我是布萊克觀看心得體會（精選32篇）

我是布萊克觀看心得體會 篇1

　　影片雖不是光彩奪目,但還是有很多亮點.

　　傳統手藝人,老無所依,孑然一身的鰥夫布萊克，低學歷,情感不幸,兩個幼年子女的單身母親.話說這組合結成個家庭不錯,可是這是說“愛”的電影,卻不是傳統意義上的“愛情片”

　　布萊克沒到退休年齡,身體原因申領類似“殘障補助”.單身母親,生活壓力,情愿遷出倫敦獨自撫養子女(不清楚英倫未婚媽媽的子女撫養費問題).兩人都是保有傳統意義上的正直,善良.或者說因為傳統意義上的"生活尊嚴"而顯得不合時宜的倔強,固執.由此在外包出去的"政府福利公益項目審核部門"監管下,顯得"木納,愚昧".針對特殊人群的普遍性的"條例"在“特例”中的冷血,無情引發的"憤怒"構成主要沖突.

　　單身母親饑餓的開罐即食,被撞破"交易"的無地自容,結尾的悼詞,這些都是觸目驚心的老套路.寫實片亮點還是劇情上,同樣幾近絕望的境遇下,小蘿莉敲開布萊克的家門.超市保安,地下產業鏈對公共不足的補充.布萊克被抓進警車,卻沒穿那件"失業者"的衣服.甚至布萊克的死是肯定的,去洗手間"洗把臉"就值得動容了.

　　全球化背景下,產業分工勢必造成"落后"人士的生活困難.在國家的范圍內,收入和福利的平衡制定,執行注定是政府的責任!沒有掩蓋自身國內的麻木和腐朽,但是片面調侃"發展中國家"搶了工作,而蔑視別人的“勤苦”甚至環境的犧牲,就有點LOW了!沒看過導演其他作品,深度上還是有所欠缺.有限的全球化合作共贏,帶來的只是不分種族地域的貧富差距加大.或者說混合的歐共體,分類監管下的矛盾重重.

我是布萊克觀看心得體會 篇2

　　《我是布萊克》是英國電影大師肯·洛奇一貫的風格：赤裸裸的關注社會現實，直擊底層人民的生活狀態，寫實冷靜又克制殘酷的影像風格。該片獲得去年的金棕櫚之后，曾引起不小的爭議，許多人談論該片撐不起金棕櫚，說該片的風格太過老舊，也有說該片不夠真實，當然也有人挺喜歡該片，下面我就懶說說本人對該片的看法。

　　從我心目中對于電影的認識來看，我認為只要是一部制作完成的電影，不論是故事片還是紀錄片，其實都是創作者主觀的表達，不存在完全客觀真實的電影。即使是平鋪直敘的寫實主義，赤裸裸的尖銳話題，只要你拍出來，經過了創作者的腦和手，便融入了創作者的思想，創作者的情感，所有呈現在你面前的影像和聲音都是他選擇給你看的，而并不是觀影者完全能自己選擇的。從這一點來說，電影無外乎是創作者對客觀世界的認識與表達。

　　英國的政府機構果真如此死板不通人情嗎?那些底層人物的內心都那么善良?現實中會有這樣溫情的事情發生嗎?這是人們最多的疑問。我想說，對于像肯·洛奇這樣一直堅持現實主義的創作者來說，他絕不會是無病呻吟，他的作品一直都是有著深厚的現實基礎的，我想，這么一位已經81歲年紀的電影人需要去無病呻吟?需要去強化那些看似并不如片中那么嚴重的事物嗎?

　　所以我的觀點是，《我是布萊克》是一部出色的現實主義影片，影片的故事也許是創作者在現實事物之上構建的，也可能是創作者完全虛構的，但是這個故事本身是具有很廣泛代表性的，能讓我們了解到英國社會底層人民的一些生活狀態與內心情感。

我是布萊克觀看心得體會 篇3

　　六月即將迎來八十大壽的英國導演肯-洛奇，在電影和電視界已經摸爬滾打了半個多世紀。《我是布萊克》是洛奇迄今為止最好的作品之一，它將一個在絕望中掙扎的故事娓娓道來，直擊人心的新現實極簡主義，與德-西卡一脈相承。

　　影片的主人公是患有心臟病、為自己爭取福利的59歲木匠丹尼爾-布萊克，它展現了官僚體系的殘酷，而且把普通人的生活講得細膩動人。影片塑造的這個對窮人越來越不公正的世界，想必能夠引起跨國界的共鳴。

　　光頭、蒼白的丹尼爾看起來比實際年齡要老得多，他做事不留情面，內心卻十分善良。這個膝下無子的鰥夫靠國家的失業補助生活，最近曾突發心臟病。盡管被醫生明確診斷為不適合繼續工作，丹尼爾卻忽然失去了失業金。影片便開啟了漫長而艱難的上訴過程，而丹尼爾發現自己連爭取上訴的權利都很難。種.種不合理的要求和繁瑣的程序，反映出導演對英國保守黨政府削減福利、殘害百姓的控訴。

　　對于拿不到福利就無法生存的丹尼爾來說，更加雪上加霜的是，作為一個幾乎沒有接受過正規教育的手藝人，他很難在這個數字化的時代謀生。當他表示自己從未摸過電腦時，迎來的是福利辦工作人員的冷嘲熱諷。隨后，盡管他被迫參加一個制作簡歷的課程，還是用手寫完成了他的'簡歷(因為在他看來，申請一份薪水很低的藍領工作，根本就沒有必要做這所謂“科技時代”的無用功)，然而，在拿到這份手寫簡歷的官員眼中，這簡直就是不知羞恥之舉。

　　在福利辦，丹尼爾遇到了一個面臨同樣困難的女人凱蒂，善良的他主動幫助她和兩個孩子在他們的新公寓安頓下來。這位單身母親搬遷的原因，是因為無法承擔倫敦高昂的生活成本。于是，沒有錢、也沒有未來的兩個人，組成了臨時的家庭。扮演凱蒂的海莉-斯夸爾斯充分展現了人物的悲傷和焦慮。她是一個對生活失去希望的女人，為了讓孩子們吃飽肚子，她不得不節衣縮食。在一場令人揪心的戲中，在政府的食物中心購物的她，忽然扯下一罐豆子的蓋子，往嘴里倒醬汁。

　　如果本片的拍攝時間早個二三十年，那影片中那些福利辦的“惡人”的形象可能會更加鮮活。不過，影片絕望的來源和控訴的對象，是整個不近人情的福利體系，以及其故意刁難的官僚作風。丹尼爾的扮演者戴夫-瓊斯奉獻了有力的表演，體現了人物樂觀外表下深藏的、等待爆發的憤怒。《我是布萊克》的寧靜之美，讓它成為了難得一見的能夠觸動人心的政治片，也讓觀眾與影片中的人物產生充分共鳴，而且，當電影結束時，我們會覺得也許再也不會忘記他們。

我是布萊克觀看心得體會 篇4

　　看完《我是布萊克》，想到的是馬爾克斯的中篇《沒有人給他寫信上校》。同樣兩個老人，擔憂著面包不足，又堅守著尊嚴。

　　然而平面的印刷對我的沖擊，小于這picture。《上校》中都是上校妻子扮演著愁苦，上校甚至還是樂天的，面對遲遲未來的救濟金，他只是等待著，心思清明。

　　可是Dan,妻子離去，獨自生活。第一次申請津貼，甚至不會用電腦。

　　看著他一次次地在電腦屏幕前填申請表，又一次次地失敗未果。

　　一個讓人心疼的角色，卻又強硬地拒絕別人保護。甚至保護起了別人，遇見了單身母親Rachel和她的兩個孩子。為她們發聲，陪著她們去獲得一些低微的生活補助，擔心她們的生活，阻攔著Rachel做輕賤自己的事。

　　I DANIEL BLACK

　　后來，Rachel的女兒Dasiy送來她們的食物，Rachel陪著Dan去申訴。可是Dan在空蕩的'房間里不出門。終于，倒在地上，再也沒有起來。

　　世界上還有很多窮人。這是看這部電影時的第一念。

　　以善惡區分，以妍媸區分，都遠不如以貧富區分來得那么無助。

　　哀鴻遍野，賣炭翁，狄更斯的鋼筆......一直一直，一直一直，這個世界都存在著這些人群，邊緣地，走在社會的各個角落。

　　歐亨利著名的一篇，一個男人為了生存下去，為了果腹，為了蔽體，為了一片屋頂，費盡心思犯罪，好住進監獄這個有保障的屋子。如果真的到走投無路的地步，我可能真的也會有這樣的想法吧。就好像Rachel,知道女兒鞋底脫膠，知道女兒在學校被看低、被嘲笑，而做出一樣無可奈何的決定。

　　難以想象為了生活下去，很多人要經歷何種程度的絕望，做出哪些無助的決定。站不到他們的立場，無法體會他們的艱澀。

　　電影中一個問題闡明現實的真相:

　　“椰子和鯊魚，哪個殺的人更多?”

　　“是椰子。”

　　世界在向前走，大多數人已經不必擔憂地生活著，只用偶爾擔心一下鯊魚，不必為面包發愁。還可以去嘗試各種享受，甚至享受著生活。可是，還有人，為了溫飽而艱難地尋覓著，可能沒有目標地尋覓。真是一個殘忍的世界啊，就像我問我自己，要不要嘗試這種生活，答案必然是堅定的拒絕。甚至束手無策，只能觀望著，像動物園籠外的游客，永遠無法體會籠中獸的心情。最可悲的是，我可以看一摞摞的書，關于貧窮;看一部部電影，類似布萊克的生活。卻只能了解，難過著，寫著一些感受，什么也做不了。

　　真難過啊，什么都做不了。電影之外的我們，竟然也變成了無助的人，希望也幫不了我們什么，就像希望無法為他們改變什么一樣。

我是布萊克觀看心得體會 篇5

　　片中的布萊克是一名59歲的，擁40年木工經驗的木匠，患有精神疾病的妻子早已去世。他獨居，鄰居是一個販賣“水貨”產品的黑人青年，布萊克沒什么文化，個性傳統，正直，對于電腦、互聯網等新鮮事物一竅不通，他患有精神疾病的妻子早已去世。因為心臟病，他不得不停止工作，并且去申請就業援助津貼，然而因為種.種原因，他的審核一直沒通過，布萊克又只好去申請失業救濟金，而要獲得這份救助，他必須向申請機構證明自己每周至少花費35小時在找工作。可笑的是，在他投出去了不少簡歷后，有一家單位真的決定聘請他去上班時，他卻因為失業救濟金的規定而不能去，他也沒法向雇主解釋自己投簡歷只是為了得到獲得失業救濟金的資格。

　　他在尋求政府救助的過程中，四處碰壁，因為他不懂電腦，不懂那些復雜的表格，也不懂政府的各項規章制度，布萊克就像是一個脫離于信息時代的老人，被現代社會無情的拋棄。

　　就在這時，一個帶著兩名孩子的單親母親凱特出現在了布萊克的生活中。凱特的生活也是窮困潦倒，因為在生活成本高昂的倫敦無法生活，而被政府指定安排在了布萊克的城市。然而，沒有學歷，又帶著兩個孩子的她自然無法過的安穩。雖然結識布萊克之后，兩人出于互相的同情而互幫互助(這點真的底層人民之間的互幫互助，相互憐惜，沒有一點愛情上的想法)，但是生活的重擔仍然壓得凱特痛苦不堪，甚至于在救濟站領取食物時，她因為過渡饑餓而當場狼吞虎咽起來，場面甚是悲慘。

　　最后，實在過不下去的凱特不得不走上出賣色相來賺錢的道路;而布萊克經過重重難關，就在失業救濟金將有希望領取時，他卻因為心臟病而猝死在衛生間。

　　這真是一副生而為艱，悲慘凄涼的景象。

　　片中，布萊克向凱特兒子問了一個問題：椰子和鯊魚誰殺人更多啊?凱特兒子回答道：椰子。我想，這是導演和編劇的一個思考，鯊魚固然兇猛殘暴，但人站在椰子樹下的概率比遇到鯊魚的概率要大得多;且真正危險的事物人們會自然的盡力規避，但那些看起來不危險的事物在某些情況下反而更具殺傷力，這便是我們常說的溫水煮青蛙。

　　肯·洛奇在影片中充滿了對底層人民深刻的認識和悲憫，采用舉重若輕的手法，將布萊克與凱特的故事婉婉道來，毫不做作。影像風格冷峻克制，以純粹的敘事為主，風格化不強烈，鏡頭切換頻率適中，沒有因為現實主義的題材而采取長鏡頭，在敘事和手法中取得了相當的平衡，讓這么一部看起來貌似冷峻遲緩的影片具有一定的觀賞性。

　　最后要說，現實主義風格的影片并不是我的最愛，我最喜歡的是那種具有比較強烈個人風格，且在形式美感上有一定創造的片子。但是，現實主義的電影是真正的良心電影，因為這類型的電影大多關注的都是社會中深刻尖銳的一面，它們把社會中的傷疤揭開來給人來看，并希望人們能從中找到些什么。

我是布萊克觀看心得體會 篇6

　　北京冬奧會，激揚著熱愛的力量。熱愛可抵歲月漫長。谷愛凌用“兩金一銀”為自己的北京冬奧會之行畫下句點，她說自從學會滑雪后，努力和熱愛就成為自己取得成功的“秘訣”；范可新在短道速滑女子3000米接力摘銅后，親吻冰面，她表示這是因為自己對這片冰場的熱愛；蘇翊鳴每天訓練七八個小時，拿到金牌作為自己的“成人禮”；高亭宇“做夢都在滑冰”，終于在“冰絲帶”上稱王……冬奧健兒把冰雪運動當成事業，始終堅守初心，保持著那份熱愛，所以能夠戰勝一個個困難，實現一次次跨越，取得一項項突破。

我是布萊克觀看心得體會 篇7

　　我喜歡看電視，喜歡看音樂頻道的節目，喜歡湖南衛視、浙江衛視的節目。這個寒假中我看了《真正男子漢2》，感覺收獲很大。它主要講了一群明星被帶到軍營，去參加真正的士兵訓練。去體驗部隊的生活。

　　部隊對我來說，實在是太陌生了。以前我只認為在軍隊里的人很神氣，很威風，甚至自己想著也能穿上軍裝在小伙伴們面前神氣一番。但是，看了這個節目之后，我發現自己的認識錯了。在軍隊里，戰士們每天都要接受高強度的訓練，如：長跑，扛著很重的大木頭做深蹲，冬天里用冷水淋身子，背著沉重的東西奔跑……這些訓練的內容，聽聽就害怕，但是他們在接到任務之后二話不說，按照要求參加訓練，就是訓練得再苦再累，也咬咬牙繼續堅持，堅持……

　　我覺得，跟他們比較起來，我就是溫室中的花朵，經不起任何磨煉。平時，我一遇到什么難題，嘗試了一兩次還沒有解決，就想放棄，想退縮了。冬天天氣很冷，我就會窩在暖和的被子里面不愿意起床，要等到實在來不及了，眼看著上學要遲到了才起床。有一次，媽媽教我練習跳繩。我先學著媽媽的樣子跳了一個，但是繩子老和我作對，我一直停下來，我有點不想學了，媽媽好像看透了我的心思，輕輕拍了我的肩說：“女兒，做什么事都要有耐心，不要輕而易舉向困難低頭，湖南衛視軍人的節目你怎么看的。”我聽了媽媽的話后，又重新開始練習。

　　我想：我現在已經五年級了，是一位高年級的學生了，應該變得堅強，獨立，當我想退縮的時候，就要想想那些戰士們，想想他們在困難面前如何堅持，如何挺過難關，直到勝利!

　　看了《真正男子漢2》，我領悟了——我們應該學會堅持，堅持就是勝利!“堅持就是勝利”將成為我的座右銘!

我是布萊克觀看心得體會 篇8

　　今年暑假《快樂星球Ⅲ 》的書一共六本在新華書店上市了，我相信大家一定都聽說過的，這部書是根據現在正在熱播的同名兒童電視連續劇改編的。是在《快樂星球Ⅰ》和《快樂星球Ⅱ 》之后的第三部續集。但我覺得書比電視劇更好看。

　　書里面有許多人物寫得都非常有趣：有調皮，活潑的周曉航，有吹牛大王棒棒，有愛說笑的防火墻，可惡的壞蛋首領和首領二代太陽花等等。這些人物都是這本書里的主要人物，其中周曉航在《快樂星球Ⅰ》和《快樂星球Ⅱ》中都沒有出現過，是第一次出現的人物。但在第三部里他卻是一個非常重要的角色，所有的故事就是圍繞他自然而然地展開了。在書里還描寫了一個真實的快樂星球，描寫得栩栩如生，就像快樂星球真的存在一樣。

　　這本書是其實就是一場正義與邪惡的較量，在書的結尾處，雖然沒有說邪惡永遠不會戰勝正義，但我們已經從書中讀出了這一層意思。特別是在最后一集中快樂星球一直危在旦夕，但結局卻是黑暗星球首領二代太陽花枝自取滅亡，快樂星球最終平安無事。看完書讓我長長地松了一口氣。

　　我從故事中學到了很多東西，其中最重要的就是只要是正義的事情，我們就要有勇氣去面對，可能暫時會失敗，可能會遇到很多的困難，但我們不能輕易地放棄。勝利的機會隨時都存在。我們決不輕言失敗,我相信我們最終一定會取得成功的。

我是布萊克觀看心得體會 篇9

　　東北抗日聯軍是中國人民在我們黨領導下，抗擊日寇彪炳史冊的傳奇和典范，他們在生與死、血與火的磨礪中，表現出堅定的信仰信念、高尚的愛國情操和英勇的犧牲精神。觀后，聯想到新冠疫情以及河南洪水災難下中國共產黨領導下的老少共產黨員沖鋒陷陣在一線，不懼生死，一心為民的英勇偉大行為，令人動容，激蕩靈魂，堅定信仰，倍增為祖國富強、民族復興實干創業的精神動力，為我們新一代共產黨員奠定了為人民服務，隨時準備為黨和人民犧牲一切的思想品質。

我是布萊克觀看心得體會 篇10

　　幾年前第一次去香港，和朋友爆青站在九龍的海邊遠眺港島，他指著對岸的高樓大廈一個個給我數過來，告訴我十年來這些大樓的主人已經紛紛易手，其新主人都來自同一個地方：大陸。

　　香港在外表上依然還是每個夜晚都華麗絢爛綻放的東方之珠，和多年前幾無差別甚至更加妖艷，但它的心臟和內在流淌的血液已經逐漸從屬于它對之情感極其復雜的新東家——一個身強體壯財大氣粗又威嚴正色黑白通吃，一個它極其蔑視其出身但又無力與之抗衡的老大。應該是在港島的一家印度餐廳里，爆青給我講了個故事。兒子問老爸：回歸了，我們這些香港人是不是飯碗都要被砸，將來如何掙錢呢？老爸指著廚房對兒子說：廚房冰箱里有塊肉，兒子你去給我拿來。兒子乖乖跑到廚房，從冰箱里捧出一塊油膩的大肥肉端到老爸面前。老爸面不改色對他說：你再放回去。兒子一臉困惑但還是遵從老爸的命令，又把肉放回冰箱。老爸點著兒子的手問：看看你的手上有什么？

　　兒子低頭一看，滿手留下的大肉的肥油。老爸敲著兒子的腦袋：明白了吧，將來香港就是這么掙錢的。這是個比喻比較隱晦的故事，我也是在爆青的解釋下才明白。香港在97以后，應該是徹底轉變了它經濟運行的模式：在這之前，它是英屬殖民地，亞洲金融中心，世界貿易貨物中轉中心，完善的經濟法律體系所保障下的世界上最標準的資本主義制度樣板。

　　97以后，隨著政治制度重心的潛在偏移，它的獨立優勢蕩然無存，但回歸帶來的卻是一股巨大的不可阻擋的單方面來自某地的“暗黑”現金流，這股強大的十幾年來源源不斷“流動性”究竟來自何方，它的規模怎樣，以及它為什么一定要經過甚至停留在香港，很多看官肯定比我這個學電影的書生要清楚多了，在此自然不表。但是它對香港造成的影響卻是我們都能看到的：它的外表依然繁華絢麗，但它的內在卻像得了軟骨病一樣緊緊依靠在了那位老大的肩膀上，或者說，只有這位老大源源不斷地給它喂食，讓它的雙手沾滿了大肉留下的肥油，它才有足夠的養分能對外保持一個光鮮的俏麗模樣。這其實可以另找一個比喻來代替：正如一個癮君子對毒品的依賴，他明知其對身體和精神的毒害所在，卻無法擺脫它的的誘惑，為了維持自己一如既往的“青春”，只能一再退讓一再“出賣”自己肉體精神和道德的所有來換回那源源不斷的賴以生存的“生命現金”。

　　也正是在這樣的背景下，幾代香港人建立起了對這位老大極其復雜的情緒和感受。在我看來，正是這樣的情緒支撐起了《毒戰》的內核。《毒戰》在劇作上很特殊的是，它不像我們看上去的那樣，是一個雙雄爭鋒的對手戲，而是在眾多被細致刻畫的超級大配角（孫紅雷是其中最大號的一個）環繞包圍起來的一個獨角戲，哪怕是在形式上眼花繚亂的配角們喧賓奪主占據了主要舞臺，他們在內核上所襯托的僅僅是一個人物：他外表孤獨，內心極其矛盾難以捉摸判斷，時而市儈時而背叛時而怯懦時而心狠手辣時而又情感宣泄，善惡交織愛恨交加，精神備受煎熬但卻行動力超強。這個人物的名字不僅僅叫古天樂或者蔡添明，他更符合那個被裹挾而沒有選擇余地卻又想在夾縫中殺出一條生路的城市的性格，也因此他的名字其實更應該是——香港。杜琪峰和他的班底自從97年以來的很多劇作中都埋藏著針對陸港兩地地緣政治形態的含沙射影綿里藏針：像兩集《黑社會》已經是意圖非常明顯的明喻嘲諷。《毒戰》的過人之處在于它放棄了對具體事實的隱喻關聯，而將陸港關系擬人化為人物的性格和他們之間的聯系。他首先為影片設置了兩層不同的道德對立關系：在表層文本中，干警追捕毒販是一件天經地義無需質疑的事，這一層針對普通觀眾的設置讓觀眾很容易地接受了這個正（警察）邪（毒販）對立的立場，讓后者順暢地進入表層劇情當中。

　　但實際上，杜琪峰因為常年受黑色電影的影響，其過往作品中的正邪之分早已非常模糊，而在《毒戰》中，這樣一個黑色電影的模式被埋設到了到潛文本中：當我們擺脫開預先設置的立場和一些符號——比如警察、毒品和毒販——所通行的道德倫理所指涵義，開始仔細觀察孫紅雷及其隊友的行事邏輯，這實際上是一群甩開人與人之間的信義、忠誠和信任而為達到特定目的不擇手段的人，他們裹挾古天樂去誘捕其他毒販的做法，本質上帶有以“黑”手段脅迫“黑”去吃“黑”的邏輯特點。在這一點上，杜琪峰并沒有像梅爾維爾在《武士》或者《紅圈》里那樣完全沉的住氣，讓觀眾通過純粹的電影化手段中去顛覆預設的正邪立場，實現道德理解上的乾坤倒轉。老杜采取了香港電影人特有的技巧性小聰明，把這層潛文本意圖通過異常符號化的手段在幾個點上戳破表層文本讓其流露出來：于是我們看到了審訊室里被警察背影遮擋的牌子上寫著“公安逼供”，所有出海的毒船上都迎風招展著國旗，一群強大訓練有素的干警最終和兩個聾啞人以及老老少少拖家帶口的幾個“家庭”毒販血拼到了最后一滴血。。。通過這種符號化的手段，他讓“正”被邪氣所滲透，讓“邪”大搖大擺打著正的旗號耀武揚威，讓強大的“正”面對羸弱的“邪”而疲軟無力等等等等……杜琪峰把他潛文本的意圖通過一種極度嘲諷的小技巧相當隱晦的傳達到表層文本之上。（說到這里，其實可以反過來回應那些對本片很多細節邏輯疏漏的質疑，并不是杜琪峰的疏忽或者故意要賣破綻，而是他對此完全不在乎，《毒戰》拍攝的目的只有兩個：以粗礪的視覺風格和槍戰場面吸引觀眾，以潛文本的鋪設實現對陸港關系的隱喻。

　　這兩點完滿片子即成立，至于其他，老杜做為拍片快手沒有功夫也沒有必要去細細雕琢。）解讀到了這里，真正的關鍵人物古天樂才進入分析的視線。在片中，他不斷公開表露的唯一動機，就是“求生”。

　　但仔細回顧他以令人捉摸不透的態度和反復變化的立場，似乎順從、陰謀、背叛還是冷血這些外在行動之下，他自己也徘徊猶豫在并未完整透露的選擇當中，這一點在公路邊他持槍去制服兩個吸毒過量的司機的時候，那股選擇的困惑便汩汩而出：這是一個他可以冒著生命危險逃走的機會。當我們用文字翻譯這兩個選擇的時候，其實它們是“求生”還是“自由”？在這一刻古天樂選擇了“求生”，但這一刻為結尾埋下了伏筆，因為那時他選了“自由”。在這兒，如果我們把古天樂角色的名字從蔡添明換成“香港”，而把孫紅雷的名字從張雷換成“老大”。這個地緣政治形態視角下的對應關系簡直清晰地無法再清晰了。在老杜的眼中，被“老大”所強力挾持的“香港”這些年來所艱難面臨的抉擇正是要“求生”還是要“自由”。它為了這一個強烈的“求生”欲望，為了能雙手沾到那一層大肉的肥油以支撐自身的生存，正如古天樂一樣，從原先所認同的價值觀上逐漸滑落，淪為無信義的“工具”和“玩偶”。但在保全性命的同時，“香港”也陷入了古天樂一樣的困惑，是不是該轉而去選擇危險的“自由”？

　　在電影里，老杜給了他機會去嘗試，起碼我們看到的現在這個結尾，在“自由”被“老大”拼死的那一拷而最后破滅以后（是不是預示著那死亡都斬不斷從屬聯系的可怖斷言），古天樂連“求生”的機會也失去了，無論他再怎樣“出賣”，迎來的最終是自我毀滅。在《毒戰》里，我們可以清晰地看到老杜對這個“香港”充滿了復雜的悲劇性的即唾棄又無法不憐憫的心態。

　　為了生存，在他的價值觀里，他的人物也是他賴以生存的那個地方，不斷在讓出自己的底限，這種無奈，來源于一旦轉而嘗試反戈的時候所面臨的巨大的被毀滅的威脅。這樣一個無奈消極憐憫惋惜類似天鵝之悲鳴的情緒氛圍以及思想價值觀才是“撥云見霧”后《毒戰》的真正內核。一個標準的“黑色電影”的精神實質。

我是布萊克觀看心得體會 篇11

　　未雨綢繆，人類才有希望!

　　太陽日漸衰老，氫核聚變逐漸停止，陽光的減少導致地球進入新的冰河時期。最終，隨著太陽的爆炸整個太陽系都將不復存在，人類被迫帶著地球去尋找一個新的類太陽系來獲得新生，這就是《流浪地球》的大概劇情。

　　顯然，帶著地球去流浪，絕不是一件輕而易舉的事情。人類在這一災難到達之前，必須要完成各種準備工作：制造出能夠推動地球脫離太陽系，實現太空遨游的動力系統，找到足夠的能源，還得有抵抗宇宙強輻射，躲避隕石碰撞和大型天體引力陷阱等等各種“天方夜譚”式的技術和能力。

　　或許，地球根本不需要去流浪。到那個時候，我們已經能夠捕獲宇宙中的新能源，直接加注到太陽上去，來延長太陽的壽命，或賦予太陽新的生命。但這都需要我們人類孜孜不倦地去認識世界，以利用宇宙中的資源來拯救我們的家園。

　　當然，你可能會說，那還不知道是多少萬年，甚至是千萬代以后的事情，我們完全沒有必要杞人憂天。那，我們可能就大錯特錯了!人類只有未雨綢繆(mou)，有備無患，才會有持續繁榮發展下去的希望。

　　小朋友們，我們只有一個地球，也只有一個太陽，她們都很脆弱。我們不只是需要從自身的小事做起，不丟垃圾，保護環境，熱愛和平，我們更需要仰望星空，學習研究科學技術，為地球的未來，為人類的未來，貢獻我們的智慧!

　　最后，我強烈推薦小朋友們去看《流浪地球》這部電影。不過，里面提到了許多科學術語。比如，大天體引力、板塊位移、行星發動機等，還提到了牛頓、愛因斯坦、霍金這些科學巨人。所以，我建議小朋友們，平時要多讀科學類的書，多學科學知識，不然可能連這部電影都看不懂了!

我是布萊克觀看心得體會 篇12

　　巴黎的十月，各種氣息渾圓豐滿，仿佛它們的快樂就在于被人發現、被人采集。當地上濕嗒嗒的積滿了水，剛落下葉子被泡出一股將腐未腐的甜蜜。我去看《香水》

　　影片開場是巴黎街市的景象，十八世紀的香都彌漫著難以想象的惡臭。巴蒂斯特.格雷諾耶出生在魚攤旁。他矮小、丑陋，身上沒有任何氣味。除了這一奇怪的缺陷，格雷諾耶還擁有常人不及的嗅覺。他出生后被母親拋棄在垃圾堆里，幼年時加拉爾夫人把他作價出賣，從此，格雷諾耶以苦力活兒果腹。

　　為人唾棄的歲月里，他夢想復制自己嗅覺內的所有氣味，使它們在自己的身上得以再現。巴黎是格雷諾耶的尋香園，在塞納河邊，他邂逅了純美善良的少女香。為了占有它，格雷諾耶掐死了賣水果的姑娘。那天夜里，他隱約意識到自己命運的方向。

　　格雷諾耶向香水制造商巴爾迪克展示天賦。巴爾迪克將他買到香水作坊當伙計。格雷諾耶開始為自己試制各種香水外衣，他的香水拯救了作坊并使它顯赫一時。在這段日子里，格雷諾耶發現，氣味是唯一能夠深入心臟的東西。它在那里把愛與厭惡區分。誰掌握氣味，誰就掌握了人們的心。

　　獲得自由的格雷諾耶隱居山上，濾盡往昔令人作嘔的氣息后，他游歷法國尋找操控人們行為意識的香氣。在一個港口小城，格雷諾耶再度從少女們的身上發現了它。

　　格雷諾耶殺死26個少女，提取她們尸身上殘存的體香制造最蠱惑的香水。這瓶具有魔幻色彩的香水，使他把處決自己刑場變成了獲取愛戴的狂歡地。當小城為格雷諾耶心旌搖蕩的時候，格雷諾耶返回巴黎。在他的出生地，人們被一瓶奇異的新香迷惑，瘋狂地把格雷諾耶撕成肉塊，分而食之。

　　《香水》的上映讓人們期待了二十年。二十一年前，Süskind的小說被文學界稱為“一個重要的事件、一個奇跡.無數制片商爭購電影版權，隱居的Süskind認為，只有《閃靈》和《發條橙》的導演斯坦利.庫布里克才能執筒。1999年，庫布里克去世。3年后，Süskind的好友、曾拍攝《玫瑰之名》和《帝國陷落》的伯恩德.艾欽格以千萬歐元求得《香水》電影版權。《羅拉快跑》的導演湯姆.提克威獲得伯恩德.艾欽格青睞執導本片。

　　根據暢銷名作拍片，這種方式為電影增加了神秘感與親切感。面對大批書迷，伯恩德.艾欽格說：“我們用意象、聲響和音樂的力量。營造出氣味的氛圍。”為了忠實于原著的場景，他輾轉德國、西班牙、意大利、法國，用17噸的魚和動物尸體淹沒外景地的街道，20幾次的鼻部特色和深呼吸鏡頭、以慢鏡調動近千名群眾演員再現香水魔力下縱欲狂歡的人群…..不過，湯姆.提克威用須后水代替了重要的道具：香水。

　　影片保持了湯姆.提克威影片一貫的節奏感，流暢的鏡頭語言、精良的布景與服裝、一切都在努力趨向于作品。趨向于各種氣息。達斯汀.霍夫曼扮演的巴爾迪克和本.衛修的格雷諾耶同樣可圈可點，盡管如此，書迷覺得電影與自己意想中的《香水》有不同程度的出入。

　　書中細節的省略使觀眾抱怨不已，對人物命運和內心世界的描繪，也同原作存在差異。可以看出湯姆.提克威希望角色擁有情愫，但在Süskind的筆下，格雷諾耶象香水瓶一樣透明和冰冷;配角的命運處理體現出導演和作家對生活的認知區別--不是所有的惡都會得到懲罰，更多的時候它們繼續生存。令惡毀滅的電影是一種理想，描繪它們存在的小說是一種現實。

　　走出影院，下午特有的軟香和著清冽撲面而來。如果把看電影和讀原作都比做尋香，在語句描繪的氛圍里，人們每過一個街口都要停下來、每聞到一種氣息都要回味良久。光影作品更多是視聽的快速沖擊，它再現拍攝者對原作的理解。因為兩者之間無法彼此抵補的區別，小說是一瓶香水，電影是永遠的尋香人。

我是布萊克觀看心得體會 篇13

　　20__年，奧運圣火將再次在中國燃燒，奧林匹克運動將迎來又一個璀璨的東方盛典!七年之后奉獻一屆精彩、非凡、卓越的冬奧會，構建一個環境更舒適、發展更均衡、生活更美好的家園，是中國政府和北京、張家口人民對全世界的鄭重。

　　20__年北京冬奧會，我們申辦成功啦!這是一個令人歡欣鼓舞的時刻!這是一個讓所有中國人為之驕傲的時刻!申辦成功意味著新的征程的開始，講文明，樹新風，增強文明意識，提高文明素質，做了不起的中國人，讓世界看到中國正在從大國走向強國。

　　在現場輪滑少年和智能機器人以及現場燈光精彩演繹了“中國結”“龍鳳呈祥”等精彩畫面，也向世界展示了中國的大飛機、高鐵、長城、共享單車等高科技，同時，向全世界人民發出了誠摯的邀請。20__，相約北京。北京八分鐘涵蓋中國文化歷史，人文情懷，經濟科技和胸懷肚量。

　　讓我們為自己加油，為中國加油。20__年北京冬奧會，加油!

我是布萊克觀看心得體會 篇14

　　努力學習“統”這個詞。看完《金秋五課》，我深刻體會到，產業振興離不開政府和社會力量的各種支持。作為產業辦工作人員，現階段要加快梳理現有產業扶持政策，充分利用過渡性政策，切實提高梅江鎮產業的市場競爭力、抗風險能力和可持續發展能力，為政策的有效延續和產業振興做好準備。”

　　練習“融”這個詞。推進鄉村振興，一、二、三產業融合是關鍵。我們要立足湄公河特色資源，關注市場需求，發展優勢產業，促進一二三產業融合發展，讓農民得到更多更好的實惠。鄉村旅游是梅江鎮旅游業發展的新趨勢，也是梅江鎮旅游業發展的優勢和重點。將鄉村旅游作為湄江鎮產業振興的有效手段，通過鄉村旅游振興的有效機制和模式，推動湄江鎮以鄉村旅游為基礎的第三產業發展邁上新臺階，推動旅游發展轉型升級。”

　　在“新”這個詞上尋求突破。“這部故事片內容豐富，形式新穎，讓我更加深刻地體會到，產業振興的關鍵在于優質特色農產品，因地制宜打造特色產業，推動形成區域公共品牌、企業品牌、產品品牌，將‘特色’轉化為市場優勢和經濟優勢。”同時，在特色產業之后，要注重宣傳，充分發揮三微一端平臺的作用，用直播、抖音小視頻、微信公眾號等來講述梅江鎮的鄉村產品故事，促進產業振興，提高農村居民收入。”

　　看看“深”這個詞的影響。產業振興是鄉村振興的重要基礎，是解決鄉村一切問題的前提。只有不斷改善和加強鄉村產業，振興鄉村產業，才能保持鄉村經濟發展的旺盛活力，為鄉村振興提供不竭動力。全面深化工業改革不是卷起褲子就能蹚過去的小水坑、小池塘。它不是一條筆直平坦的水泥路，可以輕松走過，而是山越高，山谷越深，要敢于打破，敢于嘗試，敢于打破，敢于站立。產業政策、地方資源、人才培養、互聯網+、宣傳推廣的每一步探索和改革，都需要非凡的勇氣和智慧，更需要突破一定限制的勇氣。”

　　在我們鄉鎮基層，產業的發展可謂彩虹與風雨共生，機遇與挑戰并存。如今，商品直播如火如荼，讓農村農產品市場豁然大開，不少農民借著互聯網的春風發家致富，這是一個機會；極端天氣、病蟲害等困難重重，這些都是工業振興之路的“攔路虎”，在以農業為主的西北鄉鎮，如何在有限的自然條件下發展出規模可觀的工業，是對我們基層干部的重大考驗。我縣幾十年來最嚴重的一次旱災，農民們自己積極抗旱的同時，全縣、縣政府組織及時對相關職能鄉鎮采取行動，并為農民們進行技術指導、提供設施、引水，全縣用一個最后的辦法化解危機，渡過難關，我有足夠的理由相信，在黨的領導下，我們湖攀山鎮也將能夠抓住各種機遇，應對挑戰，充分釋放665。8平方公里潛力巨大，動力強勁，努力開創鄉村振興產業發展新局面。

　　目前，與城市相比，農村在社會服務和公共設施方面還存在許多不足。如果脫離實際，試圖“固定”農村人才，很可能會傷害他們的“農村情感”，挫傷他們對農村建設的熱情，給農村人才隊伍建設帶來負面影響。因此，農業相關人才的應用戰略應更加靈活合理，堅持“不是為我”而是“為我”的邏輯，建設適應不同層次、不同類型、不同專業的人才隊伍。就我個人而言，作為一個新時代的年輕人，我應該自覺承擔新時代賦予我們的歷史使命。在今后的學習生涯中，我將不斷提高自己的文化素質和實踐素質，更好地服務社會和人民。

我是布萊克觀看心得體會 篇15

　　作為迪士尼20xx年的代表作，《沉睡魔咒2》背倚安吉麗娜·朱莉和原創動畫《睡美人》的魅力，散發出童話的光彩。與《冰雪奇緣》相似，《沉睡魔咒2》在重述經典童話的同時，為原始脈絡嫁接了現代化的升級：現代的情感，精美的服化道，神奇的特效，將女性從待解救的刻板形象中解放出來。

　　愛洛公主成長路，瑪琳菲森為人母的路上，百感交集!

　　《沉睡魔咒2》票房反超同期上映的《雙子殺手》，可以說，純真的童話風格蓋過了李安的技術流和成人世界的隱喻。在愛洛成長的路上，在瑪琳菲森為人母的路上。不易的、欣慰的、高興的、難忘的，讓人百感交集......小公主愛洛天生善良，當她還是嬰兒時，魔女瑪琳菲森偷偷在窗戶嚇她，愛洛卻對魔女甜甜微笑。

　　再長大點，愛洛跑到森林里，魔女有點嫌棄她，但愛洛不僅不怕，還跑上前去抱魔女。正是因為這樣單純和善良的性情，才感化了漸變邪惡的魔女，讓魔女相信世上有真愛。魔女看似邪惡的外表下懷揣著真善之心，是電影另辟蹊徑的驚喜，也是讓人動容流淚的地方。對照起屠殺精靈的王后，呈現出善與惡的正反面。而涅槃重生的鳳凰瑪琳菲森對愛洛的真愛，也讓愛洛認清了現實，留下悔恨的眼淚，這是極具戲劇性的一幕。這一幕，也讓現實世界漸漸冷漠的成年人，再度擁有純凈的孩童視角，驅散成人世界的爾虞我詐。

　　該片沒有擺脫迪士尼和以其為首的好萊塢藝術的商品屬性，正如肯尼斯·布拉納的《灰姑娘》捕捉到迪士尼精神的魅力所在，《沉睡魔咒2》女性的自我解放，體現在魔女瑪琳菲森反英雄的母性形象。

　　該片深入挖掘劇本，延續瑪琳菲森和愛洛公主之間“誤解-沖突-反轉”的情感動力。依然記得《沉睡魔咒1》主角不是睡美人，不是等待被救贖的公主，而是從黑暗中重生的黑女巫瑪琳菲森。這位女巫堪稱20xx年最經典的好萊塢銀幕女性形象之一，她神秘強大美艷，而且充滿攻擊性，但卻帶著傻白甜的萌點。特別是她和愛洛公主之間的真情，在片末“真愛之吻”得以應驗，無需王子出場，拯救公主的變成了黑教母本人。

　　續集的她依舊美得光芒四射，尤其是她遭到王后攻擊后，從昏迷中醒來，長發披散，露出纖長脖子，平整肩膀和細瘦鎖骨，看起來既脆弱又強大。這樣受盡委屈和誤解的母親，由于和愛洛公主在政治聯姻上存在誤會，演出了瓊瑤劇一樣卑微又哀怨的姿態。公主和女巫之間的“真愛”關系，表現出兩人在摩爾王國、精靈世界中幸福生活的場景。

　　黑仙子變身黑鳳凰?呼喚愛與和平!

　　電影主要圍繞瑪琳菲森和米歇爾·菲佛飾演的王后之間的權利沖突而展開，完美補白了《沉睡魔咒1》劇情。發動種族清洗的CG戰爭成為導火索，映襯當下美國社會意識形態。片末高潮處，人妖種族大戰和人妖種族大融合大團圓的結局，和前作突破性的反英雄設定一樣，乘上政治正確的順風車深化了主題。國家分裂和種族對立的題材，看起來像是《綠皮書》的翻版，在魔法世界卻有了合家歡的生動呈現。

　　續集沒有在摩擦沖突方面打磨，而是將沖突完全歸咎于一個典型的反派——王后。片末，人類和精靈同仇敵愾對付王后，雙方達成和解，這種偽現實主義和理想主義的混搭，表現出好萊塢最擅長的逃避現實主題，更能服務看電影的主體——兒童，抹去如《權力的游戲》一樣的社會隱喻。該片拓寬了故事宇宙和實際的物理空間，像極了魔幻電影《指環王》和《哈利波特》系列縱深了成長故事。

　　迪士尼的《胡桃夾子和四個王國》《小飛象》《獅子王》等，都是精美的量產童話故事。而兩部《沉睡魔咒》成功之處，也在于導演打造華麗的視覺盛宴，七彩顏色、碩大翅膀的暗夜族，造型各異的小精靈，大自然的旖旎玄妙，洛可可風格的魔幻世界，拓寬了原創世界的邊界。無論是遠景抑或運動鏡頭，都具有引人入勝的魅力。

　　記得電影《海豚灣》日本漁民利用猛敲金屬棒破壞海豚聲納系統，將它們趕盡殺絕，而《沉睡魔咒2》人類也通過鑄造鐵具攻擊精靈們。電影對于自然生命的保護，迎合了目前正在席卷全球的環保主義浪潮，刺激人們的環保意識，珍視我們的動物朋友。

我是布萊克觀看心得體會 篇16

　　《千與千尋》一直是一部廣為人知動漫電影，它是日本國寶動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡的杰作。從20__年在日本本土上映以來，《千與千尋》一直受到廣泛好評，被稱百看不厭。

　　從很早之前就知道有一部這樣的動漫，可是真正第一次觀看還是在這個暑假。故事很富有戲劇性與童話的感覺，從悠長古老的隧道、奇怪的石雕到“會說話的房子”，影片的開頭給人的是一種可怖的感覺。千尋他們來到了一個奇怪的小鎮，小鎮沒有人，但有香噴噴的食物。千尋的爸爸媽媽不顧千尋的阻撓，未經允許就吃起了無人看管的食物。千尋無奈之余只好繞著小鎮走走，希望能發現點什么。快到天黑的時候，千尋意外的看見了電車，興奮之余又被一個叫做白龍的少年呵斥著往回趕。影片中千尋與燈的賽跑很值得回味，而千尋無助的叫喊從側面又體現了人類的弱小。

　　后來千尋知道自己的父母變成了豬，而自己卻不得不呆在“湯屋”打工。這個過程中有很多人與千尋為難：湯婆婆恐嚇千尋，要把她變成豬;“湯屋”的管事特意刁難千尋，也不給千尋藥浴的牌子。影片中“湯屋”管事與千尋周旋的那一段也很值得品味，對待千尋的聲色俱厲，轉眼對待客人又喜笑顏開，真是變臉比翻書還快。這樣鮮明的對比正映照了我們人的社會，在我們的社會中也有這樣獻媚、表里不一的小人。

　　之后無臉男幫助千尋拿到了藥浴的牌子，這時的無臉男還是一個很善良的人。后來由于呆在“湯屋”久了，無臉男也被周圍的環境渲染了，變得邪惡、不知足、貪婪起來了。這里也反映了一種社會現象，俗話說“物以類聚，人以群分”。在社會上又怎么會少了像無臉男這樣被環境所帶壞的人呢?

　　河神算是《千與千尋》中比較令人驚奇的人物了，誰也沒有想到那樣惡心、邋遢的腐爛神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能啟發我們，刺代表甚么呢?從千尋他們拉出來的那些東西我們了解到，刺就是生活中不良的，不干凈的，不利于我們生存的事物;那就不僅僅是垃圾那么簡單了。

　　接近尾聲時宮崎駿又創造了一個對比明顯的人物——錢婆婆，她是湯婆婆的孿生姐姐，人人開始都以為她的性情和湯婆婆一樣惡毒。但是她在片中的表現大大顛覆了這種感受，我一直把她認為是湯婆婆的另一個側面——好的一面。我想這就是作者想告訴我們的人的雙面性吧。

　　故事的最后，千尋幫助白龍找回了名字，并且救回了自己的爸爸媽媽。“湯屋”的人都被千尋的善良所感染了，連一直以來令人厭惡的湯婆婆也露出了她善良的一面。總的說結局是美好的，可整部影片亦可以教會我們很多。

　　這部電影中有一句話：“名字一旦被奪走了，就再也無法找到回家的路了”，它警醒著我們，萬事不能忘本，忘記了就再也記不起來了。

我是布萊克觀看心得體會 篇17

　　剛開始看這部電影，只是把它當做喜劇片，特別是村長帶著女主角剛剛進村時候的那一段，面對攝像機的近距離問候特寫，一種無厘頭的感覺，邊看邊笑，一笑而過。看到中間的時候，則是在覺得好笑之余，更多的是看到了山區之貧瘠，教育之落后，最后落的一感嘆，中國內陸部分山區的教育的卻是需要改善啊。看到最后的時候，，則是，落的深情款款的淚，為了故事的本身的真實，為了山區教育的落后，為了破羅老師的慘死，甚至最終，因為電影中許老師的勇于投身于山區教育的精神所感動，而毅然決定去某個偏遠地區支教。

　　“天那邊”用一個非常常見的題材，反應出了很多實事的反思，年輕的愛情，大學生的價值觀念，高尚的情操與品德，城鄉的失調與差距這些社會問題的暴露，原來也會那么的真實與震撼!

　　影片講述的兩大學畢業的城市青年男女，為響應國家鄉村教育志愿來到一個叫水咕嚕鄉咕嚕村水咕嚕小學的地方做為期三個月的志愿教育服務。當然，其中，不妨實說的是，男女主角最初之所以選擇來支教并不是因為有什么宏偉崇高的目標，對女主角許曉盟來說，這僅僅只是一個能掙脫父母對自己嚴厲約束的一個借口，而對男主角江可可來說，這更是一場為贏得愛情而參與的游戲。最初，他們也曾被鄉村優美自然的風景所感動，而當這一切都失去了新鮮味道的時候，鄉村的條件，艱苦的生活，沒有希望的田野，于初出城門的他們來說，這一切是多么糟糕透頂。于是，江可可選擇逃離，選擇了放下為了愛情而掙扎在簡陋鄉間的游戲，回到了天邊的宏城。而許曉萌則是毅然選擇繼續留下來實現那為期三個月的支教諾言。

　　許曉萌是值得我們敬佩的，因為她的愛心，責任感，與那份為孩子們無悔的付出她休克在與江可可分別得那場雨中時，我知道，那一次的跌倒，承載著深愛的遺憾，緬含了無盡的傷心!落淚的不僅是那蒼茫的天空，還有許曉萌暢快的宣泄;破碎的不知是閃電劃破的天幕，還有那一份行將彼岸愛情的終結!走了，留下了，許曉萌終究不是江可可，我們從兩人的性格中讀出了許多的差別，也許江可可并沒有錯，因為他反應了這個時代多數大學生的特點;亦或許許曉萌太偉大了，因為她代表著更為珍貴的覺悟和博大的理想。歸根到底，兩人的矛盾，只是兩種價值觀的體現，只是不同選擇的使然!我們希望能出現千千萬萬個許曉萌，可我們卻總把期望寄托在了別人的身上;天那邊的風景，我們不乏

　　欣賞的藝術，卻少了適應的勇氣!覺醒的一代人，是否錯在大學生?也許不盡然...天的那邊，沒有醉酒探戈，沒有戈壁沙漠，沒有爛漫風情，有的只是，山間，那淡淡的質樸，那淡淡的真誠。

　　天的那邊，于一些人來說，不一定就是最好的選擇，然而，有的人選擇了永遠的留在屬于自己的那片天，有人選擇了天那邊為了某個信念而付出一生，誰又能說誰是誰非呢?不是每一次的熱情都能用一生來承諾，不是每一時沖動就真能把一生做賭注，可是，她做到了，在天那邊，她尋到了，她用她那獨特細膩的情感和敏銳的目光尋到了自己，尋到了真正的自己。

　　天的那邊，只是選擇，只是選擇罷了!或許，天的那邊，僅僅只是屬于某一個人，抑或，某一些人。

我是布萊克觀看心得體會 篇18

　　我非常期待觀看電影《長空之王》，因為它的預告片和拍攝花絮真實而震撼。影片展現了空軍基地、殲20戰機出動和試飛員的情景，以青春熱血和勇闖無謂為主題，同時還融入了幽默、溫情等元素，十分值得期待。

　　影片通過講述試飛員的故事，展示了他們不斷試錯、不斷完善，才有了令人驚艷的高光時刻。演員們也都表現出了精彩的演技，如胡軍老師再次展現了鐵骨柔情，而王一博則成功塑造了角色的成長歷程。電影中的戰友情深深打動了我。

　　整部影片修改自真實故事，專業試飛員評價劇情細節非常真實，一般觀眾也能深切感受到劇情的緊張和刺激。在中國電影史上，表現試飛員題材的電影并不多見，更難得的是，它將主旋律與淚點和笑點相結合，且拍攝深刻寓意的同時又不給人以教訓感，非常罕見。

　　《長空之王》中的笑點非常貼近生活，讓觀眾感到非常真實自然。影片的劇情完整，人物刻畫鮮明，展示了試飛員的'各種日常訓練、飛行任務以及熱血戰友情。電影提前觀影的專家說它非常感人催淚，我對這部電影的期待值很高，相信它將不負眾望，成為一部非常值得觀看的電影!

我是布萊克觀看心得體會 篇19

　　8月22日早上里約奧運會結束啦。巴西向我們展示了他們的熱情和包容，以快樂向我們詮釋奧林匹克精神。

　　閉幕式開始，巴西向我們展示他的美麗，面包山、基督像、拉帕引水渠等地標性建筑一一呈現在我們眼前。最終花草叢中綠色的奧運五環和里約奧運標志出現在場地中央。我印象最深刻的是用各國文字展現的《想念》：“不想念我的從前，我只想念那些從前與我一起的人們；我不想念我所見，只想念他們所見；不想念我所聞，只想念他們所聞。”讓我們記得了里約的美好時光。

　　閉幕式最后的東京八分鐘，我們熟悉的日本的動漫人物紛紛出現，向全世界發出邀請。

我是布萊克觀看心得體會 篇20

　　北京奧運會結束了。在這激情與夢想并存的盛會上，我被運動員精彩的表演所折服，被志愿者優質的服務所打動。不過緊接著向我們走來的是北京殘奧會。雖殘奧會聲勢遠沒有奧運會那樣浩大，而且人們對殘奧會頗有桎梏。但殘奧會帶給我們更多的是”身殘志不殘”的精神，那種精神是無與倫比的。

　　你可知道殘奧會上的每一枚金牌背后有著怎樣的一個艱辛的故事，今日站在殘奧會運動場上的每一個運動員，要付出多大的努力，他們有的眼睛失去了光明，有的耳朵失去了聽覺，甚至有的缺了手臂或腿，但他們依然綻放笑容，因為他們知道，殘疾并不代表死亡，只要還沒有死，就依然要向世界挑戰，他們要綻放光彩，他們要讓世界看到他們，他們知道只要努力，這世界上總有一片掌聲是屬于他們的。

　　在殘奧會上有人用實力證明了自己，比如，候斌，他九歲因車禍失去了一條腿，但他沒有讓自己的世界變成了灰色，而是努力著，他用他那頑強的精神從廈門闖進了奧林匹克運動場，他一條腿樅橫天下，在殘奧會上他在男子跳高上三連冠。我們很難想象一個單腿的人能在跳高項目上蟬聯三屆冠軍，他那種頑強拼搏，不向命運低頭的精神感動了你我他。候斌是一個英雄，然而在殘奧會的競技場上還有許多像候斌這樣的英雄，在此時此刻我們要向他們致敬。身殘志不殘，這是多么難得一件事呀。有些人四肢健全，頭腦優秀，但是因種種原因而功敗垂成;有些人雖然有些方面不太優秀，但是他們歷盡艱苦，臥薪嘗膽，最終取得令人羨慕的成績。要知道，成功于吃苦是成正比的，而與先天的關系不是太大。

　　在世界上有許多殘疾人，我們不能因為他們與常人在肢體上有什么不同就歧視他們，我們應該給予他們更多的愛，用愛去關懷他們，讓他們感覺愛無處不在。

我是布萊克觀看心得體會 篇21

　　《白山黑水鑄英魂》作為國內首部集中反映東北抗聯主要領導人的紀錄片，再現了抗日戰爭中東北14年抗戰代表人物可歌可泣的戰斗事跡，帶我們穿越時間，走近了當時的“青年人”。

　　他們不怕犧牲、沖鋒在前，留下的一字一句都是對國家、人民的熱切，擔負救亡圖存的責任，這就是青年人“本來”的模樣。傳道者首先要明道信道，作為新時代的高校輔導員，要在學史明理、學史增信、學史崇德、學史力行上下功夫，在培育時代新人上下功夫，創新工作思路與方法，讓“東北抗聯精神”在青年人心中生根發芽，成為打贏疫情防控阻擊戰的思想保障。

我是布萊克觀看心得體會 篇22

　　《念書的孩子I》是一部典型的關于留守兒童和留守老人的電影。這部電影主要講述的是：影片中九歲的路開和爺爺一起生活，他是一個活潑開朗、懂事的好孩子。他的父母在外地打工掙錢，沒有父母的關愛，只能與年邁的爺爺相依為命，不過好在開開還有一個無話不談的“知心朋友”——小膽兒，這是開開撿的流浪狗，小膽兒給他的生活帶來了無盡的快樂和歡笑。

　　開開的爺爺有肺心病，開開看到爺爺很早起來煮飯，為了給爺爺減輕負擔，就求著爺爺教他做飯;看到爺爺和面的時候一直咳嗽，就讓爺爺坐下來休息，自己來和面。一次爺爺煤氣中毒，他打電話叫救護車，總算把爺爺給救活了。開開每天在學校借書，晚上回家給爺爺念書，開開為了騰出時間給爺爺念書，開開在學校早早地就把作業完成。晚上一邊念書，一邊等著遠方的爸爸媽媽打來電話，這可能就是他的精神支柱吧!

　　不久后，開開的爺爺過世了，他的爸爸媽媽回來給爺爺做了后事后，準備帶開開進城，可是開開不愿意，他想留在這里讀書，他的爸爸跟王老師說了晚上開開在她家住，但是開開就是想在自己家里生活。爺爺不在的日子里，開開每天放學回家就趴在臺階上寫作業，啃饅頭，喝涼水，條件再苦，也不忘記學習。開開有個遠大的理想——考上博士，做一個有出息的人，不像爸爸一樣長時間外出打工，遠離家鄉和家人!過了幾天，他爸爸回來后問開開什么時候沒做飯了，開開說已經有三天半了，后來，開開的爸爸帶著開開進了城，在城里念書，在上車的時候，爸爸不讓開開帶小膽兒上車，硬把牽狗的繩子從開開的手上拽掉，最后，小膽兒還是沒有上車，客車開了，小膽兒在后面死命的追啊追啊……

　　看完這部電影，我對開開真是敬佩，作為留守兒童的他，把對父母的思念深深地埋在心里!當看到他和小膽兒說起父母思念之情時，我的眼淚嘩嘩地流著，仿佛開開在對著我說一樣，讓我感受頗深。

我是布萊克觀看心得體會 篇23

　　《速度與激情》系列已經擁有了一個堪稱完美的結局：在全系列的代表鏡頭閃回中，多米尼克的旁白強調著整個系列的情感中心。作為系列靈魂的保羅沃克了范迪塞爾二人在路口相視一笑，分別、退隱。

　　隨著保羅沃克的離世，傷感悠揚的歌曲下“謹以此片獻給保羅·沃克”……系列第8部的存在已經是破壞了這樣一份圓滿，破壞了對逝者的敬意。

　　電影《速度與激情8》定檔4月14日同步北美上映。可笑!本來值得欣喜地，難得一次的平等北美地區同步上映，卻被流氓成性的環球影業再耍流氓，在天朝地區特工3D版本的同時，還只提供3D的IMAX版本在IMAX影院放映。

　　這種表面上迎合市場喜好的行為，實質不過是片方撈錢心切;以至于自稱“影業”，卻漠不關心一部電影應該有的樣子，自作主張地破壞了一部本應以2D版本呈現的電影，豪邁與血性的震撼。

　　內地觀眾有利選擇與北美甚至海外地區平等的影片格式。而非無腦獨供。當《速度與激情8》這樣一部在拍攝階段全程以2D為輸出介質構圖、布景、定位、打光、編排、剪輯、調色……的電影最終制作3D版本發行放映，實際上已經破壞了電影創作者在鏡頭中的關系表達，畫蛇添足。讓一部硬朗的好萊塢大片黯然失色!

　　以2D為輸出介質的電影，通常會多用更顯大方的廣角遠景，這樣的

　　而與大陸觀眾更相關的是，在內地連DCI放映標準都無法達到的多數3D影廳中，原本清晰、敞亮的畫面會不可避免地被3D設備耗損畫面質量，無論是眼鏡還是傳達給眼鏡的偏振片都會讓觀眾看到的電影昏暗難辨，把享受電影變成忍受電影。

　　特供3D的行為其實開始于內地處于多數角色的電影消費群體(他們還不夠被稱為“觀眾”，更不談影迷)對3D的無腦追捧。因此在我們真正出于對電影創作和電影傳達的尊重去抵制像環球這樣特供3D的流氓行為時，他們還會說：“電影不是沒有2D，想看2D你大可自己去看!”

　　不知道這次環球會不會像《諜影重重5》那樣急到跳墻了才給3D影廳下發2D密鑰;但是，這樣熱火朝天的電影，很多影迷都要看IMAX!

　　在大家期待這部電影并早早地決定選擇IMAX版本后，特供3D的行為便涉嫌侵犯電影消費者的自主選擇權了。因為環球影業，會一如既往地將這部電影包括杜比全景聲、中國巨幕、IMAX等等所有的特效專屬版本單發3D格式。

　　也就是說原本在IMAX2D下能夠以水晶般清晰圖像呈現的震撼，終將被上文中提到的輸出耗損影響觀影感受。讓已經因國情產生差異的放映質量再降檔次。這就是中國特供!

　　而且，對個人而言已經忍了很久的是：

　　《速度與激情》系列已經擁有了一個堪稱完美的結局：在全系列的代表鏡頭閃回中，多米尼克的旁白強調著整個系列的情感中心。作為系列靈魂的保羅沃克了范迪塞爾二人在路口相視一笑，分別、退隱。

　　隨著保羅沃克的離世，傷感悠揚的歌曲下“謹以此片獻給保羅·沃克”……系列第8部的存在已經是破壞了這樣一份圓滿，破壞了對逝者的敬意。

我是布萊克觀看心得體會 篇24

　　在《趙氏孤兒》這本書，我看了之后，十分的感動。這個故事。講的是：春秋中期，晉襄公死后，晉靈公繼位。晉靈公荒淫無道，趙盾多次勸諫，招晉靈公追殺。后來趙朔殺了晉靈公，晉景公登基。奸臣屠岸賈與趙朔不和，向晉景公讒言。陰謀得逞。殺害趙氏滿門，趙朔的妻子是公主，得以逃到宮中。趙朔的妻子生下男嬰后，被屠岸賈知道，程嬰用自己的親骨肉被屠岸賈亂刀砍死，公孫杵臼也被亂刀砍死了。后來趙武成人，才知原來當年屠岸賈亂刀砍死的竟是程嬰的親生骨肉。后來，趙武和程嬰帶兵攻打屠岸賈，誅滅了他的家族。

　　其中我最佩服的人物就是程嬰，他很忠實趙家，是忠實的門客，是一個很有心機的人。雖然他為了報仇有點瘋的地步，結果卻也沒有復仇成功，飲恨自殺。正所謂“和熊掌不可兼得”，要成大事者確實應該有他的那種謀略，要有所犧牲，犧牲自己的妻子，兒子，在仇人屋檐下臥薪嘗膽十六年，過著生不如死的日子。并且在屠岸賈大肆搜捕趙氏孤兒時能果斷的作出決策，聯合公孫仵臼，救趙家的唯一血脈。

　　我很難想像出人為了報仇竟然有如此大的力量、智慧、忍辱負重的精神。在仇恨面前，親情，骨肉也變得不堪一擊。

　　程嬰和公孫杵臼為幫助忠義的趙氏不惜犧牲生命，這種俠義之風著實讓人欽佩。尤其是程嬰，為了保護趙氏孤兒竟用自己的親生骨肉為餌，來騙取屠岸賈的信任，而且甘心背負罵名十五載。報仇成功后，程嬰不圖回報，不慕榮華，以死明志，追尋故友，這種情義深深感動了世代們。

　　這部影片記敘的是晉國時期趙氏遭人陷害，三百人被誅，只剩下一個孤兒，被大夫程嬰收養，將他撫養成人并報其殺父之仇的事。

　　這部影片，刻畫了許多有血有肉的人物，其中有兩個人物給我留下了深刻的印象。一個是程嬰，另一個是屠岸賈。

　　程嬰，晉國大夫。他是一個能以大局為重，以他人利益為重的人。當年，趙氏遭誅，莊姬夫人走投無路時，將其子托付于程嬰，并以身殉夫。程嬰將其子帶回家，卻在去公孫大人家時，趙氏孤兒被奉屠岸賈之命的官兵帶走。但他卻銘記著莊姬夫人臨死前說的話，于是他便歷盡千辛萬苦最終救回了趙氏孤兒，卻犧牲了自己的孩子和妻子。

　　痛心之余，他便一心想著要將孩子撫養大，為他報仇。于是，他將趙氏孤兒取名為“程勃”，并將他帶到了屠岸賈的門下，做他的一位門客。試問，這需要多大的'勇氣啊。在屠岸賈的門下，他以超乎常人想象的毅力將程勃撫養成人。最終，“皇天不負有心人”，屠岸賈終于遭到報應，終于倒在了程勃，倒在了趙氏孤兒的刀下。但他為此付出了畢生的努力，付出了自己寶貴的生命。

　　程嬰的以大局為重的精神感動著千千萬萬的觀者，也給人以深深的啟迪。司馬遷曾說過：“人固有一死或輕于鴻毛，或重于泰山。”如果說程嬰最后的下場是重于泰山，那么若是他未能將趙氏孤兒撫養成才的話，那他的死就是輕于鴻毛，微不足道了。

　　程嬰的精神讓我們敬佩，屠岸賈的嘴臉卻讓我們厭惡。屠岸賈，晉國大臣。卻實在“奸”得可以，相對于三國時的曹操而言，真可謂是“有過之而無不及”啊!影片中，他在趙相國向皇帝進酒時，乘機誣陷他，并要滅趙氏全族。其狼子野心真叫人膽顫!即使滅了趙氏三百人，他卻連趙氏孤兒也不肯放過，定要斬草除根。但再以大局為重，舍小家而保大國的程嬰面前，他也只能俯首而退。

　　俗話說得好：“好有好報，惡有惡報，不是不報，時辰未到”。果然，十五年后，他終于遭到了報應，死在了趙氏孤兒的劍下。真叫人怡然稱快。像屠岸賈這種人，在當時，就是一個社會的敗類。從他身上，我真正的明白了三國時期劉備的一句話：“勿以惡小而為之，勿以善小而不為。”如今，我們做為一個公民，做為社會上的一員，更應該多為社會做貢獻，為社會注入新的活力。而不應該，一味的去干壞事，沒有一顆善良之心，沒有一顆關愛之心，沒有一顆互助之心，沒有一顆感恩之心。那只會像屠岸賈一樣，遭到人們的排斥，成為社會的敗類。

　　每部影片都不同，每部影片也都發人深省。從《趙氏孤兒》中，我明白了做人的道理，他就像指路明燈，照亮了我前進的道路。觀看了這部影片，我的心情至此還猶如洶涌澎湃的大海，久久不能平靜，或許這就是影片的獨特魅力所在吧!

我是布萊克觀看心得體會 篇25

　　莎士比亞作為英國文藝復興時期最杰出的藝術大師，被馬克思稱之為“最偉大的戲劇天才”。莎翁的作品幾乎是個杯具的世界，《羅密歐與朱麗葉》千年傳唱流了千年的淚水;《哈姆雷特》一個愉悅王子的憂郁又何嘗不震憾了一大批人……但他的喜劇也同樣值得一讀再讀。

　　莎翁的名劇《威尼斯商人》探求的是金錢這一古老而又永但是時的話題。金錢是世界上最有價值的東西么?有什東西比金錢更珍重?富有動人的親情故事，對愛與付出的謳歌、機智的對話、峰回路轉的劇情，夸張爆笑的情節，充滿了傳奇及浪漫的色彩。交織著友情、感情、親情的世界，引領咱們認識什么才是人生中重要的價值……詼諧的語言蘊含了深刻的內涵!

　　劇中主要人物有安東尼奧、夏洛克、巴薩尼奧、鮑西亞、杰西卡和羅蘭佐。他們生活在商業味濃重的威尼斯，安東尼奧熱心幫忙巴薩尼奧去見美貌的富家嗣女鮑西亞而向放貸的夏洛克借了三千塊錢，并依夏洛克的立下了違約割胸口一磅肉的契約。安東尼奧的全部資本都在“海上”，他的商船因故未能及時回到，于是夏洛克一紙狀書把他告上法庭。法庭協調未果，正因不懷好意的夏洛克不好巴薩尼奧三倍甚至十倍于借款的還款，只要那一磅肉。法庭審判中，鮑西亞女扮男裝出場作為律師用自我的博學使夏洛克打消割肉的念頭的同時拿不回借款的一個子兒。更要命的是，他的所有財產都依法傳給“私奔”的女兒杰西卡和女婿羅蘭佐。

　　不說夏洛克貪婪得到頭來一無所有，且看鮑西亞父親為寶貝女兒擇親定制的金、銀、鉛三個匣子，匣子里面分別是死人的骷髏、傻瓜的畫像和鮑西亞畫像。

　　金匣外面刻著：“誰選取了我，將要得到眾人所希求的東西。”里面的紙卷是：“發閃光的不全是黃金，古人的說話沒有騙人;多少世人出賣了生命，但是看到了我的外形，蛆蟲占據著鍍金的墳。你要是又大膽又聰明，手腳壯健，見識卻老成，就不會得到這樣回音：再見，勸你冷卻這片心。”

　　銀匣外面刻著：“誰選取了我，將要得到他應得的東西。”，里面的紙卷是：這銀子在火里燒過七遍;那永遠不會錯誤的決定，也務必經過七次的試煉。有的人終身向幻影追逐，只好在幻影里尋求滿足。我知道世上盡有些呆鳥，空有著一個鍍銀的外表;隨你娶一個怎樣的妻房，擺脫不了這傻瓜的皮囊;去吧，先生，莫再耽擱時光!”

　　鉛匣外面刻著：“誰選取了我，務必把他所有的一切作為犧牲。”，里面的紙卷是：“你選取不憑著外表，果然給你直中鵠心!勝利既已入你懷抱，你莫再往別處追尋。這結果倘使你滿意，就請明白你的幸運，趕快回轉你的身體，給你的愛深深一吻。”

　　看到那里咱們不得不對鮑西亞父親的睿智喝彩。其實，匣子反映的不僅僅僅是世人對金錢的看法，更是對一切事務的看法，金銀銅只但是是個比喻罷了，里頭的紙卷本身就是很好的詮釋。

　　現實生活中，咱們看事物、評價人物不好只憑外表。金玉其外的橘子還不是敗絮其中么?一些富家子弟也只會穿金戴銀卻是不學無術的。所謂真人不露相啊，真正人才不必包裝入時，也不務必夸夸其談。“發閃光的不全是黃金”，這話沒錯，我同樣想到有關金子的一名話：“只要是金子終究是會發光的”。這就要咱們擦亮雙眼，分清是內在金還是外在金了。

　　現實生活中，咱們做事不好虛浮。一步一個腳印，實打實的才能成事，大躍進、浮夸風吃的就是這個苦頭，高產決不是吹出來的。教學工作也是一樣，投機取巧，做小動作，看起來風風火火的教學活動未必就是件好事。

我是布萊克觀看心得體會 篇26

　　70年披荊斬棘，70年風雨兼程。中國特色社會主義承載著中國夢一路走來，創造了一個又一個人類發展史上的偉大奇跡，中華民族迎來了從站起來、富起來到強起來的偉大飛躍，迎來了中華民族偉大復興的光明前景。

　　24集文獻專題片《我們走在大路上》，全景展現了新中國的風雨歷程，通過觀看這部專題片，能夠了解新中國70年的不平凡，能夠幫助我們尋找初心和使命，能夠聯系自身實際，為實現中國夢而努力奮斗。這部專題片里面的人和事一直感動著我，無數的仁人志士為了新中國的建設拋頭顱灑熱血，這份家國情懷，這份責任擔當，是新時代黨員干部最應該學習的。

　　習近平總書記在講話中多次強調黨員干部要有擔當精神。他指出，責任擔當是領導干部必備的基本素質。干部就要有擔當，有多大擔當才能干多大事業，盡多大責任才會有多大成就。要有擔當意識，遇事不推諉、不退避、不說謊，向組織說真話道實情，勇于承擔責任。要在大是大非面前敢于擔當、敢于堅持原則。

　　憑借著強烈的擔當精神，我們黨在成立之初就扛起馬克思主義的偉大旗幟;憑借著強烈的擔當精神，面對嚴峻復雜的革命斗爭形勢，一大批共產黨人不怕流血、犧牲，我們黨帶領全國人民取得新民主主義革命的勝利;憑借著強烈的擔當精神，乘著改革開放的東風，一大批黨員干部敢為人先、勇于突破，我們黨凝聚起改革開放的磅礴力量。如今，中國特色社會主義進入了新時代，我們黨義無反顧肩負起實現中華民族偉大復興的歷史使命。新時代更是擔當者的時代、奮斗者的時代，新時代呼喚勇于負責、敢于擔當、善于作為的黨員干部。

　　新時代黨員干部要牢固樹立敢于擔當的政治信念。工作有難易，能力有高低，關鍵是看黨員干部能不能勇敢承擔起自身責任。作為黨的事業的中堅力量，黨員干部必須具有攻堅克難的勇氣、無私奉獻的境界;牢固樹立在其位謀其政、勇挑重任的意識;在工作中時刻不忘崗位職責，盡責、擔責;面對歪風邪氣牢守底線，勇于斗爭，面對前進道路上許多意想不到的困難和阻力，迎難而上;一切為了黨和人民的利益，拋開個人私利，恪盡職守。只有這樣才能肩負起改革發展穩定的艱巨任務，應對好經濟社會發展的各種風險考驗，在新時代中創造不凡業績。

我是布萊克觀看心得體會 篇27

　　看完《白山黑水鑄英魂》這部紀錄片后，我認為只有共產黨才能救中國這一偉大真理在東北人民抗擊日本法西斯侵略的斗爭中得到了充分驗證。中國共產黨領導的東北抗日聯軍，堅持黨的抗日主張和統一戰線政策，緊緊依靠廣大的東北各族人民，極為艱難困苦的環境下，同侵略者展開艱苦卓絕的斗爭。硝煙散去，散不去偉大抗聯精神的永久意義；歲月流逝，流不去偉大的抗聯精神歷久彌新。我想，我們永遠不能忘記這些英雄們的戰斗足跡。

我是布萊克觀看心得體會 篇28

　　《雪豹》是一部我比較喜歡看的連續劇：每次看都有不同的收獲：即使是偶爾的片段，都能讓我回味無窮。

　　周衛國的父親周繼先被日本鬼子抓去作為人質。當周衛國聽到這一消息時，渾身不停發抖，悲痛萬分。霎那間，我讀懂了孩子對父親的愛：中國歷來講究孝道，所謂百善孝為先;同時，也明白了在國家面臨危機、生死存亡的時候，每一位有良心的中國人對祖國的熱愛：在戰爭中已經失去妻子、以治國平下為己任的的周衛國將再次面臨失去父親的地步，“齊家”已成泡影;“天下之本在國，國之本在家”，家破人亡的痛苦，讓周衛國十分痛苦!更難的是打敗侵略者、平天下的夢想距離依然遙遠，但是為此付出代價太大了。

　　平時的生活中，我們做晚輩的一定要孝順父母：不僅僅在父母需要的時候才去孝順，更重要是的在平時做一個孝順兒女：事事都想著自己的爸爸媽媽才行。愛父母就如同愛自己的祖國：連父母都不愛惜、孝順的民族是無法真正愛自己的祖家的。

　　雖然悲憤，但是周衛國絕沒有慌亂!雖然痛苦，但不影響他做出的判斷：不能為就父親失去整個虎頭山根據地，虎頭山老百姓的安危：平天下治國的基礎。冷靜地頭腦做出正確的決定：大局為重，留下大部分兵力作防守，九死一生的營救任務由自己帶少量兵力去完成。

　　看到這里，我已經明白了，營救任務不可能完成，但是根據地的基礎不會被破壞，而且會逐步發展起來。

我是布萊克觀看心得體會 篇29

　　《白山黑水鑄英魂》這部歷史文獻紀錄片反映中國共產黨領導人民在白山黑水間，英勇抗擊日本侵略者的抗戰史實，真實表現了東北抗日聯軍14年艱苦卓越的斗爭史。讓我們穿越時空，真切感受到我們共產黨領導下的東北抗日聯軍，面對殘忍暴虐、窮兇極惡的日寇，為了救亡圖存，展開的艱苦卓絕斗爭。可以說，東北抗日聯軍是中國人民在我們黨領導下，獻身反法西斯戰爭百折不撓的傳奇和典范，是我們民族先烈抗擊日寇彪炳史冊的英雄偉績，他們在生與死、血與火的磨礪中，表現出堅定的信仰信念、高尚的愛國情操和英勇的犧牲精神。看后，令人動容，激蕩靈魂，堅定信仰，倍增為祖國富強、民族復興實干創業的精神動力。

　　走過太初混沌，走過二十四朝，中原九萬頃，書寫了歷紀第一章；走過山河浩蕩，走過彩旗飄揚，鮮艷的彩帶揮舞出龍的脊梁。在《白山黑水鑄英魂》——國內首部集中反映東北抗聯主要領導人紀錄片中，提到了一個英雄，羅登賢同志！

　　1916年，因生活貧困羅登賢選擇當一名船廠工人，在此期間他飽受了英國殖民者的欺凌和資本家的剝削壓迫，在這時反抗意識開始在羅登賢心中悄然萌發。1922年，羅登賢參加了香港海員大罷工，這也是他革命生涯的起點，三年后他加入了中國共產黨的隊伍中。此時東北形勢日益嚴峻富饒美麗的黑土地已成為日本法西斯攫取的目標，羅登賢化名“達平”。在九八事變爆發后，由于國民黨政府推行壤外必先安內的政策和對日不抵抗的方針，日本迅速占領了全東北，三千萬同胞淪為亡國奴，中國共產黨舉起了抗日救國的大旗。在東三省已經淪陷后，羅登賢任命到達哈爾濱，當時很多共產黨人對前途局勢都有些彷徨，甚至有些驚慌失措但羅登賢很堅決，他說“盡管我們只有2300多名黨員，但我們是革命的種子，我們要和日本人磕到底斗爭到底，我們在這堅持，總有勝利的那一天。”。面對日本的侵略，羅登賢清楚地認識到武裝抵抗是中國共產黨人的責任，也是為東北人民求解放的唯一途徑。1933年3月底，羅登賢在上海公共租界山西路五福弄9號出席全國海員工人會議時，由于叛徒出賣被逮捕入獄。8月29日，羅登賢在南京雨花臺被國民黨當局槍殺。赴刑場前，敵人問羅登賢有何遺言，羅登賢從容地說出了自己的肺腑之言：“我個人死不足惜，全國人民未解放，責任未了，才是千古遺憾！”

　　羅登賢用年輕的生命詮釋了自己崇高的信仰和無限的忠誠，正如在被捕時為自己取的化名“永生”，他畢生追求的共產主義事業在中國人民抗戰救國的斗爭中得到了永生。

　　“為有犧牲多壯志，敢叫日月換新天”，回顧這一百年來，我們黨和國家一路走來的辛酸歷程，無論是血雨腥風的反法西斯戰爭時代，還是社會主義和平年代，為了黨的事業，無數的先烈前輩征戰沙場，使人民脫被殖民統治奴役的命運，因為他們的犧牲，才有了我們今天的安逸。在祖國的強大臂膀下，我們華夏兒女帶著對理想的堅定、對工作的細心、對黨的崇敬、對祖國的熱愛，同仇敵愾，用生命守衛家園，切實把紅色基因浸入骨髓、融入靈魂，保持和發揚先烈的優良傳統。

　　現如今我們在疫情防控的時代只有眾志成城、萬眾一心才能讓疫情得到控制，才能恢復正常的生活，作為一名大學生更應該如他一般投身到抗疫一線中貢獻自己的力量！最后希望籠罩在吉林省的陰霾可以早日散去，重現藍天！吉林加油，長春加油！

我是布萊克觀看心得體會 篇30

　　最近看了一部小電影——《桃花運》，影片通過幾個生活在不同圈子里的老中青三代女人，給我們講述了當代女性不同的愛情觀、價值觀。說實話，除了故事有些俗套，對白有些蹩腳，結構有些凌亂之外，這部電影基本上沒什么毛病了。電影里主要介紹了5對男女，當然還有葛優和范冰冰那場戲中戲，總之都比較有特點，我們一起來看一下。

　　NO.1——極品悶騷男

　　鄔君梅所飾演的這個中年女性生活最慘。她先是被喜新厭舊的丈夫拋棄，一個中年女人帶著孩子面前度日，生活確實挺艱辛的。無奈之下，只好通過婚介所給自己的這個家找個“男人”，這也是人之常情，畢竟沒有男人的家也是沒有生氣的。她以為是遇到真愛，沒想到卻遇上一個“吃白食”的。葛優剛出來的時候，確實被他雷到了!習慣了葛優多年來光頭的熒幕形象，一下子整個披肩發，還真有點不適應。這可能也真能夠代表一部分男人的形象。乍一看，西裝革履、一頭長發，言談舉止都是溫文爾雅，一副紳士派頭。他之所以能夠成功，是因為他緊緊抓住了女人的心肝——孩子。也許，對于那些再婚的女人來說，孩子就是她們生命的全部，你只要哄好了孩子，就等于成功了一半。在照顧孩子方面，他什么事情都替你想好了，從來沒有什么脾氣，整天和顏悅色，不溫不火地就把男人和女人之間比較關鍵的那點事兒給辦了。然后開通個全球通業務，開始玩兒失蹤，全球都找不到。這是男人中的“極品”，泡妞的最高境界，典型的極品悶騷男。

　　NO.2——傍富婆

　　郭濤和元秋這對“少夫老妻”演技真的不錯，幾乎沒有任何破綻，至少我一開始看上去完全是一種所謂的“真愛”，后來才知道這是一種敬業的表現。傍富婆也需要有一定的職業精神，畢竟在金融危機的大環境下，各行各業都不景氣，沒有一點代價幾乎是不會成功的。尤其是生病吐痰那場戲，我生怕那個郭濤干脆用手捧著，那樣就太讓人惡心了。能夠騙取一個老女人的心，光有甜言蜜語是不夠的.，最重要的是要做到實處。打電話那段尤為精彩，一提到要借錢，那大姐真是義無反顧啊，當真就把錢給塞到手里，這時候你一定要斬釘截鐵地一口回絕，并且特爺們地說一句：“這事兒跟你沒關系!”那種敢于擔當的精神和責任感，那女人還不相信你才怪呢!這也又一次佐證了那句頗為經典的話：“熱戀中的女人，智商基本上為0!”不知道這對老情侶最終能缶走到一起，至少人家處得那個過程是溫馨的，如果郭濤出獄之后真能改過自新，這也不失為一段佳話。問題是，他真的能改嗎?

　　NO.3——窮小子富家女

　　“我調查過了，他是一酒店的二級廚師，一個月才5000塊錢，家里是農村的，養著6頭豬……”聽著這段對白，我哭笑不得。有意思的是，這個小宋佳還真是細心，能把人家里幾頭豬都查得一清二楚，看來現在真是沒有錢搞不到的信息，莫非他也是用的貓撲的“人肉搜索”?可是那一句“一個月才5000塊錢”讓我有點受不了，大爺現在連3000都沒有，這不是赤裸裸的歧視嗎?月薪1000也有1000的活法，又不是沒試過，剛來北京那會兒只有800，這么多年不也過來了嗎?不羨慕，咱只要活得樂呵就行。這生活質量和人民幣沒啥關系，關鍵是要有一個好心態。最后這倆人走到一起了，完全在預料之中，當然中間還有些浪漫的情節，濕吻那唱戲很假很煽情。這個李晨在里面傻傻的，完全沒有了士兵突擊里的吳哲那么英氣蓬發，言語犀利睿智，整個一土老帽。不過，人家做的一手好菜抱得美人歸。征服一個未婚的女人，首先要征服她的胃?貌似是這樣。

　　NO.4——當山妞遭遇前衛男

　　如果沒有仔細看過演員表，我真以為那個操著一口陜西方言的小妞是一個山寨版的梅婷，確實形象差別很大。都是化妝師給鬧得，看走眼了。耿樂這個說話時不時夾雜著一些英文的小伙子，看上去挺時髦的，至少在對待“性”這個問題上，他是前衛的。可是山妞梅婷這個傳統女性卻在“性“這個問題上，很糾結，對于這樣的一個男人，“要還是不要”幾乎成了哈姆雷特式的困惑。然后編劇把這個問題處理的很出人意料，明明分手了，最后咋還又結婚了呢?莫名其妙!

　　NO.5——拜金女的困惑

　　李小璐在影片中這個拜金女的形象演得可圈可點，但是最終還是無法逃脫“楊曉云”的影子，不過在她對立面的不是那個任打任罵、做牛做馬的向南，人家可是宗少富。拜金女雖說長得可愛些，但是在追求宗部長的同時，似乎也動了真情，決心留下來與他共進退，這種仗義的精神可是職場人士很難看到的，畢竟大家偶有生活的壓力啊!可以想象，這場金融危機一過，這個拜金女真的就成功上位了吧?被美元砸死的日子，到底要等到什么時候才能變成現實呢?段奕宏的演技確實可以獨當一面，尤其是跳得那段比較High的舞蹈，戲劇學院表演系科班出身的人，基本功夠扎實。

我是布萊克觀看心得體會 篇31

　　借用費孝通的說法，超英他們生活在傳統農村的“禮俗社會”，其特點是大家知根知底、熟人間有天然的信任，人與人交際追求心安。 電影中，很明顯鄉親們都知根知底且熟人間有信任鏈條，這一點從超英“一個好漢N個幫”就可以看出，有事要幫忙找誰家妹夫、誰家兒子這些人非常靠譜、熱情;主角超英本人處理各種關系的標準就是心安，他想對得住亡妻、對得住被撞的樹河、對得住自己的馬駒、對得住被“冤枉”的范總，通常會在實際利益和心安間選擇后者。熟悉標準農村“大爺大媽”的朋友應該有體會，他們中很多人遇事會求心安，所以常常做一些保守的決定或吃虧的決定。

　　主角超英即是生活在鄉土社會禮俗文化里的典型人物形象。怎么看人物?找劇情沖突中他的選擇。超英的第一次沖突是錢用來養老還是蓋房子，他當然知道別人勸他的道理，但他選了告慰亡妻、翻修房子。第二次沖突是報警還是串供，串供可以省70%的錢，他過不去不對樹河交代的檻，選擇報警。第三次沖突是賣馬，樹河和馬之間他選樹河，但是臨場得知是個“殺茬”又選不賣，他總是樸素地跟著當時的心安在走。第四次沖突是拿不拿范總的錢，不是自己該得的他選擇不要。

我是布萊克觀看心得體會 篇32

　　星期天，我和媽媽去國泰電影院看了《霍元甲》，我被故事中的“他”深深感動了……

　　本片描述了霍元甲從小時候到長大成人，直至他逝世的生命旅程;從他剛起初的貪圖名利到他在擂臺上不為戰贏，又為交友的轉變，再到他發揚中國人民自強不息的精神的思想過程，我為他的精神而驕傲，我為我是中國人而感到自豪。

　　在這一個半小時的時間里，我明白了為什么剛開始時，他父親在擂臺上沒有傷人，甘愿把“津門第一”的稱號讓給別人;我懂得了為什么他在品茶時說：“茶，是沒有高低之分的，他們都生在大自然中，他們的高低完全取決于品茶人的心情和口味，而我(霍元甲本人)并不想品出它們的高低，只想把它們相同看待。”這都是因為他們心中知道練武不是為了與人一決高下，也不是為了傷人報仇，而是為了學會與人友好相處，互相尊敬，強身健體。然而最重要的是我在這一個半小時的時間里，體會了到了霍元甲在我國歷史上的重要性，他和他父親為我們中華子孫做了一個很好的榜樣，我認為，作為一名中華兒女，我們何不嘗試著學會友善，學會樸素，學會寬容，學會自強呢?

　　是啊!如果人人都能向霍元甲學習，學習他那顧全大局，不貪圖名利的品質，那么中國會成為一個令人敬仰的地方，中國人會成為一個令人喜愛的人種。讓我們努力去做，努力去做一個可愛的中國人吧!!!