雙減背景下的音樂課堂心得體會（精選18篇）
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇1
通過雙減政策和區局課程改革會議的學習，我懂得了作為一名教師，在課堂上我們不僅僅要好好講課，更要注重教的方法和學生學的方法，培養學生的用心性和主動性。課堂的發展是迅速，復雜多樣的。但是，無論教學被注入什么樣的新精神，有一點就應是不變的，那就是課堂教學就應是務實高效的。因此我對高效課有以下的理解：
一、激情導人
“一出好戲要有好的開頭，一堂好課要有好的開端�！彼裕處煵捎煤畏N方法導入課程，對一堂優質高效課堂起著非常重要的作用。教師有效的情境創設，可以活躍課堂氛圍，引發學生情感共鳴；幽默有趣的問題激發學生興趣，促進學生積極思考；也可以提出學同學們關注的是實事問題，或與同學們密切相關的生活問題，調動同學們的情趣，還可以通過“溫故”而“知新”拋磚引玉，導入新知。
二、預習檢測
預習、上課、復習是學生的三步曲，預習常被忽視而未能實現它應有的作用。在新課改的大形勢下，任務驅動法被越來越多的教師青睞，其“任務”的解決也體現在課前、課中和課后，學生學習興趣的培養、任務的完成更大程度上依賴于課前，預習的作用也就更加凸顯。它也是培養學生自學能力的有效途徑，可以促進學生自己動腦筋學習數學基礎知識，獨立地探求解決學習上的疑難問題。因此，我們要真正做到把預習作為教學的起點。
三、師生重難點突破環節，教師參與要當、準、精
在整個教學過程中，教師要以學生為本，依學定教，引導學生用自己的心靈去領悟，用自己的觀點去判斷，用自己的語言去表達，讓課堂成為學生自主發展的舞臺。教師課堂參與時機要恰當，切入要準確，內容要精準，不可將結論托盤于學生；要啟發學生思維、激發學生興趣、調動學生參與熱情；教師要精準的指導基本知識，控制教學過程，并進行課堂反饋與總結。教師的引導貫穿于課堂教學的始終，直接影響著課堂教學的成敗。教師必須細細揣摩，指到關鍵處，指到有用之處，設疑要設到到學生心里去，設出水平來，才能更好地提升教學質量，利于學生的發展。教師在課堂教學中，要通過指導與設疑的技巧，體現出教學新理念。設疑要有一定的思考價值，能調動學生的主動性，集中他們的注意力，引導他們生動活潑的學習，使他們經過自己獨立思考，對知識融會貫通，從而提高分析問題解決問題的能力。
問題的難易要適合不同層次學生的實際能力。教師對課堂中所提問的問題應在備課時精挑細選，嚴格控制數量，克服課堂提問的隨意性。要做到數量適中，提問太多，學生沒有思考回旋的余地，對所學知識難以理解、消化，提問太少，講授太多，學生難有參與的機會，最終會產生厭倦情緒。設疑提問要有一定的藝術與技巧，杜絕形式主義的問答。學生答案與老師的答案不一致時，教師不引導，反復追問，讓學生再答，直追到與自己的標準答案一致為止。這種鍥而不舍一再追問的做法，在不同程度上制約了學生思維的靈性。
四、拓展活動
課堂的拓展與延伸，為我們的數學課堂打開了通向大千世界的窗口，使趨于平靜的課堂再起波瀾，還為學生的課后的復習、實踐做好了鋪墊和延續，從而有效地鞏固了教學效果。適當的課堂拓展與延伸既豐富了課堂教學內容，又培養了學生邏輯思維能力、創新能力、實踐能力，提高了學生的數學素養。進行課堂拓展時，不是所有的素材、習題內容皆可拿來使用，而應該有所選擇。那些與課時教學重點無關緊要或從某處隨意生發的內容，要“忍痛割愛，棄之不顧”。要提高數學課的實效，一定要立足學生視野，圍繞學習目標，精選教學拓展的內容。
五、課后檢測
當堂檢測是優化課堂的重要組成部分，也是核查學生當堂學習進度的反饋型數據。當堂測驗的訓練習題相比于課后訓練會更加經典，除此之外，檢測題會按照由易到難、由基礎到拓展的原則進行設計。再加上，檢測題偏重基礎訓練，留有必做題和選做題等不同的題型，一定程度上滿足了現代教學的綜合素養培育需求。由此一來，再借助課堂獎勵機制，就能夠完全體現高效課堂的互動測驗效果，學生也會更關注教師的授課內容。
總之，教師要構建一個活躍的課堂狀態，充分調動學生的學習熱情。教師要“把狀態放在首位、把常規做到極致”。教師作為課堂的組織者、參與者、合作者，要重視課堂民主平等氛圍的營造，引導學生自主學習、合作學習、探究學習，引導學生積極參與、獨立思考、自由表達、愉快合作，讓學生在心理上處于興奮和抑制的最佳狀態，使課堂活而不亂，讓學生充滿求知的愉悅感，調動起學生的良好情緒，最大限度激發學生的主題意識和主題精神。課堂要讓每個學生都動起來。課堂節奏要隨著學生學習節奏變化而變化，才能真正實現減負高效課堂教學的目標。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇2
小學高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相啟發和評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句，等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱，然后進行歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇3
什么樣的音樂課堂才是理想的課堂？什么樣的音樂教學才是理想的教學？這是每個音樂教育者長期思考著的問題。令我們困惑不解的是：有的孩子們熱愛音樂卻不愛上音樂課；熱愛唱歌卻厭煩音樂老師。這是多么可笑而具諷刺的現象！而課堂氣氛，是教師在教學過程中一種外部的、來自學生自我涌動的群體情緒，它的形成與教師的教學方法、管理水平、自身素質有關，課堂氣氛的形成往往與班級紀律、求知欲望、知識內容分不開。
小學階段的音樂課堂教學氣氛往往出現兩種情況：其一，全班熱烈、激動，小學生被老師誘發出忘我的情緒，這樣容易使班級秩序混亂，難以控制；其二，教師過于嚴厲，小學生產生畏懼心理，課堂情緒低落，音樂課變成了訓斥課。因此，作為一名小學音樂教師，必須合理調整音樂課堂情緒，把握好音樂課堂氣氛，形成良好和諧的學習環境。
一、提供大量的興趣點
新音樂課程標準中，把培養興趣作為重要理念之一， 興趣對于學習的重要意義是不言而喻的， 愛因斯坦的 " 熱愛，是最好的老 師 " 即是一句至理名言。常規的建立已喪失學習的動力， 這樣無異于舍本求末， 況且小學音樂教學由于沒有升學考試等外在壓力， 興趣就成了學習音樂的唯一動力， 如果失去興趣， 音樂教育將毫無意義�？赡茉S多人都認為， 音樂課唱唱跳跳， 學生當然喜歡， 其實不然。調查表明， 許多喜歡音樂的學生卻不愛上音樂課，那是什么時候起學生開始不喜歡音樂課了呢？ 經驗表明：如果學生對音樂感興趣，他們就會采取積極的態度去參與音樂實踐活動。因此，從某種意義上講，興趣決定著學生學習音樂的成敗。因而，提高孩子的學習興趣，敞開孩子的音樂心靈至關重要。
音樂教材給我們提供了大量的興趣點，比如：優美的旋律、新鮮的歌詞、歡快的節奏等。教師必須先從課本中提練學生感興趣的素材。在教學中，我是這樣嘗試的：
�。�1）讓小學生當老師。我根據特長學生的能力，讓他們代替老師唱譜，讓朗讀好的學生代替老師讀歌詞，學生興趣很濃；
�。�2）設計形式多樣的小比賽。比如：我依據小學生具有爭強好勝、渴望表揚的特點經常把學生分小組進行節奏、視唱、表演、唱歌方面的比賽，同時各小組競選小評委，方式類同電視里的少兒節目，學生從中得到享樂，達到美育的效果。
二、創設寬松活潑的課堂氣氛
首先，學生走進音樂教室就給以熱情和歡迎，教師要面帶微笑，精神飽滿，在輕快的音樂聲中和學生的喜悅情緒融入一體。然后，教師調整好自己的心態，面對每一個學生表現出自己內心的關愛。用親切和藹的語言，風趣、幽默地把學生帶入快樂的音樂課堂氣氛中。對偶爾違反紀律的同學，適時指出，予以糾正，不要抓住不放，影響良好課堂氣氛的延續。
比如，我在教歌曲《我的小綿羊》一課時，我讓每一位同學學一次綿羊叫，五十多同學中有個別亂喊叫，不去用心模仿。這時，我并沒有責備，而是自己認認真真地去模仿一次羊叫，這樣，他們受到了老師的影響，也活靈活現地學出各種羊叫聲，同時我用鋼琴彈出旋律，讓同學們叫著唱著，特別開心。
其次，在當今信息多元化時代，學生從不同渠道學唱的歌，對他們都是很有吸引力的，作為教師，不能一律排斥，必須讓小學生有選擇地去唱他們所喜歡的歌。流行歌曲，網絡歌曲、動畫片插曲，都對學生影響比較大。我們不能“閉門造車”，要把學生真正從統一課本、統一曲目、統一考評的空間中解放出來，讓他們從教室到舞臺，從學校到社會，到大自然中尋找激情和美感。在這方面，我經常讓同學們公開演唱課外歌曲，讓他們盡情展示自己對音樂的理解，充分表現他們的音樂才能。和諧自主的課堂氣氛，另外還體現在良好的師生關系上。小學生往往都把教師當成自己的長輩，難免會有一些隔層。因此，教師就要多和他們溝通、交流。比如：一起做游戲，一起唱兒歌等。讓學生舒展天性，活潑快樂地成長。
奧爾夫說：“每個孩子的心中都有一顆音樂的種子，教師的作用就是使這顆種子發芽。”因此，教師應有一種對話意識，一種呵護“種子”生根發芽的真摯感情，讓孩子們在一個民主和諧、快樂的教學氛圍中靈動思維。那么只有民主、寬松的課堂氛圍，才會有人格的自由和發展，思維的活躍與激蕩，才能使孩子們無所顧忌的參與到課堂中，充分發揮他們的潛能，音樂課也不例外。一段時間來的反思和探索，使我已經學會了蹲下來和孩子們對話，并且時常參與到他們其中，坐下來與他們交流。我不再是高高在上，拒人于千里。我站在孩子們的中間，我已經和他們融合在一起，成了他們其中的一員。就像一個領頭的大姐姐那樣，當我引領著孩子們暢游在音樂的殿堂里，欣賞著優美的聲音，感受著美妙的旋律，我們共同沉浸在音樂這種方式所帶給我們的美好意境的時候，我經常會因為意外的發現而暗自欣喜。孩子們也常常因為理解、領悟和收獲了什么而歡呼雀躍。因為音樂，我和孩子們相識；因為音樂，我和孩子們相知；因為音樂，我和孩子們產生了共鳴。在課堂上，在融洽的氣氛中，我經常會被我們師生間的互動產生的美麗場景所感動。這個時候，課堂已經成了我們師生心靈對話的空間，我已經不用去花費什么精力浪費太多的時間管理我的課堂了。這不正是構建快樂的課堂教學氛圍所帶來的新氣象嗎？
三、拓寬學生發展的自由空間
形式多樣的課堂能夠吸引學生的注意力，調動學生的積極性和主動性；五彩斑斕的課堂內容更能吸引學生渴求知識的目光。在當今社會所倡導的新的教育理念下，單一的傳統教學模式已經不適應新時代下的學生的學習要求。多少年來所沿用的教師問、學生答，教師講、學生聽，教師是學生的主宰者和學生學習的主人的做法，嚴重的阻礙了教育的發展，導致學生不能積極主動的思考問題，缺少探究合作和獨立獲取知識的機會。學生學習起來非常被動，教師的夸夸其談，也就收效甚微。現在我們敢于摒棄那種陳舊的教學模式，大膽嘗試運用新的教學方法了。在課堂教學中我不僅注重課堂的多樣化，更加注重學生發展的自由空間，不僅把教學放在課堂中，我還把學生領到課堂外，給學生提供更廣闊的學習天地，使他們更有展示自我的自由空間。并且根據年級差異，因材施教，這是我在這段時間的教學中摸索出來的一條重要經驗。效果之好，連我自己都出乎意料。今后我還應該繼續大膽運用這種方法，讓孩子們得到更大的收獲。
四、構建賞識鼓勵的評價方式
人性中最本質的需求就是渴望得到尊重和欣賞，就精神生命而言，每個孩子仿佛都是為得到賞識而來到人世間的。教師一個賞識的眼神，一句鼓勵的話語，一次會意的微笑，都恰似一縷春風，打開了孩子們求知的心扉，給孩子們帶來了莫大的歡樂和喜悅，讓孩子們敞開了思維的大門，插上了想象的翅膀。
當我發現個別孩子漫不經心，心煩氣燥時，我會用親切的語言，贊賞的眼神和他們面對面交流，用心為他們卸下思想的包袱，燃起他們自信的火焰，讓他們感到我的溫暖，體驗到我的呵護，而不是一棍子將其打死。曾經有這樣一個實例，一個從外地轉來的學生，在學習唱歌時，不知是因為語言不通，還是因為他本身的問題，唱歌總是不成調，他在他們那邊也從來沒有學習豎笛。有一次我提問到他，他的歌聲和笛聲引得全班同學哄堂大笑，個別同學譏諷他說：“你吹的什么呀！太難聽了！”這個同學的臉刷的一下紅了，難過的低下了頭，再也不好意思吹了。這時候，我走到他的身邊說：“沒關系的，你之所以不會吹是因為你沒學過，我相信你也不比他們差。世上無難事，只怕有心人。只要你堅持不懈的努力，你一定會吹出美妙的曲子的�！彼酶屑さ难酃饪粗�。從此，只要這個同學稍有點進步，我都會及時的表揚他，而他也很努力、刻苦、認真。剛開始時他只能吹一小節，我就非常高興地說：“雖然你只吹了一小節，但是你進步了。你學的真快，這就是一個良好的開端。我相信你一定能行�！甭犃宋业脑挘吲d的跳了起來，激動地說：“我會吹豎笛了，我會吹豎笛了，今后我一定會吹出美妙的笛聲�！笨吹胶⒆舆@樣有自信，我欣慰的笑了。我慶幸我能及時引導，挖掘孩子的潛能，使他能沿著他自己的目標，向著他自己所要達到的高度發展，而不是一棍子打死，讓他永遠失去對音樂的學習興趣。
要做到快樂、和諧的音樂課堂氣氛貫穿于整個教學過程，教師還要不失時機地進行調節。教學中，我采用以下幾種方法：
1、短語調節法。當學生在完成某個教學片段之后，我用簡潔明快的語言，對學生的表現和情緒給予肯定，這樣可以繼續延伸已有的課堂氣氛。
2、插轉調節法。這種方法，就像“音樂電視”的畫面一樣，多媒體、多角度、多層次，多梯度，不斷改變教學手段，使學生始終保持高度的注意力。
3、表現調節法。讓學生在音樂中表現自我�！白寣W生在音樂中表現生活�！碑斢龅綄W生感覺自己已經學會歌曲，必須再努力時，讓他們上講臺創編表演。
4、比賽調節法。比賽的設計和要求，教師要客觀、科學、公平。要做好失利一方同學的思想工作，以保護好他們的自尊心和自信心。
總之，良好的課堂氣氛，是上好一節音樂課的前提和保證，新課程改革更是強調課堂氣氛的和諧、快樂，要求我們尊重所有的學生，關注學生的個性發展，使學生在無限歡樂中探索音樂天地奧秘，在音樂美的藝術氛圍中感悟人生，在師生唱和的交融中完成課堂教學任務，讓學生以迫切的心情期待下一次音樂課的到來！
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇4
聽完申老師的課，我感觸良多。一方面感同身受來自各方面的期望給她帶來的壓力，另一方面由衷佩服她小小身軀，無限能量，如深厚的文學功底、熟練的計算機應用、對教育事業的無比熱愛等等。聽完申老師的課和專家的評論，我對如何上好一節音樂課進行了思考，下面是我的一些淺顯的認識：
一、獨具匠心的課堂設計
老師在上課前做好準備：
一是備教材。了解該課的重難點及教學目標設計；層次清晰的教學步驟；使教學過程有序而富有邏輯性；問題設置呈現不同梯度，在教學過程中做到各個突破，使學生學有所獲；各環節之間銜接自然、流暢。這是一節成功的公開課的基礎，同時需要老師投入大量的時間和精力的環節。
二是備學生。課堂是老師的教和學生學的雙邊活動，因此，老師在備課時應考慮到學生的特點、興趣及愛好，同時也考慮到不同學生的成績狀況及理解能力的差異，設置不同梯度的問題供不同層次的學生回答。
二、課堂導入的設計
課前的導入，這是公開課開始的第一個亮點，如何提起學生的興趣，需要有一個引人入勝的教學導入，而這個導入的決定權完全在于老師。因此，作為老師首先自己要有自信、有激情更要富有機智，根據教材的要求，根據學生的特點，設計不同的導入方式，如：歌曲式導入，視頻式導入、游戲式導入，等等，以此來拉近與學生的距離，醞釀他們的情緒，撥動學生的心弦，這樣，課堂教學活動往往能順利進行，課堂氣氛也會變得生動活潑、和諧輕松，就像劉月增老師說的：“好的開始是成功的一半”。
三、提升教師自身素質
音樂課上教師飽滿的熱情，最佳的心境和高昂的教學激情必能感染學生，調動教學氣氛。作為上公開課的老師，應首先放下包袱，要用求實的態度去探索自己的教學方式，在課堂教學中上出自己的風格，同時，應在平時就多加強自己的專業技能的訓練，使自己具備流利的口語，親切自然的教態，豐富的肢體語言，熟練駕馭課堂及隨機應變的能力，在課堂上能情感真實，節奏優美的授課。應用自身的魅力來感染學生，用自身的沉穩，用機智及扎實的基本功來自如的駕馭課堂這個復雜多變的動態系統，順利完成教學任務。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇5
通過學習了解要讓學生施展自己的個性才華，就要培養學生的創新精神和實踐能力為教育教學重點。創新精神就使人敢于創造、勇于創造和善于創造，有一種創造的膽識和氣魄。這是新時代提出的新要求，也是我們新課程標準中的一個重要目標。因此，在小學音樂課中開展音樂創作教學是必然的。就是運用音樂知識與技能，通過豐富的聯想和想象，產生靈感，迅速、快捷的捕捉新的藝術形象，并把它表現出來。
歌曲《愉快的夢》意境優美，學生們相當喜愛這首歌。我教唱完這首歌后，設計了創編歌詞的環節，讓學生來根據旋律編唱歌詞。 我先讓學生們分成五組，交流自己曾經做過的夢并編成歌詞唱一唱吧。這下大家可來了勁，有的說：我做的夢很可怕。有的說：我上次做了一個夢，夢見自己去游樂場玩了。還有的說：我最喜歡吃，上次做了一個夢，夢見一個食品國，眼睛看見的全是吃的食物。歌詞創編后，在老師和小組長的帶動下，大家進行了現場交流和演唱，可歸為兩類：一是神話故事型的，以嫦娥奔月為例：飛啊飛啊，我的夢之船，在金色的星空輕輕飛翔，喂依快來看，那就是神奇的月宮，美麗的嫦娥正在上面快樂的跳舞歌唱;另一類則是科幻想象型的而由于時間的關系有些同學個別創作的歌詞在課上并未能得以展示，課后她們仍圍著我，一起交流，一起演唱，希望得到教師的認可。
也許一節課的學習并不能使每個同學都能唱好、唱準一首歌曲，但從中可以看出學生的積極性和創作欲得到了很大的提高，學生的熱情也很高漲，這不就是我們一直以來提倡的從學生出發，以人為本的思想嗎?我們的音樂教育并非是一定要培養專業性的音樂人才，更多的應是培養一種興趣、一種素質。
本節課中我根據小學生具有活潑好動、充滿想象的特點，在教學中注意從創設情境入手，培養學生興趣，發展其想象力，激發他們的創作欲望，引導他們進行創作嘗試，從而訓練學生的創造性思維能力。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇6
一、音準、節奏訓練在課堂合唱教學中的體驗
小學合唱教學要求聲音優美、和諧統一，教學中的音準與節奏是合唱教學的基礎，我們不僅要培養學生具有獨立的識譜能力，還要加強歌曲的音準訓練和節奏訓練，從而為合唱教學打下較為扎實的基礎。音準的訓練，提高學生聽覺能力，增強耳朵的敏感度。我首先培養學生對音高的記憶，循序漸進地訓練，在多聽的基礎上，聽唱結合。班級合唱音準的訓練不是一朝一夕的事，它需要一個長期練習、積累的過程，在平時的訓練中，一定要有耐心、有恒心，不斷摸索出更多更好的方法，這樣學生的合唱才會生動、精彩！
節奏訓練也是體驗式合唱教學的重要環節，良好的節奏感、節拍感是學生所應具備的音樂技能。因此，在合唱教學中，我根據學生實際，運用靈活的教學方式，培養學生的節奏感，提高學生的音樂學習興趣、音樂技能。學生感受體驗音樂，首先需要感知其音樂節奏，通過節奏去認識音樂、感受音樂，養成良好的節奏感，從而更好地感受音樂。如歌曲《夏夜》，優美的音樂把我們帶入了一個寧靜的夜晚，讓我們也一起來模仿一下它們愉快的歌聲吧。蟋蟀的聲音（0），夜深人靜的時候，我們的聲音應該輕一些。在這樣的音樂情境下，解決十六分音符的節奏難點，就感覺輕松愉悅，并且能用輕巧活潑的聲音演唱，情感也得以體現。為了使學生能更好地學習節奏，掌握音準，我在合唱教學中根據學生的年齡特點和相應的教學要求，采取不同的教學方法，使學生在輕松、活潑、愉快的教學氛圍中學習音樂、掌握節奏。
二、旋律學唱
在課堂合唱教學中的體驗合唱教學中的學唱方法有很多，那么究竟如何能讓學生聲音更好聽，歌曲表現更準確呢？正確地咬字、吐字，這是歌曲學唱中重要的基本功。學生清晰的咬字吐音，用“圓音”、“純音”在體驗式的合唱學習中學會唱歌，進而形象表現歌曲情感、發揮出歌曲感染力。例如在合唱訓練中，我用“lu”穩定聲音，還通過圖片、動畫等效果讓學生感知、體驗歌曲的情感，通過歌曲的內容教育孩子們想象生活的美好，需要自己的努力，使我們的生活更加快樂、美好。這種體驗式教學更好地拉近師生距離，孩子們更愿意聽，并能用自己的方式表現歌曲。合唱中聲音的訓練。
一開始我引導學生唱歌要像說悄悄話一樣，想象一個人站在遠方聽自己唱歌，把聲音傳過去，學會運用氣息，快速吸氣、緩慢呼氣，但不要虛，放松喉嚨，引導學生想象口中像含了一口水，使聲音明亮集中，讓學生演唱時做到“輕聲”“高位”，感受到美的熏陶，得到情感上的滿足。二聲部的合唱訓練聲音要保持統一均衡，必須培養學生在合唱中相互傾聽，學生演唱時認真傾聽其他聲部，能不斷提高調整自己聲部音準的能力，達到準確、和諧、均衡的音準效果，形成完美的音樂形象，以獲得音樂的美感，身心得到愉悅。
三、歌唱表演在課堂合唱教學中的體驗
合唱作為一種音樂表演形式，除了以歌曲的內容和音樂本身來表現作品的思想感情外，聲音與表演也是藝術表現的重要組成部分。以情帶聲、聲情并茂的體驗式合唱教學。讓學生在歌唱表演時做到以情帶聲、聲情并茂，首先領會歌詞的意境，用聲音表現歌曲的情感，并充分熟悉旋律，才能有創造性的演唱。學生用心歌唱時，豐富的情感也會產生不同的聲音，用聲音體現不同情感，愉快時是明朗的聲音，憂傷時是暗淡的聲音，幸福時是甜美的、柔和的……
例如二部合唱歌曲《送別》，我著重引導學生用個性化的學習加以感受、體驗音樂之美，用抒情優美的歌聲表達依依不舍的誠摯情感，唱好二聲部歌曲。這首歌曲速度較慢，長句較多，要求氣息夠足，歌曲中出現的附點和幾個大跳音階地方，我多次示范和教唱，要求學生聲音要抒情優美，連貫含蓄，以情帶聲，感受二聲部音樂的和諧美�！把菀谎荨钡捏w驗式合唱教學。小學生都有其“好動”的性格，用自己的肢體語言表現歌曲、表達對音樂的喜愛，孩子們的律動、歌表演，使得課堂合唱有美感、更有趣味。學生邊唱邊表演，體會歌曲中季節變化的微妙，感受生活的美好，學生自助設計與表演，能讓他們較自信地表演唱，充分發揮對歌曲的體驗與表現。這樣既開發了學生的創造潛能，也使學生的群體意識、合作精神和實踐能力得到鍛煉和發展。體驗式的合唱表演，是以二聲部的演唱為主，學生除了要掌握和熟練運用發聲的規律，還要在音量、音色、音準和協調性上進行多方面的綜合訓練，每位學生演唱歌曲時積極向上的精神狀態，從而展現出純凈優美的聲音，進而使合唱更加和諧、完美。
綜上所述，合唱教學對小學生音樂素養提升有著重要作用，因此多樣化的教學方式能拉進學生和音樂之間的距離，從而更好地感受音樂、理解音樂，提高課堂合唱教學的實效性。在合唱教學中，提升學生的合唱興趣，吸引學生積極參與合唱教學，并靈活運用教學方法，使音樂課堂有趣、豐富，孩子們也會越來越喜歡音樂課，越來越喜歡唱歌，體驗式合唱教學的有效性也會在歌曲學唱中得到提升。課堂合唱教學由于是面向全體學生，因此它是一項長期的工作，音樂老師任重而道遠，希望在我們的不懈努力下，能讓更多的孩子體驗到合唱的魅力。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇7
音樂教育的主要目標之一就是應該鼓勵學生積極的參與探索與創造，開發學生的形象思維能力。音樂課在培養學生的創新能力方面有著獨厚的條件，開發學生的創造是思維的潛質。那么怎樣上好音樂課呢？通過音樂課改的實踐，談談自己的體會：
一、教學常規常抓不懈。
剛上小學一年級的孩子，教學常規是必修課。那么在音樂課堂上，更是這樣了。首先，我教孩子怎樣站著和怎樣坐著唱歌，也就是要求孩子們的站姿和坐姿。其次是讓學生們聽懂音樂語言，什么樣的音樂是要求坐姿端正，什么樣的音樂是歌表演的站位，什么樣的音樂是安靜，什么樣的'音樂又是靜靜聽賞------當學生們養成了一個良好的教學常規習慣，你的課才能順利、有序的進行。
二、改變以前的教學式。
傳統的教學重在傳授，以教師自己為主，以教代學，只重視授。這絲毫沒有引起學生對音樂的興趣，老師也累。現在的教學，以音樂審美為核心、以學生興趣愛好為動力，面向全體，注重個性發展；以教師為主導，以學生為主體，在整個教學過程中，重視學生的興趣、愛好、體驗、模仿、合作。比如：先讓學生聽音樂、聽歌曲、再思考回答、學唱歌曲、模仿動作，在這些基礎上自己創編動作和創編歌詞。這樣一步步學習，從而體現了現代教學的理念。
三、音樂中的編創故事
課本中的歌曲有的是有故事內容的，有些通過歌詞可以知道，有些要認真欣賞，體會其中的意境。讓學生編創故事，可以啟發學生創新能力，更理解音樂。
在學習《小紅帽》時，學生們聽著音樂編故事，一個學生說到：小紅帽一個人自己去外婆家多害怕呀，可是她卻那樣的勇敢，一邊采花一邊唱歌，她多快樂呀，我也要向她一樣。
四、學生編創表演動。
歌表演是低年級小學生喜歡的一種教學形式，尤其是低年級學生更喜歡用動作來表達情感。我在教《閃爍的小星》時，同學們伸開小手一張一合的，舉過頭頂，仿佛是閃爍的小星星。在學習《洗手絹》時，學生們露出胳膊，挽起袖子，雙手在胸前向下搓衣服，洗完了舉起手絹晾起來�？粗麄兩鷦拥谋硌荩媸钦J真呢。通過表現和創編活動，激活了學生的表現欲望和創造的沖動。在主動參與中展現他們個性和創造才能，使他們的想象力和創造思維得到充分的發揮。
新的教學理念是培養學生的創造精神，對我們音樂老師也提出了更高的要求，老師自己要有創造意識，要銳意進取，肯于攀登新的高峰，這樣才能培養出更多喜愛音樂熱愛音樂的孩子。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇8
暑假，我有幸參加了昌樂縣音樂培訓學習，在十天學習中，音樂教師們投入的教學，嶄新的理念，新穎的教學方式，使我學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。每天的專家點評也讓我們對于教學中的困惑有了新的認識，使我受益匪淺。
一、音樂的完整性
在歌曲教學時，少兜圈子，直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說，教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為，在給學生完整的音樂形象之后，以后每一次的重復聽，都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生，更要為教學目標服務。當然，不同的課，要有不同的方法，以后的教學中我會不斷摸索。
二、音樂與人文的結合
在新課標的理念中有這樣的指導：“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中，他所說的困擾音樂教師八大問題中，就有這樣一個問題：在具體教學中，如何把握好音樂主題與人文知識的關系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是：人文知識要有，但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹，也是為音樂服務。
如果說黑直線代表音樂，那么圍繞它的紅曲線，就是相關的文化。
而決不能將兩者分得太遠，造成兩大塊的感覺，那樣就不象音樂課了。
三、教師的課堂教態
我們在課堂上一直對學生表現得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽，在此基礎之上，他讓學生坐著、站著、蹲著上課，他自己也搬了一個凳子坐在學生中間，場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上，帶領孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題，我本人不反對。我認為在一節課上，該站就站、該坐就坐，完全看教學情境需要，只要不耽誤教學，學生能夠欣然接受就好!當然，我極力反對一直坐著上課，那不成專家報告了通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻反思，古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好小學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。
我想，在今后的教學與學習中，我要改變以往的一些教學手段，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇9
20__年9月24日，我校舉行青年教師信息化課堂教學與說課大賽，37周歲以下的青年教師參加了此次活動，他們的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、拓展音樂、創造音樂，使我們在短短幾天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
一.真正實現音樂新課程標準的三維目標
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。
二.獨具匠心的個性課堂
本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節課的精心設計。如：小學二年級湘版合唱課《大鐘和小鐘》來自。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的不同時針、分針、秒針的節奏展開教學，接著用動作引導加深感覺，整個課程十分用心。她打破了傳統教學方法，而是讓學生自己去體驗參與感受，后以不同的形式和方法去體會和聲的和諧及生動。
三.教師專業素質是關鍵
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美！作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們的收獲。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇10
我覺得我對美好音樂的欣賞能力，對各種樂器的鑒賞能力，以及對高雅音樂的敏感程度都得到了很大的提高。當然，在欣賞的過程中也遇到一些麻煩和困惑的事兒。下面我來細談對這門課程學習的的心得體會：
首先來談談我們的陳老師。第一節課，初次接觸陳老師，被她的認真勁兒嚇一跳，因為陳老師一上講臺，就來句“上課”，班長接上“起立”，我們集體來場正式的見面禮儀活動，而且還實行每節課點名制度，不得讓在座的各位咋舌詫異。在后來的課堂交流中，越發覺得老師很可愛，第一：老師很負責，課上的很充實。第二：老師很有魅力，她在教學中，樂理知識說得很生動，樂曲鑒賞得很有感情，重要的一點是，她試唱得很有味道，圓潤的嗓音中跳動著對音樂的熱愛，豐富的表情更傳達了對音樂的陶醉，具有相當大的.感染力，有時我們覺得，光聽老師試唱就是享受了。第三，老師很大方、熱情，不論在講課還是試唱中，眉宇之間都散發出一股豪放之氣，學音樂的就是不一樣。
再來談談對音樂欣賞課認識和體會。我認為，沒有音樂是乏味的，不懂音樂更是悲哀的，有旋律、有節奏、有音符的生活是享受的，這門課的學習正提高了我們對美好音樂的欣賞能力和感受能力，引領我們走進音樂、了解音樂、感受音樂具體地說，通過這門課的學習，第一、我了解了許多樂理知識，如旋律、節奏、復調等，認識了音樂的曲式美，知道了音樂欣賞的審美實踐，欣賞音樂應從音樂感知入手，然后進入感情體驗，再喚起我們的想象和聯想，最后通過理解，認識領悟音樂的思想和生活的意境，最終獲得音樂的美。第二、了解了國內外民歌的風格特色，比如日本民歌的演唱方法很獨特，采用獨特的顫音，一次多音的拖腔，表現了日本的民族風格，民謠《櫻花》便是典型的代表；再如藝術歌曲---咱中國小提琴協奏曲《梁祝》，她以浙江的越劇唱腔為素材，把中國民間傳說梁山伯與祝英臺的愛情故事融入到西方交響樂當中，深入而細膩地描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的情感與意境，再創經典，她感傷的旋律，柔柔輕撥，是微痛的驛動，是心愁的緩瀉，深深的哀怨、濃濃的情殤；她感人的故事，表現了中國兒女對美好愛情的向往。第三、了解了多種樂器的音色演奏特征，如銅管樂器（圓號、小號、長號、大號）音色特點是雄壯、輝煌、熱烈，雖然音質各具特色，但宏大、寬廣的音量為銅管樂器組的共同特點，這是其它類別的樂器所望塵莫及的。弦樂器（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴）音色特點是柔美、動聽，在古典音樂乃至現代輕音樂中，幾乎所有的抒情旋律都由弦樂聲部來演奏。
最后談談我對音樂欣賞課程的意見和建議。第一、我覺得應該配教材，這樣利于老師的特色教學和學生的自主學習，講樂理知識的時候，光是老師“講”學生“記”，不利于學生思維的發散。第二、老師應該讓學生也參與試唱得環節，這樣讓學生自己參與，主動體驗，更能提高學生對音樂的欣賞能力，提高學生感受美的能力，也提高了學生學習音樂的樂趣。
總之，從這門課程的學習中，我對音樂有了新的認識，對民歌、藝術歌曲以及通俗歌曲有了新的詮釋，現在也不會像以前一樣，耳朵里只容得下流行歌曲了。
音樂培訓心得我在小學音樂教師培訓中進行學習,我學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇11
上學期我到了一個新的教學環境，擔任三年級的音樂教師，面對陌生的班級，生疏的學生，讓我倍感壓力沉重。三年極是低年段向中高年段過度的年級，學生開始有了自己的主見，創造性思維也開始逐漸成熟。幾堂音樂課下來，我了解到這些學生音樂素質較差，但思維活躍，有自己的見解。我該怎么去適應這些學生，并讓這些學生們都能喜歡我？該用怎樣的課堂語言去吸引他們？該怎樣讓他們在快樂中學習音樂？這些問題一直縈繞在我心頭。
我還深深得記得第一堂三年級的音樂課，上課的班級是三（2）班，這堂課，我是按照自己設計好的教學流程上下來的：首先是進行自己介紹；接著讓學生玩《找朋友》的游戲，介紹同學讓我認識；再接著是了解本冊書中要學習的內容，并唱唱與單元內容主題相同或相近的歌曲；最后是讓學生說說自己心中的音樂老師是怎樣的。本以為這樣的設計是很理想的，可誰知一節課上下來，弄得我是哭笑不得。這班學生太過活躍，令我應接不暇。
我剛剛管理好一組可另一組卻又亂了，于是我使出渾身解數，什么“一二三，靜下來”，“請你跟我這樣做”等等，好不容易讓學生靜下來，可不到三分鐘，他們就又開始在座位上各抒己見了。當時我真是心亂如麻，幸好，最后一個環節在我再三強調下，學生總算是配合地完成了我的教學內容。課后我想了很多，最終我想是不是我的課堂語言和課堂組織方面還欠妥當，所以學生會如此“活躍”。于是，我在另一個班上本課時，在每個環節前設計了導語，在了解本冊書的內容時，還進行了四組競賽，讓每組學生通過說、唱、演、畫與各單元主題相同或相近的內容。另外，在課堂上當學生控制不住自己時，還用音樂讓學生快速靜下來。這堂課學生的興趣非常濃，表現得十分積極，同時也比較守紀�？吹綄W生在課堂上露出的甜美笑容，我的心里也樂開了花。同樣的流程設計，在兩堂可上收到完全不一樣的效果，這讓我感受到一堂課的設計要有血有肉，不僅要注重課堂各環節的設計，還要注重教師的語言表達與課堂組織形式，讓學生在有趣的、快樂的氛圍里學習音樂。
在上《春來了》這一課時，有一個內容是認識“3、5、6”，不僅要唱準這三個音，還要會聽辨三個音。起初，我是這樣上的：同學們，今天我請來了音樂王國里的三個小精靈，想知道他們是誰嗎？然后逐一出示三個音；接著就讓學生叫他們的名字，再接著聽三個音的聲音，唱唱名；最后，完成書本中的“聽一聽”。這樣的流程下來，我發現學生并不喜歡，他們表現得有些厭煩，沒有什么興趣。我又苦苦思索，設計了另一套方案：先讓學生了解蒙古的美麗風光（其中包括蒙古包），再出事三個蒙古包（按音高位置排列），讓學生猜這是什么？接著就說蒙古包里藏了三位音樂的小精靈，想知道它們是誰嗎？然后在第一蒙古包里面出示“3”，再在蒙古包下面出示唱名“mi”，最后讓學生叫叫它的名字、聽聲音、唱唱名（其余兩音方法相同）。會唱了三個音后，我又說，這三個小精靈可淘氣了，走在一起的時候總是爭先恐后（出示課后聽一聽、唱一唱）。然后聽琴彈，讓學生用手勢來告訴我聽到的是哪一個。這樣的設計，課堂氛圍要較前一個活躍，學生興趣也較前一個濃厚，課堂實效就不用說了。
通過上述的'兩組的對比鏡頭，以及平時上課的感受，讓我深刻體驗到新課標下音樂教師的語言表達、課堂組織與快樂教學的重要性，也真正體會到我們教師的快樂來自于學生，只有學生快樂了，教師才會快樂，才會充滿自信。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇12
讓人沉思，讓人收獲，正是欣賞音樂的好時節！
音樂是人類最古老有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的`藝術魅力伴隨人類歷史的發展，伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。
子曰“三月不知肉味。”，一直都覺得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙；我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。
本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言�！睆牧硪粋�角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發生很大的差異。
適當的了解作品產生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當的幫助”而已。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環境、生活環境，我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳的。鐘子期以一介樵夫，應該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。不僅如此，而且近年來，我國大學一直在提倡素質教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此，素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發展的社會主義事業建設者和接班人。
素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發展。于是我國的各個大學正逐步向綜合性大學發展的同時，尤其注意了藝術教育的發展。
當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此！
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇13
俗語：“活到老，學到老”;“學無止境”。學習新課程這段時間，我對過去的教學思想和行為進行了反思，對教研活動的開展也有了更多的思考。用新課程的理念，對曾經被視為經驗的觀點和做法進行了重新審視，這給我在教學上帶來了新的挑戰和機遇，同時擴大了自己的視野。
本次新課標培訓學習既緊張又驚喜。通過觀看視頻專家精彩、詳細的講課，參與在線的研討與交流，不僅使我個人思想覺悟提高了，知識面也有了很大的提高。教育的目的更明確了，工作的信心更充足了。積累了經驗的同時也看到了自己的不足。領悟到教師責任重大。孩子是國家之棟梁，關系到我們國家的未來。學生對學習的興趣喜歡與否，與老師的思想引導有著很重要的關系。教師要注重個人的品德和修養的提高，真正做到身正為范，學高為師。
這次新課標學習，注重學員之間的交流合作學習，這點我覺得非常好。很多學員大方的把自己的優秀的課件、教學設計、教學經驗、工作總結、論文等學科資源上傳上來供大家共享。大膽、積極的參與在線的研討與交流，還介紹了很多課件資料網給大家。這充分達到了相互學習，不吝指教，資源共享，共同進步的目的。這對于今后的音樂教育發展是一個很好的開始。百利而無一害。 通過學習，使我真正確立音樂教育的新理念，在音樂教學中始終要重視學生的主體地位、重視人文精神、科學精神和音樂興趣的培養、改正過分追求學科知識系統的錯誤傾向。積極倡導、促進學生自主發展的學習方法，拓寬學習和運用的領域，注重聯系生活、跨學科的學習和探究式學習，使學生獲得扎實的獨立創造音樂、欣賞音樂、理解音樂的能力。讓我更加確定教師要成為學生學習的參與者。通過觀察、傾聽、交流，觀察學生的學習狀態，從而靈活調控教學，照顧差異，發現“火花”。通過傾聽學生的心聲，尊重學生的表現，加深教師與學生之間的交流。
此外，在教學進程中，還要注重學生創新精神的培養。強調在綜合性學習中具有合作精神，培養策劃、組織、協調和實施的能力。突出自主性，積極主動地參與，特別要注重探索和研究的過程。
本次新課標培訓學習讓我清楚知道：教師要適應時代發展的要求，與時俱進，在教育領域中大膽的實踐和創新，以適應教學的要求。要盡可能的進行學科的整合教學，使學生得到一個完整的教育和全新的教育理念。不斷提高自己綜合實踐課的教學能力。以學生為本、師德為先、能力為重、終身學習。 “新課標”的實施確實給當今教學帶來了生機與活力。在一次次的綜合性學習活動中、在一次次的合作探究交流中，我們的學生學習興趣越來越濃，越發變的活潑、可愛了，更多表現在對生活的熱愛、對知識的追求，同時也感受著知識的滋養。
在教育教學規律的推動之下， “新課標”的指導之下，我們的教育教學工作逐步遠離偏、繁、難、向著理解、探究、分析、綜合、運用等方面發展。 總之，這次學習，受益良多!
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇14
小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、故事激趣：
把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺猬團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三只惡狼，眼睛里閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命�。 薄靶軑嫺绺�，救命�。 闭谶h處做游戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕松愉快地進入角色，為新課的導入作了很好的鋪墊。
二、律動導趣：
音樂是時間藝術，節奏是音樂的骨骼。根據課程節奏的重難點精心設計律動訓練，不崑但可強化學生的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節奏，崑，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。
三、擊樂促趣：
教完歌曲的詞曲后，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑；同時也鞏固了節奏概念，增進了學生對音色的了解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現力；另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培養了他們的集體主義精神。
四、游戲引趣：
教學中邊唱歌邊游戲是激發學生音樂欲望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崑聽音訓練時，做打電話游戲：我在琴上彈出三度音程"；do、mi"；問:“喂，你是誰？”
學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在游戲中愉快地完成了。為了崑讓學生牢記某種音樂符號，我采用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最后面，曲終歌尾它站崗�！睂W生猜謎回答：“它是終止線‖”。我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱。”學生猜謎回答:“它是反復記號:‖”。類似游戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理發師》一課時，我先讓學生根據歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作；面帶微笑向顧客問好；剪發的動作由右向左剪動，身體隨之運動；照境子的動作；伸出拇指夸獎……，最后讓學生戴上頭飾，將這些模擬理發的動作與節奏、體態律動結合起來，在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。
六、圖畫拓趣:
美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的范疇，都反印一定社會生活，表現一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖后，學生常會笑得前俯后仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣賞孕趣:
音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語匯，還可培養他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課后，讓學生反復聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我帶領學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身于大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。
八、電教滲趣：
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯結兒童情感的紐帶和橋梁。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇15
最近我細讀了鄭莉老師編著的《小學音樂教學策略》一書,對教學策略研究的意義、價值與發展趨勢有了更深的理解。所謂教學策略即在特定的教學任務中,為了提高教學的效率和效果,在一定的教學觀念、理念和原則的指導下,根據教學條件的特點,對教學任務的諸要素進行的系統謀劃,以及根據謀劃在執行過程中所采用的具體措施。在現代音樂教學中,就是音樂教師在現代教學理念的指導下,為了達到教學目的,完成教學任務,將所涉及的教學活動進行適度的調節與有效的控制,使學生能夠保持比較高的學習熱情,積極思考,主動學習,以達到較理想的學習效果。
《小學音樂教學策略》這本書從以下幾個方面進行了論述:小學音樂教學策略概述,“感受與鑒賞”領域的教學策略，“表現”領域的教學策略，“創造”領域的教學策略，“音樂與相關文化”領域的教學策略，小學音樂教學方式實施策略，現代音樂教育技術應用策略，小學音樂課堂突發事件應對政策這八大章節。其中給我影響最深的是現代教育技術應用策略。
隨著當今社會信息化，網絡化，數字化的飛速發展，科學技術作為時代進步的火車頭，積極推動著整個社會，經濟文化的全面發展，它的發展為新時代的音樂教育注入了新鮮的血液，成為其前進的有效動力。隨著《音樂課程標準》在全國的進步實施，現代教育技術在音樂教育中的作用與地位也越來越明顯，成為音樂教師進行教學的有力幫手。
小學音樂課程的內容主要包括樂曲欣賞、歌曲教學和樂理學習三個方面，通過信息技術的融入，可以有效地提高這三方面內容的教學和學習效果。
樂曲欣賞是啟迪學生智慧、豐富學生想象力、培養學生創新思維的重要途徑，也是小學音樂課的主要模塊之一。在樂曲欣賞課的教學中可以借助圖片、音頻、視頻以及動畫等多媒體形式，創設音樂情境，重塑音樂形象，充分調動學生的視覺、聽覺和思維活動，用音樂感染學生的情感，激發學生的想象力和創造力。
信息技術的引入，使得歌曲教唱的形式變得豐富起來。傳統的音樂教唱，多是教師教唱與學生跟唱相結合，教學中僅僅用抽象的語言符號來引導學生理解歌曲所表達的情感，學生往往難以接受，理解起來也相對較為困難，演唱時往往是機械的重復而缺乏感情。通過多媒體描繪歌曲所表現的景象，幫助學生在理解基礎上學唱，則更容易學會、唱好。如在教唱歌曲《彝家娃娃真幸福》之前，通過課件播放彝族人民衣著華麗的民族服飾，載歌載舞的幸福景象，讓學生置身于有聲、有色、有情、有景的熱鬧氛圍之中，通過仿佛自己也成為了幸福的彝家娃娃了，在這種情感的感染下開始學唱就能更加準確的把握歌曲的內涵。因此，只有借助信息技術把音樂同學生的生活、情感融為一體，真正觸動學生的感情世界，才能夠更為有效地完成歌曲的教唱。
抽象的樂理往往對于小學生而言學習起來比較枯燥，難度較大，學生對于有關的名詞、概念理解起來也比較困難，再要進一步學習更深層次的節奏、速度、高低音就顯得力不從心了，信息技術的引入解決了這一難題。使用多媒體課件可以將抽象轉化為具象，如在學習節奏時，可以一邊播放不同節奏的歌曲片段，一邊呈現與之節奏對應的樂譜，通過同步動畫的演示，可以讓學生輕松掌握各個節奏的不同特征，學生學習樂理的興趣也得到了提高。
結合音樂教學實踐可以分層次，循序漸進安排教學，激發學生興趣。小學低年級教學，以培訓初步的音樂感知力為主要目標，以唱游律動為突破口。強調簡單活潑的節奏，自發形象的動作，激發熱情的沖動和心靈感應，在歌唱游戲中產生學習興趣。小學中年級教學以培養學生音樂藝術表現能力為突破口。強調結合器樂吹奏訓練培養學生體驗音樂的能力，在人人參與的直觀教學中解決音準、節奏、吐音、氣息等問題，引導他們準確辨別音與音之間的差異，磨煉他們對學習、工作一絲不茍的意志，在參與音樂藝術實踐活動中，激發、培養學生學習音樂的興趣。另外，小學高年級教學以培養學生音樂藝術表現能力為主要目標，強調師生討論研究，把握樂曲的思想情感和藝術處理方法，教師以高水平的范唱、范奏，喚起學生追求藝術美的熱情，引導他們憧憬理想和未來，激發、培養、發展學生的音樂興趣。
這本著作使我充分認識到教學策略在日常教學過程中，對學生學習效果的重要作用。教學是一個系統的過程，教學的各個環節、各個元素之間相互影響、相互制約，作為教師只有充分考慮各環節元素之間的關系，采取恰當的策略，充分發揮各因素的作用，協調各類關系，才能使教學效果達到最優化，我將在后續的教學過程中努力實踐所學得到的教學策略理論，認真思考、積極總結，為進一步提高教學的效果和效率不斷努力。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇16
5月18日，工作不到一年時間的我有幸參加了安慶市中學音樂教研會，我非常珍惜這次外出學習的機會，短短的一天會議中我聆聽了兩節優秀的音樂觀摩課，《踏雪尋梅》和《梁山伯與祝英臺》（小提琴協奏曲），通過優秀老師的精彩講課，讓我親身領略了優秀同行的職業魅力，讓我大開眼界，確實是收獲頗多。每位老師都是做了精心的準備，都上出了自己的高水平。這次活動中，充分體現了教師扎實的專業基本功，綜合素質很高。鑒于自己表達總結能力有限，對于初中課《踏雪尋梅》談一下自己的粗淺的體會
扎實的基本功是上好課的基礎，這次觀摩活動讓我深刻體會到，要想上好課，要想成為一名優秀的音樂老師，必須具備扎實的基本功。在日常的教學過程中，我們經常會發現，教材中有些原本很好聽的歌曲，由于老師的隨意演唱和彈奏，學生不喜歡聽，不喜歡唱了，很多原因在于老師對于作品把握不準，伴奏編配不合理，基本功不扎實造成的。此次活動中，老師們都展示了他們過硬的基本功，電子琴的伴奏，長笛的表演展示，很好的融入到課堂的教學中，讓學生有興趣，有激情。
但是，我覺得光有過硬的基本功還不夠，老師還要善于激發學生的激情，讓學生在課堂上有想表演的欲望，老師有激情遠遠不夠，因為課堂的主題是學生。那么，在《踏雪尋梅》這一課中，我們看到老師在課堂上表現的很有激情，而學生似乎還沒有睡醒，整堂課下來給人的感覺就是學生在被動的接受老師的講解，自己沒有一點表現的欲望。
還有，我覺得一堂課，它的教學目標很重要，我們應該遵循教學目標來完成整堂課的教學。同樣在《踏雪尋梅》這節課中，老師的教學目標沒有把握好，似乎有點離題。我個人覺得中間有些環節可以省，有些環節時間可以縮短，這樣用更多的時間老完成好這堂課的教唱目標，能夠讓學生很好的演唱這首歌曲。
以上是我的一點體會，從這點體會中，我也明白了以后我的音樂課應該怎樣去上，俗話說“當局者迷，旁觀者清”，也許正是我的詞體會的原因，一些好的方面，我定從中汲取經驗，將其融化在心中，變成自己的經驗，如有不當之處，請老師們多提寶貴意見。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇17
在新一輪課程改革中，最大的變革就是教學方式和學習方式的改變。改善教與學的方式，倡導一種新型的學習方式，是使我們課改得以進行的重要前提。
一、注重學習、轉變觀念、以推動新課改的順利進行。
新的課程、新的標準、新的教學模式，需要用新的教學理念，教學原則來支撐，而這些理論的實踐者，就是教師。
二、開展課改實驗、走進新課改
以題材為中心設計課型、以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會，理解音樂家是如何運用不同音樂表現手段來表現共同的音樂與主題的。
三、進行三個轉變
�。�1）教師角色的轉變；
�。�2）學生地位的轉變；
（3）教學手段的轉變；
四、采取四種方法
（1）激發學習愛好，培養學生學習的主動性。
（2）教會學生學習、發展學生的自主性。
（3）營造創新教育氛圍，培養學生的創造性。
（4）面向全體，讓不同層次的學生都有所得。
音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。
雙減背景下的音樂課堂心得體會 篇18
解讀了《音樂課程標準》感受頗深。新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。通過學習使我認識到《小學音樂課程標準》基本理念精華，針對學生課業負擔過重和課程繁、難、偏、舊的現狀，尊重學生的主體地位，著重學生各種能力的培養。音樂課程降低了對學生知識技能掌握的要求，強調學生對音樂的感知力、鑒賞力、表現力和創造力的培養。音樂課堂產生了一系列新的變化，不僅完善了課堂教學，也使音樂教學質量有了大幅度的提高，讓學生更加喜歡音樂課。
一、教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。以音樂審美為核心，貫穿于音樂教學的全過程。
在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用，音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。
二、用豐富的情感，健康的心態帶領學生對音樂情感的體驗。
教師是音樂的傳遞者，上課時投入情感，創設情感的氛圍，采取各種有效方式激發學生對音樂的興趣，讓學生每每帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，讓學生時時保持一種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗。
三、創設情境、試聽結合激發興趣。
音樂教學的一個重要目標是要激發學生對音樂的興趣和愛好，即培養學生的審美趣味。而情境教學則是實現這一目標的重要手段之一。情境教學主要是由某種富有感情色彩的活動而產生的一種特有的心理氛圍，就是以生動形象的情境激起學生學習情緒為手段的一種教學方法。教師通過聲光圖等各種教學手段，以激發學生的情感和思維，使學生產生如監其境的真實體驗，感染學生進入特定的藝術氛圍，從而達到一定教育目的的一種氛圍和狀態。情境教學融匯了視、聽、唱、動等多感官活動在一起，于情于理之中得出正確體驗與判斷的方式，教學中充分調動學生的創作熱情，培養學生創新精神和創新能力，在積極參與教學過程中主動獲取了知識。
新課標新課改的探索還在不斷繼續，從對新課程標準的學習中，我認識到審美、創新、創造力、創造性人才，學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標，也將是我們所有音樂教師為之奮斗的方向。當然教師對課程的開發、整合能力，每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式，許多形式都是首次出現，新穎、獨特，每一節課都充滿新意，教師要有創意地進行教學，讓學生真正的喜歡上音樂課。我想要真正把新課標落實到每一節音樂課上，教師一定要處理好繼承與發展的關系，認真鉆研教材，抓住音樂形象，采取適當的教學方法，多一些理性的去思考，不要盲目的去模仿與跟風，讓學生能靜心體驗音樂的美，用心去表現音樂的美，使音樂課真正成為學生美育的途徑，學生的人格的得到更好的發展。
新課標過程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰，而正是有挑戰才會有提高。作為新時期的音樂教師，相信我們會伴隨著新課程一同成長，和學生一起感受美麗的音樂人生。