初中音樂老師個人工作計劃書（精選5篇）

初中音樂老師個人工作計劃書 篇1

　　作為一名初中音樂教師，我從教已經有很多年了。在慢慢的教學中，我有了自己獨特的教學方法。不過這些都不是我最覺得自己進步的地方，我覺得自己應該在更多的方面幫助學生，讓學生得到更多的進步，這才是我一直以來教學的根本目的。在教學中得到更多的進步，我相信我是能夠做好的。

　　一、指導思想：

　　根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的工作任務。

　　二、學生情況分析

　　1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。

　　2、學生素質差，膽子小，缺乏表演自我的能力。

　　3、學生對音樂的學習，觀念不正確。

　　三、教材分析

　　1、初一級學人教版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。

　　2、初三級學人教版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。

　　四、工作任務：

　　1、初一、三級音樂教材課堂教學，每周一節。

　　2、學校有關音樂方面的文娛工作。

　　五、教學目標

　　1、突出音樂學科的特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國*的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。

　　2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。

　　3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。

　　4、了解我國各民族優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解外國優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。

　　六、教學措施

　　1、初中的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，以達到提高學生的學習積極性。

　　2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型。

　　3注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。

　　4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養學生的表演能力。

　　七、具體安排：

　　第一單元3課時第四單元3課時

　　第二單元3課時第五單元3課時

　　第三單元3課時第六單元3課時(共計：18課時)

　　這就是本學期我要教授的課程了。音樂并不是一門很重要的課程，所以每個班級一個星期也就只有一節音樂課，所以我帶了整個年級的學生音樂學習。在我不斷的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直以來最渴望自己做到了。音樂教學并不困難，主要是培養學生的藝術氣息，這才是我最看重的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!

初中音樂老師個人工作計劃書 篇2

　　一、指導思想：

　　時代步伐的邁進，讓我們必須具有新的教育理念，在新課標的指導下，我們要以培養健全發展的合格人才為宗旨，對學生落實素質教育，培養學生的想象力、表現力和創造力。因此，搞好音樂教研工作勢在必行，它不僅可以指導教學向深層次發展，更可以為音樂教學提供條件，創造條件，開展多項活動，組織學生集體進步。

　　二、基本情況分析：

　　我們學校具有一定的知名度。交通方便，校園布局合理、環境優雅，教學資源豐富，我校共有50多名兢兢兢業業的教師，他們個個求上進，在這里辛勤耕耘著，他們都有很厚的教學基本功，都有一顆火熱的心。

　　因此學校的各項工作都有自己的特色，學校從過去到現在不斷的進步，吸引了很多領導和有關社會人員來我校參觀、學習，這給了我們信心。雖然我校專業教師不多，但我們都能克服困難，為了學生情愿多付出，我們充分利用學校配備的音樂器材，采用靈活多樣的形式教學，讓學生喜歡上音樂課，給學生展示自己才能的機會，讓學生從對音樂的簡單認識到音樂具有的的內在魅力，讓音樂貼近學生的生活。

　　三、工作任務及目標：

　　音樂教學是一種藝術教育，它是對學生進行美育的途徑之一，音樂教研組將在新的理念指導下，以新的姿態迎接一切，努力開展各項教研活動，調動師生的積極性。本學期將主要完成以下任務。

　　1、音樂組教師共同探討新課標后新的理念，鼓勵老師潛心鉆研上好每一節音樂課。

　　2、認真做好教學常規工作。

　　3、指導學生開展各項文藝活動，寓教于樂，充分發揮他們的主動性、積極性，讓他們熱衷于音樂。

　　4、堅持培養部分音樂方面的特長學生，開發他們的潛力，給他們信心，提高他們的水平，并為他們創造表現自己才能的機會

　　四、工作措施：

　　1、開學初，我們音樂教師探討新的音樂教學方向，以便指導音樂教學

　　2、堅持常規月查，把好備課、上課質量關，保證教學高標準的正常進行，并及時公布總結，以便改進音樂教學。

　　3、在音樂教學中，培養學生良好的唱歌習慣，如正確的站姿，練聲，練耳，視唱，唱歌習慣。

　　4、充分利用學校的可用資源。如：各種音樂器材、多媒體設施等，充分體現音樂貼近學生的生活。

　　5、利用課堂、課余時間對音樂方面有一定天賦的學生進行指導，讓他們沿著自己的特長方向去發展，在班級或學校組織的活動中充分去展示，讓其體會成功的喜悅，進而激起他們的創作火花，在鍛煉中不斷進步。

初中音樂老師個人工作計劃書 篇3

　　一、指導思想：

　　根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時間，貫徹黨的教育方針，貫徹落實新課標新課改精神，培養學生一定的音樂技能，尤其注重培養學生學習音樂的興趣，提高認譜、識譜的能力。切實提高學生的音樂素質。努力完成好本學期的工作任務。

　　二、工作任務：

　　1、初一音樂教材課堂教學，每周一節。

　　2、學校有關音樂方面的文娛工作。

　　三、教材分析：

　　本冊教材內容有：

　　歌曲六課，每課還包括“聆聽”、“演唱”、“活動”等內容，這些內容均有機的聯系在一起。音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑。對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康，促進學生德智體美勞全面發展具有不可替代的作用。

　　四、學生情況分析：

　　學生由于底子薄、基礎差，對音樂又缺乏興趣，所以情況不是很好。其中還有一部分學生唱歌音準不佳，連音樂知識、音樂技能、視譜都不會。這些學生對音樂課雖感興趣，但總是不遵守紀律，所以不僅自己學不好，而且影響大家的學習。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。

　　1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。

　　2、學生膽子小，缺乏表演自我的能力。

　　3、學生對音樂的學習，觀念不正確。

　　五、教材重點難點：

　　重點：

　　1、讓學生有感情的演唱歌曲，并滲透德育。

　　2、培養學生聽音樂的能力。

　　難點：

　　1、根據音樂的情緒為樂曲分段。

　　2、為音樂情景劇設計圖畫、節奏、伴奏

　　六、教學目標：

　　1、知識目標：了解幾種民族和西洋樂器，全音、半音，以及中國民歌、外國民歌的相關知識

　　2、能力目標：學生通過學習歌曲，會用正確的口形，呼吸及連音、斷音的演唱方法演唱，會二部合唱，做到聲部間的和諧，均衡，看得懂簡單的指揮手勢。通過欣賞，了解多種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力。認識了解音樂家劉熾、普契尼、迪卡斯和他們的作品。通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，培養一定的齊奏、合奏及伴奏能力。

　　3、情感目標：通過音樂教學，突出其學科的特點，把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音色教育中，啟迪智慧，培養合作意識和樂觀向上的生活態度，使學生成為有理想，有道德，有文化，有紀律的全面發展的新人。

　　4、質量目標：通過學習能掌握教材規定的簡單的樂理知識和音樂技能，掌握簡單的視譜能力，能夠完整的有感情地演唱歌曲。

　　七、有效課堂教學設計：

　　1、合理的設計教學環節。

　　教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。在不同的幾個班上不同的一課時，教師就對每個班的教學環節和側重點做了不同的調整。對樂感較好、表現力的較強的班加強了學生對歌曲情感的處理;對于好動、學習興趣濃的班級增加了畫旋律線的游戲環節;對于樂感稍弱、接受較慢的班級則采取了“三拍子組詞”、“紅星評比”等的游戲激勵環節提高學生學習積極性和參與音樂活動的主動性�？傊�，任何教學環節的設計都必須從學生出發，從教學目標入手，這樣才能為實現音樂課堂的有效教學提供良好的前提條件。

　　2、積極的創設課堂情境。

　　全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校“有效教學”模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式――故事引入、游戲引入、場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果，課堂情境的創設還可以根據課堂的具體情況通過以下方面進行深入和發展：

　　(1)通過讓學生觀察生活、觀察插圖、觀察熒屏自主深入課堂學習。

　　(2)讓學生大膽的表達自己的想法，在欣賞音樂后說感受、給音樂取名，用自己的方式理解音樂。

　　(3)有效組織，高效參與，給學生更多的實踐機會，可以結合表演創作、歌曲創作、節奏創作、繪畫創作讓學生運用不同的方式表現音樂。

　　(4)靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在于教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。

　　(5)充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之后到處泛濫的“你真棒!”教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。

　　八、主要的教學措施和教改思路：

　　1、初一年級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，從而提高學生的學習積極性。

　　2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型

　　3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。

　　4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養學生的表演能力。

　　5、以審美為核心，激發學生學習興趣。

　　6、師生互動，以學生自主學習為主。

　　7、通過對音樂進行表演，使學生得到合作的體驗。

　　8、通過游戲活動來感知、體驗、創造音樂，發展想象力和創造

　　九、具體安排：

　　第一單元難忘歲月3課時

　　第四單元樂海泛舟3課時

　　第二單元非洲的靈感3課時

　　第五單元輕歌曼舞3課時

　　第三單元長江兩岸3課時

　　第六單元春之聲3課時

初中音樂老師個人工作計劃書 篇4

　　以《教育局名師工作室實施意見(試行)》為指南，新課程理念為導向，以名師為核心，以研修組成員為主體，關注當前音樂教育發展中的熱點、教育教學中的難點問題，關注青年教師專業發展，對有能力、有潛質的青年教師的培養，努力造就一批區域內的知名音樂教師，通過三年的實踐研修，促進成員成為具有師德高尚、教育理論水平先進、專業素養厚實、教學風格鮮明、具有一定教育科研能力的音樂教師。同時充分發揮示范、輻射作用，促進我校音樂教育教學的和諧發展。

　　研修內容

　　1、制定個人計劃

　　長城中學2名中學音樂教師，每位成員在自我規劃的基礎上，根據自身特點，提出發展性建議，制定好個人三年發展計劃，每學年制定個人專業發展研修計劃。

　　2、開闊音樂視野。

　　2名音樂教師要經常性地相互聽課，還要定期組織觀摩音樂會，交響樂、民族管弦樂，交流感受，養成聆聽的好習慣，擴大自己的音樂視野，提高自身的音樂修養。

　　3、開展教學研討

　　多參加教研員組織的專家學者專題培訓，使各成員能學習和了解國內外先進的教育理論、教育思想、教育方法，掌握先進的教學手段，了解關注音樂教育發展的新動態，不斷提高和完善自身的教育教學能力。定期和兄弟學校老師組織教學研討，注重積累經驗豐富課堂教學，制訂提高課堂教學質量的對策，形成獨特的教學風格，并通過工作室網站等信息平臺展示，對區域內音樂教學起到示范和引領作用。

　　4、提升專業技能

　　音樂是一門情感藝術，也是一門技能學科，對于將情感表現和技能掌握傳遞給學生的音樂教師來說，自身對音樂的正確感悟是十分重要的，否則就無法真正讓學生感受到音樂帶來的無限樂趣。以常規教研活動為載體，通過合唱集訓的方式提升音樂教師的專業素養，目前我校兩位音樂教師均為紹興愛樂教師合唱團員，在常年的合唱業務培訓中已積累了很多的學科專業知識，有效提升了自己的專業技能，執著、堅持是繼續提升的前提，團結、合作是后續發展的保障，如何滲透到平時的課堂教學是大家一直在思考研究的課題。

　　5、加強課題研究

　　增強研修組成員的教育科研意識和能力，開展課題研究，切實解決音樂教學中存在的實際問題，并有效滲透教師的教學行為，提高教科研的實效性，努力使各成員發展成為學習型、研究型、專家型音樂骨干教師。

　　具體目標：

　　①每位成員每學年研讀一本音樂教育教學專著。撰寫一篇讀書筆記或教育教學研究管理札記、隨筆。

　　②每位成員三年內參加一次及以上送教下鄉或送教到薄弱學�；顒�。

　�、勖课怀蓡T三年內要上兩次校內教學展示課;提交兩份以上優秀教學設計或課例實錄;參加一次市屬級及以上的教學展示或研究課。

　　④每位成員三年內完成兩篇教育教學論文，有一篇論文及以上在公開刊物上發表或教育部門評比中獲獎。

　�、菝课怀蓡T主持一項學科教改項目或其他教育教學專題研究，三年內參與完成一項市屬級及以上科研課題研究。

　�、薨l揮好學科研修網頁的紐帶作用，保證其正常運行，并不斷進行內容充實。

　　⑦每位成員在現有基礎上都有明顯的專業提升，三年內參與五次及以上專場音樂會展示。

初中音樂老師個人工作計劃書 篇5

　　1.學生基本情況分析

　　本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

　　2.教學目的要求及重難點

　　2.1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

　　2.2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

　　2.3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

　　2.4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

　　3.教學的具體措施與要求

　　3.1創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

　　要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

　　3.1.1、創設情境，激趣導入

　　黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段�！痹诮虒W過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

　　3.1.2、利用教具，培養興趣

　　烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿�！笨茖W家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

　　低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮艷的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯系的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中制作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

　　教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

　　3.2精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

　　兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的'活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

　　3.2.1、創設舞臺，展示自我

　　心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

　　3.2.2、趣味游戲，快樂學習

　　無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎�！伴_火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

　　3.2.3、以“賽”激趣促學

　　好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，并告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領著唱;更有的干脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出于學生自己的意愿。

　　3.3教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

　　3.3.1、開放的音樂教學

　　音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

　　讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多么辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

　　讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂不確定性，解釋的自由度是的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

　　讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

　　讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、Internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

　　3.3.2、開放的音樂教學方法

　　開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

　　如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對于一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

　　在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的"匯報演出"中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

　　總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。