《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會（精選35篇）

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇1

　　Downton abbey. 對不追劇星人非常友好。

　　無數次剪切用城堡的素材。朝陽的，大雨中的，日暮時分的，從樹葉間看的，仰視的，俯瞰的。

　　是的，這是關于這個莊園的故事，其中的人都是過客。拍人的時候，尤其是仆從，鏡頭永遠搖晃，角度變換很快且有節奏感，背景音樂則是動與靜的粘合、過渡。

　　太多、太多支線。同性戀，私生女與irish republican的愛情，以及Lady Mary Talbot的糾結、自省是讓我印象最深刻的三個。對皇室三人的描寫，各仆從的愛情，各主人的愛情，每個人的價值觀，這些也都非常精彩。分散在整部影片的幾句臺詞經常就能勾畫出一個飽滿的形象。

　　影片不是為了給答案來的。不然那種自矜不會流露在整部影片，那些美麗的規矩不用被這么細致地描寫。貴族階級到底是什么、應該何去何從，這也不是莊園所關心的。

　　算是有個皆大歡喜的結局，公主似乎看透了，有情的都HE，金發美女的孩子出生有爸爸陪著了，outsider找到了自己的位置、愛情，還得到了king的興趣，莊園似乎找到了新的主人... 導演是仁慈的。

　　但一個舊時代即將落幕了，就像影片最后的美麗晚霞。這就意味著一定有一些改變要發生。但在英國嘛，我猜這變革不會那么壯烈，多半還是像現在的唐頓莊園一樣吧，貌似無波，每日的豐富超出你的想象。時間在流淌，每個人都在變化，所有的變化累積起來，就是一個令人驚嘆的時代。這時代你展示得很好，元素紛繁但不亂，主次分明，確實寓情于景，客觀事件和人的主觀感受交融。我想這要歸功于這電影這么克制，沒有過剩的表達欲，沒有急于求一個主旨總結，一個final answer;換句話說，這么有英國味兒。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇2

　　這部新黑色電影會是20xx年年度最佳電影，可謂不鳴則已，一鳴驚人。這種境界不是每部電影能夠做到的，會震撼電影屆半壁江山，讓我們盡情期待吧，不言而喻，看完之后會更加贊嘆，這是中國影史上從未有過的商業藝術

　　這部新黑色電影會是20xx年年度最佳電影，可謂不鳴則已，一鳴驚人。這種境界不是每部電影能夠做到的，會震撼電影屆半壁江山，讓我們盡情期待吧，不言而喻，看完之后會更加贊嘆，這是中國影史上從未有過的商業藝術相結合的極強風格化藝術化商業化所產生的顛覆性效果的新黑色電影 我把它稱之為“后黑色電影時代”，是具有劃時代意義的黑色電影 ，起著承上啟下的效應和作用以及領導。這果然是一部巨佳電影。其中緣由請期待電影上映，看完就明白了。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇3

　　《唐人街探案》系列自從播放以來，就成為了春節檔數一數二的年度熱戲。《唐人街探案1》上映于20__年12月31日，第一次上映就敢定檔在大片如云的賀歲檔可以說導演陳思誠是十分大膽了，第一次上映就拿到了8.23億的票房成績。比票房更高的除了眼界之外就是口碑了，探案1在豆瓣的評分高達7.6分可以說在豆瓣所有的國產電影甚至是世界電影都是十分之高的評價了。

　　而《唐人街探案2》同樣在去年也就是20__年的大年初一正式上映了，和《唐人街探案1》不同的是這次陳思誠把目標放在了春節檔，也就是和《捉妖記2》、《紅海行動》、《西游記之女兒國》這一系列大咖云集的電影競爭。

　　在這樣各大電影都狂轟濫炸的宣傳之下，《唐人街探案2》更是拿下了僅次于《紅海行動》36.48億人民幣的33.97億元票房。可以說是十分能打了，有意思的是每一部唐人街探案都會留下一個關于續集的彩蛋，探案2同樣留下了彩蛋引出了第三部，今年初春導演陳思誠就公布了《唐人街探案3》的開拍消息。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇4

　　該片作為刁亦男導演繼金熊獎獲獎作品《白日焰火》后暌違五年的全新力作，自入圍第72屆戛納國際電影節主競賽單元以來，也陸續在海外多次展映中廣受好評，更一直引發國內觀眾乃至電影界的熱情期待和關注。

　　電影《南方車站的聚會》海報 [麥特文化 供圖]

　　當晚，刁亦男攜主演胡歌、桂綸鎂、廖凡、奇道及友情出演曾美慧孜，以及影片出品人兼總制片人李力及其他幕后團隊共同現身首映禮現場。刁亦男表示：“這個故事講的是一個人跟自己的內心，跟自己的身體，跟死亡戰斗的故事。主人公用36個小時給予了解答，他在時間里拯救了自己或許悲催的人生，完整了對家庭、對人生最后一塊拼圖。他與陪泳女擦出的人性火花，卻有著那么強大的力量。”

　　胡歌則回憶起拍攝最后一場戲后，曾對導演刁亦男說過一句“不破不立”：“有沒有立我可能說了不算，但一定是破了。整個過程讓我難忘，感受到了藝術創作的氛圍。看到了主創們忘我的創作。我希望用我的努力達到要求吧。”

　　與導演刁亦男第二次合作的廖凡則認為：“這個劇組就是完美的。這個故事風格與上一部《白日焰火》截然不同，這一次的風格才是導演內心最想表達的，想做的嘗試。”

　　吳京、王景春、井柏然等明星嘉賓也到場觀影。吳京在映后評論說：“用心還原了真實感，每個演員都在狀態里，連每一個群眾演員都沒有放過，向刁亦男導演學習!”

　　電影《南方車站的聚會》講述了一個偷車團伙頭目，遭遇懸賞通緝而走上逃亡之路，卻醞釀出一場“搏命換賞金”的賭局，尋求自我救贖的故事。縱觀全片，不僅有導演對夜景和群戲的精彩調度，也有或生猛或浪漫的劇情深度，更有演員們通過表演傳遞出的精準溫度。該片將于12月6日公映。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇5

　　徐崢“囧系列”最新力作《囧媽》發布“寶藏媽媽的囧途”特輯，正式官宣黃梅瑩為“囧媽”本人扮演者，“囧媽”一角終于曝光。

　　黃梅瑩曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能詳的影視作品，她的加盟令人頗感驚喜。特輯中，黃梅瑩所飾演的“囧媽”盧小花與徐崢就是否去莫斯科演出一事爭執不休，笑料百出。輪番投喂、金句不斷的囧理論、另類的囧腦洞，讓徐崢也難以招架。

　　據悉，作為八一制片廠正師級的演員，此番加盟《囧媽》亦是黃梅瑩息影五年，再度回歸的作品，她表示：“我已經很多年不演戲了，看了劇本以后真的我非常喜歡，也非常驚喜，我覺得我跟劇本中的人物產生了很多的共鳴。”影片將于20xx大年初一全國上映，笑順開年。

　　黃梅瑩感慨道：“沒有想到在我這樣的年齡能夠遇到徐崢，我原本已經放棄了對表演藝術的奢望，但是作為一個演員來講，潛意識里還是有一種遺憾。我覺得是徐崢幫我彌補了這個遺憾，幫我圓了這個夢。”

　　不同于以往端莊知性的角色形象，黃梅瑩在《囧媽》中顛覆出演了一位十足的“囧媽”，囧行為、囧理論層出不窮。之所以選擇黃梅瑩飾演“囧媽”這個角色，徐崢表示：“見到黃梅英老師的時候，跟她聊了聊她的生活，我發現她的經歷太像我媽媽了，跟我們戲里這個人物也很像，她的年齡氣質各方面都太合適了。”而看到最終呈現的效果時，徐崢也不得不感慨：“至今我也想不出來第二個人，比她更合適!”

　　“囧系列”表面看是公路喜劇，實則每一部都在傳遞對于人生的感悟以及思考，而此次選擇“媽”這個題材，探討親子關系，徐崢坦言：“每個人在生命起點的時候都和媽媽最為貼近，人生到了某個階段，我們總習慣性地回望，而我發現當我跟媽媽的關系改變的時候，我看待世界的角度也變了。”

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇6

　　坐在幽黑的電影院里，葉問師傅和陸軍軍官巴頓在做決一雌雄的打斗：拳拳到肉，腿腿入骨，震撼的音效更加深了身臨其境的感覺，心跳隨之加速，這時候已經沒有了理智，只有戰斗的荷爾蒙在肆意奔涌，腿不由自主地繃得很緊，升華的民族情感和打斗的一招一式融在了一起。

　　體檢過后，醫生很誠懇地告訴葉問師傅得了頭頸癌。葉師傅知道來日無多，他出于愛子心切，打算把孩子送到美國去讀書。然而出于叛逆期的兒子卻覺得父親對自己管教太多，自己做什么都錯，所以一切都要對著干。葉師傅在盛怒之下，當著警官肥波的面打了兒子一個耳光，然后自己離開香港，約定每天會準時打電話回來。

　　要想讓兒子能進入那所心儀的私立中學，必須要有一個名望的人寫的推薦信。一般華人都會去中華總會找萬宗華師傅。當朋友帶著葉師傅來到古香古色的中華總會的時候，并沒有預想中的熱情和接待。萬宗華師傅代表的太極拳、還有形意拳、螳螂拳、譚家腿等各個門派的師傅們圍坐在圓桌前。他們要葉師傅先解決弟子李小龍在美國傳授“中華功夫”的問題。葉問認為李小龍沒有錯，于是上演了第一場轉桌不喝茶的功夫場景。最后的后果當然就是不歡而散。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇7

　　《你的名字》之后，新海誠走出了“壁紙狂魔”的作品局限，開始通過人類情感反思社會現實，《天氣之子》同樣如此，新海誠的執著在于，希望通過它來講述“人類寓言”。

　　大都市的個體孤獨感是第一個寓言。你依然可以在《天氣之子》中找到那些熟悉“符號”，大量的城市空鏡、穿衣針般游走的電車、綿延不絕的雨、狹窄的單人公寓，這種近乎炫技式的背景作畫，幾乎穿插于影片的每一個角落，一切都在訴說東京這個現代都市的疏離與冷漠。

　　男孩帆高出走后，由于年紀小又缺乏文憑，一直找不到合適的工作，流連于東京街頭，因為因緣巧合，加入了報社，成為一名小報記者;女主陽菜雖然擁有改變天氣的能力，卻需要獨自撫養弟弟，不得不四處打工，兩個少年都是“青春期孤獨癥”患者，在諾大的城市相遇，成為彼此的寄托，一起守護微薄的幸福。

　　“用鋼筋水泥勝利里的現代情感，取代了吉卜力擅長的蒸汽時代前的田園風情。”從網友的評價中，你可以感受到新海誠不遺余力訴說的“孤獨感”正在被中國觀眾所感知，甚至超越了日本本土語言，被世界所相通。

　　第二個寓言有關人類城市的未來。在創作《你的名字》時，日本大地震引發了社會劇烈的動蕩，這也迫使新海誠開始將目光從自身轉向了社會，用“希望在故事里創造一個幸福的狀態“來告慰低落的大眾情緒，這樣的創作思路也延續到了《天氣之子》上。

　　在長野小海町長大的新海誠，一直對自然保持著敏感，這也導致新海誠在電影中對氣象與美景有著近乎偏執的追求。在電影中，東京似乎一直在下雨，放置現實世界，堪稱“自然災害”，天氣與人類活動息息相關，微妙地影響著人的情緒，對于全球氣候的憂慮，幾乎是放置四海都能收獲共鳴的話題，新海誠也意圖用劇變的氣象事件，將關于自然的思考傳遞給觀眾。

　　此外，東京這座被雨緩慢淹沒的城市象征著日本社會，經濟增長緩慢、社會結構不平等，人口老齡化，整個日本的未來似乎正在下降，這恰好也是當下中國的現狀。

　　“我成為不了宮崎駿，也不想那樣。宮崎導演的電影無論是從幼兒園到成人都可以看得很開心，在我的作品里著重表現的是少男少女的情感。我覺得動畫在你長大成人的過程中看就可以了。”在宣傳《你的名字》期間，被問及如何看待業內將自己與宮崎駿比較，新海誠如是說。

　　這番感慨或許是某個時間段的新海誠對自己的認知，但如今他已過不惑，似乎有意想要在自己作品中加入更豐富的思考，從一個以認命姿態活在憂傷追憶中的新海誠，變成一個關心人類未來的新海誠，這樣的轉變或許會帶來一些犧牲，但誰知道，不能帶來驚喜呢?

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇8

　　《小巷管家》由北京市委組織部聯合中國傳媒大學共同策劃制作，以“小巷管家”平凡而偉大的先進事跡和“街鄉吹哨、部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，生動講述了在基層治理過程中如何打通最后一公里甚至最后一米的感人故事。電影主人公趙建國，就是北京2.3萬名“小巷管家”中的一員。

　　“影片故事來源于真實人物和事跡，‘小巷管家’不是一兩個人，而是一個優秀的群體，不只北京有，全國都有。”該片聯合導演馬銓透露，為了真實展現“小巷管家”們的風貌，主創進行了長達七個月的前期采訪，積累了大量文字和視頻素材。片中趙建國為胡同居民辦的事兒，結合了很多“小巷管家”的真實事跡，“比如公廁改造那段，現實生活中是有的。‘小巷管家’去統計廁所情況，有的去跟街道匯報問題、提出需求，實現‘吹哨報到’。我們通過藝術化處理，以事件為線索，串起‘小巷管家’的日常工作。”

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇9

　　很多人在觀影之前都會覺得這部電影是許茹蕓《如果云知道》的歌曲改編之作，但其實不然，本片實則是由馮小剛導演的摯友的真實故事改編而來，與歌曲基本沒有什么關系，正因為取這個片名全是由于女主叫羅蕓罷了，因而全片自然也并不會有這首歌曲出現，所以有誤解的觀眾請先撕下這層無關聯的標簽再觀影才對，不然多多少少就會有種走錯影廳的錯覺。

　　本片看似沿用了《非誠勿擾》的標準人設：男主油腔滑調、女主細膩善良，但內核上大大地減少了馮氏冷幽默那種先入為主的特性，反而更多的是增加了情感爆發的有效傳遞，說白了就是格外煽情。所以，即便電影的背景發生在異國他鄉，但是這段生離死別的愛情依舊很中式很美好很令人感同身受，特別是電影中后段一系列不幸的事件接踵而來時，兩位主角的情感流露讓人無法不為之動容。

　　當然，本片其實更像是《芳華》的衍生續作，不僅依舊以旁白+插敘的相同手法來拍攝剪輯，更是沿用“劉峰”和“林丁丁”這兩位角色的扮演者來“再續前緣”。片中男主的“我怎么看你那么眼熟啊，咱倆是不是在哪見過”和女主的回答“我看你也挺眼熟的”讓人會心一笑，雖然大家都知道兩部電影之間并不沾邊，但這也算是一種側面的安慰吧，畢竟本片劇情越到后面越是有些虐人的意味。

　　為什么會很虐呢?那是因為很多臺詞都直戳人心窩，特別是這句“半路上留下的那個人，苦啊。”

　　其實看過本片預告和劇情簡介都知道，電影講述的是一個相愛相守、相濡以沫，直至死亡將兩人分開的愛情故事，之所以能感人至深，自然不只有片中兩位主角花前月下、山盟海誓的青春愛情，更還有現實生活的柴米油鹽和生老病死。

　　一個沒有以后的人，用偷來的時間與自己愛也愛自己的人相伴度過，在有限的時間里得到了無限溫存，即便沒能相守到老，但認真且用力地享受了生活的種種美好。

　　雖然男主隋東風為了讓女主羅蕓過得好就一心掙錢而多年沒再碰自己喜愛的笛子，他總說等再掙幾年錢，有錢了就不做了。而女主羅蕓則逐漸向往去更多的地方看看，她知道自己沒有那么多時間去等待去消耗，她想去看極光想去看鯨魚，但是他們卻被困在了自己開的飯館里。直到飯館燒毀了，才不得不離開，但那時也已晚了，羅蕓的心臟開始支撐不了身體的負荷。

　　不過，羅蕓并不是一個運氣不好的女人，她得到了上天的眷顧，獲得了額外的生命，即便時限未知，但有隋東風和布魯的相伴，還能在賭場贏得了嫁妝，也如愿地看到了極光，生后鯨魚也來迎送踐行，她值得擁有這些甚至更多。而隋東風履行著自己的諾言，雖然內心非常舍不得也很是掛念羅蕓所有的一切，但還是不得不平靜地接受她的離去。這份愛情，即便與我們有一些距離，但依然能感受得到那份真摯感情所散發出來的溫度。畢竟，男女主角或多或少何嘗不是現實中每一對情侶伴侶的縮影呢?!

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇10

　　“在萬里高空的險情中如此從容，別問怎么做到的，每一個傳奇背后，隱藏著堅守和執著。”——3U8633航班機長劉傳健

　　《中國機長》(TheCaptain)是由劉偉強執導，于勇敢編劇，李錦文監制，張涵予、歐豪、杜江、袁泉、張天愛、李沁領銜主演，張雅玫、楊祺如、高戈主演的劇情片。此片根據20xx年5月14日四川航空3U8633航班機組成功處置特情真實事件改編：機組執行航班任務時，在萬米高空突遇駕駛艙風擋玻璃爆裂脫落、座艙釋壓的極端罕見險情，生死關頭，他們臨危不亂、果斷應對、正確處置，確保了機上全部人員的生命安全，創造了世界民航的奇跡。

　　“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里”，這是古時候人們對于飛翔的期待。飛上天從古至今都是人類的夢想，如今人們再也不用借著鳥兒翱翔藍天，飛機的出現讓人們夢想成真。雖然飛機的應用越來越普遍，但是因為各種不確定的因素，飛行依然是一項挑戰，穩定中的意外總會不期而遇。

　　機長，一個熟悉卻又陌生的稱呼。每一架飛機上都會有一個機長，我們乘坐飛機時都會聽到機長的名字。可是，對于他們的了解，我們僅僅止步于稱呼。雖然之前的《沖上云霄》讓觀眾們了解到了航空飛行員，可是談情說愛的戲份讓機長和乘務員的工作變得寡淡。這部電視劇讓我們看到了機長的帥氣和乘務員的優雅美麗，卻沒讓我們看到他們背后的堅守和執著。

　　“欲戴皇冠，必承其重”，機長，一機之長，他所擔負的不僅僅是一個令人尊敬的稱呼，更是生命的守護。什么是英雄?我相信很多人的第一反應都會想到電影中那些飛天遁地無所不能的超級英雄。他們亦或因為奇遇有幸獲得了超能力，或是擁有超越常人的大腦。可是，今天我相信說的英雄是機長，一個用堅守和執著拯救生命的機長。

　　20xx年5月14日，重慶飛往拉薩的川航3U8633航班如往常一樣正飛躍青藏高原，在9800米的高空巡航，駕駛艙副駕駛側的右擋風玻璃毫無征兆的爆裂，脫落。駕駛艙瞬間失壓，能擊穿耳膜的狂風灌進，氣溫驟降到零下40攝氏度，人在這種狀態下根本無法生存，而兩位飛行員當時還穿著極其單薄。飛機的儀表盤都已被狂風掀翻，副駕駛員半個身子更是被吸出窗外還好安全帶將他拴在了機內。“冷風如利刃，凜凜狂風折”，在這種危機之下，機長劉傳健依然保持了極端的冷靜，成功讓飛機備降成都雙流機場，機上119位乘客安然無恙。這就是英雄，他不是“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖”的英雄，也不是“林暗草驚風，將軍夜引弓”的英雄，他是“狂風利刃艱難險，定護生命備周全”的英雄。他用自己的堅守和執著，守護了119條生命。

　　“天下難事必作于易，天下大事必作于細”，《中國機長》為了還原這個真實的故事，劇組不僅1:1造了一個模擬飛機，還輾轉重慶江北機場、成都雙流機場、拉薩貢嘎機場實地拍攝，記錄機場的繁忙景象和旅客的出行百態。為了拍攝副駕駛被狂風吸出艙外的情景，拍攝現場使用了6個巨大的鼓風機，風力大概八級，吹得演員差點飛起來，而飾演副駕駛的歐豪甚至被吹得面部皮膚過敏。《中國機長》不僅是一部優秀的商業電影，那些商業片該具有的元素：緊張點、爆點、淚點，它一個不少，甚至豐富。可是“文以載道，歌以詠志”，除了影片應有的外殼，《中國機長》還將一種精神、一種堅守的內核展現給了觀眾，我想這才是這部電影的初衷，還原真實事件，塑造出有血有肉的人物，讓觀眾真正感受到“中國機長”的魅力。

　　“用的努力，對付萬分之一的隱患。”111分鐘的電影，119條鮮活的生命，是中國民航人對生命的敬畏和執著、是對規章的敬畏和執著、更是對責任的敬畏和執著!這就是中國機長，這就是中國堅守!

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇11

　　想必大家都知道李小龍吧!他武功高強把武術發揚光大，而李小龍的師傅呢，估計中國前十穩不變，李小龍的師傅叫做葉問。

　　《葉問4》講述的是李小龍的師傅葉問出國給他孩子葉正找學校。受到白種人的嘲笑，以自己的實力讓中國武術發揚光大，是外國人對中國人有所尊重。而葉問最終得到了頭頸癌不幸去世。

　　本片電影最讓我感動的地方有兩處，第一處是在唐人街表演時，美國人派軍事教練在唐人街挑事，許多中國人挺身而出兒都紛紛失敗，這時葉問看不下去了，三兩下就把美國人打倒了地上，打敗了美國人，其他中國人拍手叫好，從這里我想到了語文老師的一句話:我們不一定要出拳，但是一定要有鐵拳，否則一定會被其他人欺負。

　　第二處是一個外國軍事司令，打敗了所有移民在美國會武術的人，葉問要給中國報仇雪恨，主動找那位軍事司令，并把他打敗了，讓外國人不再看低中國，所有在場軍事人都拍手鼓掌。自此以后中國功夫列入美國軍人學習的必修課程。

　　我們要無時不克的守護祖國，保護祖國，不讓外國人看低中國!

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇12

　　同主角用開心、小心、甜心、花心、粗心等鮮明性格命名的國產動畫片《開心超人》一樣，用笨笨、厭厭、靚靚、勇勇、聰聰、慌慌狂等鮮明性格命名的真人動畫《藍精靈2》主打的也是幼兒市場。雖然藍精靈長相差別不大，但是性格辨識度極高。譬如名為靚靚(Vanity)的藍精靈，無時無刻不在自戀，很像當下社會并不少見的“假GAY男”;而厭厭無時無刻不擺出一副你欠我250塊錢的表情，兒童觀眾覺得個性，個別成年觀眾很想沖過去踩臉(要蛋定)。

　　其實《藍精靈》的角色早在1958年設定好，筆名貝約(Peyo)的比利時漫畫家皮埃爾?庫利福德創造了“藍精靈”這個藝術形象。50年代末，在比利時電視臺被動畫化播出。而后漫畫、書籍、電視劇、電影、游戲、現場秀、玩偶……滲透到全球人民娛樂生活方方面面，足足吸引了兩代人。到20__年，在貝約女兒的維羅妮卡?庫利福德的支持下，電影3D版《藍精靈》正式與觀眾見面。電影版的上映不僅勾起了一代人的回憶，也為藍精靈的文化傳播起到不容忽視的作用。其清新生動鮮明的造型、家庭與合作的美式主流劇情，迅速滲透到低齡的受眾群體中，成為孩子們的心口所好。

　　到20__年電影版《藍精靈2》上映，加入消滅格格巫隊伍的小觀眾越來越多。為不辜負小朋友的期望，在前部打破傳統增加勇勇、慌慌、狂狂三個新精靈的基礎上，《藍精靈2》又借格格巫之手新增了兩位性格更加奇突的淘氣精靈——韋克茜(Vexi)和海庫斯(Hackus)。與格格巫創造出的藍妹妹廣受男精靈與觀眾喜愛相同，黑色短發的“假小子”韋克茜元氣十足非常機敏，海庫斯笨巨人的設定看點和笑點兼備。本著物以稀為貴的`原則，兩個新角色在影片中異常醒目，戲份和熱度遠超其他三位藍精靈。從韋克茜到達精靈村就吸引了眾多男精靈的目光來看，這兩位新角色勢必成為觀眾新寵。

　　另一方面，故事的主陣地也從大都市紐約中央公園搬到了法國巴黎，浪漫成為影片的主色調。埃菲爾鐵塔、星型廣場凱旋門、巴黎圣母院、巨型摩天輪必不可少。最喜歡的兩大場景莫過藍妹妹與兩位新認識的“小伙伴”乘著兩只鸛飛過巴黎上空。鏡頭隨著兩只鳥兒劃過杜伊勒里宮公園，穿過巨大的摩天輪，跨越塞納河，通過巴黎圣母院上的飛拱，然后越過一間路邊咖啡店，最終盤旋于坐落在塞納河中心的自由女神像模型。還有格格巫、淘氣精靈、阿茲貓和藍妹妹乘坐著摩天輪，翻滾在巴黎大街小巷。而當精靈藥水爆破綻放出的藍色煙花和結局時綻放的七彩禮花，更將影片美輪美奐絢燦奪目的畫面感發揮到極致。

　　與所有探討“我是誰”主題的美國電影相同，藍爸爸那句“你從哪里來并不是最重要的，重要的是你選擇成為什么樣的人”引導了影片兩條線的發展。一條是動畫線，藍妹妹的尋根;一條是真人線帕特里克與繼父的關系。當然，藍爸爸說得一定是對的，結局也勢必會大團圓沒有懸念。這些傳統的劇情雖不新穎，但足夠安全。只是對于中國觀眾來講，這次影片中大量的中國廣告元素令我們自己人有些不自在。一種一直被“歧視”——這真是全球通版不是為中國人特意定制——的奇妙感揮之不去。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇13

　　這部新黑色電影會是20xx年年度最佳電影，可謂不鳴則已，一鳴驚人。這種境界不是每部電影能夠做到的，會震撼電影屆半壁江山，讓我們盡情期待吧，不言而喻，看完之后會更加贊嘆，這是中國影史上從未有過的商業藝術相結合的極強風格化藝術化商業化所產生的顛覆性效果的新黑色電影 我把它稱之為“后黑色電影時代”，是具有劃時代意義的黑色電影 ，起著承上啟下的效應和作用以及領導。這果然是一部巨佳電影。其中緣由請期待電影上映，看完就明白了。

　　這是一部非常難得一見的電影，美學設計非常完美，演員表演完全在線，導演的手法也非常獨到深處，比起導演的上一部電影(白日焰火)更加令人產生一種化學反應。

　　主演胡歌，桂綸鎂，廖凡等人也是精彩絕倫，尤其是胡歌，形象很生猛，非常的硬漢，很拼，桂綸鎂還是一如既往的自然，廖凡的表演也是很生動硬剛，其他主演也是獨到一枝，今年能看到這么美的一部電影，也是遺憾了。

　　感覺這部電影會是今年華語電影很有力量的一部，期待國內上映再看一遍。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇14

　　地球上突然降臨了一道可以判斷愛情的白光會抓走相愛的人，而被光剩下的人被逼進“愛情真空區”，從此帶上了“不愛”的帽子，那么他們的愛情生活該如何繼續?又將怎么面對自己的身邊人?

　　在電影《被光抓走的人》曝光的“真心話不冒險”版特輯中，銀幕之外的主創們真誠吐露起自己對于愛情的觀點，讓電影的情感話題更加走進觀眾的內心。“剩下的我們不相愛了嗎?”特輯中拋出的第一個問題便將影片的核心情感帶出，愛情是屬于自我的，但當外界出現了一個強有力的聲音告訴你，你們不是相愛的人，被留下的人們對枕邊人產生了信任危機，“TA還愛我么?”的疑問飄蕩在每個人的心間。“(愛情就是)一些細節，他看的你眼神，他對你關注度。女生的感覺是很準的，全部都可以感知到。”面對不愛的難題，王珞丹如是說道。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇15

　　蕾伊是帕爾帕廷的孫女，成為了最后的絕地武士，改姓天行者了(憑啥啊?你是過繼了還是嫁給開羅人了?就算是嫁過去也是姓索羅的吧?)。

　　凱洛·倫轉變了，回歸了光明面，成為了本·索羅，親了蕾伊，然后回歸了原力。

　　萊婭最終回歸了原力。(或者一直是一個絕地武士?)

　　帕爾帕廷是最終反派。

　　波·達默隆沒死，當上了義軍司令，但還是只會帶領部隊突擊，最后差點掛在決戰里。

　　芬恩也沒死，還有了個名號：將軍，而且跟蕾伊也沒啥感情線，跟TLJ里的黃種人妹子也沒感情線，導演給安排了一個黑人妹子。

　　怎么說呢?看完天行者崛起之后，我只想模仿周星馳老師問一句：“這下大家滿足了吧?”——導演跟編劇肯定是想著觀眾想看啥就往里加啥，最后變成了一鍋經過烹飪過的屎。

　　一部徹頭徹尾的大爛片，拼湊的情節，隨意的劇情設置，被完全無視的基礎設定，刻意討好觀眾的爛俗橋段，甚至還有明顯的抄襲場景——你甚至能在大決戰里重溫一遍《復聯4》，還不是一個場景，是兩個!

　　我花了90塊錢，沖著世界上最偉大的幻想作品的名頭，還和周圍說話的觀眾發生了一點沖突，結果最終就看到了電影史上制作費用最高的一坨垃圾?

　　有人說，可是電影的大場面很好看啊?

　　Really? are you Serious?

　　本作所謂的大場面，只有最后決戰中那些漂浮在天空中的死星戰艦，還大部分是靜止畫面，空斗場面極少，比原力覺醒和最后的絕地武士至少差出四五個量級。

　　其實去看電影之前，因為在微博上看到有人發了歐美的部分媒體評論，我已經調低了預期值了，沒想到受到了本年度第三次“大IP超級爛尾結局”的暴擊(沒錯，前兩次分別是權力的游戲第八季和復仇者聯盟4).

　　我這么說吧，跟星戰9的爛尾程度比起來，哪怕是權游第八季的爛尾都變得可以接受了，復聯4的平庸都算得上是光彩奪目了。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇16

　　在山的那邊海的那邊有一群藍精靈，小朋友們，你們還記得這首歌出自于那個動畫片嗎?今天我就去看了這個電影。下面我就給大家講我看完電影的感想：

　　今天下午，我約好和朋友一起去看一部動畫電影，名叫——《藍精靈》——尋找神秘村。

　　電影的主人公是藍妹妹，她是巫師格格巫用泥做成的，到了藍精靈村，是藍爸爸把他從邪惡帶到了善良，村子里就只有她一個女生，有一次，她和伙伴們在一起玩的時候在一座石頭搭成的墻的面前落下了，她看見一個藍精靈，可是那個藍精靈一看見她就跑，跑過了城墻，當她的伙伴們找到她，她對伙伴們說：“我看見一個藍精靈，她看見我就跑，她跑走之后，只留下了一個帽子。”這個帽子是藍妹妹堅信在他們的村莊之外還有另外一個藍精靈村莊。

　　當他們發現格格巫的陰謀時，藍妹妹和聰聰、健健，還有笨笨組成的四人小組，背著藍爸爸，踏上了一段探訪和守護神秘村的冒險之旅。他們經歷的各種危險，克服了重重困難，也見識到了大開眼界的奇妙世界，比如說：螢火蟲燈泡，火蜻蜓，還有在黑暗里發光的快快兔。最后終于找到了他們。可是和他們在一起不久，格格巫又來了，他拿出了自己制作的藥水，是可以讓人凍住的。所有人都被凍住了，除了藍妹妹，他們被抓住了，最后多虧藍妹妹想出了一個辦法，他們才戰勝了格格巫，成功的脫險了。可是藍妹妹又變成了原來的樣子，最后大家通過友誼，藍妹妹又變成了藍精靈。大家開心極了，拉著手唱起歌來。

　　藍妹妹和她的藍精靈家人們，靠自己的能力，把不可能變成了可能。她教我們如何勇敢的面對險惡和未知，使我懂了的愛才是一切的一切。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇17

　　近兩年，主旋律電影越來越多元化，中影也緊跟時代潮流，洞悉市場的變化。今年，中影不僅有《我和我的父輩》這樣全景式、群像式呈現中國精神的巨制，也有關注隱藏戰線上地下工作者故事的《懸崖之上》，體現中國式救援、鐵道兵精神的《峰爆》，還有像《我的姐姐》《關于我媽的一切》這類關注現實中國家庭故事的影片。傅若清表示，“近兩年主旋律電影的創作不僅建立在傳遞價值觀的述求上，也越來越注重影片視覺的呈現、類型化的表達，以及情感的共鳴。中影一直致力于通過影像向觀眾呈現更多具有中國特色、體現中國精神、蘊藏中國智慧的中國故事”。

　　20__年，對于xx集團來說，是乘風破浪的一年，也是收獲滿滿的一年。這一年，中影積極響應國家的號召，承擔起“記錄新時代、書寫新時代、謳歌新時代”的使命，推出了《懸崖之上》《1921》《我和我的父輩》等一眾主旋律電影，在中國的文藝市場上大放異彩。傅若清說：“作為中國電影‘國家隊’，中影秉承著時代交予的使命，奉獻了一部部獻禮建黨100周年的影片，并獲得了很好的口碑與票房，為廣大人民奉獻了優秀的精神食糧，為頌揚中國精神，奉獻了一份力量”。相信未來的中影會繼續在中國的影視市場上散發光與熱，正如傅若清所說：“中影將不拘題材，以影片品質為先，以社會效應為先，繼續為觀眾輸送好故事、好影片”。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇18

　　這部電影是根據真實故事改編的，首先，為大家簡單介紹一下兩位主人公：一位是生活在上流社會，樂觀積極，有生活追求的白人富翁，但是因此一次意外，終身殘疾，只能以輪椅相伴，自尊心強，不想被別人同情，所以對生活沒有那么樂觀和自信，就連面對愛情也猶猶豫豫;另一位是生活在底層，性格直率，風趣幽默，每天得過且過的黑人小哥，剛從監獄出來，每天只能領失業救助金勉強生存，但是他非常自信，想做什么就做什么，沒有太多的心理包袱。

　　這是一部很純粹的電影，說的也很簡單：單純的友誼。但電影的妙處卻在于故事動人、感情真摯，毫不過分和做作。額小細節，每一個小笑點，都那么純粹干凈自然，卻真真正正能讓人笑得出來。譬如黑人男主德瑞斯對女秘書Magalie孜孜不倦地 追求，卻最后發現她是女同志那一幕，真是讓人忍俊不禁。可即便是這樣，當看到Driss走出 菲利普家的大門，禮貌地叫人把車開走，教育“弟弟”這是做人的原則，闊步走回自己命中注定的生活時，還是忍不住眼睛濕潤。這就是友情，德瑞斯最開始或許是為了錢財和菲利普做朋友，可當他完成了使命，卻仍舊謹記自己的作為朋友的原則的時候，這就已經不再是利益的驅動，而真正的友情讓他產生的改變。

　　德瑞斯所成長的環境非奸即盜，他的生存原則那么消極，而菲利普所在社會圈矯揉造作，規矩繁多，他需要的是一個不理會這些世俗眼光的朋友。就像他的臺詞那樣：“我不需要他的同情心，德瑞克把電話遞給我，因為他時常忘了我不能動，我只要他身體強壯，有手有腳，正常思考，不必在乎他的過去。”但其實德瑞克還有另一個優點，就是責任心，對于自己血緣關系不高的弟弟，他知道他有責任，對于過繼自己的“媽媽”他也知道他有責任心，而對于菲利普，他同樣有責任心，這就是他們互相信任的條件，復雜而又簡單。

　　在影片的最后，菲利普和德瑞斯又再次重逢，德瑞斯偷偷的邀約了菲利普那個一直愛慕的筆友，也算是完成了菲利普一直以來的一個小愿望。當筆友出場時，那一句簡單的“菲利普，你好”直戳淚點，但菲利普卻笑了，那種笑是真正縱情的笑，他望著德瑞斯，眼睛含著淚，而德瑞斯呢?笑著揮手后，兩人再次走回了自己的軌跡。或許真正的友情不是建立在同情之上，也不是在對方神傷是互相安慰。而是我知道你想要什么，也知道你最害怕什么，如果你想邁出那一步卻沒有勇氣，沒關系，我幫助你。如果有一天我們必須要為昨日的生活揮手告別，那么也希望你能夠面帶微笑，去迎接更好的一天。

　　人生說來也是奇妙，很多時候，你不知道你會遇到什么樣的人，友情也好，愛情也罷，化學反應有就是有了，沒有也強求不來。在現實生活中，我們會強調圈子，不同的人會有不同的圈子，每個人都有自己的生活，說來也奇怪，好像得不到的都是最好的，總是看到別人的光鮮亮麗，卻看不到別人背后的苦痛，好像成功易如反掌。 我想每個人都至少有這么一個摯友，你和他在人生的拐點遇到，驚嘆于彼此的不同或者相似，有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光，他會將心比心，為你的哀傷扼腕，為你的快慰擊節，更會在他的心里，為你留下那么一塊永恒的位置。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇19

　　人有雙眼，雙眼觀世。千色百態，繁蕪喧囂，聲色犬馬，光怪陸離。

　　人有一心，以心愛心。所謂愛情，不過如此。

　　國產商業大片《畫皮2》如期而至，吾等影迷蜂擁而至院線，爭相觀之。

　　《畫皮2》旨在告訴人們一個道理，男人的眼睛都會被女人的色相迷惑，但真正的愛情要靠心靈。

　　電影如人，也有皮相和心臟。

　　《畫皮2》的皮相很是嫵媚，仿佛是那個人見人愛的狐妖小唯。色彩絢麗，景象魔幻，兼有愛情，動作，戰爭、幽默等元素，匯內地當紅一線與二線青春系明星，可謂賣相頗佳。

　　本片的監制是在業內口碑極好的陳先生，近來陳先生監制的作品幾乎部部出色完成票房任務，品質不俗，難得在票房與口碑贏得“雙擁”。

　　本片的編劇十分強大，在“命題作文”的框架下，巧妙地構建戲劇沖突，適量地融入商業元素，不僅如此，更難得地在將筆觸觸及人物靈魂深處，以及愛情真諦的幽谷……

　　本片的演員都是過硬的演員，趙薇與周迅互換角色的段落是極大的亮點，演得栩栩如生絲絲入扣，很是難得!

　　本片的導演是此前僅有一部《刀見笑》的吾爾善。《畫皮2》的魔幻氣息、異域風情、cult味道其實都應該是來自這位新銳導演，但有一個問題，一個很大的問題，我想是很多當事人都忽視了的問題——

　　這個問題需要從頭說起，《畫皮2》如果魔幻水平二流，但愛情戲一流，那么這片還是會得到觀眾的認可，畢竟國產片與多年前的《指環王》的特效水準還有距離，但真正打動人心的故事才是王道。反之，《畫皮2》魔幻一流，愛情二流，就很容易讓觀眾感覺這是一部華而不實的偽大片，就像觀眾對曾經蔑視嘲笑的張大師的那些大制作做出的反應。

　　然而，投資、制片和監制顯然是懂得這個道理的，但他們有信心更有期望吾爾善來完成一部魔幻一流愛情一流的杰作!

　　但問題是，吾爾善的骨子里是一位cult片導演!絕佳的cult片導演!Cult片導演成功指導商業大片的成功案例有沒有?答案顯然，有!Pater大帝和他的《指環王》便是!但是但是，各位朋友，誰見過地道的cult片導演(除了劉鎮偉)拍攝出細膩動人的愛情電影?請您試想一下，昆丁或是姜文拍一部婉約的三角戀故事是一個什么結果?

　　在《畫皮2》中，導演暴露出了自己對于駕馭商業大片時的底氣不足與不夠自信。那些你仿佛見過的鏡頭(如單騎赴城與《指環王3》中的白袍道士趕赴山上的城堡一幕如出一轍)，那些你仿佛見過的場景(天狼國首領坐的椅子和《300》波斯首領的別無二致)，都在說明導演對于商業片采取了是十分保守的“學習”態度。

　　《畫皮2》說到底是一部融合了魔幻和動作的愛情片，這是個鐵的規律，核心是愛情片，能否講好一個感人肺腑的愛情故事才是片子成敗的重心所在!

　　那么，《畫皮2》的愛情戲到底怎么樣?生離死別，愛恨情仇，應有盡有，可給人的感覺就是不那么讓人心碎、催人淚下?為什么?

　　關鍵在于導演對于愛情的理解是“理性”的，而不是“感性”的!

　　所謂“理性”的愛情理解，是說片子在告訴我們，愛人要用心，而不是眼睛，但這是一道理，電影不是愛情課堂，而是活生生的生活，愛情在生活的細枝末節里，在指尖、在眉邊!這才是“感性”的!

　　具體的說，陳坤和趙薇的愛情，前面沒有鋪墊足，后面的杯具才沒“立”起來!

　　故事只告訴我們，以前他倆相愛，有救命之恩，問題是，他們倆怎么就相愛了

　　如果前面加一段戲，陳坤陪護公主狩獵，偷偷看看公主，暗自心動，二人通行，偶爾有些眼神交錯、指尖相觸、二人怦然心動的內容，才會讓觀眾自然地接受并認同這份感情，陳坤對于趙薇的感情也會更加明了，最后的舍身相救，也才會愈發動人!

　　結尾周迅的杯具結局也被弱化了，讓她滿足于一把短暫的“人”的體驗而情愿回到”妖“，顯然積極正面的內容很難打動觀眾，她事實上是個悲劇人物，費勁心思要做人，結果最被自己以前做的惡導致做人不成，做了人也沒有得到真心和真愛，她絕望的離開，才會讓作品更有力量!

　　然而以上這些贅述，此時已經皆是“事后諸葛亮”的高談闊論!

　　《畫皮2》那cult味道十足的氣息，炫目耀眼的景畫，確實提高了國產電影的標桿水平，但沒有細膩溫暖多情敏感的心靈刻畫，使得本片只淪為一張妖媚的皮，只能誘惑觀眾的眼睛，卻得不到觀眾真正火熱的心!

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇20

　　愛是千變萬化的，是無法預料的。愛是付出，也可能是收獲。

　　《少年的你，如此美麗》是當今非常受廣大青少年歡迎的讀物，這是一部以校園暴力為題材的言情小說。在當下，校園暴力是非常受關注的一個熱門話題，因為校園暴力，許多青少年受到了這個年紀不應該受到的傷害，尤其嚴重的是它會給青少年留下難以磨滅的心里陰影。這部小說還有最吸引我的一點就是它的劇情：“你有沒有為一個人，拼了命地去努力過?北望今心，陳年不移。有一種愛是藏不住的，閉上嘴巴，眼睛也會說出來。”男主與女主的相依為命，男主拼命的去保護女主;青春的悸動，孤獨內心的碰撞;是愛的火花也是愛的依靠。

　　在北野的眼里，陳念是個小結巴，卻是自己不可流失的命;在陳念眼里，北野是個街頭小混混，卻是自己信任可以保護自己的人。陳念生活在一個自己痛恨的世界里，她想逃跑，她想遠離。在這個世界里，她渴望得到保護。在高三最后的生活里，她遇見了北野，這個男孩讓她感覺到安全，讓她原本充滿危險的生活有了那么一點穩定。陳念的出現就在北野灰色的世界變得有了那么一點的色彩，讓他覺得不堪入目的身世背景是他生活的束縛，他想隨風飄蕩。他們就像是上帝遺棄的孤兒，17歲的北野，16歲的陳念，他們是彼此的依靠。本以為他們可以就此依靠著生活下去，可是殘酷的世界好似兇猛的野獸，緊追著他們不放，北野為了保護陳念，進了別人一輩子都不想去的警察局，他在用自己的生命去保護陳念。他們之間的愛是一個眼神就能夠傳遞對方的寓意。最后，陳念回到了他們曾經居住過的小屋，在他們的課桌上寫下“小北哥，等我長大了，我來保護你”。

　　小說讀到這里，我哭了。吸引讀者的是他們不言而喻的愛，是他們拼了命的去守護對方。

　　“那一天，

　　他們坐在高高的屋頂，她問：‘北野，你最想要的是什么’

　　他說：‘我喜歡一個人，我想給她一個好的結局’”

　　青春年少，內心的悸動，喜歡你，守護你是我唯一能做的，也是我唯一想做的。在我眼中，少年的你，是如此的美麗。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇21

　　這部更貼近生活的電影卻沒有給我帶來太多的驚喜——相識后在相愛中相知，彼此陪伴，開一家餐廳，養一只狗，生病，死亡，完成遺愿。

　　今天的影院里來了很多中年夫妻，他們并排坐著，電影散場，有一對夫妻遲遲沒有離去，我不知道他們在等待什么，盯著屏幕，呆呆的樣子。

　　印象很深的一幕，是隋東風在海上講完自己的故事，那位船夫突然拿起對講，對著自己的妻子說：I love you 妻子的反映，則是中年夫妻特有的——你做了什么錯事?還是外面有人了?

　　可能情感的表達在人生任何階段都很重要吧，喜歡，就要說，覺得不開心，就要傾訴，只可惜，漫長的生活里，成年人漸漸收斂了自己的感情，好像不動聲色，是現代社會的優良品質一樣。

　　至于愛情，當我再次接受一段感情時，就明白一個道理——把他放在心上，把有他的日子，當成最好的日子，學會珍惜。

　　人生里，有愛的人在，就是最好的日子，所以，我想過的日子，是有你的日子。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇22

　　中國女排真是了不起!中國女排真是太棒了!中國女排真是太偉大了!”隨著中國女排姑娘最后一次扣球落地，不僅僅是里約熱內盧的小馬拉卡納體育館全場沸騰了，相信國內電視機前的億萬觀眾也為之振奮、熱淚盈眶，大家擊掌慶賀，歡呼雀躍，激動興奮的心情無法用語言表達。

　　眾所周知，中國女排一路走來簡直太不容易了。自里約奧運會開賽以來，這個女排在小組賽上戰績并不佳，僅僅取得了2勝3負名列B組第四的成績。但是，在最后三場非常關鍵的比賽中，中國女排姑娘們逐漸進入狀態、蓄積多年的能量終于爆發，不僅打出了精氣神，更讓億萬國人熱血沸騰，紛紛直呼又看到了“中國女排精神”。

　　先是四分之一決賽中在巴西占盡天時地利人和的優勢之下，中國女排以3：2逆轉戰勝巴西隊昂首挺進四強。再說在半決賽中對陣荷蘭隊，中國姑娘更是勢如破竹，以3:1力克荷蘭隊，不僅報了小組賽不敵對手的一箭之仇，更是讓中國女排時隔12年再度闖進奧運會決賽。最后說決賽迎戰塞爾維亞，中國女排在先輸一局的不利開局影響下，沒有放棄、沒有服輸，而是穩打穩扎、一分一分地頑強拼搏，并最終以3：1絕地反擊逆轉塞爾維亞女排，強勢奪冠，真正打出了中國女排的精氣神，打出了中國人的威風。

　　對于“中國女排”，相信大多數國人并不陌生，而且有著非常特殊而深厚的感情。上個世紀八十年代，中國女排曾經在世界大賽中創造了“五連冠”的輝煌偉業，也成就了“中國女排精神”。國人曾以女排為榮，為女排而傲。很多人是聽著中國女排故事長大的，在“女排精神”的滋養和鼓舞下成長起來的。在那個時代，“女排精神”不僅僅是一種體育精神，更是一種時代精神的符號，它激勵了一代中國人。

　　探究中國女排時隔12年再次奪得奧運冠軍的奧秘所在，不管是記者、隊員還是“郎指導”，說得最多的還是歸功于“女排精神”。大家一致認為，中國女排姑娘們之所以在此次奧運會上能有精彩的表現，就是得益于“女排精神”的支撐和激勵，她們在賽場上的每一分爭奪、每一次扣殺，都是對“女排精神”的最好延續和完美詮釋。

　　其實，無論是30多年前還是30多年后的今天，“女排精神”已不僅僅是屬于中國女排和中國競技體育，它更屬于整個社會、一個時代。特別是在當前，我國正處于打響脫貧攻堅戰的關鍵時刻和決勝全面建成小康社會的偉大征程中，頑強拼搏的“女排精神”的強勢回歸，更體現了人民的期盼和時代的呼喚。這，才是中國“女排精神”的魅力所在、時代價值的。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇23

　　電影講的是一個：一狗，兩人，三餐，四季的故事，時間跨度是20xx年，敘事結構：倒敘+閃回，攝影指導趙小丁把新西蘭拍的很美，山川樹木，田園小鎮，鏡頭唯美，可以說是一部新西蘭宣傳片。

　　人和人的關系：不明白男主為什么愛女主，前面沒有鋪墊，同居房子就能產生情感，海外華人在異國他鄉就那么容易產生感情，前面故事交代，男主和女主在青年時期就邂逅了，男主文工團和女主做公交車邂逅，時隔多年在異國他鄉相遇，這個故事真小兒科，太扯淡了。莫名其妙的就在一起了。沒有細膩的情感戲。

　　人和動物的關系：男主和女主收養了一條狗布魯，養了很多年，得病去世了，兩人都很傷心，但是前面根本沒交代動物和主人公的各種細膩的經歷。這層關系坦白講太淺了。

　　人和自然關系：新西蘭風景是好，有山有水，山川樹木，突然冒出來一顆大樹，顯得特別突兀，小鎮恬靜優美就是太安靜了，既然選擇了這個環境，住了一段時間為什么厭倦。這層關系交代的太淺了，一點思考都沒有。

　　最后說說主人公的愛情，男主就是一個無私奉獻的人，女主想干啥她都陪著一起去，女主生病去世還滿足她一生的夙愿，男主為了一個停車位和人打架，他們結婚也是一場賭博，男主賭贏了一次，缺輸了一輩子。女主隱瞞了早產兒有心臟病的歷史，這其實就是一種欺騙，兩人相愛的前提就是互相坦白自己的一切，我就是這樣的一個人，我很有很多的缺點，你是否能接受，你是否能愛我。女主想看極光，想看鯨魚男主都陪著她，看見極光還許愿失去那個餐廳，因為她想要外面的世界去看看，她顧及過男主的感受嗎?從這些事來看，女主就是一個特別自私的人，雙魚座天真爛漫表現的特別突出。從來沒問過男主想要什么，太自私了。難道男主就愛這樣一個自私的人嗎?

　　兩人相愛，都需要付出，一起經歷，一起成就最好的的彼此，男主好像也沒啥夢想，全劇情都是圍繞女主轉悠，女主也沒有為男主做過什么，也沒體現怎么愛男主。如今這樣的好男人不多啦。不計任何回報的莫名其妙的愛一個人。

　　最后說說馮小剛，這部電影講的是個啥，海外華人莫名其妙的愛情故事。真扯淡。失望透頂，流水賬故事。新西蘭觀光MV,兩首歌貫穿電影。太忽悠觀眾了。

　　最好的愛情就是一起經歷，一起體驗，一起攜手扶持共同進步。一起對抗這個世界。

　　婚姻不是賭博，是一種責任和擔當。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇24

　　《奪冠》是一部極具體育精神的電影，《奪冠》在一開始就吸引了許多媒體及觀眾的目光，《奪冠》所體現的精神鼓舞著每個人努力前行，他所展現的力量激勵著每個人勇敢拼搏。

　　中國女排30多年的篳路藍縷，背后凝聚著每一代女排人堅韌不拔、艱苦奮斗的精神的傳承，詮釋著中華民族歷經磨難、砥礪奮進重新屹立于世界民族之林的輝煌成就。

　　觀看《奪冠》，要學習女排永不畏難的堅定。中國女排的歷程不是一帆風順的，有時候主力隊員負傷離場，有時候大比分落后，甚至曾經也面臨成績持續下滑的艱難時刻，但她們依舊眼中堅定，摔倒了站起來，繼續竭盡全力拼到最后，這就是她們的信仰。共產黨人最講堅定，講信仰，要講黨性、講政治、講紀律，時刻和黨中央保持一致，牢記黨員身份，在黨言黨，才能在面對大是大非問題時能夠保持清醒和應有的敏感度，才能永葆共產黨人的先進性。

　　觀看《奪冠》，要學習女排扎實精湛的功底。任何一個人，不論是在生活還是在工作中都需要專業的職業技能，這是取得成績的基本保證。缺少專業的技能，再多的精神也會憾然無功。只有打好堅持的基礎，才能勇于直面困難，不斷挑戰自我。這種職業操守需要平日里的的付出，要吃得了苦，吃得了虧，把基本功練好實。共產黨人要學習她們踏踏實實的態度，沉淀自己，把每一天工作中的每一件小事做好，需知“但問天涯路何在，需知萬事需躬行”

　　觀看《奪冠》，要學習女排團結拼搏的奮斗精神。一個國家需要一種精神力量作支撐。樂于助人、奉獻社會的雷鋒精神，艱苦樸素、廉潔奉公的焦裕祿精神，不畏艱難、團結拼搏的女排精神，女排精神作為一種崇高的精神已經深深植根于中國人民心中。中國女排姑娘們能排除一切困難最終登上榮耀頂峰，這是團結的力量。場上她們時刻相互提醒補位，真正做到扭成一股繩，產生讓對手畏懼的強大合理。這種團結是真正的團結，是不計較個人名利的團結，是為榮譽而戰、國家而戰的偉大團結。沒有團結就沒有今天的女排成績。

　　當下，在偉大的民族復興之路上中華兒女最需要這種民族大團結，團結可以戰勝一切困難險阻，團結就是力量，中華兒女定將發揚和傳承“女排精神”，續寫中華民族新輝煌。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇25

　　《小Q》改編自《再見了，可魯》，與日版《導盲犬小Q》源于同一個IP，它是繼承了《再見了，可魯》催淚基因的完美影改作品。

　　據說這是受《再見了，可魯》原作者認可的最佳電影改編版本，想必原著黨看了后也會很滿意吧。

　　沒想到在小說感動3億亞洲讀者之后，影版《小Q》又感動了全中國，從原著《再見了，可魯》到文藝青年偏愛的《導盲犬小Q》，這部港產的《小Q》在竭力提出一件問題：狗狗為我們付出了這么多，而人類又能為它們做些什么呢?

　　這是一個關于人與導盲犬的故事，從一條奶狗小Q的視角，經歷身份轉變，遇見不同的主人，最后完成它的使命離去，表現了命運之波折，狗生之艱辛以及感情之堅固。

　　當年小女孩芷喬把小Q帶回了家，芷喬和它結拜、給它玩蕩秋千、送它星星燈，當然她也從未錯過小Q的任何一次導盲犬訓練，小女孩甚至“未持證上崗”親自當起了小教練。

　　事實上，小女孩是有私心的，因為導盲犬在寄養家庭的時間只有一年，如果小Q通過考核就會被送往需要導盲犬的家庭。

　　但最后的那次考核出乎小姑娘意料，她的胡亂訓練法并沒有奏效，小Q還是完成了所有動作。

　　此時的小Q看著眼前的女孩，堅定了自己的責任，內心獨白“對不起了小主人，我是一只導盲犬”兩種無法共通感知的語言，卻能讓觀眾感受到人狗間復雜的羈絆。

　　從小我們就被告知，狗是人類最忠誠的朋友，它永遠不會背叛自己的主人。

　　此次小Q所做出的選擇不算背叛，是使命驅動它必須成長為一只合格的導盲犬。

　　它不止要給小孩子帶來快樂，更多的是幫助真正需要它的人。

　　小Q后來分配給了李先生。

　　李先生暴跳如雷，是個有視覺障礙的倔老頭。起初他對小Q的態度是惡劣的，不按時喂它狗糧帶它上廁所，還一通抱怨：一天拉五次，上個廁所都讓人幫，你要怎么幫我呢?

　　在李先生眼中“鏟屎鏟尿”不是屬于他的新生活，他甚至還有了把小Q掃地出門的想法。

　　小Q可能不理解人類的世界，但它想盡一切辦法用自己的方式愛著李先生。但李先生一度認為，他沒的選，但小Q可以選，它可以過更好的生活，遇到比他好的主人。

　　李先生無法接受生命中平白無故出現的小生命，小Q似乎早已做好了準備。

　　雖然每一階段的成長環境不同，但每段生命中的使命都是與生俱來的。正如影片所表現的：除了負責引路，照顧主人的安全，最主要的還是要幫主人找到新的生活。

　　狗狗能告訴我們怎樣去愛，教人類活在當下、珍惜當下、不要沉湎于過去或未來。

　　李先生的妹妹李寶兒曾一語道破他的心結，一直以來他不是不滿意徒弟們，不是他們做不到標準， 而是連你都找不回自己。

　　人到中年最重要的是要與自己和解，能在新的環境中迅速找到自己的定位。

　　這也是《小Q》與普通“狗片”不一樣的地方，它由小Q成長環境的變化，上升到“人”的態度，由一位即將失明的邊緣人群，上升到對特殊群體的觀察和反思。

　　不過讓一個成年人接受和面對真正的自己，從某種意義上來講并不是一件容易事，只有他嘗到了這件事給他到來的便利和快感時，才會敞開心扉。

　　那么李先生第一次接受小Q是在什么時候呢?是小Q第一次帶他出門，拯救了險些被汽車撞到的李先生。

　　這段生命插曲，讓李先生發現，在這個沒有色彩的世界上，竟然還有令他牽掛的事物。

　　相信《小Q》對心理修復、家庭關系緩和、盲人對生活態度的轉變同樣讓人熱淚盈眶。

　　在影片后半段，李先生要去國外治病，故意用球把小Q支開，讓憋了一肚子的苦水宣泄出來。尤其是李先生的那句：

　　等它回頭發現我走了 會不會生我氣。

　　戳中內心的最后一層防線，我仿佛看到了生活中的自己，因為現實原因不得不暫時放棄內心所愛。

　　成為導盲犬是這些特殊工作犬的選擇，而不是任務。

　　正因如此，這些導盲犬才有了充分的理由賴在主人身邊，影片的致敬意味已經足夠鮮明了。

　　在全國約有1700萬盲人，而導盲犬卻不到200只，這部電影可以說是導盲犬群體和盲人群體的希望，對于那些身邊有盲人的家庭來說，也是一種希望。

　　但對于社會上的很多人來說，還是第一次聽說導盲犬，從來沒見過導盲犬，甚至當今社會上還有很多抵制和排斥導盲犬的不和諧聲音。

　　比如：盲人攜導盲犬出行時常在公共場所遭到拒絕。

　　《小Q》就是現階段推動全社會支持導盲犬的重要一步，影片呼吁大家愿意與導盲犬同行，影片不僅存在科普意義，也呼吁更多人了解導盲犬，關注導盲犬，推動導盲犬事業發展，推動社會普及度。

　　《小Q》算得上是一部驚喜之作，我相信低迷已久的市場會給有共情的現實題材電影以正向的回饋。

　　更重要的是，在“狗片”市場降溫明顯的當下，又找到了一個更細分的市場“導盲犬”，讓觀眾看到忠誠與愛，以及社會現實的啟示。

　　影片雖然因諸多原因兩次調檔，但相信《小Q》值得觀眾期待。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇26

　　時隔兩年，唐探3重回視野，將人們拉回了當初關于“Q到底是誰”的熱切討論。秦風的人物走向也因“凝視深淵”成為影片留下的懸念之一。兩年的時間并不久，但對于一部電影而言，能依然保持熱度，并調動觀眾的腎上腺素，已屬難得。

　　讓人超級期待的《唐人街探案3》終于定檔啦!20xx年春節大年初一上映，光看預告片就有種想要馬上就要看的沖動!

　　這次的故事在東京展開，除了劉昊然、王寶強兄弟CP之外，張子楓妹妹也強勢回歸!

　　《唐探3》的演員陣容相比之前2部更加豪華，除王寶強、劉昊然、托尼賈、張子楓一干主演外，妻夫木聰、三浦友和、長澤雅美、淺野忠信、鈴木保奈美、染谷將太這個日本電影都湊不齊的頂配陣容，要在《唐探3》同框飆戲。

　　對于《唐探3》的故事，在第二部的結尾彩蛋中，已經稍露端倪，這個故事由上部的美國轉移到日本，還與在CRIMASTER(犯罪大師)APP上，排名第一的大神Q有關系。

　　關于大神Q，《唐探2》中已經有簡單的介紹，據說智商比秦風還高，破案比秦風還快，第二部中，秦風就是被他玩得團團轉，這次兩個人要正面交鋒了，是不是很期待?

　　陳思誠厲害的是能把喜劇元素融進刑偵劇，讓觀眾在大笑之中，看了一個精彩的故事，在荒唐的背后，卻又體驗出人生的凄愴。所以，他的戲總給人五味雜陳的感覺，但絕對夠味兒。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇27

　　有過《芳華》珠玉在前，原本大家對這部《只有蕓知道》都只敢抱一個保守期待的態度，結果12月中旬點映之后，影片的口碑又是不俗。

　　黃軒一如既往的穩，徐帆的特別出演貢獻了笑點和淚點，脫離開林丁丁的楊采鈺柔中帶美演技也好驚喜。

　　許多人都說，如果《只有蕓知道》是讓我們看到了一個更“雙魚”的馮小剛的話，那影片女主角羅蕓，就是讓我們看到了一個更“硬核”的楊采鈺。

　　《只有蕓知道》是根據馮小剛摯友的真實經歷改編的，影片用文藝又溫情的手法，講了一個平淡又永恒的愛情故事。

　　而楊采鈺在片中潤物細無聲的表演處理，輕輕柔柔的引人入戲，極大地增強了觀眾的代入感，足以讓我們又重新認識了一次這位“馮女郎”。

　　據說片子把馮小剛自己都看哭了，有人覺得沒想到楊采鈺在銀幕那么美演技也遠超預期，也有人覺得這種有質感的表演，恰恰才是符合楊采鈺氣質的路線。

　　其實哪怕拋開“馮女郎”這個頭銜，楊采鈺的實力也非常能打，從小到大都很優秀。

　　楊采鈺出生于1992年，最早觸電熒屏是因為20xx年中央電視臺的大型動畫《哪吒傳奇》。

　　彼時年僅11歲的楊采鈺在眾多競爭者中脫穎而出，成為了《哪吒傳奇》片尾曲《少年英雄小哪吒》的演唱者。

　　對，就是那首我們從小聽到大的“小哪吒”，就是楊采鈺演唱的。

　　之后楊采鈺去了美國讀書，20xx年又同時被美國南加州大學、波士頓大學等五所大學的傳媒專業錄取，是名副其實的學霸沒錯了。

　　但因為熱愛表演，楊采鈺放棄了海外高校，選擇了回國報考北電表演系，一次考上、順利錄取，還憑著自己優異的學習成績和藝術功底，成為了表演系的大一課代表。

　　所以縱觀楊采鈺的成長史，她一直都算是三好學生，在人生的每個階段，都通過自己的努力，取得過優秀的成績。

　　在《只有蕓知道》里，故事背景發生在新西蘭，所以楊采鈺的英語實力派上了用場。

　　影片前半段，男女主剛到國外生活沒多久，口語很笨拙，后半段男女主已經在國外生活很多年了，英語慢慢變得流程。

　　這期間楊采鈺切換起來就非常自如，并且用我們最初學英語用漢語拼音的方式塑造出“中式口語”，看到這里學英語還沒離開“拼音拐杖”的同學會不會覺得有點慚愧。

　　據黃軒透露，他常在片場向楊采鈺請教口語。

　　采訪里兩人還開玩笑地說道，拍《芳華》的時候，黃軒是前輩，楊采鈺對他非常客氣和小心翼翼。

　　結果到了拍《只有蕓知道》的時候，換成黃軒要向楊采鈺請教英語了，兩人有點導師身份互換的意思，關系慢慢更熟絡起來。

　　真正驚艷到我的，還是影片中飾演梅琳達的外籍演員在露面采訪時，楊采鈺現場被抓來當現場翻譯，在這個很多明星念句口語都值得好好吹一吹的時代，這樣的英語水平真的值得點贊。

　　至于為什么要選擇楊采鈺作女主角，恐怕不止是老熟人和“英語好”這些理由。

　　12月16日，馮小剛在轉發給與楊彩鈺高度評價的影評中提及一個關鍵詞：酒窩

　　而再看楊采鈺的長相，正是兩個甜甜的梨渦。

　　楊采鈺的長相其實算是成熟的那一種，成熟風的臉上梨渦增添了甜美，反而于距離感之中更添一份親和力。

　　所以她在大熒幕中總給人一種舒服，同時又很有質感的感覺。

　　《大江大河2》選女主時，關于女主梁思申的討論層出不窮，楊采鈺也成為了網友心目中的最佳人選之一，因為《芳華》中的出色表現，同時又有極具韻味的東方美長相，再加上相同的留學背景，非常適合片中女主梁思申的人設，獲得了很多人的肯定。

　　大家知道《大江大河2》女主的位置競爭是非常激烈的，此劇不僅是獻禮劇，還有正午陽光這塊金字招牌作保，質量非常能打。

　　第一部就在豆瓣拿下了8.8的高分，成為分最高的獻禮劇之一：

　　片中女主梁思申是宋運輝的學生，之后出國留學，成長為一個海歸精英，同時也成為了宋運輝的第二任妻子，也是他的靈魂伴侶。

　　梁思申這個角色，既要有知識女性的精英范兒，又要有在改革開放的浪潮中成長過的東方痕跡，這時候英語好、具有東方美長相的楊采鈺就很占優勢了。

　　而且正午陽光的劇一向很硬核，《瑯琊榜》、《都挺好》、《知否》等這幾年的國劇標桿都來自于它。

　　此前出品方為了專注創作還直接取消了藝人經紀部，因為他們拒絕潛規則、奶自家人、走后門等操作，選演員一切只為了角色服務。

　　所以才造成了國內很多演員都對正午陽光的角色趨之若鶩，但最后卻沒有幾個能被選上的現象。

　　梁思申這個角色官宣之前，關于正午欽定演員爭論不休，金晨，鐘楚曦、趙露思、何泓姍等多位知名小花，都參與過這個角色的競爭。

　　畢竟《大江大河2》不僅IP硬、實力硬，第二部的播放平臺也非常可觀，還能和王凱這樣的優質演員對戲，是女演員們都渴望得到的機會。

　　而楊采鈺則憑借形象氣質的貼合和不落下風的演技，最終贏得了《大江大河2》的女主角色。

　　所以不難理解馮小剛會二度選擇楊采鈺擔任女主，天時地利人和統統到位，看過電影，也覺得沒有比她更適合羅蕓的女演員。比如在表演人物青年時期的天真與俏皮時，一個微微笑容，少女的羞澀和親和馬上就有了。

　　《只有蕓知道》中角色的年齡跨度大，對演員的體態、眼神、語氣的變化都有著非常高的要求，這些楊采鈺也拿捏得非常細致到位。

　　比如早期新婚燕爾時，楊采鈺和黃軒在樹下打鬧：

　　楊采鈺的體態就顯得輕松活潑又自然。

　　到了中后期，生活平淡下來了，有了瑣碎的煩惱，和難以消解的無聊與寂寞時，楊采鈺的眼神又變得沉靜了：

　　一個幾近于靜態的畫面，是最考驗演員表現力的時候。

　　當然除了這些靜水流深般的表演，片中也有一些渲染力極強、情緒比較濃的時刻，比如新婚之夜。

　　此時的羅蕓，同時懷揣著希望與苦楚，聽男主說著那些仿佛一輩子也不會屬于自己的情話時，楊采鈺先哭后笑，那種帶著憂傷由泣轉笑的瞬間讓人極為驚艷：

　　她克制而自然的演繹，給后面的劇情做了鋪墊，即便是和馮小剛妻子徐帆坐在同一張桌子上，楊采鈺的表現也不落下風。

　　后半段老夫老妻時，楊采鈺和黃軒的肢體動作、眼神方面的切換都非常自然：

　　隨便截取一個時刻，我們都能從人物身上感受到時光流逝的痕跡。

　　我們常說表演就是相互成就，黃軒和楊采鈺在《只有蕓知道》中的表演，就像是高手在打乒乓球，一來一回，相互接得住，節奏感非常好。

　　如果說《芳華》只是讓我們認識到楊采鈺這個人，為她貼上“馮女郎”這個標簽的話;那《只有蕓知道》就是讓我們確認了，馮小剛確實沒有看錯人。

　　不可小覷，楊采鈺是一個未來可期的好演員。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇28

　　由金牌編劇董潤年導演并編劇，黃渤、王珞丹、譚卓、白客、黃璐、文淇、宋春麗、李嘉琪、丁溪鶴、呂星辰主演，焦俊艷、黃覺、李倩、王菊友情出演的現實主義愛情話題大片《被光抓走的人》11月25日在全網曝光推廣曲《愛的箴言》MV，黃渤、王珞丹、譚卓、白客深情獻唱經典老歌，觀眾在動情歌聲中深受觸動，又仿佛身臨被“白光”籠罩的世界，感受到諸位角色在面臨“不愛”審判時的復雜心境和需要直面的愛情難題。

　　此前不久，該支推廣曲MV就曾在影片“光的驗證”全國路演中首度公開播放，極具情感觸動點的電影片段搭配整支歌曲的溫柔旋律，引發了路演現場千名觀眾齊聲合唱。此次正式發布，也再次通過細膩的情感傳遞收獲一眾好評。

　　此次《被光抓走的人》曝光的推廣曲《愛的箴言》MV沿襲了電影“戳心”、“深情”的氣質，通過武文學(黃渤 飾)、張燕(譚卓 飾)夫妻、李楠(王珞丹 飾)、筷子(白客 飾)的多個影片畫面和經典老歌《愛的箴言》的完美融合，來向觀眾展現他們在被定義為“不愛”后的復雜情緒和需要直面的愛情難題，對此，有觀眾表示：“推廣曲MV很動人，唱述愛情的歌詞和影片片段直抵人內心中最柔軟的部分。”

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇29

　　藍精靈是說：從前有個精靈村，那里有住著許許多多藍精靈，它們村只有一個女孩，叫藍妹妹，而且名字是靠性格取的，它們的鄰居是一位邪惡的巫師，巫師的名字叫格格巫，他養了一只貓，貓的名字叫阿滋貓。

　　有一天，笨笨出去采草藥，被格格巫看到了，格格巫立刻上去抓笨笨，笨笨使勁的跑，一邊大聲的叫：“格咯巫來啦!格咯巫來啦!”大家聽見了，慌忙四處逃跑，格咯巫的到來，把整個藍精靈村都破壞了，由于笨笨跑錯了方向，連累了藍爸爸和其它五個藍精靈，格咯巫和阿滋貓也追了上來，最后來到了懸崖，幾個藍精靈無路可走了，只見前面只有瀑布，瀑布中間有一個漩渦，慌忙中漩渦把笨笨等藍精靈卷了進去，把他們送到了另一個世界----美國的紐約，格咯巫和阿滋貓也跟了進來，一直追著藍精靈們，因為格格巫太想用藍精靈身上的靈氣制造法術，那怕一點點。

　　藍精靈們來到了一個普通人的家，家中的女主人很喜歡它們，一天，藍精靈為了要回到自己的家，在藍爸爸的帶領下來到圖書館找通向回家的咒語法術。格咯巫問了路邊的一個人，得知藍精靈們在圖書館，也悄悄的跟了進來，格咯巫用法術制住了藍爸爸，情急之中藍爸爸叫其它藍精靈們帶著咒語快跑，千萬別回來，但精靈們為了救回藍爸爸，發動了一切力量，并號召很多藍精靈回來救藍爸爸，女主人夫婦也加入了救藍爸爸行動中，與格咯巫戰斗，剛開始由于格咯巫手上有法術，把藍精靈們打得沒有還手機會，千鈞一發之際，笨笨駕著自制的飛機奪走格格巫手中的法術棒，最終把格咯巫打倒趴在地上。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇30

　　這部作品極其無聊，毫無驚喜，充斥著沒用的大場面以及廉價的煽情，另外存在著大量無厘頭的劇情轉變。

　　如果這是一部獨立作品的話，憑借黛西·雷德利和亞當·德賴弗的賣力表演，至少是可以給兩分的，但這是一個系列的終結作品，不僅負擔著本作的成敗，也會牽涉到前面十部作品的完整性和圓滿性，所以，我的評分是負分。

　　星戰系列是人類想像力的巔峰，四十年前，喬治·盧卡斯一手創建了這個光怪陸離，新鮮有趣的宇宙，從此成為人類歷史上影響力最大的科幻電影系列(當然，你們也可以把它當作是純粹的幻想電影，因為并不科學)。

　　這個系列到目前為止一共有十一部電影作品和諸多的小說、漫畫、游戲作品。

　　其中最主要的就是這十一部電影作品組成的星球大戰系列。

　　在1977年到1983年，星戰系列最早的三部曲，也是系列的正傳三部曲正式面世，盧克、萊婭、韓索羅的冒險故事另無數人為止瘋狂，電影里五光十色，突破人類想像力天際的外太空世界也成為了系列的主要賣點之一。

　　隨后的1999到20__年，前傳三部曲正式面世，盧克的父親阿納金，也是電影史上最著名的反派達斯·維達的人生經歷成為故事的主線，前傳三部曲的褒貶不一，星戰1：幽靈的威脅被認為是三部曲中最差的，而第三部西斯的復仇則口碑不錯。

　　無論如何，前傳三部曲補全了天行者家族歷史和正傳中留下的很多謎團，至少是合格的電影。

　　時光來到20__年，迪士尼接手之后的盧卡斯影業重啟了星球大戰系列，拍攝了系列的第七部電影：原力覺醒。我不是非常忠誠的星戰迷，所以我并不非常喜歡這部電影，但是至少韓索羅對楚巴卡說：“Chewie,we are home”的時候，我是鼻子酸了一下的。這部電影在IMDB上的評分是7.9分，最初的評分一度非常夸張的達到了8.9分，什么概念呢，目前IMDB維持在8.9評分的電影有四部：12怒漢，辛德勒的名單，指環王：王者歸來和低俗小說。都是足以載入電影史的作品。

　　20__年星戰歷史上首部外傳作品俠盜一號上映，這部是我認為的星戰系列最佳作品。無論是演員的表演還是故事的邏輯性，完整性都是系列最佳。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇31

　　《唐人街探案》推出兩部，就已自成一格：唐仁與秦風這對二元對立的典型組合，前者充當喜劇職能，后者負責破案推理，同時滿足了喜劇片與偵探片中的搭檔模式，令人倍感親切;而情節反轉產生的震撼、開放式結局維持的多義性，經過這些巧妙的設計，這對組合也令人驚喜。雖是偵探譜系里的晚輩，號召力卻不容小覷。《唐人街探案3》邀請了包括包括妻夫木聰、托尼·賈、三浦友和、長澤雅美、淺野忠信、張子楓、尚語賢等全明星陣容加入。他們不僅為中國觀眾所熟知，也是不折不扣的實力派演員，我們期待在大銀幕上見到這些熟悉的面孔，更期待群星之間精彩的對手戲。

　　推理喜劇的自我超越

　　《唐人街探案》系列以喜劇外殼包裹推理內核的模式，成功拓展了國產電影的類型邊界。第一部足見導演的表達欲望和野心，第二部更在第一部的結構基礎上嵌套了京韻、暗諷、陰陽、五行、以及致敬古典推理等多重元素，觀眾還在為作品蘊含的信息量和想象力驚嘆時，《唐人街探案3》的故事已經悄悄發生。

　　日式推理的影視作品中的笑點，在臺詞設計和表演方式上近乎無厘頭，《Legal High》《大川端偵探社》中，日常生活看似脫線，破起案來卻出神入化的偵探形象也深入人心。不羈、荒誕的推理過程和推理手段，為設謎和解謎留出了自由靈活的空間，也為喜劇鋪陳，舒緩了敘事的節奏。《唐人街探案》系列中，推理的嚴謹性與喜劇的感染力互相制約，實現平衡，與日式推理劇處理笑點的方式異曲同工。落腳東京的《唐人街探案3》，將如何在縝密的推理中更好地拿捏喜劇的分寸，會從風格化的日式喜劇元素中得到哪些靈感，都令人翹首以待。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇32

　　《天氣之子》終于在11月1號上映了，不過有很多人反應這部動畫電影有很多的故事情節三觀不正。首先我們要知道日本的動漫發展前景比較超前，而且人家也比較重視這些動漫文化，再加上這是新海誠在《你的名字》的后續作品，還未播出粉絲們就把這部動畫電影推向了一個很高的位置。正所謂希望越大失望也就越多，很多人其實并沒有看懂這部動畫電影講了什么，新海誠的作品并不是一次兩次就可以看懂的，也希望大家細品優秀部分，過濾掉那些你認為不好的地方。

　　溫暖早在上映之前就已經給看過了，給人的感覺的確不如《你的名字》，《天氣之子》的身上有很有君名的影子，不過她也有優秀的地方。最吸引人的還是新海誠這種實景的畫風，電影在作畫上還是保持著一如既往的高水準，雨滴落在地上，走路帶起飛濺的雨滴，每一幀都是美麗的壁紙，而這也是新海誠作品的標準，是對作品的高要求，對觀眾的負責。那么究竟大家所說的三觀不正在哪里?

　　陽菜作為天氣巫女，她的命運不用想將會是悲慘的，可是我們的男主還是走過了那道門救出了陽菜，導致日本一大半被連續的雨天掩蓋，這樣就是三觀不正嗎。作為晴天巫女，把自己獻祭給天空就是正確的?用一個人的生命去換取大家的幸福這樣真的正確嗎?在很多動漫故事情節都有這樣的設定，晴女并沒有做錯什么，她也沒有必要犧牲自己。

　　這種人性的自私在現實世界之中常有發生，看似不正確的事正是現實中正在發生的事。人物細節刻畫還是很好的，比如徐賀圭介說，如果陽菜能夠犧牲自己，換來天晴，那么他希望一個人的死換來整個城市的幸福，刻畫了圭介對女兒深深的愛意，也反應了人性的自私。

　　而那些說只為了一個人而放棄十萬人的人，或許你們沒有做站在主角的角度上想想。一個正直青春期的小男孩離家出走獨自來到大城市，當所有人都對他產生惡意的時候，突然有一位同齡的女孩向你伸出了援助之手，這個時候你會把她看作什么，是女神，而且你會非常感謝她甚至在自己的能力范圍內保護她。像男主這樣的情況，對女主不產生依賴是不可能的。那么有一天女孩會消失，你會做什么，要是換做是我的話，我也會找到她保護她，在那個年紀，誰又能有犧牲小我成就大我的覺悟呢。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇33

　　沖著大鵬和柳巖去的，他們都是經歷過曲折的人，遭受過非議，背過標簽。我羨慕他們之間相互扶持的友誼。

　　看預告的時候覺得這是個值得去思考的故事。可能我的期待比較高了，看完之后沒有我想象的那種透徹感。我感覺片中的矛盾還可以更劇烈更深刻一點。

　　一開頭這個情節，3秒鐘就讓我想到了天才槍手，一下子有點尷尬。簡直一樣。剩下的部分沒有明顯的痕跡，當然了，我看過得片子也不多。

　　可以看出整個片子是想用心講一個深刻的故事。有幾處情節比如鐘振江送悠悠去醫院那段，還有孫經理掉下來那段，還有一些個慢鏡(簽字)，特效鏡頭等等，都可以給人視覺和心里的沖擊感。單是并不徹底，不知道是不是大鵬之前一些喜劇人的身份影響了他。在這個片子的定位上不太明確，又想深刻又想搞笑，結果兩邊都沒太處理好。

　　比如他在后期被岳淼淼的真心打動的那種糾結，一路上各種巧合就讓事故發生不了，大鵬說是上天不讓他們做壞事的那種又害怕，又想保住淼淼，都還可以刻畫的再深刻一點。

　　岳淼淼這個角色真的讓人心疼，我甚至不知道自己心疼的是岳淼淼還是柳巖了。岳淼淼年紀也不小了，還是一個人，還有不爭氣的家人，遇到過的人都背棄了她，對生活已經失了期望。所以當吳海出現在她面前對她照顧的時候她不可能不淪陷。女人都太需要陪伴了。吳海對她的種種欺騙，岳淼淼不是不知道，吳海也主動告訴她，但她還是沒有拋棄她，有人說是因為她太愛了，我覺得更像是因為她太不想失去這份陪伴，不想再過一個人無依無靠的日子了。她知道吳海是在騙自己，但依舊選擇留下來，她沒有出逃的勇氣，比起離開再過單身的日子，兩個人的相互陪伴太誘惑了。岳淼淼不能生孩子，悠悠也讓她體會到做母親的感覺。這就是生活的選擇吧。她是真性情的，一旦認定，就拼了命對他好。

　　柳巖也著實讓人心疼，片中好多摔倒等鏡頭，看的生疼。開車門被擋的那一下，真的摔得很難堪，但也很真實，就是那種底層小人物生活里那種真實。一開始認識柳巖那時候對她的評論還都是借胸上位，后來看到她努力轉型，看到她和家人都種種，真的很難。

　　這個故事本就是一個很有人間煙火氣的故事，劇中人物也都多用方言，營造一種氛圍，其實我認為可以把那種底層的市井氣做的味道更濃重一點。故事更有味道一點。

　　祝柳巖早日找到愛自己的另一半。

　　語無倫次，不知所言。就這樣吧。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇34

　　片中對于校園霸凌遮遮掩掩、不敢放手去走真正霸凌劇情更是無奈到浪費。陳念被強暴被凌辱降級成被拍裸照、陳念捅魏萊的一刀降級為憤怒之下的推人，雨衣強暴者、北野殺人等等全部弱化。

　　戲劇沖突的弱化也帶來了感情的弱化，所以我在看到北野和陳念在浴室剃頭的那一段無動于衷，他們的眼淚完全沒有原著給我的震撼來得徹底。

　　悲劇是把美好的東西撕碎給你看。

　　最純潔的陳念被侮辱的那一刻帶來極致的慘烈和痛苦，那么緊接著小北縫補破碎的陳念的那一段顯得更加動人與溫情。

　　陳念和北野，是墻角相依為命的兩朵小花，他們經歷極致的寒冷和黑暗，借助對方的力量在狂風暴雨中綻放生長，他們頑強又脆弱，寂靜地美麗。

　　極致削弱之后變成平凡，雖有感人之處，卻不足以震撼靈魂。少年少了孤絕之后的狠絕，美麗遜色，脆弱得搖搖欲墜。

　　電影從“少年的你，如此美麗”變成“少年的你，如此脆弱”真的是一種遺憾。

　　幸好兩位演員的演技貢獻出了直達淚腺的精彩畫面。

　　周冬雨的哭戲太給力，眼淚啪嗒啪嗒往下掉的時候是那么純潔又脆弱，惶惑的眼神如同被群狼環伺的小鹿，到后期的堅忍與淡漠又是讓人心尖跟著顫抖。

《唐頓莊園》電影觀后感_觀看《唐頓莊園》感悟體會 篇35

　　《南方車站的聚會》講述的是一個逃亡的罪犯被警察追捕懸賞，他想找到一個可靠的人舉報自己拿到賞金并將賞金交給自己的妻子。在這個過程中他遇到了陪泳女劉愛愛，和劉愛愛產生了一段愛恨情仇。最后他犧牲了自己讓劉愛愛拿到了賞金并交給了自己的妻子。

　　整部電影講述的故事并不復雜，但表現出來的人性和人物關系卻并不簡單。友情，親情，愛情，兄弟道義，雖然都是偷車賊，皮條客，陪泳女這樣的小人物之間的，但也能感受到導演試圖在表現的人性的根本。人性本身其實并無偉大低賤之分，人性的光輝也并不都是通過偉大的人物才能體現得出來。小人物有小人物的生存方式，也會有自己的道德閃光點。這點在女主劉愛愛這條故事線上體現的尤為明顯。她作為一個從事著幾乎是最底層職業的女性，為了生計她不得不出賣自己的肉體，可她有著自己的善惡觀和是非觀。她最初幫助周澤農的目的并沒有那么高尚純粹，在幫助的過程中也有搖擺不定和無奈的時候，但這不妨礙她在被周澤農感動之后作出正確的選擇。桂綸鎂在這部刁亦男的作品中的表現度要好過《白日焰火》，因為這部戲劉愛愛的性格和人物關系更加復雜，屬于比較利于演員發揮的一個角色。

　　作為一部黑色電影，這部戲中的中國特色非常明顯，是一部值得刷上幾遍的影片，很多細節需要慢慢回味和體會才能感受到導演的用心。說實話，在多倫多看的只有英文字幕，我感覺我對影片的理解并沒有完全到位，希望12.06國內上映后我有機會看到中文字幕版的《南方車站的聚會》，相信還會有新的理解，也是很期待了。