巴黎圣母院讀書心得600字3篇

　　小說《巴黎圣母院》藝術地再現了四百多年前法王路易十一統治時期的歷史真實，宮廷與教會如何狼狽為奸壓迫人民群眾，人民群眾怎樣同兩股勢力英勇斗爭。維克多·雨果可以說是十九世紀群星燦爛的法國文壇最璀璨的一顆明星。本文是600字的巴黎圣母院讀書心得，僅供參考。

　　巴黎圣母院讀書心得600字一：

　　什么是美?什么是丑?讀完雨果的《巴黎圣母院》，我從中找到了答案。

　　愛斯梅拉達美嗎?當然美。她能歌善舞，魅力四射，可愛怡人;然而令她真正登上美的殿堂則是因為她心地善良、對愛情的矢志不渝。沙多倍爾美嗎?他英俊瀟灑、風流倜儻、能說會道;然而他不學無術、玩弄感情，是一個地地道道的花花公子，你能說他美嗎?敲鐘人加西莫多美嗎?他獨眼、駝背、跛足、啞巴，形容丑陋，令人避而遠之，然而他心靈純潔高尚、英勇機智、嫉惡如仇，你能說他不美嗎?克洛德美嗎?他學問淵博，聲名顯赫，然而他內心陰險、手段卑鄙，是一個道貌岸然的偽君子。這樣的人怎能談得上美?那群乞丐，衣衫襤褸、骯臟邋遢、地位低下;然而他們敢作敢為、極富正義感。他們不也令人肅然起敬，充滿著動人的美感嗎?由此可見，美更注重的是心靈，是內在，是品德;而不是外表，不是言辭，不是地位。

　　這是何等樸素的道理!然而世間又有多少人明白其中的真諦。君不見，大街之上，身著奇裝異服，發染五彩之色，滿口粗言俗語，招搖過市而自以為美者，有之;公共汽車中，旁若無人地大聲喧嘩、接聽手機而自以為張揚個性者，有之;娛樂圈內，作為公眾人物的明星大腕吸食毒品、肇事斗毆、生活糜爛而自以為瀟灑、不可一世者，有之……試問這些人能明白什么是美，什么是丑嗎?恐怕是他們以丑為美、美丑不分吧。

　　愛美之心人皆有之。人人都有追求美的權利。過去常以“東施效顰”來諷刺那些自身條件差而勇于追求美的人，這種觀念將被扔進歷史的垃圾桶。美的內涵隨著社會的發展、時代的進步越來越豐富、越來越多元化。人們因為思想的解放，可以大膽地追求適合自己、標新立異的美。但美與丑之間就沒有區分的標準嗎?答案是肯定的。適應國情，符合社會公德，切合自身身份、年齡，能給別人帶來愉悅的，是美的，應該大力提倡與宣揚;一味追求標新立異，卻不顧社會公德、不顧自己國家的具體國情、不顧自己的身份年齡、不顧別人的審美感受，這樣的行為就是丑的，應該大力批評與反對。超短裙——青春靚麗，充滿美感，然而學生不宜穿、年紀偏大的人不宜穿、有著特殊文化氛圍的人也不宜穿。聚嘯山林的梁山好漢的一些粗魯的行為習慣，在他們身上，在當時的社會可能有著一種陽剛之美，然而放之于現在、放之與某些人身上，恐怕就不妥。

　　美由心生，丑也有心出。一個人只要擁有高尚的品德、高貴的心靈，那么在他(她)身上就會迸發出無與倫比的美感;反之，一個人如果內心陰暗、靈魂丑陋，那么即使擁有潘安之貌、相如之才，他(她)也不會躋身美的殿堂。《巴黎圣母院》中這場美與丑的對決，孰勝孰敗，眾心知之。

　　巴黎圣母院讀書心得600字二：

　　在十九世紀群星燦爛的法國文壇，維克多?雨果可以說是最璀璨的一顆明星。他是偉大的詩人，聲名卓著的劇作家、小說家，又是法國浪漫主義文學運動的旗手和領袖。這部偉大的作品《巴黎圣母院》是他的第一部引起轟動效應的浪漫派小說，它的文學價值和對社會深刻的意義，使它在經歷了將近兩個世紀的時間之后，還是在今天被一遍遍的翻印、重版，從而來到我的手中。

　　在我閱讀這本書的過程中，我感受到了強烈的“美丑對比”。書中的人物和事件，即使源于現實生活，也被大大夸張和強化了，在作家的濃墨重彩之下，構成了一幅幅絢麗而奇異的畫面，形成尖銳的、甚至是難以置信的善與惡、美與丑的對比。

　　《巴黎圣母院》的情節始終圍繞三個人展開：善良美麗的少女愛斯梅拉達，殘忍虛偽的圣母院副主教克洛德?弗羅洛和外表丑陋、內心崇高的敲鐘人伽西莫多。

　　波希米亞少女愛斯梅拉達是巴黎流浪人的寵兒，靠街頭賣藝為生。她天真純潔，富于同情心，樂于救助人。因為不忍心看見一個無辜者被處死，她接受詩人甘果瓦做自己名義上的丈夫，以保全他的生命;看見伽西莫多在烈日下受鞭刑，只有她會同情憐憫，把水送到因口渴而呼喊的敲鐘人的唇邊。這樣一個心地高貴的女孩，竟被教會、法庭誣蔑為“女巫”、“殺人犯”，并被判處絞刑。作者把這個人物塑造成美與善的化身，讓她心靈的美與外在的美完全統一，以引起讀者對她的無限同情，從而產生對封建教會及王權的強烈憤恨。

　　至于副主教克洛德和敲鐘人伽西莫多，這是兩個完全相反的形象。克洛德表面上道貌岸然，過著清苦禁欲的修行生活，而內心卻渴求淫樂，對世俗的享受充滿妒羨。自私、陰險、不擇手段。而伽西莫多，這個駝背、獨眼、又聾又跛的畸形人，從小受到世人的歧視與欺凌。在愛斯梅拉達那里，他第一次體驗到人心的溫暖，這個外表粗俗野蠻的怪人，從此便將自己全部的生命和熱情寄托在愛斯梅拉達的身上，可以為她赴湯蹈火，可以為了她的幸福犧牲自己的一切。

　　這種推向極端的美丑對照，絕對的崇高與邪惡的對立，使小說具有一種震撼人心的力量，能卷走我們全部的思想情感。這也許正是浪漫派小說的魅力所在。

　　在《巴黎圣母院》中，作者以極大的同情心描寫了巴黎最下層的人民、流浪者和乞丐。他們衣衫襤褸、舉止粗野，卻擁有遠遠勝過那個所謂有教養、文明的世界里的人的美德。互助友愛，正直勇敢和舍己為人的美德。小說中巴黎流浪人為救出愛斯梅拉達攻打圣母院的場面，悲壯、激烈、慷慨、驚心動魄，顯然是在一定程度上融入了七月革命中巴黎人民顯示的英勇精神和巴黎人民搗毀圣日爾曼教堂和巴黎大主教府的事件。小說寫到這里，還通過書中人物之口預言人民將起來搗毀巴士底獄，暗示了一七八九年大革命的爆發。

　　巴黎圣母院讀書心得600字三：

　　巴黎圣母院法國文學家維克多·雨果所著，于1831年1月14日初版的小說。故事的場景設定在1482年的巴黎圣母院，內容環繞一名吉卜賽少女(拉·愛絲梅拉達)和由副主教(克諾德。福羅諾)養大的圣母院駝背敲鐘人(加西莫多)。此故事曾多次被改編成電影、電視劇及音樂劇。

　　巴黎圣母院，威嚴赫赫，以其不朽的智慧，在它存在迄今八百多年中，默默注視著滾滾河水、蕓蕓眾生，曾經是多少人間悲劇、人間喜劇的見證!在雨果的這部小說中，它仿佛有了生命的氣息，庇護愛斯梅拉達，證實克羅德的罪行，悲嘆眾路好漢嘗試打擊黑暗統治而英勇獻身的壯舉，驚贊卡西莫多這“渺不足道的微粒塵芥”把一切豺狼虎豹、一切劊子手踩在腳下的俠義行為;它甚至與卡西莫多合為一體，既是這畸形人靈魂的主宰，又是他那怪異軀殼的依托。在雨果的生花妙筆之下，它活了起來，同時也以它所銘刻、記述并威武演出的命運交響曲增添了偉大作家的光輝。美麗的巴黎圣母院是哥特建筑藝術的珍品。雨果早在少年時代就對建筑藝術——尤其是哥特建筑藝術有濃厚的興趣，及至青年時代，他至少進行了三年的準備，熟悉中世紀的法國社會，特別是屢次親身鉆進圣母院的旮旮旯旯，同時廣泛閱讀有關資料，掌握了法國人引以為榮的這座建筑物所有的奧秘，便于1830年7月著手寫稿。他假托在那兩座巍峨高聳的鐘樓之一的黑暗角落，發現墻上有這樣一個中世紀人物手刻的希臘詞：命運!說是這個支配人類的命運，事實上支配那愚昧時代一切人的黑暗之力亦即魔鬼，它無所不在的宿命寓意深深打動了作者。

　　確實，《巴黎圣母院》這本書就是為了敘說“命運”一語而寫作的，偉大的人道主義者雨果尋求的是命運的真實內涵。無論是克羅德，還是卡西莫多，他們歸根到底是社會的人，他們內心的分裂、沖突，反映的是他們那個時代神權與人權、愚昧與求知之間，龐大沉重的黑暗制度與掙扎著的脆弱個人之間的分裂、沖突，終于導致悲劇中一切人物統統犧牲的慘烈結局。我們在這部巨著中看見的命運，就是在特定環境即中世紀的法國首都，愚昧迷信、野蠻統治猖獗的那個社會之中，發揮其橫掃一切的威力。《巴黎圣母院》作為一部浪漫主義代表作，正是由于作者力求符合自然原貌，刻畫中世紀的法國社會真實生活，以卓越的手法和浪漫的形式，依據動人的情節發展，凝聚、精煉在這部名著中而呈現出它們的生動面貌和豐富蘊涵，贏得了繼《艾那尼》之后浪漫主義打破古典主義死板模式的又一勝利。這是一部憤怒而悲壯的命運交響曲。