電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會（精選28篇）

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇1

　　由肖央、譚卓、陳沖、姜皓文等主演的劇情犯罪片《誤殺》，目前正在點映中，12月13日正式上映。看這部電影前，我沒有做任何功課，只知道主演里面有肖央、譚卓和陳沖，算是沖著演員和題材類型去看的。直到電影結束后，我才從電影片尾的字幕中知道，原來《誤殺》改編自印度電影《誤殺瞞天記》。

　　當下有一點點小失望，因為如果這是原創劇本的話，我對它的評價將會更高。不過，這并不影響我對這部電影的喜歡和觀看體驗。所以，如果你沒有看過原版本的話，我推薦你走進電影院看一下《誤殺》。

　　01 惹不起也躲不起

　　面對自己得罪不起的人，你會怎么做呢?躲得遠遠的，大概是很多人會選擇的辦法。所以，在《誤殺》里面，店主頌恩會勸告李維杰不要因為打抱不平招惹到那個欺行霸市的小警察。可是，誰又能保證，如果我們不去招惹別人，別人就一定不會來欺負自己嗎?

　　李維杰想不到，這樣的事偏偏讓自己還在讀書的大女兒平平遇上了，她被女警長拉韞的兒子素察強暴了。平平惹不起素察，自己的家境和對方根本不在一個量級上。所以，即便被傷害了，平平也沒有立刻告訴父母，也許她真的有想過自己一個人默默承受痛苦，等待時間去消解一切。

　　于是，她想到了躲。然而，素察卻讓她無處可躲，善良的平平沒有想到對方根本沒打算放過自己，甚至留下了視頻來作為要挾。

　　坦白講，素察的結局挺慘，但我真的同情不起來，因為是他的惡行把一個平凡的四口之家拖入了一場無妄之災。電影中，平平的母親阿玉說過這樣一句話：“有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸”。我把它作為了這篇文章的標題，不僅是因為這句話直接點明了整個故事的起因，更是因為這句話在現實中得到了諸多印證，禽獸和惡魔從來不分年齡大小。

　　02窮人沒得選

　　既然躲不起，那就只好面對了。這是平平和母親兩個人共同的選擇，辦法有兩個，一個是選擇報警，一個是把視頻搶過來。

　　前文我們已經提到過，平平的家境和素察的家境不在一個量級，對方的父親是議員，母親是警長。更何況，素察已有惡行在先，戳瞎了一個男孩子的眼睛，最后也不過是賠錢了事。所以，在報警上面，李維杰一家沒有勝算，反而有可能讓女兒的遭遇公之于眾 ，或者被對方反咬一口。

　　于是，在丈夫出差在外，沒有人可以求助的情況下，阿玉選擇了和女兒一起見素察。其實，即便從素察手里搶過來了視頻也是沒用的，對方早就有了備份。

　　平平想要遠離素察，最后卻沒得選;阿玉想要捍衛女兒的尊嚴，結果也沒得選;等到李維杰知道一切的時候，他已經更沒得選了。

　　03 被溺愛的人生

　　這部電影留給觀眾一個問題，為什么有的孩子是孩子，而有的孩子卻成了禽獸、成了惡魔呢?要回答這個問題，得先講一個故事，故事的名字叫《小偷和他的母親》。大意是說有個小孩和母親相依為命，有一天，小孩慌慌張張地從學校跑回了家，告訴媽媽自己偷了同學的鉛筆，媽媽心疼孩子沒有責備。后來又有一天，小孩又從別人的晾衣架上偷了一件衣服，媽媽還是覺得沒什么大不了。最后，孩子長大后成了江洋大盜，判了重刑。兒子要求母親上前說幾句悄悄話，沒想到一口咬掉了母親的耳朵，母親開始罵兒子不孝。兒子卻說：“如果當初我偷鉛筆的時候，你能夠及時糾正我的錯誤，我也不會落到今天的地步。”

　　這個故事想必應該有很多人聽過，其實講得就是在孩子的成長道路上，父母的教育是非常重要的一環。反觀《誤殺》里面的素察，他固然可惡，但如果父母能夠在他第一次欺負別人的時候給予嚴厲的教育，也許這一切都不會發生。

　　作為母親，陳沖飾演的拉韞在教育方面有兩個致命缺陷。第一，對孩子百依百順。16歲的素察想要開車，母親立馬贈送豪車。第二，當面袒護。在父親斥責素察到處闖禍的時候，母親不僅沒有給予孩子正確的教育，反而袒護孩子“錢都已經給對方了”。母親的這種做法會讓孩子覺得，“媽媽沒有批評我，這樣做沒什么錯”，“既然沒有錯，那我下次還這樣做”，“錯了也沒事，媽媽會幫我解決”。

　　我們完全有理由相信，素察就是在母親的溺愛中長大的。所以，當他對平平步步緊逼的時候，他不知道后果會多嚴重，在他有限的認知里，即使后果再嚴重，“媽媽可以用錢幫我解決一切”。

　　此外，父親對素察粗暴式的教育同樣值得我們深思。一個溺愛的母親，一個粗暴的父親，孩子只會在依賴中不斷反抗，路就這樣越走越偏，傷害別人，也傷害自己。

　　最后，對孩子的教育從來不是一個簡單的事。如果你不好好教育他，社會會教育他。只是，我們都不希望出現這樣的情況。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇2

　　在復雜的電影類型中，翻拍片始終占據著不可或缺的一席。其中有像《超人》、《金剛》這一類，翻拍年代久遠的片子，依靠不斷發展的影像技術，從視覺上讓它們復生，從而能夠隨著時代煥發新的活力，帶來新的沖擊。另一類則是像《無間道》《完美陌生人》一樣，看中了高口碑的故事和觀眾緣，它們基本沿用著原版的大致故事脈絡，然后適當增減一些細節，再輔以本土化或者導演本身的作者性。觀眾對于這種影片的要求會更高也會更挑剔，因為難免要拿來和原版比較，當然如果做得好確實能夠帶給大家驚喜。

　　01

　　《誤殺》是由陳思誠監制，新人導演柯汶利執導的長片處女作，它講述了育有二女的李維杰(肖央 飾)和他妻子(譚卓 飾)的安定生活因為一次突如其來的插曲而被打破——李維杰的大女兒被當地警察局長(陳沖 飾)的兒子強暴，因反抗而誤殺對方。影片便在這樣一個為了保護家庭埋尸掩蓋一切證據，一個為了保護家庭拼盡全力查案的情境中展開。

　　翻拍延續了原版精彩的劇作，除此以外，導演還繼承沿用了原版鏡頭語言上的大部分優點，強有力的蒙太奇與交叉剪輯時刻調動著觀眾的注意力，不斷制造懸念以此來凝固影像本身的質感，搭建起與角色共感的橋梁，傳遞著緊張和刺激。在好幾處多人物的高潮戲上，也用流暢的攝影機運動完成出色的場面調度。

　　并且在這些“不變”中，導演又往里塞入了許多“變”來增添其獨特性，而這些“變”大多都通過了其對劇本細節的適當刪減與補充而得以表現出來。在印度原版163分鐘的基礎上，《誤殺》減掉了50多分鐘，選擇性地刪去了許多冗雜而不必要的場景，更加聚焦于整個“貓鼠游戲”的案件過程，緊湊著影片整體的節奏。而補充在于對全片一以貫之迎合主題的陰冷色調的運用;對激勵事件動機的強化(由原版偷拍洗澡視頻而上升到強暴);對迷影情節的更加充分利用(警方根據觀影記錄來破案);通過“羊”這樣一個符號的反復出現而到最后以替罪行為反轉情節完成彼此身份的互換，人物不再如原版一樣淪為模板下推進敘事的工具。

　　同樣“變”的還包括了劇本和演員共同賦予其的鮮活度。首當其沖最為驚艷的便是陳沖，游走在家庭與警察局兩個外部空間，在其營運起來的強大氣場下，而對她在兩種空間中雖然差異分明的兩種狀態卻又不得不信服，甚至有幾個鏡頭在她對反派的塑造表演下，會下意識地驚嚇到本能不自主地往座椅靠背縮了縮。同樣還有從《唐人街探案》系列中蛻變出來拓寬戲路的肖央，由一直唯唯諾諾到最后為了家庭而能夠變得勇敢強大到與陳沖對峙，還有充滿層次感的譚卓。他們的表演都是《誤殺》中不可或缺的一部分。

　　《誤殺》將背景設置在了一個架空的環境里，在這樣虛構的環境中，階層差距巨大，同時警察也因濫用職權而失信于民。正是在這樣的社會壓迫里，才導致李維杰在悲劇釀成后選擇掩蓋一切而不是報警，也導致后來結尾民眾以這次的案件為引子而掀起了一場暴亂。整部電影在講著李維杰與督察長的斗智斗勇，實際上也是在講著貧富階層間巨大的矛盾對立。虛構國度里的暴亂是救贖之前對吸血體制蔑視的眾人的最后一場狂歡，這樣的寓言放在哪里都不會過時。

　　02

　　翻拍版中改編了的還包括了分別從對立的兩方來講述各自對于自己家庭的一種重構與守護。

　　在虛弱與強勢兩種人格的差異對比下，卻都可以望見他們在面對來自于外部一種準備打碎家庭的力前，爆發出的源自本能的強大。這樣的強大隱于一次次“有爸爸在”的話語中，隱于一次次堅定眼神的傳遞和一次次給予溫暖的擁抱。在危機中才能堅固家庭，寬慰中卻又帶著那么一絲絲的無可奈何。

　　最后，比較有爭議的是李維杰一家以自首實現自我救贖的結局，或許仍有人并且是大部分人對這樣處理的不滿，但它至少做到了其存在的合理性，而不像其他大多數翻拍片一樣是為迎合審查下的一種突兀生硬。

　　畢竟正如前文所說，原版構建起來人物的幾乎是用一個簡單的善惡二元論來概括，而最后其只是善擊敗惡、瞞天過海這樣單純刺激感官帶來瞬時體驗的結局確實也高明不了多少。于是，《誤殺》在原版的基礎上，經由導演對電影本體在創作上的拔高而得到了升華。

　　當然，這部翻拍的導演處女作還稱不上完美，它的優點同時也雙刃劍式地指向不足之處，即導演把太多想要表達的東西和社會性議題一股腦兒地全往里塞，便導致整體的影像或許會有一些些擁擠，但就單論一個高概念的犯罪懸疑反殺爽片，它已遠超及格線至所謂的驚喜可言了。《誤殺》整體的傳達是帶著有效力度的，于是便不得不期待柯汶利導演在接下來又會為我們帶來怎樣的作品與欣喜了。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇3

　　《誤殺》是近兩年來翻拍得最好的國產電影。翻拍電影一般有“閹割嚴重”和“本土化不夠”兩大問題，而《誤殺》把故事搬到泰國拍，既避開了嚴格的審查，又不會有挑剔的觀眾說“這不符合我們的國情”，這正是主創們聰明的地方。

　　就是這樣一部中泰合拍的懸疑片，演員一會說泰國話，一會說泰國味的中國話，讓我有了一種看《唐人街探案》的感覺，畢竟這種類型的片子還很少，再一看，監制正是《唐探》的導演陳思誠。隨著國產電影的國際化，未來會有更多國產片在國外拍攝，這點值得我們期待。

　　《誤殺》是現在比較流行的“現實題材+類型 片”，不僅是懸疑片，還是現實題材片，甚至還有點喜劇的成分。

　　懸疑部分的劇情，基本是照抄印度的《誤殺瞞天記》，只是把大女兒被偷拍洗澡換成被強暴，把聽經換成看泰拳。因為原版的故事框架夠優秀，所以這部分節奏感很好，劇情不會拖沓，密度很大，印度版的163分鐘，中國版的112分鐘，節奏是快了很多的，當然也會有一些細節上的缺失。

　　《誤殺》的劇情像最近上映的另一部電影《利刃出鞘》，一開始就把兇手告訴你了，觀眾是處于“上帝視角”，知道的比電影里的人多，觀影的樂趣不是尋找兇手，而是看閱片量1000的李維杰怎么瞞天過海，把電影學到的東西運用到現實中。

　　李維杰用到的核心知識正是“記憶的可塑性”，用電影里的話來說，叫做“記憶蒙太奇”。大部分人以為，記憶就像電腦硬盤里的東西一樣，內容是固定不變的，其實不是，記憶是被重構出來的。我們回憶的時候，不是在大腦里搜索保存這個記憶的地方，而是在像推理一樣構建出這段記憶，這就導致了我們有時候會記錯日期，或是把兩個人搞混了，也解釋了為什么法庭上證人會指證自己沒看過的人。

　　事情發生得越久，記憶就越不可靠，審問證人的時候，距離案件發生已近三個多星期了，加上這期間李維杰不斷跟街坊鄰居提起這件事，還有他“好人”的人設，還有監控錄像和票據等不可改變的證據，都在扭曲證人們的記憶。警察局長這邊，唯一的希望就是找到尸體，結果卻賭上了一家人的前途。

　　這部電影的主題是什么?這要看電影的英文譯名《 Sheep Without a Shepherd》(沒有牧羊人的羊)。羊在這里的隱喻很明顯，是象征李維杰這樣的平民，牧羊人象征的是警察局長這樣精英階層。這是探討現實社會中上層人士和底層人民怎么相處的電影。

　　羊在電影里出現了四次，第一次是李維杰銷毀跑車的時候，牧羊人趕著羊群經過，牧羊人和羊還是和諧的關系;第二次是黑警察都彭打死了一只羊，牧羊人和羊關系惡化;第三次是代替素察尸體出現在棺材里，羊成了替罪羊;第四次是李維杰認罪后，自由地走在大街上，這時候的羊是沒有牧羊人看管的羊，無政府的羊。

　　“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥羊毛呢。”暴亂中一個男人話，像是在發出一個警告，牧羊人可以從羊身上謀取利益，像是工廠老板獲取工人勞動的剩余價值，但是，擠壓羊的生存空間就過分了，像是房東惡意提高房租，物價暴漲工資不漲，不讓羊吃草，羊勢必要跟你拼命。“割韭菜”可以，但你不能吃相太難看，連茬都給拔出來，讓韭菜不能再長，生存下來，是羊和韭菜的底線，你不能破壞這個底線。

　　李維杰給女兒取名“平平”和“安安”包含著他的希冀，希望女兒能夠平平安安，如果法律連基本的人身安全都無法保障，關乎生存，就不能怪底層人民要選擇知法犯法了。

　　最后說一下電影的“大雜燴”風格，主創是毫不避諱地告訴你他們抄襲了1000部電影。這是一封寫給影迷的情書，你可以在里面看到很多電影的彩蛋，電影開頭就有一種《肖申克的救贖》的感覺，棺材里點火又像是《活埋》，推車進湖里銷毀像是《看不見的客人》……

　　“查他一年的觀影記錄”還有念電影簡介，這些對于影迷來說都是笑點，會讓人不禁想起自己的豆瓣觀影記錄將來會不會被當做犯罪證據，觀影記錄真的很會暴露一個人的思想。

　　最后的彩蛋又呼應了開頭的李維杰監獄幻想，給這個故事畫了一個完美閉環，這點有點驚艷。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇4

　　很久很久沒有這樣一部讓人華語電影，可以讓我在100多分鐘里沉浸在影片所呈現的破案、復仇的燒腦劇情里了。

　　一個溫馨和睦的家庭被個權貴混蛋小子攪亂了生活，家人為了保護自己，反殺了他，卻迎來了更猛烈的調查報復，然而在電影的最后幾分鐘中，劇情再次翻轉，被埋在泥土里的羊扭轉了“真相”。

　　值得一提的是，本次肖央真的是影片中最大的驚喜!

　　本來對他的印象還是停留在上一部《唐探2》、《情圣》里，本次出演了李維杰這個角色，將一個心思沉穩的父親，和一個矯捷敏銳的幫逃者演繹的出神入化。

　　陳沖可以說是再一次貢獻出了教科書般的演技，每一次的怒吼都讓人對她的角色恨入三分。譚卓則是一如既往的細膩動人。全員演技在線，作為一部國產商業電影實屬難得。

　　說回電影故事，影片的情節遠比電影平臺上的故事簡介來的更錯綜復雜、燒腦刺激，細細觀察不難發現，這不是一部單純的娛樂商業片，而是一部相當嚴肅的電影，它探討的不僅僅是表面的這裝反殺案件，更是正與反的對立，以及女性世界的崛起。

　　影片中，李維杰的大女兒收到了警察局長兒子的強暴，卻遭遇了來自警察局長一家更殘酷的調查，明明受害的是女性，可背負痛苦的還是女性及其家人。

　　在日常的新聞中，我們也時常能看到那些關于女性受害的新聞，在網上評論的只言片語中，總是輕而易舉的能夠看到有人說“誰讓她穿的這么少，活該!”等言論，令人心寒。

　　在中國這樣的父權文化下，權利是具有絕對的強制性的，這種強制中就帶有暴力，在這樣的大環境里，女性便是暴力最大的承擔者。《誤殺》卻用了一種幾乎是浪漫性的語境，安排了一場高智商逃脫，在某種意義上來說，這是中國第一部不物化女性的電影，這是一部為女性發聲的影片。

　　整體來說，這部電影屬于中上之作。

　　實力戲骨同臺飆戲，人物性格塑造到位、情緒也表現的很飽滿,讓人能夠完全沉浸在情節中。作為一部年底的賀歲大片，實在是再完美不過了。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇5

　　翻拍是很需要勇氣的，畢竟珠玉在前，整不好就變成了炒冷飯、無創作、拾人牙慧;被翻拍的基本都是經典，好像沒人愿意去翻拍一部眾所周知的大爛片，如果有，那更需要勇氣，傻——也是一種勇氣。一般情況下同一個國家翻拍作品超過原作的還是很少的，大多數情況下結果都不理想，華語片耳熟能詳的《龍門客棧》《倩女幽魂》《英雄本色》都被翻拍過，但誰還記得翻拍的版本。不同語種、不同文化、不同國家的創作者翻拍改編往往能帶來意想不到的效果。

　　就拿這部中國版《誤殺》來說，在保留了大體故事情節設定之下，加入了更多的中國元素、中國背景、中國式親情、中國式關系處理，這樣做的效果就是更有代入感、更容易理解、更能感同身受。

　　比如紅白喜事要隨份子、比如拿考試成績來要求買禮物、見客戶談生意要啤酒等這樣的小細節處理作為中國人更能理解和貼地氣。

　　片中對男主也做了大量的交代和鋪陳：因為學歷不高身份不尊被大女兒嫌棄，溝通上也有了隔膜障礙;在白天拒絕了大女兒的自費夏令營申請晚上就把裝滿錢的信封偷偷放進大女兒的房間，這樣的情節不正是中國眾多小人物和父親的形象嗎?就在你我身邊，轉頭看看絕對很多。

　　片中還有兩處對男主人物性格的刻畫，源于兩次挺身而出：一處是在告知受害的老者帶兒子去做傷情鑒定、另一處是在新結識的客戶被警察尚坤毆打的時候上去踹了警察一腳，這兩處的情節分為明線和暗線：明線為了交代男主與警察尚坤的矛盾沖突，暗線交代了這個小鎮上的司法混亂、正義缺失;同時也為后續做好了鋪墊;為最后階段男主的殺手锏能成功施展交代了前因(男主踹了警察幫了承包商客戶、客戶在男主出事的時候也回報男主幫忙打電話給素察父親都彭的競選對手從而制造輿論壓力)。

　　這些細節的處理也是為了加深男主的為人和行事風格：喜歡看電影并且深受電影的影響內心深處有想當主角英雄的情結、沒有高學歷但是有點小手藝可以養家糊口維持生計的市井小人物、網絡鋪建和維修需要心思細密、因為要與客戶打好關系所以善于與街坊鄰居打成一片。以上這些因素匯集在一起就是一個鮮活的人，一切都很合理。

　　小人物通常都是懦弱的，是被欺壓的那一類，在片中有多次展現，影片一開場警察尚坤就在欺壓良善敲詐勒索，男主在第一次挺身而出后假裝在吧臺吃蠶豆，被警察尚坤叫罵的時候，男主因為害怕下巴是抖動的、男主的媳婦阿玉在看到警察進院子的時候的空洞無助的雙眼和短暫麻木的手、第二次一家人在警察局的時候，阿玉的背部一直都是抖動的，你可以說是劇本寫得好，也可以夸獎演員表演的好，但這一切都在交代影片中這種沒有公正的強權政治的現實背景。

　　男主和媳婦住的院子旁邊是墓地;市長候選人和他的警察局長夫人住著別墅，開著豪車，出入有跟班、上下車有人開車門;男主的大女兒因為夏令營的費用使得全家人吃飯的氣氛很緊張;警察局長的媽媽很隨便的就給兒子一套改裝過的轎車。這些情節一點也不夸張。想一想你我身邊，轉頭看看是不是很多。

　　影片故事的情節不做過多介紹和描述，不著筆墨在這些大家可以去電影院看得到的地方。

　　影片中有幾處非常值得琢磨和引人深思的地方：

　　#影片中我記得沒錯的話：白色的羊出現四次，第一次是男主在河邊沉車的時候，被羊發現了(暗示沒有天衣無縫的犯罪、要想人不知除非己莫為，羊見證了男主的犯錯過程);第二次出現在男主挺身而出后被警察尚坤拿槍指著的時候(尚坤打死了羊，而警察局長只說了一句你過分了，這只羊代替男主承受了警察尚坤的怒氣);第三處出現在挖墳掘墓打開棺材的時候(這只羊徹底的成為了一只替罪羊);第四次出現在影片要結尾的時候，羊以另一種形態復活并且出現在寺廟內(昭示了真想重現、男主內心的覺醒)。

　　#影片中我沒記錯的話：男主去了三次寺廟，第一次去布施是虔誠的，得到的結果是圓滿的;第二次是在做出一系列準備之后，想去求個平安吃個定心丸，僧人拒絕了，這個結果讓男主之后一直在煎熬中;第三次是結束之后，面對自己內心的內疚譴責，選擇在這里來結束這個事件。

　　#結尾處：在天臺上，看著被暴亂毀壞過的小鎮街區，阿玉拿著試卷過來，鏡頭拉近可以看到100分其實是70分涂改的，這是一張涂改的試卷，暗示小女兒或者妻子阿玉在經歷過這次事件之后的人格和思想也受到了改變，并且是掩蓋的那種，他們的人生和生活都已經發生改變，這和男主最開始想掩蓋誤殺真相的初心相呼應，可卻不是男主希望看到的，男主在那一刻應該是下定了決心，一是不想內心受到煎熬，更為了家人不走上歧途，注意他說去買鋼琴時轉身對阿玉說的那句話。

　　#誤殺：這是本片的片名，這個名字很不起眼，我看過之后的第一感覺就是，這是一部被片名耽誤的好電影，后來仔細想想，片名其實大有深意，大女兒情急之下打倒了素察，媽媽阿玉嘗試著檢查沒有檢查到呼吸以為女兒那一下擊打打死了他(看過整部影片之后知道這是吞舌造成的窒息);媽媽阿玉將素察埋進了棺材徹底的誤殺了他;警察尚坤隨手的一槍就誤殺一只羊;演變引申來看，誤殺無處不在，不一定是鋤頭，也不一定非得用槍支，可能是說過的話、也可能是寫下的文字，陳思成在映后也特別的強調了他和主創對誤殺的理解，阮玲玉當年在科技傳播并不發達的時候留下遺言：人言可畏。更不要說在資訊信息傳播如此之快的今天，有多少人或事因為以訛傳訛、因為眾口鑠金、因為眾口難辨而沒有辯白的機會、受到不公、更有甚者了此一生。如果能想到這一層，那這個名字就不負主創們想表達的心血。同時我們在來對比中國版和印度版的片名對比：誤殺--誤殺瞞天記，中國版想表達的是誤殺的過程，印度版想表達的是結果，瞞天?瞞的是誰?

　　#臺詞：好的電影都會留下經典的臺詞并且經久不衰;我上中學那會兒記得最熟的就是：曾經有一份真摯的感情擺在我的面前.......阿sir，我不當大哥好久了.......我不是證明我比別人強，我只是告訴人家我失去的東西我要親手拿回來......世上有一種病，你永遠也治不了，那就是窮病....... 上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多.....等等等等，太多太多，看過這部電影后，你印象中一定會留下這么兩句經典臺詞：有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸...... 當你看過一千部以上的電影，你會發現這個世界根本沒有什么離奇的事情。 好的臺詞就是好電影的必備因素之一，從這一點上看，誤殺做到了。

　　#影像：專業術語我說不明白，影片前十多分鐘和結尾的十多分鐘是明亮的，除此之外的時間基本上全部是昏暗的。多處昏暗的場景和布光將陳沖的角色塑造得特別出彩，記得有幾場戲，印象特別深刻，影片一開始黑暗中的審問，在小鎮警察局陳沖被百葉窗折射的光照在臉上的時候、拖拽著小女兒親自去審問的時候、在墓地雨中的時候，當然，陳沖老師本身的演技才是根本，一個能力出眾的警察局長身份、又要忍受失去孩子的痛苦、加上面對男主精心設計的偽證據鏈條無從下手的無力感、還要面對來自忙著參與競選幫不上什么忙的丈夫，這么復雜的情緒，陳沖演繹到了極致，頂禮膜拜;昏暗的基調也用在了男主一家人的身上，小女兒看見深夜黑暗中的母親要掩埋尸體、男主回到家中看見黑暗中相擁的母女二人、一家四口回到家后坐在客廳的沙發上、男主第二次去寺廟的場景等等都是昏暗的，這一切其實都在暗示著兩家人都活在黑暗微光中，都在努力尋找那一絲希望。

　　#母愛：或者叫親情之愛守護之愛也成。這是這個片子矛盾激化的點。阿玉為了保護女兒，從一個平平常常的家庭主婦以身犯險，在警察找上門來的時候雙眼空洞失神、滿是無助彷徨，感覺她的精氣神就像她手中的沙一樣在溜走;警察局長這位母親角色以強大的氣場登場，有著強大權利的身份，有著候選市長的丈夫，可面對叛逆行惡的兒子卻溺愛縱容他的過錯。因為孩子，她們慢慢的以不同的姿態走在了同一條道路上。

　　#背景：中國版改編的最經典的地方就在于把故事背景放在了泰國，規避了很多不可言說的因素，泰國作為中國的鄰國深受影響，所以，以后在有什么時代背景不方便呈現的故事就讓他發生在泰國或者其他鄰國吧。整部影片從表面上看是兩個家庭的矛盾，從身份上看是平民和警察的對峙，實際上是社會基層小人物和當權利益者之間的爭斗，是法制失衡之下長期受到壓迫的小人物的絕地反抗。影片后半段平民的發聲助威和暴動，也對應了這一點。

　　#蒙太奇：影片中有多場蒙太奇的表現手法。男主在看泰拳比賽--妻女二人正在與素察搏斗，兩邊的畫面來回切換讓觀者的心一直提到嗓子眼;在審問的過程中，警局內審問的畫面和男主事先訓練家人應對審問的畫面來回切換，看的緊張刺激揪心不已。

　　#致敬：從沒見過那部電影致敬的如此直白和赤裸。

　　#演員：主要演員肖央、陳沖、譚卓。陳沖老師自不必說，我說我是看著她的戲長大的一點不過分，數次影后加冕，奧斯卡終身評委就是最好的佐證，近些年作品數量不多，但這部電影中的表現絕對對得起演技炸裂對得起影后的身份;譚卓老師是我們吉林長春的姑娘，近幾年的磨礪，讓她參與的每一部作品都有光彩，對老鄉的任何夸獎我絲毫不覺得過分;對肖央老師的關注不多，印象不深，時不時聽別人提起的時候還停留在筷子兄弟的歌曲和偶爾電影中的客串上面，這其中表現最好的可能就是唐探2結尾處吧，看過本片之后，這是一個好演員，在節奏臺詞的分寸上拿捏的很好，兼具自帶喜感的長相，給他時間和機會，未來可期。

　　#自首：實話的說，我看完第一遍的時候，對結尾也有過這樣的猜測，難道是為了過審。后來仔細的想過并不是這樣的，分析如下：

　　1、之前我說過，這一版中國版本的改編加入了很多中國的元素，中國的元素不僅體現在哪些生活化的小細節上面，誠信、博愛、寬容這些也都是中國人骨子里的東西，不會隨著移民沒有受過高等教育就會失去和改變。

　　2、男主在移走尸體的時候發現了素察在棺材里面一開始是沒死的，怒目圓睜的雙眼對男主是莫大的刺激和壓力，讓他一直活在忐忑和內疚過程中;

　　3、男主在第二次到寺廟求平安的時候得到的答復和在河邊沉車的時候被羊發現，讓他明白世上沒有天衣無縫的完美犯罪(影片開頭陳沖扮演的警察局長也說過類似的話);

　　4、雨中墓地，打開棺材發現里面是羊的尸體的時候，大家都是不可相信，警察尚坤和警察局長夫婦不相信兒子連尸體也沒有了;男主妻子阿玉同樣也不可置信(男主轉移尸體沒有告訴她)，但是如果仔細看就會發現，男主也是滿眼的震驚在看棺材的方向，鏡頭也隨之給到棺材的全景，棺材板上面有手抓的血跡。男主在轉移尸體的時候應該是夜里，當時并沒有發現棺材蓋上面的血跡，如果有發現，以當時男主之前做好一切偽證據鏈的心思細密程度，肯定會毀掉血跡的。如今，在眾目睽睽之下，血跡彰顯，只要現場有一兩個明白人或者有心人拿去化驗，真想馬上就會大白，這不是決定他要去自首的最后一根稻草，但絕對是最重的那根。男主接下來在雨中抬頭望天，知道結果終將不可避免。

　　5、最后在看到小女兒那份涂改的試卷時候，才由長久以來內心的不安、忐忑、內疚變成思過、悔改，男主轉身說是要去買口琴的時候對妻子說：我是個沒本事的男人，唯一能做的就是擋在你們面前。這個時候已經堅定了要去自首的決心。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇6

　　陳思誠監制，柯汶利導演，肖央、譚卓、陳沖主演的《誤殺》挺值得一看。它最讓我驚喜的一點，是它的迷影元素，它是一部和電影有關的電影。

　　《誤殺》改編自印度電影《較量》和《誤殺漫天計》，幾個版本故事大致相同：亞洲某地，一個普通人家，父親勤勤懇懇地工作，母親安安靜靜操持家務，女兒在學校念書，卻沒想到，大女兒被惡少相中，大禍從天而降。為了拯救一家人，父親設下計謀，忍受盤問和嚴刑拷打，最終讓一家人度過災劫，他也以自己的方式，求得救贖。

　　父親是這個家庭的主心骨，也是這個故事的主心骨，一舉一動都不能有錯失。所以，父親的知識來源問題，就成了重要的問題。普通人想要戰勝權力機關，戰勝有著豐富案件偵破經驗的警察局長，安然度過重重危機，靠日常生活的小知識小經驗，是遠遠不夠的，所以，這個故事給出了一個重要的設定，父親是影迷，尤其喜歡看犯罪推理類的電影，靠著看電影，父親完成了知識積累。

　　有了這個設定，父親再是個普通人，也都不要緊了，他的“知識來源”問題就解決了。他可以是老師，是小職員，甚至還可以再普通一點，因為電影能夠抹去一切溝壑，給所有人提供故事、情緒、感受，甚至也能提供平等的知識儲備的機會。在《誤殺》里，肖央扮演的父親李維杰是個小學都沒畢業的小商人，他的同事這樣調侃他：“等你女兒大學畢業，她就更瞧不上你這個小學都沒畢業的父親了。”但是不要緊，有電影，他有電影。

　　有《控方證人》《蒙太奇》《天才槍手》《狩獵》《七宗罪》《白夜行》這樣的電影，告訴你現實是什么，人性的光明與黑暗，人又是如何盲從和容易被操縱。并且手把手地告訴你，如何制造不在場證據，如何控制人們的記憶，打亂人們對現實的認知。甚至還送上“世界上有一種鳥是關不住的，因為它的羽毛太漂亮”這樣的句子作為心靈補養劑，讓人知道自己可以去向往自由，贏得幸福。有理論做先鋒隊，有方法可以執行，有慰藉做后衛，這就夠了。

　　給了李維杰靈感的，不只有電影里的情節，甚至還有電影技術。《誤殺》最讓人驚艷的，是強化了“蒙太奇”概念，把它作為一個強有力的構造情節的手段，原作里的父親，是利用人們的記憶缺陷，重新灌輸了自己制造的記憶，李維杰卻是非常明確、非常自覺地，用電影手段，重新剪輯組裝了現實。在自動取款機上取款這個情節，是原作沒有的，它用這個細節，鄭重地告訴我們，這其實是一部和電影有關的電影。

　　《誤殺》不但是好看的商業片，也是給電影的一份情書，一首贊歌。它一邊講述了一個精彩的故事，一邊告訴我們，電影可以做什么，它如何改變了普通人的生活，改變普通人的思維，讓人度過災劫，獲得一點慰藉。

　　當然，光有這些是不夠的。“故事”不只意味著框架和情節，更多時候，也意味著細節制造的血肉。同樣是翻拍電影，很多電影失敗了，《誤殺》卻成功了，因為它在原作基礎上，又給出了一些有說服力的細節，例如一條街上的華人的相助，棺材上的抓痕，女兒的考卷，這些細節讓這個故事更容易得到我們的理解和共情。

　　還有出現了很多次的羊，羊被槍殺，羊出現在棄車的湖邊，羊出現在棺材里，羊出現在贖罪塔下，羊是替罪羊，是目擊者，是這些普通人的命運的比喻，也是宗教意義上的羊。

　　脫胎于原作，卻不輸于原作，《誤殺》翻講了一個故事，卻也為這個故事增添了新的光彩。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇7

　　20xx年10月30日上午，北關社區積極響應街道通知組織自管黨員到影院觀看《小巷管家》電影，20名黨員在電影中看到了自己平時為社區服務時的影子，感覺非常榮耀。

　　電影《小巷管家》講述了老京老舊平房小區里其中一個胡同里發生的老百姓日常生活的小事，如停車難、拆違建、環境美化等故事情節，通過志愿者趙建國作為小巷管家參與社區建設為民服務的過程中，遇到的困難、解決的難題、發生的碰撞、收獲的尊敬等表達出的城市建設與老舊小區的發展中的變化與居民生活品質提升的摩擦，在這個社會治理人人參與共同治理從而使人人都受益的進程中趙建國也如愿的成為了一名光榮的共產黨員。

　　電影故事說的就像是發生在我們身邊的事，黨員們看著這些事即親切又感動。黨員們也紛紛表示這樣接地氣的電影看著過癮，看完了感覺干勁十足。更希望今后通過大家的共同努力，也讓自己生活的社區有更好的發展與變化。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇8

　　值得注意的是，《霹靂嬌娃》Ⅰ、Ⅱ的武術指導袁祥仁來自香港，他不僅花費數月時間，親身調教三位原本沒有武術功底的女演員，還在片頭客串出演了兩個完全不同的小角色，算是低調的“袁家班”中最熱衷于在銀幕前“拋頭露面”的一位。他與胞兄袁和平受到父親袁小田(電影史上首位武術指導)的影響，先后進入武術導演的行業，現在均已成為國際上炙手可熱的動作指導。而經過一番專業訓練后的女主角們動作身手果然大大增強，加之好萊塢先進的制作特效，她們在銀幕前看上去均有板有眼，一招一式間透出真功實打的架勢，這也充分顯示出華人武術指導對于好萊塢動作電影的關鍵提升作用。自1999年《黑客帝國》上映之后，以袁和平為代表的一批武術指導在好萊塢聲名鵲起，幾乎絕大多數的美國商業影片都開始以聘請中國的武術指導為榮，包括《殺死比爾》等一系列動作大片都是如此。中國武術指導也趁此機遇進入好萊塢主流影視圈內，學習美國先進的系統化的影片制作模式，并試圖將中國功夫的思想、倫理觀念滲入其中，這種現象的出現使好萊塢作品具有更多的中國元素，愈趨國際化的視野。本片即是基于上述背景下的產物。二十余年前的電視系列劇中三位天使均為白人女性，而本系列電影中卻出現了一位華裔天使，華人成為好萊塢炮制的一個正面偶像，這還是絕無僅有的。它表明，無論是好萊塢還是歐美觀眾，均已認可了中國元素的積極影響，尤其是在武術動作片領域。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇9

　　小巷管家，剛聽到這部電影名字的時候，我有點迷茫，這是一部什么電影，紀錄片嗎?還是專題片?也許又是一部理論性比較強的視頻吧。腦子里幻想出了無數起場景。終于，忍不住百度了一下。

　　多渠道了解終于知道，《小巷管家》是一部聚焦北京市“街鄉吹哨、部門報到”工作機制、表現基層黨組織和黨員工作的電影，由北京市委組織部聯合中國傳媒大學共同策劃制作，以全市2.3萬名“小巷管家”平凡而偉大的先進事跡和“街鄉吹哨，部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最后一公里、甚至最后一米的感人故事。

　　說到基層治理，我們黨可以說良苦用心，基層減負、《關于縣以下機關建立公務員職務與職級并行制度的意見》的實施等一系列措施的實施，基層治理的脈絡已被初步打通。下一步，如何解決“最后一公里”的問題，才是基層最需要考慮和解決的問題。“街鄉吹哨、部門報到”無外乎是有效的解決手段之一，就像電影里所展示的那樣，只有各個職能部門互相協作，聯動發力，才能切實解決老百姓的困難。作為一名基層干部，我也感觸頗深，在今后的工作中，我也要時刻做到：民有所難，我有所助;民有所想，我有所辦;民有所愿，我有所為。在自己平凡的崗位上，貢獻出不平凡的力量。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇10

　　原版電視劇《查理的天使》自1976年開始在美國ABC電視網連續播出了五季，三位女主演分別是凱特·杰克遜、費拉·福賽特和杰奎琳·史密斯。這部劇集一開播就受到歡迎，改變了當時女性在美國影視劇中一味的從屬地位，這實際上是1960～1970年代西方婦女解放運動引致的社會變化在影視領域的一種必然反應。劇本創意源于兩位資深電視制作人的討論，希望能拍攝一部由三位女性私家偵探出任主角的故事，盡管在投拍之前管理層并不看好這部電視劇，但播出后的效果卻出乎意料，不僅收視率節節攀高，三位主演也一躍成為耀眼明星。《查理的天使》從此一炮而紅，眾多學者認為它帶來的影響已超出電視劇本身的意義，成為當代女性文化的象征符號。有人認為這表明女性社會地位的提升，但也有人認為女性仍是花瓶，只不過隨著社會的進步，女人干了男人的活，這更精彩刺激，也更能吸引男女受眾的目光。隨著《查理的天使》社會影響的急劇飆升，三位主演已成為不少人心中的偶像，在歐美國家幾乎盡人皆知。此后盡管陸續又有一些演員加入該劇爭相飾演天使，但最受推崇的演員還是費拉·福賽特，她以獨特的個人魅力俘獲了眾多觀眾的青睞。新版電影里的天使們業已改名換姓，不復當年的風貌。制片方為突出影片的噱頭，曾邀請原版的三位天使來劇組客串演出，卻遭到堅定的拒絕，已經年過半百的天使們并不為高薪所動，不希望一味緬懷過去。因此影片除請到當年曾為電視劇中查理配音的演員繼續“扮演”此幕后指揮外，只在片頭保留了當年電視劇中的少數相似鏡頭，其他部分則都重新演繹。經過現代商業手段精心包裝后重磅推出，本片的視覺效果仍然不容置疑，它既可讓熟悉電視劇的觀眾重溫當年美好回憶，也再次掀起一股“查理的天使”旋風。雖然有評論家認為，商業利益的驅動使該系列電影已逐漸淪為由美女們拼接而成的娛樂游戲，但本片的武打特效與化妝服飾相得益彰，足以使三位女主角既不失迷人，又身姿矯健，實在令人驚嘆。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇11

　　由大鵬柳巖主演，壞猴子計劃寧浩監制的電影《受益人》今日點映，今天下午我就拉著小黑前來一睹為快。說實話，我是沖著大鵬和寧浩去的，壞猴子計劃對于新導演新題材的發掘近幾年給華語影壇輸送了太多優秀的作品。并且上一部《藥神》的如此優秀表現，我相信申奧導演的這部處女作會有不一樣的驚喜。 影片全程四川話的黑色幽默讓人很是舒服，整個故事圍繞著“騙保”這一犯罪主題展開。大鵬飾演的吳大海是中國千千萬萬市井小人物的投影，妻子離世，一個人拉扯著患有哮喘病的兒子，白天當網管，晚上跑代駕，攢錢給兒子買藥，內心渴望買一套周圍空氣清新的房子，讓兒子遠離網吧香煙彌漫的環境。吳大海的多年好友鐘會計因為協助上司挪用公款被查面臨入獄風險，需要一大筆錢。因此他慫恿吳大海跟他協助用騙保的方式讓吳大海結婚制造意外死亡，從而領取一大筆保險金。他們把目光放在了柳巖飾演的主播岳淼淼身上。故事最終大海浪子回頭，鐘會計鋃鐺入獄，大海和淼淼成為了彼此最愛的那個人。 作品講述的是人性，當大海對淼淼真正產生感情之后，他同情這個農村來的直播女孩，飽受生活的折磨，卻對真正愛她的人十分善良。她最恨欺騙，而大海所做的一切都是在欺騙，人與人在金錢與誠實之間稱量的是人性。岳淼淼這個角色可愛的有些失真，最后一次直播向粉絲展示卸妝后的自己和自己真正的家，也許很簡單，到那時她幸福的歸屬。從不吃辣椒的她瘋狂吃辣椒，決賽只為了得第二名，因為第二名的獎勵是一輛電動車，大海干代駕時用的到。這就是最底層人物的人性美，與高樓大廈的偽君子形成了鮮明的對比，柳巖這次用精湛的演技回擊了過去所有的質疑。 整個電影笑點可以讓你捧腹大笑，拍手稱快，動情出亦可觸動我們的心靈深處。結尾處用行車記錄儀帶過整個故事的回憶，更像是一種人物蛻變的歷程。影片中大鵬飾演的大海眼神中到處都充滿了自卑與懦弱，膽小卻為了生存下去的鋌而走險，到最后為了最愛的人撞開交警狂奔，跳下水救淼淼。他敢于取舍金錢的欲望和良心的人性。 電影還認真審視了網絡主播這個頗為爭議的職業，電影給出的答案是他們也是生活中眾多小人物的一個，他們所做的一切只不過為了更好的生存與活下去，在這個萬象叢生的世界，他們要在法律的范圍內守住自己人性的善良，他們應該得到平等的對待。 然后談談我特別喜歡的大鵬，從電視臺摸爬滾打的小主持人，到碰到了搜狐張朝陽《屌絲男士》一炮而紅，還是趙本山徒弟。火了以后，人們常常把他與屌絲掛鉤，畢竟這是個需要標簽的時代。但他的眼光不止于此，他想做優秀的演員與導演。于是就有了《煎餅俠》，最終雖然口碑不佳，但憑借之前的人氣還是取得了一定的票房。但此時的大鵬已經開始失去了一部分支持，票房透支讓他在《縫紉機樂隊》上狠狠地摔了一跤。我看來，這是一部非常優秀的電影，比《煎餅俠》不知道高出幾個檔次，最終卻票房慘淡。這對事業有著雄心壯志的大鵬是一個巨大的打擊。之后的他從未放棄，一直用更好水平的演技證明著自己幾個月前的《鋌而走險》，現在的《受益人》，每一個角色都來自市井，卻代表的是一類最大的人群。小人物身上所煥發的人性光芒在苦難的生活面前也無法掩蓋。 生活也許百般無奈，我們卻應該依舊熱愛。最后祝《受益人》能夠票房大賣，很多人走進影院感受小人物身上散發出的人性光芒。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇12

　　“國產、翻拍、犯罪”，近幾年貼著這些標簽的電影屢見不鮮，賣相看著都不錯，但到最后，沒有誰真能博得一個叫好叫座的結果。

　　《誤殺》算是突破了這層無形“界限”，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。

　　更令我印象深刻的是，初次執導長片的柯汶利，居然能使用那么多技法去實現那么多想法，且不說完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如讓觀眾絕對無法忽略的“羊”。

　　能做到這一切，都離不開那份對“電影”的熱愛，而“熱愛電影”恰恰也是《誤殺》的看點之一……于觀眾們而言，這樣用心的創作者越多越好。

　　故事發生在有些“架空”意味的泰國村鎮，男主角李維杰是個不算移民的移民，父母早年死于暴亂，他從小以孤兒的身份長大，成家立業后守著妻子阿玉和兩個女兒，過著清貧拮據、知足常樂的小日子。

　　李維杰和萬千男人一樣，有著大同小異的“中年危機”，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。

　　此外，李維杰還是個妙人，力所能及惠利旁人之余，平時沒什么不良嗜好，唯獨酷愛看電影，小學都沒畢業的他，通過多年觀影延展了自己靈魂的寬度和深度——近一年觀影量達800多部，李維杰絕對是超級資深影迷。

　　對喜愛電影的觀眾來說，這是個能拉近距離的親切設定，那句“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根就沒有什么離奇的事情!”成了許多人最喜歡《誤殺》的臺詞，而拉韞那句“給我查他一年的觀影記錄!”更是讓我情不自禁笑了好久……

　　然而，李維杰又是“聽過許多道理，卻依舊過不好這一生”的典范，他自認沒什么本事，最后能做的，就是依靠自己僅有的“經驗”擋在妻女面前。

　　和李維杰棋逢對手的警察局長拉韞，一定程度上與他有許多相似之處，同樣信奉破過上千個案件的經驗，同樣會為了孩子不顧一切，又同樣在憤怒、仇恨、愧疚中迷失。

　　《誤殺》把“麥高芬”(指電影中推展劇情的物件、人物或目標)玩到了極致，據我統計，電影中先后出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。

　　影片的英文名叫《Sheep Without aShepherd》，直譯為“沒有牧羊人的羊群”，意譯為“群龍無首，烏合之眾”，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子打下了基調。

　　第二次出現羊，是李維杰去寺廟里祈福布施——李維杰信佛，在自己能力范圍內樂善好施，僧人背后的羊意喻著他良善的本性。

　　第三次出現羊，則是在李維杰沉車滅跡的時候——羊群和牧羊人意味著目擊者，李維杰恐懼地躲避，象征著他本性的抽離。

　　第四次更明顯，李維杰正盤算換地拋尸，碰上了惡警桑坤前來報復生意伙伴，一番爭執后，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維杰也借保護妻女之名，徹底踏入了“惡”的領域。

　　第五次是老師在課堂上講解，“羊是種群居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。”此時李維杰已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為“獨羊”。

　　接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時并沒有死(和倒地拳手一樣都是閉氣假死)，李維杰意識到了這一點，但為了永絕后患，他默許讓素察悶死在了棺材里，之后還用羊尸調了包——恐懼、內疚的李維杰再次去寺廟布施，被僧人拒絕了。

　　因為僧人說只接受“無相布施”：先前李維杰沒有欲望和訴求的“善”才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣著了相，自然無法成行。這場布施完全對標了前一場，僧人背后的羊也不見了。

　　第六次出現羊就是大雨中開棺查尸的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊尸曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維杰作的惡、造的孽，也像那具羊尸一樣示于眾人且無法控制了。

　　第七次，李維杰又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。

　　第八次，便是牧羊人在結尾接受采訪時說，“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。”暴亂之后的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……

　　再結合“烏合之眾”這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。

　　除了花式把玩“羊”這個麥高芬外，《誤殺》在許多細節和鏡頭上，都彰顯了自身細致的考量和不俗的技巧。

　　比如“李維杰看拳賽”和“阿玉平平反擊素察”兩場戲剪到一起呈現，不光是時間和節奏上的同步，同時也暗示了素察的假死;

　　比如小女兒安安用叉子劃飯桌，讓李維杰聯想到了素察死前抓棺材板的慘狀，強裝鎮定的他立刻叫停;

　　又比如安安遞上了改過分數的100分考卷，聯系到之前一家人看了電影《天才槍手》以及殺人事件的瞞天過海，顯然安安有了撒謊和不擇手段的苗頭，而這也是李維杰決心自首的原因之一……

　　《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨里開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。

　　所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間里，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在濕潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敘事一氣呵成。

　　此外，肖央和陳沖兩位主演的演技也值得吹一下：

　　年近40的肖央在展現中年小男人“油膩感”方面，算是有得天獨厚的優勢，在此基礎上，他懂得情緒上的“收”，更顯出了李維杰的小心謹慎和口是心非;陳沖抓住了母親“老來得子”的溺愛心態，用拉韞專業干練的一面，反哺她關心則亂、沖動盲目的另一面，使這個角色成為“誤殺”中的補充注解。

　　相比之下，譚卓的阿玉就沒太多發揮，像是又一個典型的“譚氏人妻”，許文姍的平平就更一言難盡了，反倒是小女孩安安看著很有靈氣。

　　值得一提的是，《誤殺》還加入了許多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其實也有這方面的意思)。

　　倘若父親都彭不疏于管教素察，母親拉韞不過分溺愛素察，倘若李維杰平時不樂于助人，沒給大家留下個好印象，倘若桑坤平時不欺壓平民，沒惹得街坊鄰居怨聲載道……故事不會走到最終一步。

　　正片結束前的最后一個鏡頭，是秦沛飾演的頌恩大叔接受采訪，他面帶笑意即將開口，觀眾卻沒能聽到他對李維杰的看法……

　　這番留白，以及上述所有影片的成績，無不彰顯著《誤殺》監制陳思誠以及導演柯汶利的野心。

　　對陳思誠來說，《誤殺》是他在“唐探系列”外的又一次豪賭，對柯汶利來說，《誤殺》是他走向更遠的敲門磚。

　　雖然前面說了很多優點，但此片終歸還是差了口氣：柯汶利像是一個刷題無數的小學霸，熟悉并抓住了所有得分點，可在最終卷面上，仍然缺乏一些“渾然天成”的順暢和從容，這是“好學生”與“優等生”之間的距離，也是《誤殺》距離優秀電影之間的距離。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇13

　　《前夜》講述1949年10月1日開國大典前夜，林治遠等人克服重重困難，保障新中國第一面五星紅旗順利升起的故事。

　　它標志著新中國歷史的開始，具有別樣的意義。

　　那么，林治遠是誰?

　　在回答這個問題以前，先來回答另一個問題——

　　你們知道天安門廣場上樹立的旗桿是誰設計的?

　　是林治遠(黃渤 飾)，一個站在幕后的小人物。

　　他設計并安裝了天安門廣場上的旗桿，確保在開國大典上，毛主席能順利升起第一面五星紅旗。

　　《毛澤東的1949》書中提到，當時，百廢待興，林治遠甚至連制作旗桿的材料都找不到。

　　最后，他采用不同管徑的4根無縫鋼管焊接做成了高22.5米的旗桿，還設計了自動升降裝置，以便毛主席在天安門城樓上親自升旗。

　　為了使國旗升降的速度與國歌演奏時間一致，林治遠和技術人員設計了一個簡單的機械裝置來控制升降速度。

　　在升降鋼絲繩兩端各焊一個鋼球，只要升降設施碰到兩端的鋼球，便立即停止升降，自動切斷電源。

　　為了防止任何一個細小的差錯，他們反復試驗，一絲不茍地檢查裝置的各個部位。

　　最終，這根旗桿一直使用到1991年4月，歷時42年。

　　而制作國旗的紅綢子，同樣讓林治遠的團隊操碎了心。

　　當時，大家始終無法找到合適的紅布料和做五角星的黃緞子。

　　預告片中再現了這段焦灼的時光。

　　歐豪飾演的小伙子在北京城的房脊上大喊：“街坊鄰居們，我們急需紅綢子!”

　　林治遠被人拒之門外，急得拍門框大喊：“你以為升起來的僅僅是一塊紅布嗎?”

　　拒絕林治遠的，正是后來提供并拼接紅綢成國旗的瑞蚨祥店鋪。

　　那時，已是開國大典的前夜。

　　眾人提著工具箱在巷子里飛奔，爭分奪秒安裝國旗。

　　林治遠克服恐高，爬上旗桿親自調試。

　　這些，都是真實記載上的動人再現。

　　比起展示宏大的開國大典場面，對幕后小人物的描繪無疑更加動人。

　　那種接地氣的熟悉感，和眾志成城的澎湃激情，很容易引起大家的共鳴。

　　這也是那個時代的特色。

　　導演管虎非常擅于描繪小人物，在他過往的電影中，你能見到各個時代，各種各樣的小人物。

　　如《生存之民工》《斗牛》《殺生》等。

　　《生存之民工》記錄了社會變革的陣痛，豆瓣評分高達9.5。

　　《斗牛》則通過村民牛二和日軍、土匪、江湖郎中等各色人等的周旋，展現血淋淋的人性。

　　主演黃渤正是憑借此片拿下了第46屆臺北金馬影展最佳男主角。

　　黃渤的外形，和多年的社會經歷，加上他對接近生活的渴望，讓他十分貼近管虎電影里的角色。

　　黃渤的身上，總是有一股風塵氣和對世事的不羈。

　　這源于黃渤早早地踏入社會，上世紀90年代初，黃渤就在北京的酒吧唱歌。

　　之后輾轉全國各地，和別人組成樂隊，哪兒好玩去哪兒，不為錢，只為一顆行走天涯瀟灑的心。

　　這一走就是十幾年。

　　他會在最熱鬧的市區，穿上演出服表演至深夜，也會挨家挨戶推銷自己。

　　這么多年，黃渤活得像棵野草。

　　至今，我們依然能在某些寫真中看到黃渤放肆的笑容。

　　但同時，黃渤身上又有一種懵懂。

　　這在他塑造的角色上體現得最為明顯。

　　20xx年《生存之民工》

　　黃渤塑造過的幾乎所有的角色，都帶有這種小人物的懵懂，但又不是木訥，而是一種對世界的小心翼翼的探察。

　　20xx年《心花路放》

　　是角色需要，也是他的本色。

　　他和角色，互為契合。

　　這點管虎最懂了，他曾說：“渤兒，你的懵懂和對現實世界的不確定性，太寶貴了，不要丟。”

　　他非常愛惜黃渤的才華。

　　此次兩人合作的《前夜》，有管虎電影剛硬生猛的風格，也有黃渤一貫的表演張力。

　　林治遠敢講真話：“電動升旗，不敢保證萬無一失。”

　　除了《前夜》，還有另外六個故事：《相遇》《奪冠》《回歸》《北京你好》《護航》《白晝流星》。

　　分別對應新中國成立70周年里，那些重大的歷史時刻——

　　1964年10月16日中國第一顆原子彈爆炸成功。

　　“中國第一顆原子彈爆炸成功啦!”

　　1984年8月8日中國女排奧運會奪冠，首獲世界大賽三連冠。

　　1997年7月1日香港回歸。

　　20xx年8月8日北京奧運會開幕式。

　　20xx年9月3日紀念抗戰勝利70周年閱兵儀式。

　　20xx年11月18日神舟十一號飛船返回艙成功著陸——標志著我國載人航天工程空間實驗室階段任務取得具有決定性意義的重要成果。

　　匯集了陳凱歌、張一白、管虎、文牧野、寧浩、徐崢、薛曉路等幾代導演，和黃渤、張譯、劉濤、杜江、朱一龍、佟麗婭、劉昊然、馬伊琍等一眾實力派演員。

　　真可謂強強聯合。

　　即將在9月30日上映的《我和我的祖國》，時間跨度之大，使得每個年齡段的人都能從中看到自己經歷過的歲月。

　　每一個人都曾參與過那些時刻，每一個人都有意無意地推動過那些時刻的到來。

　　就像《前夜》中，挨家挨戶征集紅綢子，多方力量共同為五星紅旗的順利升起保駕護航，這使得影片極具燃點。

　　昨天，抖音上，#我和我的祖國看哭了上了熱點榜。

　　北大放映現場，學生們熱淚盈眶。

　　豆瓣上《我和我的祖國》條目里，預告片《回歸》下方的評論一溜寫著“我看哭了”。

　　我也去看了，的確令人動容。

　　從《建國大業》到這部《我和我的祖國》，中國主旋律電影在不斷蛻變，這一次，我押電影會爆!

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇14

　　都說“是金子總會發光的”，可要是將金子放到BulingBuling的鉆石堆里，只怕也會被襯得黯然失色。對于國慶檔而言，三部主旋律大片就是閃閃發光的“鉆石”，《雪人奇緣》就是備受忽視的“金子”。

　　同《白蛇：緣起》一樣，《雪人奇緣》也是“中外混血兒”，以動畫電影的形式，講述原汁原味的東方故事。可能一提到合拍片，你就會預先給它打上“撲街”的標簽，但隨著一部部優秀作品的出現，這種偏見正在慢慢消除。歸根結底，還在于故事本身，這是放之四海而皆準的真理。

　　然而，前者依靠“自來水”效應，實現了票房的逆襲，后者卻激不起一點水花。果然，要想成就一部現象級的影片，天時，地利，人和，缺一不可。

　　吉爾.卡爾頓和托德.維爾德曼盡管都是外國人，但影片從內到外都是滿滿的中國元素，小到包子，大到街景，都給人一種親切的熟悉感。如果只是呈現了當代中國的生活風貌，還只能稱得上是“良好”，但是以家文化作為切入口，傳達出中國人含蓄內斂的情感表達方式，完全可以用“優秀”來形容。

　　本片另一大值得稱道的地方在于，不僅僅專注于“眼前的茍且”，還有“詩和遠方”，除了有千島湖、黃山、樂山大佛之類的著名景點外，還有古鎮、戈壁、田野、花海之類的絕美場景，全方位地呈現了中華大地的無敵美景，堪稱動畫版的《我和我的祖國》。

　　既然是動畫片，就不用那么在意邏輯方面的“硬傷”了，不用去想三位小主人公光憑一副好心腸就能“窮游”中國，穿著短袖就敢向珠峰發起沖擊，你讓同期上映的《攀登者》情何以堪?

　　也許，動畫片的最大優勢就在于可以永遠充滿童趣，卻不會被說成是“幼稚”。對大人來說，無論是尼斯湖水怪，還是神農架野人，還是喜馬拉雅山雪人，頂多只是獵奇而已，只有最純真的孩子，才會將它們當成朋友。

　　世間的緣分就是這樣奇妙，或者說力的作用本就是相互的，說不清到底是誰守護了誰，從表面上看，是小藝同阿俊、鵬鵬護送大毛回到了珠穆朗瑪峰，但在不知不覺間，大毛又幫小藝實現了穿越世界的夢想;小藝全程充當“神助攻”，幫大毛躲避反派的追捕，大毛又反過來給予了對方最彌足珍貴的情感慰藉，又何嘗不是另一個版本的“大白”……

　　所謂成長，就是你在專心拉小提琴時，身后是漫山遍野的花開。幸運的不是花開的結果，而是綻放的過程!

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇15

　　說起來也挺奇怪的，這部片子完全不在我的List里面，但是可能最近看不少動畫片的原因吧，巧然的就買了票和朋友一起去看的。開場幾分鐘發現是中文配音的還有點失望，但是聽下去感覺其實沒有像外翻片那么奇怪，無論是口型還是動作，還挺協調的。

　　說說大毛吧，哈哈，和我以前擁有的一種一直雪兔子好像，出場的那一瞬間感覺自己忽然回到了小時候。小藝目測加分析應該是16-18歲左右，或者更小，而他的朋友在影片里說是要去讀研究生應該是20左右。至于鵬鵬應該就是一個孩子的化身。

　　縱觀影片感覺一共有3條線，第一條是劇情線，雪人被發現-到送回家，路上經過各種各樣的地方。后來被抓，又發揮超能力，靠著魔力解救自己。第二條是情感線，這個我著重想分享下情感線，雪人大毛其實可以看成我們的夢想，DREAM,因為有了一個堅定的夢想，才有了這么一趟追夢之旅。雪人所做，所想其實都是小yi的想法。表面看起來是雪人和小yi的感情線其實是小yi自己和自己的對話。無論是青年還是少年甚至老年，夢想的驅動力是很大的。再說下那個小哥哥，看的出來其實在他呆板的外表下面也有一顆赤誠的心，刷手機，看朋友圈和自拍成為現在太多90后的日常。有一種孤獨是熱鬧中的獨孤，還有一種孤獨是孤獨中的孤獨，后者其實不孤獨，所有當他說小yi孤僻的時候，有一部分的話語也在講自己。還記得大毛把油菜花田變成花浪的時候，大家都笑了，那種開心是真實的自己的，內心深處的感受。還有一條線就是情感升華線。在電影里的表現形式就是家人，他們就向是生活中的現實。理想的終極就是對現實的最好理解。

　　這是我的想法，僅僅代表我自己

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇16

　　隨著小藝一路看過森林，戈壁，樂山大佛直到珠穆朗瑪峰之后，有一點唏噓的感動。似乎在長大之后都沒有擁有過這樣純粹的快樂，而那些念著想要走遍全世界的夢想，漸漸的褪了色。也曾高喊著希望有天帶著伙伴一起遠走高飛，可隨著歲月的流逝，每個豪言壯語都化成了泡影一樣的空談。

　　《雪人奇緣》并不是一部主打成人向的電影，因為主打合家歡的本質，稍有些孩子氣的幼稚元素在。

　　可他仍然讓我有些喟然嘆息，大概是因為不管何時我都會為一往無前的少年意氣動容。

　　很久，沒有這樣勇敢的冒險一次了。

　　東方夢工廠《功夫熊貓3》之后再次攜手美國夢工場，旨在為中美兩國的孩子締造一個完美純臻的童話故事，講述頗有孤獨感的中國少女小藝，加入了一些新鮮的元素和奇妙的想象力。

　　小藝因父親的去世一直對家人耿耿于懷難以融入，直到遇見了來自珠穆朗瑪峰走失的雪人“大毛”。在和其他的朋友一路護送大毛，穿越祖國3000公里的過程中，小藝經歷了許多艱辛和考驗。最終幾個人一起打敗邪惡勢力，讓大毛和親人團聚，也在其中收獲了自己的成長，以及明白了如何去珍惜和愛自己的親人。

　　雪人大毛的設定本身就是擁有“萌力+魔力”——作為自己，他只是一個吃到好吃的會開心，有伙伴會快樂，看到壞人會害怕的小盆友，可在外人眼里，他卻擁有操控自然的強大魔力。

　　大毛需要被保護但也無所不能，和《超能陸戰隊》中的大白，《馴龍高手》中的無牙仔一樣，他是每個童話故事里小孩子都最想要的伙伴。

　　不管是小藝，還是鵬鵬，阿俊，他們都在一路的旅程冒險中完成了自我蛻變。

　　小藝不再糾結逃避，可以主動接受母親和奶奶的愛;自戀的阿俊終于明白帥氣不在于整潔的衣服和發型，而是男人的肩膀和擔當;鵬鵬也從一個嬌氣的小男孩成為更勇敢的小男子漢。

　　每個人都在路上發揮了自己的天賦，無論是拉小提琴，打籃球還是巧妙的利用現代科技，彼此都是無可替代的。

　　《雪人奇緣》肯定了每個孩子存在的價值，并為每一次的優秀表現給予肯定和加冕勛章，這是很溫柔的視角，也站在孩子的身份理解他們的選擇和執著，倒是真的值得每一個家長來看看。

　　一瞬間讓我回到童年的片段是站在樂山大佛下面忘情拉著小提琴的小藝，背后山花爛漫盈盈盛開，是為她迎風而舞，也是贊她善良天真。大自然的山川風物在美輪美奐的畫面之下被勾勒的栩栩如生，雨打下來，佛祖似乎也在流淚慨嘆。

　　你很容易被旺盛想象力的美而震撼，唯有童年的簡單赤誠，才有極致的無畏絢爛。

　　不僅是這一幕，有很多畫面《雪人奇緣》都做的都相當精致。

　　他并沒有因為這是一部童話故事所以制作敷衍，反而是投入了很多的誠心和熱血用力的為孩子們造一個冒險的夢。在夢里，可以肆意的玩耍和游蕩——

　　有滿樹螢火的璀璨星光：

　　有如籃球一樣大的藍莓樹林：

　　有飛越雪山的頂級豪華體驗：

　　有如同滑翔過山車的廣袤草原：

　　惡勢力再強也是終將被正義戰勝和打敗的，只要你不放棄，哪怕是靠著雙腿，也可以跨越3000公里，到達世界的最高巔峰。

　　在觀影過程中，你尚可偷偷逃避現實的無奈和困境，在這個關于雪人的夢里，你就是當之無愧的super hero。

　　相較于原音英語來說，國配選擇張子楓和陳飛宇還是蠻驚喜的，00后的兩位演員雖尚稚拙青澀，但最恰切莫過于少年少女氣。

　　小藝和俊俊在兩人的演繹下有了別樣的生動，倔強堅韌的小妹妹和傲嬌聰敏的大哥哥，一個孤僻到沒有朋友，一個擁有朋友圈無數點贊，可歸根到底，不論是寂靜還是熱鬧，兩個靈魂的貼近才是友情陪伴的真諦。

　　我也想變成孩子，擁有一場奇幻冒險，我也想懷抱著自己的秘密，擁有做主宰世界的勇氣。《雪人奇緣》的最后，孩子們收到了一封來自遠方的信和鼓勵，下一次的征程也許不遠，雪人的家鄉也可以再相遇。

　　童年不再，可童年時光永遠值得收藏珍惜。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇17

　　善于造夢的夢工廠，這一次將自己的鏡頭對準了當代中國，在《雪人奇緣》中，其一場冒險旅程的展開或許稍顯套路，但那美輪美奐的東方風貌、不拘泥于一隅的天馬行空，儼然賦予了一個童話以足夠的童真，令人在友情、愛與家庭的情愫中攬得一份沁人心脾的溫馨。

　　同《ET》、《馴龍高手》、《超能特戰隊》等類型電影一樣，《雪人奇緣》實質在劇情上并沒有任何新穎的突破，跨越種族的友情，無能羸弱的反派，其故事是簡單而又直白的。三個善良的中國小孩幫助雪人重返珠穆拉瑪的回家路是電影的主線，而在這段回家路上，面對一臉萌態，擁有神秘自然力量的雪人大毛，叛逆的女主小藝和她的伙伴們在大毛的陪伴下完成的成長，則是電影締結的內核。

　　電影劇情雖然并不出眾，但在如何讓老套的劇情煥發光彩這一問題上，《雪人奇緣》卻交出了一份讓人滿意的答卷。在電影里從山清水秀的千島湖到蒼翠欲滴的黃山，從蔚為壯觀的樂山大佛到高聳入云的珠穆拉瑪，宛若身臨其境的動畫特效，使電影足以讓人感受到中國千里山河的地大物博之美，鮮有一部外國動畫電影能帶來如《雪人奇緣》這般美輪美奐的東方人文風貌。

　　如若說風景只是電影的加分項，那么咋看其貌不揚的雪人大毛則是夢工廠去支撐起這部電影的童真所在，在電影中大毛不僅能用蒲公英做成熱氣球，它一根填補在小提琴上的毛發，也能使一座山綻放鮮花，而電影最為讓人印象深刻的一幕便是整片的油菜花田變成了花的海浪，正是這些足夠天馬行空的奇想，使電影成功觸動了我的童真之心。

　　當一部電影如果能用足夠的夢幻奇想給人以童真之樂，那么其實再去反看電影中為數不少的反常識之筆，并不會覺得突兀，畢竟《雪人奇緣》它就是一個童話，在這個童話中我們不該被桎梏在現實的成人世界里，而是用一顆童心去發現夢工廠在不經意處留下的歡樂，并在這段大毛與小藝互相救贖的旅程去感受愛的力量，去發現生而為人，我們其實都擁有著如電影中小藝那般屬于自己獨一無二的價值。

　　童真與低幼其實只有一線之隔，而夢工廠卻每一次都能拿捏好這分寸，雖然《雪人奇緣》的故事不夠精彩，但它的制作，它的夢幻，它所飽含的溫情，仍舊足以讓人在這雪的奇緣中重拾童真。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇18

　　全片的節奏比較高低起伏，沒有像開過山車那么刺激，但也有像坐大擺錘那樣的緊張。影片開頭的描述平淡細碎，更像是在為后續的激烈、刺激做伏筆。空中激烈的緊張刺激感表現出來了，而機組人員的專業性也有比較合理的體現。在劇情的高潮階段，我身邊傳來了哭泣聲，掩面而泣的那種。也許是因為緊張，也許是因為這種信任、萬眾一心的精神而感動。整體來說，影片的情懷比較濃烈，思想高度大于故事性，可以把影片看做一個有記錄意義的災難片。

　　演員演戲演成什么樣，會比較好?我覺得就是這個角色，讓人相信!相信演員演的這個人真的是這樣子的。《中國機長》這部劇里面，很多演員讓我有了相信感。張涵予遇到危機沒有恐慌，依然用最大努力去保持平衡，這個時候他如果恐慌反而出戲，因為一個人要保全機人的命。袁泉的眼睛里堅定，她身著制服，去調解無理取鬧的乘客時的態度，你能相信她就是那個空姐組長，在遇到飛機故障時她的堅定眼神、用力的手指讓你感受真正訓練有素空姐的素養。還有李現，他的聲音溫暖有力，遇到事的時候不慌張，危機解除的小表情松了一口氣，都符合他這個角色本身的面貌。我覺得這部電影中大部分的演員都演繹得平實又自然，與角色貼合，讓你能相信角色，相信這個電影本身。

　　電影在敘事上，如果能在支線的處理上更明晰一些更好了。比如杜江去撩的美女，比如愛好者追蹤這起事件上，表達不是特別清晰。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇19

　　影片《少年的你》熱映，把校園霸凌這個話題再次推向公眾面前。在影片中，女主陳念的好友胡小蝶因為被霸凌而自殺，陳念則被侮辱毆打，壓抑而沉重的氣氛，讓人全程揪心。

　　遺憾的是，類似情節不僅存在于影視作品中，現實生活中校園霸凌的嚴重程度，絲毫不“遜色”于影片的描述。今年7月，江蘇宜興一女生在公園里被一群女生瘋狂扇耳光，且被逼下跪，挨個喊“爸爸，我錯了”。其中一名施暴者還肆無忌憚地叫囂：報警也沒有用，警察找不到我。今年4月，甘肅隴西一初中生被5名學生強行毆打致重傷，送醫院搶救無效后死亡……

　　面對校園霸凌，我們該怎么做?如果遇到突發的校園霸凌，要盡快逃離，立刻向最近的人群跑去，并大聲呼救。對于已經遭遇校園霸凌的學生，應及時向家長、老師、學校或公安部門反映，不能選擇沉默和忍受。當校園霸凌已經威脅到你的人身安全，要及時報警。如果你看到同學正在遭受校園霸凌，你應該第一時間向家長、老師或學校尋求幫助，如果遭受暴力欺凌者受傷嚴重，則應立即報警。

　　校園霸凌問題是個復雜的社會問題，其中既有校園管理的原因，也受教育、社會環境和家庭環境等因素的影響，這需要全社會廣泛關注，綜合多種力量治理。

　　小北曾對陳念說“你保護世界，我保護你”，這樣的少年意氣固然感人可貴，可面對校園霸凌，我們要做的是零容忍，需要的是徹底解決問題的辦法。我們無法告訴少年們如何“長大”，我們能做的是為他們營造一個盡可能沒有波折的成長地。面對校園霸凌，希望每個人都能勇敢站出來，向校園霸凌說不。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇20

　　剛看完《一公升的眼淚》。早上出門，有點不適應微微的陽光。

　　抬頭瞇著眼睛看天，亞也，你在嗎?我沒見過天使。不過據描寫，你那樣的，就是了吧?

　　脊髓小腦萎縮癥，我花了好些時間記住這個名字呢。慢慢地，想使身體活動卻不能動，想要說話卻不能說，想吃的食物卻不能下咽。無法治療。但是，智力不會有絲毫損傷。這到底是幸運還是不幸?看著自己一點點的失去，看著周圍的人被連累，無能為力。可是，因為這樣，亞也寫下的日記鼓勵了好多人。亞也曾經問：媽媽，我是為什么活在這世界上呢?這里，你終于找到存在的意義。

　　雨下得好大。“我想回到過去!想要做出時間機器回到過去!”以前看小叮當，我就夢想有他的口袋。亞也，如果我有，一定把時光機器拿給你。就算以后再也變不出任何東西。在不幸里人會變得堅強，適當的鼓勵會得到力量。清風的頂樓，夕陽也可以很美很閃亮。“不要再說想要回到那一天，我要認同現在的自己活下去。”變得只能依賴別人，時刻受人照顧，接受退化的自己。亞也，你說過植物很偉大，任風吹雨打人踐踏，還開花。其實，你也一樣。你是一朵奇葩。知情、難過、困惑、接受、振作、幫助別人。一路走來，一步一步，不貪心，不放棄。

　　上帝因為很忙，于是派母親來到人間。我不知道是不是有上帝，如果有，謝謝。最先知道亞也病情的是媽媽潮香。看她一系列的舉動，我就在想，我也要成為這樣的女人，這樣的媽媽。 “亞也，對不起，媽媽不能代替你得病。對不起，亞也。”我不需要再多話了吧。母親是個傳奇。一直都是，每一個都是。

　　不單單是媽媽，家人后盾，堪比鉆石之堅。不，有過之而無不及。爸爸男人又感性。之前做過很多工作，最后終于繼承豆腐店，立志做出世界上最好吃的豆腐。從他這里亞也學到，所有的遠路、歧路都不會白費的。在他為亞也戴上他親手做的土氣的手表的時候，在他給亞湖比劃他做的衣服的時候。開豆腐店的爸爸、老跟亞湖斗嘴的爸爸、假裝吃麻生醋的爸爸，愛哭的爸爸……亞湖是還處于青春期叛逆的初中生，可是每次看到拽拽的亞湖都會哭呢。大聲吼弘樹，幫亞也完成夢想，泡在圖書館，故作堅強。亞也看著自己的妹妹，很溫暖。弘樹。理加。是該憎惡命運的不公，還是該感激上帝打開了一扇窗?

　　“ 人是生是死，怎么樣都行吧?自然的死亡，自然的出生。這樣就能自然而然取得平衡了，

　　人類也是一樣，不要勉強地生存下去。”可是，后來你卻對亞也說我想你活下去。麻生，你真欠揍。可是有一段，你對坐著輪椅、說話已經需要花力氣、一個字一個字蹦出來的亞也告白那一段，“我……也許，喜歡你……也許……也許喜歡你……可能……”真笨拙。但那一刻我覺得這是世上最動人的告白。真實的故事里沒有你，劇里虛構一個你。我真高興，麻生，亞也遇到一直陪在身邊的你。就算你是不存在的。

　　“即使輪椅開始進入了生活，朋友卻依然是朋友。”朋友的手，很溫暖。朋友的犧牲和付出都是真心的，可是朋友也有疲倦的時候。所以，任何人都是值得諒解的，對嗎亞也?也許，你從來沒有計較過。有困難的時候伸出手，可能也會為過多的負擔而抱怨，卻無法置之不理不能松開手，這就是朋友啊。

　　想說的還很多，只是有些話只能用心傳達。因為再也找不到合適的字眼去描述我們的生命以及生命里的愛。

　　活著真好，不是嗎?

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇21

　　上周末我原本是不打算進影院的，因為前一周帶著Michael君戰戰兢兢開高速，跑去看《星際探索》和《肖申克的救贖》25周年特別放映，有點疲掉了。所以，如果不是ABC女孩Angelia的提議， Michael君對于《雪人奇緣》是沒有觀看意愿的，我們也沒提前做任何功課，除了看過一趟預告片。其實，我對這部東方夢工廠和夢工場動畫攜手、中美合拍的動畫片，還心存一些些保留，可是，從走進影院排隊購票那一刻起，我心里的好感度有點始一點點拉伸，因為竟然接近滿場，這導致我們一大三小四個人，不得不分成兩排三處就座。

　　進場后我觀察了一下，確實是一個合家歡的場子，拿著爆米花和巨大可樂的西人孩子們嘰嘰喳喳地牢牢占據著整個影廳，這也不由得激發了我的好奇心。影片一開場，雪人逃亡的段落，規范短小而毫無新意，待到雪人蹦跶到典型上海特色的老城廂老公寓房的頂樓，我才稍微直了一下身子;而小藝的奶奶的“酒壇子”造型，以及念叨叨“Busy, busy, busy……”的猛一亮相，我眼前開始冒出一點光——結束后查到給奶奶配音的是“上海的女兒”周采芹，這位京劇大師周信芳的女兒，1960年代以蘇絲黃的演繹紅遍倫敦舞臺，隨后在銀幕上成為第一位華裔邦女郎，1990年代的《喜福會》以及近年《驚天魔盜團2》里都有她的打眼表現。

　　回到《雪人奇緣》影片本身，它的邏輯起點和基本設定，簡單一個詞就是“回家”，首先我認為這是非常好萊塢式的俗套，甚至還有點生硬：話說上海女孩小藝因受困于父親過世的情緒低谷，希望通過忙碌賺錢來積累旅費，重走一遍父親生前游覽過的祖國大好河山，當她在老公房頂樓發現逃出壞蛋大BOSS實驗室的珠穆朗瑪峰雪人大毛時，驟然就同情心泛濫熱血上身了，決定幫助大毛重返家鄉，與父母親人團聚，而小藝的兩位鄰居好友也是一對表兄弟的阿俊和鵬鵬，跌跌撞撞中跟隨著小藝，陪伴大毛踏上了返鄉之路……這確實是一個俗套，不過，卻是放之四海而皆準、行之有效的典型套路。當黃浦江畔的燈光秀閃耀起來，小藝他們和大毛跳上貨運江輪的甲板，沿著長江溯流而上，悠悠青山兩岸走之時，隨著白蓬蓬、毛茸茸的大毛萌性和魔性一路走一路爆棚，這部動畫片的高光亮點才漸漸地一一鋪陳開來。

　　黃山、千島湖、樂山大佛、香格里拉，當然還有世界之巔的珠穆朗瑪峰，這些中國地理教科書中和大眾熱門旅游攻略里的標志性景點，就這樣有些刻意卻不算違和地植入了這個三人一毛怪組合的說走就走、一路向西任性行程里，植入了這場有N多致敬模版的環游記、旅行記或者歷險記里。纖微畢現的神奇動物在這里!當我們看到銀幕上這個“西游記”小組乘坐“蒲公英熱氣球”穿梭于崇山峻嶺、泛舟于波光粼粼的湖光山色、有才華魔性滔天地“沖浪”于油菜花田、錦鯉造型地騰云駕霧飛天翱翔、法相莊嚴琴聲如訴中花開在眼前……當然還有引發影廳里一片笑聲的天上降下大只藍莓爆漿雨，高原之舟牦牛群體性開啟暴走模式等。《雪人奇緣》終場時，我聽到影廳里響起了一片掌聲……(忍不住在這里插一句，從技術層面上說，《雪人奇緣》和《哪吒之魔童降世》不是一個維度上滴啦。)

　　后來發現《雪人奇緣》的導演及編劇吉爾·卡爾頓曾是《怪獸電力公司》的編劇——那邊廂是毛怪幫助女孩阿布回家，這邊廂是女孩小藝幫助大毛回家，新瓶舊酒里，《雪人奇緣》首周末一亮相就成為北美票房冠軍，爛番茄網站上也保持著80%的好評度，殊為難得。我覺著，亮眼表現的背后，是成熟的工業技術和奇麗自然風光的一次合縫對接。

　　掌聲響起，合作共贏，很好的獻禮。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇22

　　流著淚看完了日本電視劇，一公升的眼淚，淚水，不由的往下流，我和亞也一樣也流了一公升眼淚，我的心情不可言喻，一方面是同情亞也，更多的是感動，是震撼，一公升眼淚講述的是一個真實的故事，主人公亞也靠著自己頑強的意志和病魔抗爭，使我感動。

　　她的家人和朋友對她的鼓勵和支持也使我感動，即便在生命最后一刻，她依然不放棄，劇中的亞也在與病魔拼搏了這么久，她還是斗不過上天而死去，劇中有幾處看了胸口感到堵得慌，當亞也哭著問醫生，為什么病魔會選上我的時候，我的淚水肆無忌憚的又流了下來，多么真實卻又讓人心碎的話，實在讓人心痛，又心堵，我想可能是因為亞也她堅強，善良，所以才選中的吧，如果她不是那么的堅強善良，像陽光一樣，散發著自己的光芒，又怎能有那種力量去帶給別人生命的希望，我想亞也是一個天使，是上帝讓她下來給有病的人們做一個生命的鼓勵，然后再帶她去哪個沒有病痛，沒有傷害的地方，那就是天堂，我相信，在哪里，亞也一定會有著永遠的微笑，永遠的幸福。

　　一公升的眼淚， 有這樣一句話，一個人痛哭時要用領角將嘴遮住，努力的不發出聲來，即便淚水流了出來，趕快檫掉，這是一種不為人知的巨大堅強，亞也得淚流了一公升，但她的淚都是像這樣流出來的，不被周圍人所知，即便心在痛也都一個人默默的堅強的承受。 這部電視劇給我最深的就是兩個字，無奈，患病的人是多么渴望生命，而活著的人們，有的卻浪費生命，通過這個故事，應該讓更多的人來珍惜自己的生命，在自己的有生之年做更多的事，我很感謝木藤亞也給我們活著的人們留下了這樣寶貴的財富，珍惜我們現在擁有的一切吧。 最后，我最衷心的祈禱和祝福，那些被病魔選中的朋友，早日康復，永遠幸福。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇23

　　昨天去看了電影《受益人》的點映，整體看下來之后，感受頗多。電影是以一個犯罪故事為故事線，但是這不是一部犯罪電影，或者說，不能把它當做一部犯罪電影來看，電影里面的每個人物都有著鮮明的人物風格，吳海是個心懷善念的人，為了給自己患有哮喘的兒子治病，為了賺錢買藥，而不惜去做一些別的事情。好友鐘振江是一個很明顯的貪污，為了逃避法律的制裁，而想方設法還上錢，想出了殺人騙保的思想。吳海(大鵬 飾)為了給罹患哮喘的6歲兒子治病,在好友鐘振江(張子賢 飾)的慫恿下,刻意結識了一個與他同樣身處邊緣和底層的網絡女主播淼淼(柳巖 飾),決心醞釀一場別有用心的婚姻騙局。寧浩監制，申奧執導的首部劇情片《受益人》，既可以說是沿襲了這種純粹的黑色幽默和本土美學氣質，劇情跌宕起伏，代入感很強，有笑有淚;又有著非常顯著的個人特征和高完成度，幾處蒙太奇鏡頭的剪輯都非常直截了當地交代了事情的起因和進展，同時節奏干凈利落，一點沒有在無用的劇情上耗費時間。演員方面，大鵬、柳巖、張子賢的表現都各有千秋，特別是柳巖飾演的直播網紅形象讓人驚喜。她很自如地將自身經歷融入到角色當中，兩者之間發生了重疊，最后“卸妝”看的讓人感動。當然，最后行車記錄儀的第三者視角將整個事件的進程還原，寫實又富有新意，讓整部電影構成了一種情感和敘事的呼應。 第一點是柳巖的演技，不論是劇中隨著劇情如何轉換，還是職業和場景的轉換，柳巖的演技都很成熟也很真實。另一點則是其中的劇情，其實并不像我們管中窺豹看到的預告片那樣發展，與其將它臆想或揣測為其他類型的影片，看完我更愿意把《受益人》定義為一部愛情喜劇。至少在感情觀方面，電影給我帶來了很多的啟發。 我們經常把愛情分為一見鐘情和日久生情，并且認為愛情就是認定了一個人非他不可的。 而看完這部影片，我萌生了“騙局”也會滋生感情的想法，甚至萬物皆可滋生愛情的想法。事實上，每個人會心動的對象其實是一類人，或者說是每一個集合了你喜愛品質的集合體。而在電影中，有的人認為“我喜歡的人，兜里有100塊錢，能把99塊錢給我就好了”。那如果我被問到，男女主角在什么時候真的相愛時?我覺得答案是：攤開錢包，錢包中花了99塊，真的只剩一塊錢的時候。 花費99塊錢時候的歡愉是真的，剩下1塊錢如何盤算還能繼續生活，個中滋味是復雜的，但也是生活。電影的片名為受益人，事實上自始至終，并沒有什么撕破臉的清算。反而讓我看到的是，就算破碎的人生，用勤勞的努力，也可以受益。就算是目的并不算單純的感情，只要認真付出，撥云見日，也可以受益。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇24

　　這是我今年到電影院看的第二部電影，想去的原因是這是真實事件改編，并且喜歡袁泉姐姐和張涵予，對配角也都沒有惡感。這部電影賺足了大家都眼淚，我都哭了好幾次。看完電影的時候我就想，我以后再也不敢不看飛機上的安全教育短片了(我以前總是再起飛之前多刷一會兒手機，而不看短片)，再也不會對空乘人員抱有偏見了(我以前總認為空少空姐是個吃青春飯華而不實的職業而不夠尊敬)。

　　這部片子閃光的地方在于，沒有把英雄形容得完美，比如力挽狂瀾的頂梁柱機長(張涵予飾)業務能力過硬，但平時總是板著一張臉，過于嚴肅;另一位機長(杜江飾)再危難面前沖到駕駛艙，同事并肩作戰，他是英雄，但已婚的他也會在規則允許的時間里去和美女乘客搭訕……有了一些小的缺點，這些人物的形象才更加真實。

　　對于其他的演員，我認為沒有人演技很差。演技被大眾詬病的楊穎，我認為在這部片子里演技不錯(當然戲份少)，張天愛的角色也不錯(如果身姿可以是正常的挺拔就更好了，不過無傷大雅)，歐豪的演技超出我的預料(我看他的上一部作品還是左耳了，并且一直覺得他不是科班出身演技一般)，真的很不錯。袁泉焦俊艷李現李沁陳數的演繹也很符合角色和影片。演藏族小男孩和老兵的演員(原諒我不知道他們的名字)演技也很好。

　　看完電影唯一的一點遺憾是我個人認為關曉彤的角色(航天愛好者)有一點點突兀，當然這點突兀不是因為她的演技，而是因為出現的邏輯和時機，我看完電影后猜想這個角色可能是作為關心飛機情況的普通群眾的代表而出現的，但是要是能處理得更細膩一些可能更舒服。

　　在我為數不多的走進電影院的幾次記憶中，當電影院的燈亮起，很少人會看片尾，但這次當燈照常亮起的時候，很多走到門口的人又返了回來，看看演員和真實人物的合影，看看真實事件的情況，大家用不約而同的行動和注目，向英雄致敬。

　　作為曾經關注過真實事件的觀影人，我給這部影片打十分并不是因為我覺得它十全十美，而是因為這真的是一部好的影片，它能引起人的共鳴，敘事節奏得宜，

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇25

　　幕色撩人，拳拳之心把長假首日安排得明明白白。早自習到9.30，打開視頻聽主席教誨、看國慶閱兵;走到電影院與萬民同樂樂。細思量，放棄了胡小歌的攀登者，直奔霸屏三部曲的另兩個而去。準點落座，熒幕拽曳思緒，時光倒流70年，回到最初的地方。。。

　　立國是轉折的節點，也是中國夢的發力點。每一次的升旗，從開國大典到香港回歸至70年國慶，每一次的進步，從第一顆原子彈爆炸到第一次載人飛船返回，每一次的榮耀，從女排首次奧運奪冠到北京首次承辦奧運至女排十一連勝奪冠，我們笑著走來，用知識改變命運，用科技武裝自己，含淚接受載著英烈的01949車檢閱：山河猶在國泰民安，這盛世如您所愿。當世界開始在意你的喜怒哀樂，才驚覺，我們悶著頭已踏入世界之巔。

　　每一次步履鏗鏘源于大國自信，每一步前行來自無數辛勤付出，新式武器、可愛軍士，從大漠戈壁、深海碧水到蔚藍蒼穹，多的是你不知道的事。出入平安是軍人的天職也是民航的責任，部隊飛行員肩負同樣的使命轉身成為民航飛行員，換個崗位保衛民眾生命財產安全。

　　請相信我們，我們受過專業的訓練。日復一日的客艙乘務訓練，周而復始的機組飛行訓練，機組時刻為安全提供保障。

　　每次起降最重要的是將旅客和貨物安全送達，乘務是為保障安全而設置，服務是附屬品。每位機組成員的身后，和旅客一樣，是滿屋的親人焦心等待;每架航班的背后，有數以千計的人員時刻保障。自人員貨物進入艙門始、至登出艙門止，中國民航人齊心協力，保障你們的安全，持續提高飛行安全裕度。

　　影院里許多人和電影里的人們同歡笑共流淚，值祖國70華誕，我們一齊回顧歲月歷程，不禁被自己感動，那些年從荒漠無垠中坦然越過，現而今又何懼民族復興坦途。我們筆耕不輟，繼續書寫盛世華章

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇26

　　“團結起來，振興中華!”30多年前，中國女排創造的體育奇跡激勵了一代人，奏響了改革開放時代的最強音。這不僅是競技體育的魅力所在，更是中華民族銳意進取、走向復興的豪邁宣言。而今年的奧運會中，中國女排時隔十二年再次奪金，比賽歷程千辛萬苦，而女排姑娘們一路過關斬將，終于成功。

　　在奧運賽場沉寂了20xx年的女排精神復活了，又見女排精神，王者歸來，不僅為中國奧運軍團注入一劑“強心針”，還將鼓舞億萬國人以洪荒之力砥礪前行，去追尋中國夢。

　　中國女排在小組賽排名第4的不利情況下，不畏強手、頑強拼搏、屢克強手，讓對手輸得心服口服，展示出高超的運動技能和頑強的意志品質，充分繼承和發揚團結奮斗、頑強拼搏、勇攀高峰的中國女排精神，完美地詮釋了以為國爭光為核心的中華體育精神和“更快、更高、更強”的奧林匹克精神，激發了國民的愛國熱情，增強了海內外中華民族的自信心和自豪感，也得到世界的高度贊揚。

　　永遠不會忘記那最后一球扣殺，猝不及防，卻又在情理之中，在緊咬的比分中結束了比賽。整個賽場都沸騰了，女排姑娘們一個個激動落淚。多么振奮人心的時刻!中國女排在教練郎平的帶領下奪得金牌!

　　“致敬!”“她們配得上所有的贊美”“有一種精神叫中國女排”從深夜的里約到午間的北京，從電視機前到網絡空間，融為一片歡樂的海洋。13億中國人分享著勝利的榮光，感動于拼搏的精神。從小組賽2負3勝的坎坷磨難，到強敵環伺下的背水一戰，女排姑娘們以蕩氣回腸的逆襲征程，不但為中國代表團增添了一枚沉甸甸的金牌，更激蕩起無數中國人深埋心底的愛國情懷，奏響了超越自我、頑強拼搏、團結奮進的時代強音。

　　歲月滄桑，歷史積淀。中國女排與中國女乒一樣，一“大”一“小”，在國際體壇上旋轉、閃爍、發光，一個是舍我其誰的王者之氣，一個是不畏強敵的亮劍精神，同樣讓中國人為之驕傲。

　　如果說，上個世紀八十年代初中國女排之崛起，極大地激勵了中國人投入改革開放;那么，三十多年后的今天，中國女排的勝利，將再度激發中國人的精神動力，自信地走在實現“中國夢”的路上。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇27

　　早就聽別人說《千與千尋》這部動漫很經典，暑假期間我特意看了一下，起初沒什么大的感覺，當我在課堂上再次觀看時感觸頗深。

　　這部影片主要講述了千尋一家去往新家途中誤入了神靈世界，千尋的父母因為吃了街上店鋪中的食物變成了豬，千尋歷經千辛萬苦救父母的故事。千尋在這次不尋常的經歷中，可以說是發生了蛻變，剛開始的怯懦不懂禮貌與后來的勇敢懂得感得形成了鮮明的對比。

　　人只有經歷了事情之后才會成長才會變得成熟。千尋剛開始遇事會哭，對待別人的幫助不懂感激，但在經歷了眾多事情之后，她學會了勇敢的去面對一切解決一切，對于那些曾經幫助過她的人也不遺余力的給予幫助。千

　　尋在這個拜金主義的世界中，潔身自好，面對她曾經幫助過的無臉男給她的大把金錠，無動于衷。并勸誡無臉男放棄貪欲，回到自己的家，同時還大方的將能救她父母的河神給的丸子喂給了無臉男吃，幫助他恢復了往日的模樣。千尋對人的友善也得到了回報，在為河神洗澡時，無臉男就曾為她偷了藥牌，在去找錢婆婆的時候，無臉男也一直陪伴著她。可見人在成長的過程中只有先付出才會有回報，予人玫瑰手留余香，互幫互助才能走向成功。

　　在千尋最終救回父母回到現實世界的過程中，除了別人的幫助，最缺少不了的就是她自己的堅持了，沒有她的堅持，頑強，她也走不到最后。最難忘記她飛奔在管道上的那刻，為了救小白龍，她竟無懼生死，堅持前往湯婆婆那里搭救白龍。這對于一個10歲的女孩來說真的難能可貴。千尋本是一個純真善良的孩子，只不過在過多的物質影響和父母的庇護中失去了真實，在這次奇特的經歷中，她不僅沒有失去自我，反而尋回了自我的鑰匙，獲得了寶貴的人生財富。

電影《誤殺》觀后感_2023《誤殺》電影觀后體會 篇28

　　近日，一部真實反映北京基層治理工作經驗的電影《小巷管家》震撼上映，影片將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最后一公里、甚至最后一米的感人故事。

　　影片中的“小巷管家”，他們的事跡平凡而偉大，他們的工作瑣碎而繁雜，但他們工作熱情飽滿、方法智慧、態度積極。作為基層干部，要從《小巷管家》看出收獲，找準定位，品悟基層之道，在基層平凡的崗位中做出不平凡的事業。

　　在“默默守護”中點燃“基層之火”。影片中的趙大爺只是胡同中的小人物，他幫助老街坊解決生活問題，改造廁所、美化街道、清理煤棚……雖然過程中受了不少委屈和埋怨，但隨著胡同環境變得越來越好，他的“默默守護”最終也得到了街坊鄰里的認可。基層工作難免會遇到不理解，這個時候我們應該怎么做?是就此放棄，還是耐心勸解?是聽之任之，還是將心比心?我想我們只要保持一顆“默默守護”的真心，一顆不念舊惡的公心，一顆忠貞無悔的誠心，耐心細致地做好群眾工作，讓群眾真正看到我們基層干部干事為民的真心，總有一天會“守得云開見月明”，獲得群眾的理解和支持，在“默默守護”中點燃“基層之火”。

　　在“貼心服務”中照亮“基層之路”。“小巷管家”不是什么領導，沒工資、沒職務、沒權力，但在居民心中，他們有熱心腸、有行動力、有威信，時時刻刻想的都是街坊四鄰家門口的事兒。在北京市街巷治理的工作中，小巷管家”們不為小家、只想大家，用貼心的服務，使北京市的面貌煥然一新，特別是街巷社區小胡同的改觀非常之大。眾所周知，基層工作多且雜，基層干部面對的問題更加具體、遇到的困難更加繁多。這就需要我們廣大的基層干部主動深入基層群眾，做群眾最貼心的人，用熱情、暖心、實干的精神去高效地解決每一件事，做好群眾的貼心人，發揮好表率、模范作用，在“貼心服務”中照亮“基層之路”。

　　在“精益求精”中擦亮“基層底色”。 影片中的“小巷管家”一般都是社區居民，很多是年紀比較大的退休人員,他們的工作鮮為人知,但是他們卻用精益求精的工作方法，讓北京的胡同變得越來越美，鄰里關系也越來越和諧。在基層工作中，鄉村振興、精準脫貧、環境治理中“無例可循”的“新問題”、“無從下手”的“棘手事”已經越來越多。這就需要我們廣大的基層干部要有不斷創新、突破傳統的“闖勁”，去不斷研究新舉措、尋找新對策，不斷簡化工作流程，提高工作效率，為改善農民生產條件出“金點子”、為村民脫貧致富找“新路子”，在廣闊的農村地區擔起一份責任、干出一番事業，以優質的服務，切實提高人民群眾的獲得感和幸福感, 在“精益求精”中擦亮“基層底色”。