袁隆平電影有感心得體會（通用31篇）

袁隆平電影有感心得體會 篇1

　　袁隆平把畢生精力用在了雜交水稻的培育創新上，不僅解決了中國人的吃飯問題，而且“為推進糧食安全、消除貧困、造福民生做出了杰出貢獻”。袁隆平雖然離我們而去，但他身上所釋放的精神卻令人感動。

　　“我有兩個夢，一個是禾下乘涼夢，一個是雜交水稻覆蓋全球夢。”袁隆平從小就立志做一名農業科學家，1953年，23歲的他從西南農學院畢業之后，扎根基層，幾十年來一直從事農業科研工作，為了解決中國人民的吃飯問題，他嘔心瀝血，把科研論文寫在田間地頭，把科研成果寫在人民群眾飯碗中。“他是一位真正的耕耘者。當他名滿天下的時候，卻仍然只是專注于田疇，淡泊名利，一介農夫，播撒智慧，收獲富足。他畢生的夢想，就是讓所有的人遠離饑餓。”我們哀悼和紀念袁隆平，就是要學習他立志為國為民的追夢情懷。在生命的最后日子里，他依然牽掛著一方稻田，心心念念的依然是自己畢生追求的夢想。作為年輕一代，我們要像袁隆平那樣，敢于播散夢想的種子，并讓夢想生根發芽，抽穗結果。

　　“人就像種子，要做一粒好種子”。深深扎根于廣袤的大地，努力地吸取陽光與水分，奮力向上生長，哪怕做一株小小的秧苗，也要開出最絢麗的稻花，也要結出金燦燦的稻谷。袁隆平的一生是奮斗創新的一生。作為我國研究與發展雜交水稻的開創者，作為世界上第一個成功地利用水稻雜種優勢的科學家，袁隆平不僅敢于沖破傳統學術觀點的束縛，而且始終淡迫名利，始終奮斗。面對鮮花與掌聲，他始終牢記自己的“種子夢”。耄耋之年，依然奮斗不息。“外面天晴還是下雨?”“今天多少度?”入院之后，袁隆平還牽掛著第三季雜交稻。敢于有夢，奮斗筑夢，青春追夢。“90”后的袁隆平在生命的最后歲月里，依然穿行在稻田之中。這種生命不息、奮斗不止的創新精神，必將激勵我們在新時代砥礪前行。“一粥一飯，當思來自不易，向袁老致敬!禾下乘涼，吾輩接棒!”。

　　“袁爺爺，一路走好，一路走好!”當靈車緩緩駛出醫院時，在聞訊前來送行的市民悲慟高呼中，在車輛的嗚咽鳴笛中，在每個人的淚水中，在湖南長沙，在全國各地，在國內外，大家都在不約而同地表達一種哀思與緬懷。為啥袁隆平的離去會觸動億萬人心，關鍵就在于他始終心懷人民，心系人民的溫飽。面對上世紀60年代的糧食短缺，作為學農的袁隆平看在眼里，痛在心里，提高糧食產量作為了他刻不容緩的重要任務。“理想要高雅一點，要向前看，不要專門向錢看。賺錢可以，但要賺對社會、對老百姓有益的錢。”心里裝著人民、裝著社會，人民才把他高高舉在頭上。“電腦里長不出水稻，書本里也長不出水稻，要種出好水稻必須得下田。”袁隆平始終腳踩大地，專務于偉大事業，才贏得了人民的熱愛與擁戴。

　　世間從此再無袁隆平，但在遙遠的太空，有一顆星星更加閃亮，那就是以袁隆平名字命名的“袁隆平星”。我們在表達哀思的同時，賡續他獻身祖國和人民事業的偉大精神，才是對他的紀念與追思。

袁隆平電影有感心得體會 篇2

　　袁隆平，一位在世界上赫赫有名的“雜交水稻之父”，一位農民朋友眼中的“當代神農”，“米菩薩”，離我們的生活如此遙遠又如此接近。12月2日，學校組織我們五年級全體師生觀看電影《袁隆平》，讓我對“雜交水稻之父”有了一個更深入的了解，在平凡中見到了偉大。

　　這部影片主要講了，雜交水稻之父袁隆平，在充滿坎坷的研究道路上奮力跋涉，把綠色的夢想書寫在大地之上，在布滿荊棘的實驗叢中躑躅前行，嘔心瀝血。歷經無數次的挫折與失敗，為生命中彌足珍貴的雜交水稻事業無怨無悔，傾其一生;經歷數十載的不懈探索和艱難實踐，袁隆平終于成功了!他不僅解決了中國人的吃飯問題，而且給人類帶來了福音。影片通過再現袁隆平從上世紀50年代到70年代進行雜交水稻“三系配套”研究并取得成功的風雨歷程。表現了袁隆平心憂天下、造福人民的宏大抱負、自強不息、勇攀高峰的創新精神，不畏艱難、迎難而上的堅強意志和淡泊名利、奉獻社會的高尚情操。

　　有句俗話說：“不經巨大的困難，不會有偉大的事業。”袁隆平取得這些成果不是靠運氣，而是經過一次次的實驗，一次次的探索，才使他得到回報。我想，他成功的“秘訣”是：知識+汗水+靈感+機遇，正是有了這些，袁隆平才一次又一次地攀登高峰。而古今中外，哪一位成功者手中的鮮花，不是用汗水和心血澆灌出來的呢?愛迪生一生共有約兩千項創造發明，為人類的文明和進步作出了巨大的貢獻;李時珍經過長期艱苦的實地調查，編寫成了《本草綱目》。

　　我們也要在人生的起跑線，經過“加速”到“沖刺”中展示，只要堅持不懈、持之以恒，就一定能發揮美麗人生!

袁隆平電影有感心得體會 篇3

　　今天我們上了這個學期的第一節電影課，這節電影課看的電影是：《袁隆平》講的是：1958年，大躍進的浪潮席卷全國，如火如荼。安江農校的青年教師袁隆平尊重科學，潛心研究生物遺傳學。他獨特、富有哲理的科學理論和實踐經驗受到了學生們的歡迎。可袁隆平不入潮流的所作所為，卻受到了一些人的非議，女友害怕因此受到牽連，痛苦地選擇了分手。在學校的試驗田里，袁隆平和學生董婕發現了一株結有230粒的“鶴立雞群”高產稻穗，他興奮異常，如獲至寶，天天像忠誠的衛士悉心地呵護著它。次年，袁隆平把它們當成種子培育，期待著豐收的果實。

　　可事與愿違，這230粒種子結出的稻穗，高的高矮的矮，參差不齊。袁隆平百思不得其解……自然災害造成的大饑荒，使袁隆平的心靈受到強烈地震撼，他清楚地意識到：國以人為本，民以食為天，是人類的生存法則。袁隆平暗自立下誓言：一定要研究出高產的雜交稻，讓天下受苦百姓都能吃飽飯，讓人類遠離饑餓!依據對生物遺傳學的深入研究，同時，仔細觀察和反復推敲，論證了先前“鶴立雞群”的稻株就是“天然雜交稻”!從此，袁隆平雜交水稻高產夢啟程了……縣委書記成洪濤是個惜才愛才的領導，當他得知袁隆平要進行雜交水稻研究，給予了充分肯定和支持鼓勵，并責成學校為其配備了兩名助手。學生董婕一直在默默地關心老師的事業，臨行前的畢業晚會上，她送給袁隆平一個放大鏡，看著這份特殊的禮物，袁隆平若有所思……有情人終成眷屬，已經三十四歲的袁隆平和學生董婕走到了一起。

　　在妻子和兩名助手的幫助下，他們頭頂烈日，汗流浹背，終于在茫茫的稻海里找到了敗育型雄性不育株。隨后，袁隆平的《水稻的雄性不育性》論文發表在《科學通報》雜志上。在那個特殊的年代里，紅衛兵把袁隆平精心培育的不育株砸了個稀巴爛，并準備批斗他。烏云遮不住太陽的光芒，袁隆平的論文受到了國家有關領導的關注，并以國家科委的名義發函，責成各級領導給予支持和重視。雜交水稻研究得以繼續，免遭厄運，袁隆平還當上了“抓革命促生產”的技術參謀。然而，總有一些別有用心的人，對袁隆平的雜交水稻研究忌妒在心，趁著傾盆大雨之機，將袁隆平精心培育的良種毀了個一干二凈，袁隆平悲痛欲絕仰天長呼“這也是生命啊!”為了加快三系配套(不育系、保持系、恢復系)育種步伐，袁隆平告別妻子和孩子，帶著兩個助手遠赴海南，追逐夢想。

　　歷經多次失敗，袁隆平意識到應該在“遠緣雜交”上尋找突破。在海南人民的配合下，他們兵分幾路尋找野生稻。成洪濤到農業廳主持工作，首先就想到了袁隆平。時任農業廳辦公室主任的崔燦馬上和董婕赴海南找到了袁隆平，崔燦企圖說服袁隆平回湖南，被一口拒絕，因為他不想錯過野生稻一年一度的抽穗揚花期。董婕把父親病逝的消息告訴他，袁隆平悲痛萬分，在稻田邊跪拜遠逝的父親。成洪濤帶著專家遠赴海南，目的是為了求證袁隆平的研究成果和進展情況。水稻專家的冷嘲熱諷，不但沒有削弱袁隆平的銳氣，反而更加堅定了他的信念，袁隆平充滿激情地說道：“就算撤消項目，停撥科研經費，我也決不放棄!”成洪濤從袁隆平的眼神里看到了成功的希望。野生稻和栽培稻的雜交成功，預示著“三系”配套的最后一道難關已攻破。全國十八個科研單位幾萬制種大軍匯集海南，協作攻關，大面積育種，在全國推廣。袁隆平發明的雜交水稻技術是中國繼四大發明以后的第五大發明，他為世界糧食安全作出了杰出貢獻!公元1999年，經國際小天體命名委員會批準，北京天文臺發現的小行星，被命名為“袁隆平星”。現實中的袁隆平仍在追逐夢想，探索著超級雜交水稻的新領域……

　　我看了之后就想，只要不放棄就沒有什么完成不了的事，只要肯努力就一定能成功，就像袁隆平一樣，到了海南去繼續研究，成洪濤帶來了兩個專家，兩個都說這是研究不出來的，有很多外國科學家都放棄了，袁隆平不同意他們的意見，覺得只要堅持就能成功，到了最后就成功了。

袁隆平電影有感心得體會 篇4

　　《前夜》講述1949年10月1日開國大典前夜，林治遠等人克服重重困難，保障新中國第一面五星紅旗順利升起的故事。

　　它標志著新中國歷史的開始，具有別樣的意義。

　　那么，林治遠是誰?

　　在回答這個問題以前，先來回答另一個問題——

　　你們知道天安門廣場上樹立的旗桿是誰設計的?

　　是林治遠(黃渤 飾)，一個站在幕后的小人物。

　　他設計并安裝了天安門廣場上的旗桿，確保在開國大典上，毛主席能順利升起第一面五星紅旗。

　　《毛澤東的1949》書中提到，當時，百廢待興，林治遠甚至連制作旗桿的材料都找不到。

　　最后，他采用不同管徑的4根無縫鋼管焊接做成了高22.5米的旗桿，還設計了自動升降裝置，以便毛主席在天安門城樓上親自升旗。

　　為了使國旗升降的速度與國歌演奏時間一致，林治遠和技術人員設計了一個簡單的機械裝置來控制升降速度。

　　在升降鋼絲繩兩端各焊一個鋼球，只要升降設施碰到兩端的鋼球，便立即停止升降，自動切斷電源。

　　為了防止任何一個細小的差錯，他們反復試驗，一絲不茍地檢查裝置的各個部位。

　　最終，這根旗桿一直使用到1991年4月，歷時42年。

　　而制作國旗的紅綢子，同樣讓林治遠的團隊操碎了心。

　　當時，大家始終無法找到合適的紅布料和做五角星的黃緞子。

　　預告片中再現了這段焦灼的時光。

　　歐豪飾演的小伙子在北京城的房脊上大喊：“街坊鄰居們，我們急需紅綢子!”

　　林治遠被人拒之門外，急得拍門框大喊：“你以為升起來的僅僅是一塊紅布嗎?”

　　拒絕林治遠的，正是后來提供并拼接紅綢成國旗的瑞蚨祥店鋪。

　　那時，已是開國大典的前夜。

　　眾人提著工具箱在巷子里飛奔，爭分奪秒安裝國旗。

　　林治遠克服恐高，爬上旗桿親自調試。

　　這些，都是真實記載上的動人再現。

　　比起展示宏大的開國大典場面，對幕后小人物的描繪無疑更加動人。

　　那種接地氣的熟悉感，和眾志成城的澎湃激情，很容易引起大家的共鳴。

　　這也是那個時代的特色。

　　導演管虎非常擅于描繪小人物，在他過往的電影中，你能見到各個時代，各種各樣的小人物。

　　如《生存之民工》《斗牛》《殺生》等。

　　《生存之民工》記錄了社會變革的陣痛，豆瓣評分高達9.5。

　　《斗牛》則通過村民牛二和日軍、土匪、江湖郎中等各色人等的周旋，展現血淋淋的人性。

　　主演黃渤正是憑借此片拿下了第46屆臺北金馬影展最佳男主角。

　　黃渤的外形，和多年的社會經歷，加上他對接近生活的渴望，讓他十分貼近管虎電影里的角色。

　　黃渤的身上，總是有一股風塵氣和對世事的不羈。

　　這源于黃渤早早地踏入社會，上世紀90年代初，黃渤就在北京的酒吧唱歌。

　　之后輾轉全國各地，和別人組成樂隊，哪兒好玩去哪兒，不為錢，只為一顆行走天涯瀟灑的心。

　　這一走就是十幾年。

　　他會在最熱鬧的市區，穿上演出服表演至深夜，也會挨家挨戶推銷自己。

　　這么多年，黃渤活得像棵野草。

　　至今，我們依然能在某些寫真中看到黃渤放肆的笑容。

　　但同時，黃渤身上又有一種懵懂。

　　這在他塑造的角色上體現得最為明顯。

　　20xx年《生存之民工》

　　黃渤塑造過的幾乎所有的角色，都帶有這種小人物的懵懂，但又不是木訥，而是一種對世界的小心翼翼的探察。

　　20xx年《心花路放》

　　是角色需要，也是他的本色。

　　他和角色，互為契合。

　　這點管虎最懂了，他曾說：“渤兒，你的懵懂和對現實世界的不確定性，太寶貴了，不要丟。”

　　他非常愛惜黃渤的才華。

　　此次兩人合作的《前夜》，有管虎電影剛硬生猛的風格，也有黃渤一貫的表演張力。

　　林治遠敢講真話：“電動升旗，不敢保證萬無一失。”

　　除了《前夜》，還有另外六個故事：《相遇》《奪冠》《回歸》《北京你好》《護航》《白晝流星》。

　　分別對應新中國成立70周年里，那些重大的歷史時刻——

　　1964年10月16日中國第一顆原子彈爆炸成功。

　　“中國第一顆原子彈爆炸成功啦!”

　　1984年8月8日中國女排奧運會奪冠，首獲世界大賽三連冠。

　　1997年7月1日香港回歸。

　　20xx年8月8日北京奧運會開幕式。

　　20xx年9月3日紀念抗戰勝利70周年閱兵儀式。

　　20xx年11月18日神舟十一號飛船返回艙成功著陸——標志著我國載人航天工程空間實驗室階段任務取得具有決定性意義的重要成果。

　　匯集了陳凱歌、張一白、管虎、文牧野、寧浩、徐崢、薛曉路等幾代導演，和黃渤、張譯、劉濤、杜江、朱一龍、佟麗婭、劉昊然、馬伊琍等一眾實力派演員。

　　真可謂強強聯合。

　　即將在9月30日上映的《我和我的祖國》，時間跨度之大，使得每個年齡段的人都能從中看到自己經歷過的歲月。

　　每一個人都曾參與過那些時刻，每一個人都有意無意地推動過那些時刻的到來。

　　就像《前夜》中，挨家挨戶征集紅綢子，多方力量共同為五星紅旗的順利升起保駕護航，這使得影片極具燃點。

　　昨天，抖音上，#我和我的祖國看哭了上了熱點榜。

　　北大放映現場，學生們熱淚盈眶。

　　豆瓣上《我和我的祖國》條目里，預告片《回歸》下方的評論一溜寫著“我看哭了”。

　　我也去看了，的確令人動容。

　　從《建國大業》到這部《我和我的祖國》，中國主旋律電影在不斷蛻變，這一次，我押電影會爆!

袁隆平電影有感心得體會 篇5

　　電影《小巷管家》以全市2.3萬名小巷管家的先進事跡和“街鄉吹哨，部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最后一公里，甚至最后一米的感人故事。片中，以趙建國(鞏漢林飾)為首的小巷管家憑著內心對黨的無限忠誠和熱愛，在社區黨委的帶領下一件件解決了困擾街坊四鄰的諸多老大難問題。略帶幽默卻又充滿真情的基調讓這部正能量影片散發著接地氣的人情味，眾多實力派演員的加盟也讓大家看到了鄭昊作為一名導演的號召力和專業功底。

　　作為中央組織部黨員教育中心、北京市委組織部、北京市委宣傳部聯合指導的院線電影，也是建國七十周年的獻禮片，導演鄭昊不負眾望，以“主旋律電影也要生活化、親民化、時代化”為該片奠定了創作基調，并成功實現。雖然講述的是基層黨員的生活，并不是所謂的商業大片，但接地氣的故事、濃濃的京韻文化、準確的鏡頭語言和群星的加盟都讓它毫不遜色。尤其是演員陣容的搭配，更是得益于鄭昊導演多年的好人緣和號召力。領銜主演鞏漢林，眾主演張英、方清平張京生、翟小興、李勤勤、譚江海、王潔實、李增瑞眾實力派演員等都是不計片酬、不計周期地參與進來，好友演員孫茜更是特意從國外飛回來幫忙客串。因為鄭昊導演本身就是演員出身，又與大家都合作過，所以現場更加默契。談到合作時，鄭昊也表示:“感謝大家的鼎力支持，我們組里沒有明星、沒有大腕兒，只有優秀的演員、優秀的藝術家、優秀的文藝工作者。”

袁隆平電影有感心得體會 篇6

　　《一公升的眼淚》共11集，本劇根據真人真事改編而成，描述了15歲時身患不治之癥(脊髓小腦變性癥)，直至25歲去世，真實存在的女孩木藤亞也的半生。這是一個在日本感動了成千上萬人的真實故事。15歲的池內亞也(澤尻惠理香飾)出生于一個平凡而幸福的家庭，一家六口每天的生活雖然平淡卻很幸福快樂。從小就是好學生乖寶寶的亞也考上了自己心儀的高中，原以為從此光輝燦爛快樂的人生正等著自己，沒想到卻患上了不治之癥——脊髓小腦變性癥。慢慢地，亞也的身體機能開始不受控制，走路無法保持平衡，經常跌倒，甚至不能好好寫字，看著這么沒用的自己，亞也哭了一次又一次，當她哭著問醫生“為什么病魔會選上我?”的時候，更是讓所有觀眾潸然淚下。

　　亞也不僅要為鼓勵自己以及幫助自己的家人和朋友而活，還要為自己而活。她不希望身邊的家人、同學、朋友因為她而改變他們原本的生活;也不希望自己成為他們的負擔和可憐對象。于是，她在自己選擇的道路上一步一步地尋找光明，直到能那樣微笑著說話為止，這最少需要一公升的眼淚，但她要在眼淚中變得堅強。當班里同學們因她而教學進度延緩時，她會微笑著說“對不起”;當被人說是殘疾，投來奇異的眼光的時，她會坦然的接受說“背著沉重包袱的我就是現在的我，我會抬頭挺胸地活下去”;當她無力跌倒的時，她會鼓勵的說：“摔倒了又有什么呢，再站起來就行了，摔倒的同時仰望天空，藍藍的的天空今天也是廣闊無邊地微笑著，我是活著的。”…雖然經歷了無數次的打擊和傷害，但亞也總是那么樂觀、堅強。她沒有怨恨過任何人，更加沒有怨恨命運之神為什么對自己那么殘忍，她只知道自己想生存下去，只要能生存一天，對她來說就是上帝對她最大的恩賜。

　　亞也跟我們所企求的遠遠不同。我們可以幸福的活著，可以去自己想去的地方，可以做自己想做的事情，可以過自己想過的人生…但是亞也不能，這些對她來說都只是奢求。因為病魔的困擾她放棄了人生中很多重要的東西。放棄了能讓自己飛躍的籃球賽，放棄了自己想考的大學，放棄了自己鐘愛的職業…她所剩下的未來就是竭盡所能地生存下去，僅此而已。她每天都是在和自己戰斗，痛苦著，壓抑著。但是她依然懷著對未來的微小憧憬堅強勇敢的活著，她說“如果痛苦時就超越這痛苦，那對岸有彩虹般的幸福等待著””有目標有理想我們就要全力去爭取，沒有到最后一秒，誰也不知道結局。

　　人的生命可以很脆弱，脆弱到不堪一擊，但是人的生命也可以很堅強，堅強到百折不撓，在你找到了自己的人生目標后，你的生命、生存才變得有意義。《一公升的眼淚》是一部感人的勵志片，它讓我們明白了我們現在時多么的幸福，我們要珍惜生命，珍惜擁有。本片雖然已經比較久遠，但是經典的東西是不會隨著時間的推移而失它的魅力。

袁隆平電影有感心得體會 篇7

　　國慶檔除了三部紅色的主旋律電影，還有一部很可愛的動畫電影，叫《雪人奇緣》，從名字上來看，很容易就讓人聯想到了《冰雪奇緣》，然而去看的時候，你會發現內里其實根本不一樣，或許它更接近于溫馨的科幻電影《E.T.外星人》，或著從主角外形設定上來看，笨拙、可愛的大毛，它看著又似乎很像《金剛》中的大猩猩。

　　但不管怎樣，在這部電影里面，我們看到的主要還是關于愛的解讀，這種愛，是圍繞著家庭而發生的，也圍繞著友情和青梅竹馬之間的愛情來發生的。

　　女主小藝是一個失去了父親的女孩兒，她原本小提琴拉得很好，可是因為教她拉小提琴的爸爸不幸去世了，她就封閉了自己，很少再拉小提琴。但是，小藝她爸爸以前很喜歡去旅游，她爸爸也去過很多的地方，給她帶來了很多漂亮的明信片。

　　爸爸走了之后，她就特別珍惜這些明信片，每當看到明信片上那些經典的旅游景點，她的心就會蠢蠢欲動，想要去見識一下這些美麗的景點。因此，她特別地拼，拼命地、努力地去賺錢，做各種各樣的兼職，賺取綿薄的收入，儲存著這些錢，想要有一天，能如愿一個人去這些地方旅游。

　　當然，在這個過程中，她不由得就變得越來越男子氣，也越來越難以對家人敞開心扉，包括親愛的奶奶，包括敬愛的媽媽。每一次她進出家門，都會在奶奶的嘮叨中與關愛中接受了一場“語言的洗禮”，奶奶對她愛是毋庸置疑的，可是對于大人的嘮叨，其實很多時候，小孩子并不是特別關心。

　　自然而然地，她也就總是打個馬虎，假裝接受，假裝聽明白了，隨便搪塞幾句，就回到自己的房間或離開自己的家。直到有一天，她發現在自己家的屋頂上來了一個神奇的物種，純白色的皮毛外，碩大的身形下，隱藏著一顆溫暖善良的心的大毛。在與這個神奇的生物的接觸下，她才慢慢地改變了自己的性情，發自內心地想要幫助這個神奇的生物，讓他可以安全地回到屬于他自己的家。

　　在這個小藝擅自決定的，對他(大毛)敞開友情幫助的過程中，我們看到的就不僅僅是小藝對于大毛的幫助了，反過來講，其實這場冒險，是大毛對于小藝的救贖。

　　大毛看到了小藝收藏的明信片，也知道了小藝喜歡拉小提琴，因此在小藝決定幫助他回家的路途上，他盡可能的繞遠路，帶著小藝、鵬鵬他們兄弟倆一起進行一場又一場驚心動魄的大冒險，穿過黃山，路過樂山大佛，甚至還在稻城亞丁展開了一場美得令人流淚的“油菜花沖浪”， 像葛飾北齋的《神奈川沖浪里》一樣，瞬間讓人心動、激動地想大聲尖叫。

　　聽說，在《神奈川沖浪里》所畫的浪花，葛飾北齋他所描繪的那個1/5000秒的瞬間，就是人與人之間能相互理解的那一瞬，《雪人奇緣》也不外乎是在這個片段中，達到了全片的高潮。

　　那是一場極致的、關于自然之美與愛的冒險，也是小藝他們幾個人之間，心互相“融化”的瞬間，在這美好的“油菜花浪”之下，他們才真正地接納了彼此，真正的明了了對方的心意。

　　比如鵬鵬的哥哥小俊，一路上為了能夠保持和小藝他們同行，歷經了千辛萬苦，甚至把自己最在意的行當都給賣掉了，包括手機。他自己一直很在意的外貌、個人形象、限量版服飾，也都變得邋里邋遢。也懂得了如何去安慰別人，比如在“沖浪”的這個過程中，小藝的小提琴不小心因為撞擊而壞掉了，他也知道了該如何去安慰她。

　　幾個人一路跌跌撞撞地向前行走，也在這跌跌撞撞中學會互相尊重，互相的理解，互相的包容，互相盡心竭力地為對方考慮。大毛也一次次的展現了自己的魔法能力，不僅幫助大家逃離危險，逃離追捕，也在魔法的幫助下，幫小藝修復了小提琴，偷偷地為小藝保管她與爸爸的合照……

　　電影最后，自然是大完美的結局，他們一行人如愿地到達了珠穆朗瑪，到達了大毛的家鄉，讓大毛與家人團聚。也在不知不覺中，令反派波老板變回了“年輕的自己”，回想起自己真正的初衷，成了真正的自己，把對雪人的“追求”，轉變為對雪人的愛，希望雪人能夠回到他的家鄉與父母團聚，就好像避免雪人和自己一樣錯失家庭一樣，他的心，變得又軟又暖。

　　小藝也在經歷了這么多冒險之后，開始理解到奶奶和媽媽對自己的苦心，開始明白了自己最近瘋狂地賺錢，而導致與她們產生的隔閡是多么不對。確實，有的溫暖，只屬于一個叫“家”的地方，小藝，結束了冒險，回歸了家，也回歸了對奶奶與媽媽的愛之中。

　　所以，其實《雪人奇緣》并不僅僅是一場冒險，它更是一場救贖，將愛，慢慢地傳遞，從一場又一場的冒險中，告訴人們，愛的重要性，以及愛與愛之間的無私，關乎親情，也關乎愛情與友情，愛，在《雪人奇緣》里面，成為貫穿整部電影的主線，大放異彩。

　　而我，也不得不大愛《雪人奇緣》。

袁隆平電影有感心得體會 篇8

　　昨天去看了電影《受益人》的點映，整體看下來之后，感受頗多。電影是以一個犯罪故事為故事線，但是這不是一部犯罪電影，或者說，不能把它當做一部犯罪電影來看，電影里面的每個人物都有著鮮明的人物風格，吳海是個心懷善念的人，為了給自己患有哮喘的兒子治病，為了賺錢買藥，而不惜去做一些別的事情。好友鐘振江是一個很明顯的貪污，為了逃避法律的制裁，而想方設法還上錢，想出了殺人騙保的思想。吳海(大鵬 飾)為了給罹患哮喘的6歲兒子治病,在好友鐘振江(張子賢 飾)的慫恿下,刻意結識了一個與他同樣身處邊緣和底層的網絡女主播淼淼(柳巖 飾),決心醞釀一場別有用心的婚姻騙局。寧浩監制，申奧執導的首部劇情片《受益人》，既可以說是沿襲了這種純粹的黑色幽默和本土美學氣質，劇情跌宕起伏，代入感很強，有笑有淚;又有著非常顯著的個人特征和高完成度，幾處蒙太奇鏡頭的剪輯都非常直截了當地交代了事情的起因和進展，同時節奏干凈利落，一點沒有在無用的劇情上耗費時間。演員方面，大鵬、柳巖、張子賢的表現都各有千秋，特別是柳巖飾演的直播網紅形象讓人驚喜。她很自如地將自身經歷融入到角色當中，兩者之間發生了重疊，最后“卸妝”看的讓人感動。當然，最后行車記錄儀的第三者視角將整個事件的進程還原，寫實又富有新意，讓整部電影構成了一種情感和敘事的呼應。 第一點是柳巖的演技，不論是劇中隨著劇情如何轉換，還是職業和場景的轉換，柳巖的演技都很成熟也很真實。另一點則是其中的劇情，其實并不像我們管中窺豹看到的預告片那樣發展，與其將它臆想或揣測為其他類型的影片，看完我更愿意把《受益人》定義為一部愛情喜劇。至少在感情觀方面，電影給我帶來了很多的啟發。 我們經常把愛情分為一見鐘情和日久生情，并且認為愛情就是認定了一個人非他不可的。 而看完這部影片，我萌生了“騙局”也會滋生感情的想法，甚至萬物皆可滋生愛情的想法。事實上，每個人會心動的對象其實是一類人，或者說是每一個集合了你喜愛品質的集合體。而在電影中，有的人認為“我喜歡的人，兜里有100塊錢，能把99塊錢給我就好了”。那如果我被問到，男女主角在什么時候真的相愛時?我覺得答案是：攤開錢包，錢包中花了99塊，真的只剩一塊錢的時候。 花費99塊錢時候的歡愉是真的，剩下1塊錢如何盤算還能繼續生活，個中滋味是復雜的，但也是生活。電影的片名為受益人，事實上自始至終，并沒有什么撕破臉的清算。反而讓我看到的是，就算破碎的人生，用勤勞的努力，也可以受益。就算是目的并不算單純的感情，只要認真付出，撥云見日，也可以受益。

袁隆平電影有感心得體會 篇9

　　《千與千尋》一向是一部廣為人知動漫電影，它是日本國寶動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡的杰作。從20__年在日本本土上映以來，《千與千尋》一向受到廣泛好評，被稱百看不厭。

　　從很早之前就明白有一部這樣的動漫，但是真正第一次觀看還是在這個暑假。故事很富有戲劇性與童話的感覺，從悠長古老的隧道、奇怪的石雕到“會說話的房子”，影片的開頭給人的是一種可怖的感覺。千尋他們來到了一個奇怪的小鎮，小鎮沒有人，但有香噴噴的食物。千尋的爸爸媽媽不顧千尋的阻撓，未經允許就吃起了無人看管的食物。千尋無奈之余只好繞著小鎮走走，期望能發現點什么。快到天黑的時候，千尋意外的看見了電車，興奮之余又被一個叫做白龍的少年呵斥著往回趕。影片中千尋與燈的賽跑很值得回味，而千尋無助的叫喊從側面又體現了人類的弱小。

　　之后千尋明白自己的父母變成了豬，而自己卻不得不呆在“湯屋”打工。這個過程中有很多人與千尋為難：湯婆婆恐嚇千尋，要把她變成豬;“湯屋”的管事特意刁難千尋，也不給千尋藥浴的牌子。影片中“湯屋”管事與千尋周旋的那一段也很值得品味，對待千尋的聲色俱厲，轉眼對待客人又喜笑顏開，真是變臉比翻書還快。這樣鮮明的比較正映照了我們人的社會，在我們的社會中也有這樣獻媚、表里不一的小人。

　　之后無臉男幫忙千尋拿到了藥浴的牌子，這時的無臉男還是一個很善良的人。之后由于呆在“湯屋”久了，無臉男也被周圍的環境渲染了，變得邪惡、不知足、貪婪起來了。那里也反映了一種社會現象，俗話說“物以類聚，人以群分”。在社會上又怎樣會少了像無臉男這樣被環境所帶壞的人呢?

　　河神算是《千與千尋》中比較令人驚奇的人物了，誰也沒有想到那樣惡心、邋遢的腐爛神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能啟發我們，刺代表甚么呢?從千尋他們拉出來的那些東西我們了解到，刺就是生活中不良的，不干凈的，不利于我們生存的事物;那就不僅僅僅是垃圾那么簡單了。

　　接近尾聲時宮崎駿又創造了一個比較明顯的人物——錢婆婆，她是湯婆婆的孿生姐姐，人人開始都以為她的性情和湯婆婆一樣惡毒。但是她在片中的表現大大顛覆了這種感受，我一向把她認為是湯婆婆的另一個側面——好的一面。我想這就是作者想告訴我們的人的雙面性吧。

　　故事的最后，千尋幫忙白龍找回了名字，并且救回了自己的爸爸媽媽。“湯屋”的人都被千尋的善良所感染了，連一向以來令人厭惡的湯婆婆也露出了她善良的一面。總的說結局是完美的，可整部影片亦能夠教會我們很多。

　　這部電影中有一句話：“名字一旦被奪走了，就再也無法找到回家的路了”，它警醒著我們，萬事不能忘本，忘記了就再也記不起來了。

袁隆平電影有感心得體會 篇10

　　一個是為兒子賺錢治哮喘的代駕兼網吧總管，一個是公款挪用千萬面善心黑的會計，一個是表面光鮮的網絡主播。三個小人物因為騙保的陰謀而結識，卻因為一次次的陰差陽錯使得惡有惡報，各得懲罰。

　　柳巖非常出人意料，片中的自述我隱約也能看到她自己這些年走過來的影子，大家都在黑她是靠胸上位沒真本事，但是她用這部片子狠狠的證明了自己的實力和演技，把網絡女主播背后生活的苦澀隱忍演的活靈活現，好像我不是在看電影，而是在看她生活。另外她也很巧妙的展示了人物的聰明，誰說女主播就出了錢六親不認?雖然的確見錢眼開，但也會用愛努力撐起一個家。對吳海是非分明的大眼睛，對主任啥都明白的小躲閃，對悠悠還不掩飾的疼愛，和對家人毫不猶豫的維護。她在上山的車上偏偏不睡，她去見主任堅持騎自己的電動車，她在墜河后的扎實泳功…也許這些避險只是巧合，也許是她看破不說破，但不管是什么，這些巧合讓她保住了自己的性命，也讓她一點一點，慢慢收獲了自己真正的幸福。

　　大鵬把吳海這樣一個社會底層小人物在人心向善和兩眼一閉心一狠之間的搖擺不定和不斷試探著做出選擇演的非常巧妙和恰如其分。多一份不多，少一分不少。在看到淼淼上山不困打亂計劃的時候他是真的生氣，但在看到電視上淼淼為了他吃自己從來不吃的辣椒去比賽，給自己贏回來一個電動車的時候也是真的感動。他一直在去毀她和去愛她之間搖擺，最后終于下定決心選擇向善，飛奔去救淼淼。他們三人在水中互按腦袋都想把對方溺死的時候，是真的下定決心了吧。

　　壞人演得徹底，因為是真的讓我想掐死他。他也把脆弱和恐懼以及為了保住自己不顧一切演的透徹。對悠悠放煙，對自己開煤氣，看到大鵬在門邊又忽然想到反過來坑這個老實的隊友…他一個眼神，他一個手抖，就能看到他的從心和心黑，老演員，可以的。不過還是希望生活中這樣的人少一些，實在過不下去了也不要黑化到這個程度，人狠起開真的六親不認，太可怕了。

　　方言也是很大的亮點，讓人更接地氣能夠迅速融入影片，重慶的小市民生活。

袁隆平電影有感心得體會 篇11

　　剛剛，我們去看了賈玲導演的電影《你好，李煥英》。

　　看影片之前已知道，這是由賈玲的親身經歷改編，看過的朋友都說好看，這更加強了我的觀影期待。這部電影中的賈玲、張小斐、沈騰、陳赫等演員都是實力派的喜劇明星，應該說他們用真誠與真情奉獻了一場殿堂級的精神共鳴，豆瓣評分已達8.1分，在大家都不看好國產電影、而且還是賈玲導演的第一部電影的前提下，可以說這是今年賀歲片的驚喜與意外了。整整兩個多小時，我們沉溺在年代感十足的音樂聲中，跟著一個個出場的人物、一場場美麗的誤會、一次次用力過猛的糗事兒而捧腹大笑，又隨著賈玲的奔跑、回憶、哭泣而淚流滿面。

　　這部電影適合全家總動員集體觀看，每個家庭成員都能從不同的角色中，找到自己的人生定位。為孩子的成績、升學而焦慮的父母應該看看，養孩子一場，誠然希望他出人頭地，但是更希望他健康快樂，平安長大；正在追求夢想、目不斜視的青年，或沉迷于手機、游戲、玩樂等等找不著北的孩子，應該看一看，當你不斷長高、長壯、變強、變大的時候，父母也漸漸面染風霜、背影佝僂，甚至，他們等不及你回頭分享你成功的喜悅，等不及你實現曾經許下的諾言。

　　歡笑與眼淚叫我們知道彼此珍惜，因為“子欲養而親不待，樹欲靜而風不止”，生活中沒有穿越、沒有魔幻；還因為我們多數人都是第一次為人子女，或者為人父母，我們懵懵懂懂，任性妄為，或許做過很多錯事、笨事，說過很多言不由衷、不經大腦的氣話、蠢話，但是不管走多遠，我們彼此最后還是會選擇包容，你希望孩子平安喜樂，孩子希望陪你慢慢變老。

　　影片結束，我看完了字幕，聽完了片尾曲，記住了這行字：

　　“打我有記憶起，媽媽就是個中年婦女的樣子，所以我總忘記，媽媽曾經也是個花季少女。”

　　或許，我們不是李煥英似的完美的父母，只是一個賈小玲似的平庸的孩子，但是，仍然應該學著彼此成全，彼此成為生命的樣子。

袁隆平電影有感心得體會 篇12

　　抗美援朝戰爭是一場來之不易的偉大勝利。由于各種原因，很多人記憶當中的抗美援朝題材影片，還是上世紀50年代拍的《上甘嶺》和60年代初的《英雄兒女》。幾十年過去了，這兩部黑白電影歷久彌新，至今影響力都非常巨大。

　　我們這一代人，要有屬于我們這一代人的抗美援朝電影。一直以來，長津湖戰役這段歷史鮮為人知，這是一場極其慘烈的戰役，中國人民志愿軍在冰天雪地穿著單薄的衣服與美軍激戰，付出了非常巨大的犧牲和代價。今天再看這段歷史，更覺可歌可泣。這場戰爭的戰略意義是巨大的，它直接影響了整個抗美援朝戰爭，奠定了勝利的基礎。

　　能夠把長津湖戰役搬上銀幕，是我們這一代電影人的榮幸。我們要用現代電影的制作手法跟創作理念完成一部經典戰爭片，告訴觀眾新中國為什么要打這個仗、靠什么戰勝了強大的美軍。這絕不是一個簡單的故事，而是一部史詩。

袁隆平電影有感心得體會 篇13

　　“小巷管家”，顧名思義就是胡同、巷子里的管家。他們雖然是無職位、無工資、無權力的“三無”人員，但是他們有熱心腸、有行動力、有威信，時時刻刻想的都是街坊四鄰家門口的事兒，鄰里糾紛、占道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升、空巢老人……生活中諸如此類的問題，都是他們每天工作的日常，這么一看，您每天的生活還真離不開這么一個家門口的“管家”吧。

　　習近平總書記指出：北京“要探索構建超大城市治理體系，這也是國家治理體系和治理能力現代化對北京提出的要求”。“背街小巷是最能體現精細化管理水平的，城市管理要向街巷胡同延伸”。“小巷管家”作為“街巷長”的延伸和又一創新，不僅成了城市管理難題的一把金鑰匙，也是社會治理的一項創新舉措。

　　這些“管家”是什么人?他們大多由轄區居住、生活和工作的居民擔任，把街巷當成“家”來經營，每一位“小巷管家”，都有責任、有義務、有權利參與街巷的治理，履行好家庭成員的責任，把家里的事“管”好，促進“家”的氛圍營造。

　　這些“管家”管什么?那可太多了，針對街、巷環境問題和社會秩序穩定問題，每天進行巡視;對居民、單位、門店經常性走訪，了解基本情況，收集意見建議和服務需求;對不文明行為及時進行勸阻，遇到可以自行解決的問題及時處理;針對自己力不能及的事項，則及時“上報”街巷長;對巡訪情況進行詳細記錄，并對已記錄在冊的問題進行跟蹤反饋。

　　這些“管家”為什么能管好背街小巷?因為他們對背街小巷知根知底，管理起來更有的放矢;因為他們最了解背街小巷的社情民意，管理起來更得心應手;因為他們對小巷居民的情況基本都了解，就是新發生的問題也往往第一時間知道，管理上更及時方便。

　　習近平總書記強調“城市管理要像繡花一樣精細，越是超大城市，管理越要精細”。“小巷管家”正是對落實習近平總書記重要指示精神的表達，“小巷管家”看似“小人物”，但他們所展現出的精神面貌，卻正是實現中華民族偉大復興中國夢過程中新時代奮斗者的最美表達和時代最強音。我相信，在大家的共同努力下，我們的城市一定會更美麗、更可愛、更宜居!

袁隆平電影有感心得體會 篇14

　　說起來也挺奇怪的，這部片子完全不在我的List里面，但是可能最近看不少動畫片的原因吧，巧然的就買了票和朋友一起去看的。開場幾分鐘發現是中文配音的還有點失望，但是聽下去感覺其實沒有像外翻片那么奇怪，無論是口型還是動作，還挺協調的。

　　說說大毛吧，哈哈，和我以前擁有的一種一直雪兔子好像，出場的那一瞬間感覺自己忽然回到了小時候。小藝目測加分析應該是16-18歲左右，或者更小，而他的朋友在影片里說是要去讀研究生應該是20左右。至于鵬鵬應該就是一個孩子的化身。

　　縱觀影片感覺一共有3條線，第一條是劇情線，雪人被發現-到送回家，路上經過各種各樣的地方。后來被抓，又發揮超能力，靠著魔力解救自己。第二條是情感線，這個我著重想分享下情感線，雪人大毛其實可以看成我們的夢想，DREAM,因為有了一個堅定的夢想，才有了這么一趟追夢之旅。雪人所做，所想其實都是小yi的想法。表面看起來是雪人和小yi的感情線其實是小yi自己和自己的對話。無論是青年還是少年甚至老年，夢想的驅動力是很大的。再說下那個小哥哥，看的出來其實在他呆板的外表下面也有一顆赤誠的心，刷手機，看朋友圈和自拍成為現在太多90后的日常。有一種孤獨是熱鬧中的獨孤，還有一種孤獨是孤獨中的孤獨，后者其實不孤獨，所有當他說小yi孤僻的時候，有一部分的話語也在講自己。還記得大毛把油菜花田變成花浪的時候，大家都笑了，那種開心是真實的自己的，內心深處的感受。還有一條線就是情感升華線。在電影里的表現形式就是家人，他們就向是生活中的現實。理想的終極就是對現實的最好理解。

　　這是我的想法，僅僅代表我自己

袁隆平電影有感心得體會 篇15

　　Adominable 的中文翻譯為雪人奇緣，北美院線9.26 上映提前中國好幾天，讓我有幸提前看到這部動畫。先說結論： 這部電影出乎意料地好看，完全不辜負爛番茄80% IMDB 7.2/10的評分。觀影過程中我一度被劇情和畫面美好到淚流滿面。然而當我向國內的小伙伴傾情推薦這部動畫片的時候，大家不約而同地表示，當時看到中文名為《雪人奇緣》時還以為是《冰雪奇緣》的國內山寨版，完全沒有燃起一絲一毫想去觀看的興趣?!自來水如我于是便按捺不住了：我要來為《雪人奇緣》寫影評! 它絕對不是什么山寨《冰雪奇緣》，而是一部成功輸出到美國的中國旅游宣傳大片(劃掉)，一部溫暖動人又不失搞笑，適合帶孩子也適合成年人自己觀看的優秀動畫電影。

　　如果你的十一檔，看完了眾多的主旋律電影，想要喝一碗甜甜的糖水或是吃一支清涼的冰淇淋，如果你已經十八歲了好幾十次但仍然內心熱愛童話，如果你曾經和我一樣相信世界上存在龍(夢工廠《馴龍高手》)，那你一定也愿意相信，在喜馬拉雅山，在珠穆拉瑪峰，在冰天雪地的那一片人類未曾完全探索與知曉的領域，是存在著雪人的。

　　夢工廠最擅長制造萌物：大大的藍眼睛，一身毛茸茸雪白的毛發，喜歡吃豬肉包子的小雪人，怎么看都像是一只薩摩耶。被黑心科技公司抓去的他從實驗室中逃脫，因為看到了女主小藝家門口的珠穆拉瑪峰的廣告牌而藏在了她家的樓頂上。故事是有些傳統套路的故事：剛經歷了喪父之痛的叛逆期少女小藝，為了將雪人大毛送回家，一路經歷了不可思議的冒險，最后大毛回到了爸爸媽媽的懷抱，而小藝也找到了自己內心中的和平，和家人，世界以及自己和解。

　　劇中我最喜歡的兩幕都發生在他們前往珠穆拉瑪峰的旅途中： 由于之前在天臺上看到了小藝保存的父親寄來的明信片，大毛知道了小藝想要去的旅行點，于是刻意在回家路程中帶著她將所有地方都去了： 千島湖，黃山，香格里拉，戈壁風光，樂山大佛。雪人的設定是越接近珠穆拉瑪峰越接近家，他的魔力越大。其中那一場在油菜花田的場景，雪人的力量讓整片大地翻騰，和三個孩子在花海中破浪前行，逃離反派的追擊。這一段拍得太美了，酣暢淋漓乘風破浪。

　　我很喜歡的另一段是在之后的樂山大佛。小藝發現自己完成了和父親約定好的旅行，已經到過了每一個想要訪問的地方，然而父親卻早已不在身邊。在佛的掌心，她拉起被大毛修好后也擁有了魔法的力量的小提琴，音符將愛與思念散播在地上開出花朵，小藝的眼角流下淚滴，天空也下起了大雨，雨水在大佛的眼角滑落，仿若是佛慈悲的眼淚。

　　這一段是整部電影最富有中國元素和隱喻的一段，仿若佛的拈花微笑，在那之后，小藝的心結也被打開，她終于學會了如何面對自己的思念，如果發泄自己的悲傷，用音符的力量開出滿山坡的花朵的同時，她也對自我有了新的認知，不再封閉孤僻。與此同時，畫面的華美與精致也讓人不由得感嘆這赤誠的想象力。

　　東方夢工廠與美國夢工廠，可以說是合力為我們編織了一個美輪美奐的夢境： 在這里，雪人真實存在，他們擁有強大的魔力，卻并不是可怕的怪物;在這里有巨大的藍莓，有錦鯉形狀的筋斗云，能在云海中乘風，能在花田下破浪;在這里，三個孩子可以在短短幾天內橫跨中國大陸;在這里，充滿了美好，充滿了愛，正義總能打敗邪惡，只要不放棄，你總能搭上遠方的那一班火車，抵達夢想的珠穆拉瑪。而家，永遠在背后等你。

　　愛與夢想，這永遠是我熱愛童話的理由。生活擁有各種滋味，但我希望自己永遠熱愛童話，永遠不要丟失心中那一片純真的凈土。感謝夢工廠，為每個小孩子，和大孩子編織的夢。

　　當然影片還是有自己的缺點： 雖然能體會到制片方的努力，但中西方合作下文化的差異還是有的。雖然故事背景是在中國(似乎是天津?)， 小藝和小鵬卻顯然是兩個完全美國性格的青少年，無論是小藝封閉自我選擇做一個特立獨行的loner, 還是小鵬為了融入朋友和大家打成一片熱衷social, 兩個人的性格都太美國青少年了…… 以至于我看的是英語配音版卻感覺他們倆講英語毫不違和lol。 但總體而言，瑕不掩瑜，擔得起四星，多一顆星是因為我的私心幾乎永遠會給動畫片多打一顆星哈哈。

袁隆平電影有感心得體會 篇16

　　原版電視劇《查理的天使》自1976年開始在美國ABC電視網連續播出了五季，三位女主演分別是凱特·杰克遜、費拉·福賽特和杰奎琳·史密斯。這部劇集一開播就受到歡迎，改變了當時女性在美國影視劇中一味的從屬地位，這實際上是1960～1970年代西方婦女解放運動引致的社會變化在影視領域的一種必然反應。劇本創意源于兩位資深電視制作人的討論，希望能拍攝一部由三位女性私家偵探出任主角的故事，盡管在投拍之前管理層并不看好這部電視劇，但播出后的效果卻出乎意料，不僅收視率節節攀高，三位主演也一躍成為耀眼明星。《查理的天使》從此一炮而紅，眾多學者認為它帶來的影響已超出電視劇本身的意義，成為當代女性文化的象征符號。有人認為這表明女性社會地位的提升，但也有人認為女性仍是花瓶，只不過隨著社會的進步，女人干了男人的活，這更精彩刺激，也更能吸引男女受眾的目光。隨著《查理的天使》社會影響的急劇飆升，三位主演已成為不少人心中的偶像，在歐美國家幾乎盡人皆知。此后盡管陸續又有一些演員加入該劇爭相飾演天使，但最受推崇的演員還是費拉·福賽特，她以獨特的個人魅力俘獲了眾多觀眾的青睞。新版電影里的天使們業已改名換姓，不復當年的風貌。制片方為突出影片的噱頭，曾邀請原版的三位天使來劇組客串演出，卻遭到堅定的拒絕，已經年過半百的天使們并不為高薪所動，不希望一味緬懷過去。因此影片除請到當年曾為電視劇中查理配音的演員繼續“扮演”此幕后指揮外，只在片頭保留了當年電視劇中的少數相似鏡頭，其他部分則都重新演繹。經過現代商業手段精心包裝后重磅推出，本片的視覺效果仍然不容置疑，它既可讓熟悉電視劇的觀眾重溫當年美好回憶，也再次掀起一股“查理的天使”旋風。雖然有評論家認為，商業利益的驅動使該系列電影已逐漸淪為由美女們拼接而成的娛樂游戲，但本片的武打特效與化妝服飾相得益彰，足以使三位女主角既不失迷人，又身姿矯健，實在令人驚嘆。

袁隆平電影有感心得體會 篇17

　　《跨過鴨綠江》定檔海報電影《跨過鴨綠江》用光影紀錄歷史，再現了71年前的硝煙烽火和可愛可敬的革命先烈，有溫度、有亮度、有濃度地傳遞家國情懷。作為一部“全景式、史詩性”展現抗美援朝戰爭的重*歷史題材作品，影片從國際視野出發，以中國人民志愿軍司令員兼政治委員彭德懷的視角講述，從中央領導的戰略思維、志愿軍將領的戰場謀略、前線志愿軍戰士的浴血奮戰等多個維度，再現了東西兩線和五次戰役中一場場可歌可泣、蕩氣回腸的戰斗，全方位呈現出我們為贏得這場艱苦卓絕、震撼人心的偉大戰爭的最后勝利所做的犧牲和努力，弘揚了中華民族不畏強權霸權、敢于斗爭、勇于勝利的鋼鐵意志和頑強品格。

袁隆平電影有感心得體會 篇18

　　習近平總書記20xx年視察北京時候強調，“城市管理要像繡花一樣精細，越是超大城市，管理越要精細”。自20xx年北京市推出“街鄉吹哨、部門報到”改革以來，“小巷管家”便活躍在了街頭巷尾。隨著《小巷管家》電影上映，這個群體逐漸進入公眾視野。他們穿梭在各個街巷胡同，宛如一個個技藝精湛的繡花師，以真誠為針、腳步為線，繡出了一幅基層治理的精美畫卷。

　　初心不改，繡出欣欣向陽的“紅色之花”。基層治理千頭萬緒、紛繁復雜，接觸的是家長里短、日常瑣碎，帶來的是牽扯精力、勞心傷神。“小巷管家”作為基層社會治理力量的重要補充，沒有工資，更沒有任何職務和權力，但是卻有很多大爺大媽主動報了名。他們當中的很大一部分人有一個共同身份——共產黨員，影片中的趙大爺就是其中優秀的代表。雖然已經退休，但他總是“閑不住”，每當組織上有號召總是第一個帶頭響應，看到身邊群眾有困難總會自覺地往前站。不管是烈日當空，還是寒風刺骨，千千萬萬個“趙大爺”總是在街頭忙碌，他們將黨性刻進了骨里、融入了血液，詮釋了對初心最樸素和純粹的堅守。

　　清臟治亂，繡出清新靚麗的“綠色之花”。北京作為全國政治中心、文化中心、國際交往中心、科技創新中心，“面子”“里子”都很重要，尤其是在巷陌之間、細微之處，更顯社會治理真章。很多街巷、胡同經歷了幾百甚至上千年的風雨洗禮，已經成為了北京獨特的文化符號，具有深厚的歷史價值和人文價值，但是由于建設年代久遠，有很多生活不便和環境臟亂的地方。隨著“街鄉吹哨、部門報到”以及“背街小巷”環境整治的深入推進，“小巷管家”們大顯身手。如同影片中的趙大爺一樣，他們走街串巷，“穿針引線”，宣傳推廣垃圾分類、清理庭院亂堆亂放、積極推動公廁改造、裝扮美化街巷環境，讓群眾生活更健康、更便利、更舒心，也讓古老的街巷胡同煥發了嶄新的生機和活力。

　　共建共享，繡出和諧友善的“藍色之花”。基層治理強調社會協同和公眾參與。長期以來，群眾參與基層治理渠道不暢，政府服務群眾的“最后一公里”也總出現阻塞，一定程度上造成了“干部干著、群眾看著，干部很努力、群眾不滿意”的尷尬局面。“小巷管家”的出現很好地彌補了這道裂痕。他們對街坊領居非常熟悉，了解群眾的實際需求和困難，可以更為全面地向居委會和基層政府反映問題，充當溝通的媒介橋梁，在群眾發生糾紛或者群眾個人利益與集體利益發生沖突的時候，也能夠很好地居中調和，化解矛盾。影片中趙大爺有效解決了爭搶車位、拆除違建，正是如此。如今，由于廣大“小巷管家”的示范帶動，越來越多的群眾主動地配合和參與到基層治理中來，形成了共建共享、守望相助的和諧氛圍。

　　黨的十九屆四中全會順利閉幕，中央對國家治理體系作出了系列新論述、新部署，基層社會治理必將進入到一個更為精細、更為全面的階段。我們呼喚更多的“趙大爺”，同時我們作為首都的基層黨員干部，更應該學習和發揚“趙大爺”的“繡花”精神，以為民謀利、為民盡責的擔當和使命，繪就首都基層社會治理更精美的畫卷。

袁隆平電影有感心得體會 篇19

　　抗美援朝戰爭的勝利，極大地提高了中華人民共和國的國際威望，奠定了新中國在亞洲和國際事務中的重要地位，打破了美國不可戰勝的神話，為中國贏得了和平建設的環境，使中國人民志愿軍經受了現代戰爭的鍛煉，特別是取得了現代條件下依靠劣勢裝備戰勝優勢強敵的寶貴經驗。同時，我軍在抗美援朝戰爭中鍛造出的愛國主義精神、革命英雄主義精神、革命樂觀主義精神、革命忠誠精神、國際主義精神構成的“抗美援朝精神”將永遠成為中華民族的寶貴精神財富。

　　電影《跨過鴨綠江》用光影紀錄歷史，再現了71年前的硝煙烽火和可愛可敬的革命先烈，有溫度、有亮度、有濃度地傳遞家國情懷。讓觀眾感懷先輩們舍生忘死捍衛國家主權的同時，將抗美援朝戰爭勝利的重要意義、歷史經驗和偉大的抗美援朝精神融入到不斷的探索和創新中去，為實現中華民族偉大復興的中國夢而努力奮斗。

袁隆平電影有感心得體會 篇20

　　強烈希望在電影結束的時候來個彩蛋，大家一起合唱我和我的祖國!一定激動人心!現在的小朋友就是缺少了紅色愛國主義教育，才導致了香港問題的惡化!祖國的日益強大離不開對青年年的愛國主義教育!我也想唱我和我的祖國!我和我親愛的祖國!國外的先進文化我們可以學，但是我們一定不能忘了我們中華民族傳統美德……

袁隆平電影有感心得體會 篇21

　　影片《少年的你》熱映，把校園霸凌這個話題再次推向公眾面前。在影片中，女主陳念的好友胡小蝶因為被霸凌而自殺，陳念則被侮辱毆打，壓抑而沉重的氣氛，讓人全程揪心。

　　遺憾的是，類似情節不僅存在于影視作品中，現實生活中校園霸凌的嚴重程度，絲毫不“遜色”于影片的描述。今年7月，江蘇宜興一女生在公園里被一群女生瘋狂扇耳光，且被逼下跪，挨個喊“爸爸，我錯了”。其中一名施暴者還肆無忌憚地叫囂：報警也沒有用，警察找不到我。今年4月，甘肅隴西一初中生被5名學生強行毆打致重傷，送醫院搶救無效后死亡……

　　面對校園霸凌，我們該怎么做?如果遇到突發的校園霸凌，要盡快逃離，立刻向最近的人群跑去，并大聲呼救。對于已經遭遇校園霸凌的學生，應及時向家長、老師、學校或公安部門反映，不能選擇沉默和忍受。當校園霸凌已經威脅到你的人身安全，要及時報警。如果你看到同學正在遭受校園霸凌，你應該第一時間向家長、老師或學校尋求幫助，如果遭受暴力欺凌者受傷嚴重，則應立即報警。

　　校園霸凌問題是個復雜的社會問題，其中既有校園管理的原因，也受教育、社會環境和家庭環境等因素的影響，這需要全社會廣泛關注，綜合多種力量治理。

　　小北曾對陳念說“你保護世界，我保護你”，這樣的少年意氣固然感人可貴，可面對校園霸凌，我們要做的是零容忍，需要的是徹底解決問題的辦法。我們無法告訴少年們如何“長大”，我們能做的是為他們營造一個盡可能沒有波折的成長地。面對校園霸凌，希望每個人都能勇敢站出來，向校園霸凌說不。

袁隆平電影有感心得體會 篇22

　　抗美援朝戰爭可以說是上世紀50年代中國最重要的事件之一，對于中華人民共和國幾十年來的和平起到了關鍵作用。形象地說，抗美援朝出國作戰就猶如一顆照明彈或者一顆信號彈，升上了時代的夜空，照亮了國家的前途。

　　在朝鮮東線有一個巨大的山脈叫狼林山脈，這個山脈基本上是沒有人煙的，長津湖戰役就是在這個基本上沒有人煙的地方，志愿軍與美軍展開了慘烈的生死戰斗。長津湖戰役改變了整個朝鮮戰爭的態勢，讓我們的部隊在東線站穩了腳跟。

　　《長津湖》就是要把革命先烈的精神傳遞出來。一部戰爭電影，說到底是講關于“人”的故事。一部好的戰爭電影，一定要從人物開始，倘若對一個人物沒有足夠的感情，觀眾就很難跟著他上戰場，去經歷這種生死的考驗，對他有莫大的關心。在這樣的條件下，這個電影才可能成功；否則的話，就變成了只有戰斗的場面，如果只能看到戰斗場面的話，非常容易讓人疲勞。

袁隆平電影有感心得體會 篇23

　　“國產、翻拍、犯罪”，近幾年貼著這些標簽的電影屢見不鮮，賣相看著都不錯，但到最后，沒有誰真能博得一個叫好叫座的結果。

　　《誤殺》算是突破了這層無形“界限”，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。

　　更令我印象深刻的是，初次執導長片的柯汶利，居然能使用那么多技法去實現那么多想法，且不說完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如讓觀眾絕對無法忽略的“羊”。

　　能做到這一切，都離不開那份對“電影”的熱愛，而“熱愛電影”恰恰也是《誤殺》的看點之一……于觀眾們而言，這樣用心的創作者越多越好。

　　故事發生在有些“架空”意味的泰國村鎮，男主角李維杰是個不算移民的移民，父母早年死于暴亂，他從小以孤兒的身份長大，成家立業后守著妻子阿玉和兩個女兒，過著清貧拮據、知足常樂的小日子。

　　李維杰和萬千男人一樣，有著大同小異的“中年危機”，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。

　　此外，李維杰還是個妙人，力所能及惠利旁人之余，平時沒什么不良嗜好，唯獨酷愛看電影，小學都沒畢業的他，通過多年觀影延展了自己靈魂的寬度和深度——近一年觀影量達800多部，李維杰絕對是超級資深影迷。

　　對喜愛電影的觀眾來說，這是個能拉近距離的親切設定，那句“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根就沒有什么離奇的事情!”成了許多人最喜歡《誤殺》的臺詞，而拉韞那句“給我查他一年的觀影記錄!”更是讓我情不自禁笑了好久……

　　然而，李維杰又是“聽過許多道理，卻依舊過不好這一生”的典范，他自認沒什么本事，最后能做的，就是依靠自己僅有的“經驗”擋在妻女面前。

　　和李維杰棋逢對手的警察局長拉韞，一定程度上與他有許多相似之處，同樣信奉破過上千個案件的經驗，同樣會為了孩子不顧一切，又同樣在憤怒、仇恨、愧疚中迷失。

　　《誤殺》把“麥高芬”(指電影中推展劇情的物件、人物或目標)玩到了極致，據我統計，電影中先后出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。

　　影片的英文名叫《Sheep Without aShepherd》，直譯為“沒有牧羊人的羊群”，意譯為“群龍無首，烏合之眾”，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子打下了基調。

　　第二次出現羊，是李維杰去寺廟里祈福布施——李維杰信佛，在自己能力范圍內樂善好施，僧人背后的羊意喻著他良善的本性。

　　第三次出現羊，則是在李維杰沉車滅跡的時候——羊群和牧羊人意味著目擊者，李維杰恐懼地躲避，象征著他本性的抽離。

　　第四次更明顯，李維杰正盤算換地拋尸，碰上了惡警桑坤前來報復生意伙伴，一番爭執后，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維杰也借保護妻女之名，徹底踏入了“惡”的領域。

　　第五次是老師在課堂上講解，“羊是種群居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。”此時李維杰已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為“獨羊”。

　　接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時并沒有死(和倒地拳手一樣都是閉氣假死)，李維杰意識到了這一點，但為了永絕后患，他默許讓素察悶死在了棺材里，之后還用羊尸調了包——恐懼、內疚的李維杰再次去寺廟布施，被僧人拒絕了。

　　因為僧人說只接受“無相布施”：先前李維杰沒有欲望和訴求的“善”才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣著了相，自然無法成行。這場布施完全對標了前一場，僧人背后的羊也不見了。

　　第六次出現羊就是大雨中開棺查尸的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊尸曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維杰作的惡、造的孽，也像那具羊尸一樣示于眾人且無法控制了。

　　第七次，李維杰又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。

　　第八次，便是牧羊人在結尾接受采訪時說，“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。”暴亂之后的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……

　　再結合“烏合之眾”這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。

　　除了花式把玩“羊”這個麥高芬外，《誤殺》在許多細節和鏡頭上，都彰顯了自身細致的考量和不俗的技巧。

　　比如“李維杰看拳賽”和“阿玉平平反擊素察”兩場戲剪到一起呈現，不光是時間和節奏上的同步，同時也暗示了素察的假死;

　　比如小女兒安安用叉子劃飯桌，讓李維杰聯想到了素察死前抓棺材板的慘狀，強裝鎮定的他立刻叫停;

　　又比如安安遞上了改過分數的100分考卷，聯系到之前一家人看了電影《天才槍手》以及殺人事件的瞞天過海，顯然安安有了撒謊和不擇手段的苗頭，而這也是李維杰決心自首的原因之一……

　　《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨里開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。

　　所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間里，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在濕潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敘事一氣呵成。

　　此外，肖央和陳沖兩位主演的演技也值得吹一下：

　　年近40的肖央在展現中年小男人“油膩感”方面，算是有得天獨厚的優勢，在此基礎上，他懂得情緒上的“收”，更顯出了李維杰的小心謹慎和口是心非;陳沖抓住了母親“老來得子”的溺愛心態，用拉韞專業干練的一面，反哺她關心則亂、沖動盲目的另一面，使這個角色成為“誤殺”中的補充注解。

　　相比之下，譚卓的阿玉就沒太多發揮，像是又一個典型的“譚氏人妻”，許文姍的平平就更一言難盡了，反倒是小女孩安安看著很有靈氣。

　　值得一提的是，《誤殺》還加入了許多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其實也有這方面的意思)。

　　倘若父親都彭不疏于管教素察，母親拉韞不過分溺愛素察，倘若李維杰平時不樂于助人，沒給大家留下個好印象，倘若桑坤平時不欺壓平民，沒惹得街坊鄰居怨聲載道……故事不會走到最終一步。

　　正片結束前的最后一個鏡頭，是秦沛飾演的頌恩大叔接受采訪，他面帶笑意即將開口，觀眾卻沒能聽到他對李維杰的看法……

　　這番留白，以及上述所有影片的成績，無不彰顯著《誤殺》監制陳思誠以及導演柯汶利的野心。

　　對陳思誠來說，《誤殺》是他在“唐探系列”外的又一次豪賭，對柯汶利來說，《誤殺》是他走向更遠的敲門磚。

　　雖然前面說了很多優點，但此片終歸還是差了口氣：柯汶利像是一個刷題無數的小學霸，熟悉并抓住了所有得分點，可在最終卷面上，仍然缺乏一些“渾然天成”的順暢和從容，這是“好學生”與“優等生”之間的距離，也是《誤殺》距離優秀電影之間的距離。

袁隆平電影有感心得體會 篇24

　　池內亞也的故事讓人不由從心底萌發出敬重之情，那滴滴盈出眼眶的淚水詮釋著人生的味道，指引我重新審視我們的生活與人生。

　　病魔為什么選取了我?我才只有15歲啊!本來花蕾般的人生為什么會變成這樣?起初，青春洋溢的亞也得知自己患病—一個根本沒有治療方法的病—脊髓小腦變性癥，她不停詢問著自己，詢問著父母，他人，責問著蒼天。但當她理解了那樣一個殘酷的事實后，卻變的平和而樂觀，堅強。她知道她將慢慢失去做本來能夠完成的事的潛質，她將漸漸變得不能行走，不能寫字，不能表達，甚至進食都會變的無比艱難，幾乎一個很小的疾病就會奪走她的生命。她用一如既往的歡樂告訴自己要堅強樂觀得生活下去，用持之不懈的態度去做好每一件能夠做的事來證明自己從來沒有放下過。當喜愛的男友離她而去時，當無心的目光一次次針刺著她的脊梁時，當自己的弟弟為感到有這樣一位殘疾的姐姐時，當被迫離開心中依念的東高中學而去選取寄宿學校時，她都一肩扛了下來，用一公升的眼淚來滋潤自己的人生。

　　“我要做對他人有幫忙的工作!”人活著，就是要服務社會。一切風雨都阻礙不了亞也的信念的執行，最后有一天她能夠說出了這樣的一句話：我真的能夠做出有益他人的事了!當她聽到麻生讀的回言，她哭了，無限欣慰的淚水順著臉頰緩緩的流淌著。身體的殘疾也沒阻止過她的堅定信念。她堅持著用日記來記錄她的人生，證明她還活著，激勵她尋找著生命的好處。從開始的自如寫字，到用皮筋扎著手寫到抱著筆寫，她一筆一筆的寫了下去，那是怎樣的艱難，手漸漸像笨拙無比的機器手一樣，斷續的`移動著。就這樣，她體會著常人難以想象的辛酸，卻萌生著堅強去感化著別人。她用她那親身的體驗與情感日記鼓舞著一個又一個遭受病魔而垂頭的人們，讓他們感到生命的偉大與期望的存在，讓他們重新昂起頭來仰望美麗的天空。

　　很多時候，只有在生病的時候才會體會身心舒暢是多么幸福的一件事;但某些東西失去的時候，才會覺得那些東西是多么的珍重。為什么在擁有的時候卻感覺不到它的價值所在呢?值得深思。

　　很多時候，自己制定的計劃總以失敗結尾，是計劃很不合理嗎?不是。只是正因需要付出多一些的發奮而提前心生畏懼而已。為什么一個行為不便，手指不靈活的人能夠堅持到生命的最后一刻去完成寄托生命的日記呢?為什么我們這些健全的人連很多小事都干的不到位呢?不敢大膽的去追求自己的理想呢?是缺少一種精神吧!一種持之以恒的毅力!是缺少一種信念吧!一種善始善終的追求。

　　池內亞也的微笑讓我覺得慚愧。池內亞也的困境讓我所認為的困難變得黯淡而渺小。亞也的人生是短暫的卻是美麗的。我堅信我們的人生也會因她的精神而變得充實而美麗。會的，必須會的，你瞧見沒，亞也在對我們微笑!

袁隆平電影有感心得體會 篇25

　　珠穆朗瑪峰雪人，和尼斯湖水怪齊名的神秘生物。幾百年來，人們為雪人是否存在而爭論不休。作為一名神秘學愛好者，我當然對此秉持著“寧可信其有”的態度。大自然對于鋼筋混泥土中居者的吸引力，很大一部分不正是來源于這些若隱若現、若有似無的存在嗎?

　　《雪人奇緣》滿足了一部分神秘學愛好者的心愿，將這個傳說中的生物搬上了大銀幕。在尼斯湖水怪被數次改編成電影之后，珠穆朗瑪峰雪人也終于成為了故事的主角。但不同于水怪的陰郁可怖，作為主打合家歡的動畫電影，夢工場將雪人“萌”化了。柔軟雪白的長絨毛，清澈空靈的大眼睛，還有那些被刻意設計的如幼童般的小動作……在“萌物”大行其道的影視市場上，雪人的形象輕而易舉博得了觀眾的好感。

　　萌，象征著無害，萌物天然地易被歸類到真善美的陣營。當社會集體情緒因高壓的生活環境而越繃越緊時，萌物意味著一個可以讓我們卸下防備的時刻，一個能夠把對世界的敵意流淌而過的出口。所以《銀河護衛隊》中的樹人格魯特僅憑一句臺詞就俘獲了大量人氣。

　　雪人大毛若想在主流審美體系中獲得大眾(尤其是女性和孩子)的喜愛，“賣萌”便成了不可或缺的技能。它胖乎乎毛茸茸，它會睜大眼睛歪著腦袋聽你說話，它在乘火車時會把頭探出去吹風，它忠于友情并拼盡全力維護朋友的人身安全……這些特征，和“人類最好的朋友”狗狗如出一轍。

　　講述人與動物之間情誼的電影，十有八九都是催淚彈，養過寵物的人尤其易被這彈藥擊中。因為這情感不曖昧不復雜，沒有了我們日常中的巧言令色，只剩下了人類最珍視也最稀缺的東西——忠誠、默契與愛。雪人大毛與女主角小藝之間的感情便是如此：兩個都需要被救贖的靈魂遇到了彼此，一個微小的動作和眼神便融化了對方的鎧甲，從此生命與生命之間產生了牢固的紐帶。

　　相比于單純講述跨物種情誼的影片，《雪人奇緣》的題材顯然更偏向奇幻。既然采用了動畫的形式，并搬出了傳說中的珠穆朗瑪峰神秘生物，那不妨把想象力釋放得更為徹底一點。

　　當小藝、阿俊和鵬鵬跳上貨船，決心護送雪人大毛回家的這一刻，《雪人奇緣》便正式擰開了想象力的閥門。雪人與狗狗的不同之處在于，雪人擁有強大的魔力。這一設定不僅幫助主角們在一次次危急時刻化險為夷，影片基調也因此充滿了浪漫主義色彩。

　　幾乎所有的少年，都做過一個有關出門遠行的夢，在地圖上描出一條又一條線，期待有一天能真正用腳步去丈量;也有很多少年，做過一個關于神秘朋友的夢，那個最酷的朋友可以帶領他去領略更加斑斕的世界;或許還有一些少年，做過有關于魔力的夢……

　　觀看《雪人奇緣》的過程，仿佛一次少年夢成真的過程。相信小藝在跳上貨船追隨大毛前的那一瞬間，觀眾在現實中也經歷了無數次類似的心理斗爭：是轉頭回歸到原定的軌道，繼續過枯燥但安全的生活;還是不顧后果地跳出圍城，與庸常的生活脫鉤?

　　本片故事背景發生在中國，主角們的冒險途徑的地方也是中國人耳熟能詳的旅游勝地。大山大河，名勝古跡，在影片中不再是高飽和色的“網紅”照片，也不再是人山人海的擁擠場面，大毛施展魔力，將我們熟悉的地方變成奇妙幻境，的確令人有一種嘆為觀止的感動。

　　在野外饑腸轆轆時，大毛利用魔力，讓藍莓樹提前結果。哪知魔力失控，藍莓大過足球，主角們不得不展開了一場“藍莓大逃亡”。

　　抵達黃山時，不巧遭遇追捕隊。大毛把蒲公英變成巨大的降落傘，載著幾個孩子越飛越遠。

　　之后戈壁逗趣，竹林談心，油菜花海幻化成真正的海浪，將載著主角的小船從云南小鎮一直運送到樂山大佛腳下。

　　至此，小藝終于明白，原來一路上不僅僅是自己在護送大毛，也是大毛在默默地幫助她完成夙愿。樂山一幕，堪稱全片最唯美的片段。至此，阿俊的“寶貝戰靴”在淌過污泥后變成了真正的戰靴，小藝也解開了父親去世的心結，重新奏起了小提琴。大雨應著琴聲而落，彌勒佛的眼中蓄滿雨水，仿佛因這樂聲的悲切而落淚。雨過天晴后，石刻的青苔上竟開滿了白色小花，仿若生命的回春。主角們再度上路了，大佛低垂著眼眸，神色慈悲，仿佛在目送他們離開。

　　最后一行人抵達了喜馬拉雅，雪山巍峨，云遮霧罩。正反兩派的最終之戰也在這里展開。大反派在雪人大毛的魔力下墜落懸崖，“偽反派”波老板也得救并助力了雪人大毛回家之路。。

　　主角們一路跋涉，領略過中國各種地貌和氣候，但在《雪人奇緣》的設定之中，他們不需要理會環境的兇險，不為食物和水源所困擾，甚至在雪山上也不太擔憂高原反應和體溫下降。在某種程度上說，原本變化莫測的大自然在這部電影中不僅是賞心悅目的背景裝飾，更成為站在了主角陣營的重要角色。主角們冒險途中唯一需要與之抗爭的，只是人性中的惡。

　　值得一提的是，《雪人奇緣》在國慶檔上映，相比其他慷慨激昂的主旋律大制作電影，這一部合家歡的動畫片似乎顯得有點特別。但剝開奇幻冒險故事的外衣，影片表達的核心是最能引發中國人共鳴的家庭觀，而一張張美如仙境的風景畫，向世界輸出中國印象的同時，也以極溫柔的方式喚起了國人的自豪感。

袁隆平電影有感心得體會 篇26

　　“團結起來，振興中華!”30多年前，中國女排創造的體育奇跡激勵了一代人，奏響了改革開放時代的最強音。這不僅是競技體育的魅力所在，更是中華民族銳意進取、走向復興的豪邁宣言。而今年的奧運會中，中國女排時隔十二年再次奪金，比賽歷程千辛萬苦，而女排姑娘們一路過關斬將，終于成功。

　　在奧運賽場沉寂了20xx年的女排精神復活了，又見女排精神，王者歸來，不僅為中國奧運軍團注入一劑“強心針”，還將鼓舞億萬國人以洪荒之力砥礪前行，去追尋中國夢。

　　中國女排在小組賽排名第4的不利情況下，不畏強手、頑強拼搏、屢克強手，讓對手輸得心服口服，展示出高超的運動技能和頑強的意志品質，充分繼承和發揚團結奮斗、頑強拼搏、勇攀高峰的中國女排精神，完美地詮釋了以為國爭光為核心的中華體育精神和“更快、更高、更強”的奧林匹克精神，激發了國民的愛國熱情，增強了海內外中華民族的自信心和自豪感，也得到世界的高度贊揚。

　　永遠不會忘記那最后一球扣殺，猝不及防，卻又在情理之中，在緊咬的比分中結束了比賽。整個賽場都沸騰了，女排姑娘們一個個激動落淚。多么振奮人心的時刻!中國女排在教練郎平的帶領下奪得金牌!

　　“致敬!”“她們配得上所有的贊美”“有一種精神叫中國女排”從深夜的里約到午間的北京，從電視機前到網絡空間，融為一片歡樂的海洋。13億中國人分享著勝利的榮光，感動于拼搏的精神。從小組賽2負3勝的坎坷磨難，到強敵環伺下的背水一戰，女排姑娘們以蕩氣回腸的逆襲征程，不但為中國代表團增添了一枚沉甸甸的金牌，更激蕩起無數中國人深埋心底的愛國情懷，奏響了超越自我、頑強拼搏、團結奮進的時代強音。

　　歲月滄桑，歷史積淀。中國女排與中國女乒一樣，一“大”一“小”，在國際體壇上旋轉、閃爍、發光，一個是舍我其誰的王者之氣，一個是不畏強敵的亮劍精神，同樣讓中國人為之驕傲。

　　如果說，上個世紀八十年代初中國女排之崛起，極大地激勵了中國人投入改革開放;那么，三十多年后的今天，中國女排的勝利，將再度激發中國人的精神動力，自信地走在實現“中國夢”的路上。

袁隆平電影有感心得體會 篇27

　　第三部延續了1、2的劇情，像是重啟更像是嵌套，處處有著前兩部的影子，但也有自己新的意義，比不上經典的終結者1、2，但如果你喜歡終結者，那仍是值得看的。畢竟只要莎拉·康納和T-800出現就值得。 以下包含大量劇透。

　　沒有看預告，看到終結者的名字直接去看了，開篇2分鐘，直接死約翰，哦吼開局即結束，這段死亡是20xx年前就拍好，約翰的結局其實很早就定下了，說實話是死得是有些倉促，但也沒關系，他的故事已經足夠精彩，帶領反抗軍戰勝天網的英雄，終結者系列要繼續下去，換一個主角可以接受，能不能撐得住看以后的續篇。 說3是一種嵌套就是因為它又重構了1的故事脈絡，天網消失后的AI大軍名為“軍團”，派了最新的機器人“ REV-9 ”回到過去追殺丹妮，同時人類派出了改造人“格蕾絲”來保護她，是不是非常相似?只是原來終結者1里莎拉作為救世主的母親被保護，是一場末世戀歌，而丹妮自己就是救世主，派來保護她的改造人是未來她救過的人，這種“未來的你救了我，我回到過去保護你”也非常戳我。 但這不全是相似，更是一種傳承。改變了未來但未來的發展仍和過去相似這不是偷懶，而是一種必然，或者說這才是我們應該思考的。正如科技發展下去，天網還是會出現不過換了個名字“軍團”，相應的，人類的反抗之心也從不會停止，這是宿命的輪回，也是人類在黑暗命運中的光芒，下一個英雄，還是會帶領人類斗爭下去，第二個約翰，本劇的女主角，丹妮。 莎拉當年遭遇了同樣的一切，伴隨著爭吵摩擦，她帶著丹妮一步步接受并獲得成長，最后活下來的與兩個人已經面對未來的心理準備。格蕾絲就更是人類感情紐帶傳承的代表，因為你救過我一命，所以我拼命也要保護你，與1中卡爾對莎拉一開始的心情一樣，約翰救過我，所以我拼命也會護住莎拉。人類的互相幫助從來不限于命令，更多的是感情，我愿意。T-800的結局，終結者是都要犧牲的，T-800和格蕾絲的死在意料之中，T-800在多年的生活下，有了自我意識，算是2中機器人未來的進化趨勢的延續，說到這里，2中的大拇指想起來還是會讓我流淚。 除了劇情，3還延續了1、2中不間斷的戰斗節奏，全片被追殺的壓迫感和緊張感就沒停止過，幾場戰斗場景可以說是今年動作/科幻片中的翹楚，反正我看得全程捂耳朵，有被嚇到。

　　當然肯定會有一些不同和升級，比如 REV-9 ，2中的T1000簡直就是噩夢，REV-9就是T-1000和T-800的混合升級，液體金屬T-1000多了個分身T-800，那個分身除了在打斗時更激烈，分擔主角團一部分火力，其實沒啥用，還是液體屬性打不死讓人恐懼。REV-9 更聰明了，能假扮他人，交際能力max，向不同人套話，見人說人話，見鬼說鬼話，利用警方勢力，我都覺得他如果一直在背后的話，作為通緝犯的主角團早被他們弄死了。只能說劇情設計要贏，REV-9 太恐怖了，主角團正面剛基本剛不過，其它方面無論科技還是人際都被碾壓，能贏真是不容易。還有那個演員，笑瞇瞇的樣子真的好適合演反派。

　　我非常非常喜歡的地方是莎拉肩抗火箭筒出現在橋上拯救他們的時候，絕了，太帥了!當時就叫出來了，我沒想到是這樣的出場方式!我也想要年紀一大把的時候還能保持這樣的體力和心力，莎拉真的是非常非常優秀的女性，說是這部展現女性其實我不同意，1、2部里的莎拉從一個普通女孩，段時間內遭遇這種變故，死了愛人，知曉了未來是末日，自己的孩子每時每刻可能都會死去，身邊的所有人都不能理解她，沒有崩潰，而是訓練自己，很快堅強起來，獨自一人扛起艱難的命運，她其實就是救世主了，沒有她就沒有約翰，或者說是有了這樣的母親才會有約翰那樣的英雄兒子吧，她沒成為救世主可能是年齡到了。

　　另一個是T-800，州長說出了那句“I won't be back”，我還記得1中出場時的大墨鏡皮衣一雙長腿，這次它斷了一邊手臂，已經露出金屬的破損的蒼老的臉，滿是斑駁，但還是穿著一身皮衣毫不畏懼，最后仍然選擇了犧牲自己，最后電子眼中映出的是莎拉的樣子，“重要目標”。T-800謝幕了，雖然不舍，但是他的故事也已經足夠精彩了，值得回憶。而作為施瓦辛格的謝幕片也是有一個較為圓滿的結局。

　　莎拉和T-800是這部劇最亮眼的兩個人，經典形象就是經典啊，女改造人和女救世主暫時還不夠格，被壓的太慘了，施瓦辛格和漢密爾頓能出現這部劇就已經值得看了。

　　還有一些致敬和小細節也很可愛。比如他們又被抓去警察局了，莎拉，T-800在社會上的名字叫卡爾，和約翰的父親同名，決戰地終結者的死亡地一直都是工廠車間，最后T-800依舊選擇犧牲自己等等。

　　當然這部片子有不少問題，遠遠比不上以前的2部，很多東西的交代太少了，比如為什么未來會知道T-800的坐標，就是為了推動劇情，也可能是為了續集做鋪墊?雖然相似不是問題，但還是不要太相似的好，還有作為主角的兩個年輕女性，還是不太行，改造人不說跟T-800，跟雷斯比都差了點，不夠理智也不夠聰明，丹妮的氣勢站在莎拉旁邊會被比下去，還有很長的路要走。 總之，可以看，喜歡終結者系列的更可以看，起碼肯定比創世紀那些好。

袁隆平電影有感心得體會 篇28

　　在復雜的電影類型中，翻拍片始終占據著不可或缺的一席。其中有像《超人》、《金剛》這一類，翻拍年代久遠的片子，依靠不斷發展的影像技術，從視覺上讓它們復生，從而能夠隨著時代煥發新的活力，帶來新的沖擊。另一類則是像《無間道》《完美陌生人》一樣，看中了高口碑的故事和觀眾緣，它們基本沿用著原版的大致故事脈絡，然后適當增減一些細節，再輔以本土化或者導演本身的作者性。觀眾對于這種影片的要求會更高也會更挑剔，因為難免要拿來和原版比較，當然如果做得好確實能夠帶給大家驚喜。

　　01

　　《誤殺》是由陳思誠監制，新人導演柯汶利執導的長片處女作，它講述了育有二女的李維杰(肖央 飾)和他妻子(譚卓 飾)的安定生活因為一次突如其來的插曲而被打破——李維杰的大女兒被當地警察局長(陳沖 飾)的兒子強暴，因反抗而誤殺對方。影片便在這樣一個為了保護家庭埋尸掩蓋一切證據，一個為了保護家庭拼盡全力查案的情境中展開。

　　翻拍延續了原版精彩的劇作，除此以外，導演還繼承沿用了原版鏡頭語言上的大部分優點，強有力的蒙太奇與交叉剪輯時刻調動著觀眾的注意力，不斷制造懸念以此來凝固影像本身的質感，搭建起與角色共感的橋梁，傳遞著緊張和刺激。在好幾處多人物的高潮戲上，也用流暢的攝影機運動完成出色的場面調度。

　　并且在這些“不變”中，導演又往里塞入了許多“變”來增添其獨特性，而這些“變”大多都通過了其對劇本細節的適當刪減與補充而得以表現出來。在印度原版163分鐘的基礎上，《誤殺》減掉了50多分鐘，選擇性地刪去了許多冗雜而不必要的場景，更加聚焦于整個“貓鼠游戲”的案件過程，緊湊著影片整體的節奏。而補充在于對全片一以貫之迎合主題的陰冷色調的運用;對激勵事件動機的強化(由原版偷拍洗澡視頻而上升到強暴);對迷影情節的更加充分利用(警方根據觀影記錄來破案);通過“羊”這樣一個符號的反復出現而到最后以替罪行為反轉情節完成彼此身份的互換，人物不再如原版一樣淪為模板下推進敘事的工具。

　　同樣“變”的還包括了劇本和演員共同賦予其的鮮活度。首當其沖最為驚艷的便是陳沖，游走在家庭與警察局兩個外部空間，在其營運起來的強大氣場下，而對她在兩種空間中雖然差異分明的兩種狀態卻又不得不信服，甚至有幾個鏡頭在她對反派的塑造表演下，會下意識地驚嚇到本能不自主地往座椅靠背縮了縮。同樣還有從《唐人街探案》系列中蛻變出來拓寬戲路的肖央，由一直唯唯諾諾到最后為了家庭而能夠變得勇敢強大到與陳沖對峙，還有充滿層次感的譚卓。他們的表演都是《誤殺》中不可或缺的一部分。

　　《誤殺》將背景設置在了一個架空的環境里，在這樣虛構的環境中，階層差距巨大，同時警察也因濫用職權而失信于民。正是在這樣的社會壓迫里，才導致李維杰在悲劇釀成后選擇掩蓋一切而不是報警，也導致后來結尾民眾以這次的案件為引子而掀起了一場暴亂。整部電影在講著李維杰與督察長的斗智斗勇，實際上也是在講著貧富階層間巨大的矛盾對立。虛構國度里的暴亂是救贖之前對吸血體制蔑視的眾人的最后一場狂歡，這樣的寓言放在哪里都不會過時。

　　02

　　翻拍版中改編了的還包括了分別從對立的兩方來講述各自對于自己家庭的一種重構與守護。

　　在虛弱與強勢兩種人格的差異對比下，卻都可以望見他們在面對來自于外部一種準備打碎家庭的力前，爆發出的源自本能的強大。這樣的強大隱于一次次“有爸爸在”的話語中，隱于一次次堅定眼神的傳遞和一次次給予溫暖的擁抱。在危機中才能堅固家庭，寬慰中卻又帶著那么一絲絲的無可奈何。

　　最后，比較有爭議的是李維杰一家以自首實現自我救贖的結局，或許仍有人并且是大部分人對這樣處理的不滿，但它至少做到了其存在的合理性，而不像其他大多數翻拍片一樣是為迎合審查下的一種突兀生硬。

　　畢竟正如前文所說，原版構建起來人物的幾乎是用一個簡單的善惡二元論來概括，而最后其只是善擊敗惡、瞞天過海這樣單純刺激感官帶來瞬時體驗的結局確實也高明不了多少。于是，《誤殺》在原版的基礎上，經由導演對電影本體在創作上的拔高而得到了升華。

　　當然，這部翻拍的導演處女作還稱不上完美，它的優點同時也雙刃劍式地指向不足之處，即導演把太多想要表達的東西和社會性議題一股腦兒地全往里塞，便導致整體的影像或許會有一些些擁擠，但就單論一個高概念的犯罪懸疑反殺爽片，它已遠超及格線至所謂的驚喜可言了。《誤殺》整體的傳達是帶著有效力度的，于是便不得不期待柯汶利導演在接下來又會為我們帶來怎樣的作品與欣喜了。

袁隆平電影有感心得體會 篇29

　　戰爭肯定是殘酷的。但是抗美援朝戰爭是正義的戰爭，我們看到的是志愿軍英勇奮戰、保家衛國的獻身精神。

　　我曾經也是軍人，在部隊這些年我有一個強烈的感受，中國人民解放軍在全世界范圍內是獨一無二的一支軍隊，是被思想武裝起來的軍隊。這支軍隊知道為何而戰，而且他們有壓倒一切敵人的氣概，只要還剩下一個人，就會繼續戰斗，信念是一脈相承的。精神滲透在每一名戰士的言行舉止里，這是我們老百姓非常熟悉的“人民軍隊”，當國家有難的時候，他們挺身而出，捍衛自己的國家和人民。

袁隆平電影有感心得體會 篇30

　　翻拍是很需要勇氣的，畢竟珠玉在前，整不好就變成了炒冷飯、無創作、拾人牙慧;被翻拍的基本都是經典，好像沒人愿意去翻拍一部眾所周知的大爛片，如果有，那更需要勇氣，傻——也是一種勇氣。一般情況下同一個國家翻拍作品超過原作的還是很少的，大多數情況下結果都不理想，華語片耳熟能詳的《龍門客棧》《倩女幽魂》《英雄本色》都被翻拍過，但誰還記得翻拍的版本。不同語種、不同文化、不同國家的創作者翻拍改編往往能帶來意想不到的效果。

　　就拿這部中國版《誤殺》來說，在保留了大體故事情節設定之下，加入了更多的中國元素、中國背景、中國式親情、中國式關系處理，這樣做的效果就是更有代入感、更容易理解、更能感同身受。

　　比如紅白喜事要隨份子、比如拿考試成績來要求買禮物、見客戶談生意要啤酒等這樣的小細節處理作為中國人更能理解和貼地氣。

　　片中對男主也做了大量的交代和鋪陳：因為學歷不高身份不尊被大女兒嫌棄，溝通上也有了隔膜障礙;在白天拒絕了大女兒的自費夏令營申請晚上就把裝滿錢的信封偷偷放進大女兒的房間，這樣的情節不正是中國眾多小人物和父親的形象嗎?就在你我身邊，轉頭看看絕對很多。

　　片中還有兩處對男主人物性格的刻畫，源于兩次挺身而出：一處是在告知受害的老者帶兒子去做傷情鑒定、另一處是在新結識的客戶被警察尚坤毆打的時候上去踹了警察一腳，這兩處的情節分為明線和暗線：明線為了交代男主與警察尚坤的矛盾沖突，暗線交代了這個小鎮上的司法混亂、正義缺失;同時也為后續做好了鋪墊;為最后階段男主的殺手锏能成功施展交代了前因(男主踹了警察幫了承包商客戶、客戶在男主出事的時候也回報男主幫忙打電話給素察父親都彭的競選對手從而制造輿論壓力)。

　　這些細節的處理也是為了加深男主的為人和行事風格：喜歡看電影并且深受電影的影響內心深處有想當主角英雄的情結、沒有高學歷但是有點小手藝可以養家糊口維持生計的市井小人物、網絡鋪建和維修需要心思細密、因為要與客戶打好關系所以善于與街坊鄰居打成一片。以上這些因素匯集在一起就是一個鮮活的人，一切都很合理。

　　小人物通常都是懦弱的，是被欺壓的那一類，在片中有多次展現，影片一開場警察尚坤就在欺壓良善敲詐勒索，男主在第一次挺身而出后假裝在吧臺吃蠶豆，被警察尚坤叫罵的時候，男主因為害怕下巴是抖動的、男主的媳婦阿玉在看到警察進院子的時候的空洞無助的雙眼和短暫麻木的手、第二次一家人在警察局的時候，阿玉的背部一直都是抖動的，你可以說是劇本寫得好，也可以夸獎演員表演的好，但這一切都在交代影片中這種沒有公正的強權政治的現實背景。

　　男主和媳婦住的院子旁邊是墓地;市長候選人和他的警察局長夫人住著別墅，開著豪車，出入有跟班、上下車有人開車門;男主的大女兒因為夏令營的費用使得全家人吃飯的氣氛很緊張;警察局長的媽媽很隨便的就給兒子一套改裝過的轎車。這些情節一點也不夸張。想一想你我身邊，轉頭看看是不是很多。

　　影片故事的情節不做過多介紹和描述，不著筆墨在這些大家可以去電影院看得到的地方。

　　影片中有幾處非常值得琢磨和引人深思的地方：

　　#影片中我記得沒錯的話：白色的羊出現四次，第一次是男主在河邊沉車的時候，被羊發現了(暗示沒有天衣無縫的犯罪、要想人不知除非己莫為，羊見證了男主的犯錯過程);第二次出現在男主挺身而出后被警察尚坤拿槍指著的時候(尚坤打死了羊，而警察局長只說了一句你過分了，這只羊代替男主承受了警察尚坤的怒氣);第三處出現在挖墳掘墓打開棺材的時候(這只羊徹底的成為了一只替罪羊);第四次出現在影片要結尾的時候，羊以另一種形態復活并且出現在寺廟內(昭示了真想重現、男主內心的覺醒)。

　　#影片中我沒記錯的話：男主去了三次寺廟，第一次去布施是虔誠的，得到的結果是圓滿的;第二次是在做出一系列準備之后，想去求個平安吃個定心丸，僧人拒絕了，這個結果讓男主之后一直在煎熬中;第三次是結束之后，面對自己內心的內疚譴責，選擇在這里來結束這個事件。

　　#結尾處：在天臺上，看著被暴亂毀壞過的小鎮街區，阿玉拿著試卷過來，鏡頭拉近可以看到100分其實是70分涂改的，這是一張涂改的試卷，暗示小女兒或者妻子阿玉在經歷過這次事件之后的人格和思想也受到了改變，并且是掩蓋的那種，他們的人生和生活都已經發生改變，這和男主最開始想掩蓋誤殺真相的初心相呼應，可卻不是男主希望看到的，男主在那一刻應該是下定了決心，一是不想內心受到煎熬，更為了家人不走上歧途，注意他說去買鋼琴時轉身對阿玉說的那句話。

　　#誤殺：這是本片的片名，這個名字很不起眼，我看過之后的第一感覺就是，這是一部被片名耽誤的好電影，后來仔細想想，片名其實大有深意，大女兒情急之下打倒了素察，媽媽阿玉嘗試著檢查沒有檢查到呼吸以為女兒那一下擊打打死了他(看過整部影片之后知道這是吞舌造成的窒息);媽媽阿玉將素察埋進了棺材徹底的誤殺了他;警察尚坤隨手的一槍就誤殺一只羊;演變引申來看，誤殺無處不在，不一定是鋤頭，也不一定非得用槍支，可能是說過的話、也可能是寫下的文字，陳思成在映后也特別的強調了他和主創對誤殺的理解，阮玲玉當年在科技傳播并不發達的時候留下遺言：人言可畏。更不要說在資訊信息傳播如此之快的今天，有多少人或事因為以訛傳訛、因為眾口鑠金、因為眾口難辨而沒有辯白的機會、受到不公、更有甚者了此一生。如果能想到這一層，那這個名字就不負主創們想表達的心血。同時我們在來對比中國版和印度版的片名對比：誤殺--誤殺瞞天記，中國版想表達的是誤殺的過程，印度版想表達的是結果，瞞天?瞞的是誰?

　　#臺詞：好的電影都會留下經典的臺詞并且經久不衰;我上中學那會兒記得最熟的就是：曾經有一份真摯的感情擺在我的面前.......阿sir，我不當大哥好久了.......我不是證明我比別人強，我只是告訴人家我失去的東西我要親手拿回來......世上有一種病，你永遠也治不了，那就是窮病....... 上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多.....等等等等，太多太多，看過這部電影后，你印象中一定會留下這么兩句經典臺詞：有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸...... 當你看過一千部以上的電影，你會發現這個世界根本沒有什么離奇的事情。 好的臺詞就是好電影的必備因素之一，從這一點上看，誤殺做到了。

　　#影像：專業術語我說不明白，影片前十多分鐘和結尾的十多分鐘是明亮的，除此之外的時間基本上全部是昏暗的。多處昏暗的場景和布光將陳沖的角色塑造得特別出彩，記得有幾場戲，印象特別深刻，影片一開始黑暗中的審問，在小鎮警察局陳沖被百葉窗折射的光照在臉上的時候、拖拽著小女兒親自去審問的時候、在墓地雨中的時候，當然，陳沖老師本身的演技才是根本，一個能力出眾的警察局長身份、又要忍受失去孩子的痛苦、加上面對男主精心設計的偽證據鏈條無從下手的無力感、還要面對來自忙著參與競選幫不上什么忙的丈夫，這么復雜的情緒，陳沖演繹到了極致，頂禮膜拜;昏暗的基調也用在了男主一家人的身上，小女兒看見深夜黑暗中的母親要掩埋尸體、男主回到家中看見黑暗中相擁的母女二人、一家四口回到家后坐在客廳的沙發上、男主第二次去寺廟的場景等等都是昏暗的，這一切其實都在暗示著兩家人都活在黑暗微光中，都在努力尋找那一絲希望。

　　#母愛：或者叫親情之愛守護之愛也成。這是這個片子矛盾激化的點。阿玉為了保護女兒，從一個平平常常的家庭主婦以身犯險，在警察找上門來的時候雙眼空洞失神、滿是無助彷徨，感覺她的精氣神就像她手中的沙一樣在溜走;警察局長這位母親角色以強大的氣場登場，有著強大權利的身份，有著候選市長的丈夫，可面對叛逆行惡的兒子卻溺愛縱容他的過錯。因為孩子，她們慢慢的以不同的姿態走在了同一條道路上。

　　#背景：中國版改編的最經典的地方就在于把故事背景放在了泰國，規避了很多不可言說的因素，泰國作為中國的鄰國深受影響，所以，以后在有什么時代背景不方便呈現的故事就讓他發生在泰國或者其他鄰國吧。整部影片從表面上看是兩個家庭的矛盾，從身份上看是平民和警察的對峙，實際上是社會基層小人物和當權利益者之間的爭斗，是法制失衡之下長期受到壓迫的小人物的絕地反抗。影片后半段平民的發聲助威和暴動，也對應了這一點。

　　#蒙太奇：影片中有多場蒙太奇的表現手法。男主在看泰拳比賽--妻女二人正在與素察搏斗，兩邊的畫面來回切換讓觀者的心一直提到嗓子眼;在審問的過程中，警局內審問的畫面和男主事先訓練家人應對審問的畫面來回切換，看的緊張刺激揪心不已。

　　#致敬：從沒見過那部電影致敬的如此直白和赤裸。

　　#演員：主要演員肖央、陳沖、譚卓。陳沖老師自不必說，我說我是看著她的戲長大的一點不過分，數次影后加冕，奧斯卡終身評委就是最好的佐證，近些年作品數量不多，但這部電影中的表現絕對對得起演技炸裂對得起影后的身份;譚卓老師是我們吉林長春的姑娘，近幾年的磨礪，讓她參與的每一部作品都有光彩，對老鄉的任何夸獎我絲毫不覺得過分;對肖央老師的關注不多，印象不深，時不時聽別人提起的時候還停留在筷子兄弟的歌曲和偶爾電影中的客串上面，這其中表現最好的可能就是唐探2結尾處吧，看過本片之后，這是一個好演員，在節奏臺詞的分寸上拿捏的很好，兼具自帶喜感的長相，給他時間和機會，未來可期。

　　#自首：實話的說，我看完第一遍的時候，對結尾也有過這樣的猜測，難道是為了過審。后來仔細的想過并不是這樣的，分析如下：

　　1、之前我說過，這一版中國版本的改編加入了很多中國的元素，中國的元素不僅體現在哪些生活化的小細節上面，誠信、博愛、寬容這些也都是中國人骨子里的東西，不會隨著移民沒有受過高等教育就會失去和改變。

　　2、男主在移走尸體的時候發現了素察在棺材里面一開始是沒死的，怒目圓睜的雙眼對男主是莫大的刺激和壓力，讓他一直活在忐忑和內疚過程中;

　　3、男主在第二次到寺廟求平安的時候得到的答復和在河邊沉車的時候被羊發現，讓他明白世上沒有天衣無縫的完美犯罪(影片開頭陳沖扮演的警察局長也說過類似的話);

　　4、雨中墓地，打開棺材發現里面是羊的尸體的時候，大家都是不可相信，警察尚坤和警察局長夫婦不相信兒子連尸體也沒有了;男主妻子阿玉同樣也不可置信(男主轉移尸體沒有告訴她)，但是如果仔細看就會發現，男主也是滿眼的震驚在看棺材的方向，鏡頭也隨之給到棺材的全景，棺材板上面有手抓的血跡。男主在轉移尸體的時候應該是夜里，當時并沒有發現棺材蓋上面的血跡，如果有發現，以當時男主之前做好一切偽證據鏈的心思細密程度，肯定會毀掉血跡的。如今，在眾目睽睽之下，血跡彰顯，只要現場有一兩個明白人或者有心人拿去化驗，真想馬上就會大白，這不是決定他要去自首的最后一根稻草，但絕對是最重的那根。男主接下來在雨中抬頭望天，知道結果終將不可避免。

　　5、最后在看到小女兒那份涂改的試卷時候，才由長久以來內心的不安、忐忑、內疚變成思過、悔改，男主轉身說是要去買口琴的時候對妻子說：我是個沒本事的男人，唯一能做的就是擋在你們面前。這個時候已經堅定了要去自首的決心。

袁隆平電影有感心得體會 篇31

　　電影“小巷管家”以趙建國平凡而偉大的先進事跡和“街鄉吹哨、部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，生動講述了在基層治理過程中如何打通最后一公里甚至最后一米的感人故事。同時通過趙建國這個平凡的人在生活中，一直在解決街坊四鄰門口的小事兒“鄰里糾紛、占道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升……”等等百姓生活中諸如此類的問題，塑造出“小巷管家”為居民群眾服務、為背街小巷治理甘心奉獻的先鋒形象。

　　結合老干部工作大局來看，“小巷管家”正是離退休干部在社區中發揮優勢作用、散發服務人民群眾、參與社會建設無窮正能量的光輝寫照，給我們強化政治引領，加強離退休干部“三項建設”，組織號召他們為黨和人民的事業增添正能量提供了更多參考，比如我們的老黨員先鋒隊、老干部啄木鳥志愿督查隊等，都在延慶區社會建設、創城、創衛、創森等方面發揮著積極作用，充當著“城市管家”、“社區管家”職能。對于我們老干部工作部門來說，應該在服務全區綠色發展、助力地區經濟社會建設的大局中，積極協調好社會各方力量，為老同志發揮好優勢作用，搭建平臺，做好服務保障。

　　從個人崗位工作來講，我覺得身為老干部局工作人員。應該工作中大力倡導“三用原則”。一是用心：真正用兒女之心、負責之心來做工作;二是用情：滿懷尊重、理解之情，實現服務工作之實;三是用力：真正以人為本，不怕難、不怕繁、不怕重、不怕怨，做到管理科學，服務優良。我們要以務實工作，用心為老干部服務。以誠待人，真心與老干部交心。為他們辦實事、辦好事，想老干部所想，急老干部所急，幫老干部所需，視他們如親人、如長輩，以愛心、熱心、真心、誠心傾情關愛，與他們建立起不是親人、勝似親人的真摯感情，成為廣大離退休干部最可信賴的人，為他們不斷地提升獲得感、幸福感而不懈努力。