《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會（通用28篇）
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇1
很多人在觀影之前都會覺得這部電影是許茹蕓《如果云知道》的歌曲改編之作，但其實不然，本片實則是由馮小剛導演的摯友的真實故事改編而來，與歌曲基本沒有什么關系，正因為取這個片名全是由于女主叫羅蕓罷了，因而全片自然也并不會有這首歌曲出現，所以有誤解的觀眾請先撕下這層無關聯的標簽再觀影才對，不然多多少少就會有種走錯影廳的錯覺。
本片看似沿用了《非誠勿擾》的標準人設：男主油腔滑調、女主細膩善良，但內核上大大地減少了馮氏冷幽默那種先入為主的特性，反而更多的是增加了情感爆發的有效傳遞，說白了就是格外煽情。所以，即便電影的背景發生在異國他鄉，但是這段生離死別的愛情依舊很中式很美好很令人感同身受，特別是電影中后段一系列不幸的事件接踵而來時，兩位主角的情感流露讓人無法不為之動容。
當然，本片其實更像是《芳華》的衍生續作，不僅依舊以旁白+插敘的相同手法來拍攝剪輯，更是沿用“劉峰”和“林丁丁”這兩位角色的扮演者來“再續前緣”。片中男主的“我怎么看你那么眼熟啊，咱倆是不是在哪見過”和女主的回答“我看你也挺眼熟的”讓人會心一笑，雖然大家都知道兩部電影之間并不沾邊，但這也算是一種側面的安慰吧，畢竟本片劇情越到后面越是有些虐人的意味。
為什么會很虐呢?那是因為很多臺詞都直戳人心窩，特別是這句“半路上留下的那個人，苦啊。”
其實看過本片預告和劇情簡介都知道，電影講述的是一個相愛相守、相濡以沫，直至死亡將兩人分開的愛情故事，之所以能感人至深，自然不只有片中兩位主角花前月下、山盟海誓的青春愛情，更還有現實生活的柴米油鹽和生老病死。
一個沒有以后的人，用偷來的時間與自己愛也愛自己的人相伴度過，在有限的時間里得到了無限溫存，即便沒能相守到老，但認真且用力地享受了生活的種種美好。
雖然男主隋東風為了讓女主羅蕓過得好就一心掙錢而多年沒再碰自己喜愛的笛子，他總說等再掙幾年錢，有錢了就不做了。而女主羅蕓則逐漸向往去更多的地方看看，她知道自己沒有那么多時間去等待去消耗，她想去看極光想去看鯨魚，但是他們卻被困在了自己開的飯館里。直到飯館燒毀了，才不得不離開，但那時也已晚了，羅蕓的心臟開始支撐不了身體的負荷。
不過，羅蕓并不是一個運氣不好的女人，她得到了上天的眷顧，獲得了額外的生命，即便時限未知，但有隋東風和布魯的相伴，還能在賭場贏得了嫁妝，也如愿地看到了極光，生后鯨魚也來迎送踐行，她值得擁有這些甚至更多。而隋東風履行著自己的諾言，雖然內心非常舍不得也很是掛念羅蕓所有的一切，但還是不得不平靜地接受她的離去。這份愛情，即便與我們有一些距離，但依然能感受得到那份真摯感情所散發出來的溫度。畢竟，男女主角或多或少何嘗不是現實中每一對情侶伴侶的縮影呢?!
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇2
「手機2」一直沒動靜，馮導悶聲拍片，年末了來了一部“很不馮氏”的返璞歸真之作，改編了摯友夫婦的真實故事�？傆X得這風格票房很懸，點映場場次挺多還補貼了不少電影票錢，馮導為了賺一波口碑也是很拼�？蔁岫热绻嫫饋砹耍u分怕是也不會很樂觀。
影片都明示了“謹以此片紀念一段相濡以沫的愛情”。再分析得太多，顯俗。然而俗就俗吧，聊聊。
像這種類型的愛情片，沒有什么“山無棱天地合”，沒有小三小四的雞飛狗跳，也沒有戲劇性的沖突作引。馮導敢于把長度定在132min也是很有魄力。把舞臺定在新西蘭，從大背景先把觀眾的心拉得慢下來。再把故事時間線全打亂，半強行地牽著觀眾的注意力走一走，過了會兒也就適應了。
把時間線打亂這一點很有趣，真是因為這樣做，避免了讓這部電影落入俗套。畢竟以當事人的角度，往往是很難按照時間線的順序(相識-相知-相愛)去回憶的。若把倒敘回憶啥的都忽略只看主線的話，這部電影其實就是男主人公隋東風(黃軒 飾)通過回訪故人故地從喪妻之痛中走出來的過程。正因此，兩人一同度過的20xx年是記憶中最深刻的，放最開始，相識時的青澀美好在中間，最后才是痛徹心扉的訣別。
然而如此大的年代跨度，是需要演員的演技去提高信服度的，每一個階段的氣質都應該不同，這一點上黃軒做的要比楊采鈺強許多。
另外這部電影中其實有太多童話故事的成分。比如電影中倆人一直處于“彼此疼愛彼此掛念彼此尊重”的狀態，連一次架都沒吵過，也太過理想化。更別提開一家中餐館十幾年，身上都沒有沾染太多“生活的疲憊感”。雖說是“紀念愛情”，可這愛情也需要根植于現實哇。。所以這部電影與其說是“紀念愛情”，不如說是“紀念愛情中的美好”?
歸根結底，說全片令人印象最深刻的——應該是新西蘭的美麗風光和可愛的汪
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇3
關于愛情。電影一開始營造的氛圍太美好了，一屋兩人三餐四季，日出而作日入而息，有你有狗、有房子有生意就是最大的安全感。任何一個平凡人所能想到的幸福不過如此吧，哪怕我一個觀眾看完之后也只想讓時間停在這一刻。梅琳達出現的時候，我腦子第一反應是，哎?要開始了嗎?什么出軌第三者墮胎離婚的戲碼又開始了嗎?結果一直到最后也沒進這個套路。電影里每一個角色，都是溫暖鑲邊，像多少年后回憶一生，我們會自動過濾掉那些糟心的人和事，只為那些值得的親愛的人留一個位置。如果說梅琳達是二人生活的輔助，那林太太就是二人愛情的港灣。兩個人很巧合地租了林太太的房子，很巧合地在一個陽光很好的下午，你吹著笛子我給你拿了一個橘子，很巧合地發現之前在北京也見過，很巧合地在賭場贏了那場以結婚為賭注的賭博，這大概就是愛情最可愛的樣子吧。
因為一旦你篤信對方就是對的人，當初的每一個偶然都像是命中注定。而在這看似平靜的幸福之流底下，一直埋著一條暗線：羅蕓說她是運氣不好不會跟任何人結婚，林太太在二人結婚之夜思念逝去的丈夫，羅蕓感嘆說“半道上剩下的那個人，苦啊”，我猜到了什么但不忍心往下想。我只知道在他們的愛情里，有一個詞叫堅定。也許是因為沒有別的更優秀的男人女人出現，也許是選定了一個人之后就再也沒有余光去注視別人，起碼在這場回憶里，他們的眼里只有彼此，他們的生活辛苦又平凡，守護著兩個人最普通但也最恒久的愛情。太多作品歌頌愛情的轟轟烈烈、死去活來，似乎已經沒有人在乎這種磐石蒲葦一般堅韌如絲的愛情。這種愛情，像不像木心的詩，像不像我們父母的愛情?如果對愛情有更多這樣靜水流深的詮釋，年輕人戀愛當中會不會少一些矯情做作和無理取鬧?如果人人都能明白愛情本該堅定，會不會少一些渣男渣女式的輕浮?影片溫暖治愈，我的腦子里不自覺出現了這些奇怪的思考……
關于生活。梅琳達的出現是影片氣氛的調節劑，也是一個對比鮮明的存在。不管是林太太還是隋東風羅蕓，他們雖生活在國外，但還是過著中國人最傳統的日子。謀生是為了生活，總說我們攢攢錢就能去干什么，結果到最后還是把謀生過成了生活的全部。這謀生，是有所愛相陪，是有無盡期待，已經是我們最好的滿足。梅琳達不做老板，只是一個服務生，她攢了錢就離開去非洲、去挪威、去看這個廣闊的世界，然后她支教、打工、再回來當服務生，開始下一個攢錢出去看世界的輪回。我們沒有辦法評判哪種生活方式更好，但我們似乎都會自然而然地選擇前一種。在我們眼里，“流浪”總是比“安穩”要可怕的詞匯。但每每看著電影聽著故事的時候，我們似乎又會在心里默默打上一個問號。這問號的時效，也差不多就是那個電影那篇故事的長度，故事結束了，生活回來了，問號也就消失了。
我們總寄希望于未來，現在不花錢是為了將來，現在不享受是為了將來，只有羅蕓知道自己大概沒有多久的將來了，于是她問“你有沒有想過換一種生活”，于是她許愿“把我們的餐館毀掉”。隋東風是好男人的典范，他一直說再等等，等我們攢攢錢，就帶你去想去的地方。所以我們到了什么程度的將來，才會允許自己改變生活方式呢?更可怕的可能是等到時間真的到了，可是遵循了一輩子的生活方式卻改不掉了吧?
關于變故和離別。我不覺得這個電影里，狗狗患了癌癥，林太太也在睡夢中安詳離開，羅蕓后來得病去世，是所謂的套路。我們日常生活里的變故能有哪些?生老病死，人之常事，誰沒有經歷過自家或朋友家失去寵物，誰沒有經歷過自家或朋友家親人離世?人世一遭總有這樣一個終點，哪怕擁有再溫暖的一生，也逃不過這最后的結局。沒有撕心裂肺痛哭流涕，也沒有醫學奇跡和靈魂重生，我們看到的就是人生最常見的變故與離別，悄無聲息但無法抗拒。 變故總是破壞一個平衡態，讓我們重新達到另外一個平衡態。一生中的前半段，“變故”普遍是隨著自己的努力而來，讓平衡態越來越好，到了一生中的后半段，“變故”更多的是隨著時間和命運的安排而來，平衡態伴著嘆息變得越來越孤獨無力。但等我們回想起羅蕓(或我們自己)這溫暖的一生，總覺得，愛情依然美好，活著還是有希望。
那就好。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇4
電影講的是一個：一狗，兩人，三餐，四季的故事，時間跨度是20xx年，敘事結構：倒敘+閃回，攝影指導趙小丁把新西蘭拍的很美，山川樹木，田園小鎮，鏡頭唯美，可以說是一部新西蘭宣傳片。
人和人的關系：不明白男主為什么愛女主，前面沒有鋪墊，同居房子就能產生情感，海外華人在異國他鄉就那么容易產生感情，前面故事交代，男主和女主在青年時期就邂逅了，男主文工團和女主做公交車邂逅，時隔多年在異國他鄉相遇，這個故事真小兒科，太扯淡了。莫名其妙的就在一起了。沒有細膩的情感戲。
人和動物的關系：男主和女主收養了一條狗布魯，養了很多年，得病去世了，兩人都很傷心，但是前面根本沒交代動物和主人公的各種細膩的經歷。這層關系坦白講太淺了。
人和自然關系：新西蘭風景是好，有山有水，山川樹木，突然冒出來一顆大樹，顯得特別突兀，小鎮恬靜優美就是太安靜了，既然選擇了這個環境，住了一段時間為什么厭倦。這層關系交代的太淺了，一點思考都沒有。
最后說說主人公的愛情，男主就是一個無私奉獻的人，女主想干啥她都陪著一起去，女主生病去世還滿足她一生的夙愿，男主為了一個停車位和人打架，他們結婚也是一場賭博，男主賭贏了一次，缺輸了一輩子。女主隱瞞了早產兒有心臟病的歷史，這其實就是一種欺騙，兩人相愛的前提就是互相坦白自己的一切，我就是這樣的一個人，我很有很多的缺點，你是否能接受，你是否能愛我。女主想看極光，想看鯨魚男主都陪著她，看見極光還許愿失去那個餐廳，因為她想要外面的世界去看看，她顧及過男主的感受嗎?從這些事來看，女主就是一個特別自私的人，雙魚座天真爛漫表現的特別突出。從來沒問過男主想要什么，太自私了。難道男主就愛這樣一個自私的人嗎?
兩人相愛，都需要付出，一起經歷，一起成就最好的的彼此，男主好像也沒啥夢想，全劇情都是圍繞女主轉悠，女主也沒有為男主做過什么，也沒體現怎么愛男主。如今這樣的好男人不多啦。不計任何回報的莫名其妙的愛一個人。
最后說說馮小剛，這部電影講的是個啥，海外華人莫名其妙的愛情故事。真扯淡。失望透頂，流水賬故事。新西蘭觀光MV,兩首歌貫穿電影。太忽悠觀眾了。
最好的愛情就是一起經歷，一起體驗，一起攜手扶持共同進步。一起對抗這個世界。
婚姻不是賭博，是一種責任和擔當。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇5
有過《芳華》珠玉在前，原本大家對這部《只有蕓知道》都只敢抱一個保守期待的態度，結果12月中旬點映之后，影片的口碑又是不俗。
黃軒一如既往的穩，徐帆的特別出演貢獻了笑點和淚點，脫離開林丁丁的楊采鈺柔中帶美演技也好驚喜。
許多人都說，如果《只有蕓知道》是讓我們看到了一個更“雙魚”的馮小剛的話，那影片女主角羅蕓，就是讓我們看到了一個更“硬核”的楊采鈺。
《只有蕓知道》是根據馮小剛摯友的真實經歷改編的，影片用文藝又溫情的手法，講了一個平淡又永恒的愛情故事。
而楊采鈺在片中潤物細無聲的表演處理，輕輕柔柔的引人入戲，極大地增強了觀眾的代入感，足以讓我們又重新認識了一次這位“馮女郎”。
據說片子把馮小剛自己都看哭了，有人覺得沒想到楊采鈺在銀幕那么美演技也遠超預期，也有人覺得這種有質感的表演，恰恰才是符合楊采鈺氣質的路線。
其實哪怕拋開“馮女郎”這個頭銜，楊采鈺的實力也非常能打，從小到大都很優秀。
楊采鈺出生于1992年，最早觸電熒屏是因為20xx年中央電視臺的大型動畫《哪吒傳奇》。
彼時年僅11歲的楊采鈺在眾多競爭者中脫穎而出，成為了《哪吒傳奇》片尾曲《少年英雄小哪吒》的演唱者。
對，就是那首我們從小聽到大的“小哪吒”，就是楊采鈺演唱的。
之后楊采鈺去了美國讀書，20xx年又同時被美國南加州大學、波士頓大學等五所大學的傳媒專業錄取，是名副其實的學霸沒錯了。
但因為熱愛表演，楊采鈺放棄了海外高校，選擇了回國報考北電表演系，一次考上、順利錄取，還憑著自己優異的學習成績和藝術功底，成為了表演系的大一課代表。
所以縱觀楊采鈺的成長史，她一直都算是三好學生，在人生的每個階段，都通過自己的努力，取得過優秀的成績。
在《只有蕓知道》里，故事背景發生在新西蘭，所以楊采鈺的英語實力派上了用場。
影片前半段，男女主剛到國外生活沒多久，口語很笨拙，后半段男女主已經在國外生活很多年了，英語慢慢變得流程。
這期間楊采鈺切換起來就非常自如，并且用我們最初學英語用漢語拼音的方式塑造出“中式口語”，看到這里學英語還沒離開“拼音拐杖”的同學會不會覺得有點慚愧。
據黃軒透露，他常在片場向楊采鈺請教口語。
采訪里兩人還開玩笑地說道，拍《芳華》的時候，黃軒是前輩，楊采鈺對他非常客氣和小心翼翼。
結果到了拍《只有蕓知道》的時候，換成黃軒要向楊采鈺請教英語了，兩人有點導師身份互換的意思，關系慢慢更熟絡起來。
真正驚艷到我的，還是影片中飾演梅琳達的外籍演員在露面采訪時，楊采鈺現場被抓來當現場翻譯，在這個很多明星念句口語都值得好好吹一吹的時代，這樣的英語水平真的值得點贊。
至于為什么要選擇楊采鈺作女主角，恐怕不止是老熟人和“英語好”這些理由。
12月16日，馮小剛在轉發給與楊彩鈺高度評價的影評中提及一個關鍵詞：酒窩
而再看楊采鈺的長相，正是兩個甜甜的梨渦。
楊采鈺的長相其實算是成熟的那一種，成熟風的臉上梨渦增添了甜美，反而于距離感之中更添一份親和力。
所以她在大熒幕中總給人一種舒服，同時又很有質感的感覺。
《大江大河2》選女主時，關于女主梁思申的討論層出不窮，楊采鈺也成為了網友心目中的最佳人選之一，因為《芳華》中的出色表現，同時又有極具韻味的東方美長相，再加上相同的留學背景，非常適合片中女主梁思申的人設，獲得了很多人的肯定。
大家知道《大江大河2》女主的位置競爭是非常激烈的，此劇不僅是獻禮劇，還有正午陽光這塊金字招牌作保，質量非常能打。
第一部就在豆瓣拿下了8.8的高分，成為分最高的獻禮劇之一：
片中女主梁思申是宋運輝的學生，之后出國留學，成長為一個海歸精英，同時也成為了宋運輝的第二任妻子，也是他的靈魂伴侶。
梁思申這個角色，既要有知識女性的精英范兒，又要有在改革開放的浪潮中成長過的東方痕跡，這時候英語好、具有東方美長相的楊采鈺就很占優勢了。
而且正午陽光的劇一向很硬核，《瑯琊榜》、《都挺好》、《知否》等這幾年的國劇標桿都來自于它。
此前出品方為了專注創作還直接取消了藝人經紀部，因為他們拒絕潛規則、奶自家人、走后門等操作，選演員一切只為了角色服務。
所以才造成了國內很多演員都對正午陽光的角色趨之若鶩，但最后卻沒有幾個能被選上的現象。
梁思申這個角色官宣之前，關于正午欽定演員爭論不休，金晨，鐘楚曦、趙露思、何泓姍等多位知名小花，都參與過這個角色的競爭。
畢竟《大江大河2》不僅IP硬、實力硬，第二部的播放平臺也非�？捎^，還能和王凱這樣的優質演員對戲，是女演員們都渴望得到的機會。
而楊采鈺則憑借形象氣質的貼合和不落下風的演技，最終贏得了《大江大河2》的女主角色。
所以不難理解馮小剛會二度選擇楊采鈺擔任女主，天時地利人和統統到位，看過電影，也覺得沒有比她更適合羅蕓的女演員。比如在表演人物青年時期的天真與俏皮時，一個微微笑容，少女的羞澀和親和馬上就有了。
《只有蕓知道》中角色的年齡跨度大，對演員的體態、眼神、語氣的變化都有著非常高的要求，這些楊采鈺也拿捏得非常細致到位。
比如早期新婚燕爾時，楊采鈺和黃軒在樹下打鬧：
楊采鈺的體態就顯得輕松活潑又自然。
到了中后期，生活平淡下來了，有了瑣碎的煩惱，和難以消解的無聊與寂寞時，楊采鈺的眼神又變得沉靜了：
一個幾近于靜態的畫面，是最考驗演員表現力的時候。
當然除了這些靜水流深般的表演，片中也有一些渲染力極強、情緒比較濃的時刻，比如新婚之夜。
此時的羅蕓，同時懷揣著希望與苦楚，聽男主說著那些仿佛一輩子也不會屬于自己的情話時，楊采鈺先哭后笑，那種帶著憂傷由泣轉笑的瞬間讓人極為驚艷：
她克制而自然的演繹，給后面的劇情做了鋪墊，即便是和馮小剛妻子徐帆坐在同一張桌子上，楊采鈺的表現也不落下風。
后半段老夫老妻時，楊采鈺和黃軒的肢體動作、眼神方面的切換都非常自然：
隨便截取一個時刻，我們都能從人物身上感受到時光流逝的痕跡。
我們常說表演就是相互成就，黃軒和楊采鈺在《只有蕓知道》中的表演，就像是高手在打乒乓球，一來一回，相互接得住，節奏感非常好。
如果說《芳華》只是讓我們認識到楊采鈺這個人，為她貼上“馮女郎”這個標簽的話;那《只有蕓知道》就是讓我們確認了，馮小剛確實沒有看錯人。
不可小覷，楊采鈺是一個未來可期的好演員。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇6
今年72歲的金大鈞，是東四街道四條胡同的“小巷管家”，也是影片的原型之一。片中趙建國解決胡同公廁改造問題、帶領居民在街巷空地種植花卉，就來自金大鈞的真實經歷�？赐觌娪昂螅鹄蠣斪雍芗�，連聲表示影片勾起了他好些回憶。“電影里的這位‘小巷管家’比我做得好，最后小巷通過整治達到的效果，我也親眼見到了。這部電影更堅定了我繼續工作的決心，只要我還走得動，就一定要當好這個小巷管家，讓街坊四鄰住得舒心。”
“電影拍得挺真實的，真實生活中‘小巷管家’就是這樣，有特別多感人的故事。方清平他們幾個演的老北京街坊也很可愛，有的會為了搶一個車位爭得面紅耳赤，有的硬說自己煤棚里有祖上傳下來的寶貝，不愿拆，但他們本質上都是善良的，也很通情達理，愿意為社區發展貢獻自己的一份力量。”東四街道二條社區黨委書記王莉說，希望影片上映后，能夠有更多居民理解和支持“小巷管家”的工作，她也打算組織自己所在社區的居民去看看這部電影。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇7
法國電影看過《放牛班的春天》以及蘇菲瑪索演的幾部電影，感覺都很文藝溫情的，這些可能和法國人浪漫情感細膩，追求生活品質有關，電影《觸不可及》一樣也是一部浪漫主義人文氣息的電影。
電影在真情流露下娓娓送來，優美的音樂，漂亮唯美的畫面攝影，輕松幽默的對白，歡笑不斷且暖暖感動。兩個演員表演很精彩。
這部電影來源于真實的故事，法國人菲利普所寫的自傳小說《第二次呼吸》一位迷戀跳傘的白人貴族富翁菲利普在跳傘中意外受傷，造成四肢癱瘓，脖子一下毫無知覺，失去了生活自理能力，他需要招聘一名護理工來照顧自己的飲食生活，生活在貧民窟黑人青年德希斯用其率真的言行和粗魯的舉止意外被菲利普選中，原來菲利普看中了德希斯的真性情，他給出的答案是他總是忘記我癱瘓的事實，我要的就是這種人，沒有憐憫，沒有特殊的對待，沒有歧視。
于是兩個背景迥異的人，有著主仆之分，卻出人意料的相處融合，午夜他們病發，他推他出門，在街上同享一根煙，躲著所有人去山里跳傘，領略高空俯瞰大地美景的征服感，一起打賭，演戲騙警察為超速的他們帶路，在德希斯的幫助下，菲利普逐漸從自閉和自卑中走了出來，他變得開朗自信，學會了重新擁抱生活，獲得了自己人生第二次生命。而德希斯通過和菲利普的相處，自身也發生了巨大的變化，在菲利普的幫助下，擺脫了以前食不果腹的混混生活，同時也受到了菲利普藝術愛好的熏陶，學會了處理和家人緊張的關系，成長為一個穩重有責任感的男人。這兩個可以說幾乎沒有共同之處的人，從沖突走向理解，在相處中建立了深厚的友誼，同時兩個人也不約而同的發掘出另一個自己。
看過電影的一點感觸：我們大多人，每天都在忙碌著，并且或多或少都在抱怨生活，就如電影開始，他因為身體殘疾，無法獨立面對生活，不愿同外人接觸，放著豪車不敢做，遠離自己喜愛的跳傘運動，而他剛剛出獄，寧愿拿失業救濟金也不愿去工作，可以說他們是茫然的，看不到生活的樂趣，但是在相處的時光里，他們互相影響著對方，他快樂隨性以普通人的視角，告訴這個坐在輪椅上的大叔如何放聲大笑，如何大膽去愛，如何在平淡的生活享受歡樂，僅此而已。
所以生活中的不順，很多無法消除，但是換種生活態度，改變就會發生，就會讓生活變得快樂起來。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇8
這是一部非常好看的電影，一部關于追憶愛情的電影，一部讓人相信美好愛情的電影，一部關于純愛和相濡以沫的電影，也是一部真實故事改編的電影，故事溫暖而感動，風光寧靜而優美。它收獲了我對愛情的依舊期許，收獲了我對故事情節流下的眼淚，收獲了我對極光和鯨魚的向往。這部集太多美好而又溫柔的電影《只有蕓知道》可能不會創造太高的票房，但卻足夠感動我的心，也讓我觸碰到如此美的風景，讓人不忍心錯過任何一幀畫面。
娓娓道來的一部慢節奏的電影，感人至深，源于真實的故事，源于相濡以沫的愛情。時間跨度很大，采用插敘和倒敘的方式將整個愛情故事穿插了起來，沒有那么沉重，但卻給人淡淡的芬芳氣息。也許是影片的畫面感太過恬靜優雅，南半球的自然風光是那樣的唯美和諧，那些遇見如初的美好在這部電影里都有了很好的呈現。那棵樹下的“前世今生”，只因有你的陪伴才不覺孤獨，這份愛情讓人動容，這份牽掛讓人不舍，除了愛情，還有相知相伴的親情，以及緣分相聚的友情。我在這部電影里不僅僅看到他們對彼此的感情，還有人性本善的光輝。最后的公園座椅以及上面刻的字就是對這份感情的一種延續和紀念。擇一人，過一生，可半路被留下的人，苦啊。這份相愛相守的愛情在當今的社會里是更顯凄美而又難得。
我們在歲月的長河里，總是免不了與一些人相遇和分離，分離的時候固然是傷感的，可那些曾經相知相守的回憶卻依然支撐著我們為愛前行，畢竟離別苦，可走的那個人一定希望留下的那個人要開心幸福的走下去，哪怕是帶著兩個人的夢想呢。這應該是彩蛋里小蕓留下那段話的深刻含義。也許有人會覺得病逝的離苦是這部電影的俗套，其實不然，當我看到影片最后導演與原型朋友的合影才明白，這是馮導送給朋友的紀念吧。淡淡的憂傷，沒有刻意的煽情，絕美的自然風光，都讓人感覺如沐春風的舒服。
徐帆突如其來的演技真的從微表情里都能讀出真實，讀出感動，這就是演員的“技術”，瞬間就能將觀眾征服。而黃軒和楊采鈺兩人也在電影里奉獻了動人的愛情和動人的表演，兩個人的表演都很有質感，讓人看著很舒服，特別是對小狗Blue的感情，真的更加的“抓人”，看得我也好難過。
“有你的日子，就是我要過的日子。”平淡而又真實的愛情是多么的沁人心脾，它還原了愛情的本質，這份愛情沒有因為忙碌的工作和平淡的生活而被沖淡，相反卻是在這樣的平凡歲月里將彼此更加緊緊抓牢。愿所有人都能夠遇見今生摯愛，攜手相伴余生。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇9
吳磊和張子楓的電影叫做《寵愛》，預告中，吳磊和張子楓甜甜的友情看得人倍感溫暖，導演楊子的少女心都勾起來了，連連感慨，“他們碰撞出的火花不僅是美好單純，而且非常真實可信，仿佛真的看到了我們年輕時的樣子。”
由楊子執導，徐崢監制的愛情喜劇電影《寵愛》將于12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別說其他聯合出演的演員，并且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。
從曝光的預告片來看，影片是由六段關于愛的故事組成，不善表達的父女于和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鐘漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鐘楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什么是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛，此次吳磊扮演的是盲人，而子楓是他的發小，希望未來兩人能一起上同一所大學，做一輩子好朋友，還為他訓練了一只導盲犬，故事非常感人。
前段時間張子楓和吳磊因為宣傳《寵愛》電影而上了熱搜，兩人在發布會上有愛的互動甜到了很多網友。我們知道張子楓和吳磊都是童星出道，兩人這次在電影里演青梅竹馬，想必會有很好的cp感。吳磊和張子楓在臺下的互動的確很甜，看著像是哥哥和妹妹，但又像互相暗戀的青梅竹馬。
很多人看到吳磊和張子楓同框，就會想到彭昱暢，畢竟這是大家公認的“張子楓哥哥”。兩人合作了《快把我哥帶走》之后，很多網友就會把他倆聯想在一起，加上后面一起上了《向往的生活》，所以很多人都很喜歡他們。如今吳磊和張子楓太有cp感，不少網友都說呼叫彭昱暢，你妹要被搶走了，還有網友表示黃磊老師正在磨刀!
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇10
為了這部電影，我去看了小說，被震撼被感動，好幾天才能緩過來。正如我當年看《白夜行》，看《嫌疑人X的獻身》。小說有所缺陷，但是陳念與北野的相依為命的孤絕感讓人久久難忘。
再來是電影撤檔，JJ演唱的主題曲片花流出，里面有一段小北的臺詞流出，我連忙和閨蜜分享：“完了，四字弟弟這個臺詞功底，太讓我出戲了。”
但是當我在影院里看到這一段臺詞時，那其中的違和感在整個片段里已經變得微乎其微，這段兩人爆發的戲份讓我淚流滿面。
電影并不完美，導演為了兼顧各個方面做的妥協和讓步在電影里可見一斑，舉個例子，比如那位辭職班主任不能對上口型的配音，臺詞和表情的大相庭徑。
電影最后呈現出來的慘烈，尚不及原著的十分之一，那么本應呈現出來的震撼效果也大打折扣。舉個例子，小說里男主的名字是北野，而電影改成了劉北山，我實在是不想說在電影院聽到這個名字時，我嘴里的水差點被我笑得噴出來了。
北野的名字本有一種張狂向上的生命力，這也符合他是妓女所生之子的身份，符合他極致孤絕的生命狀態。
陳念是母親在外打工的留守兒童，舉目無親。
這樣的兩個人相遇乃至相依為命才更有力量，極致的孤絕帶來極致的溫情，這些才是整個故事的走向、人物的內在邏輯關系存在的基礎。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇11
電影《葉問4：完結篇》是一部由葉偉信執導并監制，甄子丹、吳樾、吳建豪、斯科特·阿金斯領銜主演，鄭則士、陳國坤、敖嘉年、高戰主演，李宛妲特別出演的動作電影，于20xx年12月20日在中國上映。該片為20xx年電影《葉問3》的續作，講述了遠赴美國開館的小龍因授武予洋人得罪當地人馬，葉問現身引導小龍以武震懾整個唐人街，以德令華洋各路折服的故事。
上周六下午獨自一人去了銀川這邊的萬達影城看了期待許久的電影《葉問4》。筆者喜歡看動作片，這次也算是過了把癮。對于這部電影，筆者有些想法。
1,陳國坤飾演的李小龍戲份過少，感覺不夠過癮。原本是以為這部電影里能更多看到李小龍的精彩故事，殊不知他的角色戲份就幾分鐘。他跟向其挑釁和踢館的老外之間的較量，酣暢淋漓，雙截棍耍得太酷。陳國坤自飾演電視劇《李小龍傳奇》之后為廣大觀眾所熟知，筆者也是通過這部劇記住了這個長相頗似李小龍的演員。他飾演的李小龍無論是形還是神，都很不錯，很到位。
2，這部劇將那個年代移民去美國的華人的受壓迫欺侮的惡劣生存狀況再現給了觀眾，讓筆者在內的觀眾為之難過與心酸。比如中華總會會長的女兒在學校里因被挑選擔任拉拉隊長引起美國同學的妒忌與不滿，甚至招致對方帶來的幾個同學的毆打欺負，讓人不禁對其遭遇深感不平; 唐人街中秋節晚會武術表演遭遇美國海軍陸戰隊空手道教練的侮辱與挑釁，中華武術被美國人嘲笑為花拳繡腿，是在跳舞; 美國移民局隨時無理由的突襲調查唐人街中華總會。。。這些都讓人為那個年代移民去美國的華人捏把汗。
國外的月亮并不比國內圓，普通人移民國外并想融入外國主流社會，無論是那時候還是現在，都非常不易。除了需要自己努力工作賺錢謀生以外，忍氣吞聲是難免的，畢竟那是異域，不是自己的地盤。想從傲慢無禮的白人那里爭取到工作機會與生存空間，真不是件容易的事。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇13
電影的主題是校園霸凌，比較沉重，很能引起人的思考，觀后每個人都要想想自己的以前或者未來。但沉重背后也有溫柔的一面，男女主之間的守護，這份感情的純粹多次當觀眾淚目。
一個因為意外，看到一些實情，因為不想顛倒黑白被欺負。一個從小到大，一直生活在陰暗里，心里卻一直堅信有份美好。他倆相遇，一個保護美好，一個保護那個保護美好的人。但實則都在保護這個世界丑惡下面唯一的美好。
全篇看似念念是那個最需要保護的人，讓人感覺心疼。但我想說，那個叫小北的孩子，他更需要愛，他更需要人保護，他也只不過是看似堅強。他倆在家那段，痛苦又帶著美好。小北躺在床上側身留下的眼淚，有說不出的痛苦和堅毅，那是一個看似壞小伙卻比那些懂事的好孩子都要好的孩子，不忍為他留下揪心，疼愛的眼淚。
最后頂下罪名，也只為保護那個保護美好的女孩，讓她幸福�？墒撬麖念^到尾都一直善良，守護這個世界他想要的美好，卻沒有給他這樣的保護。倔強得讓人心疼，此時已泣不成聲。如果可以，我選擇保護那個叫小北的男孩，告訴他這個世界還有很多美好，你堅守的那份美好也有很多人去保護。
人物都很立體真實，每個人都有他善的一面壞的一面，壞人也有善的一面，而且也有作惡原因。校園欺凌，孩童青春時期的經歷影響著每一個少年。這個世界是不堪的，有欺凌有辱罵，但這個世界更可以是美好的相信的，可以有少年的我們守護彼此，有溫暖的家庭愛護著，有大愛的社會包容著。
這個世界可以是大愛，是包容，是給予，是相信，是美好……
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇14
《南方車站的聚會》講述的是一個逃亡的罪犯被警察追捕懸賞，他想找到一個可靠的人舉報自己拿到賞金并將賞金交給自己的妻子。在這個過程中他遇到了陪泳女劉愛愛，和劉愛愛產生了一段愛恨情仇。最后他犧牲了自己讓劉愛愛拿到了賞金并交給了自己的妻子。
整部電影講述的故事并不復雜，但表現出來的人性和人物關系卻并不簡單。友情，親情，愛情，兄弟道義，雖然都是偷車賊，皮條客，陪泳女這樣的小人物之間的，但也能感受到導演試圖在表現的人性的根本。人性本身其實并無偉大低賤之分，人性的光輝也并不都是通過偉大的人物才能體現得出來。小人物有小人物的生存方式，也會有自己的道德閃光點。這點在女主劉愛愛這條故事線上體現的尤為明顯。她作為一個從事著幾乎是最底層職業的女性，為了生計她不得不出賣自己的肉體，可她有著自己的善惡觀和是非觀。她最初幫助周澤農的目的并沒有那么高尚純粹，在幫助的過程中也有搖擺不定和無奈的時候，但這不妨礙她在被周澤農感動之后作出正確的選擇。桂綸鎂在這部刁亦男的作品中的表現度要好過《白日焰火》，因為這部戲劉愛愛的性格和人物關系更加復雜，屬于比較利于演員發揮的一個角色。
作為一部黑色電影，這部戲中的中國特色非常明顯，是一部值得刷上幾遍的影片，很多細節需要慢慢回味和體會才能感受到導演的用心。說實話，在多倫多看的只有英文字幕，我感覺我對影片的理解并沒有完全到位，希望12.06國內上映后我有機會看到中文字幕版的《南方車站的聚會》，相信還會有新的理解，也是很期待了。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇15
在電影《被光抓走的人》中，一道神秘“白光”照耀城市，一部分人被帶走，一部分人被留下。在最初的單獨采訪環節，面對“你覺得這束‘光’會是什么光?”的問題，情侶們的回答從“邪惡之光”到“奧特曼之光”，再到“滅霸的響指”，不禁讓人感嘆的腦洞之大。而影片中，“白光”帶走的卻是相愛的人。當被問及“你覺得你會被‘光’帶走嗎?”時，情侶們則不約而同地對自己的愛情表現出了極強的信心，堅信“會被帶走”。
“假設被帶走的人就是擁有愛情的人，如果你沒被帶走，會質疑自己的愛情嗎?”這個問題一出讓在場每個人即刻陷入了沉思。“可能會覺得很絕望”、“會有一些懷疑和心痛”成為了大多數女性的答案，而男性們大多數則表示，“會反思自己”。隨后，情侶們坐到一起接受測驗。對“是否會質疑自己的愛情”也再次給出了答案。其中“無所謂，我的愛情是完美的”、“自己的愛情不需要別人來衡量和定義”等與之前答案極具差異感的回答，也讓人不禁深思愛情到底能否承受得起外界的沖擊。
自電影《被光抓走的人》宣布定檔以來，“你敢讓這道‘光’來檢驗你們的愛情嗎?”一度成為網友討論的熱點話題。此次，接受測驗的七對愛侶對該問題也給出了自己的看法。“看代價值不值得”、“我敢，但我不會去做”“我們用彼此的方式去愛對方，但可能不是這道‘光’的標準”、“人性是最不能考驗的”等頗具現實意義和生活領悟的回答令人稱贊“真實!”而影片主創黃渤、王珞丹、譚卓、焦俊艷也在特輯中給出了自己的答案：“我不需要那道光，我自己就能感知出來”、“我可能還是會相信自己的感覺”、“面對結果太難了”。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇16
全新曝光的IMAX海報內藏乾坤，將這起“反殺”案件的更多幕后秘密逐一呈現。影片講述的是一場改變兩個家庭命運的“誤殺”事件，為了尋找兒子下落，女警拉韞對李維杰和阿玉一家展開了重重審訊，他們與首次出現的破碎手機和車鑰匙之間究竟有何關聯?荒郊野外驚現的黃色汽車又預示著什么?這起撲朔迷離的“反殺”真相到底是什么?
電影集結了肖央、譚卓、陳沖、姜皓文和秦沛一眾實力派演員，講述了一場由侵犯引發的“誤殺”事件，引發了一次關乎家庭、善惡、人性的拷問。故事內核也頗引人深思。此前影片舉辦提前放映時，首度擔任電影監制的陳思誠就表示，“現在大家在不知不覺中被很多人‘誤殺’，也在不知不覺中會‘誤殺’別人。希望大家不要輕易給人下定論，不要輕易‘誤殺’別人。”
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇17
電影《寵愛》是由徐崢監制，楊子執導，于和偉、吳磊、張子楓、鐘漢良、楊子姍、陳偉霆、鐘楚曦、檀健次、闞清子、郭麒麟、李蘭迪主演的愛情喜劇電影，光看這個陣容，只是靠這些演員的人氣大概都能吸引不少關注。
從預告來看，電影《寵愛》本身的內容也非常吸引人。
寵愛是彼此的信任，是甜蜜的抱怨，是青春的約定，是永不分離的誓言，寵愛是熱烈的愛戀，愛就是這樣喜悅夾雜淚水。
影片由六段溫暖的故事組成，講述了不同年齡段的人們，在寵物的陪伴和守護含淚中，收獲愛、發現愛，更重新學會愛的故事。
每個故事中的小動物，雖然角色設定各有不同，但都有一個共同的使命——用自己的陪伴和守護，讓人們領悟到愛的真諦。
這六只小動物，也成為了不同故事中讓愛圓滿的關鍵角色。
而更厲害的是，這些小動物的來頭不小，大部分是好萊塢的金牌動物演員。
《寵愛》是一部情節共情、內容至上的作品。作為賀歲檔影片，它讓你感覺不到冬天的寒冷，只有溫暖的寵愛。
跌宕人生有溫情相伴，因為寵愛才不懼黑暗。與《寵愛》相約20xx，一起溫暖跨年!
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇18
暑假里，我和媽媽還有幾個小伙伴一起去看了電影《藍精靈》，藍精靈爸爸寧可自己死也不愿意讓他孩子死的精神感動了我。
藍精靈也有自己的家園，他們的家園里有許多蘑菇，所以他們的村子叫做蘑菇村。他們一家人在一起快樂地生活，
有一天，一個叫做"笨笨"的藍精靈被邪惡的格格巫追趕，因為格格巫如果把藍精靈身上的精華提取出來，格格巫的魔法就會變得很厲害。
別的藍精靈為了救笨笨，來到了人類的世界，格格巫也跟著來到了人類世界。藍精靈小隊和人類成了好朋友。
憑著他們的聰明智慧、團結協作，他們一次又一次地躲過了格格巫的追擊�？伤麄兊陌职譃榱司人麄兊暮⒆�，卻被格格巫抓住了。
格格巫一抓到藍精靈就馬上提取藍精靈的`精華。在他們的爸爸快死去的時候，天空升起了藍月亮，蘑菇村所有的精靈都來到人類世界救藍爸爸。
其中笨笨抓住魔法棒的那一刻深深令人感動。當格格巫快要用魔法棒抓住所有藍精靈的時候，坐在遙控飛機上的藍精靈奪走了那根魔法棒，大家都歡呼起來。但是，那個藍精靈一失手，魔法棒掉了下來，大家楞住了。離格格巫最近的是笨笨，大家都以為最笨的笨笨是無法完成這個任務的。笨笨發誓一定要抓住魔法棒。他跳起來，在空中抓住，拯救了所有的藍精靈。
就這樣，藍精靈憑著親情的力量戰勝了格格巫，又回到了精靈世界。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇19
之前看到群里的家人推薦的時候，我只看了一眼預告，預告片看完，就非常受觸動想看!直到今天又想起，我找了網上的視頻安靜的看完了這部電影。
一直以來，于我而言，看電影或追劇都是療愈都是頓悟的時刻。這一次，也不例外!我是又哭又笑地看完了整部電影。
其實本個電影只是一個簡單的關于兩個男人之間友誼的故事。這樣一個老套的故事，被拍的有趣、真實、自然、動人。我想，假使這個故事發生的背景是本國，情況或許就是這樣：衣不解帶的服侍、犧牲自我、容忍病人的一切壞毛病和壞脾氣。我們字典里的感動，常常就是這樣被定義的，變成一種超越人性、超脫世俗的大無畏。
然而在這部電影里，生與死都不再是拿來當噱頭的淚點。在生命有限的時光里，寧愿心隨我動的放肆，也不愿隨時像一個垂死者一樣向旁人乞求幫助，這是一種對生命的敬意與尊重。與感動無關，雖然無時無刻令觀看的人感受到溫情。
兩個完全不同世界的人，因為教育、知識、習慣等各種不同造成情節沖突及笑料;而彼此的影響和同化則是感動的部分。
影片改編自真實的故事。因為一次跳傘事故，白人富翁菲利普幾乎全身癱瘓，欲招聘一名全職陪護。雖然應聘者如云，但菲利普并不感到滿意，直到德希斯的出現。一開始德希斯就顯得比其他應聘者有活力、生龍活虎的，這無疑讓菲利普眼前一亮。德希斯說話非常爽快，而且充滿幽默感。特別是說到音樂，兩人有了共同語言，因為興趣愛好的相同，他們說的很投機，所以菲利普對德希斯產生了好感，就想留下他來照顧自己。借口自己現在不能簽字讓他下次再來。
從這里面我們可以發現：一個充滿活力和幽默感的人跟受人歡迎，當彼此興趣相似有共同語言時就會更加喜歡對方，想繼續交往下去。為什么其他應聘者不能討得菲利普歡心?
因為第一，菲利普沒有感覺被受到尊重，即使照顧他的人顯得彬彬有禮小心翼翼。第二菲利普覺得他們沒趣，太死板而不能給生活帶來樂趣。
對于菲利普來說，有時需要的未必是小心翼翼的服侍，而是像對待普通人一樣的無歧視對待。所以當身邊人問他為什么會選擇了一位毫無經驗并且剛從監獄釋放的混混。他給出的回答是：他總是忘記我癱瘓的事實，我要的就是這樣的人，沒有憐憫沒有特殊對待沒有歧視。
一開始，看到菲利普嘲諷德西斯只想拿救濟金的時候，我也是有評判的，只是我也很清楚，這是我對自己的評判。然后看到德西斯那個不在乎的樣子，真的是很受觸動!是啊，奶奶的，我再怎么不堪，我也坦然接受這樣的自己!
是的，其實，這就是這部電影的主題!坦然地接納全部的自己并且敢于表達真實的自己!不管你有錢沒錢，不管你健康還是殘疾，你都會有這樣那樣的缺點!問題在于，你是否能夠坦然的接納全部的自己，并且敢于表達真實的自己。
德西斯就是這樣坦然的接納自己并且敢于表達真實的自己。面試的時候他很直接地就說了他的目的，就是為了面試被拒然后可以去領失業金;他想上菲利普的秘書他也直接就表達了;對于看護這份工作，一些他不想做的事情他也直接表達了;去聽歌劇，一屋子的人要他噓他還是大笑;菲利普的生日會，他聽古典音樂聽的要睡著了，于是就放了他的搖滾樂，自己跳起舞來，也調動了大家都嗨了起來!(Ps：這家伙舞跳的著實贊!哈哈)。。。
正是因為他是如此對待自己的，所以他并沒有把菲利普當成一個殘疾人!盡管菲利普在強調自己只是要一份柏拉圖式的愛情，他看到了菲利普的筆友留下的電話就直接打過去了，最后促成了這對美好的姻緣!
全身癱瘓的菲利普總會讓人覺得他是一個非常脆弱的人，周圍的人想盡一些地去保護他。但其實除去癱瘓，菲利普和常人無異——他給筆友寫信，他聽巴赫、聽柏遼茲，即使不方便翻書他也堅持讀書——他渴望最正常、最充實的生活，只不過癱瘓阻擋了他的步伐而已。
可是周圍的人不能理解，他們覺得菲利普只要得到了自己最大的關懷，在豪宅里衣食無憂就足夠了，沒有人想過多做一些什么。
幸運的是，德西斯出現在了菲利普的生命里。他們飆車，坐滑翔傘，跳舞，見筆友——德西斯讓他的生活重新重新有了色彩。就像德西斯的畫一樣。
電影的尾聲，他安排了菲利普和筆友的約會，當他離去時，音樂響起，菲利普滿滿的感動，而我～淚流滿面，是啊，即便菲利普是個只有頭部以上能動彈的重量級殘疾人，他也值得擁有這世間最美好的愛情!
其實患者、殘疾人，他們都和常人沒有什么太大的區別的，盡可能平等的看待他們才是對他們最大的呵護。他們可能在生活上需要幫助，但請不要把他們的精神也推進輪椅。
在電影后半段，富翁不想再讓他陪著一個病人度過余生，于是他換了另一名看護。那位始終小心翼翼，稍有問題就以“他有病”來與旁人解釋的專業看護，令他的心一日日蒼老，越發懷念那個陪他玩、陪他瘋、甚至拿癱子這件事開玩笑的朋友。
在這個故事里，人性的光輝閃耀，并不在于他們之間，誰為誰做出了更大的犧牲，僅僅只是在于：你給我所想要的安靜與尊嚴，我給你所愿的認可與提攜。他們的學識、身份、地位迥異，卻在這一點上有著空前契合的態度：不要用你以為的善意，去讓對方感激。
每個成年人都有一個無法被陌生人輕易觸及的世界，不管是健康的人，亦或者身患重癥的人。他們只有在遇到同類的那一刻，才會釋放出一種夾雜著欣喜的善意。這種善意，并非傳統意義上的善，而是相信并且看重彼此的能量、真誠的表達自己，以及不把自認為的善強加給對方。
不要以善之名行兇，這或許是太多人都未能領悟的事。你認為她需要安撫和勸慰，而她其實只想著能不能一個人獨自穿過黑夜。你以為他應該選擇更好的那一個，于是百般勸阻，卻不知道有些路只能自己走，有些選擇或許是錯的但卻是心中所向。
我們的父母，我們的朋友，毫無疑問都是真心關懷我們的人。可為什么，真正到了艱難之處，卻對他們難以言苦，甚至想逃離他們。人與人之間，必須只能是因為在善惡觀上達成一致，才可心心相通。旁人認為的善，往往于自身更像負累。旁人認為的惡，卻是你認為的自由在高處。
他們為什么能超越階層的成為心靈知己，并且即使后來各自有了自己的生活，仍然常來常往。因為，他們讀懂了對方的善。更因為，他們首先把對方視為一個有獨立人格的自由人，其次才是朋友。任何以情意為籌碼，就想左右控制對方人格自由的，最終的結局都必然是毀了那情意。
影片最動人的地方，是最后兩個人重新面對自己本來的生命，讓自己的生命繼續得到幸福的繼續。那么這是一段好感人的值得讓人真珍藏一輩子的友誼。
既然黑人很喜歡用暴力解決問題，他抽煙，好色，桀驁不遜，不務正業。看起來是個極端不可信賴的人。但是一旦給予他信賴，他卻并沒有讓別人失望。
在兩個人渡過的開心的，與眾不同的，感受彼此生命強烈的反差性碰撞的時候。都揭示了，他們對彼此有如此重要的意義，因為他門能讓彼此快樂，能點亮對方的生命，讓對方看到自己身上不具備的東西，給彼此另一個完全不同的，精彩的世界。
黑人充滿活力的，激情的形式作風，給不能動的老人十足的安慰。而老人也用優雅的世界，在潛移默化的影響著黑人，打磨著他粗糟的世界觀。使之漸漸順滑，他用他獨特的方式給予了黑人尊嚴。而老人也因為黑人的出現而變的漸漸開始充滿激情，找回了繼續生活下去的動力。
雖然兩個人的也想過一起逃避，黑人想逃避自己的家庭，老人想逃避自己想再次擁有妻子的夢。他們也曾逃走，但他們仍然一起重新振作精神，在需要作出決定那一刻，他們都是勇敢的。最終，他們不再逃避生活，而是用對方給自己的力量，重新向生活抗宣戰。
在老人如此需要黑人的時刻，他決定解雇他，好讓他回到自己的生活里去承擔責任，因為黑人的家里，還有小孩，還有母親。黑人不用再只是遠遠的看著自己的母親，可以和弟弟親自去接母親下班對他何嘗不是一種慰藉。而老人也終于帶著激動的心情面對面的和心愛的人交談，談上一場活生生的戀愛。
這就是最好的友誼，是給對方力量!，讓你更好的去面對你的生活。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇20
展示了導演才華和電影技巧，這是我國電影全新類型片，劇本融入心理博弈的反偵視角的"另類"，演繹探案和洗罪的搏斗，反傳統的足夠吊人胃口!由善良老實本分的"小蘋果"李維杰護犢誤殺引發，李利用博覽電影習得的推理分析和探案心理學技巧想方設法為自己脫身，為了承擔養家護家的職責，從理性角度刻意和天真，要求通過突出人物面部表情細節化特寫化和家庭關系紐帶煽情化構設并配合出色的音效供給給觀眾強烈的"同受"感、沖擊感和帶入感。
選角上，肖央形象人設完全符合這個角色，重點演繹忠厚但持堅和舉重又若輕的感覺，而陳沖的強大"反派氣場"的影片內容堅挺的關鍵和成功點，威儀瀟灑的職業裝讓人不寒而栗，晦暗淅瀝雨天掘墓的蕭肅場景和李對群眾和輿論形成排山倒海的工具化利用將劇情推向高潮，讓人很爽，描寫主人公心理的沉穩精細冷靜智謀和對事件發展的牽引能力，而妻子和局長的一撇充滿"原來如此"的含義，反襯這一效果。
片中提到的"蒙太奇"，李相當于小范圍和大范圍中玩了兩次蒙太奇，后一次相當"致命"的民意認知強化策略讓警察等公權機構站在吸引來民眾的對立面，點燃沉珂舊疾的民怨和官民矛盾，道德綁架甚至政治倫理綁架，剝奪此案就事論事解決的可能性，這是為什么故事背景選取發生在泰國亦或緬甸等等國家的緣由，那里的官僚腐敗，公權私用很普遍，法制不健全，基層執法人員素質低下，社會不公平矛盾大，上層社會的政治名利化和下層民眾的疾苦日常鮮明反差，但這可能引發或被利用形成丑化諷刺他國的觀感，況且泰國同中國關系和睦!影片最后，扭轉了畸形的善惡站位，李善始"善"終，大善是善，小惡也能致罪，誤殺始終也是殺，而犯罪就是犯罪，不能"對等抵扣"和折算的，"白白"浪費了整個艱辛驚心動魄的脫罪歷程，稍顯"可惜"!托出了，價值層面的反思干貨，李和妻子都露出了如釋重負的微笑，燦爛而輕松，一掃之前的提心吊膽和膽戰心驚!因為這一切，一家人的心，父和女的心重新聚攏!
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇21
蕾伊是帕爾帕廷的孫女，成為了最后的絕地武士，改姓天行者了(憑啥啊?你是過繼了還是嫁給開羅人了?就算是嫁過去也是姓索羅的吧?)。
凱洛·倫轉變了，回歸了光明面，成為了本·索羅，親了蕾伊，然后回歸了原力。
萊婭最終回歸了原力。(或者一直是一個絕地武士?)
帕爾帕廷是最終反派。
波·達默隆沒死，當上了義軍司令，但還是只會帶領部隊突擊，最后差點掛在決戰里。
芬恩也沒死，還有了個名號：將軍，而且跟蕾伊也沒啥感情線，跟TLJ里的黃種人妹子也沒感情線，導演給安排了一個黑人妹子。
怎么說呢?看完天行者崛起之后，我只想模仿周星馳老師問一句：“這下大家滿足了吧?”——導演跟編劇肯定是想著觀眾想看啥就往里加啥，最后變成了一鍋經過烹飪過的屎。
一部徹頭徹尾的大爛片，拼湊的情節，隨意的劇情設置，被完全無視的基礎設定，刻意討好觀眾的爛俗橋段，甚至還有明顯的抄襲場景——你甚至能在大決戰里重溫一遍《復聯4》，還不是一個場景，是兩個!
我花了90塊錢，沖著世界上最偉大的幻想作品的名頭，還和周圍說話的觀眾發生了一點沖突，結果最終就看到了電影史上制作費用最高的一坨垃圾?
有人說，可是電影的大場面很好看啊?
Really? are you Serious?
本作所謂的大場面，只有最后決戰中那些漂浮在天空中的死星戰艦，還大部分是靜止畫面，空斗場面極少，比原力覺醒和最后的絕地武士至少差出四五個量級。
其實去看電影之前，因為在微博上看到有人發了歐美的部分媒體評論，我已經調低了預期值了，沒想到受到了本年度第三次“大IP超級爛尾結局”的暴擊(沒錯，前兩次分別是權力的游戲第八季和復仇者聯盟4).
我這么說吧，跟星戰9的爛尾程度比起來，哪怕是權游第八季的爛尾都變得可以接受了，復聯4的平庸都算得上是光彩奪目了。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇22
明年春節檔電影競爭非常激烈，就宣布定檔的電影來看，必是一陣龍爭虎斗。
作為“唐探”粉，等了兩年的《唐探3》確定在春節上映，我當然是期待《唐探3》能領跑的，只是看競爭對手，感覺壓力山大。
首先是《中國女排》在題材上就贏一頭，女排今年奪冠，鼓舞人心，又逢70周年大慶，觀眾的情緒在，很多人會首先選這部電影;接著是徐崢的《囧媽》，喜劇題材非常合適春節檔，是基數很大的合家歡類型;最后是《緊急救援》，林超賢的動作三部曲，去年林超賢的《紅海》和《唐探2》同期上映，《紅�！房恐诒L尾效應，最后總票房超過了《唐探2》拿下年冠，明年《緊急救援》和《唐探3》又對上，勝負難測。
《唐探》系列是內地電影少有的集破案、喜劇元素一體的作品，比起“成龍作品”、“囧系列”這樣以個人為標簽，每一部都不延續上一部的情況，《唐探》則是在構建系列電影的故事體系，形成了獨樹一幟的“唐探宇宙”。
對比《唐探1、2》兩部電影，第一部雖然票房只有8億，但是口碑很高，甚至可以用“驚艷”來形容了，豆瓣目前的7.5分在我看來是給低了，實際水平有8分;第二部能有33億的票房，除了在春節檔期緣故，更多是因為第一部建立起來的口碑，讓人對第二部有期待。但是第二部的票房雖然高，口碑卻下跌了，直接導致粉絲對第三部的水準產生質疑，是不是還能保持高質量輸出?
《唐人街探案》，最核心的就是“探案”兩個字。
毫不夸張的說，《唐探1》的密室殺人案，是這十多年來，內地電影關于推理最優秀的一次，在大多數的破案片都沒整理清楚邏輯，或者用社會派的模式讓兇手最后出現，《唐探1》的本格式推理太精彩!
第一部的探案在案件開始后，就有一個很清晰的謎團：兇手是怎么從密室中出來的。
唐仁去頌帕家里運貨的時候，頌帕還是活著的，他走后監控表明沒有人出入過，但是頌帕死了，唐仁就成了兇手。同時伴生又一個疑問，頌帕偷走的金子在什么地方?
觀眾抱著這兩個謎團去猜測，我們和唐仁共享所有的線索，和秦風站在同一個起跑線去分析案件，這是相當難得的影視體驗。
電影沒有和很多“大片”模式那樣，用兇手和偵探的雙線拍攝把答案呈現給觀眾，重點放在怎么打、怎么華麗的大場面，而是實實在在的解謎。——國產大片敢這么玩的，還真沒幾個。
所以第一部出來之后，我們太歡呼了，有這么一部尊重觀眾智商的電影，太難得了!
尤為難得的是，案件設計如此精彩，電影的商業性也很好，喜劇環節非常出色。王寶強演的唐仁負責搞笑，和“老大”肖央的互動又浮夸又搞笑。
肖央飾演的坤泰我一度以為是泰國人演的，小油頭和拖鞋泰味滿分了，后來才發現居然是肖央!他第二部演滿口東北話的宋義，憨厚老實，完全看不出和坤泰是同一個人!
《唐探1》里的兇手出現的比較靠后，可是案件的核心詭計確實實打實的精彩，誰能想到兇手那么大膽，通過唐仁的一進一出，跟著逃出生天，最后的電影解謎實在是暢快淋漓!特別是王寶強案件重演的部分，直觀的把案件過程展現了。
更不用說最后反轉的地方，也是神來一筆!
《唐探2》在“探案”上，相對第一部就弱了點，從被害人的共同點聯系，最后找到兇手進行大戰，兇手的行兇都是很直接的，沒有采用任何詭計。
我們基本是跟著偵探推理往前走，失去了第一部獨自猜測和推理的部分。
唯一有點“詭計”設計，也許就是肖央演的宋義完成的“順風車殺人”，他在和偵探一起追尋兇手的過程中，趁機行兇，殺掉看似和他完全沒有聯系的陸國富，然后嫁禍給連環殺人案的兇手。
“順風車”殺人是偵探類小說常見的手法，在連環殺人案中插入第二起案件，整個故事有兩個兇手，但通常因為手法相似，會迷惑偵探，以為只有一位真兇，從而讓第二位真兇逃過制裁。
但肖央的這個手法太隱蔽了，沒有足夠篇幅去刻畫這一起案件的不同之處，大量的筆墨在糖廠開關燈的搞笑上，沖淡了這一起死者的疑問。
本以為劉昊然結尾揭發他順風車殺人，會和第一部王寶強案件重演那樣，作為一個反轉、二度真兇的模式給人震驚的一筆，回答為什么死的是這個人，案中有案，結果只是兩個人坐著對話，整體平淡了。
《唐探3》可千萬千萬要抗住推理啊，喜劇是重點，但是“探案”才是這個系列的核心。
作為內地電影少有的類型，本以為《唐探》系列會和007、柯南電影那樣，一部接一部的拍下去，畢竟這個人物世界已經構成了，結果陳思誠說《唐探3》就是最后一部!
那么《唐探1、2》留給我們的問題，都會在第三部解決嗎?
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇23
Downton abbey. 對不追劇星人非常友好。
無數次剪切用城堡的素材。朝陽的，大雨中的，日暮時分的，從樹葉間看的，仰視的，俯瞰的。
是的，這是關于這個莊園的故事，其中的人都是過客。拍人的時候，尤其是仆從，鏡頭永遠搖晃，角度變換很快且有節奏感，背景音樂則是動與靜的粘合、過渡。
太多、太多支線。同性戀，私生女與irish republican的愛情，以及Lady Mary Talbot的糾結、自省是讓我印象最深刻的三個。對皇室三人的描寫，各仆從的愛情，各主人的愛情，每個人的價值觀，這些也都非常精彩。分散在整部影片的幾句臺詞經常就能勾畫出一個飽滿的形象。
影片不是為了給答案來的。不然那種自矜不會流露在整部影片，那些美麗的規矩不用被這么細致地描寫。貴族階級到底是什么、應該何去何從，這也不是莊園所關心的。
算是有個皆大歡喜的結局，公主似乎看透了，有情的都HE，金發美女的孩子出生有爸爸陪著了，outsider找到了自己的位置、愛情，還得到了king的興趣，莊園似乎找到了新的主人... 導演是仁慈的。
但一個舊時代即將落幕了，就像影片最后的美麗晚霞。這就意味著一定有一些改變要發生。但在英國嘛，我猜這變革不會那么壯烈，多半還是像現在的唐頓莊園一樣吧，貌似無波，每日的豐富超出你的想象。時間在流淌，每個人都在變化，所有的變化累積起來，就是一個令人驚嘆的時代。這時代你展示得很好，元素紛繁但不亂，主次分明，確實寓情于景，客觀事件和人的主觀感受交融。我想這要歸功于這電影這么克制，沒有過剩的表達欲，沒有急于求一個主旨總結，一個final answer;換句話說，這么有英國味兒。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇24
同主角用開心、小心、甜心、花心、粗心等鮮明性格命名的國產動畫片《開心超人》一樣，用笨笨、厭厭、靚靚、勇勇、聰聰、慌慌狂等鮮明性格命名的真人動畫《藍精靈2》主打的也是幼兒市場。雖然藍精靈長相差別不大，但是性格辨識度極高。譬如名為靚靚(Vanity)的藍精靈，無時無刻不在自戀，很像當下社會并不少見的“假GAY男”;而厭厭無時無刻不擺出一副你欠我250塊錢的表情，兒童觀眾覺得個性，個別成年觀眾很想沖過去踩臉(要蛋定)。
其實《藍精靈》的角色早在1958年設定好，筆名貝約(Peyo)的比利時漫畫家皮埃爾?庫利福德創造了“藍精靈”這個藝術形象。50年代末，在比利時電視臺被動畫化播出。而后漫畫、書籍、電視劇、電影、游戲、現場秀、玩偶……滲透到全球人民娛樂生活方方面面，足足吸引了兩代人。到20__年，在貝約女兒的維羅妮卡?庫利福德的支持下，電影3D版《藍精靈》正式與觀眾見面。電影版的上映不僅勾起了一代人的回憶，也為藍精靈的文化傳播起到不容忽視的作用。其清新生動鮮明的造型、家庭與合作的美式主流劇情，迅速滲透到低齡的受眾群體中，成為孩子們的心口所好。
到20__年電影版《藍精靈2》上映，加入消滅格格巫隊伍的小觀眾越來越多。為不辜負小朋友的期望，在前部打破傳統增加勇勇、慌慌、狂狂三個新精靈的基礎上，《藍精靈2》又借格格巫之手新增了兩位性格更加奇突的淘氣精靈——韋克茜(Vexi)和海庫斯(Hackus)。與格格巫創造出的藍妹妹廣受男精靈與觀眾喜愛相同，黑色短發的“假小子”韋克茜元氣十足非常機敏，海庫斯笨巨人的設定看點和笑點兼備。本著物以稀為貴的`原則，兩個新角色在影片中異常醒目，戲份和熱度遠超其他三位藍精靈。從韋克茜到達精靈村就吸引了眾多男精靈的目光來看，這兩位新角色勢必成為觀眾新寵。
另一方面，故事的主陣地也從大都市紐約中央公園搬到了法國巴黎，浪漫成為影片的主色調。埃菲爾鐵塔、星型廣場凱旋門、巴黎圣母院、巨型摩天輪必不可少。最喜歡的兩大場景莫過藍妹妹與兩位新認識的“小伙伴”乘著兩只鸛飛過巴黎上空。鏡頭隨著兩只鳥兒劃過杜伊勒里宮公園，穿過巨大的摩天輪，跨越塞納河，通過巴黎圣母院上的飛拱，然后越過一間路邊咖啡店，最終盤旋于坐落在塞納河中心的自由女神像模型。還有格格巫、淘氣精靈、阿茲貓和藍妹妹乘坐著摩天輪，翻滾在巴黎大街小巷。而當精靈藥水爆破綻放出的藍色煙花和結局時綻放的七彩禮花，更將影片美輪美奐絢燦奪目的畫面感發揮到極致。
與所有探討“我是誰”主題的美國電影相同，藍爸爸那句“你從哪里來并不是最重要的，重要的是你選擇成為什么樣的人”引導了影片兩條線的發展。一條是動畫線，藍妹妹的尋根;一條是真人線帕特里克與繼父的關系。當然，藍爸爸說得一定是對的，結局也勢必會大團圓沒有懸念。這些傳統的劇情雖不新穎，但足夠安全。只是對于中國觀眾來講，這次影片中大量的中國廣告元素令我們自己人有些不自在。一種一直被“歧視”——這真是全球通版不是為中國人特意定制——的奇妙感揮之不去。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇25
從影片公布的信息來看，電影《八佰》耗資逾5億，于20xx年底在蘇州拍攝，歷時230天。其中，劇組為1:1還原真實場景，挖了一條長達200米的“蘇州河”。論布景花費，《八佰》在近代華語電影史上可算是名列前茅了。雖然影片中有多位知名影星參與，但鑒于出品方華誼兄弟、影片題材以及戲份的關系，我們認為明星片酬并不是《八佰》預算的大頭。另從影片預告來看，戰爭場面相當震撼，預算確實是花到了實處。
但是考慮到電影《八佰》臨時(因技術原因)撤檔，對于影片本身重新剪輯(為了過審)帶來的劇情缺失、立意表達不明確等風險，我們認為電影《八佰》的票房下限大約在10億左右，并降低了影片的票房上限預期，調整至20億元。
顯然，《八佰》是華誼兄弟的一步險棋。若是電影原版順利上映，從題材、制作、卡司班底來看，20多億票房基本沒得跑了。但是考慮到為了上映而進行的妥協，確實是給片方帶去了一定風險。
因此，我們預計電影《八佰》的票房大概率在15億元左右。若影片經過撤檔風波后依然沒有丟掉本來的立意和精髓，那么有望沖擊20億朝上的票房成績。只是即使達到這個成績，對于華誼兄弟來講，也只有30%左右的利潤空間。畢竟5億成本太高，而且話題又過于沉重，還放在這個賀歲檔上映，想要票房超預期真是太難了。
另從電影《八佰》的拍攝歷程來分析，我們判斷該片的原預算應該在3億左右，由于布景等因素大幅延長了影片的攝制周期，導致影片成本有所上升。
若是3億就能拍出《八佰》，按照15-20億的票房預期計算，華誼兄弟則有望收獲67%-122%的收益空間，而不是現如今最多怕是只能賺30%的窘迫境地了。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇26
葉問為了求得介紹信，又托朋友找到一個有名望的白人，沒想到連這位朋友也遭到了侮辱。葉問不得已去找了弟子李小龍。李小龍這時候已經成名，收了很多徒弟，有士兵、有律師，各行各業，并且實戰效果驚人。李小龍當律師的徒弟給寫了一封推薦信。葉師傅拿著這封推薦信來到了學校，在經過了漫長的等待后，卻被告知仍然需要中華總會萬師傅的推薦和擔保才行。這樣事情就陷入了死循環。當然可以用一萬美金贊助的方式來解決問題。葉師傅只能無奈地苦笑離開了。天很藍，云很白，但葉師傅的心情很糟糕。正在這時他遇到了一群白人男孩和一個白人女孩兒在欺負一個中國女孩兒。這個中國女孩在啦啦隊體操表演中獲得了老師的贊許，被任命為隊長，卻遭到了另外一個白人女孩的嫉妒和仇恨。這個白人女孩糾集了一群白人朋友來報一箭之仇，白人女孩先是說中國是外來居民，可中國女孩說美國的原著居民是印第安人，美國人也是后來的人，美國是一個移民國家。白人女孩兒理屈詞窮，仗著人多，用剪子把中國女孩的頭發剪短，還要用鐵大門擠中國女孩的頭。
正在千鈞一發之際，葉師傅及時出手，救下了中國女孩兒。中國女孩兒在反抗欺凌中不經意用對方的剪刀刺傷了白人女孩自己的臉。在護送中國女孩兒回去的路上，葉問才知道這個女孩兒是中華總會萬師傅的女兒萬若男。在中華總會的大廳里，萬師傅認為葉問是借女兒的事兒來討要介紹信，而葉問想的只是送萬若男回家。兩人展開一場比武，你來我往，拳來腳去，平分秋色之際，一場小型的地震來襲，比武中止。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇27
《葉問2》和《非誠勿擾2》票房上都很成功，但是其操作商業目的過于赤裸，導致了觀眾“非常二”的評價。其實，華語電影發展到《畫皮2》，才算是在續集之道上，找到了些成熟的感覺。因為《畫皮2》并非把前作故事狗尾續貂一下，而是從精神傳承上入手，把前作中那些打動觀眾的元素用更新的技術、更瑰麗的影像、更深入的編撰、更動情的演繹來得以復現。觀眾會通過這部成熟的續集制作中，把曾經的感動再次重溫。感動是同樣的，不過《畫皮2》和《畫皮》的魅力的具體呈現卻是不同。這才是成熟續集應該實現的效果。
普遍認為，《畫皮》的成功來源于這么幾個方面：陳坤、趙薇和周迅三人的化學效應、愛情故事所牽扯的社會話題、華美的魔幻視覺等。續集的制作團隊顯然很清楚自己的成功元素所在。因為在續集《畫皮2》里，這幾個方面不僅得以最大化的保留，而且還有不同程度的提升。
核心三人組的保留，保證了無論三人被新編一個怎樣癡纏的愛情三角，都能發揮出華語圈當下可實現的最高效化學反應。而且不同于前作重點在陳坤&趙薇和陳坤&周迅這兩條邊，新作中連趙薇&周迅這條邊都被挖掘了出來。而且由于雙姝效應濃烈，趙薇和周迅的演技也已達事業巔峰期，這條新的對手戲線索，甚至超越了原來的兩條，成為了《畫皮2》中張力最足、看點最強的環節。以至于從故事角度講靖公主與小唯本只有戲劇性瓜葛，卻被廣大觀眾解讀出了更多的曖昧情愫�！懂嬈�2》再次無心插柳，社會話題再次躺著也中槍啊!
不過在我這個剛剛被國產電影制作環境打擊了的電影圈新人看來，《畫皮2》最大的成熟之魅，在于它對技術層面的追求與實踐。不同于其它影片(尤其是小成本)是先考慮技術能實現啥樣的效果才去設計啥樣的戲，技術達不到的戲就直接刪掉或改掉�！懂嬈�2》是先明確自己想要的視覺元素，也就是那幾場“換皮”、“冰封”等魔幻戲份，以及在特效化妝上要實現到怎樣的效果，然后再不惜重金、通過各種關系去全球找最能實現該效果的“手藝人”來加入團隊。從而才有了如今這樣，目的明確、效果出眾、特色獨具的魔幻視覺。以前我們的電影人總是想得到，卻做不到;如今《畫皮2》告訴大家，想得到，也可以做得到。雖然目前是我們負責想，做的工作還得靠國外的高手，但是總有一天，想和做都可以由我們中國人自己搞定。這才是《畫皮2》技術成熟，視覺效果令人印象深刻之外，更具有意義的所在。
《只有蕓知道》電影觀后感_觀看《只有蕓知道》感悟體會 篇28
《南方車站的聚會》是刁亦男導演繼《白日焰火》后的另一部與犯罪有關的電影。作為今年唯一一部入圍戛納電影節主競賽單元的華語電影自五月份戛納首映后也是備受關注。這次有幸在多倫多電影節上觀看了這部電影，非常喜歡。
這部戲中的演員表演都屬于非�？酥坪偷驼{的，這應該是和導演的風格有關，是導演的要求。但這并不影響整體的觀影體驗，反而會有一點耳目一新的感覺。群眾演員的大量使用也是這部戲非常突出的特點，戛納時對導演的采訪中提到，幾位主演在開拍之前做了大量的準備工作，不光是學習方言，對生活狀態和環境的體驗也做了相當充分的準備，所以主要演員和群眾演員之間是非常默契的，沒有絲毫的違合感，使得影片整體的效果非常舒服�？吹揭黄饩W劇評說聚會中劉愛愛就帶著一張撲克臉，但最后你會發現她的撲克臉孔不止一張。很有趣也很形象的比喻。
男主角胡歌的表演非常精準，對他來講也是一個全新的突破。這不僅僅是指角色的類型，更重要的是表演的方式。胡歌是中國家喻戶曉的電視劇演員，20xx年前《仙劍奇俠傳》中的李逍遙和4年前《瑯琊榜》中的梅長蘇，都是中國電視劇領域中難以超越的經典形象。電視劇角色一般都是有大量臺詞來表達人物的情緒，性格和各種沖突，而這部將近2個小時的電影中胡歌總共臺詞量估計就幾十句而已。沉默寡言的周澤農一多半時間是靠著他的眼神和肢體的細微動作來表達自己的情緒變化，非�？简炑輪T的表演功力。胡歌在這部戲中的表現令人耳目一新，完全不會讓人對他過去的任何角色有代入的感覺，看著大熒幕上的周澤農，不會想到這是胡歌這個演員，因為可以感受得到胡歌已經把自己放空，在自己的身體里裝進了周澤農的靈魂。
《南方車站的聚會》講述的是一個逃亡的罪犯被警察追捕懸賞，他想找到一個可靠的人舉報自己拿到賞金并將賞金交給自己的妻子。在這個過程中他遇到了陪泳女劉愛愛，和劉愛愛產生了一段愛恨情仇。最后他犧牲了自己讓劉愛愛拿到了賞金并交給了自己的妻子。
整部電影講述的故事并不復雜，但表現出來的人性和人物關系卻并不簡單。友情，親情，愛情，兄弟道義，雖然都是偷車賊，皮條客，陪泳女這樣的小人物之間的，但也能感受到導演試圖在表現的人性的根本。人性本身其實并無偉大低賤之分，人性的光輝也并不都是通過偉大的人物才能體現得出來。小人物有小人物的生存方式，也會有自己的道德閃光點。這點在女主劉愛愛這條故事線上體現的尤為明顯。她作為一個從事著幾乎是最底層職業的女性，為了生計她不得不出賣自己的肉體，可她有著自己的善惡觀和是非觀。她最初幫助周澤農的目的并沒有那么高尚純粹，在幫助的過程中也有搖擺不定和無奈的時候，但這不妨礙她在被周澤農感動之后作出正確的選擇。桂綸鎂在這部刁亦男的作品中的表現度要好過《白日焰火》，因為這部戲劉愛愛的性格和人物關系更加復雜，屬于比較利于演員發揮的一個角色。
作為一部黑色電影，這部戲中的中國特色非常明顯，是一部值得刷上幾遍的影片，很多細節需要慢慢回味和體會才能感受到導演的用心。說實話，在多倫多看的只有英文字幕，我感覺我對影片的理解并沒有完全到位，希望12.06國內上映后我有機會看到中文字幕版的《南方車站的聚會》，相信還會有新的理解，也是很期待了。