教學課改心得體會（精選4篇）

教學課改心得體會 篇1

　　5月4日，迎著新課改的春風，我們來到走在新課改探索前沿的清塘中心小學參觀和學習，聽完幾位老師的上課，我感慨萬分，收獲頗多，下面就談談我個人的一些學習心得。

　　一、我的收獲：

　　1、更新了教育理念。新課改的理論我也曾認真研讀過，自已也有些體會，這次清塘中小的幾名教師通過課堂教學很好地闡述了新課改的理念，即樹立了學生的主體地位，堅持為了一切的學生，為了學生的一切，一切為了學生；注重培養學生的創新精神和實踐能力；教師由課堂上的"主演"轉變為學生學習的組織者和引導者。

　　2、轉變了教學方式。清塘中小對如何進行新課改教學，實踐高效課堂進行了探索。自主學習、合作學習、探究學習是新課改教學的主要學習方式，這次他們對小組合作學習進行了很好的嘗試，學生的學習積極性被極大地調動起來，由原來的被動地接受轉變為主動地學習，課堂上各個小組提出了許多相關的問題，小組成員踴躍地討論，認真地解決問題。

　　3、更換了教師角色。新課改教師是學生學習的組織者和引導者，教師在課堂上應盡量少講，多引導，這就對老師提出了更高的要求，每一節課他們都進行了精心的準備，學生在教師的引導下快樂地學習，收獲了許多知識的果實。

　　二、我的思考：

　　1、新課改教學有沒有固定的教學模式？清塘中小的課堂教學有這樣幾個環節：課堂前置，交流展示，教師點撥，課堂測評，課堂延伸。課堂前置也就是導學環節，教師之前就要做好各種導學案，指導學生自主學習。課堂延伸就是學生在課外搜集、整理那些在課堂上沒有時間深入學習的、當時的課堂教學不好評價的與本課堂內容相關的一些資料。是不是每堂課都要按這樣的步驟去學呢？交流展示時是小組合作進行的，這確實可讓學生積極參與學習。那么人數較多的大班額究竟可不可以照葫蘆畫瓢？

　　2、在小組合作學習中如何兼顧全體學生？現在，一些課堂濫用討論、合作學習的方式，不給學生足夠的機會和科學的指導，使課堂流于形式。我認為，教師設計組織有效的、科學的活動應從以下幾個方面入手：首先問題情境必須貼近學生的實際生活，活動內容必須與學生已有的知識結構和認知水平同步；其次要讓學生有一個獨立思考的過程，讓他們帶著自己的觀點去充分地討論研究，發現自己的不足，構建完整全面的知識體系；還有對不同層次的學生要有不同的要求，允許學生有不同的方法和觀點，讓學生在交流、探究、比較的過程中將知識優化組合，完成篩選，做出正確判斷。

　　3、雙基知識如何定位？實行小組合作學習，學生在學習過程中，學習積極性是提高了，比如各小組都提出了許多相關的問題，提出了小組的學習目標，但是我發現課堂中，基礎知識的學習有些欠缺，比如語文課的生字教學，數學課中計算能力的訓練，英語課中的簡單的口語對話，在課堂中所占時間就比較少，留給學生思考的時間較少，沒有注重培養學生解決問題的能力。因此，課堂教學在貫徹以學生為主體，注重學生自主探究性學習的同時，還要牢固落實"雙基"的主導性作用。

　　4、老師們如何在新課改中提升自身的素養？在聽課中我發現有學生在課堂上提出了一些開放性的問題，但沒有引起及時的關注，老師準備的內容沒有完全處理完就下課了。新課改對教師提出了更高的要求，這就是教師除了認真鉆研教材，詳細了解學生情況，精心準備課堂教學之外，還要不斷提高自己的應變能力，全面駕馭課堂的能力，對每堂課中可能出現的各種情況要作出各種預案，靈活應對課堂教學中出現的各種突發事件。

　　在新課程教學中，我深深地體會到，新課程教學已不僅僅是新課標、新理念，它已經與合作、創新、探究、收獲、能力等這些滾燙的字眼牢牢聯系在一起，讓我們與新課程一起成長，為孩子們每一天的快樂成長而努力，愿我們的課堂呈現思想生命火花的碰撞與展現，成為不由自主的從心靈深處。

教學課改心得體會 篇2

　　內容摘要：課改后，我嘗試著對我的課做了一些調整，這一新課程的出現不僅對教育理論工作者提出了新的研究課題，更對我們工作在一線的音樂教師們提出了新的要求。本文從互動、學生主動參與、雙基教學和器樂教學四個方面闡述了課改后我的改進措施和個人體會。

　　根據理論進行實踐，有幾下幾點看法：

　　一、音樂課堂應收放自如，動而不亂

　　我認為在音樂課堂教學中，師生關系的互動是必不可少一個重要方面，強調師生關系的互動，讓音樂課“動”起來，是上好音樂課的基本精神和核心任務之一。

　　我曾聽到這樣一堂課《火車波爾卡》，從課的導入開始，教師設計的花樣繁多，從小火車旅游從天津出發，到基本訓練的節奏訓練“嗚——嗚——嗚，卡嚓、卡嚓—火車的聲音，真正做到了從情境入手從心靈深處打動學生。但接下來的各個環節卻覺得音樂課失去了控制，教師要求學生可以在教室的人一個地方活動，只要聽到火車的聲音就發出響聲示意，只見學生們趁機“東躲西藏，上躥下跳”

　　學生還時不時還出怪樣的尖叫，同時還伴有敲敲打打的聲音，老師的聲音已經淹沒在學生的聲音中，學生的課堂紀律實在難以維持，最終因為太過混亂而游戲結束。這樣就失去了原本設計的初衷。

　　在低年級的音樂教學中，師生互動教學極為重要。因為低年級的孩子理解樂曲和欣賞都有一定的難度，而通過師生互動，能夠幫助他們更好地感受和理解音樂。讓學生動起來，讓課堂活起來，然而真正要做到這一點，卻不是一件容易的事。有的時候教師呼萬喚”，學生就是不動，或只有少數學生動。可當學生真的動起來后，新的擔心又產生了——有的課堂熱熱鬧鬧，該講的沒講清楚，該聽的沒聽清楚，紀律難以控制，教學任務難以完成；有的課從表面上看學生是動起來了，小組學習也開展起來了，課堂氣氛也很活躍，但仔細觀察便會發現，這些課只停留在形式上的熱熱鬧鬧，沒有真正激發學生深層次的思維，為“活動而活動”。導致的結果是傳統的東西沒有了，新的內容又沒掌握，如何讓學生有效地學習，改變學生的學習方式，是本次新課改要解決的根本問題。

　　改變教學方法不能簡單化，課堂教學改革的實質不只是調動積極性、主動性，不能把課改理解為就是讓教師放開手腳，讓學生自主學習。學生的自主學習若離開教師的指導，勢必如一盤散沙。自主學習不等于學生自己學習，教師在學生提問時，應當認真傾聽，與學生一起將問題分類，找出核心問題，并解決其他相關問題。“動”不應當是表面的、外在的，而應當使學生的思維處于活躍狀態，積極思考問題，這種內在的、深層的動，更要落實動靜結合，收放適度，動得有序，動而不亂。這就要求教師既要放得開，又要收得攏。要想做到張弛有度、收放自如，我認為關鍵是教師如何引導。

　　二、音樂課堂應保證學生主動參與

　　在有些時候，音樂教師主體地位已形成一種定式，站在中間駕馭著學生與課堂也已儼然成習慣，在課堂上，往往不知不覺地充當定向、定規和定論者，扮演著“主角”，對課堂活動進行控制。而學生卻始終處于“受動狀態”，是“受抑角色”。這與新課程理念是背道而馳的。經過實踐證明，站在學生的角度想問題，讓學生自己找問題、討論問題，最后到解決問題，經過這一個過程，學生獲取的知識容量遠遠大于老師提問的這種方式。調動學生的積極性關鍵在參與，關鍵要看學生的思維是否活躍。在一年級《星光恰恰恰》這一課中，我采用教授個別動作，集體創作的方式，打破了以往從頭至尾的教授方式，結果效果顯著，原來不喜歡上音樂課的學生現在對這門課也產生了好奇和興趣。因為每一個人都主動地參與了，體會了這個過程，給他們討論、質疑、交流的機會，給學生充分表達自己思維的機會。這樣，學生自然就會興奮起來，參與的積極性和參與度也會大大提高。

　　三、不過分強調素質忽視雙基教學

　　新一輪基礎教育課程改革從開始到目前的推廣階段，一直流行著一個頗具權威的提法，即要“改變過于注重知識傳授的傾向”。音樂課程改革也不無例外地受到這一觀念的影響，一改以往“以唱歌為中心，學習讀譜法”的單一的教學模式，大力提倡加大音樂感受與鑒賞、音樂創造與表現的內容，貫徹以音樂審美為核心的理念，加強音樂欣賞的比重，重視學生的音樂體驗。如今的音樂課堂確實是日趨活躍，學生也日漸樂學且善學，教師樂教且善教。但仔細審視一下我們的音樂教學過程，大家會發現這樣一個問題：音樂欣賞的比例確實大大加強了，可音樂知識技能方面的教學卻越來越受到輕視與淡化。《新課標》中提出了許多新的理念這些理念都是通過音樂課的唱、奏、聽、練等教學活動來實現，充分調動學生主動學習的積極性，使他們在音樂的綜合能力方面有所提高。然而要從根本上提高學生的音樂綜合素質，必然涉及到“雙基”問題，即基礎知識和基本技能，忽略對“雙基”的學習，就不能從根本上提高學生的音樂素質。

　　我在講“強弱”時，課堂導入用圖片對比：一張是“淅淅小雨”，表示弱（P），另一張是“電閃雷鳴”，表示強（f），學生一下子被吸引，課堂自然過渡到雷聲和小雨聲的強和弱的訓練。在這個環節后，又提出從遠處傳來歌聲，越來越近會怎樣？漸強，相反則漸弱。然后自然的過渡到歌曲教學。整堂課設計由音的強弱到歌曲的學習，生活導入，變純粹的雙基訓練為雙基體驗，并不是沒有雙基的學習，而是淡化雙基的學習，效果很好好。由此可見，課堂改革下的雙基教學，是淡化而不是丟棄，是要通過教學環節把雙基內容融會在聽、唱、動等各教學環節中，讓學生在不知不覺中掌握它、運用它，提高自己的音樂能力。要達到這個目的，喔認為必須要精心設計每一節音樂課的每一個教學環節。

　　四、器樂教學在音樂課堂中具有舉足輕重的作用

　　唱歌是人的本能，學習樂器的技能才能感受音樂，器樂是要通過訓練獲得的，而真正能夠發展人的智力的是器樂的學習。識譜對于學生來說是一件枯燥無味的事情，但是我認為也是必要和必須學習的。去年，我把口風琴教學帶進了課堂，明顯地課堂質量發生了變化。高年級的學生對唱歌已經興趣不濃，卻對樂器的學習情有獨鐘。在六年級《芬芳茉莉》這一課中，先比較欣賞不同地方的《茉莉花》，獲取一定的信息量后，再進行簡單的識譜，最后運用口風琴這個好幫手讓學生自學每種“茉莉花”的曲調，分小組進行地有聲有色，學生樂在其中。這樣既達到了唱歌的目的，也實現了“雙基教學”，可謂是一舉兩得！

　　我會在實踐這條路上繼續探索、繼續挖掘適合學生、適應社會的教學方式，也期待著這種不斷反思的教學給學生帶來的心靈的洗禮！

教學課改心得體會 篇3

　　現在小學生接觸新事物越越多元化，在這個教育技術變革的時代，知識的吸收，應該有更合理科學的引導，大膽的嘗試，而不是固守原有的模式，裹足不前，無論對與錯，不嘗試永遠是錯，我們肯定一切變革的勇氣和膽識，通過一段時間的改，我感觸頗深。

　　首先，老師真的輕松了嗎？新改上，有時候一節下，老師，說不了幾句話，與以前的堂相比，老師的教學任務輕了，但是，老師們真的輕松了嗎？不是的，因為功夫在外，老師的任務中。只有充分預習，才會有豐富多彩的堂展示，要使學生在堂上的活動有意義，一定要加強預習，學生的預習實際上是在老師指導下的自學，幫助學生明確目標任務，引導學生掌握學習方式，學生用雙色筆做預習筆記，在規定的堂時間內完成，由于教師備充分，自覺的把學生帶入了一種想學，能學，搶著學的氛圍之中。

　　第二點，新改上的學生們，再也不是安分守己，各就各位的小綿羊，他們有的或者站著，或者傾斜在桌子上，有的干脆直接走到黑板前手舞足蹈，滔滔不絕說個不停，這樣的堂難道是學生瘋了嗎？不是的，學生們上形態各異，干什么的都有，好像很散亂，但他們都是圍繞著學習目標而動，精力集中，所以，相信學生，相信我們的學生的潛力是無窮的，讓學生去親自經歷知識，獲取知識。而不是我們教師在一味的去灌輸給孩子們知識，充分發動學生，讓學生先動起，讓學生主動參與到教學中，成為真正的學習主人。

教學課改心得體會 篇4

　　隨著教育改革的深入，新課程改革的推廣與實施，作為一線的教師，我們愈覺得新課程是社會發展和改革的需要，它為我們教育工作指明了方向。社會的發展依靠改革、創新的推動，社會改革呼喚課程改革，而如今的新課程改革正是在這改革浪潮中應運而生的，它能夠不斷地推動教改的更上一個新的臺階。下面是本人在音樂方面的一點心得體會。

　　音樂是人類情感和精神生活的創造表現，任何音樂表現形式都包含著特定的情感和思想，學生通過音樂與自己情感生活的連接和相互作用，學習用音樂的方式表達和交流情感獲得創造、表現和交流能力，達到健全人格、陶冶情操的目的。

　　小學音樂課程是以學生的生活經驗為線索來組織學生音樂學習的，生活是藝術的源泉，學生通過觀察生活、感受生活，體驗來自生活的情感和樂趣。如：聆聽、觀看和分辨自然環境、自然景觀、自然聲響并用某些音樂要素（如：音的長短、高低、強弱、音色、節奏、旋律、和聲、節拍、調性、調式等）表達自己的想法和感受。

　　新教材充分考慮了學生的可接受性，并聯系學生的心理、生理發展的連續性和階段性。教材內容貼近學生的生活與學生經驗相聯系。如：人音版的小學一年級上冊《音樂》教材適應幼小銜接的發展階段，緊密結合小學生的生活實際。教材內容充分考慮了兒童從幼兒園到進入小學學習的心理需要。兒童剛剛開始小學生活，對他們影響最大是新環境和人際交往。兒童這時最需要的是人際間的關愛和溫暖，只有老師和新朋友間的友愛 溫暖，才會使他們有安全感和對新集體的依附感，才會對他的環境、學習任務產生感情和興趣。因此，小學一年級上冊第一單元設計了＂好朋友＂的單元主題，體現了注重人文精神的培養，也符合學生身心發展的需要。在＂游戲＂的單元中，讓學生通過對游戲的參與、交流、模仿和表現，使學生學會表達自己的情感和愿望，單元活動以游戲為載體，創造多樣的＂玩法＂，挖掘＂一起玩＂的內涵，使學生從自我中心走向與他人共處。

　　在小學音樂課程中，人文主題與知識機能的關系是統領與被統領的關系。音樂課程要求把知識技能的學習同音樂能力和人文素養的提高形成有機地結合。其中特別重要的是，知識技能只有在情感的激發下才能夠成為智慧。音樂教育到任何時候都不能丟棄藝術的本質、特性，音樂課程應體現出其他學科所不能觸及到的方面。音樂是情感的藝術，失掉了情感就沒有了藝術。在小學音樂課程的教學中，只有讓情感得到充分體驗、感受和理解，才能接觸到音樂的本質，也才能讓學生領會和掌握必要的知識和技能。如《音樂》教材一年級下冊第三單元＂手拉手＂，通過《讓我們手拉手》、《一對好朋友》等歌曲，引導學生表現他們豐富、有趣的生活，反映他們的感受，學會同學之間互諒互讓，珍惜友情，共享快樂，使學生在活動中通過交流，體驗集體游戲的樂趣，懂得相互欣賞和共同分享。達到情感體驗和提高審美素質。

　　音樂是各種不同文化的符號性載體，記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。在實施新課程中，要努力挖掘音樂教育的多方面功能。

　　首先，通過音樂與文化的連接，幫助學生了解不同地區文化背景，學會尊重多元文化。

　　音樂教學中，可以讓學生聯系到參與社區、家鄉的節目、慶典、聯歡等活動，了解其 中的民族民間音樂、歌舞、戲曲等文化，了解它們與其他地區或其他民族文化的異同。通過觀看或聆聽中外音樂作品，結合有關資料，讓學生了解相關國家的地理、歷史、風俗人情、社會風貌，增進對不同民族，不同風格音樂的了解與尊重。例如：在＂過新年＂的設計中，可在聆聽和感受《小拜年》、《窗花舞》的基礎上讓學生說說自己知道的不同地區過年的情景，通過看錄像、圖片等，了解與中國年文化有關的年畫、剪紙、春聯及相關風俗。如《小拜年》則以湖南農村為例，感受那里慶豐年、鬧秧歌的熱烈氣氛，然后再進行演唱湖南花鼓調《小拜年》，再通過師生共同討論如何剪窗花、寫春聯、扭秧歌等，分組參與制作、繪畫、創編歌詞、學走秧歌步、學打秧歌鼓點等活動，讓學生感受中國年文化的情趣，同時了解中國年文化有關的習俗。

　　其次，還可以通過音樂與科技手段的簡單結合，讓學生感受和了解常見科技產品中蘊涵的藝術要素，了解藝術想象和審美要求對科技發展的價值和促進作用，讓學生對所學所知的科學內容進行藝術的創造與表現；探索現代科技手段對藝術形式和風格的影響；引導學生討論古代和現代人有哪些藝術想象激發了科學探索。如人們對飛行的想象和需要促進了飛機的出現，對太空的想象促進了火箭和飛船的研制；音樂想象對服裝設計、汽車造型、建筑造型、舞臺設計等產生影響。例如：《音樂》教材第一冊＂靜靜的夜＂單元中的《閃爍的小星》、《星光恰恰恰》的學習，引導學生感受和發現音樂中的＂想象美＂，啟發學生從新的角度關注音樂、關注科學，達到感性與理性的平衡，使身心得到健康和諧的發展，從而全方位地提高人們的精神素質，從根本上推進一個社會的內在品格。