工作檢討書精編(精選3篇)
工作檢討書精編 篇1
尊敬的領導:
您好,我于20xx年12月21日為門崗零點班,因早上要送孩子參加考試,讓同事替我上了一班,事前未給領導請示、未經領導批準,嚴重違反了單位勞動紀侓。在這里給單位領導寫出檢查,反省我這次工作中的錯誤,對這次錯誤的行為,表示深深地抱歉。
管子在《明法解》中述:“法者,天下之程式也,萬事之儀表也。”王豫在《蕉窗日記》里又說:“治家嚴,家乃和。”這告訴我的是:國有國法,家有家規,那單位就有單位的勞動紀律。
如單位同志們都如我這般,因家事亂了單位的勞動紀律;因家事不給單位領導請示,那么怎么把工作做好、做實?又怎能把工作精神貫徹好、落實好呢?我這種目無組織、無視勞動紀律的觀念、為所欲為的不正風氣,給單位造成了不良的影響及后果,在這里,再次表示歉意,希望能得到單位領導的諒解。
“城門失火,殃及池魚”。因我錯誤的行為,也連累了同事受到了領導的批評。這里,也給殃及到的同事說聲:對不起。
前事不忘,后事之師。我要記取這次工作中的教訓,把這次1221事件,做為以后工作中的警示,鞕策自己不再犯這樣的錯誤。在以后的工作中,要多學習中央精神、公司精神、服務隊的精神,做好本職工作,為小區人民群眾做好開門關門的工作、及服務。
檢討人:
年月日
工作檢討書精編 篇2
尊敬的單位領導:
您好,我懷著無比愧疚和遺憾的情緒向您遞交這份工作失職的檢討書。關于我在電信機房管理工作中,因我個人的疏忽,工作的不到位,我沒有能夠細致地做完工程的所有進程,以至于讓現場施工人員將odf機架的位置安裝錯誤。
首先關于這項錯誤,我要做深刻地檢討,這是我工作上的最大疏忽、是工作失職。如今的我已是一名電信機房管理員,身處這個崗位我就就應深深意識自己所處崗位的作用,一名電信機房管理員是就應對電信機房所有施工作業做全程監督的,就應細心指導每個施工人員的具體工作,要對每一個環節都仔細分析。正因稍一放松就能夠導致嚴重問題的出現,而一旦出現問題就會給公司、給群眾帶來嚴重的損失。
在此次的電信機房管理工作中,正因我個人的疏忽,沒有監督好工人odf機架安裝工作。但電纜線已安裝好了,機架安裝位置錯誤就需要重新移動,這樣一來一回勢必造成浪費,造成公司的損失。我對此表示深深的痛心和自責,此時此刻我的情緒十分的不好,因此這項錯誤,我這段時刻都不能夠從中解脫出來。
出現問題,是誰都不愿意理解的現實。然而應對錯誤是需要很大勇氣的,如今我已經鼓起了勇氣去應對這項過錯,我要用全部的精力投入到我下一步的工作當中。期望領導能夠給我一次改過的機會,對于這項工作的錯誤,我也有必須自我認識,我還是一個電信機房管理新人,這是正因我經驗不足造成的錯誤。但我不會以這個作為請求原諒的托詞,正因錯誤終歸是錯誤,我就應用于應對錯誤。
透過此次深刻的檢討,我深深地反思,我的犯錯根本原因在于我個人的疏忽,沒有全心、仔細的對待工作中的每一個環節,須知重要工作是容不得一點馬虎的,我想我如何不很好的克服我工作疏忽這樣缺點的話,我就會很難在工作崗位上有長遠的發展。
針對我目前的錯誤,我決定用如下措施加以改正,也期望領導、同事們能夠監督我,你們的一份監督就是對我工作的一份關心和重視。
1、針對我的工作職責感、工作失職,今后我要全身心投入工作,對于自己所轄職務做精心了解,對于每一個環節的施工都做好監督和管理。
2、今后我要向公司的優秀工作的同事學習,認真學習好的工作作風,從精神層面上提升我的工作理念,從根本上為我把今后的工作做好打基礎。
透過此次深刻的檢討,請領導能夠信任我。我今后必須認真發奮的為公司做工作,為公司的發展獻上自己微薄的一份力量。
檢討人:
年月日
工作檢討書精編 篇3
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里,很多教師不是笑臉相迎,在教學過程中,教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳,不管學生學得如何,只顧按照已備的教案、時光表灌之。……
前段時光,我們對部分小學生進行了一次“音樂傾向”的抽樣調查,得到了一系列有價值的信息。在他們的答卷反饋里,我們得不到一向期望的“音樂課是學生最喜歡上的課”、“音樂老師是學生最喜歡的老師”的那種感動,相反的卻是冷漠與排斥;他們熱衷的是流行歌曲、偶象歌星,而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們能夠如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱,而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清,甚至毫無印象……那里固然能找到許多原因,講出一大串非我們音樂教師所能的理由,但從一個教育者應有的工作職責感和歷史使命感來反思我們的教育,恁心而論,我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課,語言文字解說的多,提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里,這種狀況不在少數,尤其是欣賞課。有些老師的課,他們講得多,要學生用心聆聽的少;把自我對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因此,在一些老師的教學中,語言多,音樂少,全然沒有了音樂的我,也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言,講文學我們比但是語文老師(就普通而言),講解數理也非我們所長,為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?
音樂課即唱歌課,但僅僅唱會歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時光里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經,有口無心”。既不用心,何來之味、又何來之情,更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味,那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱,還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里,裝在兜里,并引以為豪。
音樂課即技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能,過于偏重技能,使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課,把音樂當作機械的技能去訓練,把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做,可能在表面上或許在一段時光里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學,從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性,也背棄了“國民音樂教育”的初衷,是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里,很多教師不是笑臉相迎,在教學過程中,教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳,不管學生學得如何,只顧按照已備的教案、時光表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學,是一個不平等的教與受的關系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的理解器,教師絕對是主宰而非主導,學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多,創設良好環境,激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課,也看過很多老師的教案,總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程,他們經常在思考的是我該怎樣做、怎樣教,很少思考學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了,惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排,卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體,神經質的信息輸入不是單一的,就應包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入,如果沒有一個良好的環境,學習者的主動參與、用心體驗,那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多,聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師,學生就應聽老師的話”,恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此,許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說:“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自我都覺得剩余,有時還顯得底氣不足,但總是樂此不疲。
三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死
教材是教學之本,依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末,九十年代初首先打破了全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本,這對于拓展貼合各地不一樣的人文環境、不一樣教育水平和與社會發展相吻合的教材空間,構成新的教學格局起到了用心的作用。但畢竟人們的國家太大了,地域廣闊、人口眾多、經濟發展又是如此的不平衡,要用幾套教材來作“教學之本”,實在是勉為其難。。就從我們浙江省新編的“九年義務教育教材”來說,這套教材八十年代未開始編,九一年開始在部分地區實驗使用,九三年在全省推廣使用。編寫這套教材最初的定位是“較發達的農村地區”使用,這從九十年代初全國經濟發展的勢態看浙江省的經濟發展地位,無疑是準確的。可問題是,僅從一個面積不大、人文背景相對單純、經濟結構跨度也不是很大的浙江省,其經濟水平的差異也是顯面易見的。經濟發展的不平衡,必定還來教育文化的差異。可我們使用統一教材,就是對這種事實上存在的差異視而不見,這與教育學的基本大批量是相悖的。
另外,一本教材從編寫到使用的周期很長,對教材重新作出修訂則所需的時光更長。在現今知識爆炸、社會發展和經濟增長日新月異的時代,人們的價值觀、道德面、人生觀、美學觀無不時時處處都在變化著,而唯有我們的教材不變,要學生唱的歌曲不變。這怎樣可能讓學生對我們的音樂感興趣,對我們所唱的歌感興趣?
再有,我們對“教科書”那種根深蒂固的虔誠,執行起來從不打折扣的那種嚴肅認真態度,一些教師對教材的依戀及所有管理層面上的考核、評估、督查都是以此為據,更加劇了這種不例題。因此,我們什么時候能做到不再以“教材是教學之本”而以“教學以人為本”,讓每個教師都能根據教學對象的實際狀況來接待教學資料(那里暫且不論我們音樂教師是否都具備這種水平與潛力),才能出現我國自我的真正好處的教學法,才會有中國自我的“奧爾夫”、“柯達伊”。
教材資料并非經典,沒勁!我們一些教學資料不受學生歡迎,也無法得到音樂老師的認同。在許多人的頭腦里,一提到審美教育,便自覺不自覺地把教育目的提到德育的“高度”。因此,教材編寫中什么時候該唱什么歌,那段時光是什么節日該安排什么資料,這兩年在號召學生什么教材就該有所體現德育都成為務必思考的第一因素。這就使得我們的教材始終離不開正當附庸的臼巢,在強調音樂教化功能的同時,削弱了音樂本身,音樂的本體失落了。另外,從音樂學習、情感體驗的角度說,經典音樂亦并非靠別人去持牌指認就成了,大家去聽了、去唱了,覺得好聽,好美,好感動,就牢記在心了,也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在調查中所反映的“你最喜歡的樂曲”。在三成以上都寫的是《梁祝》,那無疑這《梁祝》就成了我們大家共同的名曲了。如果我們的教材歌(樂)曲,學生不喜歡去唱、去聽,再有偉大教育好處的音樂作品又透過什么去教他們呢?用什么來到達我們的教育目的?又怎樣能使學生學習音樂有勁?
四、課堂教學的觀念落后,方法陳舊、手段及模式單一,教學設施跟不上社會發展的步伐
一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來,令我們目不暇接,大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂們無所適從,還大有望不到窮盡之態。
一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶,還有一個領不到獎金(甚至工資)的音樂老師。
一邊是歌廳、音樂會、MTV盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句,先認譜再唱歌,剩余時光聽錄音。