教學活動——培養發現美的能力
在教學中,我們注重引導幼兒通過積極參與來感受、發現民間美術作品的形 式美和內容美。 在“欣賞布老虎”活動中,我們首先將各色各樣的布老虎呈現在孩子們面前,
讓他們摸一摸、看一看、玩一玩之后,再提出“你看到了什么”“布老虎是什么樣的”等問題,充分發揮幼兒的觀察力、藝術想像力和語言表達能力。接著,我們積極引導幼兒討論布老虎的色彩、造型、動態及制作材料等,如啟發幼兒討論布老虎的色彩、造型、動態及制作材料等,如啟發幼兒思考“布老虎有哪些顏色,它們是怎樣搭配的”“布老虎的身上有什么圖案”等問題,感受民間美術作品大膽、不拘一格的表現形式,了解對比色的裝飾性,圖案的對稱性等特點。此外,我們還提出“布老虎有哪些動態”等問題,讓幼兒通過觀察分析,感受老虎勇猛威武的形態特征。由于歷史的沉淀,每一件民間藝術品都有豐富的含義,或表達人們對美好生活的向往,或寄托對朋友、親人的衷心祝愿,等等,如戴上老虎帽的意義是希望孩子像老虎一樣健壯、勇敢。
在活動中,我們設計了“布老虎與真老虎有什么不同”“人們為什么要做布老虎”等問題,讓幼兒思考作品背后的社會意義,從而提高其審美活動的質量。最后我們請幼兒大膽表達自己的真實感受,說說是否喜歡布老虎。在這個階段,我們要引導孩子避免用簡單的“是”或“否”來判斷,也不要引導孩子異口同聲地說“喜歡”等語句,而應鼓勵孩子發表不同的意見,提高孩子的價值判斷水平和審美能力。
美術生心得體會 篇13
美術教學是學生美術教育的主要渠道。根據新的藝術課程標準,為了使所有學生生動活潑地積極發展,提高審美能力,使學生成為具有健全人格和創新精神的合格人才,現制定教學計劃如下:
1、注重培養和發展學生的好奇心和想象力,在教學環節和活動的布局上注重開放性和立體化。
2.通過啟發聯想培養學生的創造性思維能力。
3.在藝術活動中大膽采用各種造型方法,借助語言表達自己的想法。
教學重點和難點:
教學重點:培養學生的創新意識和實踐能力。
教學難點:學生邏輯思維能力和空間想象能力的培養
一、教材分析
本教材共14節課,其中鑒賞課2節,繪畫課8節,工藝美術課4節。繪畫班有三個班《義務教育美術課程標準》,版畫排在工藝班。由于實際情況和教學條件的關系,很難完成,所以計劃根據實際情況選擇課程。其他與學生生活密切相關,可以完成。
二、學生情況分析:學生學習任務比以前重,時間不多。但是今年的學生對藝術有很強的興趣,愿意去學。也有一些學生有特殊的愛好,在這方面有特殊的技能。鑒于這些優缺點,學生在藝術方面的知識和技能只要能揚長避短,一定程度上是可以增加和提高的。
三、重點和難點:根據學生情況和地理情況,我決定這一期重點上工藝課。本技術課程中的《學畫中國畫》與學生活動密切相關,具有實用價值,所以本課程及其相關內容是重點。這學期教材編排的素描基礎有四課:物體的結構比例這是本研究的難點。
四、教學模式
結合美術的特點和學生的實際情況,在當前的教學活動中,教學是以多種方式進行的,室內與室外教學相結合,知識講解與實際操作技能相結合,想象與現實相結合,教師指導與學生自主學習相結合
美術生心得體會 篇14
古語說:“水至清則無魚,文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么,什么樣的課才能吸引學生呢?才是一節好的美術課呢?俗話說:“良好的開端是成功的一半”。一本好書,一部電影,要吸引住讀者、觀眾,精彩的開頭是必不可少的,上課也同樣如此,沒有精彩的開場白如何吸引學生呢?所以,一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好,先聲奪人,就能激發情趣,創設意境,激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望,就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教于樂”,這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生,使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術,是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以,我們在設計教學導語時,可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音,從而喚起一種審美的快感。我認為,可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課,可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影,豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力,從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明:“最大最持久的學習動機,是學生對學科內容的內在興趣”,只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多,從以下幾個方面可以調動學生的積極性:
實物是最直觀的,也是最有效的教學工具之一。有時,千言萬語的,不如一覽實物,它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了,把實物運用到課堂上,不僅可以使內容變得通俗易懂,也可以激發學生的興趣,加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時,我取出學生常見的標志給學生看,發現他們的注意力一下子集中起來,變得非常興,課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的,同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查,從中得出結論:學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中,如能運用詼諧幽默的語言,教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離,使師生形成心理上的相容,共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事,他們一聽故事,會興致勃勃,注意力高度集中,引述與上課內容有關的故事導入新課,將會激發學生學習的興趣。
黑格爾曾說過:“真正的創造就是藝術想象的活動”,但真正的想象是需要有情感體驗的,沒有情感的作用,想象就成了無源之水,無本之木了,想象的內容是自由的、寬廣的,所以,我們在美術教學中,可通過各種方法,如生動的語法描述,音樂的欣賞,畫面的展示,學生的表演等作為導入,為學生創設情境,從而提高的想象力。另外,一節好的美術課除了要有好的導入,教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情,讓學生了解美,學會創造美的能力。
在美術活動中,我收集了許多優秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品,雖不是十分完美的藝術品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭,甚至是想超越的愿望。
美術的內容在身邊隨處可見,訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛,創設情境,以此激發學生的學習興趣,使他們產生強烈的創作激情。此外,安排些有意外效果的作業,有意識地多鼓勵、表揚,都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識,繪畫中的勇于表現自我,從某種意義方法上說就是一種成功。因此,教師要設法消除學生的膽怯心理,幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣,引導他們積極的進行學習和探索,培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
在學生創作中,教師要善于發現每個學生各自的才能,引導他們把創新的意識表現在紙上;課堂教學中,我經常喜歡提問學生,及時了解他們的構思想法,引導他們將之表現在創作中。評價時,盡量地在學生作品中找閃光點,加以表揚,使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣,以免使學生的心理上產生陰影,形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中,決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法,如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創造成功的快樂,而且能增強他們的自信,從而放膽去畫,去表現自我個性。
在繪畫活動中,學生只是表現出想畫、敢畫,還是遠遠不夠的,因為這些還不是創作的最終目的。因此,教師要加以正確的引導,幫助他們實現創作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的,沒有它作為畫畫的基礎,就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中,不斷積累素材,儲存了大量的形象,為創作活動出成效奠定了基礎。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結經驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格,提高學生繪畫的質量。
美術生心得體會 篇15
如果你問我,參加醒覺工作坊有沒有放開自己的心靈,我可以明確回答"有",如果你問我有沒有百分之百放開,那很遺憾,我沒有百分之百的投入;從“認識自我、擁抱世界”這個角度來講,我感覺人需要經常地審視自己,經常經常聆聽內心的聲音,了解自己真正的訴求;參加公司組織“醒覺工作坊”培訓,我也一直在反思,到底我內心深處有多少意愿來參加這次培訓呢?響應的公司的號召跟自我提升的渴望是我參加這次培訓的動力,周末的調節與安排卻阻礙我內心的意愿。我沒有百分之百的意愿參加,則很難做到百分之百的放開。參加的此次培養的第一個體會就是,意愿決定行動的成果,意愿遠遠重于方法,在以后的工作當中,自己應該更注意調動他人的積極性,手把手的教育不應該是我所追求的。
參加培訓的第二個體會就是要經常換位思考,通過受害人跟責任人,指責與被指責兩個游戲,我深深體會到的,很多時候往往都不一定都有兩面性,受害者不一定就無所收益,責任人不一定就不受傷,指責之人不一定無指責之處,被指責之人并非一無是處,多站在對方的角度,或許就海闊天空,能發現他人的過錯,不是什么能力,能寬容他人卻是一種格局,要想有所成就,則必須擁有自己的格局。換位思考都應該成為生活跟工作當中,所具備的一種素質。
第三個體會就是,信任與被信任、尊重與被尊重。信任與尊重都是相互的,你信任別人,別人才能信任你,互相猜忌只能讓彼此越走越遠;你尊重別人,才有可能被人尊重,不管是你的親人、朋友、上級跟下屬等,都有值得尊敬的地方。俗語說“百年修得同船渡,千年修得共枕眠”,人與人能夠相識就是一種緣分,即使今生不珍惜前生修來的緣分,但也不應該為下輩子積累孽緣,善待他人,也就是善待自己。
第四個體會就是如何去當好教練,我感覺作為一位管理者,其實跟當一位教練相似,教練到底給自己一個什么樣的地位呢,從本次課程當中,我們學習到幾點:
1.教練是一面鏡子,不告訴你如何去穿衣,而是告訴你所穿得衣服是否合適,幫助你能區分跟清晰自己的目標,讓你找到解決的方法,并促使自己去解決。
2.教練是催化劑,教練通過不斷的激勵和挑戰的方法促使你意愿去改變,提升目標跟迅速行動,教練關心的焦點是你怎么去做到,怎么去拿到你的成果。
3,教練是指南針,教練是一個有立場,有方向的溝通過程,教練是通過教練技術,讓你理清問題所在,清晰你的方向,觀察你的行動跟目標之間的差距,讓你做出選擇,打成目標。管理者根據這三個方面的定位,我感覺自己需要更多的努力。
美術生心得體會 篇16
對美術這門學科有了新的認識,美術不再是以前老師在黑板上畫,學生在臺下照畫了,現在的美術是一門了不起的藝術,生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮,對美術的知識得到了提高。總之這次的學習經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次學習心得體會。
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
一、游戲中學習
在提倡素質教育的今天,單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“游戲”是兒童喜歡的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域,把美術活動與創新能力有機結合在一起。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術,運用比較法,具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析,便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性,,并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果,還應注意精心選擇作品,適時進行啟發、引導,講究科學性、典型性和藝術性。
三、在分步中簡化
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做,這樣很不利于學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中,生生互動,師生互動,舉一反三使學生的.創造能力得到發展、得到升華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。
四、在討論中感受
我們的課堂教學中可以運用討論的方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣,分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨著新課程改革的深入,新的教學評價改變了以往只重結果不重過程,只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評,生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動,引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價,從自身的發展需要出發,自己主動找出自身的不足之處。
授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅,時而詼諧幽默,逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座,真有種“聽君一席話,勝讀十年書”的感覺,對我而言,不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升,更是一次心靈的洗滌。
學院教務處的周主任給我們講授了“班主任工作專題,不僅讓我了解到了關于教師的法律法規,還知道了班主任需要達到以下三個目標,即“做個富于智慧的班主任”“做個快樂幸福的班主任”“做個知法守法的班主任”。其實不僅僅是班主任應該做到這三點,作為美術教師的我又何嘗不應該做到這幾點呢?
興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。
通過本次學習,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。