音樂教育心得體會范文（精選13篇）

音樂教育心得體會范文 篇1

　　組辦方，你們好，我是xx省一個縣級的初中音樂老師。

　　首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會，能夠去學習奧爾夫教育學習方法，讓我受益匪淺。通過這次的學習，讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課，更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。

　　在這次培訓中也開闊了自己的思想，學到了國內外專家的教育教學方法，了解多元文化藝術，共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法，通過國內外專家的課程，學習他們的教學方法和理念，來提高自己的教學經驗，如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術，了解世界多元文化藝術，初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法，雖然天氣非常的熱和路途的遙遠，但是覺得一切都非常的值得，因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習，去想辦法提升自己的教學方法，讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課，讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性，也讓我明白了音樂課不是一節課都在講，我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法，讓孩子們在課堂上真正的動起來，設計一些課堂游戲，讓孩子們多多練習，教師講得少一點，只有讓孩子們動起來，用自己的身體去感受音樂多去體驗，這樣才能達到一定的效果。

　　音樂課重在讓學生參與和體驗，我們在設計游戲環節的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂，培養學生的創造力，讓他們跟著音樂的節奏去動起來，去發揮他們的想象力和空間，啟迪他們的智慧。

　　在這次的學習當中，我還學習到了傳統樂器安格隆的演奏，和它的正確使用方法，基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏，感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受，如果在有條件的情況下，希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統樂器傳到中國，讓更多的孩子吸收到別國的傳統樂器，開闊學生的視野，傳承本民族文化，了解世界多元文化藝術，開闊學生的視野。

　　一堂好的音樂課，應該要敢于去嘗試，然后不斷的改進，在這次的學習中，我也學習到了各種樂器的使用和節奏的使用和設計動作，專家給我們進行了一系列音樂實踐活動，讓我們用身體去感受音樂，用各種樂器去演奏每一首曲子，我也感受到了專家們上音樂課的趣味性，都說興趣是最好的老師，我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位，在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業技能，一個好的老師必須是教師專業基礎很扎實，才能去給學生傳遞更好的東西，如果自己專業不夠硬，那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢？所以就要求我們教師要有足夠的教學經驗和方法才能夠把課程上好。

音樂教育心得體會范文 篇2

　　一、學段目標

　　1、激發和培養學生對音樂的興趣。

　　2、應充分注意這一學段學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣，形象鮮明。

　　3、開發音樂的感知力，體驗音樂的美感。

　　4、自然地、有表情地歌唱，樂于參與其他音樂表現和即興創造活動。

　　5、培養樂觀的態度和友愛精神。

　　二、具體目標

　　1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。

　　通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。

　　2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。

　　通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親自參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基礎知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。

　　3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。

　　通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養學生鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界受到高尚情操的陶冶。

　　4、培養愛國主義和集體主義精神。

　　通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷，在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。

　　5、尊重藝術、理解多元文化。

　　尊重藝術家的創造勞動、尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣，通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。

　　三、教學重點、難點、思路分析

　　教學重點：

　　以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。

　　教學難點：

　　審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。

　　教學思路:

　　1、能夠用自然的聲音，按節奏和曲調有表情獨唱或參與齊唱，每學年能背唱4～6首。

　　2、能感受樂器的聲音，聽辨打擊樂器的音樂，能聽辨童聲女聲和男生，用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。

　　3、體驗不同情緒的音樂，能夠自然流露出相應表情或做出體態反應。

　　4、聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂做出反應，隨著進行曲、舞曲音樂、走步，跳舞。

　　5、能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色長短和高低。

　　6、能夠運用線條、色塊、圖形記錄聲音或音樂。

　　四、主要教學措施

　　1、面向團體，因材施教;

　　2、以審美為核心，激發學生學習興趣。

　　3、師生互動，以學生自主學習為主。

　　4、充分運用現代教育技術手段;通過對音樂進行表演，使學生得到合作的體驗。

　　5、音樂教學領域之間的有機聯系;通過游戲活動來感知、體驗、創造音樂，發展想象力和創造力。

　　6、改革評價機制。

　　7、完成教材任務的同時，為培養學生的興趣提高活動能力，且配合學校的中心工作，豐富校園生活。

　　五、提優補差的途徑：

　　(1)、通過學期教學。

　　(2)、通過藝術節活動。

　　方法：示范：教師示范、學生模仿。

　　鼓勵、表揚法：通過鼓勵表揚大體高學生的學習興趣。

　　因材施教法：針對不同學生采取不同的方法，揚長避短，使學生學有所得，學有所長。

音樂教育心得體會范文 篇3

　　音樂教育的魅力：一本引人入勝的探索之旅

　　在我閱讀《音樂教育的哲學與藝術》這本書的過程中，我被書中深入淺出的理論知識和生動的教學案例深深吸引。這本書不僅為我提供了對音樂教育的全新認識，也讓我更加深入地理解了音樂教育的價值和意義。

　　首先，我對書中關于音樂教育的目標有了更深的理解。書中強調，音樂教育并不僅僅是為了讓學生掌握某種技能，更重要的是通過音樂，培養學生的創造力和想象力，以及探索和體驗世界的好奇心。這種觀點令我深受啟發，讓我認識到音樂教育的本質不僅僅在于技能傳授，更在于情感的培養和思維的開拓。

　　其次，書中的教學方法也讓我收獲頗豐。作者提倡多元化的教學方式，包括基于項目的'學習、合作學習，以及利用現代科技工具進行教學。這些方法既符合時代的發展，又具有很高的實用性，讓我對音樂教育的未來充滿了期待。

　　再次，書中對音樂教育的評價讓我感到震撼。作者深入探討了音樂教育的評價問題，提出了對音樂教育進行評價的必要性，并給出了具體的評價方法，這讓我對音樂教育的未來有了更清晰的認識。

　　總的來說，這本書是一本關于音樂教育的哲學思考和實踐探索的巨著。閱讀這本書，就像在探索一片廣闊的音樂世界，讓我不僅增長了知識，更增長了見識。我相信，每一位閱讀這本書的人，都會像我一樣，深深地感受到音樂教育的

音樂教育心得體會范文 篇4

　　《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，“根據我國的教育方針和總的工業部門培養目標，緊密結合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務應是向技術難題幼兒進行體、智、德、美全面推進的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎，為造就一代新人打好基礎�！睂τ變哼M行的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育幼兒的首要手段；同時，音樂教育所包含的主題鮮明，也是發展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。

　　蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人癡迷善良、美和人道主義的相當美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的天性，同時感受音樂的和美、產生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受。

　　一、興趣導引，愛學樂學

　　的孩子自我控制和約束能力較差，具有好動、注意力開始集中時間短等特點，同時，處于這個階段的幼兒以形象思維為主，抽象思維發展得尚未成熟。因此，幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優勢。

　　在音樂教育中，結合幼兒這一階段的發展特點，充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式，充分調動嬰兒的興趣，幼兒從而培養孩童對音樂學習的積極性，達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。

　　興趣是產生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段，在進行音樂教育的時候，在教材、課堂活動設計等方面都要以激發幼兒的興趣為主要手段。首先，在選擇教材的時候，盡量從指定教材中選取能引來中均幼兒強烈興趣的內容來教授，無論歌詞、題材、節奏、形式，或是音樂作品本身形變的構造和風格，都要符合幼兒的實際生活，只有和實際生活相結合的教材內容，才能真正引起幼兒自學的興趣。如《手指歌》，無論在上才歌詞內容方面還是音樂作品本身的樂句上，甚至很符合幼兒年齡階段的特征，幼兒能在音樂中均找到共鳴，歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如，將一些樂曲中的`節奏適當改編，使其變得活潑、明快，這樣也能夠吸引幼兒的注意力，使其感興趣。這樣的音樂音樂教學活動既是彈琴的教授，又是幼兒的游戲，同時還能更好地培養幼兒的節奏感。

　　在課堂活動的設計方面，要將教法趣味化。教師要知道，好奇心是幼兒在這一年齡階段的心理特征，幼兒會經常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師，要時刻謹記保護并培養幼兒的好奇心，這樣的幼兒教育才是優秀的、為幼兒一生負責的教育。因此，在教學過程中，教師應將形象教學和的好奇心很好地結合起來，或使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。

　　二、創設意境，身臨其境

　　在課堂教學中，及時、到位地創設與教授內容相符的意境，能更好地提高音樂作品的較好表現力，從而使幼兒更加喜歡流行歌曲。

　　歌詞，也可以稱作是音樂作品的一種文學表現形式。雖然歌詞本身的字數不多，且篇幅較為短小，建立關系但是幼兒必須要通過接觸歌詞，進而接觸到整個樂曲。因此，音樂作品中，歌詞所描繪出的包括人物、情節、動作以及所運用的語法，都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中會，幼兒思考對歌詞本身沒有抽象理解的能力，若采用單純、傳統的灌輸式新課程，會起到適得其反的效果。因此，在實際教學中，我努力將歌詞內容改編成有時間、地點、人物、事件，幼兒容易接受的故事講給他們容易接受聽，這樣并使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞參考資料，而且，通過教師的生動演示，幼兒對經典歌曲也更加有音樂作品了興趣，可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時，我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的的往畫面：“春天來了，外面的世界真美��！瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了，世界都變得不一樣了！”幼兒在認真聽我講故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，因此學習音樂作品的熱情隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲，通過一段游戲的培訓，孩子們不僅對此游戲樂此不疲，而且在半個學期里記下了所有的音節、字母，并能熟練地拼出各種組合成不同的漢字讀法，基本達到了小學二年級的拼音水平。

　　新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程，重視幼兒的自主設計、自主探索、自主決策、自主交流，讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識，這就充分顯示了寓教于樂的較多巨大威力。另一方面，寓教于樂十分有助于幼兒的能夠幫助智力開發，如我們常常開展幼兒猜拳游戲，能讓幼兒迅速了解數與數小學生間的關系，增強其心算自主性及反應的敏捷能力，讓幼兒的智力創造力得到較好的聯合開發，為打下其今后的學習創新奠下良好的基礎。

　　三、結束語

　　總之，新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育，說白了是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單，而是要地與培養人的各項目標聯系起來。因此，作為幼兒音樂教師，我們要能在實踐中漸次總結經驗，在教法和不斷更新創設課堂方面推陳出新，同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發展規律，利用多種形式，將音樂教育教“活”，在實踐中積累更多的經驗，從而更好地激發幼兒對音樂課外的興趣。第十二位最末使幼兒通過對音樂作品的學習，培養他們對音樂的感受力、節奏感以及表現力，同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛，進一步為他們的藝術之路一份寶貴的力量。

音樂教育心得體會范文 篇5

　　從事幼教工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的是一群天真可愛的“淘氣包”，學習、飲食、需要充分照顧的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不可能的。我由于自身的原因加上說話過多，嗓子經常疼，聲音嘶啞，嗓音也不如以前好聽了。

　　鑒于綜上所述，好多和我一樣的幼教人求醫問藥，探討良方，想從根本上醫治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣保護好嗓子這件“小事”也在當成關注健康的事來探討，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯，從根本上也不解決問題，對此我也有同感。在日常工作中，說話過多有時嗓子疼得難受，但也不能不說，我就琢磨著怎樣來改變這種狀況減少過多說話，我靈機一動，何不讓音樂來代替說話?從晨檢到教育教學都要說，那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢?我首先在電子琴上找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐;針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。

　　現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話，讓嗓子稍微休息，而且還培養了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條保護嗓子的途徑，同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好行為習慣的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識，使幼兒在音樂中熏陶中茁壯成長。

音樂教育心得體會范文 篇6

　　我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導教改實踐的教育刊物，催化作用對我在以后的教學實踐中具有積極推動的指導作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結合自己的教學實際也明白了許多，下面談談自己讀后所想到的點滴感悟。

　　以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質則其人教育工作的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生雙胞胎的姐妹，其實質就是要確立好學生在講課學習中的“主體”地位。

　　一、激發孩子們的學習興趣，注重引導參與。

　　一節課的小孩教學效果與孩子的心理狀態有著密不可分的聯系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發孩子們的`學習熱情和求知興趣，也能大力推進學生深入思考，而使學生自始至終以積極、轉而的態度和旺盛的精力精力參與活動。興趣能集中孩子的注意力，能推動學生家長不懈地學習。在音樂教學中，激發興趣的導入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據所教的內容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產生獲取消除知識的興奮狀態，這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。

　　二、培養興趣，調動參與

　　從目前音樂教學現狀看，大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主知識結構能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現象，這樣教育處與發言權機械接受理解的地位，體會不到參加之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環節，在或進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。如介紹歌譜的弦樂特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎進去做中預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學術研究小學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不逐漸活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。

　　三、及時評價，積極參與

　　音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生，因為它們的正確率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們愈加勤奮，對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，伯粉及時的評價“很不錯，以后還要多練�！奔ぐl了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使以使學生們在不同的起跑線上自我完善。

　　總之，《中小學音樂教育》以豐富的教學內容形式豐富表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導教學工作，同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考問題的也很多。

音樂教育心得體會范文 篇7

　　《音樂課程標準》強調：“義務教育階段音樂課的任務.不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”“為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。”我們應該清醒的認識到，音樂教育對青少年學生樹立正確的價值觀、人生觀，培養正確的審美能力、創新精神和實踐能力,促進個性健康發展有著不可替代的作用。結合實際，本人談談對農村小學音樂教育的幾點感想。

　　1、對音樂教育重要性認識不足。甚至認為音樂教育可有可無。由于長期受應試考試影響，一些教育行政部門和學校相關負責人對音樂教育不夠重視，對音樂教育在學校教育中的地位認識也不太清楚，甚至是模糊的。很多教師誤認為音樂教育可有可無，只要學好語文、數學就可以了，其它學科教師普遍懷著可上可不上的心理，這樣讓音樂教育課時很難得到落實.要想完成教學大綱規定的音樂教學更是不可能的。由于音樂考試沒有被納入升學考試之列，許多學校都只關注考試科目，而把一些非考課程擱到一邊。課程的安排只是表面，而實質課的質量、完整性卻是非常一般。這些傾向，不利于農村音樂教育的健康發展。

　　此外，大部分農村學生家長藝術素養普遍較低，對音樂不感興趣。他們只知道讓自己的孩子考上大學，然后跳出“農門”。在他們眼里，音樂又不能當飯吃，這給音樂教育帶來了很大的負面影響。

　　2、音樂師資力量嚴重缺乏。專業音樂教師幾乎空白。農村的絕大數中小學校沒有專職的音樂教師。音樂教師大都是一些兼職老師，很難對音樂教育花足夠的時間進行備課，從而也降低課的質量。由于缺乏教師.大部分學校不能按照音樂教學大綱完成起碼的教學內容和任務。據統計.農村中小學的音樂課開課率只有2O%左右，特別是在期末，音樂課常常無端被壓縮，甚至改上語文、數學等“主課”，導致學生的音樂素質低下。

　　3、音樂教育設施極其落后。在許多農村中小學，音樂教育設施極其落后，記得我剛到校報到教書時，全校20個左右的班級只有一個音樂教室，沒辦法低段學生只能靠風琴在教室上課。教育環境既擠又沒有音樂氣氛，難免讓學生學習興趣大打折扣。許多的音樂概念對于學生來說，只是紙上談兵，完全沒有實物的演示，所以學生的理解也就很模糊。

　　4、學校音樂教學的改善。教育是需要投資的，音樂教育更是如此，并且音樂教育的投資遠遠超出其它學科類的教育投資。音樂教育離不開樂器和一些相關的音樂設備的輔助。我到學校的第二年，學校經政府撥款，又重新造樓，擴大教學面積，增添了一架鋼琴和一間音樂教室，緩和了學校的教學壓力，使全校每位學生都有機會進“音樂課堂”，目睹鋼琴。經濟發展飛速，到了第三年，學校投入很大的資金，給每間教室裝上了多媒體，這樣使我們的音樂課豐富、生動了許多，學生們的學習勁頭也隨之高了。

　　5、幾點建議：

　　首當其沖的是要提高教師和家長對音樂教育的認識。為此，學校結合假日活動，開設了相關的音樂興趣小組，例如：合唱、樂器(二胡、電子琴、笛子、鋼琴)、舞蹈等。這不但豐富了校園文化，而且讓學生更進一步地了解了音樂，對音樂有了一種新的認識，從而也提高了學生對音樂的學習興趣。有了上面的基礎，學校利用每年的“六一兒童節”都大規模地舉行文藝匯演，學生不但有了展示一技之長的地方，校園文化也因此豐富多彩了許多。而最為重要的是，學校在這一天，敞開校門，歡迎所有家長進校欣賞孩子們的精彩表演�？粗�自己的孩子在舞臺上的表演，臉上那燦爛的笑容也隨之流露了出來。這笑容意味著學生家長對學校教育的肯定，也意味著音樂教育在他們心中的認可。

　　農村中小學音樂教師短缺是一個共性問題.通常解決問題的途徑是引進新的師資。就目前相當一部分地區的財政狀況而言.大量引進專業人才是比較困難的。因此，加強校本培訓，培養專兼職音樂教師.不失為一種好的方法。自新課程推行以來，學校每學期組織有關教師培訓、聽課，以提高教師的專業素養和技能。并結合市教研組的活動安排，積極準備、參加每年的教壇新秀選拔活動，以此來開闊教師的眼界，提高教師的進取心。

　　除此之外，在現在這個網絡極為便捷的時代中，我們還可以以鄉鎮、學校為單位，為教師搭建一個網上交流的平臺，既可以相互觀摩教學活動，也可以進行教學研討。在多元信息的交流中理解新的理念.撞擊出智慧的火花.得到更多的啟示。通過教師的交流與合作，使他們互相學習、互為補充，用專業教師的“多能”結合兼職教師的“一專”.用兼職教師的相對固定配合專業教師的流動教學。發展具有區域特色的音樂教育教學體系.再輔以多種形式的教學活動，使農村學校的孩子也能享受較高質量的音樂教育。

音樂教育心得體會范文 篇8

　　音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。

　　第一，貫徹因材施教，分類施教。

　　素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

　　第二，要調動學生情感。

　　小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。

　　第三，要利用學�，F有多媒體資源提高音樂教學。

　　多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

　　第四，要及時點評，及時總結。

　　每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活�？偨Y性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

　　總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。

　　音樂教育培訓心得體會3

　　1.一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應該做到基本美與輔助美的相結合。要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。

　　2.作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質。俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水�！彼�以只有自身有了更多的這方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。

　　3.音樂課堂又不同于其它課堂。一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應該學習的。

　　4.要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。

　　經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。

音樂教育心得體會范文 篇9

　　音樂作為一種聲音的藝術，有其獨特的魅力，而音樂課堂中的“美”，該如何啟發和引導呢？尤其是小學音樂教育中的“美”，更是一門教育的藝術，她對孩子情感的陶冶、智力的開發、個性的張揚以及創新能力的培養，有著不可低估的作用。如何去喚醒這種“美”，同時讓學生也感受到“美”，以及能表達出來。

　　我是一名音樂教師，從參加工作到現在我深切的體會到教學比學習難得多。在學校里當學生的時候只要聽懂老師教的內容就是好的。可當老師后就不一樣了，不但要教得好，還要讓學生學得好，而組織這種學生與老師的雙邊活動我經驗還不足，有許多需要學習的地方。隨著課程改革的不斷深入，全新的教育思想和理念在新課程的實施中逐一體現。但是，無論教育思想如何更新，教學內容如何改革，都要體現于教學過程，要體現于教師的教和學生的學，最終體現于教學效果。如果教學沒有成效，或少有成效，一切教學的目標都會落空。因此，教學的有效性是課程改革的基礎和歸宿。有效教學是指師生遵循教學活動的客觀規律，以最優的效益和效率促進學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三維目標上獲得整合、協調、可持續的進步和發展，從而有效地實現預期的教學目標，滿足社會和個人的教育價值需求而組織實施的教學活動。

　　我覺得要上好一節課并不難，難的是要上好每一節課，很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響，在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解，把握住他們學習音樂的正確的方向，并且能成為他們中的一員，讓孩子真正的喜歡你，這才是最難最難的。

　　在教學中，經常會遇到一些讓我有心得的小事，事情雖小，但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。音樂課不同與其他學科，他更注重情感的交流、情緒的體驗。當音樂教師與學生關系成了“朋友”式，音樂課堂會變得溫馨愉悅；當音樂教師與學生的關系變成了“導演”式，音樂課堂會變得更趣味更精彩，當音樂教師與學生的關系成了“師生互換”式，音樂課堂會變得更有活力更有生機。音樂教師要不斷更換角色，換換“面孔”能使音樂課有更廣闊的“天空”。轉眼我和我帶的這一屆學生們已經共渡四個春夏秋冬了，從最初都那么小的他們，天真的'小臉，每天到學校一臉的迷茫直到現在已經知道和老師對抗，已經不再聽從老師所有的命令，不再是會說自己是老師的小士兵的他們了。已經是那么聰明的一群孩子了，我很想再看到最初單純可愛的他們，但是就連我都不是原來的我了，我如何去要求孩子們不改變呢？記得我帶他們一年級音樂的時候，上過一節欣賞課，讓我一直記憶猶新，是在欣賞《小星星變奏曲》的教學中。我努力創設民主、寬松、和諧、合作的教學氛圍，我的語言行動始終在支持著學生的學習活動，與學生進行身體與思想上的近距離接觸，讓學生感到老師不是權者，而是傾聽自己意見的朋友。這樣才能讓學生在寬松和諧的教學環境中放下包袱，得到更多的支持和指導，更好地積極參與學習，并在學習中得到個性發展、張揚，激發創新意識。學生在欣賞歌曲時，我就輕輕地走到學生中間坐下，與學生處在同一學習的環境中，邊提問邊用肢體語言稍作提示：“音樂時而快、時而慢、時而強、時而弱，想一想它表現了哪幾種小星星在一起做游戲。”小朋友一下子興趣盎然，他們各抒己見：音樂快表現的是活潑的小星星，音樂慢表現的是優美的小星星，音樂強表現的是興奮的小星星，音樂弱表現的是文靜的小星星。學生的強烈表現欲望在我的啟發下被激活了。緊接著，我就讓學生隨著音樂用動作來表現各種不同類型的星星。他們表現出的星星多樣、豐富，令人欣喜。學生在音樂實踐活動中享受到了美的愉悅，受到了情感的陶冶。

　　憶猶新，是在欣賞《小星星變奏曲》的教學中。我努力創設民主、寬松、和諧、合作的教學氛圍，我的語言行動始終在支持著學生的學習活動，與學生進行身體與思想上的近距離接觸，讓學生感到老師不是權者，而是傾聽自己意見的朋友。這樣才能讓學生在寬松和諧的教學環境中放下包袱，得到更多的支持和指導，更好地積極參與學習，并在學習中得到個性發展、張揚，激發創新意識。學生在欣賞歌曲時，我就輕輕地走到學生中間坐下，與學生處在同一學習的環境中，邊提問邊用肢體語言稍作提示：“音樂時而快、時而慢、時而強、時而弱，想一想它表現了哪幾種小星星在一起做游戲�！毙∨笥岩幌伦优d趣盎然，他們各抒己見：音樂快表現的是活潑的小星星，音樂慢表現的是優美的小星星，音樂強表現的是興奮的小星星，音樂弱表現的是文靜的小星星。學生的強烈表現欲望在我的啟發下被激活了。緊接著，我就讓學生隨著音樂用動作來表現各種不同類型的星星。他們表現出的星星多樣、豐富，令人欣喜。學生在音樂實踐活動中享受到了美的愉悅，受到了情感的陶冶。

　　還有一次讓我印象深刻，在教授歌曲《動物說話》中，感受歌曲時，要求學生把沒有唱詞的地方用手拍擊出來，此時的我很自然地融入在學生中間，用激勵的語氣親切地對學生說：“你們不僅可以用手拍擊，還可以用你喜歡的動作來表示。”話音剛落，學生們一個個活躍起來，有的晃頭、有的拍腿、有的跺腳、有的學小兔跳、有的學狗叫……在民主、寬松、和諧、合作的氛圍中，學生們智慧的火花開始迸發，為間奏創編出了千姿百態的動作，還為這首歌曲創編了新的歌詞，有的唱小狗、有的唱小貓，有的唱小羊，還有的唱小牛……一次次的教學實踐，使我領悟到在情感體驗中營造學習氛圍十分重要，學生能在師生共同營造的和諧氛圍中體驗情感，感受音樂、表現音樂、創造音樂，較好地完成了音樂教學目標。

　　總之，“學無止境，教無定法”。交往的形式是多種多樣的，它在音樂教學中的運用也是豐富多彩的，因此，課堂教學不是一成不變的，不同的班級學生會創造出不同的成果作品。我們要在新課程理念指導下，采取各種有效的教學手段和措施，充分發揮學生的主體作用，讓學生在輕松、愉快、合作、互動的課堂教學過程中學習音樂、體驗音樂、感受音樂、欣賞音樂、表現音樂、創造音樂，最終獲得綜合素質的全面提高。

音樂教育心得體會范文 篇10

　　在閱讀《音樂教育論》這本書之后，我對音樂教育有了更深入的理解和認識。這本書以系統、全面、規范的音樂教育理論，為讀者呈現了一個具有科學性和實用性的音樂教育體系。

　　首先，我對音樂教育的基本理念有了更清晰的認識。音樂教育并不僅僅是為了培養音樂家的教育，而是通過音樂培養人的審美能力、創造力、表現力等多方面能力的教育。音樂教育的目標是使每一個參與音樂學習的人都能得到發展，從而提升個人的綜合素質。

　　其次，書中詳細闡述了音樂教育的各個領域，包括音樂欣賞、音樂創作、音樂表演、音樂技術等。這些內容不僅使我對音樂教育的實施有了更全面的了解，而且也為我提供了豐富的實踐指導。

　　此外，書中還涉及到了一些音樂教育的歷史、社會和文化背景，這使我對音樂教育的發展和演變有了更深入的了解。這種跨學科的研究視角，讓我認識到音樂教育并非孤立存在，而是與社會、文化、歷史等多個領域緊密相連。

　　最后，我認為《音樂教育論》這本書的亮點在于它強調了音樂教育的實踐性和參與性。書中許多案例都詳細描述了如何通過實踐活動激發學生的'學習興趣和熱情，從而提高他們的音樂素養和綜合能力。

　　總之，閱讀《音樂教育論》這本書，使我對音樂教育有了更深層次的理解和思考。它讓我認識到音樂教育的重要性，以及如何通過音樂教育培養學生的全面素質。同時，它也提醒我，音樂教育需要不斷地探索和創新，以適應時代的發展和學生的需求。

音樂教育心得體會范文 篇11

　　作為素質教育的音樂教學，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，必須是使學生在良好的心態，輕松的氣氛和愉快環境中潛移默化地實施。

　　音樂教育是建立在音樂藝術基礎上，是在學生參與音樂實踐活動中進行的，與其他科目的教育一樣，有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂游戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動，在活動中對學生進行教育。如低年級的學生，其年齡特點是好動，注意力不集中，也不易持久。在教學過程中就要細心地、反復地觀察學生在音樂活動中的表現，了解他們在接受音樂教育時的特點，把握這些特點才能上好課。

　　對學生音樂天賦的培養要在學生適當年齡開始。因此，低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前，雖然對音高、節奏、節拍已具有一定的認識，但尚未經過聽辯、比較等訓練，因此在唱歌過程中時常會走音，節拍、節奏也不穩定。在教學中就應針對低年段學生的特點，及時培養學生的音高、時值概念，使他們更好的幫助以后的音樂學習。

　　人們常說：音樂是聽覺的藝術。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點，在教學上運用多媒體，使學生即看得懂、聽得懂，能在短時間內進入課堂狀態，參加到音樂課堂活動中。

　　在音樂教學中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此，聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養學生聽覺感受性的基礎上進行。

　　所以，要培養、提高低年段學生的音樂感受力和表現力，就應該有計劃地進行練耳教學，提高學生對音高、節拍、節奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現手段的聽辨能力。例如：在一年級教學中，如何開發學生對音的高、中、低的聽辨力?我通過音樂形象的生動對比，使學生理解和區分高、中、低三個音區的音樂特點。在高音區描繪小鳥、小松鼠等形象，使學生感受到高音區的音色較清澈和明亮;在中音區則可描繪學生自己的活潑形象，讓學生感受到中音區的歌唱性;在低音區描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象，使學生感受到低音區的音色較厚實、沉重。

　　還可以利用動作游戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區演奏時，要求學生做雙手向上舉的動作;在中音區演奏時，學生則雙手放在腰上;在低音區演奏時，學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾說過：“欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對于不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義。”這就說明音樂聽覺能力需要早期培養。

　　音樂是時間的藝術。每一個音符、節奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中，首先面對的就是節奏，因此，節奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學，而單調、乏味的節奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練，讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中，節奏無處不有，讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節奏，如火車聲：轟隆轟隆;鐘表：嘀嗒嘀嗒;小雞叫：嘰嘰嘰嘰;青蛙叫：呱呱呱呱;把生活中形象鮮明的聲音，變成生動有趣的節奏訓練，讓善于模仿的孩子們在愉快中學習。

音樂教育心得體會范文 篇12

　　從事幼教工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教育、呵護、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的是一群天真得意的“調皮包”，學習、飲食、需要充分照看的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的緣由加上說話過多，嗓子常常疼，聲音嘶啞，嗓音也不如以前好聽了。

　　鑒于綜上所述，好多和我一樣的幼教人求醫問藥，探討良方，想從根本上醫治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣愛護好嗓子這件“小事”也在當成關注安康的事來探討，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯，從根本上也不解決問題，對此我也有同感。

　　在日常工作中，說話過多有時嗓子疼得難過，但也不能不說，我就琢磨著怎樣來轉變這種狀況削減過多說話，我靈機一動，何不讓音樂來代替說話？從晨檢到教育教學都要說，那么把組織孩子們整理積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？

　　我首先在電子琴上找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的.是被“逼”出來的方法受到了成效。

　　現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，教師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但削減了我們少講話，讓嗓子略微休息，而且還培育了幼兒的良好行為習慣。

　　一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條愛護嗓子的途徑，同時也讓我感悟到對于培育幼兒良好行為習慣的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識，使幼兒在音樂中熏陶中健壯成長。

音樂教育心得體會范文 篇13

　　從事幼教組織工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的一大群是一群天真可愛的“淘氣包”，學習、飲食、必須充分照檢到教育工作教學都要說，民間組織那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？我首先在上時找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法遭受了成效。

　　現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話，讓嗓子稍微休息，而且還行為習慣養成了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條保護這條嗓子的解決之道，同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和自我意識，促使幼兒在音樂茁壯中熏陶中茁壯成長。

　　教學基本功是教師教學工作必需掌握的基本技能，是專業課程教師專業成長的重要標志，關注教師教學悟性關注的修煉，可以幫助教師努力實現專業專業發展，促進教學質量的全面提高。

　　基本功的修煉不是多余的'，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好訓練方法，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。

　　1、音樂技術基本功

　　音樂技術基本功就是音樂學科的理論和技術水平，是一個達標音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術弦樂課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副通識，修讀和選修的要求了，即使在這些期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上讀書必備的科目。

　　2、教學創造基本功

　　音樂教師的教學創造基本功我是從兩個各方面認同來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導，另一方面是指教師在課堂教學中會表現出來的創意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導，實際就是排節目，第二課堂北伸延是課堂教學的伸延，中小學音樂老師在學校通過課外時間給學生排練節目是的推辭不可責任，這件極富創造性的組織工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中會表現出來的創意和靈性，教學模式被傳統的教學模式嚴刑拷打了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術，它的特征給人們對音樂的想像與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于看成把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的至于學生進行枯燥的知識知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要略去學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大大大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性，影響了學生個性的健康發展。

　　因此，訓導主任首先要重新調整自己的環上位置，變支配者、管理者為協助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂民俗視野，提高學生身體健康的審美意識，為幻想學生創設一個高度自由的想象與創造的空間，通過對音樂的創造和再創造（音樂表現）更充分地推論音樂，熱愛音樂。例如：音樂教學中的即興寫作與即興創造：可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環節：為歌曲配節奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創作、為歌曲、曲目編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。小學生在創作活動中培養學生敏銳的聽覺；迅速的反應；富有表現力的節奏感；對音樂結構、形式的感知；對音樂的形象、自我感覺的理解與表達；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中創造并不是過分偏重于的指導，也不難理解不全是有些人所理解的學作曲，以學生作了多少曲作為創造性的標志。這一切確實要求教師本身所具備的創造基本功來完成。