課堂音樂教學反思(精選26篇)
課堂音樂教學反思 篇1
《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元,安排的內容是在西方音樂史上占有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中,以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索,講述了兩首首作品命名的由來,并根據這兩首交響曲在力度上的突出特點,穿插了“力度術語和記號”的學習,使學生在交響曲的聽賞中,獲得關于力度表現力的第一印象,為學生今后學習和運用力度記號奠定良好的基礎。
由于孩子們對于“聽賞”的興趣不甚高昂,特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品,我采取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。
在導入本課時,我先讓孩子們自己聽音樂看故事,了解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”,都露出了頹喪的表情。于是,我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手,糾正讀音后再將孩子們的興趣引導到音樂家上,進而開始音樂家的故事。并事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來,讀故事后告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。
《第四十五交響曲》為什么叫《告別》?孩子們用語言簡述后,我讓孩子們帶著介紹的一知半解聽音樂,說說初聽后的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強,好像有很多樂器在演奏,快結束時音樂旋律很弱,好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現后,我要求孩子們再聽音樂,在聽到有演奏著的離開時“舉手”示意我。有了針對性,孩子們聽的自然也就認真了。
隨著故事的發展,我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上,從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣,我沒有要他們聽全曲感受為什么叫“驚愕”,而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號,讓孩子們“驚愕”的不得了,對樂曲的聽賞興趣也有了。接著,我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中,是什么記號讓他們覺得“驚愕”,從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”干活搜力度加號的變化后,再來聽《第九十四交響曲》,學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個了解。
這堂聽賞課,孩子們參與是非常積極的,在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示,啟發了孩子們的思維,激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了,音樂知識的學習也不再枯燥,為孩子們今后的感受和鑒賞積累了一定的經驗。
課堂音樂教學反思 篇2
一、把握學生心理特征,從而對課堂紀律進行調控
這學期我任教低年級的音樂課程,在音樂課堂上,前幾分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。記得在第一節音樂課的時候,因為我并沒有很好了解低年級學生的心理特征,在上課后15分鐘還沒有進入主題,使課堂出現鬧哄哄的情況,當時我只會發脾氣,所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來,學生對老師的好感也消失,同時也影響到老師的教學質量。后來我查閱了相關書籍,知道低年級學生的心理特征,他們都是集中力時間比較短,因此必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于動畫視頻導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,。因此說,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
在音樂課中,學生們對于唱譜從來不感興趣,反而感覺到乏味。剛開始我對這情況并沒有摸著頭腦,還以為是他們偷懶。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
三、讓樂器和舞蹈走進課堂
在音樂課中我發現,每當課上接觸到樂器或者舞蹈,學生們都十分感興趣,但卻是老跟不上節奏。
樂器和舞蹈在課堂的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,我會嘗試多用樂器來在輔導,先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范,最后每組學生中挑選幾位出來表演,學生學習的效果很理想。
課堂音樂教學反思 篇3
《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元,安排的內容是在西方音樂史上占有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中,以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索,講述了兩首首作品命名的由來,并根據這兩首交響曲在力度上的突出特點,穿插了“力度術語和記號”的學習,使學生在交響曲的聽賞中,獲得關于力度表現力的第一印象,為學生今后學習和運用力度記號奠定良好的基礎。
由于孩子們對于“聽賞”的興趣不甚高昂,特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品,我采取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。
在導入本課時,我先讓孩子們自己聽音樂看故事,了解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”,都露出了頹喪的表情。于是,我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手,糾正讀音后再將孩子們的興趣引導到音樂家上,進而開始音樂家的故事。并事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來,讀故事后告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。
《第四十五交響曲》為什么叫《告別》?孩子們用語言簡述后,我讓孩子們帶著介紹的一知半解聽音樂,說說初聽后的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強,好像有很多樂器在演奏,快結束時音樂旋律很弱,好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現后,我要求孩子們再聽音樂,在聽到有演奏著的離開時“舉手”示意我。有了針對性,孩子們聽的自然也就認真了。
隨著故事的發展,我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上,從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣,我沒有要他們聽全曲感受為什么叫“驚愕”,而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號,讓孩子們“驚愕”的不得了,對樂曲的聽賞興趣也有了。接著,我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中,是什么記號讓他們覺得“驚愕”,從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”干活搜力度加號的變化后,再來聽《第九十四交響曲》,學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個了解。
這堂聽賞課,孩子們參與是非常積極的,在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示,啟發了孩子們的思維,激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了,音樂知識的學習也不再枯燥,為孩子們今后的感受和鑒賞積累了一定的經驗。
課堂音樂教學反思 篇4
《對花》是一首河北民歌,是我國北方廣泛流傳的一種小調。通過讓學生學習歌曲《對花》,學習手絹舞,從中了解華北民間音樂的地域風格色彩,使學生了解熱愛祖國的民間音樂文化,體現弘揚民族音樂的重要理念。本課的教學重點是讓學生用有河北地方特色的音調來演唱歌曲《對花》。本課的兩個音樂知識(對唱和表演唱;上滑音)的學習我放在唱歌的教學中,一方面,我要讓學生在學習歌曲的活動中去進行對唱和表演唱,另一方面,兩個知識點與對花調的風格形式緊密相關,如:曲調中的上滑音正是凸現了其他地域色彩的裝飾,演唱是要準確的把握歌曲的地方風格,就必須唱好上滑音。
本課的教學難點在體會歌曲的地方特色,自主的運用手絹舞這種形式表現歌曲《對花》。引導學生在學習歌曲的過程中創編歌詞、進行表演。所以在介紹手絹舞時把舞蹈的要求講的清楚,使學生易于接受,在表演唱時要注意用情緒來感染學生,帶動學生,并能準確的跟著歌曲的節奏表演。在創編歌詞的時候,教師要注意做到心中有數,了解一年四季花開的自然生長規律,了解花卉的名字,以免張冠李戴。在示范是還可以提到“反對花”即由冬季對起倒攤到春季。讓學生用逆向思維方式想問題。
在對整個教學過程的把握中,我把歌曲教學做為重點,從舞蹈導入歌曲時我啟發學生說說用什么演唱形式表現愉快的心情,讓學生說出歌曲的演唱形式,進而導入表演唱和對唱,層層深入,引入歌曲《對花》。在這個環節的把握上教師要注意語言的的巧妙設計在上滑音演唱時教師讓學生發現樂譜上的記號,從而講解上滑音,讓學生通過對比的演唱加深學生對上滑音的印象。在表演唱時要注意用情緒來感染學生,帶動學生,并能準確的跟著歌曲的節奏表演。把歌舞的生動活潑表現出來。
在本節課的設計時,我感覺自己對本課的一些設計聽、唱、跳、創編等環節中都與以往設計類似,所以在唱歌環節的設計上,我采用了分句對唱的方法。在設計本課的導入時,我也絞盡腦汁的想了很多方法,如:游戲法,情景導入法、師生表演法、等等,最后我采用“變魔術”的方法,變出手絹,讓常見的手絹花出示起來比較新穎。
在整個教學活動中,教師以審美為核心的基本理念,貫穿于整個教學活動中,潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。教師還以學生為主體,讓學生基本動作、學習歌曲、創編歌詞將學生對音樂的感受參與放在重要的位置。本課學習河北民歌,讓學生了解了河北民歌和河北民間舞蹈,弘揚了民族音樂,增強民族意識和愛國情操。體現新課標“弘揚了民族音樂”的新理念。同時,在教學中我還要改掉一些不足。像:沒有把自己的情緒去感染學生,教師的表情還不夠,情緒不夠,沒有用自己的激情去感染學生,不能充分調動課堂的氣氛和學生學習的積極性,課堂太平穩。在語言組織表達上要更親切更有趣,示范時要表情更豐富,表演時要更夸張到位,學生才能感受到教師的個人的魅力,才能把歌曲的情緒很好的表現出來。
課堂音樂教學反思 篇5
課堂教學不是一成不變的,同樣的教學方式方法,不同的學生有不同的反應,因此在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法,針對學生音樂基礎差的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、每一節的新授課都要課下好好準備,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。
4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,與此同時,老師也要和學生一其互動,這樣老師參與進來的課,學生在上課中就會情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍,課堂氣氛就比較好。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力.學生們需要美,追求美,那么我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。在以后的教學生涯中,我要做一名音樂文化的傳播者,把愛和音樂給予學生,只要我不斷努力加強自身的音樂修養和人文修養,總有一天,學生們一定更加熱愛音樂,我相信,在我的課堂教學中,學生們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信學生們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
課堂音樂教學反思 篇6
二年級教學內容《小紅帽》是一首歡快、活潑的巴西兒童歌曲,這個童話故事也深受學生的喜愛。本課的教學目標是:用輕快的聲音、有感情地背唱《小紅帽》;學唱唱名;引導學生根據歌詞即興創編動作進行表演。為了能較好地達到教學目標,我采用以下方式展開教學:
1、童話導入,創設情境。
《小紅帽》是個學生們都很熟悉的童話故事,在導入環節中,請一名學生來講一講《小紅帽》的故事,其他同學來補充,使學生走入到童話故事的情境中,并且總結出小紅帽機智、勇敢、活潑、可愛的性格特點,為歌曲學習做好準備。
2、理解故事,學唱歌曲。
學生在理解《小紅帽》的故事后,將部分故事內容以歌詞的形式出現,幫助學生更好地理解歌詞,學生也能夠較容易朗讀出歌詞的情緒。在學唱過程中,學生能夠根據歌曲的節奏,自主學習歌詞,并能夠較好地聽唱歌詞,對于歌曲音高、節奏把握較好,能夠用輕快的聲音表現小紅帽快樂、活潑的形象。
3、借助旋律線,學習歌曲唱名,理解歌曲形象。
本首歌曲的前四樂句都采用了1 2 3 4 5 3 1自然音階的形式,我將這些音符標注在
黑板上,請學生將音符用一條曲線連接起來,形成旋律線,學生一邊用手劃著旋律線,一邊聽唱音符的唱名,我提示學生:這條旋律線起伏有什么特點?感覺像什么?大多數學生根據歌詞的內容體會出這樣旋律線像是小紅帽走在崎嶇不平的山路上,要去探望外婆,這種方式學生樂于接受。在一、三樂句中都出現了 1—1的八度大跳音程,旋律線也呈現了大跨度的上行,我提示學生:在高音1的位置出現了哪些歌詞?(“郊外”、“僻靜”)表現出外婆家遠而偏僻,因此用了大跨度的音程。學生能夠理解歌詞形象,并通過聽唱較好地把握音準。借助旋律線的形式,不僅使歌曲唱名的學習更加生動有趣,而且還使學生更深刻地理解歌曲形象。
4、即興創造表演,增強表現力。
在學唱并理解歌曲形象的基礎上,請學生分組合作,根據歌詞的內容為歌曲創編動作表演,教師進行巡視指導。在創編的過程中發現,大部分學生更夠根據歌曲內容創編簡單的動作表演,但不夠形象、生動,我提示學生:小紅帽是個活潑可愛的小孩,她走在路上是什么心情?應該怎樣表現?要按照歌曲節拍表演。學生在我的提示下表現出多種動作形式,效果較好。再引導:當她擔心要遇到大灰狼的時候是什么心情?應該怎樣表現?學生表現出緊張的情緒,并用雙手環抱肩膀、小碎步來表現緊張的情緒。最后,我又引導:小紅帽探望外婆后平安地回家了,和媽媽一起進入甜蜜夢鄉后是什么感受?應該怎樣表現?學生表現出甜蜜、幸福的表情和動作。通過我的引導,學生能根據歌曲的內容,創造歌表演,增強了音樂表現力。
本節課的不足之處在于演唱上沒有給學生創設更多的空間,學生沒有演唱充分在指導通過旋律線理解歌詞以及歌表演上用的時間較長。在今后的教學中要引起注意,更加合理安排教學過程。
課堂音樂教學反思 篇7
這學期的二年級音樂課本上有一課是《童話故事》。有一首好聽的歌曲我知道孩子對這一課肯定很感興趣,于是就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。。
上課時我先戴了一頂紅色手工制作的帽子,問小朋友們:“你們發現老師今天和平常有什么不一樣啊?他們看到我戴了個帽子煞是喜歡。
我說了幾句 :“那好,讓我們跟老師跳一段帽子舞吧。"學生們立刻假裝拿起手中的"小紅帽"跟著老師象模象樣地跳起舞來。
律動之后,我讓學生放下手中的帽子,我問:“你們知道《小紅帽》的故事嗎?那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧!”我請了一位班里成績好的女孩子。等她說完了我就讓孩子們觀看了動畫片《小紅帽》。課堂頓時安靜下來,學生們都聚精會神地盯上了大屏幕。
觀看過后,我順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》,學生們帶著極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。
在接下來為歌曲《小紅帽》編排音樂劇這一環節,我讓學生設計故事的三個結尾,并分組限時表演。第一組不僅表演的很精彩,而且時間也恰到好處。但到了第二組上臺表演時,卻出現了嚴重超時問題,如果不采取有效合理的方法,就會使其他小組失去表演的機會。但是,又必須是不露痕跡的暗示學生。于是,我運用了課堂急救小貼士之二:未完待續法。我輕輕地走上講臺,找準一個懸念點,對大家說:"這組同學表演的是一個電視連續劇的《小紅帽》,他們表演的很棒,如果想知 道后面又發生了什么事情?請看下回分解。在下節課的開頭,我們再讓他們把下集演完。"這樣一來,時間就得到了合理的安排。
緊接著,我又將學生的活動引入高潮,帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的游戲。一頂小紅帽在學生手里交替地傳,誰要是在音樂停止時手中拿著帽子,誰就得表演一個音樂節目。學生們歡快的笑聲充滿了課堂,他們的音樂細胞也跟著手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱,興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。
快到本節課的尾聲了,我正在把這節課上學生的表現作出評價。這時,我突然看見有一位學生正低著頭在桌子上寫著什么。我不動聲色地走了過去,發現那位學生正在畫"小紅帽",而且畫得栩栩如生。但是這個時候畫畫顯然是不合時宜的,于是,我又用了課堂急救小貼士三:順水推舟法。我拿起他的畫,來到講臺上。對全班同學說:"x x同學正在為我們班今天紀律表現最好的同學作畫,現在他準備親自把畫送給他。"這種一箭雙雕的辦法,不僅讓學生們明白上課的紀律很重要,更重要的是讓課上作畫者懂得自己錯了。而且還很好的顧及了他的顏面,保護了他的自尊心。最后,我播放了《小紅帽》的音樂,讓大家唱起歌,跳起帽子舞出教室。( 勵志天下 )
學生是鮮活的個體,這就決定了課堂上學生反應的變化莫測。有時候常會出乎老師的預料。這時恰當地運用一下課堂急救小貼士,就能讓課堂充滿活力,避免不必要的尷尬。
好奇、好動又是小學生的天性。課堂上,哪怕是一丁點的小事,學生都會控制不住自己的情緒,沸騰起來。特別是像音樂這樣的美感和動感很強的科目,需要安排豐富多彩的活動來充實課堂。因此,課堂秩序就更難調控。這時,就需要教師有足夠的應變能力,因勢利導學生,將學生的興趣點、注意力引導入"正軌",讓學生在輕松的氛圍中逐漸養成良好的學習習慣。
本課一開始,我就讓學生帶上道具進教室。學生的好玩天性立刻被激發出來, 帽子放下了,但到了自編音樂劇環節,又出現了學生表演超時的問題,教師及時運用學生熟知的播放連續劇方法(未完待續法),給學生設置了一個懸念,激活了他們的探知欲望。給他們一個小小的期待。
此后,我再將學生的學習過程引導到游戲中去,進入高潮。學生體會到了樂學的快感。
有了興趣學生自然就會學好,教師在課堂上的引導,教態,語言都會激發學生的興趣,感染學生的情緒。教師只有在課后不斷反思,才能進步,這節課我還是比較滿意的,所以寫下來和大家交流,希望對我的教學能夠更上一層。
課堂音樂教學反思 篇8
打擊樂教學是幼兒園音樂教學的一個重要的組成部分。每個孩子都喜歡敲敲打打,對聲音具有一種天生的敏感性,打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。但在幼兒園的課程安排中,幼兒接觸樂器的機會很有限,大多數時間都是徒手拍奏,教師也缺乏開展打擊樂活動的經驗。所以,當我開展大班打擊樂活動的時候還是出現了不少問題,主要有以下幾點:
一、注意教的定位,教師應扮演多種角色。
在活動開展過程中,由于我急于將演奏技巧教給幼兒,讓幼兒能按圖譜演奏,活動顯得比較急躁,沒有給幼兒嘗試有創造地為歌曲選擇和搭配節奏型。活動中缺乏讓幼兒自主探索圖譜的過程,幼兒主導地位還顯得較薄弱。在幼兒的主動學習中,教師決不是簡單的管理者、指揮者或裁決者,更不是機械的灌輸者或傳授者,而應是多元的角色:如良好師幼互動環境的創設者,互動的組織者與引導者,兒童發展的支持者、促進者、指導者,幼兒游戲的合作者。教師只有對自己的角色進行如此定位,幼兒的主動學習才有機會形成。
二、注意教的價值,引導幼兒充分傾聽,感受音樂。
幼兒園開展節奏樂活動,旨在培養幼兒演奏打擊樂的興趣,掌握一些基本的演奏方法,發展幼兒聽辨節奏和樂器音色的能力,提高幼兒與群體合作的協調能力。并在打擊樂活動中,發展幼兒的探索精神和創造能力,在活動中獲得一種歡快、成功的體驗。因此,開展打擊樂活動,不能將音樂丟掉,應給幼兒充分的機會來傾聽、感受音樂,引導幼兒走進音樂。在《大中國》這首樂曲的編配過程中,先讓幼兒反復地傾聽,感知音樂,在完全掌握了樂曲結構的基礎上,引導幼兒自己創編圖譜。在感受每個樂段的音樂風格后,引導幼兒自己配上合適的樂器。
三、注意教的藝術,提高自身的音樂素養。
打擊樂活動是培養幼兒感受美、表現美的活動。教師在教的過程中要講究教的藝術,通過動作、語言、神態等方式讓孩子深切地感受到情感氛圍。在本次活動中,我在示范用身體動作打節奏時有些動作不夠到位,樂器的使用方法也存在問題、圖譜制作的不夠精美和工整。在以后的活動中,我應該進一步提高自身的音樂素養,規范指揮動作,注意用眼神、表情、體態進行提示,設計活動時應注意細節,考慮地更加周全一些。
對于打擊樂活動,在于我們平時的積累,我們應為幼兒創設一種藝術氣氛,讓幼兒以濃厚的興趣去參與,去表現。幼兒樂器的正確使用常規、演奏時手眼耳的協調、對音樂的感受能力等都需要我們在日常活動中進行進一步培養,讓幼兒在每一次打擊樂活動中都能夠充分地表現他們的真摯、自然的情感和積極的情緒,感受音樂的美好。
課堂音樂教學反思 篇9
一、 感受和欣賞音樂:本課的導入我利用了聲頻和視頻作為引導,希望同學們感受感自然,引發學習興趣。學習歌曲之前,主要也是采用了聽學法的方式,先讓同學們欣賞音樂,聽音樂、說感受,對于三年級同學基本可以聽出歌曲的旋律,節奏,速度,情緒,拍子等。
二、表現:在學習過程中,為了讓同學們表現自己,也多處運用了讓同學模仿或老師提問的方式,不管同學們回答是否準確,都先給予肯定,但是還是只有個別同學能夠用音樂的形式表達個人的情感,達不到整體效果,在這方面還是需要各位經驗豐富的老師給予指點。
三、 創造:三年級學生對創造的要求是能夠運用人聲、樂器聲模仿自然界或生活界的聲音,在本課中,我運用了讓同學模仿自然界聲音作為體現,這一環節同學們還是比較喜歡參與的,也基本能達到預想的效果。
四、音樂與相關文化:對三年級孩子其中有這樣一點要求,要求同學們用合適的音樂作為背景,為兒歌或者詩朗誦配樂,對于我校的孩子,目前對于這一點整處于引導期,大部分孩子不能獨立完成,所以在本課中,我為他們找了固定的古詩以及古詩詞歌曲,讓他們先欣賞感受,相信當他們能夠欣賞和說出感受后,不久變會自己為詩詞配背景音樂,當然這一點還在學習體驗當中。
課堂音樂教學反思 篇10
《打花巴掌》是人教版音樂教材第四冊內容,它是一首四二拍的游戲性的歌曲,孩子們可以在游戲中完成本歌曲的演唱。
首先,我在一開始對歌曲進行了范唱,讓孩子們對歌曲有個整體的印象。緊接著,引導孩子們隨著節奏念歌曲的念白部分。這部分“打花巴掌的,一月一/二月二……,我們( )” 的歌詞只有月份的變化,“我們”后邊的歌詞除了第一段外其它段意圖在于讓學生創編歌詞,因此我引導孩子們自己去完成歌詞填充,同時,指導他們和同桌玩打花巴掌游戲去更深入地去體驗節奏的長短。在這段學習中,孩子們的熱情高漲,發言十分踴躍,最后編創出了“我們今天去考試、我們從小愛爬山、我們從小愛跳舞、我們從小愛拍球”等許多歌詞。
歌曲的后半部分圍繞著各種各樣的花名展開,歌詞朗朗上口,極富有童趣性。這部分教學我 主要讓學生通過聽唱法來學唱歌曲。雖然二年級的孩子已經經過一年半的音樂學習,但他們對于音高還沒有一個比較準確的概念,更是不甚明白節奏組合的長短。為了激發、保持孩子們的學習積極性,我讓孩子們回憶“跑跑走”的節奏形式來感受歌曲中的四分音符和八分音符的長短,同時將附點八分音符節奏型用蹦蹦跳這一形象的方法向孩子們展示,讓孩子體驗到節奏長短在時間上的表現,在歌曲的學習過程中還強調“do、re 、mi”這三個音的演唱,以逐步來培養孩子們音高的概念。也許是后半段的學習帶上了音樂旋律的緣故,再加上對歌曲的生疏同時還要和同桌相互拍掌,孩子們一下子感到了學習的困難,因此他們的熱情比起前面念白部分稍微顯得弱了些,班級中大約四分之一的孩子開始注意力不集中。遇到此情況我馬上讓孩子們停下與同桌的拍掌來學習歌唱,但到最后,還是有小部分學生看上去對歌曲學習沒有多大興趣。
在這次教學實施過程中,我做到了目標明確,做到了通過各種音樂活動激發孩子們的音樂學習興趣,也做到了每一個環節都圍繞主題。但在教學環節之間的銜接方面缺乏更多的考慮,以至于使學生在學習旋律時感到困難,產生望而生畏之感,從而降低了學習歌曲的興趣。從中我認識到,在教學實施過程應重點考慮到學生的實際水平,為學生量身定造一套合適的學習方法,細心設計每一個教學環節,不斷的用激情去感染每一位孩子,讓孩子們成為你優秀的合作伙伴。只有這樣,你的課堂才能充滿生機,才能有無數的思維火花迸發!
課堂音樂教學反思 篇11
閱讀可以豐富一個人的生活,改變情感世界。教學中,指導學生多讀,反 復讀,在讀的過程中,讓學生去體驗、感悟、理解、評判,潛移默化地受到 熏陶感染。如果沒有情感的熏陶,學生就不會對文章所描寫的人物、事件和 景物等留下深刻的印象。強調在閱讀教學中注重情感體驗,這一要求既體現 語文學科的人文性特點,又遵循了語文學習的規律。
學生除了關心分數高低、衣食住行之外,還應有豐富的精神世界,語文教學 應致力于語文和生活這兩個世界的交往與開放,尋求對文本和自然、社會的 共鳴,使“閱讀生活”與“人性完善”一體化,激活學生的生活積淀,了解生活 真諦,不斷吸收、內化,充實和優化自己的精神世界,積累情感體驗,形成 強烈的表達欲。
課堂音樂教學反思 篇12
本學期我擔任學校1-6年級的音樂教學,現將這一學期的教學工作總結如下:
1、在音樂教學中注意培養學生的識譜潛力以及音樂創作潛力。
本學期,我在教學生學習歌曲的時候,注重了對學生識譜潛力的培養,比如在學生學會一首簡單好聽的歌曲時,我請學生為歌曲的部分曲譜標上唱名,然后在熟悉旋律的基礎上進行視唱,學生都很樂意學習,因此識譜潛力有了很大的提高。
2、注重了音樂創造潛力的培養
在音樂課上,我盡量將一些簡單的樂理知識教給學生,當然,前提是學生不感到枯燥。一點一點的學習,讓學生也了解了什么是休止符,什么是連線,不一樣的拍號、五線譜的五線四間……在此基礎上,我提倡讓學生對于自我喜歡的歌曲進行歌詞的在創作、對自我喜歡的歌曲進行簡單的伴奏,透過這樣的形式,讓學生對歌曲的了解更加深入,并培養了學生的音樂創造潛力。
3、注重評價,培養學生自信心
評價是個老話題,我在音樂教學中也十分注重學生的評價,讓學生自我評價、互相評價,并在評價過程中,讓學生多看別人的進步,優點,少提別人的不足,多肯定,少否定。透過這樣的評價方式,讓學生充分了解自我的進步,閃光點,以此讓學生找到自信,充滿信心。
4、以身作則,讓學生學會尊重別人
每一門課程的學習,不單單是讓學生學會高深的理論,更重要的是要讓學生學會做人。我在平時的教學中,十分注意讓學生了解尊重。比如在別人說話的時候認真傾聽,在歌曲范唱時認真傾聽,這些我總是記得自我第一個做到,讓自我去感染學生,透過我的帶動,學生在這方面的表現也有了必須進步。
當然,教學中也存在著不足,主要是以下幾方面:
1、學習較少
我覺得學習較少,只有一個原因,就是懶惰。常常給自我找理由,于是,自我的業務水平好像也沒有什么明顯的提高。今后還是要在網上多參加網絡教研,學習別人的優點長處,以彌補自我的不足。空閑時光多看看有關教學的書籍,提升自我的專業水平,讓自我更充實。
2、對教材把握不夠
由于我是剛踏上教師這個行業,因此,對于教材研究的不夠深入,也影響了教學效果。解決辦法也只有多學習,多思考,爭取進步。
想來自我的不足就應還不止于此,但相信自我在今后會努力學習,努力工作,聞過改之,不斷進步。
課堂音樂教學反思 篇13
這是一篇童話故事,課文運用擬人的手法,寫了蒲公英種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法,結果他們的命運也各不相同。課文寓人生的哲理于有趣的故事中,為了讓學生深切感悟到做事要實事求是,不要被表面現象所迷惑的道理,教學時,我創設了情境,注重了學生的體驗,讓他們來感悟這個哲理。
教學時,我抓住太陽公公的那段話,讓學生理解太陽公公說話的意思的同時體會到太陽公公為什么要這么說,將文章的中心引出——因為太陽公公害怕他們被外界的美好事物所迷惑。通過個別讀,分角色讀,有感情讀,體會小種子們聽了囑咐后的不同想法和行為,在朗讀過程中是對太陽公公囑咐內容的復述。其次,我還抓住了不聽話的兩顆小種子的兩段話,除了讓孩子讀好之外,更重要的是讓孩子們去想象,小種子們的想法,走進他們的內心。最后將種子的結果進行一個簡單的對比,告訴孩子——是金子總會發光,但閃光的東西不一定就是金子,對于有經驗人的忠告,我們要聽取。在故事中將文章傳達的道理傳達給孩子,起到了潛移默化的效果。讓學生在具體的情境中運用太陽公公的囑咐,將聽說讀寫的語文活動貫穿教學的始終。
《語文課程標準》指出:閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在積極主動的思維和情感活動中加深理解和體驗,有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的,每一個學生對教材的感受各不相同,在教學中我們應該尊重學生在學習過程中的獨特體驗。在揭示《蒲公英》這則寓言故事的道理時,我只是把教參上的寓意出示給學生,并沒有讓他們通過說來交流,應該讓學生在充分閱讀的基礎上,作出自己的判斷,讓學生談談自己欣賞哪一類的人,適時讓學生“辯一辯”,這樣才會讓他們學會獨立思考、獨立判斷、追求真理、探求真知,在這樣的過程中,學生的體驗才會得到升華,主體性才會得到落實。在今后的教學中,我會加以改進,并加強孩子們這方面的練習。
課堂音樂教學反思 篇14
《春天》是一首活潑富有童趣的歌曲,幼兒都很喜歡學習音樂,而且也很喜歡游戲。游戲在幼兒學習中起著重要的動力作用,幼兒可以在學中玩,在玩中學,這樣才不會使幼兒在活動中感到枯燥無味,同時還可以讓幼兒感受到集體活動中的樂趣。所以如果在《春天》的活動中加入游戲,他們就跟能感受活動帶來的快樂,學習歌曲也就更快,也能吸引幼兒的注意力,提高幼兒的主動性和積極性。所以我設計了一個游戲活動,用肢體動作表現歌曲中的內容。首先,我讓孩子知道今天要學習唱歌。只是簡單的出示了幾張圖片(楊柳、蜜蜂、蝴蝶、小白兔和花),讓孩子認識,并讓孩子用肢體動作表現出來,我對孩子的動作進行總結(運用歌曲中的語詞)。看見孩子的積極性,我說:“孩子們的動作真美啊,這么美的動作需要每秒音樂來伴奏哦。”就這樣引出了歌曲。
在教學活動過程中,我運用游戲的方式直接進入教學內容。緊接著我又引導幼兒結合自己已有的社會經驗,在想一想、說一說、做一做中理解歌曲中歌詞的內容。在后面每個環節的教學活動中再不斷地反復,加深幼兒對歌曲的印象,讓幼兒熟悉歌詞,記住歌詞,為后面的學唱整首歌曲做好了鋪墊。活動中,我還帶領幼兒邊唱邊做相應的動作。在表演歌曲中,我積極引導幼兒通過自己的理解來表現歌曲的歡快情緒,同時也讓幼兒積極參與,提供給他們自我表現的機會。通過表演歌唱使幼兒感受音樂,產生聯想和想象,進而初步學會欣賞和審美音樂。由于托班的幼兒年齡還小,身心發展還不全面,常常以自我為中心。在音樂活動《春天》中,通過運用表情、動作來表現歌曲,并在表演中能有意識的與同伴幼兒之間進行相互交流與合作,這對托班的幼兒來說稍難了些。所以,這節活動之前我要幫助幼兒建立一些初步的社會經驗,活動中我還要適時的引導和指導幼兒參與活動。
音樂是幼兒的天性,幼兒園的音樂教育史促進幼兒全面發展的重要教育手段。現在,倡導“讓幼兒主動學習,讓幼兒成為學習的主人”已經為教育工作者的共識。然而,如何在音樂活動中發揮幼兒的主體性,使枯燥平淡的唱歌教學變得生動活潑和富有兒童情趣,是我們教師常常遇到的一個問題。在教學活動中,我遵循了幼兒學習的規律和幼兒的年齡特點,在新理念的指導下,整個活動始終以幼兒為主體,變過去的“要我學”為現在的“我要學”。遵循由淺入深的教學原則,幼兒在唱唱、聽聽、看看、想想、動動的輕松氣氛中掌握教學活動中的重點、難點。
課堂音樂教學反思 篇15
兒童歌曲優美的旋律,鮮明的節奏,最能表現他們歡樂的情緒。因此在音樂教學中,我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中,讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣,既提高學生的學習用心性,又提高了教學效果,下方談談我的教學體會:
一、學會"聽"音樂
二三年級小學生正處在形象思維為主的階段,他們活潑好動,易于理解生動活潑,感染力強,富有情趣的事物。給學生多聽的機會,聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握簡譜的概念。并利用創編旋律來提高識譜潛力。創造性潛力培養就應貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項資料和潛力培養,都就應以即興活動的形式給學生機會,創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感,對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激發學生學習興趣
小學生天性好動。利用他們這一特點,把表演融入教學,增加課堂情趣,無形中提高他們的音樂素質,到達育人目的。在音樂活動中,我把學生分成若干組,讓他們自由設計活動資料。如《白雪公主的小馬車》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,歌詞資料貼近學生的生活,他們對童話故事天生就有一種特殊的情感。在教學中,有個小朋友說:“老師我想把歌詞資料改一改,因為快到圣誕節了,我想把白雪公主改成圣誕老人,行嗎?我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語,我欣喜地笑了:“怎樣不行,大家都能夠畫一畫、改一改。”于是,課堂氣氛活躍了,或三人一組,或五人一組,紛紛當起了小小音樂家,畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演,學生情緒到達了極點。在教師的鼓勵下,學生敢干對已有知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展。
四、電教滲透直觀表達,引起學生興趣
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強,在感知時無意注意占優勢的心理特點,利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授,有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時,學生聽了兩遍錄音范唱便會了,但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們:“你們去過大草原嗎?你們騎過馬嗎?誰說說騎馬時的情緒?”小朋友一下子來勁了,騎過馬的同學紛紛舉手回答,我又說:“老師這天帶大家去大草原旅行!”于是我扮導游,小朋友扮游客、當小騎兵,在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”,邊玩邊唱剛學過的歌曲,同學們個個情緒飽滿,興奮異常。歌聲中充滿了情感,洋溢著美的色彩。
五、打擊樂器進課堂
我感覺使用打擊樂器很簡單,其實對于孩子們來說要想運用的自如并不是很簡單的事,要有計劃、有步驟地進行訓練,使學生一步步的提高。
總之,透過這次研修學習,我的收獲還是很大的,透過和大家一齊交流學習,看到了自我的很多不足。我們將會在新課標的指引下,結合實際狀況去更好地開展我們的音樂教學,為學生德、智、體、美全面發展貢獻自我的力量。
課堂音樂教學反思 篇16
《法國號》這一歌曲短小精練,朗朗上口,歌詞和音調很形象的模仿了法國號,深深的吸引了孩子們。在這一課中我將重點定為:唱出三拍子的強弱弱規律。并唱出歌曲斷與連的特點。
首先我請生為歌曲拍出它的強弱,大部分的孩子都能準確的拍出強弱弱的規律。為了讓他們更好的掌握強弱拍,我引導他們用多種形式去拍弱拍,如:拍腿、拍肩、拍肚子等。學生掌握的非常好,興致也很高。但在這里我忽略了一點,沒有恰到好處的去引導他們讓他們帶上表情去拍手。
其次,在讀歌詞的環節,帶入強弱朗讀歌詞,帶入難點:“那就是我的法國號”。提出來單獨的讀出來請生聽我將哪2個字讀的長些。通過聽他們很快就發現了“我”、“法”字拖的長些。當他們找出來后我再請全班同學一起來讀一讀,讓孩子們重視到這個地方的節奏應該是怎樣的。這樣他們很快就將這個難點攻破了。
在學唱歌曲的時候我用了多種演唱形式,男生唱,女生唱,合唱。本課的另一個難點是唱出歌曲斷和連的感覺,在這里我用了示范、對比等方法請生聽、看。感受歌曲斷和連的感覺,再請生單獨起來唱,然后再請全班同學一起來唱這句,通過多種方式的引導孩子們很快就將這首歌曲唱好了。
在學會歌曲后我又讓孩子們根據這首歌進行歌表演,和加進打擊樂為歌曲伴奏等多種方式讓孩子們進一步感受歌曲。
為了學會這首歌曲我將歌曲的速度放慢了很多,但本身音樂節奏的速度很快,我引導生在學會唱會后就加快速度。學生的學習習慣培養非常重要,也不是一日之功。對學生的培養是長期的。只有平時做好了一點一滴才能將它在公開課上很好的展現。
課堂音樂教學反思 篇17
《大海啊,故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬于五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度為九度。教學重點為附點、切分節奏。音樂元素樸實無華,難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。
教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國,這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒,教學特色是以情感為主線,貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”,“激發情感——唱海”,“表達情感——演海”,“升華情感——團圓”四個版塊的鏈接,使課堂教學逐級推進,層次分明,縱深發展。根據學情的進展,任強老師不不時的點燃學生的感情之花,激發學生對音樂的學習興趣,注意培養學生對藝術美的感受與表現,提高了學生的審美能力!突顯了“提升了教學品質,推進高校課堂”的教研主題。
關注音樂元素,關注音樂自身的律動和強弱規律為樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥,所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律,形象的浪花激發了學生的興趣,達到了事半功倍的效果。
課堂音樂教學反思 篇18
《媽媽的心》是小學人教版第五冊的歌曲,這是一首充滿童稚、樸實無華的贊美祖國母親的歌。為了讓學生學會關愛媽媽和熱愛祖國,在教學時特別注重與其及時交流,激發他們內心最真摯最濃厚的情感。
教學中,面向全體學生,從他們的興趣愛好出發,組織實踐音樂活動,以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力,同時還注重教材的整合與拓展,擴大學生的視野,全面提高學生的音樂素養。
本節課重視音樂的整體性,以聆聽、學唱、表演等貫穿始終,教學活動中充分體現音樂的情感體驗,以音樂審美為核心,通過聆聽、感悟、表現等活動,使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:
1.情境陶冶:音樂是情感的藝術,音樂教學應該從情感體驗開始,并貫徹于音樂教學的全過程。在教學中,通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境,對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動,進一步體驗母子情深意濃,使其情感體驗深化。
2.參與和體驗:本課以聆聽歌曲,喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗,激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動,共同討論歌曲的情緒和演唱形式,并解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演,并樂于親身體驗教學活動所帶來美的享受。
3.探索與創造:教學中,著重培養學生創造性思維,利用創造活動豐富學生的學習形式,激發他們的學習興趣,使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知,對音樂有足夠的理解和體會,從而培養學生感受美和創造美的能力。
以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗,當然,也存在很多不足之處,如:導入環節時間可以更精簡,演唱形式可以更多樣化,學生的積極性可以調動的更充分等。總之,在今后的教學當中,我會更加與時俱進、因地制宜,深入教材,發掘分析并總結出更好的教學方法,使自己的教學之樹更加花繁葉茂。
課堂音樂教學反思 篇19
歌曲《理發師》是一首律動、表演特點鮮明的表演曲,我以全新的教育理念,創造性地使用教材,將教學內容進行了重組和拓展。本課時為學唱歌曲《理發師》的第一教時,我安排了音樂活動《理發師》、新授歌曲《理發師》和創作表現三部分作為主要教學內容。其教學目標是能感受體驗歌曲活潑跳躍的情緒,體會與他人合作帶來的成功和喜悅,培養從小樹立愛勞動、敬勞動的優良品質,體現音樂的情感性,通過音樂學習,激發學生熱愛勞動、熱愛生活的美好情感;在欣賞、表演、演唱、創編的過程中學會演唱歌曲,運用體態感知與合作表演等方法表現歌曲,采用聽動結合的方式貫穿于多種形式的音樂實踐活動,激發學生的學習積極性,讓學生在自主的活動中感知、理解和創造音樂;學會用活潑、歡快的情緒、自然的嗓音演唱歌曲,發揮想象改編歌詞表現忙碌的理發師,啟發引導學生用活潑跳躍、抒情連貫的演唱方法,表現快樂的“理發師”形象,通過學做理發師游戲、爭當配音師等環節激發學生學習的興趣,發展學生的音樂想象力與創造力。
依據低年級學生思想活動以形象思維為主,行為上表現出好奇、好動,喜歡模仿等傾向,容易被某一具體的場景所感染的這些特征,我在教學活動中積極為學生提供身臨其境的理發店氛圍。通過理發的工具配上象聲詞,如;噴霧——沙,剪子——咔嚓,在游戲中解決了歌曲節奏的這個難點。我的教學課堂采用多樣形式,生動活潑,設計了啞劇表演、學做理發師、爭當配音師、收徒等系列活動,幫助學生在學習中保持主動、自然、愉快的心情。
另外,為培養學生傾聽音樂的能力,我在歌曲教學中,將聽唱與接唱結合運用,把枯燥學習變成了樂學,使學生在潛移默化中,掌握音樂知識和技能的學習。我精心地把教材中的相關內容,編排成趣味性很強的游戲活動。將感受音樂的律動、學習音樂的知識技能,自然地融合到引人入勝、生動活潑的游戲之中,使孩子們在豐富多彩的“游戲”中,快樂地接受音樂的熏陶,激發了他們表現音樂的欲望。
課堂教學評價我也注重激勵性和發展性,教師評價、生生互評,肯定、贊賞學生的點滴進步,讓孩子們感受到學習成功的歡樂。
我能夠走進學生中間,和學生在一起,演、奏、唱,與學生建立的是一種平等、和諧、合作的朋友關系。
課堂音樂教學反思 篇20
音樂教師,首先就應明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要用心引導學生,從而使學生不僅僅做到此刻受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養:
一、根據學校現有的樂器,透過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興
趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。透過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲能夠利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美潛力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐潛力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
課堂音樂教學反思 篇21
這是一首熱情,歡快而又不乏幽默的澳大利亞民歌。單樂段結構,旋律采用上行級進,樂句模進,八度大跳,同音反復等發展手法,生動地描繪了理發師認真,快速,愉快地忙碌著的形象,反映了勞動時的快樂及成功的喜悅。
由于這首歌曲是十分富有情境性的,因此我牢牢抓住了歌曲的這個特點,富有情境性的將歌曲進行引導,孩子們顯得都覺得十分有興致。在課始,我用“聊聊自己長大后的愿望”這個話題作為引入,“我想當科學家,我想當老師,我想當警察……”孩子們的想象是如此的天真與美好,繼而引出另一位小伙伴的夢想。于是讓孩子們第一遍聽音樂的時候,提問他們聽到的愿望是想當什么?為什么這個小伙伴有這樣的愿望呢?看著一年級的孩子們一個個自信滿滿高舉的小手,真為他們驕傲,喜歡他們這樣童真美好的執著。
兩遍過后,孩子們對于歌曲的旋律也已有了幾分諳熟,接下來跟琴哼唱的環節也順暢了許多。借著這首歌曲歡快活潑的風格,孩子們很是喜歡。我讓孩子們模仿理發店里剪頭發“卡擦卡擦”的聲音,帶入歌曲中哼唱旋律,豐富歌曲的情趣性。朗讀歌詞方面,由于這首歌曲的歌詞字數是比較多的,每段我都帶讀了兩遍,讓孩子們加深對歌詞的記憶。朗朗上口的旋律,給孩子們的學唱帶來了很多的樂趣。在通過師生合作、生生合作之后,孩子們都已演唱的不錯。只是依然存在個別喊叫的情況,在通過多次提醒與指正之后,這個情況改善了很多。在能完整演唱的基礎上,我喜歡用男女比賽的方式讓他們鞏固演唱歌曲。在處理歌曲上,我發現很多孩子每到“卡擦卡擦”或者是“沙沙沙沙”的這個地方,總是不自知地會喊的很響。為了改正這個情況,我引導他們:“小朋友們,當理發師在給我們剪頭發的時候,這個剪刀是不是輕輕的呀?可不能很用力哦,不然很容易把我們顧客弄傷的;當理發師給我們噴霧的時候也是小心翼翼的,不能噴的太用力太多,這樣就不好看了,因此我們在唱這兩句的時候也一定要輕輕地唱,可不能唱得很響很用力哦!”通過這樣的引導,他們很容易明白了這些象聲詞的地反要輕輕地唱,讓歌曲愈加生動了不少。
最后,在美妙的音律中我們加上了許多生動可愛的動作,孩子們像一群快樂的小鳥在不足平方的音樂教室里盡興地歡暢,讓人有一種賞心悅目的美。
課堂音樂教學反思 篇22
教學反思,是指教師在教學實踐中,考察自我主體的行為表現及行為依據,透過觀察、回顧、診斷、自我監控等給予肯定,支持與強化、思索與修正,將“學會教學”和“學會學習”結合起來,從而努力提升教學實踐合理性,提高教學效能的過程。作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量也是極為重要的。個性是本校是師范大學音樂附中,更加提升音樂教育。因此,作為音樂教師也就應學會反思、善于反思。
我作為一名剛剛音樂教學的教師,我認為更就應在教學中不斷進行反思與提煉,多寫教學隨筆,從而發現問題,學會研究,不斷提高教學水平。多聽本學科和其他學科教師的課,做到在教學中學習,在學習中教學。不段進行學習,進行反思。回顧一個學期的教學與學習,以下兩方面的體會較深。
一。學習教學大綱,明確教學目的。
作為音樂教師,首先就應明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅僅做到此刻受益,而且做到終身受益。
因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調:一,透過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;二、明確告訴學生透過初中階段有關音樂知識的學習,初三畢業后,個別音樂基礎好些的學生可報考我校藝術特長班,為將來深造打基礎,為了強調這個要求,把我校優秀高三學生作代表,給她們表演、做示范,學生反響強烈;三、透過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習;四、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二。采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、教材程度深,在課堂上安排必須時光觀看光碟,對各單元資料作介紹,學生以欣賞為主,到達開拓視野、提高審美潛力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難,但從半個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生用心響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐潛力,多參與省市藝術節等活動,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習用心性,今后還須努力。
音樂學科知識所涉及的范圍廣,課堂教學形式豐富,對音樂作品的感受和理解各不相同。在教學過程中,充分培養學生學習的各種潛力,讓學生自主探索音樂知識,鼓勵音樂創作。如教學《賣報歌》、《金蛇狂舞》等音樂家聶耳先生的作品時,用同學們喜歡的《三毛流浪記》講述舊社會兒童的苦難生活,為歌曲學習鋪設情感路線,再進一步運用網絡查閱聶耳的相關資料,構成理性知識,了解作者的同時對作品有了更深入地理解。在師生的互探中,學生有意識地將潛力付諸于實踐,真正讓老師成為學生學習的激發者、指導者,各種潛力和用心個性的培養者,把教學過程的重心放在促進學生“學”的主體上,從而真正實現教是為了學生理解而教。
要做到在整個教學思路以審美為核心,加強了綜合性,始終以學生學習音樂為主干線,降低難度更注重學生興趣和個性的培養,增加了給學生實踐創編的機會,讓學生多動多聽,真正感受音樂所帶來的樂趣,獲得了更自由的創編空間。尤其是圖形譜的設計對學生掌握音高有很大的幫忙。在教授歌曲《國旗歌》時,圖形譜是把一行行的小竹林做為小節的劃分,跟著小人的高低去感受樂曲的起伏,學生十分喜歡,也很容易掌握音的高低,根據歌曲資料創編了圖形譜,效果很不錯。
我作為新老師,要做到用心體會,發現問題。發現問題,是實現“反思性教學”的首要任務。無論課前的準備多么的充分,要上好一節課,或多或少總有點得失,需要作為教師細心體會,對自我的教學活動進行有意識的、自覺地反省,以便進行合理地調整與改善。作為新教師更就應如此,在自我反省的同時,還要多問指導教師的意見,吸取有指導教師的的經驗,更好的進行教學與學生的溝通,在教學中發現問題,改正問題,解決問題。解決問題。解決問題是教師在搞清了教學的問題所在后,對自我教學中存在的問題所進行的主動尋求原因,并嘗試改善、糾正和調節的過程。也就是教師對教學各環節的用心體會,根據發現的問題尋求問題出現的原因,并據此有針對性地及時調整自我的教學活動,嘗試使用新的教學方法或補救措施,多向指導教師學習,使課堂教學到達最佳效果。在進行潛心研究,調整反思。調整反思,也就是觀察、反思新的教學方法或補救措施是否有實際的效果。能夠說,調整反思是嘗試改善的延續,在這個過程中,首先要研究原有的問題是否已經較好地解決,如果已解決,應針對嘗試改善的成功方法,主動尋求進一步強化的方式和手段,以鞏固自我已經構成的好的教學行為,防止原有問題再次出現。如果發現新的問題,謹慎地追
尋新問題的實質,多向指導教師討教,針對新問題再次嘗試另外的教學方法或其它改善措施。
在迅速發展的社會里,學生獲取知識信息的渠道是多樣化,獲得知識信息的含義是多重性的。早在1972年世界教科文組織就明確教師的職責:引導學生懂得如何獲取自我所需的知識,掌握獲取知識的工具以及學會如何根據認識的需要去處理各種信息渠道的方法。而教學反思貫穿于教學活動的始終,反思是促進教師發展的過程,是促進教學不斷進步的過程。
課堂音樂教學反思 篇23
1、這首歌曲比較歡快,學生也比較熟悉,基本上能較快唱下來,就是16分音符的弱起節奏學生容易唱不準,很多學生會托拍,我基本是用多次范唱的方式來讓學生聽唱弱起拍的節奏,效果好了一點,但學生對弱起拍的概念還是比較模糊,節奏方面的知識打的還不是很扎實,這方面知識點在以后教學中還需重視和加強;
2、這首歌曲很適合邊唱邊跳,從舞蹈和演唱中體會美國鄉村歌曲的特色,感受風土人情。在教學過程中只注重了唱而沒有動,失去了讓學生近距離感受美國音樂文化的機會,這點在以后教學中還得注意。
課堂音樂教學反思 篇24
《蒲公英》是一則童話故事,全文采用擬人的手法,寫蒲公英的種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法,結果他們的命運也各不同從而告訴人們做事不要被表面現象所迷惑,有時,有必要聽從長輩的正確教導。
《語文課程標準》指出:閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗,有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的,每一個學生對教材的感受各不相同,在教學中我們應尊重學生在學習過程中的獨特體驗。遵循新課標“以人為本,促進個體和諧發展”的基本理論,以尊重學生情感,張揚學生個性為立足點,圍繞“讀好書”這一教學重點進行教學。讓學生主動積極的思維和情感活動,加深對課文的理解和體驗。通過讀中悟,悟中讀,使學生獲得思想啟迪,享受審美樂趣。
一、培養收集并處理信息的能力。
語文是實踐性很強的課程,應著重培養學生的語文實踐能力,使學生的視野更開闊。因上此新課前,我讓學生把通過各種途徑收集到的關于蒲公英的資料在小組內交流,把自己小組認為比較有價值的資料與人共享,不僅體現”大語文觀”,還對理解讀好課文有很大的作用。
二、訓練從讀中悟的能力。
依據閱讀教學特點和低年級學生閱讀的認知規律,這節課突破了傳統的教學模式,避免繁瑣的內容分析,以讀代講,充分發揮朗讀對理解課文內容、發展語言、陶冶情感的作用。引導學生與文本對話,把文本讀正確,把自己的感覺讀出來。通過個性化的朗讀對學生進行語感訓練。如:教學第一自然段時,我創設朗讀情境,指導學生朗讀:這些蒲公英的種子在微風的吹拂下離開了媽______懷抱。他們要到廣闊的天地中去,也許要到天涯海角。如果你們現在都是蒲公英種子,一陣陣風吹過,你們飛到了天空中,朵朵白云從你們身旁飄過,你感覺怎么樣?所謂一千個讀者就有一千個哈姆雷特。教學中我尊重學生在學習過程中的情感體驗。學生是怎么理解的就怎么讀出來。這也就是我們平時所說的“讀進去――理解課文,讀出來――表達情感)。正如《語文課程標準》所提倡的“逐步培養學生探究性閱讀和創造性閱讀的能力,提倡多角度,有創意的閱讀,利用閱讀期待、閱讀反思和批判等環節,拓展思維空間,提高閱讀質量。”的境界。
三、倡導自主、合作、探究的學習方式。
閱讀是學生個性化的行為。在教學中我充分認識到這一點,沒有把課文蘊含的道理簡單地灌輸給學生,而是組織學生展開討論。這些蒲公英種子為什么會有這樣的不同結果?在討論過程中尊重學生的體驗,鼓勵學生暢所欲言,把自己的感悟體驗進行交流,讓學生在積極的思維和情感活動中,獲得思想的啟迪,不斷提高認識水平。潛移默化地讓學生形成正確的人生觀、價值觀。明白看事物應當全面,不能被事物美麗的外表所迷惑。有時,有必要聽從長輩的正確教導。真正以人為本,通過自主、合作、探究來領悟課文的精髓。
四、 提高從拓展練習中延伸知識的能力。
結尾的小練筆設計,讓學生表演讀課文,然后根據題目要求自己寫一寫,小組充分交流。既發展學生的語言和思維,更幫助學生在懂得探索與幻想重要的同時,要正確處理聽從和盲從的關系,從而樹立正確的人生觀和世界觀。
這節課也存在一些不足之處,如在讀的形式上還夠多,學生能理解“囑咐”,也會用囑咐練習說話。但在如何讀好太陽公公囑咐的話時,學生還未讀出親切關愛的語氣。如果讓學生聯系日常生活中父母、老師、長輩們是怎樣囑咐的,可能效果會更好些。
課堂音樂教學反思 篇25
《二泉映月》是一篇很讓人感動的文章,生動記錄了阿炳熱愛音樂,為了追求自己的理想,敢于同命運抗爭的故事,音樂記載了他苦難坎坷的一生。雖然課前有幾個學生就對我說:“老師,這篇文章很感人,好美啊!”但是對于缺乏生活經驗的學生,他們很難深刻領悟文章的中心,很難體會音樂要傳達的情感。然而學生的話給了我壓力,在學生的眼睛里,文章是如此的美,萬一我上的讓他們感覺不到美怎么辦呀?
一、借助音樂,理解課文。
我在課堂中多次用了音樂,想借此烘托氣氛,讓學生盡快進入文本,我的設計是這樣的:用音樂渲染激情,上課前,我先播放二胡曲《二泉映月》,讓優美凄苦的樂聲把學生的深思凝聚起來,帶入一個優美的意境中,接著引入課題:這段旋律你們熟悉嗎?叫什么名字?引入課題并板書,接著讓學生質疑:你最想了解什么?隨著學生一個又一個問題的提出,就讓他們帶著問題自讀課文,解決生字詞,課文朗讀,乙級讓學生將自己最喜歡讀的段落多讀幾遍,為第二課時做好準備。
第二課時,我是用重組的方式(這也是借鑒了其他老師的方式),以文章的4、5自然段作為中心,這似乎似乎是阿炳在贊嘆惠山二泉的優美景色,這句帶到了文章的第一小節,隨即讓學生積累描寫環境優美的詞語;在懷念對他恩重如山的師父,帶到了文章的第二自然段,體會師父對“我”的重要性,在思索自己走過的人生道路,隨機學習文章的第三自然段,想象阿炳失明后的生活是如何的,讓學生在想象中感受阿炳對音樂的熱愛,第二課時的教學中,我也用到了音樂,讓學生學習第五自然段的時候,我自己配樂朗讀了讓學生找描寫泉聲的句子,以及這泉聲告訴人們什么?在知道朗讀后的齊讀,我也用了音樂做背景,課后自己還吁了一口氣,感覺很順利。
二、感悟音樂,激情導讀。
《二泉映月》是一篇文情皆美的文章,初讀此文,我便被文中優美的語言文字所描繪的空靈意境所吸引,更被蘊藏宇文中但又淋漓盡致流露出的精神美所感染,而當我聆聽完那舉世聞名的二胡獨奏《二泉映月》后,內心更是震撼!這是一篇適合朗讀,而且需要通過朗讀來感悟的課文。我該怎樣來指導學生朗讀呢?
1、先以音樂導入,在優美又激昂的旋律中幫助學生奠定感情基調——對曲子創作者的敬佩。然后給予學生“自主”,選擇自己喜歡的方式來讀課文。學生在敬佩與好奇的情感驅使下,必然會興趣盎然地開始自己的朗讀。
2、放課文朗讀磁帶,用優美的朗讀引領學生,激起他們朗讀的欲望,讓他們主動參與朗讀。
3、用小組比賽的方式,點燃他們朗讀的激情,讓他們不但要參與而且要努力,展現他們最好的朗讀水平。
4、理解課文內容,使學生更易把握課文情感,理清文本所要表達的思想,幫助學生進行情感朗讀。
三、拓展理解,學說結合。
第二課時,我播放《二泉映月》,讓學生聆聽,說感受,但學生較為困難。然后再引導學生抓住第四自然段的重點句“漸漸地,漸漸地,他似乎聽到了深沉的嘆息,傷心的哭泣,激憤的傾訴,倔強的吶喊……”體會阿炳為何會產生這樣的情感。通過練習上文,“失去師父,患眼疾雙目失明,操著胡琴 ,賣藝度日。”我再次創設情境,進行了這樣的想象說話練習:A、冬天,大雪紛飛,寒風刺骨,阿炳怎樣賣藝?B、夏天,驕陽似火,烈日炎炎,阿炳又是怎樣賣藝的呢?C、一天,阿炳發燒生病了,為了度日,他又是怎樣賣藝的呢?使學生在一定的情境中,更深刻地體會阿炳的坎坷經歷,再次為阿炳的不幸而感到傷心難過。當阿炳在無人傾訴的情況下,把情思寄托于音樂表達時,我再次播放《二泉映月》二胡曲的視頻,一曲而終,學生被深深地吸引住了。.
當悅耳動聽的音樂鈴在耳邊蕩漾開去的時候,我與我的學生都在心底松了一口氣,終于,《二泉映月》欣賞“完”了,也欣賞“懂”了!面對著一張張因收獲而快樂的臉龐,注視著一雙雙因興奮而清涼的眼睛,我又一次想到了“以人為本”這個新課程的核心理念。是的,課程改革最關鍵的是改變過去教師“滿堂灌”的現象,聚焦于學生的探究、發現、動手操作的能力,培養其交流合作的能力;不是只注重知識的傳授,而要使學生在形成積極的學習態度,獲得基本知識與基本技能的同時學會學習并形成正確的價值觀。
下課鈴又一次奏響,我卻依然沉浸在《二泉映月》美妙的旋律中,沉浸在學生創造的美妙課堂中。原來,學生完全可以成為課堂的主人,原來他們可以更美的!那么我又有何理由去埋沒他們的“美”,為何不信任地挖掘他們更多的“美”,為何不微笑著欣賞他們更多的“美”呢?
課堂音樂教學反思 篇26
照《新課標》的精神,我們教師不能像以前那樣完全占著主動地位,霸著講 臺照本宣科給學生滿堂灌,不再是教學的主宰者,而是教學的組織者和促進 者,是平等的參與者,就教材與學生進行平等對話。學生有足夠的時間和機 會提出自己的見解,這就要求我們教師必須對教材有深刻的認識和充分的準 備,對課堂設計就需要傾注更多的智慧和心血,并且具備較強的隨機應變和 駕馭調控課堂的能力。
我們教師只有以溫和的面容,期待的目光,鼓勵的語 言,平等的態度,營造一種民主開放的課堂氣氛,讓每個學生都擁有舒展的 心靈,思考的大腦,讓感情碰撞感情,思想碰撞思想,讓思想的溪流匯成浩 瀚的江河,讓思想的火花匯成燦爛的禮花。還要充分的相信學生,永遠不要 低估學生的智慧,一旦學生情感的閘門被打開,思想的火花被點燃,他的的 精神世界所迸發的精彩,往往超出我們教師的想像,也是我們的一個大腦所 望塵莫及的。