新學期高中美術教學心得體會(通用3篇)
新學期高中美術教學心得體會 篇1
本學期的教學,感觸很深,也引起了我的反思。
反思一:現在的學生在變。
我在課堂教學上,雖能認真地完成教學任務,但碰到了不少問題。我發現現在的學生在變。在教學中,我發現現在的學生已與上幾屆不同,他們可能因其他學業的壓力增加,他們對藝術學科越來越無所謂,學生在學習上心理壓力很重,很少歡樂,這是當今社會的一種普遍現象,這對我的備課帶來新的課題,例如,以前上了幾屆,內容同是服裝的課,學生普遍很喜歡,但這一屆的學生就不一樣,反映平平,使我有所反思,在教學上要不斷探索,不能吃老本,備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課,只有這樣,才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力,在原有的備課基礎上進行了一定的調整,增加一些動態的影像資料,不斷充實新的內容,來提高學生的學習興趣。我想,對于藝術學科應不斷關注社會上新的動態,學生的新的變化。現在的學生在變,教師應該在教學上有新的探索。
反思二,時代的審美習慣在變。
當今的時代,生活節奏、工作節奏、學習節奏等都在不斷地加快,我們的審美習慣在變。傳統的文化正在快速地消退,人們的眼光轉向時尚。現在的學生對傳統不感興趣,傳統的名畫名曲,已變得陌生起來了,代之而起的是流行,從超女現象,可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題,我把傳統與現代相結合來上,這樣既了解傳統,也能給學生增加一定的興趣,現在正在嘗試。現在新的課改,新的教材,對我來說也是新的起點,新教材,加強藝術性,體現綜合性。這需要教師知識面更廣,教師要接觸更多的藝術門類,雖說各藝術是相通的,但又有自己的特點,有自己的系統,這需要我們教師不斷學習,能夠適應現在的教學。使學生通過學習,了解一定的藝術語言和藝術規律,了解傳統文化,來提高學生的審美素養。新教材關注與學生的生活經驗相聯系,體現實踐性和趣味性。在教學中應研究怎樣來激發學生的藝術興趣。反思中,感到,現在的備課不僅要鉆研好教材,而且,還要了解學生的現狀,了解當代人的審美心理,只有這樣才能上好現在的藝術課。
反思三,上好選修課。
新教材強調藝術實踐,為學生提供自我表達和發揮想象力的空間,藝術需要實踐,這是提高學生審美能力的最好方法,選修課是一種很好的途徑。在上高一的美術選修課中發現我校學生中對美術喜歡的很多,尤其是這屆高一。我能努力去上好美術選修課,通過一年來的學習,學生的繪畫水平有了很大的提高,不少學生很希望高二有美術選修課,能繼續參加。今年高三有不少學生參加了美術專業考試,也有名列前茅的。部分學生參加美術選修課,他們的進步也會感染周圍的學生,這樣也有利于學校的文化生活。本學期,我自己有空也畫了一些作品,這對學生產生了一定的影響,也提高了我在這些學生心目中的地位,我想,作為美術教師不能荒廢自己的專業,自己應該是熱愛藝術的人,專業上應不斷精益求精,只有這樣才能成為真正的美術教師。這是我很重要的體會。新教材形式多樣化,在教學中,要充分運用先進的教學手段和現代信息技術。作為藝術課,更應呈現藝術化,設計集生動、有趣、互動的課件,使教材變得更豐富,更能吸引學生,激發學生的興趣。本學期能積極地參加區的教研活動,特別是寫生活動更能激發教師對藝術的熱情,這樣也有利于教學。
新學期高中美術教學心得體會 篇2
不少老師認為:美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢,畫出幾張畫,課堂不出問題就行了。其實,并非這樣簡單,培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平,即是指人在已有知識經驗的基礎上,從問題中找出新關系,尋求新答案的過程,這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。美術課中如何培養學生的創造思維,我認為應做好以下幾點。
一、繪畫中 用發散思維的方式去想象
美術教學中,讓學生進行藝術創造并非易事,因為他們完成作業大部分是臨摹,這樣一年兩年之后,學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱,已經習慣了照抄別人的模式,習慣性思維占據了學生的腦海。因此,當設題讓學生創作時,學生會說:“我什么也畫不出來”,“太難了”,“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況,原因之一就是讓學生長期臨摹,缺乏想象力的訓練,發展下去,只會使學生變成墨守成規,將來離開書本,離開學校,離開老師將一事無成的人。故在教學中,每一節課先不急于完成作業,而應圍繞每節課的內容,盡可能多的去設想,比數量,看誰的想法最多,最有獨到之處。如四年級《鞋的設計》一課,先安排10分鐘讓學生大膽想象畫出各種不同功能的鞋的草圖,有的學生一口氣畫出五、六種,有的畫出三、四個,無論多與少,此時學生想象的閘門已打開,毫無顧忌的畫所見、所想、所感受,在這個過程中,學生逐步完成從量變到質變的過程;又如裝飾畫中畫樹,他可以畫出春天的綠樹,秋天的紅樹,那么可以不可以畫出蘭樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看,從裝飾寓意手法表現,學生明白了,只要畫面需要,什么顏色都可以去畫,以此類推,學生敢于用多種手法表現事物,表現內心的情感。事實說明:發散性思維對擺脫習慣性思維的束縛很有益處。
二、 提供培養創造思維能力的情景
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“在人的心靈深處,都有一種根深蒂固的需要,這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會,并讓他們感受到成功的喜悅,這將激勵他們不斷的去探索,從而走上成功之路。
(1)在寫生課中培養創造思維能力
實踐性強是美術學科教學的重要特點,豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉,學生新奇的想法來源于實踐,創造思維的萌發,更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物,多感才能多知。如教五年級《各種各樣的房屋》一課,讓學生來寫生校園內極普通堆柴房,屋前堆放許多木頭,如完全寫實照搬畫面肯定不好看,因此,在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀,要求學生用減法方式,減去不入畫的部分,補充一部分,使構圖完美,意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高,矮的更矮,根據主觀感受,表現情趣,加強藝術感染力,這樣的效果是,全班幾十人的作業,一人一模樣,共性中有個性。看學生的寫生作業:有的是一棵大樹下的一間小屋,有的是一筆一劃的勾房瓦,有的屋前一條小路,引起人的遐想。寫生提供了創作的源泉,經過藝術概括,去粗取精,創造出的是比現實景物更有個性,更為鮮明的形象。
(2)在動腦動手中培養創造思維能力
四年級《我為祖國造大橋》這課,要求學生用橡皮泥捏出橋的立體造型,這并不難,關鍵是培養學生的創造能力,體會一下當建筑設計師的滋味。在看過優秀橋的建筑的照片基礎上,同學們迫不及待的動手,許多同學把對未來橋的發展變化憧憬于設計中。好多同學改變了原來橋的形狀和結構,大膽地想象、運用夸張表現手法,設計出有主題,有自己個性的立體橋型。這一課給同學提供了展示才能的機會,學生不僅僅是動手制作,動腦構思,立意的思考,升華了主題思想,培養了創造思維能力。
(3)鼓勵學生難能可貴的創造思維
創造需要勇氣,需要有一定的氣氛烘托,在創造活動中,有的學生怕自己的作品特殊,怕同學起哄,更怕得不到老師的認可,因此,提倡學生有創造意識,就要求老師敢于表揚標新立異的同學,尤其在評判作業時,不以干凈規矩為唯一標準,而看誰的作品不隨大溜,有獨到之處,誰的作業就是最好的作業,成功的作業。
三、 教師自身素質對學生的影響
教師在教學中處于主導作用,是因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁,使學生在掌握知識的過程中,盡可能少遇困難,少走彎路。好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導,評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時,教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動,試想:面對一個面目冷冰冰的教師,一個不負責任的教師,學生怎敢各抒己見呢?在課堂上,教師也要以一個探求者的身份出現,對有些問題,可以回答“我也不清楚,我們一起來琢磨”。從而激發學生的探究性。
教師要培養學生創造性思維活動,首先要使自己成為一名創造者,她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法,創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式,力爭使更多學生積極參與教學活動。現代社會,發展很快,只有不斷學習,不斷獲取最新信息更新固有觀念,才能使自己保持藝術創造,教學中的青春活力。
除了教學,教師還要大量創造自己的作品,讀萬卷書,行萬里路,不斷充實自己,凡是要求學生完成的作業,教師要盡可能先嘗識一下,試圖從多方面,多種途徑去考慮,對隨時涌現的想法,只要有價值,就要付諸實踐,這樣即可鍛煉自己的創造思維能力,也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。
除此,課堂上教師領畫、帶畫,示范都因直觀性強易于學生更快更好掌握。如果我們的教師具備濃厚的業務功底,有瀟灑的畫風,有獨特的創作精神,不僅能博得學生深深敬佩,還將對學生產生較大的影響。
創造力是人人都有的,只有將蘊藏在學生身上的寶貴資源,積極開發,才能培養真正具有創造性的人才。
新學期高中美術教學心得體會 篇3
美術課程教學是對學生進行美術教育的主渠道,根據美術新課程標準,為了讓全體學生生動、活潑、主動地發展,提高學生的審美能力,使學生成為有健全人格、有創新精神的合格人才,特制定本期教學計劃如下:
1、注意培養和發展學生的好奇心和想象力,在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。
3、在美術活動中大膽的采用各種造型方式,并借助語言表達自己的想法。
教學重點難點:
教學重點:培養學生的創新意識和動手實踐能力。
教學難點:學生邏輯思維能力的培養、空間想象能力的培養
一、教材分析
本冊教材共安排了14課,其中有欣賞課2課,繪畫課8課,工藝美術課4課。本冊繪畫課中安排了三課《學畫中國畫》,工藝課中安排了版畫,由于實際情況和授課條件的關系,完成有一定困難,擬據實際情況選學。其它的和學生生活息息相關,可以完成。
二、學生情況分析:學生學習任務比以前更重一些,時間不多。但是本年級學生對美術這門課有著相當濃厚的興趣,愿意學。還有部分同學特別愛好,在這方面也有特長。針對這些優勢和不足,只要揚長避短,適時點撥,點滴滲透,學生在美術方面的知識和技能都可以有一定的增長和提高。
三、重點難點:根據學生情況和地域的情況,我決定把本期重點放在工藝課上。本期工藝課中的《美化板報、墻報》與學生活動關系密切,有實用價值,所以把這一課及其相關內容作為重點。本學期教材安排的素描基礎:物體的結構比例和_基矗這兩方面的內容共有四課,專業性很強,概念抽象,學生沒有接觸過,比較難于理解。這是本期學習的一個難點。
四、教學模式
結合美術學科特點和學生實際情況,在本期的教學活動中,以多種方式進行教學,室內和室外教學相結合,知識講解與實際操作技能相結合,想像與寫實相結合,教師引導和學生自主學習相結合